在斐濟一部電影

㈠ 誰知道這部反復提到斐濟的電影

《楚門的世界》是派拉蒙影業公司於1998年出品的一部電影。由彼得·威爾執導，金·凱瑞、勞拉·琳妮、諾亞·艾默里奇、艾德·哈里斯等聯袂主演。該片於1998年6月1日在美國上映。

影片講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。

男主夢想的地方就是斐濟

㈡ 故事發生在荒島上的電影,好看的

<荒島餘生>劇情介紹

查克身為聯邦快遞的系統工程師，不論是他的私生活或是工作都講求精準效率，他的個性急躁，因此對一切都講求速度，加上他有絕對的控制欲，所以他的起居生活和工作行程隨時隨地都在他的掌握之中。雖然他的事業成功，但是情感卻是另一回事。

由於他是個超級工作狂，所以很少有時間陪女友凱莉，因此他們的關系出現危機。在一次出差的旅程中，查克搭的小飛機失事，他被困在一座資源貧瘠的無人荒島，當他失去現代生活的便利以及人與人之間的互動，生活唯一的目的就是求生，他的人生觀反而逐漸有所轉變，當他發現生活的壓力頓時消失，便開始反思人生的目的，最後對於工作、感情，甚至生命本身都有全新的體會和領悟。

相關評論
At the edge of the world, his journey begins.

一顆具有藝術片靈魂的票房炸彈。

——《紐約郵報》

在影片三分之二的時間里都是湯姆·漢克斯一個人在表演，他的演技太棒了。

——《芝加哥太陽時報》

幕後製作

創作背景

盡管影片《1941》當年的票房成績平平，但是大導演斯皮爾伯格對於該片編劇羅伯特·澤尼吉斯卻十分賞識，在之後的一部《回到未來》中斯皮爾伯格更是當起了幕後英雄，將羅伯特推向前台，而後者亦不負眾望，創造了一個至今仍為科幻影迷津津樂道的《回到未來三部曲》神話，視覺特效也順理成章地成了羅氏作品的一大賣點。

在94年的一部《阿甘正傳》中，羅氏特效得到了淋漓盡致的發揮，從一根隨風飄舞的羽毛到阿甘「會見」總統的「歷史鏡頭」，讓阿甘這個美國夢的故事充滿了傳奇色彩。而另一部大牌薈萃的黑色喜劇《飛躍長生》同樣是特效掛帥，梅麗爾?斯特麗普，布魯斯?威利斯等一班明星「變臉」、「切腹」好不熱鬧。在完成了97年的一部寓意深刻的科幻作品《接觸未來》後，羅伯特接下了夢工廠的《荒島餘生》（同時還有一部《謊言背後》）。

「金點子」打造「鐵三角」

早在6年前，漢克斯與《阿波羅13》的編劇威廉·布羅里斯就產生了要講述一個男人因意外而在荒島上經受精神與心理磨難故事的想法。在這個「金點子 」的鼓動下，湯姆·漢克斯、羅伯特·澤米基斯、威廉·布羅里斯組成了本片的 「鐵三角」。

夢工廠的老闆斯皮爾伯格對於羅伯特這位得意門生一向是大力提攜，繼上一部《危機四伏》中派出兩位巨星————哈里森·福特、米歇爾·菲佛的演員陣容後，這次又將一部由兩位奧斯卡巨星（湯姆·漢克斯、海倫·亨特）領銜的《荒島餘生》關照給了羅伯特，看來是想成全羅伯特在明年的奧斯卡有所收獲了。

影帝受苦了

影帝湯姆·漢克斯這兩年春風得意，自然心寬體胖，不過這和一個在荒島上獨自生活了4年的人物可有了差距，於是羅伯特特意將影片故事倒著拍———— 先拍攝查克獲救後的戲。之後羅伯特就給湯姆放長假去健身，而自己去趕《危機四伏》的場子。待《危機四伏》封鏡後，漢克斯也減了40多磅，劇組再次開工，於今年6月正式製作完畢。

漢克斯先是在一個偏遠的墨西哥海灘進行生存訓練，學會用魚叉捕魚和就地取材烤食物。在斐濟一個島上完成了前期拍攝後，漢克斯投入了減肥行動。對胖乎乎的漢克斯來說，減肥很讓他頭痛：每天只能以清淡的壽司度日。於是開頭還有雙下巴、壯得跟牛一樣的漢克斯最後變成了一個風乾的「椰子果」。更倒霉的是，漢克斯還在拍攝期間感染上了葡萄球菌。當劇組第二次聚在一起時，漢克斯已經成了「人猿泰山」，難怪他事後說：「早知這么辛苦，再多給幾百萬美元也不幹」。

醜化俄國人

由於查克的職業特殊，所以影片中有不少異域風光，其中有一段查克在俄國分公司訓斥下屬辦事拖沓的情節是在俄國拍攝的，不料這引起了俄羅斯國家杜馬的注意，一位杜馬成員抗議說，好萊塢影片總是在醜化俄國人的形象，這次更是把俄國人說成了懶蟲，表示要抵制這部影片，而夢工廠方面則馬上在接受《莫斯科時報》采訪時澄清，說這段情節實際上是在諷刺那些工作狂美國人，絲毫沒有貶低俄國人的意思。

艱苦的拍攝過程

本片的拍攝過程同片中蠻荒之地的艱難求生經歷一樣，演員和劇組人員都經受著苛刻的挑戰，而且整部影片的拍攝被看作是當年最非同小可的拍攝計劃之一。影片拍攝耗時16個月，中途停拍長達1年，不過停拍原因並非是節外生枝，而是為了讓湯姆·漢克斯能減掉55磅體重和將頭發留長。在停拍期間，導演羅伯特·澤米吉斯帶領《荒島餘生》的製作班底拍攝了哈里森·福特和米歇爾·菲佛主演的《危機四伏》。

其實早在本片的早期籌備階段，澤米吉斯和漢克斯就曾反復思量，要想以現實的手法描繪片中時間的流逝和查克所經受的痛苦折磨就必須將影片拍攝叫停，在這段時間，漢克斯不僅完成了外形上的蛻變，而且在情感上也發生了微妙改變。「當我們重新歸隊時，」澤米吉斯回憶道，「我們看見湯姆的眼中跳躍著一種生命的火花，他找到了查克的感覺。」

在美工設計師里克·卡特(Rick Carter)、攝影指導唐·伯吉斯(Don Burgess)、執行製片瓊·布拉德肖(Joan Bradshaw)、製片人史蒂夫·斯塔基(Steve Starkey)和傑克·瑞普克(Jack Rapke)等老搭檔的協助下，澤米吉斯於1999年元月拉開了拍攝《荒島餘生》的序幕。與大多數影片不同的是，本片是按故事發展的時間順序拍攝的。

劇組的第一站是莫斯科，這是座本就戲劇性十足的城市，在這里要介紹查克的工作和生活，攝影師用移動的鏡頭表現出查克生活的節奏。在紅場拍攝期間，劇組甚至封閉了整個廣場。

在莫斯科完成一周的拍攝之後，劇組回到洛衫磯的攝影棚拍攝。2月，全班人馬奔赴斐濟，艱辛的工作才剛剛開始。早在1998年6月，主創人員就開始尋找一處合適的荒島，最後終於在斐濟群島的西北部找到了荒無人煙的Monu-riki小島。Monu-riki是一個火山島，只有99英畝大小，步行2個半小時就可以游遍全島。與眾不同的地勢特點、質朴的海灘和椰林是小島的魅力所在。

獲准在小島上拍攝經歷了復雜而漫長的過程，不僅需要耐心，還要研究當地的風俗習慣，從而博得小島主人的好感。在同斐濟人擬訂的拍攝合同中，還包括環境管理守則，在小島上的整個拍攝期間，有一位環境保護主義者負責全程監督。

在完成小島上的第一階段拍攝後，2000年4月，劇組重返Monu-riki島拍攝了一周，然後轉道Namotu和Tavarua島，因為這兩個小島的港口可以容納下劇組的小型船隊，是拍攝查克在凶險的海浪和礁石中逃離荒島的最佳地點。劇組提前1天半完成了在斐濟的拍攝，隨後返回洛衫磯，在攝影棚中拍攝特效場景。

查克重新回到文明社會的歡迎儀式在孟菲斯的聯邦快遞超級中心拍攝，有1200名聯邦快遞公司雇員成為臨時演員，甚至聯邦快遞的創辦人佛瑞德·史密斯也出現在畫面中。本片編劇小威廉·伯洛萊斯(William Broyles Jr.)就是得到史密斯的允許才開始創作劇本，而且影片拍攝期間，聯邦快遞公司給予了前所未有的支持。

影片明顯分為三個部分。飛機事故前的「第一幕」多以手持攝影機拍攝，動感的鏡頭反映了主人公快節奏的世界，套用一句老話就是「跟時間賽跑」；荒島上的「第二幕」整整有一個多鍾頭，是全片的精華——沒有音樂、沒有對白或畫外音，鏡頭大部分時間停留在固定機位，連人物走出鏡頭都沒有移動追蹤，彷彿時間已經凝固。離開荒島後的「第三幕」，鏡頭開始升降推拉等浪漫手法，如同起伏跌宕的音樂。影片真正的「配角」是一個叫做「威爾遜」的排球。「威爾遜」是一個體育用品牌子，該排球出現在漂流到島上的一個包裹中。漢克斯選擇這個牌子，真正的原因是他的愛妻姓威爾遜。影片揭示了生命的耐力，尤其是當你孤立無援時，如何保持心理健康，在克服無數天然屏障的同時，戰勝自己內心無奈無助、渴望放棄的意識。影片引人深思：家庭、工作、親人、生命，究竟什麼是永恆的。

精彩花絮

·全片中大約有1個半小時的聲音都是在後期製作中重新加入的。

·大部分在荒島上的夜景是在白天拍攝的，夜空和黑暗的背景是在後期製作中加入的。

·如果將查克的名字縮寫為「C」，姓名連在一起就是「C.Noland」，念出來就是「see no land」。

·與公眾的想法相反，聯邦快遞公司沒支付給製片方一分錢。

·片中的一隻排球後來被拍賣，最後以18400美元成交。

㈢ 電影解析《荒島餘生》

最後一個鏡頭，漢克斯下車，站在一個四周全是農場的十字路口。孤獨的背影，迷惘——彷彿不曾改變。他告訴路人，我可能是迷路了。 略帶感傷的音樂中，漢克斯寫著「活著」兩字的眼神，停駐在空曠的十字路口上。 有些愛，無法繼續。 有些思念，無法中斷。 而活下去的信念，卻是孤獨和暴風雨無法擊碎，生命中無法摧殘的一部分 影片結束的微笑不免有點牽強....... 在十字路口上他的茫然不是因為他不知道如何前往他的目的地，而是用十字路口的方法側面的強調了他的內心世界，我該如何去接受新的生活，一無所有隻有一人一車。曾經擁有的一切已經不再屬於我，我該如何重新融入這個我曾經熟悉的世界。

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鏈接:

《斐濟99°C愛情》是由陶生執導，張佑赫、姚星彤、趙多娜、金草、李茂、何琢言、劉子豪主演的愛情喜劇電影。影片是中斐首部合作的愛情電影，用六個年輕「恐婚」男女為線索，演繹了一段在斐濟發生的浪漫愛情喜劇。幾對歡喜冤家，溫馨爆笑的追愛旅程。

㈤ 斐濟99°c的愛情電影高清完整版哪裡能看了

你說的電影《斐濟99°C愛情》是由陶生執導的首部中斐合作電影，在 xxjtv 更新了國語版。影片主要圍繞幾對年青情侶在面對「恐婚」和「逼婚」時，被綁架到斐濟而引發的搞笑愛情故事。在電影中張佑赫飾演IT精英韓數明，愛上了婚戀心理咨詢師林可，隨即展開瘋狂的追求，不但求婚多次，還為其設計了一款專屬APP，但還是沒能打動女主芳心，被數次無情的拒絕。對愛情的執著，為了自己的真命天女，引發了，許多啼笑皆非的愛情故事。

編劇:沈星妤

類型:時尚 愛情 爆笑 喜劇

主演:張佑赫，姚星彤，趙多娜，李茂，何琢言，劉子豪，金草

片長:100

觀看地址：sbsbtv

㈥ 求一部電影，歐美的，男主角有超能力，看到哪的圖片，就能去哪，是空間的穿梭，不是時間的

穿梭者，又叫心靈傳輸者
劇情介紹
超能力，往往是檢驗道德走向的底線，如果你想了解一個人的善惡，就給予他極端的權力，那樣他就會撕去虛偽的面具，露出真正骯臟的面目……如果你能隨意用「心靈傳輸術」跨越時空，一眨眼就把自己送到想像中的地方，那算不算是極端權力的一種體現形式呢？
由於一種不規則甚至可以稱之為異常的遺傳基因，一位名叫戴維的年輕人突然發現自己具備了一種超能力，可以將自己在一秒鍾之內運至任何地方，而他發現自己的能力後，第一件想到的事情，竟然是打劫銀行……戴維擁有一個不甚愉快、甚至可以說是蠻悲慘的童年，所以我們不難理解當他獲得能力後，最想做的是改變自己以前的苦難生活，至少他還是一個不甚完善的人，擁有著很大的可塑空間，需要在隨心所欲地掌握能力的同時，面對成年人的責任和義務。慢慢地，戴維發現自己擁有的這種神奇力量，已經存在於這個世界上幾千年的時間了，而且不是「惟一」。由於剛剛掌握「心靈傳輸術」的人，都會像戴維一樣產生短暫的混亂和興奮，做出一些諸如打劫銀行這種不理智的事情出來，所以另一個神秘的組織「游俠」也就應運而生，冷酷無情的他們只要遇見「心靈傳輸者」就毫不留情面地「斬立決」，存在於他們之間的戰爭，同樣也維持幾千年的時間了--而戴維也不例外，他很快就成了「游俠」追捕的下一個目標。
相關評論
影片還算是一本合格的旅行手冊，有許多對羅馬、東京、紐約以及其他非常壯觀的景色誘人的描述，至於作為一部科幻動作片，就差強人意了。
——《舊金山新聞》
即使裡面有很多宏偉的場景地，影片充其量也只能稱為是一部小眾的電影。
——《時代雜志》
擁有超能力的人不一定會運用這種能力去為人類做善事，由於影片是三部曲的第一部，所以給人的感覺更像是一部超炫、歷時90分鍾的預告片。
——comingsoon網站
幕後製作
【升級版的「幻影移形」】
《心靈傳輸者》中講述的是一個驚悚且充滿想像力的傳奇故事，編劇之一、同時還擔當了製片人的身份的西蒙·金伯格(Simon Kinberg)說：「最初的時候，我們只想講述一位英雄身上發生的一些事情，他是因為偶然性才被創造出來的，違背了他本人的意願。他只想知道，如果自己不斷地使用超能力去幫助處於危難當中的人，會引發什麼樣的後果。」導演道格·里曼、金伯格和製片人盧卡斯·福斯特(Lucas Foster)花了幾年的時間去豐富它的結構，而他們這么做的原因，並不單單是為了豐富《心靈傳輸者》的劇本，他們想知道更多的神秘故事，以及關於一個年輕人那史詩般的冒險背後的真正起源--為什麼他那麼想重回真實的生活當中，而不是過著充滿夢幻、誘惑力十足、想去哪兒就去哪兒、有如神話般的日子？
對於道格·里曼來說，他對那種由角色來決定故事的影片擁有著熟練的電影技巧，尤其是那種無法預期、讓人神經緊綳動作驚悚片，比如說最近的《史密斯夫婦》和《諜影重重》。如此看來，《心靈傳輸者》所蘊含的潛能是不容忽視的，到了里曼的手中，它就等同於一個機會，可以將那種非常現代化、新潮的表現形式結合進比較古老的講故事方式當中，里曼指出：「我們看到有關超級英雄的大部分故事，其實都是差不多100年前就開始出現在小說當中的，但《心靈傳輸者》的內容卻充滿了難得一見的新意和現代化，最終，它很可能成為我的事業生涯當中一個最大、最有創造力的挑戰。」
影片中所講述的故事，是依據史蒂文·古爾德(Steven Gould)創造的兩部科幻小說改編而成的，它們分別是《心靈傳輸者》和《反射作用》(Reflex)--裡面的主角都是戴維·賴斯，一個遭遇到重重困難的年輕人。他那看似難以解釋說明的「心靈傳輸」能力令他開始了一種夢幻般的全新生活，遠離過去的痛苦……由於在評論界和讀者群中都受到了高度的歡迎，古爾德的這部系列小說很快就有了大批的追隨者。與此同時，故事本身就顯示出了不受文字局限的潛在力量：當製片人文斯·傑勒迪斯(Vince Gerardis)和拉爾夫·M·威辛安扎(Ralph M. Vicinanza)讀到這些小說之後，他們立刻就知道自己即將經歷一次偉大的電影之旅。
這個時候，廣受歡迎的電影編劇大衛·S·高耶適時地出現了，他所從事的工作都與經典的超級英雄或惡棍有關，比如說《刀鋒戰士》和《蝙蝠俠：開戰時刻》這樣的動作驚悚片，專門負責讓這些平面的角色在大銀幕上變得立體。高耶所做的不僅僅是將史蒂文·古爾德的作品改編成電影劇本那般簡單，還賦予整個故事更廣闊的涵蓋范圍，包括創造了一個全新的角色--格里芬，他是另外一個身世成謎的「心靈傳輸者」，從孩提時代開始，格里芬就已經掌握了時空穿越術……高耶希望可以通過此為影片建立一個更大的范疇。在創作劇本的過程當中，高耶並沒有延續那種描述超級英雄的常規路數，而是深入研究了每一個角色，向觀眾展示了他們是如何使用幾乎完美地象徵著「逃避」的超能力的，當然也包括這種能力所帶來的非常真實的誘惑。整個故事圍繞著一個不穩定的年輕人展開，隨即營造了一個讓人喘不過氣來的驚悚氛圍，因為這位年輕人學習到的，將是完全的自由所帶來的一系列因果關系。導演道格·里曼說：「我之所以對高耶創作的原始劇本一見傾心，就是因為故事中那個獲得了超級力量的人，用它們做的第一件事，竟然是出去打劫了一家銀行……我真的喜歡這種非常誠實的態度。故事中蘊含的是一些我以前從未見過的東西，作為一個喜歡用角色驅使內容的導演，我很喜歡它。而且它也給了我非常巨大的想像空間，甚至可以說是瘋狂放肆的徹底研究，我已經連續拍過兩部動作電影了，真的被那種創造這些意義深刻、復雜的角色的過程深深迷住了。」
【影片解析】
與道格·里曼相似，製片人盧卡斯·福斯特也是受到大衛·S·高耶的劇本的吸引，才加盟進來的，他尤其對裡面重點討論了一個年輕男子在擁有超級力量的同時，所帶來的人性方面的動盪，感到印象深刻，福斯特說：「『心靈傳輸術』賦予戴維·賴斯一個機會，那就是他可以逃避他那不快樂的家庭生活，但是這種能力同時也將他放進了一個與眾不同的世界裡，在那裡，他只能靠自己去學習如何當一個成年人，並擁有足夠的勇氣去解決生活中的各種問題。戴維不得不學習如何慢慢提高自己的能力，面對自己內心的陰暗，然後繼續自己的生活，這樣的故事設定，每個人都能將其與自身聯系起來，雖然身為『心靈傳輸者』的特殊境地，但戴維遭遇的一切卻是普遍且大眾化的。」
於是有了史蒂文·古爾德、大衛·S·高耶和副編劇吉姆·烏爾斯(Jim Uhls)聯手奉獻的劇本，再加上道格·里曼、西蒙·金伯格和盧卡斯·福斯特，他們共同為「心靈傳輸者」製造出來一個巨大、歷經了無數年代的歷史的背景故事：他們可以通過意念扭轉時空，超能力也能夠世代相傳，痕跡可以追溯到好幾千年前。
電影人們首先是以研究那些相信「心靈傳輸術」的信徒開始的，從奧秘學和邊緣的物理學的理論角度出發，這種情況都是極有可能發生的，西蒙·金伯格解釋說：「我們與許多物理學家都討論過，所以我們明白『心靈傳輸術』在科學領域中是如何體現的，並用這些真實的理論豐富了整個故事。但是我們也從神秘學的角度考慮了一下，所以影片本身還依據了經歷數千年才形成的文化想像力。蘇菲派和印度教差不多幾個世紀以前就有了關於『心靈傳輸術』實用理論的神秘傳說，我覺得其體現形式差不多就是你能夠立刻把自己『運』到一個任何人都不可能爬上去的山頂，或是做一些最為世俗和普通的日常事，提供了一個充滿了誘惑並可以隨便展開想像力的機會，像這種承滿了心願的故事元素，往往都擁有真正的感染力。」
然而擁有完全開放式天性的「心靈傳輸術」，也給製造邪惡之人提供了相等的機會，盧卡斯·福斯特表示：「很多人使用『心靈傳輸術』並不是因為這樣做很酷，或有趣，比如說在巨峰之巔用完早餐後，又一眨眼的功夫跑到澳大利亞去沖浪……這里有一些人的出發意圖本來就非常邪惡，比如說弄一件核武器，然後把它扔進白宮。當你仔細思考的時候，會發現『心靈傳輸術』帶給你的重重驚喜，然而它同時也類似於是一種詛咒，如果這樣的力量落入壞人之手，或者被某些能夠操縱『心靈傳輸者』的人利用，他們就能把自己的邪惡散布到任何地方，去做任何事情。」
「心靈傳輸者」的存在也導致了「游俠」的產生，那是一個非常神秘的精英團體，他們花了幾千年的時間，就是為了阻止「心靈傳輸者」將自己的能力用在邪惡的一方面。在那些「心靈傳輸者」擁有成熟的心智之前的短暫時間里，就成了殘忍無情的「游俠」特工追捕的目標，他們會做任何事情，只要能夠除掉「心靈傳輸者」。
為了給這個足以媲美史詩故事的內部復雜結構建立一個堅實的基礎，影片的製作團隊一直遵循的是「心靈傳輸術」的兩條最基礎的規則：一、你能把自己傳輸到任何你剛剛看到的地方；二、你也能把自己傳輸到以前從未見過的地方，只要你對那個地方擁有強烈的視覺記憶。
至於其他完善「心靈傳輸術」規則的還包括「傳輸傷疤」，那是一種瞬間的不正常現象，是被「心靈傳輸者」留在身後的時空里的一些分裂--這樣可以讓其他「心靈傳輸者」尋找他運行的痕跡。然後這里還有「時間繩索」，是「游俠」用來擱淺、跟蹤並終結自由游盪的「心靈傳輸者」的電子武器，是「心靈傳輸者」最害怕的東西。
精彩花絮
·由於埃文·蕾切爾·伍德拒絕了米莉這個角色，蕾切爾·比爾森才有機會出演。
·一開始的時候，戴維和米莉這兩個角色是由湯姆·斯塔里奇和泰莉莎·帕爾墨分別飾演的，在影片拍攝了兩個月後，由於預算資金不停地膨脹，拍攝被迫停止。後來海登·克里斯滕森和蕾切爾·比爾森重新加盟進來，影片也開始了重拍計劃。
·埃米納姆拒絕了在影片中客串一位明星的請求。
·劇組接到允許，可以在羅馬圓形大劇場拍攝三天，前提是不許放任何器材在裡面。而且時間也只局限於早上6：30至8：30，下午3：30至5：30，這樣才不會打擾遊客。至於照明方面，只允許使用自然的太陽光。
·影片在密歇根州的安阿伯市拍攝時，故事中描述的那個高中，其實就是休倫湖高中，拍攝期間，校方允許學生們作為一些臨時演員出現在場景地、或者學校周圍。
精彩對白
Davey: Why are you walking?
Griffin: I like walking for a change! Makes me feel normal...
戴維：為什麼你要走著去？
格里芬：我喜歡走路改變一下自己！讓我感覺自己很正常……
Davey: Take a deep breath...
戴維：做一次深呼吸……
Cox: You think you can go on like this forever? Living like this with no consequences? There are *always* consequences.
考克斯：你覺得你能永遠像現在這樣繼續下去嗎？靠這種能力生存而不引發後果？這里「永遠」都會有因為你使用這種能力而帶來的不好後果。
Griffin: Welcome to the war.
格里芬：歡迎加入戰爭。
穿幫鏡頭
·有超能力的沖浪板：戴維與女孩在倫敦上過床後，他把自己傳輸到一家賣沖浪用品的商店，在那裡得到一套沖浪服和一個沖浪板。他先是來到一個海灘上，但是其他沖浪者卻告訴他這個時候只有斐濟那裡有海浪……鏡頭一轉，在斐濟駕馭著巨大的海浪的戴維來了個空翻，然後又把自己傳輸回巨峰之巔，然而當他從斐濟跳回來時，沖浪板被留在了那裡，可是在峰巔，我們卻看到沖浪板分明就擺在他身邊。
·質地總在變化的數字：在影片開始的時候，當戴維第一次走進他在酒店的房間時，房門上的房號是三個粘附上的數字，數字是黑色的，印在金屬牌上。隨後，當他返回房間，房號卻變成了又黑又大、鑲嵌在門上的數字。