長沙麥浪國際電影節

㈠ 風吹麥浪的影片花絮

年輕時候的肯·洛奇曾經在牛津大學學習法律，政治上受左派影響，思想十分激進，這一點也反映在他以後的所有影片中。自1969年他的處女作《KES》在英國一鳴驚人以來，他已經拍攝了16部電影。這些影片都表現出對政治和社會問題的高度關注，有時甚至會表現 出一種強烈狂熱至誇張的政治激情，但也反映出他對工人階級、對社會底層人民的真誠關懷。
·肯·洛奇也是世界各大電影節的常客，他的電影生涯被一連串燦爛奪目的獎杯所點綴。包括：戛納電影節6次金棕櫚大獎提名(不包括本屆 戛納電影節)、4次評委會大獎和3次費比西國際影評人獎；多次英國學院獎提名；1996年《土地與自由》(Land AndFreedom)贏得愷撒獎最佳外語片。1994年，他還獲頒了威尼斯電影節終身成就獎。
·洛奇的影片通常描寫普通人為贏得公正的社會待遇和政治權利所作出的艱難斗爭。30年來他始終保持著對現實的敏銳洞察力和深刻反思，通過不斷進行尖銳的針砭時弊和社會批判，倡導著一種無論貧富和地位高低，維護人們的基本尊嚴的人文思想。他那些大膽而鋒利的電影在英國社會引起了極大反響，並對促進英國的社會政治改革起到了積極作用。
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(2)長沙麥浪國際電影節擴展閱讀：

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㈢ 戛納電影節歷屆獲獎名單

電影愛好者們應該對它是非常熟悉的，創立於1946年的戛納國際電影節，到今年已經是第七十五屆了，是當今世界上最有影響力、最頂尖的國際電影盛典。在這里獲獎，可以說是無數電影人的頂級夢想了。接下來就以主競賽單元的【金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳演員獎】為主「挑戰一口氣盤點歷屆獲獎名單」~快來看看你有那部沒看過呢？

金棕櫚獎

第一屆

第1屆

大衛·里恩 《相見恨晚》

阿爾夫·斯約堡 《伊麗斯和上尉的心》

比利·懷爾德 《失去的周末》

費南德斯·埃米里奧 《瑪麗婭·康德萊西婭》

Frantisek Cáp 《沒有翅膀的男人》

Chetan Anand《貧民窟》

Bodil Ipsen、Lau Lauritzen《大地將變成紅色》

Aleksandr Ptushko 《寶石花》

雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

華特·迪士尼、Bob Cormack 《為我譜上樂章》

Leopold Lindtberg 《最後的機會》

弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov 《偉大的轉折》

羅伯托·羅西里尼 《羅馬，不設防的城市》

讓·德拉努瓦 《田園交響樂》

Georges Rouquier 《法爾比克》

米哈伊爾·羅姆 《217注冊證》

第3屆

卡羅爾·里德 《第三人》

第4屆

維托里奧·德·西卡 《米蘭的奇跡》

阿爾夫·斯約堡 《茱莉小姐》

第5屆

奧遜·威爾斯 《奧賽羅》 （上一次看到這部還是影視鑒賞課~）

雷納托·卡斯特拉尼 《兩分錢的希望》

第6屆

亨利-喬治·克魯佐 《恐懼的代價》

第7屆

衣笠貞之助 《地獄門》

第8屆

德爾伯特·曼 《君子好逑》

第9屆

路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多 《寂靜的世界》

第10屆

威廉·惠勒 《四海一家》

第11屆

米哈依爾·卡拉托佐夫 《雁南飛》

第12屆

馬賽爾·加謬 《黑人奧菲爾》

第13屆

費德里科·費里尼 《甜蜜的生活》

第14屆

Henri Colpi 《長別離》

路易斯·布努埃爾 《維莉迪安娜》

第15屆

安塞爾莫·杜阿特 《諾言》

第16屆

盧奇諾·維斯康蒂 《豹》

第17屆

雅克·德米 《瑟堡的雨傘》

第18屆

理查德·萊斯特 《決竅，如何得到》

第19屆

克勞德·勒魯什 《一個男人和一個女人》

皮亞托·傑米 《紳士現形記》

第20屆

米開朗基羅·安東尼奧尼 《放大》

第22屆

林賽·安德森 《如果》

第23屆

羅伯特·奧特曼 《陸軍野戰醫院》

第24屆

約瑟夫·羅西 《送信人》

第25屆

艾利歐·培特利 《工人階級上天堂》

弗朗西斯科·羅西 《企業家之死》

第26屆

傑瑞·沙茨伯格 《稻草人》

阿蘭·布里吉斯 《受雇者》

第27屆

弗朗西斯·福特·科波拉 《對話》

第28屆

Mohammed Lakhdar-Hamina 《烽火歲月志》

第30屆

保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼 《我父我主》

第31屆

埃曼諾·奧爾米 《木屐樹》

第32屆

沃爾克·施隆多夫 《鐵皮鼓》

弗朗西斯·福特·科波拉 《現代啟示錄》

第33屆

鮑勃·福斯 《浮生若夢》

黑澤明 《影武者》

第34屆

安傑依·瓦依達 《鐵人》

第35屆

科斯塔·加夫拉斯 《失蹤》

Serif Gören、尤馬茲·古尼 《自由之路》

第36屆

今村昌平 《楢山節考》

第37屆

維姆·文德斯 《德克薩斯的巴黎》

第38屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《爸爸出差時》

第39屆

羅蘭·約菲 《戰火浮生》

第40屆

莫里斯·皮亞拉 《惡魔天空下》

第41屆

比利·奧古斯特 《征服者佩爾》

第42屆

史蒂文·索德伯格 《性、謊言和錄像帶》

第43屆

大衛·林奇 《我心狂野》

第44屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》

第45屆

比利·奧古斯特 《善意的背叛》

第46屆

陳凱歌 《霸王別姬》（這部太經典了，看一次哭一次）

簡·坎皮恩 《鋼琴別戀》

第47屆

昆汀·塔倫蒂諾《低俗小說》

第48屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《地下》

第49屆

邁克·李 《秘密與謊言》

第50屆

阿巴斯·基亞羅斯塔米 《櫻桃的滋味》

今村昌平 《鰻魚》

第51屆

西奧·安哲羅普洛斯 《永恆的一天》

第52屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《美麗羅塞塔》

第53屆

拉斯·馮·提爾 《黑暗中的舞者》

第54屆

南尼·莫萊蒂 《兒子的房間》

第55屆

羅曼·波蘭斯基 《鋼琴家》

第56屆

格斯·范·桑特 《大象》

第57屆

邁克爾·摩爾 《華氏911》

第58屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《孩子》

第59屆

肯·羅奇 《風吹麥浪》

第60屆

克里絲蒂安·蒙吉 《四月三周兩天》

第61屆

勞倫·岡泰 《課室風雲》

第62屆

邁克爾·哈內克 《白絲帶》

第63屆

阿彼察邦·韋拉斯哈古 《能召回前世的布米叔叔》

第64屆

泰倫斯·馬力克 《生命之樹》

第65屆

邁克爾·哈內克 《愛》

第66屆

阿布戴·柯西胥 《阿黛爾的生活》

第67屆

努里·比格·錫蘭 《冬眠》

第68屆

雅克·歐迪亞 《流浪的迪潘》

第69屆

肯·洛奇 《我是布萊克》

第70屆

魯本·奧斯特倫德 《自由廣場》

第71屆

是枝裕和 《小偷家族》（最近看完就一個想法：所以這生命啊，它苦澀如歌......）

第72屆

奉俊昊 《寄生蟲》 （後背發涼，很有恐怖片內味）

第74屆

朱利亞·迪庫諾 《鈦》

最佳導演獎

第1屆

雷內·克萊芒 《鐵路戰斗隊》

第3屆

雷內·克萊芒 《馬拉帕加之牆》

第4屆

路易斯·布努埃爾 《被遺忘的人》

第5屆

克里斯蒂安·雅克 《勇士的奇遇》

第8屆

謝爾蓋·瓦西里耶夫 《石普卡的英雄》

朱爾斯·達辛 《男人的爭斗》

第9屆

謝爾蓋·尤特凱維奇 《奧塞羅》

第10屆

羅伯特·布列松 《死囚越獄》

第11屆

英格瑪·伯格曼 《生命的邊緣》

第12屆

弗朗索瓦·特呂弗 《四百擊》

第14屆

朱麗婭·索恩澤娃 《烽火連天》

第18屆

利維烏·丘列伊 《弔死鬼之林》

第19屆

謝爾蓋·尤特凱維奇 《列寧在波蘭》

第20屆

費倫茨·科薩 《一萬個太陽》

第22屆

格勞貝爾·羅沙 《職業殺手安東尼奧》

沃依采克·雅斯尼 《一切善良的市民們》

第23屆

約翰·保曼 《最後的萊奧》

第25屆

米克洛斯·楊索 《紅色贊歌》

第28屆

米歇爾·布洛爾特 《命令》

科斯塔·加夫拉斯 《特別法庭》

第29屆

伊托·斯柯拉 《驚恐、污穢、邪惡》

第31屆

大島渚 《愛之亡靈》

第32屆

泰倫斯·馬力克 《天堂之日》

第35屆

沃納·赫爾佐格 《陸上行舟》

第36屆

羅伯特·布列松 《錢》

安德烈·塔科夫斯基 《鄉愁》

第37屆

貝特朗·塔維涅 《鄉村星期天》

第38屆

安德烈·泰西內 《情陷夜巴黎》

第39屆

馬丁·斯科塞斯 《下班後》

第40屆

維姆·文德斯 《柏林蒼穹下》

第41屆

費爾南多·索拉納斯 《南方》

第42屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《流浪者之歌》

第43屆

帕維·龍根 《計程車司機布魯斯》

第44屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》

第45屆

羅伯特·奧特曼 《幕後玩家》（挺有諷刺意味的）

第46屆

邁克·李 《赤裸裸》

第47屆

南尼·莫萊蒂 《親愛的日記》

第48屆

馬修·卡索維茨 《怒火青春》

第49屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《冰血暴》

第50屆

王家衛 《春光乍泄》 （"不如我們重新來過"）

第51屆

約翰·保曼 《將軍》

第52屆

佩德羅·阿莫多瓦 《關於我母親的一切》

第53屆

楊德昌 《一一》

第54屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《缺席的人》

大衛·林奇 《穆赫蘭道》

第55屆

林權澤 《醉畫仙》

保羅·托馬斯·安德森 《狂野之愛》

第56屆

格斯·范·桑特 《大象》

第57屆

托尼·加列夫 《流亡》

第58屆

邁克爾·哈內克 《隱藏攝像機》

第59屆

亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖 《通天塔》

第60屆

朱利安·施納貝爾 《潛水鍾與蝴蝶》

第61屆

努里·比格·錫蘭 《三隻猴子》

第62屆

布里蘭特·曼多薩 《基納瑞》

第63屆

馬修·阿馬立克 《巡演》

第64屆

尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 《亡命駕駛》

第65屆

卡洛斯·雷加達斯 《柳暗花明》

第66屆

阿瑪特·艾斯卡蘭特 《赫利》

第67屆

貝尼特·米勒 《狐狸獵手》

第68屆

侯孝賢 《刺客聶隱娘》（近期打算看~）

第69屆

奧利維耶·阿薩亞斯 《私人采購員》

克里斯蒂安·蒙吉 《畢業會考》

第70屆

索菲亞·科波拉 《牡丹花下》

第71屆

保羅·帕夫利克夫斯基 《冷戰》

第72屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《年輕的阿邁德》

第74屆

萊奧·卡拉克斯 《安妮特》

最佳演員獎（男/女）

第1屆

雷·米蘭德 《失去的周末》

米歇爾·摩根 《田園交響樂》

第3屆

愛德華·羅賓遜 《陌生人之屋》

伊莎·米蘭達 《馬拉帕加之牆》

第4屆

邁克爾·雷德格瑞夫 《白朗寧版本》

貝蒂·戴維斯 《彗星美人》

第5屆

馬龍·白蘭度 《薩巴達萬歲》

李·格蘭特 《偵探的故事》

第8屆

斯賓塞·屈塞 《黑岩喋血記》

葉卡捷琳娜·薩維諾娃 《大家族》

尼古拉·格里岑科 《大家族》

伊婭·阿列比娜 《大家族》

鮑里斯·比秋科夫 《大家族》

拉瑞莎·科倫伯格 《大家族》

帕維爾·卡道奇尼科夫 《大家族》

葉琳娜·杜布朗拉沃娃 《大家族》

尼古拉·謝爾蓋耶夫 《大家族》

薇拉·庫茲涅佐娃 《大家族》

鮑里斯·科科夫金 《大家族》

克拉拉·盧奇科 《大家族》

鮑里斯·安德列耶夫 《大家族》

謝爾蓋·盧克亞諾夫 《大家族》

阿勒克塞·巴塔洛夫 《大家族》

瓦吉姆·梅德維傑夫 《大家族》

謝爾蓋·庫里洛夫 《大家族》

第9屆

蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》（最佳女演員）

第10屆

約翰·奇茲米勒《和平谷》

茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

第11屆

保羅·紐曼《漫長的炎夏》

芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯《生命的邊緣》

英格里德·圖林《生命的邊緣》

畢比·安德森《生命的邊緣》

伊娃·達爾貝克《生命的邊緣》

西蒙·西涅萊《金屋淚》

第12屆

布拉福德·迪爾曼《朱門孽種》

迪恩·斯托克維爾《朱門孽種》

奧遜·威爾斯《朱門孽種》

第13屆

空缺

瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》

讓娜·莫羅《如歌的行板》

第14屆

安東尼·博金斯《何日君再來》

索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

第15屆

拉爾夫·理查德森《長日入夜行》

凱瑟琳·赫本《長日入夜行》

傑森·羅巴茲《長日入夜行》

麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》

穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

第16屆

理查德·哈里斯《超級的男性》

瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

第17屆

安塔爾·帕傑爾《雲雀》

安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》

薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

第18屆

特倫斯·斯坦普《收藏家》

薩曼莎·艾加《收藏家》

第19屆

帕爾·奧斯卡森《飢餓》

瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

第20屆

奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

第22屆

讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

第23屆

馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

第24屆

里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

第25屆

讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

蘇珊娜·約克《幻象》

第26屆

吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

第27屆

傑克·尼科爾森《最後的細節》

瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

第28屆

查爾斯·博耶《史塔維斯基》

瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

維托里奧·加斯曼《女人香》

第29屆

何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪兒？》

多米尼克·桑達《遺產》

第30屆

費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》

謝莉·杜瓦爾《三女性》

第31屆

強·沃特《榮歸》

吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》

伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

第32屆

傑克·萊蒙《中國綜合症》

莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

第33屆

米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

阿努克·艾梅《虛無縹緲》

第34屆

烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《著魔》（後者是一部恐怖片，至今不敢挑戰）

第35屆

傑克·萊蒙《失蹤》

亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

第36屆

吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

第37屆

阿爾弗雷多·蘭達《聖嬰》

海倫·米倫《卡爾》

Fernando Rabal《聖嬰》

第38屆

威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

雪兒《面具》

諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

第39屆

米歇爾·布朗《晚禮服》

費爾南達·托里斯《永遠愛我或不再愛我》

鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

第40屆

馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

芭芭拉·赫希《羞怯的人》

第41屆

福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

琳達·姆夫西《分離的世界》

喬迪·梅《分離的世界》

芭芭拉·赫希《分離的世界》

第42屆

詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

第43屆

傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

克里斯提娜·楊達《審訊》

第44屆

約翰·特托羅《巴頓·芬克》

伊蓮娜·雅各布《兩生花》

第45屆

蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

第46屆

大衛·休里斯《赤裸裸》

霍利·亨特《鋼琴別戀》

第47屆

葛優 《活著》 （現代文學史課上看過，之後懷疑了好久人生）

維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

第48屆

喬納森·普雷斯《卡林頓》

海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

第49屆

帕斯卡·杜奎奈《第八日》

布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

丹尼爾·奧圖《第八日》

第50屆

西恩·潘《她是如此可愛》

凱西·伯克《切勿吞食》

第51屆

彼得·穆蘭《我的名字是喬》

娜塔莎·雷尼埃《兩極天使》

艾洛迪·布歇《兩極天使》

第52屆

埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》

賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

第53屆

梁朝偉《花樣年華》（懷舊的氛圍感很酷）

比約克《黑暗中的舞者》

第54屆

伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師》

伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

第55屆

奧利弗·古爾邁《兒子》

卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

第56屆

伊敏·托普拉克《遠方》

瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

第57屆

柳樂優彌《無人知曉》

張曼玉《清潔》

第58屆

湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

漢娜·拉斯洛《自由地帶》

第59屆

塞米·鮑亞吉拉《光榮歲月》

布蘭卡·波蒂洛《回歸》

伯納德·布蘭卡恩《光榮歲月》

尤漢娜·柯博《回歸》

羅什迪·澤姆《光榮歲月》

達茲·萊姆波瑞娃《回歸》

賈梅爾·杜布茲《光榮歲月》

佩內洛普·克魯茲《回歸》

薩米·納塞利《光榮歲月》

卡門·毛拉《回歸》

勞拉·杜納絲《回歸》

第60屆

康斯坦丁·拉朗尼柯《將愛放逐》

全度妍《密陽》

第61屆

本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

第62屆

克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

夏洛特·甘斯布《反基督者》

第63屆

埃里奧·傑曼諾《我們的生活》

朱麗葉·比諾什《合法副本》

哈維爾·巴登《美錯》

第64屆

讓·杜雅爾丹《藝術家》

克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

第65屆

麥斯·米科爾森《狩獵》

克里斯蒂娜·弗盧圖爾《越過群山》

考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

第66屆

布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

貝熱尼絲·貝喬《過往》

第67屆

蒂莫西·斯波《透納先生》

朱麗安·摩爾《星圖》

第68屆

文森特·林頓《市場法律》

魯妮·瑪拉《卡蘿爾》

艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

第69屆

沙哈布·侯賽尼《推銷員》

傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

第70屆

傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

黛安·克魯格《憑空而來》

第71屆

馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

第72屆

安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》

艾米麗·比查姆《小小喬》

第74屆

卡賴伯·蘭德里·瓊斯《內特拉姆》

雷娜特·賴因斯夫《世界上最糟糕的人》

......

學習【外國文學史】和【現當代文學史】的朋友們，應該看過很多。其實很多作品可能看起來並沒有太引人入勝，但是它確實就是經典，感興趣可以去搜一搜看一看~

㈣ 《開學第一課》觀後感700字

看完一部經典作品以後，相信大家的視野一定開拓了不少吧，為此就要認真思考觀後感如何寫了。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，下面是我精心整理的《開學第一課》觀後感範文700字（通用12篇），歡迎大家分享。

《開學第一課》觀後感700字1

曾經讀過這樣一則故事：在一個小山村裡，有一對殘疾夫婦，女人雙腿癱瘓，男人雙目失明，《開學第一課》觀後感：幸福原來就是一種樂觀的態度。春夏秋冬：播種、管理、收獲……一年四季，女人用眼睛觀察世界，男人用雙腿丈量生活。時光如水，卻始終未沖刷掉洋溢在他們臉上的幸福。

當有人問他們為什麼幸福時，他們異口同聲地反問：「我們為什麼不幸福呢？」男人說：「我雖然雙目失明，但她的眼睛看得見啊！」女人說：「我雖然雙腿癱瘓，但他的雙腿能走路啊！」

這就是幸福，一種樂觀豁達的胸懷，一種左右逢源的人生佳境！

擁有了這種胸懷，心靈猶如有了源頭活水，時時滋潤靈動的眼睛，去發現幸福，發現美，欣賞美：奼紫嫣紅、草長鶯飛是美；大漠孤煙、長河落日是美。荷敗菊謝就大煞風景了嗎？為什麼不用心去品味「留得殘荷聽雨聲」，「菊殘猶有傲霜枝」的優美意境呢？在城市，有霓裳倩影車水馬龍高樓大廈的繁華熱鬧；在鄉村，有小橋流水麥浪滾滾蛙聲一片的淳樸寧靜：幸福原來就是一種樂觀的態度》。這就是樂觀，這就是幸福。

擁有了這種胸懷，心靈則空明澄澈，超然於名利紛爭之外，感到寧靜與滿足。身居高位，鍾鳴鼎食掌印管符，可謂榮華富貴。人在陋室，「可以調素琴，閱金經」，逗蟲魚養花鳥，自怡心性淡泊明志。擁有一份平常的工作，能感受到生活的平和安逸。「芙蓉如面柳如眉」，是先天的驕傲；「腹有詩書氣自華」的浸潤，更能使你出類拔萃卓而不群；即便是遇到挫折「行到水窮處」，也要坦然地迎難而上，瀟灑地「坐看雲起雲涌」。這就是樂觀，這就是幸福。

擁有樂觀的人生態度是幸福的支柱。而幸福是樂觀抵達的目的地，要想自己幸福，就要首先具備樂觀的精神。

生活是多姿多彩的，關鍵是看你用什麼樣的眼光看待它：擁有一個正確的視角，你會發現生活原來如此的美好。讓我們像那對夫婦一樣，擁有這種生活態度，去發覺美，發覺幸福吧。

《開學第一課》觀後感700字2

每年在開學的那一天，我都會看《開學第一課》，這幾天，我又看了今年的《開學第一課》，今年的主題是先輩的旗幟，分為四個單元。

第一單元是信念不移，講了胡正先和梁天文的故事，胡正先老人12歲當兵，在祁連山中48天沒吃飯，赤腳走三棱刺路，有一次他看見一個同志吃書，他吃的是密碼本，怕沒了影響軍隊，以前人們要用發報機，但必須有電池，他就只能用鹽在鋅皮上撒，在鹽水中泡一天，梁天文老人13歲當軍，和楊政委很好，吃飯都用一個碗，可在梨園山中楊政委犧牲了，他也潸然淚下。

第二單元講了勇往直前，講了賀捷生的父親與賀陵生和父親的故事，他在准備長征的時候出生了，在18天時在一個馬背上的搖籃中過長征，在哭了的時候大家很高興，證明他還沒死，父親在一次沖鋒中又把他丟了，後來才找到，賀炳炎將軍在瓦屋塘戰爭中右臂被敵人打中了，把他放在木板上，嘴上放上毛巾，在沒有麻葯的情況中，用2小時15分鍾據下來了。

第三個單元講了秦華禮和耿瑩的故事，秦華禮老人104歲了，當時學的是通信，在學習中沒有固定場所、沒有固定用品和教材，叫」三無」學校，他後來被周恩來總理奉命到南郵當校長，教育十幾萬人，很自豪。耿瑩老人講他父親得了瘧疾，但仍然堅持打仗，每天穿草鞋走很長的路，很少有糧食，所以每天只吃一顆黃豆，可見紅軍們一種百折不撓的精神。

第四個單元講了堅持不懈，講述了王亞平的故事，航天員不光艱辛，而且艱苦，甚至有生命危險，最難的是超重耐力訓練，達到自身八倍左右，臉會變形，眼淚會忍不住向外流，胸會壓抑，呼吸困難，他們會有一個紅色按鈕，挺不住了可以按下請求暫停，可沒有一個人按過。

讓我們接過先輩的旗幟，不忘初心，長征永遠在路上。

《開學第一課》觀後感700字3

剛才，看完了今年的《開學第一課》，感觸頗深。

今年的主題，是——幸福。

我相信，在這個世界上有很多人想問「幸福，是什麼？」然而每個人所詮釋的「幸福」，含義是不同的。

盲童「鋼琴家」——小劉浩的幸福就是能摸著媽媽一針一針給他翻譯出來的盲譜，彈著自己心愛的鋼琴。他的自信、他的樂觀、他對鋼琴的永不放棄加上媽媽對他的幫助和關愛，促成了今天的小劉浩。

還有那一邊上學，一邊照顧癱瘓的母親並堅持了12的孟佩傑，每天重復那麼多次相同的動作，她不但不煩躁，反而感到特別幸福。媽媽說：「沒有她，我不可能活到今天。」而佩傑卻覺得這12年來能和媽媽在一起，就是最幸福的事。2009年佩傑考上了大學，她就定要帶著媽媽上大學。如今已經大二的她，還在一如既往的地照顧著媽媽。她說：「我只不過是做了每個女兒都會做的事。」孟佩傑每天要幫養母做240個仰卧起坐、拉腿200次、捏腿15分鍾……這真的是「每個」女兒都會做的事嗎？有些人是時候該反省一下了。

其實，有時候，幸福很簡單。就像我們《幸福宣言》里所說的一樣：

「幸福是積極的生活態度，幸福是一份好心情。快樂成長比成績更重要！自信、樂觀、努力、超越；只要今天比昨天有進步，你，就是第一！」

「幸福是溫暖的關愛，幸福是真誠的贊美；在幸福的世界裡，要珍惜身邊人、身邊事，懂得對生活說感恩。敞開心扉去溝通，世界也會變開闊；用寬容的心待人，讓自己更快樂！」

「幸福是快樂的分享，幸福是無私的奉獻；給予越多，得到越多；分享越多，快樂越多！同學少年，胸懷廣闊，幸福中國，未來有我！」

2011年的《開學第一課》讓我們了解幸福、體驗幸福、創造幸福、品味幸福。所以，在這新學年裡，讓我們一直「幸福」下去。

《開學第一課》觀後感700字4

2017年《開學第一課》以"中華驕傲"為主題，分為字以溯源、武以振魂、文以載道、棋以明智、絲綢新路五個篇章，旨在引導中小學生從博大精深的傳統文化中尋找中國自信的源泉，培養他們愛黨愛國愛人民，增強民族文化自信和價值觀自信，樹立為共產主義遠大理想和中國特色社會主義共同理想而奮斗的信念和信心。

穿越五千年時光，走進中華文明的古老源頭，領略民族自強之魂的風采，品味字里行間的家國理想，開啟黑白二子間蘊含的智慧。追根溯源，鑒古知今……堅定的信念和必勝的信心是戰勝困苦的`精神動力。長征途中，先輩們腳下踏著華夏堅實的土地，手中高擎著民族振興的大旗，心中升騰著祖國飛翔的夢想。正是這樣的信念將他們緊緊地凝聚在一起，築成一道摧不垮、壓不倒的鋼鐵長城。正是這樣的信念支撐著他們走過艱難，走過凶險，走出希望，走出了一片藍天。

艱苦奮斗、甘於奉獻的革命精神是取得勝利的根本保障。長征途中，在強大的敵人和險惡的自然環境面前，紅軍正是憑著這種精神，征服千難萬險，戰勝強大敵人，取得了最終的偉大勝利，為中國革命闖出了一條嶄新的道路。今天，步入新世紀的我們，同樣需要堅定的信念；同樣需要堅強的意志；同樣需要艱苦奮斗的精神；同樣需要甘於奉獻的精神。有了這樣的信念、精神，我們才能從容地藐視困難、頑強地面對困難、樂觀地克服困難，有了這樣的信念、精神，我們才能以蓬勃向上的風貌，激發創新能力，燃燒創業的激情，煥發無堅不摧的力量。這樣的信念、精神是我們人生走向輝煌的基石。

央視綜合頻道副總監許文廣說："今年的主題演繹，注重讓傳統文化和當下發生關聯，而不是放在博物館里成為僅僅能欣賞、背誦的對象。讓孩子們感受到，傳統文化就在他們身邊，依然會影響他們當下的生活。"

《開學第一課》觀後感700字5

開學第一天，老師告訴我們今晚8點中央電視台CCTV1頻道有《開學第一課》看，同學們一聽都非常期待。一做完作業，我便和媽媽來到電視機前，打開電視，觀看《開學第一課》，沒想到主持人竟然是撒貝南。《開學第一課》一共分為4節課————孝、愛、禮、強，分別請了四位老師來向我們講解，其中每節課裡面還穿插了一些既感人又有哲理的故事，令人深受啟發。

節目一開始，先為大家亮了一段文藝表演，然後主持人撒貝南出來了，為小朋友們祝詞，再然後就開始講課了，講了許許多多感人的故事：有關於秦勇兒子的、有關於孝順父母的、還有關於文明禮儀的，還有······其中，我對秦勇兒子的那個最深受啟發，秦勇原來是搖滾歌手裡很有影響力的人物，可他得知自己的孩子大珍珠4歲時感同力失調，於是他為了照顧自己的孩子，便放棄了音樂。在照顧的過程中，大珍珠學騎自行車需學3年，系鞋帶要學3個月，······他的父親卻還是不厭其煩的教著，一遍又一遍，是那麼的偉大，那麼的令人敬佩！

比起他們，我是那麼的幸福，生活得那麼無憂無慮，而我現在只需做到：好好學習、孝順父母、做我力所能及的事情、珍惜現在美好的生活······父母教我們不容易，從抱在手中的嬰兒撫養成一個年輕力壯的小夥子，我們要學會感恩，用自己的行動來回報父母對我們的愛，通過看《開學第一課》，我要向父母說聲：「您辛苦了。」

《開學第一課》講了4節課，分別是孝、愛、禮、強，讓我學會了孝————孝順父母，愛————愛生活、愛世界，禮————尊老愛幼、文明禮儀，強————自強不息。

我喜愛開學第一課，它讓我知道了不少，告訴了我做人做事。讓我知道了天外有天、樓外有樓，自己還是缺少了許多，還需慢慢改進。

《開學第一課》觀後感700字6

周四，我們觀看了《開學第一課》，我感覺受益匪淺。今年，開學第一課的主題是夢想。

第一課，王亞平老師為我們講述了她的故事，十年前，也就是2003年，她作為一個小觀眾，到經過不懈努力，終於成為了一位牽動13億中國人夢想的第二位中國女航天員。在演講結束時，王老師告訴我們：「夢想就像宇宙中的星塵，看似遙不可及，但只要努力，一定能夠觸摸的到！」在第一節課結束的時候，撒貝南老師為我們講述了一個故事：在八一少年跳傘隊，有一名女孩叫付麗娟，她是一位農村來的少年，她的年齡幾乎低的令我們難以置信——她只有13歲！她是隊里最小的隊員！當我聽到她的年齡，我簡直驚呆了！13歲！而且，她的經歷也讓人難以置信。每天早上早經歷好幾個小時的長跑。而且還要做很多的訓練。當時我驚呆了，那些動作，就是將我的身體的柔韌度擴大100萬倍，我都做不出來。

第二課，電影明星章子怡我為我們講述了她的故事，我開始以為，章子怡會講述她的明星事業，可事實恰恰相反，她自己講述了一個關於學習的小小故事。

章子怡講述道來：在她第一次參加國際電影節時，就因為語言不通，喪失了許多機會，她當時有一個夢想：用英語向所有人交流自己的感受。最後，她告訴我們：在我們人生的每一個階段，都不要丟掉夢想，它是你迷茫的時候一盞明亮的燈，它會為你指明方向；它是你在黑夜裡枕邊的一本書，為你開啟黎明；它是每一個你想要放棄的時候，伸向你的一隻手，拉你一把送你一程，讓你重新獲得動力，永不放棄。

第三課，鋼琴家郎朗講述了自己的夢想，他的夢想就是源於童年的一個夢想，就是很湯姆一樣，彈鋼琴，最出，它只是一個夢想，可是後來，他經過28年勤奮且不懈的努力，他變成了享譽世界的鋼琴家。郎朗告訴我們：當你熱愛一件事，甚至把它當成自己一輩子的夢想，並為這個夢想拚命努力的時候，你就找到了你人生真正的精彩。

這就是我的觀後感，你的呢？快快告訴我吧。

《開學第一課》觀後感700字7

昨晚我和媽媽一起看了《開學第一課》，今年的主題是「創造向未來」。節目內容豐富，非常精彩。我印象最深刻的就是攝影師解海龍為我們講述的故事，「京劇小達人」王泓翔和虛擬歌手「犀」共同演唱的歌曲《墨梅》還有神秘嘉賓無殼蛋生雞「小茶缸」。

以「我要上學」系列照片震撼國人的紀實攝影師解海龍，講述了相機背後「大眼睛」蘇明娟、「大鼻涕」胡善輝、「小光頭」張天義等著名照片主人公的故事，非常感人！愛心鑄就希望，知識改變命運，夢想讓我們成長，我們沒有理由不珍惜當下的幸福生活。

喜歡《墨梅》是因為那首歌很好聽，古色古香的，是我喜歡的風格！然後演出畫面非常美麗，那個小女孩「犀」竟然是虛擬的，美妙的聲音也是合成出來的，令我大開眼界！

最後那個無殼蛋生雞「小茶缸」讓我再一次感受到了科學的神奇力量，我也好想做一次無殼蛋生雞的實驗啊！哈哈！好有意思！

令我最記憶深刻的是解海龍爺爺在很久以前拍下照片的那三個孩子：蘇明娟，胡善輝，張天義。

他們都是生活在農村的三個人，每天要從山底走到山頂十幾公里的路去上學，農村的路都坑坑窪窪，一到下雨天就泥濘不堪，一不小心就會滑倒摔跤。桌椅簡陋的教室，哪怕一下雨就漏水，他們也不覺得苦，不覺得累，只要能有書讀就會很開心很幸福了。

在「大眼睛」女孩的那張照片里，能看出她眼神中多麼渴望學習；「大鼻涕」胡善輝即使鼻涕流到了嘴上，仍然大聲地朗讀；「小光頭」張天義在自己貧困的情況下也不忘幫助別人，他們三人的精神令我佩服。

只有努力奮斗才能戰勝困難與挫折，青春是用來奮斗的，而不是成天沉浸在電子游戲當中。幸福是奮斗來的，如果你不奮斗就更不會有幸福人生。

通過看這次的《開學第一課》我學到了很多，我要給自己定個小目標，然後為之努力，長大了再去實現大目標，為國家和社會做出貢獻！

《開學第一課》觀後感700字8

周五晚上8點，我准時坐在電視前，看《開學第一課》節目。

這次節目的主題是——中華驕傲，一共分為五節。第一課——字以溯源，主要講了中華文字的博大精深。我們中華文字從甲骨文到現代漢字，變化極為巧妙，連老外都開始研究我們中華文字了，中華文字也令我感到震撼，感到驕傲，感到自豪，身為一個中國人，我立志要努力學習，多積累更多的古詩詞，將中華文字發揚光大！

第二課——武以鎮魂，講了最近火爆的《戰狼2》導演吳京來了，他用實際行動證明了作為一個中國人的驕傲，也告訴我們要做一個有擔當、有血性、有骨氣的中國人。我作為一個中國人，不僅為我的祖國驕傲，我也一定努力向上、知難而進、永不言敗，讓我的祖國也為我驕傲。

第三課——棋以明智，講了曾與「阿爾法狗」進行圍棋對戰的柯潔哥哥來和我們交流他當時與機器人對弈的感受，他說跟機器人對戰就是在挑戰自我，還有柯潔哥哥說，無論這場比賽誰贏了，最終都是人類贏了。我覺得，機器也是人類創造的，無論誰贏了，最終都是人類贏了，同時，我也覺得「阿爾法狗」也好厲害，我一定要好好學習，補充知識，創造比「阿爾法狗」更厲害的機器人！

第四課——文以載道，講了高齡96歲的許淵沖爺爺對中國古詩詞的熱愛，他的一生都在做同一件事情——翻譯中國古詩詞，讓外國朋友也能欣賞到中國的詩詞文化。想必大家知道這樣一個道理：做一件事很容易，可是，一輩子做同一件事就沒那麼簡單了。所以，我以後一旦選擇了一件事，就會把它做完，不要有始無終。

第五課——絲綢新路，講了「巴基斯坦漢語之母」的故事，她為中國漢字文化的傳承作出了很大的貢獻，可見我們中國文化的博大精深，連外國人都虛心求教，我為它感到驕傲！

我要從現在開始努力學習，把我們的中國文化繼續發揚光大！

《開學第一課》觀後感700字9

前幾日剛剛看完了《開學第一課》，心中有一些小小的觸動。這使我更加清楚，珍惜生命意義的存在，也恰當地彌補了一些教育上的不足之處。

這一課是由潛能、堅持、團結和生命四個階段完美組成的。其中，我對「潛能」這部分影響比較深刻，感受也頗多。

每個人的潛能都是需要挖掘的，也能夠培養。在第一環節「潛能課」中，我見到了一位偉大的校長。他，來自四川綿陽安縣的桑棗中學。他常對師生們進行緊急撤離的演習。地震時，校內近2300名師生全都安全疏散到操場，沒有一個人受傷，這整個過程僅僅用了1分36秒。當看完這個片段時，我震撼了，多麼驚人的數字啊！一種源自內心的感嘆油然而生：培養出來的潛能，竟可以在那樣危急時刻發揮地這樣完整，這樣地淋漓盡致！真可謂是知識守護生命，一點不錯。

「堅持就是勝利」，只有通過堅持，才能成功抵達希望的綠洲。那感覺，是欣喜與自豪。

一本書中曾說過：團結，是由多種情感所交織在一起而產生的一種精神、力量。團結並不只存在於志同道合的人群之中……是啊，難道中國是毛主席攻打下來的？不完全正確的。是靠毛主席的指揮，百姓們的支持，和戰士們的努力拚搏，是全中國人民的團結啊！

一個團結的集體所遇到的任何困難都會迎刃而解，因為團結擁有個人無法比擬的無窮智慧。

「不拋棄，不放棄。」一句簡短的話語卻已道出生命的全部意義。相信，每個人的生命都是奇跡。

生命，還讓我聯想到了汶川地震，那些痛失子女的父母們，那些失去雙親的孤兒們，如何承受？真的很可憐。但是，這些已經成為過去。對於不幸的人，我們只能深感惋惜，而保存了生命的人，我覺得要向他們致敬。廢墟下：三天、六天、九天……已不敢想像，是常人難以承受的痛啊！是什麼力量使他們走進今天？也許是潛能，在那一刻激發；也許是堅持，是對生的渴望；大概是團結，廢墟下眾人相鼓舞……

這開學第一課，我收益匪淺，會記住的。

《開學第一課》觀後感700字10

終於又開學了，這個學期我們有了新的教室、新的桌子和新的椅子。有了這些當然還有新的《開學第一課》啦！告訴你們這一期的《開學第一課》特別好看，特別幽默。你們看了沒有？什麼！居然沒看。沒事兒，我來講給你們聽。告訴你們這一期裡面來了許許多多的明星：有周筆暢啦，有鋼琴家朗朗啦、總之全是明星。這期的《開學第一課》一共有三節課，我先講第一堂課：「有夢就有動力」。

「有夢就有動力」這堂課的夢想老師竟然是航天員王亞平老師。王亞平姐姐說她從小的夢想不是當航天員。而是一名普普通通的教師。沒想到她的教師夢和航天夢竟然一下子全都實現了。在十年前她入了空軍，就在一天，去空軍都在用電視機觀看「神舟五號」起飛的直播，十、九、八……三、二、一起飛！楊利偉叔叔就坐著「神舟五號」起飛了。楊利偉叔叔成了王亞平姐姐的偶像。後來，有一個十三歲就入空軍的一個姐姐。她每天都忍受著訓練的痛苦，她每天早上都要長跑幾十米。還要訓練跳傘的姿勢，這個姿勢就是用一小部分的腹肌頂在一塊很小的板凳上，再把腳放高，把手放高。特別痛苦。還有王亞平姐姐在訓練時最痛苦的是儀心機訓練。儀心機就是把一個人放在一個小屋子裡，然後屋子開始轉，在屋子裡的人會感覺自己身上的壓力是自身的七到八倍，普通人是承受不了的，只有受過專業訓練的人才能通過這個考試。

以上就是《開學第一課》里的第一堂課。怎麼樣，大家都了解了航天員了吧！這讓我明白了：夢想是一種不小的動力，讓你不斷燃燒內心的小宇宙，激發對美好生生不息的渴望，這一種力量，會讓你無懼風雨，無畏風險，不斷地前進、前進。所以我以後要想付麗娟姐姐一樣，只要有夢想就會有十足的動力讓你沖向終點。我的夢想是把語文學好，我相信我能實現這個夢想的！

《開學第一課》觀後感700字11

今天晚上，我和爸爸、媽媽一起看了中央台播放的《開學第一課》。

節目分三個部分：第一節，有夢就有動力。第二節：有夢就要堅持。第三節：有夢就能出彩。節目一開始就請出了女航天員王亞平，講述了她航天夢的實現歷程。

其中給我印象最深刻的是王亞平，她是升上太空的又一位女英雄，實現了自己的飛天夢想。

還有一個4歲得了腦癱的小朋友，醫院已經放棄了對他的治療，但他的媽媽堅持不放棄，付出了超乎常人的毅力，教他學習彈琴，最終孩子幾乎能像正常人一樣上學了。當他在現場彈出《世上只有媽媽好》的時候，我和媽媽都感動的哭了。他的媽媽太偉大了！太辛苦了！我從中也體會到了媽媽的艱辛，我以後要好好學習，不辜負老師和媽媽的期望！

片中還講述了2008年汶川地震中失去一條腿的廖智老師，她從前是個舞蹈老師，可是，因為地震她失去了一條腿，還失去了她可愛的孩子，從此她再也不能跳舞了，而且生活都不能自理。但是她並沒有放棄，為了自己的夢想，她用假肢繼續練習跳舞，並坐在輪椅上學會了輪椅舞，終於實現了夢想。

節目中還介紹了很多名人明星的夢想實現歷程。這些人夢想的實現都經歷過堅持不懈的學習和努力的工作。一個夢想的實現過程，就是一個真實感人的故事。我感觸很深，我的夢想是長大後當一名飛行員，駕駛著飛機在藍天上翱翔。這個夢想也是我努力學習的目標。我要盡最大努力的學習，堅持不懈的學習，實現我的夢想。

通過觀看《開學第一課》中的故事，我深刻體會到：面對困難不能輕易放棄。雖然假期我沒學會游泳，但現在我決定通過自己的努力，克服困難，盡快學會游泳！這些故事告訴我們只要努力，什麼都能成功。我的夢想有很多，服裝設計師、攝影師、導演、製片人或者畫家等等，一切都得靠自己的努力去實現。所以從現在開始博覽群書，養成會學習、愛學習的好習慣。

《開學第一課》觀後感700字12

「對得起國家和親人，你就是一個了不起的人。」觀看完《開學第一課》，這句話就一直縈繞在我耳邊。成龍小時候便極具正義感，看到小朋友被欺負，二話不說就幫忙打抱不平。他說：「我想要當英雄。」他開始了自己的追夢旅程，從最開始的跑龍套，到現如今的「中國名片」，其中的辛苦，我們無法體會。我們只知道他為了拍好作品，為了弘揚中華文化，曾斷鼻三次，從十五米的樹上摔落，耳朵飆血開顱手術後枕頭都在滴血。他笑著告訴我們：「我忙拍戲，早上打石膏，下午繼續拍攝」如此心酸的事情，他卻說得平淡無奇。他說：「只要對得起國家和親人，你就是一個了不起的人。」

反觀我們，蹭掉皮的小事都要抱怨不休，又怎能算得上是了不起的人？我們是祖國的希望，祖國的文化需要我們來傳播，需要我們夾弘揚，但現實卻是，許多中華文化已逐漸被我們摒棄，我們確應反思一下。

我在追尋自己夢想的同時，也看到了助力孩子們的上學夢。一張「大眼晴」的圖片感染了億萬人，從清澈明亮的大眼睛中，我們看出她對學習的熱切渴望。「小光頭」張天義即使生活十分拮據，卻仍把愛心人士捐的善款分給同桌，即使自己生活困難也要幫助身邊的人。「大鼻涕」胡善輝衣服破爛不堪，但我們只記住了他認真、忘我的樣子。這組照片背後的攝影師解海龍說：「我在他們的眼睛裡，看到的是他們的夢想，那就是，我要上學。」解海龍的照片帶給他們幸運的同時，也帶給他們力量與前進的動力。

看完後我心中百感交集，感慨萬千。之前我定會想我們生活在這么好的環境中，更應該努力學習。但現在，更多的是想要幫助貧困地區的孩子們，他們比別人更刻苦，應當更好的學習環境。看著他們的教室從泥土房到寬敞明亮的大教室，孩子們手拿充滿書香氣息的書本臉上的笑容一天天曾多，這些都是改革開放的縮影。但仍有想要讀書卻沒書可讀的孩子在等著我們，我會像解海龍爺爺那樣去幫助他們，讓每個心懷夢想的孩子都有書可讀，這就是我的夢想。

㈤ 戛納20年，只有6部金棕櫚電影拿下場刊最高分

電影《寄生蟲》主演宋康昊和導演奉俊昊。

新京報訊（記者 滕朝）法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納國際電影節落下帷幕，之前媒體和影迷呼聲最高的韓國電影《寄生蟲》不負眾望，終於拿下金棕櫚大獎，創造了 歷史 ，成為韓國影史上首部獲得金棕櫚大獎的作品。

值得一提的是，該片在本屆電影節上拿下了3.5分（滿分4分）的最高場刊分數。戛納電影節場刊評分是多家媒體、影評人對主競賽影片打出的平均分，最高分往往與評審團的審美趣味不相吻合，很多觀眾還因為《寄生蟲》拿下場刊最高分而擔心影片可能錯失金棕櫚大獎。

新京報記者獨家整理了最近20年來，戛納電影節金棕櫚大獎與場刊最高分的對比情況，發現20年來，只有6部金棕櫚影片同時拿下了最高場刊分數（包括並列最高在內），甚至有金棕櫚影片場刊分數與最高分相差10分以上。

除了奉俊昊導演的《寄生蟲》外，還有2013年的《阿黛爾的生活》（3.4分）、2012年的《愛》（與《山之外》並列最高，3.3分）、2008年的《課室風雲》（3.3分）、2007年的《四月三周兩天》（與《老無所依》並列最高，3.2分）以及2001年的《兒子的房間》（3.3分）。

最近20年戛納電影節金棕櫚大獎與場刊最高分對比：

2019年 【金棕櫚】《寄生蟲》（韓國）3.5分

最高分： 《寄生蟲》3.5分

2018年 【金棕櫚】《小偷家族》（日本）3.2分

最高分： 《燃燒》（韓國）3.8分

2017年 【金棕櫚】《魔方》（瑞典/丹麥/美國/法國）2.7分

最高分：《無愛可訴》 （俄羅斯） 3.2分

2016年 【金棕櫚】《我是布萊克》（德國/奧地利）2.4分

最高分： 《托尼·厄德曼》3.7分

2015年 【金棕櫚】《流浪的迪潘》（法國）2.5分

最高分： 《卡羅爾》（英國/美國）3.5分

《刺客聶隱娘》（中國）3.5分

2014年 【金棕櫚】《冬眠》（土耳其/法國/德國）3.4分

最高分： 《透納先生》（英國）3.6分

2013年 【金棕櫚】《阿黛爾的生活》（法國）3.4分

最高分： 《阿黛爾的生活》3.4分

2012年 【金棕櫚】《愛》（法國）3.3分（並列最高分）

《山之外》（羅馬尼亞/法國）3.3分（並列最高分）

2011年 【金棕櫚】《生命之樹》（美國）2.8分

最高分： 《小亞細亞往事》（土耳其/波黑）3.3分

2010年 【金棕櫚】《能召回前世的布米叔叔》（泰國/英國/法國/德國/西班牙）2.4分

最高分： 《又一年》（英國）3.4分

2009年 【金棕櫚】《白絲帶》（德/法/意/奧地利）3.3分

最高分： 《預言者》（法國/義大利）3.4分

2008年 【金棕櫚】《課室風雲》（法國）3.3分

最高分： 《課室風雲》3.3分

2007年 【金棕櫚】《四月三周兩天》（羅馬尼亞）3.2分（並列最高分）

《老無所依》（美國）3.2分（並列最高分）

2006年 【金棕櫚】《風吹麥浪》（愛爾蘭/英/德/意/西/法）2.4分

最高分： 《回歸》（西班牙）3.4分

2005年 【金棕櫚】《孩子》（比利時/法）3.2分

最高分： 《隱藏攝像機》（法/奧地利）3.3分

2004年 【金棕櫚】《華氏911》（美國）2.7分

最高分： 《2046》（中國/法/意/德）3.3分

2003年 【金棕櫚】《大象》（美國）2.1分

最高分： 《狗鎮》（丹麥/瑞典/挪威）3.1分

2002年 【金棕櫚】《鋼琴家》（法/德/英/波蘭/美）2.5分

最高分： 《沒有過去的男人》（芬蘭/法/德）3.3分

2001年 【金棕櫚】《兒子的房間》（法/義大利）3.3分

最高分： 《兒子的房間》3.3分

2000年 【金棕櫚】《黑暗中的舞者》（丹麥/西班牙/阿根廷等）2.5分

最高分： 《花樣年華》（中國香港）3.2分

㈥ 風吹麥浪的介紹

《風吹麥浪》是一部由肯·洛奇執導，基里安·墨菲、帕德萊克·德蘭尼、利亞姆·坎寧安等主演的歷史戰爭片。1故事發生在1920年的愛爾蘭：農場和鄉下的工人們自發地聯合起來，組成志願者游擊隊，對抗從英國乘船來到這里組織愛爾蘭獨立運動的殘暴鎮壓。出於對國家的熱愛和深深的責任感，Damien放棄了醫生的職業，加入他的哥哥Teddy的組織，為自由進行危險的暴力抗爭。就在自由戰士們以頑強的鬥志和機敏的策略把英軍逼迫到崩潰的邊緣時，雙方最終達成了一項協議結束流血。然而，盡管取得了勝利，原本聯手作戰的人們發現彼此之間變成了敵人，他們的忠誠面臨最極端的考驗。本片榮獲2006年戛納電影節金棕櫚獎。

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《風吹麥浪TheWindThatShakestheBarley》

導演:肯·洛奇

編劇:保羅·拉弗蒂

主演:基里安·墨菲、帕德萊克·德蘭尼、利亞姆·坎寧安、OrlaFitzgerald

類型:劇情、歷史、戰爭

製片國家/地區:愛爾蘭、英國、德國、義大利、西班牙、法國、比利時、瑞典

語言:英語、愛爾蘭語、拉丁語

上映日期:2006-06-23

片長:127分鍾

又名:吹動大麥的風(台)、風吹稻浪

20世紀二十年代，英國和愛爾蘭之間的矛盾不斷加深，最終爆發愛爾蘭獨立戰爭。原本擁有光明前途的醫科大學生達米安（CillianMurphy飾）得知戰爭爆發，毅然投筆從戎。他回到家鄉，與弟弟泰迪（PadraicDelaney飾）、好友丹（LiamCunningham飾）一起加入了愛爾蘭共和軍。這群青年憑借滿腔熱血以及出色的戰術，一次次挫敗受雇於英國政府的「黑與棕」民兵部隊。他們的反抗迫使英軍同意簽訂條約，然而，這也成為昔日戰友分道揚鑣的岔路口……

本片榮獲2006年戛納電影節金棕櫚獎、2006年歐洲電影節最佳攝影獎、2007年愛爾蘭電視電影獎觀眾獎最佳愛爾蘭影片和IFTA最佳男配角（LiamCunningham）及最佳影片獎。

㈧ 著名電影作家有哪些人

說到電影，如今已經成為了我們生活娛樂的一種日常的休閑方式，有人天天看電影，有人已經離不開電影，比如我！那麼這十個世界著名電影導演你究竟認識幾個？
蒂姆·波頓
1958年8月25日出生於美國加利福尼亞州，美國男導演、編劇、製片人。這位好萊塢的另類天才，他那天馬行空的想像力和怪誕的視覺風格，充滿令人著迷的魔力，尤其是華麗而頹廢的哥特元素，隨處可見的象徵和隱喻手法，構成了獨特的奇幻影像世界。2007年，年僅49歲的她獲得威尼斯終生成就獎。對此，威尼斯電影節主席馬克·穆勒表示：「蒂姆·波頓是美國最勇敢、最有想像力和最具創新精神的電影人之一。」
代表作《蝙蝠俠》、《剪刀手愛德華》 、《愛麗絲夢遊仙境2》、《小飛象》。
2. 阿爾弗雷德·希區柯克
出生於1899年8月13日，於1980年4月29日逝世，原籍英國。他是一位聞名世界的電影導演，人送「恐怖大師」。在他長達六十年的藝術生涯中，她共拍攝了超過50部電影，尤其擅長拍攝驚悚懸疑片，正式她創造並完善了製造懸念的藝術。其中，由他指導的驚悚片《驚魂記》（1960）標志著心理驚悚片成為恐怖電影的一個亞類型。時至今日，「希區柯克」已不僅僅只是一個名字，而是代表了一種電影手法，成為懸疑驚悚的代名詞。
代表作：《西北偏北》、《驚魂記》、《鳥》、《捉賊記》、《狂凶記》
3. 霍華德·霍克斯
1896年5月30日生於美國印第安納州戈申城，1977年12月26日卒於美國加利福尼亞州棕櫚泉城。美國電影導演，他幾乎能在所有的類型片領域內游刃有餘。這位「類型片大師」在他的幾十年導演生涯中精品迭出，涉獵過幾乎所有的電影類型（神經喜劇、黑色電影、傳記片、冒險片、西部片、科幻片、歌舞片等），並體現出鮮明的個人風格。其中《疤面人》（1932）被認為是最好的黑幫題材影片之一，可謂是黑幫犯罪題材電影的開山之作，影響了此後幾乎所有該類影片。霍克斯也是法國新浪潮電影人熱烈推崇的「電影作者」之一。
代表作：《星期五女郎》、《育嬰奇譚》 、《紅河》
4. 肯·洛奇
1936年6月17日生於英國，英國獨立電影與電視導演編劇。這位「新現實主義大師」敏銳地捕捉社會現實，並對底層民眾報以深切關注。在第64屆柏林電影節獲頒終身成就獎時，柏林電影節主席迪特·考斯里克稱：「肯·洛奇是歐洲當代最偉大的導演之一，在他長達五十年的職業生涯中，保持著非凡的持續性，並且能夠始終堅持創新。他對人類命運有著深切的關注，一直堅持只拍底層人的故事。我們尊重他的導演身份，並對其影片中對社會不公的揭露與幽默感表示贊賞。」
代表作：《風吹麥浪》、《關於我母親的一切》、《沒有過去的人》、《29棵棕櫚》、《兒子的房間》、《愛情是狗娘》、《迷失東京》
5. 克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
1941年6月27日生於波蘭，逝世於1996年3月13日。是一位具有廣泛影響力的波蘭電影導演、劇作家。因他的作品《三色》和《十誡》聞名世界。這位波蘭偉大的「作家式」導演，他的影片被認為「既有伯格曼影片的詩情，又有希區柯克的敘事技巧」。在他的鏡頭里，當代波蘭和歐洲的現實生活如畫般展開，並通過富於哲思和詩意的電影語言，來探討任性及生命的終極意義。
代表作：《三色：藍色白色紅色》、《十誡》 、《初戀》 、《生命的烙印》 、《殺人短片》
6. 費德里科·費里尼
1920年01月20日出生於義大利，逝世於 1993年10月31日。這位義大利國寶級導演，既是新現實主義的奠基人，又以他個性強烈的「費里尼風格」成為無數後世導演的靈感啟迪。童年時期對馬戲團和小丑的情有獨鍾也貫穿了他的電影生涯，並投射在他的電影作品裡。從新現實主義的寫實風格，到意識流式的奇幻世界，這位電影大師敢於推翻並重塑自我，卻始終飽含深邃的人文關懷。
代表作：《卡比利亞之夜》 、《大路》 、《甜蜜的生活》、《阿瑪柯德》、《費里尼自畫像》
7. 讓·呂克·戈達爾
1930年12月3日出生於法國巴黎。別名高達，法國著名電影導演、影評人，畢業於索邦大學。曾是《電影手冊》的影評人。這位思想激進且多產的法國新浪潮導演，是以蔑視傳統電影技法聞名的「破壞美學」的代表人物，她的影片在破壞傳統結構方面比特呂弗走得更遠。值得一提的是，他的電影作品都有其鮮明的主觀立場，並把自己的政治思想注入作品之中，比如常見的存在主義和馬克思主義哲學的影子。
代表作：《隨心所欲》、《阿爾法城》、《狂人皮埃羅》、《芳名卡門》、《精疲力盡》
8. 宮崎駿
1941年1月5日出生於東京，日本動畫導演、動畫師及漫畫家。迪斯尼稱其為「動畫界的黑澤明」。這位受全球影迷喜愛的動畫大師，用動畫拷問著良知。他是將動畫上升到人文高度的思想者，也是日本三代動畫家中承前啟後的精神支柱。半個世紀以來，他始終用豐富的想像和溫暖的畫風，傳遞著和平、環保、博愛的信念。回顧創作生涯，他曾說：「創作一部動畫也就是創造一個虛擬的世界，這個世界慰藉著那些失去勇氣的、與殘忍現實搏鬥的靈魂」
代表作：《天空之城》 、《龍貓》 、《螢火蟲之墓》 、《魔女宅急便》 、《紅豬》、《千與千尋》
8. 英格瑪·伯格曼
1918年7月14日生於瑞典烏普薩拉，逝世於2007年7月30日。他是宮廷牧師之子。先在業余劇團，後在哥特堡、赫爾辛堡以及斯德哥爾摩皇家劇院擔任戲劇導演。是瑞典著名的電影、電視劇兩棲的導演，傑出的電影劇作家，現代電影「教父」。作為瑞典國寶級導演，伯格曼是是20世紀電影大師之一，他對法國電影新浪潮運動乃至整個歐洲的藝術電影都有著巨大影響。他是一位「哲學的電影家」，在他的電影中充滿隨處可見的奇藝構思和對人生意義的個性化沉思，是「作者電影」的典範代表。
代表作：《第七封印》、《女人的期待》 、《野草莓》 、《魔術師》
9. 李安
1954年10月23日出生於台灣屏東縣潮州鎮，編劇、導演。在華人導演中，李安無疑是一個標桿性人物。東西兩種文明的碰撞與融合，造就了他與眾不同的視野和氣質。他的電影含蓄細膩卻又欲語還休，通過傳統與現代、倫理與情慾、東方和西方等矛盾沖突，訴說著人性的普世價值。在題材上他也勇於探索，不拘一格，並取得了斐然的藝術成就。2001年，小行星64291以李安的名字命名。2009年，入選美國《娛樂周刊》評選的「當代最偉大的50位電影導演」。2016年，被授予「大不列顛獎」傑出導演獎。2017年，李安出任下屆金馬獎主席。
代表作：《卧虎藏龍》 、《斷背山》 、《色戒》 、《少年派的奇幻漂流》 、《喜宴》
10. 王家衛
1958年7月17日出生於上海，香港電影導演、監制及編劇。1988年，首次執導電影《旺角卡門》 。他的電影不多，但幾乎每一部都耐人尋味。這位以「文藝」著稱的風格化導演，通過斑駁陸離的光影奇景、隨心所至的散漫情節和囈語般的特色獨白，營造出如夢似幻的別樣情調，並塑造了一個令人見之難忘的角色。不驚天動地，卻糾纏人心。1997年，執導的電影《春光乍泄》，獲得戛納國際電影節最佳導演獎。2004年，拍攝電影《2046》。2006年，成為首位擔任戛納國際電影節評委會主席的華人。
代表作：《花樣年華》、《春光乍泄》、《阿飛正傳》、《東邪西毒》、《重慶森林》

㈨ 愛情電影發展歷史

走過四季的國產愛情電影 七夕到，鵲搭橋，牛郎織女樂逍遙。這段民間流傳的神話故事如今已經成為愛情經典。在這浪漫的七夕情人之夜，有情人總會有自己獨特的方式來慶祝一番。攜手欣賞幾部精彩的愛情電影，或許是個不錯的選擇。當人們沉浸在被纏綿悱惻的愛情中時，不知是否知道在中國百年電影發展史中，愛情電影曾歷經坎坷。 拍攝於1922年的《勞工之愛情》是中國的第一部愛情電影，這部以表達青年男女自由戀愛為主題的影片情節簡潔，詼諧幽默。改行賣水果的鄭木匠與祝郎中的女兒相愛，但未來岳父以「讓祝氏診所生意興隆」作為答應求婚的條件。鄭木匠情急之下，樓上俱樂部的樓梯改成了由他控制的活動樓梯，上樓下樓的人跌傷無數，上門求醫的賭徒絡繹不絕，於是乎他的診所生意火爆，鄭木匠與祝小姐這對有情人終成眷屬。鄭木匠機智多謀，祝小姐浪漫多情，想不到二十年代的愛情故事竟然如此「羅曼蒂克」。作為中國的第一代導演，張石川拍攝此片時並沒有使用太多技巧或手法，而且還是部短得只有22分鍾的默片，導演的初衷只是為了「博人一樂，尚無主義」。殊不知正是這部定位於取悅大眾的商業影片，從此揭開了中國電影愛情片的序幕，讓愛情通過電影的形式走近了人們的生活。 上海明星影片公司攝制的《馬路天使》是30年代愛情電影中的代表之作，其中的電影插曲《四季歌》和《天涯歌女》等流傳至今。電影中男女主角是一對生活在社會最底層的小人物，小陳以吹號為生，小紅則到茶樓酒館賣唱。艱苦的生活並沒有磨滅他們心中愛情的火焰，小紅一回家就利用鏡子反光給小陳打暗號約會，小陳則時不時給她變魔術逗樂，兩人隔著窗戶用歌聲和琴聲傳遞著綿綿情意。然而好景不長，歌女小紅在茶樓賣唱時被被流氓古成龍看中。面對惡勢力的步步緊逼，誓死維護自己愛情的小陳沒有退縮。在眾多把兄弟的幫助下，順利地把小紅救出魔窟。小陳和小紅分別由當時極富盛名的趙丹和周璇扮演，青春亮麗的電影明星，波瀾起伏的愛情故事讓《馬路天使》一夜之間紅遍大江南北。此時的愛情電影已不僅僅只是單純的娛樂大眾，它從各個方面反映了當時平民百姓艱難的生活，美好的愛情在亂世里也變得沉重起來。 如果說解放前的愛情電影里總離不開憂傷和磨難，那麼解放後的愛情電影里更多的是沖破禁錮和約束。《五朵金花》是那個時代愛情電影的代表作，曾先後在三十五個國家上映，並在國際電影節上獲得大獎。雖然這是一部聞名遐邇的愛情電影，但電影里卻是歌頌新時代人們的美好生活和新型的社會關系。雖然以講述雲南白族青年阿鵬與金花的愛情故事為主線，但電影中兩人談情說愛的情節卻少得可憐。在那個政治掛帥的年代，愛情被擠到了角落。即便如此，這部電影在六十年代還是因為宣揚「愛情至上」被打上「反動電影」的烙印，女主角楊麗坤因遭受殘酷迫害最終精神錯亂，鬱郁而終。嚴峻的政治環境讓愛情變成了一個極其敏感的話題，電影人談「愛」而色變，之後多年無人敢越雷池一步。 1980年代初，一部以表現男女青年真摯戀情的自然風光片打破了這個人為的樊籠，再一次把愛情電影帶進人們的視野，它就是被稱為「80年代的青春偶像片」——《廬山戀》。影片自發行之初就風行全國，張瑜、郭凱敏成了當時的最佳戀人拍檔。女主角張瑜人氣急升，以無可比擬的優勢當選為當年的金雞獎和百花獎的「雙料影後」，票數之高至今無人打破紀錄。《廬山戀》講述的是一位國民黨將軍的女兒和一個大陸男子相識、相知、相戀的故事。影片以廬山這個風光旎妮的自然景觀入手，利用以景生情、借景寫情的敘述筆法，觀眾在欣賞清麗妖嬈的自然景觀同時，對男女主角曲折浪漫的愛情故事也留下了深刻的印象。導演利用電影鏡頭對人物的心理活動進行深入刻畫的手法頗見功力。這部影片最讓人震撼的地方是男女主角的「激情戲」——接吻。雖然只是女主角在男主角的臉頰上輕輕親了一下，但這樣的場景在當時卻是石破天驚，後來還被公認為是新中國電影的「第一吻」。據說電影拍攝結束後，張瑜因為親了郭凱敏心裡過意不去，還特意請他吃了一頓飯作為精神補償。這樣的事情現在的年輕人簡直無法想像，當時人們的愛情觀念之封閉由此可見一斑。 從此以後，中國愛情電影的創作數量漸漸增多，拍攝手法也日趨多元化。我印象最深的就是1987年張藝謀拍攝的《紅高梁》。濃郁的色彩，凝重的構圖，讓人體驗到強烈的視覺沖擊。男主角狂野粗獷的情感表達讓我瞠目結舌，原來愛情還有這樣一種演繹方式。當「我爺爺」挾起「我奶奶」走向那一片高梁地時，隨之掀起的那一陣陣麥浪體現了生命中固有的野性和不可抑制的情慾張揚。鞏俐和姜文淋漓盡致的表演，直接把中國愛情電影推到了一個全新的領域。 此後的愛情電影如同脫韁的野馬，創作方式變得更加自由。如今，「愛情」這個美妙的字眼已可以隨意出現，電影也幾乎是「無愛不成戲」，中國愛情電影由此進入了一個全新的繁榮時代。