一部教叛逆孩子的電影

『壹』 推薦幾部關於叛逆孩子的電影

放牛班的春天，，，法國的。頂級推薦

『貳』 跪求關於青春，叛逆的電影，要有教育性，最好像《我們都是壞孩子》這一類的電影.

我也看過《我們都是壞孩子》這部電影，我覺得我向你推薦的這幾部和《我們都是壞孩子》有很大的相似之處，也不知道你看沒看過。 《青春期》、《青春失樂園》（這部其實就是 青春期2）、《青春期3》【建議你連著看】、 《青春荷爾蒙》 目前就想到這幾部~

『叄』 關於教育孩子的外國電影有哪些

教育孩子成了當今父母最大的問題，其實教育孩子沒有那麼辛苦與煩惱，只要看看電影就能解決的事情，以下是我分享給大家的教育孩子的外國電影推薦的資料，希望可以幫到你!

教育孩子的外國電影推薦
NO.1 《小鬼當家》(HOME ALONE)

觀影指數：★★★★★

《小鬼當家》是一部極其適合一家老小一同觀看的電影，尤其是在無憂無慮的假期，這樣溫情而不乏喜劇元素的電影的確是生活的良好調味劑，是放鬆心情、營造溫馨家庭氣氛的好電影。影片情節緊湊，劇情高潮迭起，其中不乏出人意料的機智場景，著實耐人尋味，同時，《小鬼當家》所表現的出來的家人之間的愛真摯而感人，讓人在歡笑的同時禁不住流出眼淚。對於孩子們來說，《小鬼當家》也許能為他們帶來一些思考的空間，讓他們重新審視一下自己的生活。

NO.2 《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》

觀影指數：★★★★★

《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》是《哈利·波特》系列電影中最為溫情的一部，因為在這一部里，魔法世界以貼近人間的溫情姿態出現。哈利遇到了他的教父小天狼星，真真切切地感受到親人的愛，縱然他和小天狼星相處的時間那麼短暫，但正是那短暫的親情賦予哈利超乎想像的魔力，讓他的魔法瞬時間變得不可思議地強大。正是因為愛，奇跡發生了。《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》第一次正面描寫魔法世界的溫情一面，原來在魔法世界，不只是有可怕的黑魔法，還是有世間親情的。同時，在這一部里，每個人物形象都很真實生動，不管是慈祥和藹的鄧布利多，還是平易近人的盧平教授，每個人的表演都很貼近實際，讓人倍感親切。

NO.3 《獅子王》(THE LION KING)

觀影指數：★★★★★

《獅子王》可謂迪士尼動畫的巔峰之作，上映時票房火爆，當年包攬奧斯卡多項大獎，即使是現在依然受到人們的喜愛。《獅子王》的成功首先歸功於深刻的主題立意，這部影片在主題上可以說是動畫版的《哈姆雷特》，新世紀版的《小鹿斑比》。它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程，其間還穿插著真摯的友誼和感人的愛情。同時，《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度，不管生活多麼艱難，只要心中有希望，一切就都還有機會。從這個角度來講，《獅子王》不僅僅是一部電影而已，它打動每一個人的心，融入我們的生活，成為我們記憶的一部分，在我們最困難最絕望的時候，總會有那樣一個熟悉的旋律回盪在耳畔——HAKUNAMATATA(讓我們無憂無慮)。

NO.4 《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)

觀影指數：★★★★

雖然《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)是1999年的電影，但是現在看來依然會感動地讓人淚流滿面。每每看到這部電影，我們總能被鋼鐵巨人和小男孩的友誼深深打動，感受到外表冰冷的鐵皮巨人那顆赤誠的心。這部影片會讓孩子們了解到美好不可多得，更加珍惜友誼，珍惜青春。

NO.5 《超人總動員》(THE INCREDIBLES)

觀影指數：★★★★★

Pixar出品的動畫片總是立意新穎，惹人喜愛，像是《超人總動員》(THE INCREDIBLES)就是一部超級好看的影片。本片最特別的立意在於教導孩子們：平凡人也能做大事，同理，超人也有自己逃不過的煩惱。人們腦海中超人的形象總是無所不能、所向披靡，可是事實上，超人的生活也是煩惱重重。人過中年的超人要面對老闆的訓斥，要承擔一家五口的生活，平時想要幫助人們，卻受到重重阻礙，即使到了世界需要自己來拯救的時候，他也有著無窮的煩惱——日漸發福的超人已然穿不進曾經的超人衣服啦!不過，凡是總有辦法。在家人的協助下，正義終於戰勝了邪惡，更讓人感動的，愛賦予超人孩子們無窮的超能力，而正是由愛而生的超能力最終保護了超人一家人。這世界我們不能做的事情有很多，但是只要還有愛，就有希望，生活就會有奇跡。

NO.6 《綠野仙蹤》(THE WIZARD OF OZ)

觀影指數：★★★★

1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美，但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實，感情真摯，劇情細節處理上溫情感人，讓人久久難忘。同時，這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣，引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境，在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上，她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量，於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻，最終，每個人都如願，桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。

影片處處流露著童真與活力，充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面，賞心悅目的同時不乏教育意義，是一部適合孩子觀看的經典好電影。

NO.7 《天生一對》(THE PARENT TRAP)(1998)

觀影指數：★★★★

如果有一天，你發現這個世界上有另外一個你，而這背後又隱藏著另一個更大的秘密，你會怎麼辦呢?《天生一對》(THE PARENT TRAP)就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中，林賽·羅翰(Lindsay Lohan)一人分飾兩角——荷莉·帕克爾和安妮·詹姆斯，這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇，卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜，原來對方正是世界上的另一個自己!

這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識，分居天涯兩地：荷莉性格外向開朗，天性自由，和爸爸住在美國加州南部，經營葡萄園，釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅，甜美可人，她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活，媽媽設計婚紗，安妮也像公主一樣文靜端莊，說著一口流利的法語，對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡，這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄，不打不相識，她們倆先是相互排斥，卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後，這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份，讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折，但最終結局大團圓，溫暖感人，相戀的父母終於最後走在一起，而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。

影片充滿情趣，兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話，搞笑情節層出不窮，而片中也穿插著溫情情緒，讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!

NO.8 《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)(2006)

觀影指數：★★★★★

友誼是世界上最美好的情感之一，美國作家E·B·懷特的童話《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)就為我們帶來了這樣美好的故事，小豬威爾伯(Wilbur)和蜘蛛夏洛特(Charlotte)之間讓人感動的真摯友誼，凈化了所有人的心——為了自己的朋友，耗盡自己的最後一絲力氣，在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊，相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話，在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇，2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而，這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已，它富含人生哲理，在淺顯易懂的故事裡，隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。

就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——“《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季，如人生四個階段：悲歡盡在其中濃墨淡彩，隨情節的開闔而變化，最後，繁華和喧鬧終於收場，悲劇和喜劇都已過去，只留下平淡的，無盡的人生。”它為我們帶來無盡的思考和感動，用簡單的故事講述著人生的道理，正如《紐約時報·書評》對它的評價：“這是一本關於友誼的書，更是一本關於愛和保護，冒險與奇跡，生命與死亡，信任與背叛，快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的，不可思議的傑作。”相信走出電影院的孩子們，記住的不只是一個傷感的故事而已，他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。

NO.9 《ET外星人》(E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL)

觀影指數：★★★★★

《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的童話，也讓成年人有機會反省自我，重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好，他讓人們看到世界純真的一面，相信愛是不受阻礙的，不管我們有多麼的不同，只要有一顆真心，一切都開始熠熠生輝。即使是和外星人，也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特，雖然語言無法交流，但卻有心電感應：ET難過的時候，艾略特變得憂郁;ET生病的時候，艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此，從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂，大人們固執地認為ET是怪物，要拿ET做試驗，可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候，ET卻也該回家了。好朋友終將分別，再美好的相遇也總要有告別的時候。

我常常想，要是世界上沒有過快樂就好了，沒有快樂做對比，痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話，確實不會有痛苦，但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了，但是我們還有美好的回憶留在心裡，至少每每抬頭看到月亮的時候，都彷彿看到那輛飛翔的自行車，都彷彿看到小外星人ET可愛的表情，都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道：“E.T.，phone home.”。

NO.10 《音樂之聲》(THE SOUND OF MUSIC)

觀影指數：★★★★★

《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時，《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課，不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》，都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶，讓人感到親切溫暖。

更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。
媽媽教育孩子成長的電影推薦
1.(The Breakfast Club)《早餐俱樂部》

“我們分別是一個書獃子，一名運動員，一個神經病，一位公主和一名罪犯。”

影片描述了五個成長環境各異且性格不同的青春期學生，他們因為叛逆被罰在假期留校，在相處中，逐漸建立了友好的關系。

雖然才六年級，我的大兒子就已經開始將他自己和他的朋友們歸類了。

我像他這么大的時候，也這么干過，但我試著提醒他，他在學校走廊里遇見的每一個人，在他們的表面之下，還有許多不為人知的事情——每個人都在為了某些事艱辛地拼搏，沒有哪一個人能恰好被一個簡單的標簽所概括。

2.(Ferris Bueller*s DayOff)《春天不是讀書天》

“人生太匆匆。若不偶爾停下來看看周圍，就會錯過很多風景!”

今天早上，我開車送我的兒子去學校。路上他說，他感覺我總對他每天在學校里所犯的錯誤和做的壞選擇大做文章，而對他做好的事情卻關注不夠。他說的或許很有道理：我對他有很高的期待，但我還是希望他偶爾能擺脫規則的束縛，和朋友們一起去冒險，或在隊伍中雀躍，唱披頭士的歌去遊玩。
適合父母和孩子看的國外電影與動畫
NO.1羊羊羊——小羊肖恩系列動畫

羊年就要看羊咩咩，談起羊的動畫與電影，光說看過喜羊羊就太凹啦，何不看看國外的“咩咩們”有什麼不一樣的精彩?

《小羊肖恩》由英國阿德曼動畫工作室和英國BBC合作創作的動畫短片集。講述的是一隻小綿羊和夥伴們在牧場的生活故事，羊兒們不是那種兢兢業業吃草長毛的乖乖羊，而是調皮搗蛋又活潑好動的棉花糖，他們使得生活充滿了快樂生趣。有時運動運動，或者和一牆之隔的三隻小豬較勁，它們興趣廣泛，拿捲心菜當足球踢，自發水彩畫課程，集體泡澡等等等等。羊兒們常用些異想天開的主意，搞笑可愛。這部英國黏土動畫曾贏得國際艾美獎。系列動畫有小羊肖恩第一至第四季以及“小羊肖恩冠軍羊”2012倫敦奧運會系列

該系列動畫的導演是英國著名動畫導演尼克帕克，相信他的《小雞快跑》和《無敵掌門狗》小朋友和爸爸媽媽都不會陌生。據說製片方已經決定製作小羊肖恩的長篇電影版，影片會在今年公開，期待一下吧。

NO.2變色龍是主角——動畫電影《蘭戈》

比起只能讓人傻笑的兒童電影，一部融合了濃厚美國風情、濃重口音、大量地道笑話、精緻配樂、精彩畫面和深刻思考的動畫電影或許更值得一看。

《蘭戈》(Rango)是2011年出品的一部美國動作冒險動畫電影。影片講述的是一條有著身份認同危機的變色龍的故事，一個膽小怕事，而且虛榮自私的變色龍蘭戈，藉助一系列巧合的事件欺騙善良的人們自己是他們的英雄，但真正的危機到來時候卻原形畢露，不過好在其本性善良，最後在繼續巧合的斗爭下獲得了勝利，重新獲得了肯定。這條變最終發現了自我。相比於一般的兒童電影，這部電影更具現實意味，可看性更強。

2012年該電影獲得了第84屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎和第39屆安妮獎最佳動畫電影獎等多個獎項。

NO.3反派也有春天——動畫電影《無敵破壞王》

“我是壞人，那又怎樣，既然不能變好，那就一直壞下去!”

電影由里奇·摩爾執導。菲爾·約翰斯東擔任編劇，由眾多大腕等聯袂獻聲。影片於2012年11月2日在美國首映。影片講述破壞王厭倦一直在游戲世界裡做反派，於是他決心離開自己的游戲去闖盪別的電玩世界，旅途中他誤闖多個截然不同的游戲世界，遇到嚴酷的士兵隊長、刀子嘴豆腐心的倔強小女孩雲妮露，展開一段精彩的反派逆襲。

NO.4別樣的寵物——動畫電影《馴龍高手1、2》

每個孩子終於都會找到自己屬於自己的Hiccup(小嗝嗝)的Night Fury(夜煞)

《馴龍高手》由夢工廠動畫製作，於2010年上映。其故事內容改編自葛蕾熙達·柯維爾於2004年所作的同名童書《如何馴服你的龍》。故事講述一個住在博克島的維京少年希卡普，他必須通過馴龍測驗，才能正式成為維京勇士。馴龍測驗即將到來，希卡普必須把握這唯一的機會，向族人和他爸爸證明他存在的價值。但是，當希卡普遇見一隻受傷的龍，並且和這只龍成為朋友之後，希卡普的世界將從此徹底改變。

NO.5王子、公主和移動的城堡——動畫電影《哈爾的移動城堡》

有人說王子與灰姑娘的故事和最後的大團圓結尾也是陳俗濫調但宮崎駿卻聲稱：“這是我嘗試為老年人創作的一部動畫片。”這話不如說成是，“這是我為我自己——一個六十多歲的老頭子創作的一部動畫片。”

日本動畫大師宮崎駿繼動畫電影《千與千尋》之後，在2004年冬推出作品《哈爾的移動城堡》。改編自英國的兒童小說家黛安娜的《魔法師哈威爾與火之惡魔》。

這部劇場版動畫以戰爭前夜為背景，描述住在小鎮的三姐妹，其中的大姐蘇菲是位製作帽子的專家，但她卻因此得罪了女巫，從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。她驚恐地逃出家裡，但又進入了一座移動的城堡，她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，譜出了一段戰地戀曲，並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。

該片獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名

猜你喜歡：

1. 十個教育孩子的勵志故事

2. 描寫教育孩子的經典語錄

3. 教育孩子勵志的話

4. 教育孩子勵志的小故事

5. 教育孩子的經典勵志小故事

『肆』 一個講叛逆男孩的電影

張揚的《向日葵》，以其對父子關系的溫情脈脈的描寫，繼《洗澡》之後，又一次賺得了觀眾的眼淚。年少叛逆的兒子，專制暴戾的父親，歷經幾十年的對抗後，終於為時間所腐蝕，走向了最終的和解，父親原諒了兒子的年少輕狂，兒子理解了父親的用心良苦。於是大度地握手，一切隔閡不復存在，一切思維模式的差異與價值理念的對抗不復存在。可以說，這樣的反叛，而又這般的和解，已成為中國電影的母題之一。張楊的另一影片《洗澡》，還有《青紅》、《孔雀》等，都是這一類型父子（父女、母女）關系及敘事模式的再現，《向日葵》則是其中最佳的文本。片中，父子間爆發了四次大的沖突，卻大都無法自圓其說、乃至人為地得以消解。這一對抗進而和解的過程背後，隱藏中國文化與人性的秘密。

1
在張向陽生命的頭幾年，父親是缺席的。柔弱的母親沒有能力和時間來管束調皮的兒子，只得任由他在廣闊天地里自由成長。此時，兒子心目中完全沒有父親的概念，父親既然缺席，對立也就無從產生。

不久，被下放幹校改造的父親回來了。向陽面對這個從天而降的陌生男人，在母親一再催促下，「爸爸」二字卻始終無法出口。此時的拒絕還只是孩童的羞澀，尚沒有上升到對立的層面。但當天晚上，向陽無意間聽到父母的做愛聲，在維護母親的本能驅使下，他對父親的質問，實際上已露出對抗的苗頭。

對父親的抗拒被延續，而父親則開始規訓兒子的努力，以降伏其野性。其規訓的方式是畫畫，因為他曾是一個畫家，在幹校被殘害以至再也無法繪畫，理所當然地認為兒子也應成為畫家。以兒子作為自我理想實現的工具，是中國式父母典型的行事理念。但規訓結果適得其反，因為畫畫，父子倆的矛盾日趨激化。在那個文化娛樂極為貧乏的時代，一場露天電影常帶來萬人空巷的效果。而正當人們為大銀幕上的光影變化而如痴如醉時，向陽迫於父親的淫威卻只得在家裡畫畫。待父親睡著了，他才在母親的授意下一路狂奔向操場，可此時電影已經行將結束了。被迫遠離鼎沸的人群，錯失新愛的電影，對孩子來說，或許是比親人的逝去更悲傷的事情。於是，那一夜，向陽不再回家。此時，父子關系似乎到了一個無法緩和的節點。然而，唐山大地震來了。在無法預知的巨大災難面前，矛盾被遮蔽而趨於緩和。

地震過後，向陽從父親那裡得到了一個畫本，書頁翻動間，活脫脫一隻會動的小貓，在小夥伴們艷羨的眼神中，他開始感到父親的神奇。在臨時搭就的窩棚里，父親以其在幹校學來的手藝接好了電燈，並帶頭唱起國際歌，在眾人的贊譽聲中，父親的形象第一次復雜起來，他不再是單純的被反抗對象，同時也成了被仰視和崇拜的對象。在那個父子倆同去晾衣的夏日午後，向陽於酣睡中醒來，茫然中不知父親之所往，漸生恐懼和依戀，於是，他第一次喊出了「爸爸」。至此，矛盾告一段落，但它並不是消失了，而是潛伏起來，等待一個機緣的喚醒。

2
時光流轉，向陽成了青年，而父親，已經老了。向陽沒有考上大學，在那個時代，考大學似乎是年輕人的唯一出路。顯然，他並不樂意選擇這樣的方式，他每天不去補習班，而在公園里做小生意。在這過程中，他認識了一個美麗的女孩，而愛情的降臨更增強了其脫離父母束縛，追求自由的願望。在是否學畫，是否考大學的問題上，父子出現了根本分歧，如果說幼年時期的分歧還是小問題的話，這已經關乎人生道路的選擇。在無法調和的矛盾面前，他選擇離家出走。可就當他踏上火車，開始夢想南方的生活時，父親竟奇跡般地趕到，生拉硬拽把他弄下火車。在火車啟動的剎那，看著遠去的女友和朋友，他眼睛裡滿是絕望。接下來的日子裡，向陽竟然沒做出反常的舉動，他馴服地呆在父親那個小工作間里，繼續畫畫。父親贏了，他感到欣慰，終於把孩子從毀滅的邊緣拉了回來。不過此時向陽出人意料的冷靜卻難以讓人信服，很難想像他此時會選擇繼續留下。這是父子矛盾的第二次爆發與消解，一次缺乏註解和說服力的消解。

3
幾個月後，女友從南方來信，不料卻落到父母手中。她懷孕了，需要墮胎。當她走下火車，迎面而來的卻是男友的父親。父親帶她打了胎，作為條件，他要求她永遠離開自己的兒子。可向陽終究知道了這一切。那一刻，悲憤之中的他脫口而出：「我今後和你再沒有關系！」父親的回答卻是：「你這一輩子都別想和我沒有關系！」無奈的向陽只能是離家出走。這一次，向陽看來是下定決心了，他要永遠離開這個家，一個泯滅自由意志、深深傷害他的家。他逃，可父親還是要追。在湖面上追逐的那一場戲中，父親掉進了冰冷的水中。在此，導演再一次暴露了他的高明，他不露痕跡地、人為地撮合了這一對似乎註定要決裂的父子。父親向兒子伸出了手，兒子猶豫良久，然後，也伸出了手。這一富於象徵意義的場景，標志著兒子又一次被父親和導演聯手拯救了。

4
時間躍進到90年代，兒子也人到中年。他有了妻子，很遺憾，不是那曾經在冰面上舞動的火紅倩影。為了一套房子，慈祥的母親堅持和父親離了婚。兒子則繼續畫畫，他到底還是延續了父親為他選定的職業。很顯然，他是有才華的，准備著畫展，正處在功成名就的前夕。一切似乎都按著父親的意願發展，可在是否生孩子的問題上，新的矛盾暴露出來。父子倆互不讓步，大有新帳老帳一起算之意。在父子倆的又一次正面交鋒中，兒子憤怒地指責父親，你不是一個好父親，你從來都是按你的意願決定我的生活，從沒有問過我想什麼。那一刻，父親黯然神傷。

晚間，在床上，小夫妻倆有一場對話。妻子問丈夫，你不想要孩子，是真的不想要，還是有意反抗父親。作為丈夫的向陽選擇了默然，他似乎無法判定自己的行為。不容否認，向陽不想要孩子，無疑有為反抗而反抗的成分，但無論是從他當時所面臨的景況（為事業奔波，要辦畫展，無暇分心顧及孩子）來看，還是後來他所做出的選擇，都是理性的成分更多一些，他還說，他要到自己能負起父親的職責時才會選擇要孩子。即便以拒絕生孩子作為反抗父親的方式，也無可厚非。不是父親一直以來一意孤行，怎麼會有兒子這樣的反抗？根源還是出在父親身上，他的所作所為在無形中已扭曲了兒子的人格，他也變得自私和專斷。就像中國走不出朝代更替的循環一樣，兒子對父親的反抗似乎也無法逃脫這一循環。張大後往往會發現，自己曾經極力反抗的東西，恰恰成了自己性格中核心的因子。

然而，很快向陽就理解了父親的苦心（我至今沒有鬧明白他為何轉變得如此之快），在那一場名為「記憶與短裂」的畫展上，父親出現了，他從畫作中讀出了兒子所試圖傳遞的信息。他向兒子伸出了手，父子倆的手緊緊握在一起，一段跨越幾十年的父子恩怨，終於實現了歷史性的和解。這從證明了父親當時選擇的明智，兒子能畫畫，他有這個才能。而這，正為後來的消解奠定了基礎，沒有這一點，矛盾就會激化，而決無消解可能。可是，導演沒有展示或者說刻意迴避了另一種結果，而且是具有普遍性的結果，即兒子後來沒有愛上繪畫，也沒有繪畫的天才，事實證明父親的代選擇是錯誤的，怎麼辦？這是電影所不應該迴避的。如果導演從這個角度發掘下去，影片無疑會更深刻，更具有批判的力度。張揚試圖為中國人的父子關系立言的《向日葵》，實際上並不真實，更缺乏普遍性

5
這是典型中國式的反叛與和解，魯迅在《華蓋集·這個與那個》中寫道：中國一向就少有失敗的英雄，少有韌性的反抗，少有敢單身鏖戰的武人，少有敢撫哭叛徒的弔客。同時，中國為何少有徹底的反叛者，為什麼少有「死不悔改」的獨行者？難道時間真能抹殺一切，一切隔閡和差異都能在時間的沖洗下漸趨於無。當然，這並不是提倡對抗，反對和解，尤其在父子之間，可這是這樣的一種和解？！真正的和解要建立思想、觀念的認同上，可《向日葵》中有嗎？每一次沖突無可挽回時，意外就恰如其時地出現。導演濫用權力、迴避問題、設置巧合，然後志得意滿地達到了最終的和解，卻違背了故事本身的發展邏輯。那所謂的溫情，實際上是自我欺騙，藉此抹殺了對生命的探索、對意義的追尋和對自由的嚮往。

如果說單是《向日葵》還能歸結為個案，可當這樣的「對抗—消解」模式成為近年來數部中國電影的共同選擇時，不禁讓人感到悲涼，《孔雀》、《青紅》、《洗澡》都是如此，只有《小武》、《十七歲的單車》方讓人感到少年的不屈。為何不問問，父輩對青年的壓抑，對其人生選擇的僭越，難道都可如電影般圓滿和解嗎？難道自由的被剝奪，意志的被忽視，都是能隨時間而消失的嗎？張楊想借《向日葵》來表達理解、寬容和歷經人世後的豁達，但妥協並不應是沒有原則的。《向日葵》中所傳達出的信息，就是父親是正確的，他所代為選擇的人生也是正確的，兒子終於成功了，成名了，他有這個天才。可這是能被復制的個例嗎？能用此來抹殺無數自由意志的靈魂所感到的痛苦嗎？在巴金的《家》中，覺新走向了毀滅，而張楊則為我們設置了一個大團圓結局。這是張楊的方式，在某種意義上也可以看作中國新生代導演和曾經發生激烈碰撞的電影文化體制之間和解的象徵，這是尚且年輕的新生代導演的暮年心態。

『伍』 這是我見過的最「喪」的教育題材的電影——電影《超脫》

提起校園題材的電影，最容易想到的，是《死亡詩社》、《放牛班的春天》。這些電影告訴我們，一個好老師是如何感化那些處於人生轉折階段的孩子們。可是有一部電影，同樣是校園題材。同樣也有負責任的好老師。但是，它從頭到尾，都充斥著絕望——電影《超脫》。

亨利是一名文學教師。他被聘任到一所中學做代課教師。這所中學，有著全區最差的生源。很多學生的表現低於同年級應有的水平。學生家長對學生漠不關心，學生們自己則自暴自棄。更有甚者，學生之間的欺凌，甚至學生辱罵老師，都是家常便飯。

亨利獨居。他唯一的親人，是住在醫院的外公。外公年紀大了，經常會犯糊塗，甚至有時會把自己鎖在病房的衛生間里。亨利經常去看望他，陪他聊天。

亨利七歲那年，母親服用安眠葯自殺了。當亨利長大後，他隱約察覺到，母親在年輕的時候，被亨利的外公性侵過。所以亨利對外公的感情有點復雜。即使在他成年之後，與童年、與母親有關的記憶片段總是不時地在腦海中出現。這令他經常感到非常痛苦。

也許是因為亨利有著童年時期的心靈創傷。所以亨利對於不幸的孩子，總會多一分悲憫。

一天晚上，亨利在公交車上遇到了一個未成年的小雛妓，艾麗卡。艾麗卡濃妝艷抹，舉止粗魯，輕浮浪盪。甚至明目張膽地在大街上攬客。但是艾麗卡明顯年齡還小。她的臉上、身上帶有明顯的外傷。她無家可歸。

亨利把這個孩子像流浪貓一樣地撿回了家。他給了艾麗卡食物和一些治療外傷的葯物。允許艾麗卡住在自己的家裡。心懷感激的艾麗卡，盡自己所能來報答亨利：她做飯、做家務。幫助亨利照看外公。聽亨利訴說自己童年的故事。

但是畢竟，亨利無法提供艾麗卡成長所需的所有條件。亨利最終把艾麗卡送到了相應的兒童收養中心。此後亨利不時地去看望艾麗卡。

亨利代課的班上，有一個女學生叫梅瑞狄斯。她在學校時，會因為肥胖，而被同學嘲笑、欺凌。

而當梅瑞狄斯回到家後，她的興趣愛好與生活方式不被父母所理解。梅瑞狄斯熱愛攝影和繪畫，但是這卻遭到了父親嚴厲的指責：「你為何不畫一些積極向上的東西呢？譬如明快的顏色。我白天辛苦工作，晚上的好心情也被你的青春焦慮症給毀了。知道了嗎？我對你所謂藝術煩透了！」

和很多父母一樣，梅瑞狄斯的父親對她的想法不理解，也不願嘗試去理解。在他看來，只要孩子的成長不符合自己的標准，就是錯的，需要被矯正。他不願思考自己的言語暴力是否會對孩子造成傷害。彷彿自己白天辛苦工作一天，晚上回到家，理所當然地應該看到一個完美的、優秀的孩子。否則，就是孩子的錯。

所以，亨利調侃道：應該設一個強制條件，在人們打算做父母之前先培訓。

亨利看到了梅瑞狄斯的無助與脆弱。他想要施以援手，但是實在是力不從心，更何況亨利也是心中有傷痕的人。最後，絕望的梅瑞狄斯選擇服毒自殺。

這所學校里充滿了讓人頭疼的學生。但是，所有老師們看到的，這些孩子們的叛逆、不服管教、罵人、打架，都是因為茫然，因為找不到方向。他們只能用自己的方式尖叫。他們恐懼，他們憤怒。他們在用自己的方式求助。

在亨利的課堂上公然挑釁過亨利的男孩子，卻在亨利即將離開學校的時候說「我會想你的」；

因為虐貓而被送到心理輔導室的男孩子，在面對質疑的時候，眼神空洞而茫然地說：「我被困住了，就像那隻貓一樣」；

一個幾乎放棄自己學業的女孩子，面對老師為她描述的未來的生活場景「你只能和80%的美國勞動力競爭最低工資的工作，而且一輩子翻不了身」的時候，眼神中有著藏不住的迷茫與恐懼。

無助的孩子們背後，是不負責任的家長。

當孩子們觸犯校規，被責罰甚至被開除時，家長們只會態度強硬地指責學校沒把孩子們教好。但是家長們很少認為自己該對孩子們負有責任。當學校舉辦老師與家長們的交流活動時，幾乎沒有家長來參加。

這部電影並沒有給出一個歡樂的結局。電影很壓抑，也很真實。電影的結尾，茫然的人依舊茫然，無助的人依舊無助。無論是大人，還是孩子。面對著生活中所有的絕望，有人會就此沉淪，有人會努力掙扎。在努力過後，也許會看到希望，也許不會。但是，你必須選擇平靜的接受。因為這就是生活。

『陸』 教育孩子的勵志影片有哪些

教育 孩子的勵志影片有哪些?想了解更多的信息嗎，和我一起看看吧!以下是我分享給大家的教育孩子的勵志影片，希望可以幫到你!

教育孩子的勵志影片
推薦第一部：《阿甘正傳》

適合青少年：缺乏自信、對自身潛能認識不足的青少年。缺乏對英語學科興趣的青少年。

基本劇情：劇中，阿甘是一位先天智障的孩子，其學校里為了躲避別的孩子的欺侮，聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。結果發現自己有跑的優勢，於是把這點唯一的優點堅持下來，於是自己通過堅持成為了 橄欖球 巨星等，受到了肯尼迪總統的接見!

家長引導：每個人都是獨特的，每個人都有機會成功，只是這需要足夠的毅力和堅持!

推薦第二部：《小孩不笨2》

適合青少年：親子溝通障礙，對父母缺乏理解的群體，最好能夠父母親和孩子一起看。

基本劇情：孩子踏入青春叛逆期，父母們通常會投訴孩子很壞不聽話，很難與孩子溝通，其實孩子真的壞嗎?真的完全無法和孩子溝通嗎?每個孩子都會經歷叛逆期，如果這個時候，家長和老師們沒給予適當的教導，反而一味地譴責他們，認定他們是朽木不可雕，或許，社會真的會多一個敗類。別因為大人的無知，而害了孩子。其實，只要大人們和孩子有健康的溝通方式，多賞識他們，包容他們，給予他們肯定，降下身份做他們的朋友，將不難發現，其實孩子並不那麼壞。

家長引導：迴避缺點、發揮亮點，互相感恩、互相體諒，好孩子是賞識出來的，關鍵在於日後家長的改變!

推薦第三部：《一球成名》

適合青少年：缺乏自信、好運動的青少年。

基本劇情：該片主要講述的是出生在洛杉磯的墨西哥男孩迭戈夢想成為一名偉大的 足球 運動員。在自己的努力和球探的發掘下，終於為自己贏得了一份簽約英超著名俱樂部紐卡斯爾聯隊的合同，從此要面對完全不同的歐洲聯賽舞台……

家長引導：成功的人士一定具備一個目標，並且具備強有力的目標規劃 方法 。目標是指引人成功的航標!堅定目標、擁有自信、永不放棄，成功的必備條件。

推薦第四部：《少年特工》

適合青少年：對軍事感興趣的青少年。

基本劇情：一群12到18歲的青少年在濟南少年軍校學習，後參加了大規模演習，他們克服困難、積極探索，最終出色的完成了其偵察任務。每集結束後的片尾曲也比較感人。是一部在青少年心中可以與《士兵突擊》相媲美的片子。

家長引導：天下大事做於易、成於細。

推薦第五部：《集結號》

適合青少年：待於責任感培養、團隊意識培養的青少年。

基本劇情：不用多說了吧。基本打開電視就能看到。

家長引導：個人的成功與否不是衡量人一生的唯一標准。人生貴在實現自我價值!

推薦第六部：《當幸福來敲門》

克里斯·迦納(威爾·史密斯)是一個聰明的推銷員，他勤奮肯干努力，卻總沒辦法讓家裡過上好日子。妻子琳達終究因為不能忍受養家糊口的壓力，離開了克里斯，只留下他和5歲的兒子克里斯托夫相依為命。事業失敗窮途潦倒，還成為了單親爸爸，克里斯的銀行帳戶里甚至只剩下了21塊錢，因為沒錢付房租，他和兒子不得不被攆出了公寓。

克里斯好不容易得到了在一家聲名顯赫的股票投資公司實習的機會，然而實習期間沒有薪水，90%的人都沒又最終成功。但克里斯明白，這是他最後的機會，是通往幸福生活的唯一路途。沒有收入、無處容身，克里斯唯一擁有的，就是懂事的兒子無條件的的信任和愛。

他們夜晚無家可歸，就睡在收容所、地鐵站、公共浴室，一切可以暫且棲身的空地;白天沒錢吃飯，就排隊領救濟，吃著勉強裹腹的食物。生活的窮困讓人沮喪無比，但為了兒子的未來，為了自己的信仰，克里斯咬緊牙關，始終堅信：只要今天夠努力，幸福明天就會來臨!皇天不負苦心人，克里斯最終成為一名成功的投資專家。

推薦第七部：《肖申克的救贖》

肖申克，一座監獄的名字，無數的犯人關押在這里，在台灣版里這所監獄被翻譯成鯊堡，何謂鯊堡?想來也不難理解，鯊魚的兇猛是眾所周知的，這座監獄也如其名，是一座黑獄，一座吃人的監獄。

一個貌似大姑娘的普通的銀行家安迪，被冤枉殺害了自己的妻子以及妻子的情夫，在蹲監獄的19年時間里，他為監獄圖書館集資，幫助罪犯求學，並且，幫典獄長洗黑錢。然後，在一個風雨交加的夜晚他逃了出去，而他的工具是：一張諾大的海報以及一把僅僅被認為是可以雕琢小石子的小錘子。

典獄長瑞德怎麼也想不明白，安迪是怎麼逃出監獄的，瑞德望著辦公室牆上掛著一副 刺綉 的聖經，上面有這樣一句話：「上帝的審判比預料的來得快!」而當初瑞德開玩笑的和安迪說：「如果想用這把錘子逃出去，恐怕需要整整六百年」……

推薦第八部：《勇敢的心》

威廉·華萊士於1272年生於艾爾德斯萊，父親是蘇格蘭貴族詹姆斯·斯特沃特的佃農，叔叔是教區的神父。

華萊士的父親組織了一個秘密抵抗組織，他帶領手下人奮勇征戰，打擊英格蘭侵略者。可是沒過多久，父親就被英國人處死了，華萊士也被叔叔帶走了，告別了這個令人悲傷和恐怖的家鄉。從此，華萊士被叔叔撫養成人，叔叔不但教給他很多知識，還教他學習 武術 。

時光荏苒，已經長大成人的華萊士學成回到故鄉，在那裡，他重遇到了美麗的鄰家女孩梅倫，兩人一見鍾情，在雨天的高原上，他們倆騎在一匹馬上漫步，秘密結婚。就在這一對甜蜜的戀人沉浸在婚姻的幸福中時，梅倫卻被英軍野蠻搶走並遭殺害。華萊士痛徹心扉，決心向英國殖民者報仇。在他的帶領下，廣大村民揭竿而起，屢戰屢勝。

狡猾的蘇格蘭貴族羅伯做夢都想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的慫恿下，他假意與華萊士聯盟。勇猛的華萊士很快就擊退了前來挑釁的英軍，由於巨大的貢獻，他被封為爵士，並被任命為護國公。但不久，他卻失望地發現這些蘇格蘭貴族要的只是個人利益，絲毫不關心人民和國家前途。

英王愛德華為了緩和局勢，派王妃伊莎貝拉前去和談。但由於愛德華根本不考慮人民的死活，只是單純想收買華萊士，談判失敗了。惱羞成怒的英王企圖匯合愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的軍隊，伊莎貝拉發現真相後趕緊送信給華萊士。此時，情況十分危急，貴族們慌作一團。華萊士毅然領兵出戰，卻意外地發現好朋友羅伯竟與英王勾結，重情義的他不禁深受打擊。伊莎貝拉為華萊士的正氣和勇敢所吸引，向他吐露心聲，兩人墜入愛河……

推薦第九部：《黑暗中的舞者》

故事 發生在上世紀60年代的美國小鎮，塞爾瑪是一個捷克移民、在一家鄉村工廠工作，同時是單身母親。她的精神支柱是對音樂的熱愛，特別想參演當地正在排練的《音樂之聲》。但她有一個令人心痛的秘密：她的視力正慢慢衰退，而且她發現兒子因遺傳的原因而有同樣的疾病。如果她不能掙到足夠的錢支付給兒子動手術的費用，那麼兒子也難逃瞎眼的命運。但是，一個絕望的警察鄰居偷竊了她積攢的為兒子治病的積蓄，情急之下，她殺了警察，她的命運走向了復雜而悲慘的結局。

《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。

推薦第十部：《送信到哥本哈根》

上世紀50年代初期，冷戰時保加利亞的某勞動營，對於12歲的孤兒大衛(本·蒂伯飾)來說，外面的世界和自己的身世一樣，可望而不可知，自由就像是遙遠而又飄渺的一個夢，陌生而不可及。他對於生活的所有認知都是由他的監護人、同為改造犯人的約翰尼斯(詹姆斯·卡維澤飾)傳授的。

一天夜裡，大衛在別人的安排下成功逃出勞動營，但臨行前卻被交予了一封神秘的信件，並被鄭重告知一定要送到丹麥的哥本哈根——一個大衛從未聽說過的地方，更不用說該如何才能找到的地方。

帶著一隻指南針、一塊麵包和一封信，大衛上路了。大衛雖然長相清秀可愛，但意志力卻堅韌傲人，自集中營逃出後，憑借機靈的頭腦和胸中的勇氣躲過了巡邏隊，穿過了邊境封鎖線，從保加利亞翻山越嶺徒步走到希臘，躲進了一艘開往義大利的貨船，終於可以睡上溫暖而安穩的一覺，此刻的大衛並不知道，他的歷程才剛剛開始，前途新世界的危險與精彩，未解身世將如何被揭開，勇氣、信任、歡笑與希望的意義等種種人生命題在等待著他一一開解。旖旎平和的義大利大大超乎了大衛的想像，現實的一切讓他手足無措，之前他接受的惟一忠告就是不要去相信任何人，他甚至連一些最基本的生活常識都不具備：錢是什麼東西?該如何使用餐具?笑應該是怎樣的一種表情?他必須從零開始，學會如何在這個繽紛多彩的世界生存

。磕磕絆絆的大衛每天都會遇到新的麻煩，每天都在體驗著新的快樂。一戶友好的義大利貴族家庭接納了大衛，家庭的溫暖幾乎讓大衛把「送信到哥本哈根」的使命拋到了腦後。必須繼續往北方走!心中無法消散的使命感讓大衛決然繼續起莫測未知的旅程。來到了瑞士，大衛遇見了一位剛剛從悲傷中走過的畫家老奶奶蘇菲(瓊·普洛萊特飾)，老奶奶看見大衛如同看見自己早已失蹤的兒子，對他百般疼愛呵護。在大衛告知來歷後，老奶奶更是想盡辦法來幫助大衛，一心助他完成「送信到哥本哈根」的使命……
教育孩子的 勵志故事
1、油燈的光芒依舊

一名學生因為怕麻煩老師，所以總是不敢問問題。這個老師非常細心，經過長時間和學生們的相處，老師終於發現了這個現象，就問他原因。學生說：」老師，很抱歉。您給我的答案我又忘記了。我很想再次請教您，但想到我已經麻煩您許多次了，就不敢再去打擾您了!「老師想了想，對他說：」你先去點一盞油燈。「學生照做了。老師接著又說：」再去多拿幾盞油燈來，用第一盞燈去點燃它們。「學生也照做了。這時老師笑著對他說：」其他油燈都是用第一盞燈點燃的，但是第一盞燈的光芒有損失嗎?「學生回答道：」沒有啊!「老師又對他說：」和你們分享我所擁有的知識，我不但不會有損失，反而會有更大的快樂和滿足。所以，有問題的時候，歡迎你隨時來找我。「

點評：家長應該讓孩子知道，一個人的知識是很有限的，但經過多人長時間的互相討論、請教，他們的知識和底蘊都會有所提高，所以，如果遇到什麼問題你不會不懂，就去問別人。請教也是一門學問，每時每刻都可以去請教，只是請教的對象不同，有直接，有間接。可以向書本請教，也可以向同學、老師和家長請教。沒有請教就沒有進步，就沒有成功。

2、留心孩子的特長

有一個落魄的青年流浪到了巴黎，他期望父親的朋友查爾斯叔叔能幫助自己找一份謀生的差事。」數學精通嗎?「查爾斯問。青年羞澀地搖頭。」歷史地理怎麼樣?「青年還是不好意思的搖頭。」那法律怎麼樣?「青年窘困地垂下頭。查爾斯接連的發問，青年都只能搖頭告訴對方——自己似乎沒有任何長處，連絲毫的優點也找不到。」那你先把自己的住址寫下來，我總得幫你找一份事做。「查爾斯最後說。青年羞澀地寫下自己的名字和住址，轉身要走，卻被查爾斯一把拉住了：」你的名字寫得很漂亮嘛，這就是你的優點啊。「把名字寫好也算一個優點?青年在對方眼裡看到了肯定的答案。我能把名字寫得叫人稱贊，那我就能把字寫漂亮，能把字寫漂亮，我就能把 文章 寫得好看……受到鼓勵的青年，一點點地放大著自己的優點，他的腳步立刻輕鬆起來。數年後，青年果然寫出了享譽世界的經典作品。這個年輕人就是家喻戶曉的18世紀法國著名作家大仲馬。

點評：孩子的成長是一個長期的過程，需要不斷給予鼓勵和自我激勵。發掘一項優勢潛能，能夠極大地激發他們的自信心和自尊心。生活中有很多孩子都擁有一些諸如」能把名字寫好「這類小小的優點，但家長卻常常忽略了。父母要培養孩子的」特長「，就要留心孩子有哪些 愛好 ，有哪些長處可以發展為」特長「，然後在這方面刻意增強孩子的興趣。

3、小約翰拼地圖

牧師正在准備講道的稿子，他的小兒子卻在一邊吵鬧不休。牧師無可奈何，便隨手拾起一本舊雜志，把色彩鮮艷的插圖——一幅世界地圖，撕成碎片，丟在地上，說道：」約翰，如果你能拼好這張地圖，我就給你2角5分錢。「牧師以為這樣會使約翰花費整整一個上午的時間，這樣自己就可以靜下心來思考問題了。但是，沒過10分鍾，兒子就敲開了他的房門，手中拿著那份拼得完完整整的地圖。牧師對約翰如此之快地就拼好了一幅世界地圖感到十分驚奇，他問道：」孩子，你怎麼這樣快就拼好了地圖?「」啊，「小約翰說，」這很容易。在另一面有一個人的照片，我就把這個人的照片拼到一起，然後把它翻過來。我想如果這個人是正確的，那麼，這個世界地圖也就是正確的。「牧師微笑起來，給了他兒子2角5分錢，對他說：」謝謝你!你替我准備了明天講道的題目：如果一個人是正確的，他的世界就會是正確的。「

點評：解決同一問題有多種途徑、方法。孩子的思維是活躍的，也富於聯想，他們能想出很多成人想不出的東西。所以，家長要善於把握孩子的這個特點，注意孩子思維的寬闊、靈活，抓住事物之間的相關性，鍛煉 發散思維 能力，並引導他不斷向前發展。
教育孩子的勵志影片
1、小毛病往往可以導致大麻煩。

2、每天多做一點，並堅持下去。

3、在任何時候都要堅信：「方法會比困難多一點」。

4、信念是一種無堅不摧的力量。

5、美麗的心情永遠比美麗的外表重要一千倍。

6、謙虛、誠實和勤奮是擺渡人生從此岸到彼岸的三件法寶。

7、一切都開始於迅速的行動。

8、懂得感恩，感謝幫助你的每一個人。

9、盡可能的開心地活每一天，就好比今天是你生命的最後一天。

10、學會合作，合作是一種深刻後的美麗，因為一滴水只有融入大海，才能夠激起美麗的浪花。

猜你喜歡：

1. 最值得看的10部勵志電影

2. 給孩子看的簡短勵志故事

3. 適合兒童講的勵志故事

4. 人生必看的25部勵志電影榜單

5. 十大經典勵志電影

『柒』 叛逆期孩子必看的電影有哪些

1、《阿甘正傳》

阿甘於二戰結束後不久出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。

阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。

推薦理由：每個人都是獨特的，每個人都有機會成功，但是需要足夠的毅力和堅持！很適合缺乏自信、缺乏對英語學科興趣對自身潛能認識不足的青少年觀看。

適合年齡：初、高中學生

『捌』 10-16歲叛逆期的教育電影

10-16歲叛逆期的教育電影

10-16歲叛逆期的教育電影，處在叛逆期的孩子不懂事是很正常的，面對孩子叛逆期的問題，家長們可以讓孩子通過看電影的方式來解決。以下是10-16歲叛逆期的教育電影，歡迎閱讀。

10-16歲叛逆期的教育電影 篇1

1、《荒島餘生》

湯姆漢克斯主演，在低谷的時候，給予你巨大的力量。勵志不是件容易的事情，要完成它，需體驗人最深處的恐懼與渴求，並最終讓它趨向光明。動物能夠僅為了一頓飽餐或者一場逃生而付諸所有，人卻不僅僅滿足於此，人還要有情感，將情感建設起來，稱之為信念。

2、《風雨哈佛路》

一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。父母吸毒、8歲開始乞討、15歲母親死於艾滋病、父親進入收容所、用牙膏充飢、住過收容所，睡過地鐵站，撿拾垃圾......

青少年的歲月多半是在慌亂的流浪中度過...如果我說，她將來會去哈佛大學讀書，1980年，在美國紐約的一個貧民窟，一個叫莉斯·默里女孩出生了~這個女孩，後來被譽為美國「奇跡女孩」！

這是一部根據她真實故事改編的電影，獲得了第55屆艾美獎三項提名...因為真實，所以更加震撼，你會發現，人的潛能真的無限大！

3、《聽見天堂》

一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。小男孩米可的眼睛看不見了，於是他選擇了用聲音來記錄和描摹他所感受到的一切、他充滿奇幻的想像和豐富的內心。

看到的世界、聽到的世界、品嘗到的世界、聞到的世界、觸摸到的世界，看完之後想像一下，如果我聽不見，但我依然能看見周圍的一草一木一花一果，還不算太壞；如果我的喉嚨嘶啞，但我還能用鼻子呼吸，我還有手可以寫字，我還能用自己的方式認識世界，這真的不算太壞

這個世界永遠都比你想像的要好，只要你的靈魂和心靈永遠保持著清晰而鮮活的力量。

4、《卡特教練》

一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。可能我們並不是每個人都會打籃球，可是在我們成長的過程中，每個人都會接觸到與籃球有關的信息。運動的精神就是永不放棄，努力拚搏。

在一群黑人孩子根本不知道自己前途會有光明的時候，卡特教練走進的他們的人生。這群黑人孩子因為生活在社會底層，對生活的態度也就是那麼得過且過。是籃球教練的到來，讓這群孩子明白了什麼是夢想，什麼是輸贏，什麼是團隊，什麼是真情。

5、《放牛班的春天》

即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。「放牛班的春天」名字譯得很巧妙，單是讀著都漾出善意的笑。沒有奪人的漂亮演員，沒有花哨的特技拼湊，幾個稚氣未脫的「問題」孩子，一位已經禿頭的老師，再加上干凈簡單的音樂，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把稜角銼的溫和……

10-16歲叛逆期的教育電影 篇2

教育電影推薦之一：《獨自等待》

這是很現實的一部影片，在獨自等待的人生旅途中，每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想，在不知不覺中體味到成長的真實滋味……「獻給那個從你身邊溜走的人」，所有看過電影的朋友，都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數，還是至今孤獨，你的身邊，肯定有那麼一個或者一些人。你愛的`時候，她不愛你，你不愛的時候，她愛你，感情就這樣不受控制地橫沖直撞。

教育電影推薦之二：《歌舞青春》

身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望，也沒有放棄追求的夢想，成為一個快樂自信的人。Gabriella 的智力超群，她將學習和興趣很好地兼顧，因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解，從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片，我們明白了一個道理：凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂，只有勇於面對，才能得到!

美國首播之後，該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績，全球已吸引超過1億7千萬收視人次，一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功，關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題，再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言，鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。

教育電影推薦之三：《喜劇之王》

《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的!

教育電影推薦之四：《一球成名》

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進!

教育電影推薦之五：《永不妥協》

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……

一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

教育電影推薦之六：《奔騰年代》

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

教育電影推薦之七：《洛奇》

弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。

面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力!

10-16歲叛逆期的教育電影 篇3

1. 地球上的星星——每個孩子都是特別的

這是一部勵志電影，患有先天性閱讀困難症的八歲的小男孩依翔聰明可愛，但他也調皮搗蛋，學習成了他最大的敵人，每次考試成績墊底。他是老師眼中的問題男孩，父親對他很失望，因此他也感覺被家庭拋棄。一位不守常規的的美術老師尼庫巴突如其來，他發現了依翔獨具的天賦——異乎尋常的繪畫才能，對他採取了一系列的特殊輔導，從而最終幫助伊翔找回了自己，還有快樂。

2. 放牛班的春天——每個孩子都是墜入凡間的天使

故事講述一位禿頭的馬修老師被調往一個病態的學校，他相信學生的純真，他以溫和的作風感化他們，用音樂的魅力讓他們發現自己的才華和潛在能力。孩子們並不是病態，病態的是社會，是社會的不理解，是社會和教育的不理解造成他們心裡上的病態。這個世界也許每一個人都有問題，但只要統籌調度得好，就能演奏出和諧的樂章。《放牛班的春天》就是這樣一部偉大的電影，它具有神的氣魄和力量。

3. 叫我第一名——每個孩子都值得被教導

根據真人真事改編，主人公布拉德·科恩，一個樂觀向上的天生患有妥瑞氏症的男人，經常性無法控制的發出怪聲和脖子抽動。小學時，常被老師批評，被同學嘲笑。中學時，受到校長愛的感化和教育，打開了他通往全新世界的一扇門。大學畢業後，為成為一名教師而不懈的努力著，盡管遭遇了無數的失敗和冷嘲熱諷。最終實現了自己的夢想，而且用他的愛去對待每一位學生，同時也找到了屬於自己的愛情。

4. 死亡詩社——教育，需要創新

影片中一群具有鮮明個性的青年，在一所書院氣濃郁的古典學院里，他們被雕刻的高雅精巧，美輪美奐，但糟糕的是他們喪失了一個青年人的朝氣，沒有了異想天開的膽量，淡忘了青春所賦予他們的活力。這時一個不同尋常的基丁老師走入了他們世界，為原本傳統的校風注入一股活力與朝氣，帶著啟發式創新的教學方式，不僅引領學生們走入文學的殿堂，而且撥開了他們心門的迷霧，引導他們重新審視這個世界——奇跡不是不能發生的。

5.天之驕子——用寬容去感化每一位學生

威廉·杭德是一名具有高尚情操與教育熱忱的老師，他除了教授歷史外，更不遺餘力地致力於學生的優質人格教育。然而，當一名驕矜自負的美國參議員之子貝爾轉入他的班級後，對他的教育信念造成了莫大的沖擊。

兩人無論在想法或人格上都顯得無法相容，課堂上也時有沖突。杭德老師不願放棄這位問題學生，不斷寬容地面對貝爾，甚至將他視如己出。為了重新塑造貝爾，杭德做了一個重要的決定。不過，這個決定卻嚴重影響了他自己的一生……

6.蒙娜麗莎的微笑——讓學生放飛夢想，追求真實的自己

故事發生在20世紀50年代，講述的是美國馬薩諸塞州保守的衛斯理女子學院的故事。那時的美國，教師們教授學生，一切圍繞將來的好姻緣打轉，並不鼓勵她們主動獲取自己感興趣的知識，也不注重培養她們的心理素質。思想頗為獨特領先的藝術史老師凱瑟琳·沃森，如春風化雨般，給這個晦澀無味的禮教帶來新的生機，被稱為「蒙娜麗莎」 ，她的笑容溫暖了每一個學生。

10-16歲叛逆期的教育電影 篇4

叫我第一名 Front of the Class (2008)

導演: 彼得·維納

主演: 詹姆斯·沃克 / 特里特·威廉斯 / 多米尼克·斯科特·凱伊

片長: 95分鍾

該片根據真實故事改編，布萊德患有先天性的妥瑞氏症，導致他無法控制地扭動脖子和發出怪聲，而這種怪異的行為，讓他從小就不被周圍的人理解，只有母親一直堅持和鼓勵著他，讓他能夠在正常人的生活中艱難前行。

初中的時候，布萊德遇上一位偉大的校長，因為他，布萊德有了成為一名教師的堅定夢想，即使在夢想的道路上頻遭受挫，他仍勇敢的面對困難，最後不僅實現了夢想，還收獲了愛情。

放牛班的春天 Les choristes (2004)

導演: 克里斯托夫·巴拉蒂

主演: 傑拉爾·朱諾 / 讓-巴蒂斯特·莫尼耶 / 弗朗索瓦·貝利昂

片長: 97 分鍾

音樂家克萊門特到了一間男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校校長只顧自己的前途，殘暴高壓。

性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

『玖』 為什麼有人說《放牛班的春天》是每個老師必看的電影對此你怎麼看

對於《放牛班的春天》這部電影，我也推薦做老師的都去看看。

每個班級當中都會有成績好的學生和成績不好的學生，成績好的學生為人大多比較自我，成績不好的學生大多比較"哥們"，成績好又"哥們"的學生，既然這么優秀，那責任就會更大，所以這種學生大多應該是班長了吧。

有一類學生，我們做學生的時候很常見，被家長嫌棄，被學校拋棄，但其實他們都有各自的閃光點，只是沒被人發掘，別人只看到了他們"玩世不恭"的一面，我有一個好朋友曾經就是這樣的。這種"玩世不恭"的學生在法國一部電影里被稱為"牛"，這群"牛"組成的班級，叫做"放牛班"，但在電影裡面他們很幸運，遇到了救星馬修老師。

馬修老師與當時學校老師教育方式，形成鮮明對比，也被校長懷疑，但他堅持自己的路。他不會與也不願意與那些牛學生為敵，或是不管他們。有的學生是父親不在，母親靠做ji女養家供兒子上學;有的是父母雙亡剩下爺爺一個人管的;有些是父母健在，但拋棄他的...馬修不在乎，他只想盡到做好一個老師的責任:盡力練好他的學生，包括人品和成績。

馬修教孩子唱歌，組建合唱團，開始亂，孩子們都不配合，經過不斷磨合，他們變得像是一個整體了，很聽馬修老師的話，不再像以前那樣不聽課，不再隨意和老師作對...後來學生們畢業了，只是沒好好跟馬修道個謝。過了很多年，馬修退休了，學生也老了。有個受馬修幫助很大的學生，有了一番成就後，想尋找回當年"救"過他的馬修老師，見面發現馬修已經很老很脆弱了，他說感謝馬修老師當年的"救命之恩"，但馬修只是說:"應該的"...

電影只是電影，現實中哪有那麼多幸運？這類現實中的放牛班學生哪有那麼容易遇到"春天"？其實現在農村裡面還是有很多留守兒童的，他們可能沒有電影中的他們那麼調皮，沒有那麼任性，沒有那麼聰明，更沒有那麼幸運遇到馬修老師一樣的老師。但還是希望老師們不要隨便放棄成績差、很調皮的學生，家長也一樣。否則不管是孩子，還是 社會 ，都會很不好...

現在老師的福利越來越好了，堪比公務員，但咱們不要忘了本。即使不能像電影《放牛班的春天》里的馬修老師那樣，咱們也得好好向他學習，是吧？

我是走地鴨，

豆瓣9.3，屬於豆瓣排名靠前，值得看影片之一，《放牛班的春天》，這部經典影片應該有很多人都看過，每個人都被溫情所感動，愛其實能說明一切。

NO.1池塘之底

影片開頭，是一位雙鬢已霜的老人，揮舞著合唱指揮棒，酣暢淋漓的指揮整場音樂會。他是莫杭治。

《放牛班的春天》這是一部兒童成長教育片。講述的是一位懷才不遇的音樂老師來到一所撫育院面對並教化一群所謂壞孩子的故事在這個過程中即使飽受挫折也完全沒有要放棄這幫孩子的意思。經過重重努力以超群的智慧最終感化改變了這里的所有孩子。能激發對人性本質的探討。人之初，性本善。有句話怎麼說來著，世界上沒有壞孩子只有被放棄的孩子，老師一個多麼神聖的角色身上背負了重大的責任，他能改變一個學生的命運，能拯救一個瀕臨絕望的意志，他是人類未來的希望。

電影的片頭畫面是一位德高望重的指揮家在一個大雨磅礴的夜晚家裡突然到訪了一位客人這位客人是他小時候的朋友 。故事採用穿插倒敘的方式來看曾經是經歷，馬修原來這位老師年輕時曾是一所撫育院的一位音樂老師，剛進學校時他和所有人都一樣滿懷熱情與期待，他想要盡快的和同學們互相熟識，可是剛來的第一天就不太順當完全的出師不利，班裡的一個調皮孩子把玻璃破壞害得教父眼睛出了很大的問題還住進了醫院，校長忍無可忍威逼這幫熊孩子，你們不承認是誰做的就一直體罰。

馬修知道兇手把他生拽了並打算把他交給冷酷的校長，孩子苦苦哀求:「只要你別把我給交出去，你讓我干什麼都行。」馬修看他態度誠懇於便不予追究，誠心對他說:「但你要去照顧醫院里的照顧被你弄傷的教父直到他完全好轉為止。」他所教的這個班裡有一個很有威嚴的刺頭皮埃爾，帶頭捉弄起鬨起外號，晚上在宿舍的時候還變侮辱馬修的歌。

雖然馬修心裡很受傷但從這次抓捕中他反倒有了另類的發現有幾個學生歌唱的還是不錯的，於是連夜編曲有了要組建合唱團的想法，在進一步了解這個班的學生後馬修根據每個學生的過去以往經歷分析大部分孩子他們本性並不壞只是缺乏愛與關懷所以才會產生逐漸扭曲的性格他決定要把他們一個個都帶回到正途上來。

有一個性格孤僻膽小的小不點派皮諾直到後來才得知派皮諾是一個無父無母的孤兒，馬修也把他當做像自己的親生兒子一樣照顧。還有 皮埃爾後來得知這是他是單親家庭長大的孩子以前在普通學校的時候可以說是無惡不作母親已經沒什麼辦法管教了只好把他帶到送到這里來，在一次校長的課上畫了侮辱性的東西被罰禁閉，一次偶然的機會馬修發現這是一個極具音樂天賦的孩子。當皮埃爾回到這個班集體時，校長要求馬修把合唱團排練好給上級領導要來看錶演 ，不要給我搞事情。同時一個暴力的不良少年孟丹時常惹是生非受到校長的圈進，性格極端的他總是打壓欺負班裡的其他人，真是一個壞透了無葯可救一個一個攪屎棍般的存在。因為一句爭吵扭打在 皮埃爾和孟丹 一起校長有把孟丹關進禁閉好好反省。時過數日之後 就到了合唱團表演的時候了，在大家無數個日夜艱辛刻苦練習下終於完美的呈現出了表演。

但在這時校長辦公室發生了一件大事，辦公室里的二十萬法郎消失不見了深受懷疑的孟丹被校長連續逼問賞巴掌無果的情況下報了警被遣返管訓中心。在後來的日子裡馬修有一次意外的發現偷錢之人是郭和頌。可是事情已無力挽回了，這個被冤枉了的可憐孩子。校長被上頭叫去開會 院里只留下了馬修和教父全體學生等人 校長不在的那一會兒馬修帶學生們到外面玩了去，撿回了一條條差點被丟掉的性命。就在他們不在的那段時間院內起了熊熊大火，當時所有人都在慶幸如果當初他們按往常那樣都去睡了午覺後果不堪設想。可是校長不聽狡辯如果院內有人看護 怎麼會起火變成現在這個樣子 所以馬修你的責任最大可以離職了，

而且不可以和任何人告別必須要悄悄的走 這是何其的殘忍啊。也不知道是誰走漏了風聲，學生們怎麼能不知道他們最最最敬愛的老師要走了呢，高牆上的小窗上總是無間隔的飛出許許多多的飛機紙條馬修隨意撿起一個來看上面寫著讓人溫暖感人的話語 他們的心意都收到了，我想這段回家的路因為知道有人想有人念怎麼也不會孤獨了。

看啊是派比諾 沒有枉費心意白疼他一場，他要追隨馬修一起走。

我想應該是的，對於每一個家長來說，孩子的教育始終是最重要的。當在你的孩子還未出生的那時起，准爸爸媽媽就會為子女的教育問題而焦慮。對於孩子的教育不僅僅是簡單的為他選擇一所好的學校，為他報各種各樣的輔導班，更不是簡單的為子女准備好足夠的教育資金。真正的教育需要從孩子很小的時候就應該開始的，在子女的教育過程中父母對孩子的影響是至關重要的。父母對於孩子的影響將會從根本上來改變一個孩子的本質。如果父母在孩子的初期教育中起到了一個優質的作用，那麼在這個孩子的後期的教育問題上節省更多的時間和精力。那樣父母也就可以將更多的時間和精力花費在孩子進一步的教育上。

有很多家長都覺得孩子教育問題應該是學校里的老師才應該考慮的，最為家長只要為孩子准備好他生活上所需要的物質就行了，將孩子丟在學校就不再需要家長再去操更多的心了。這種想法完全是錯誤的。將孩子丟在學校，丟給老師就是一種不負責任的行為，雖然說老師對於教育方面的研究較為多一些，對於不同孩子教育問題的處理老師也更加有經驗，但是這並不代表老師就可以取代父母在孩子教育問題中的地位。

老師只是能夠在學校的這個范圍內盡可能多地去給予孩子知識方面的引領，老師的教育更加註重於知識層面，並且老師對孩子的教育相對較晚。有些習慣方面的東西大多數是孩子在進行學校教育之前就形成的，對於習慣方面的東西老師的教育又往往處於一種輔助的狀態，所以在這些方面就需要孩子的父母更早的去對孩子進行教育。同樣，父母對孩子的教育也是需要一定的方法。對於不同的孩子他的需求也就會有不同，如果你的方法並不適用於這個孩子，或者你的方法完全就是錯誤的。那麼將會對你的孩子產生很嚴重的影響，當然這種影響肯定不會是好的。

下面就讓我們來看一看《放牛班的春天》里的馬修老師是如何改變孩子的，馬修雖然是以一個老師的身份在教育孩子，但是他所採取的方法還是可以給很多家長一種啟示。馬修是一個懷才不遇的音樂家，雖然他在自己的音樂事業上沒能夠取得成功，但是他並沒有就此放棄，他來到了一個特殊的學校做一名老師。這是馬修人生的新起點，同樣也將會成為這所學校的孩子們的新希望。這所學校中所教育的都是在別人眼裡特別頑皮，沒有規矩甚至是存在問題的一群問題兒童。這里的校長所採用的教育方式就是單純的使用暴力，這種方式教育出來的孩子會更加叛逆，或許他們會一時的屈服，但是他們的內心卻是反抗的。

這種方法不能從根本上解決孩子們的問題，反而會使問題更加嚴重。馬修來到這所學校，他希望通過自己的方式來改變這群孩子。當他發現打傷老師的孩子是並沒有將他舉報，而是對這個孩子進行勸導，讓這個孩子自己申請做義工去照顧受傷的老師，讓孩子們知蛋做出的錯失是可以用行動彌補的。馬修通過組建合唱班來講孩子們集中到一起，通過音樂中這種方式來改變孩子，在合唱班中更是發現了一個音樂奇才，這個孩子適合於音樂的學習並且通過馬修的教導以及推薦在後期的生活中開發了他對於音樂的潛質，這個個孩子也就成為了一名音樂家，馬修身體力行的教育方式徹底的改變了這群在別人眼中一無是處，壞透了的孩子。

在這部影片中我們會發現馬修的教育方式和校長的教育方式是完全不同的，一個是棍棒相加，另一個是苦口婆心，內心的感化。最終這兩種不同的教育方式的結果很明顯地展現在我們面前。這也就很值得我們去考慮一下，我們到底應該怎樣去教育孩子，應該選用怎樣的方法。這都是非常重要的，我們應該要徹底的改變孩子，而不是簡單的棍棒相加。

所以這不僅僅是老師應該看的，家長也應該看。

《放牛班的春天》主要講述了一位很有音樂才華但卻無地施展的落魄音樂家馬修為了生活，到一所叫"池塘畔底輔育院"當助教老師，而輔育院里的孩子們大多是家裡對他們失去期望，而本身多是性情頑劣，冷莫且有許多惡習的問題孩子，所以被稱為放牛班。而輔育院從院長到教師他們的行為准則都是取決於他們的喜好，關禁閉，做義工，體罰，責罵司空見慣。而馬修則是懷著一棵仁愛之心，對院長及教師們的殘忍，冷酷深惡痛絕。他摸索著去尋找與孩子們的勾通方式，最後他發現了音樂，費盡心思組建合唱團，為孩子們譜曲，用音樂融化了一群孩子們被冰封的心靈，喚回了孩子們冰冷巳久的心。撫平了他們受傷的靈魂。使孩子們迎來了自己的春天。

而我們現實中的一些相對較差的學生，盡管他們多少也有電影中那些孩子的玩劣行為和惡習，但他們需要的是尊重，信任，理解和寬容。只要我們的老師不是用鄙視而是用愛心去看待他們，關愛他們，找好溝通方式，找出他們身上的閃光點，也一樣能給這些孩子們一個美好的春天。

這是一部關於教育的電影，也是一部關於心靈與愛的電影。

電影的開頭，馬修穿著舊西裝、提著小行李緩緩地走進鑰匙緊鎖的大門，他感受到了這座「池塘之底」的冰冷。一群問題少年被強制關在這樣一個與世隔絕的環境中，犯了事，等待他們的永遠是皮鞭和關禁閉，他們沒有自由，得不到愛，在校長刺激---反應的教學制度下，學生與老師是懼怕與敵對的樣子，學生搗蛋使壞，老師懲罰訓斥，矛盾愈演愈烈。

性格沉靜的馬修嘗試用自己的方法改善這種狀況，令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。馬修帶領孩子每天都唱歌，他沒有擺出一副老師的模樣，只是引導著孩子們通過他們自己發聲高唱，逐漸打開了他們的心靈之門。孩子們逐漸找到了真正的自我：「我是這樣的；我喜歡和大家一起合唱；原來我也能做好一件事；我不是沒有用的人，至少我能歌唱……」孩子們逐漸的在自我肯定著，馬修沒有做什麼實質的事，他用自己的愛心和 游戲 （音樂）打開了孩子們的內心。慢慢地，老師們都發現學生變了，這些頑皮的孩子們不再和老師對抗，他們開始認真聽講，有了自信、有了方向。學生們是在馬修的引導中自醒的。

教育不是簡單知識技能的傳授，教師自身對學生所產生的影響無可替代，學生的價值觀念、 情感 態度和行為習慣，在潛移默化中接受著教師的影響。《放牛班的春天》讓我們感動，現實生活中，我們需要馬修這樣的老師，能不厭其煩、從內心深處關愛學生、幫助學生，用愛心溫暖學生的心靈，引導他們找到自己的人生方向。

《放牛班的春天》討論了當老師的不同的層次。教育的目的究竟是什麼呢？是像校長一樣嚴格要求孩子們，成為一個行為規范的人，還是引導孩子們找到自己心中的愛和美？答案不言而喻。很多時候，老師代表著一種權威，但是孩子們也渴望著尊重和平等地對待。我覺得《放牛班的春天》中馬修老師和孩子們的關系就是一種理想的師生關系。老師不應該站在孩子們的對立面，扮演著冷漠的管理者和壓迫者的角色，有良好的溝通機制和彼此的理解，才能讓老師更懂學生，學生更信任老師。一個好的老師，帶給孩子的是，夢想的開始，一個冷漠的老師，帶給孩子的，可能是終身自我認同的缺失。

任何人都不應該被別人標簽化，就像放牛班裡的孩子一樣。

這是一群被老師，校長，甚至父母都標簽化的一群孩子，他們就在池塘的底部。永遠上不了岸。

馬修老師到來的時候也被這群孩子捉弄，也見識到了校長的犯錯就必須處罰的暴政。但是在馬修看來，任何孩子從來都不是無葯可救的那群人。被音樂逐漸改變的孩子，已經不是學監眼中的那些怪物，雖然影片最後馬修帶著貝比諾離開了，但是孩子們已經被馬修的人格所改變，（不拋棄，不放棄