八十年代大尺度電影有哪些

『壹』 八十年代老電影有哪些

1，《末代皇帝》，上映日期：1987年10月23日。

《末代皇帝》是由義大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯合出品，由貝納爾多·貝托魯奇執導，尊龍、陳沖、鄔君梅、彼德·奧圖等主演的傳記電影。該片於1987年10月23日在義大利上映。

2，《紅高粱》，上映日期：1988年2月（柏林電影節）。

《紅高粱》是由西安電影製片廠出品的戰爭文藝片，由張藝謀執導，姜文、鞏俐、滕汝駿等主演，影片改編自莫言的同名小說，以抗戰時期的山東高密為背景，講述了男女主人公歷經曲折後一起經營一家高梁酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主人公和酒坊伙計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺的故事。

3，《吉屋藏嬌》，上映日期：1988年04月14日。

《吉屋藏嬌》是香港喜劇電影，由陸劍明執導，爾冬升等主演。《吉屋藏嬌》講述了鄭裕玲和爾冬升是一對准備結婚之同居男女，但由於某種原因，其原有之新居未能入住，因此便租住其好友鄭丹瑞祖父之古老大屋內。

利智及唐麗球本是鄭丹瑞祖父盧海鵬之黑市夫人及侍婢，當二人死後其鬼魂仍留在大屋內等待盧之回來。人，鬼住在一起，便發生連串笑話。

4，《碧海藍天》，上映日期：1988年5月11日。

《碧海藍天》是一部法國愛情電影，由呂克·貝松執導，讓-馬克·巴爾、讓·雷諾主演，於1988年5月11日法國上映。電影描述個人難以融入現實社會的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。

5，《雨人》，上映日期：1988年12月12日。

《雨人》是巴瑞·萊文森執導的一部劇情電影，由達斯汀·霍夫曼、湯姆·克魯斯、瓦萊莉·高利諾、邁克爾·D·羅伯茨、邦尼·亨特、貝絲·格蘭特主演。

影片中，查理發現父親將遺產留給了患自閉症的哥哥雷蒙，便想騙取這筆財富，並計劃利用哥哥超強的記憶力去賭博賺錢。但在此過程中，血緣的親情打破了原有的疏離，真摯動人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。

『貳』 卿本佳人電影（以拍大尺度電影走紅）

90年代，香港的很多女明星都是以「艷星」的方式出道，這樣做短時間可以獲得大量的人氣，從而可以走紅。

對於別人來說，艷星的職業生涯不好混，因為「脫掉」了就很難再穿上。不過，對於葉玉卿來說這都不是事，她曾有過一條座右銘：脫不要緊，最重要的是脫完之後，還有沒有其它能拿出手的東西。有！你才能脫，沒有！勸你最好不要脫。

這樣的女人，不得不說自信心非常的強大！

葉玉卿，1967年出生在中國香港，20年後香港將迎來音樂、電影、電視劇的黃金時代！

1985年，這一年葉玉卿18歲，她的臉蛋能掐出水、身材完美妖嬈，每一處都透露著性感與嫵媚。

她參加了第一屆「亞洲小姐」選美比賽，最終以季軍的位置出鏡。憑借著性感的身材，很快獲得了亞洲電視的青睞，成為了三期訓練班的一員。

同時期，香港還有另一位性感女神葉子楣，她與葉玉卿是同一期的藝人。未來，葉玉卿、葉子楣、李麗珍三人，將形成三足鼎立的局面，給香港無數宅男留下難忘的回憶。

進入演藝圈後，葉玉卿並不像其它女明星一樣，為了錢、為了名氣努力去奮斗，她則顯得非常淡然，因為其背景不簡單。

葉玉卿有一個哥哥叫葉志銘，60年代就已經是香港有名的「富一代」了，憑借自己的眼光與實力，也賺了不少的身家。

不過，這個人屬於「好動」、「闖勁十足」的類型，某一段時間不整出來一點事情，好似渾身不舒服似的。在生意場上混跡了十幾年，經歷了多番起落，被圈內人士稱之為商界梟雄。

可惜的是，因為他那顆不安靜的心，將葉玉卿也給連累了，不僅脫下了一身的衣服，還失去了一段美好的戀愛。

葉玉卿是在1985年進入亞視的，但是此後的6年時間里作品卻不多，能夠叫得上名字的也就《朝花夕拾》、《火燒紅蓮寺》，其餘的都是小打小鬧。

葉玉卿的事業停滯不前，她這個人卻沒有閑著，20多歲的小姑娘正值風華正茂、感情萌動，很快便談起了戀愛。

在參加選美那一年，葉玉卿遇到了第一任男友張立基。張立基是一名歌手，參加過第一屆未來偶像爭霸戰，當時還獲得了冠軍，成為了亞視的音樂舞蹈小王子。

據說，二人是在一家夜總會認識的，一個喜歡唱歌、一個喜歡跳舞，一來二去兩人就走到了一塊。後來，攜手一同進了娛樂圈。

初戀嘛！很多年輕人都是本著嘗試的態度，雖然很瀟灑激情、款款諾言也不少，但是真正能走到一起的卻不多。

這段戀情一共談了兩年的時間，張立基與葉玉卿便分手了。當時，兩個人都不怎麼火，張立基年輕氣盛又貪玩，這讓葉玉卿感覺不到有安全感。

的確，一個沒有事業心的男人，是會讓女人感受不到未來的，就這樣二人選擇了分手。在一次采訪中，張立基還說出了分手的原因：和我在一起，卿卿欠安全感，所以分手了。

有了張立基的這次教訓，葉玉卿就有了擇偶標准：安全感！分手之後，葉玉卿很快搭檔了30多歲的伍衛國。

相比於張立基，年過而立的伍衛國確實是事業有成。主演過《紅樓夢》《隋唐群英會》等著名影視劇，是亞洲電視力捧的演員之一，在70-80年代是非常有名的。

後來，與葉玉卿分手之後，他與劉曉慶還有過一段故事，足見這位「油膩大叔」也是很有魅力的，難怪能夠拿下桃李年華的葉玉卿。

男人再怎麼愛一個女人，也是有一個底線在的，葉玉卿的行為剛好突破了伍衛國的底線，幾年之後兩人便分手了。

這件事情還得從葉玉卿的哥哥葉志銘說起，事業上經歷了多次起起伏伏，葉志銘將投資目光瞄準了娛樂圈。

80年代，香港的音樂事業開始興盛，葉志銘成立了「飛圖」唱片公司。起初，單純地搞音樂，培養了不少的歌手，比如梁雁翎、張智霖等。

這些人放到現在都是一等一的大佬，但是在當時卻知名度不高，因此賠了不少的錢。直至1992年後，葉玉卿加盟該唱片公司，飛圖的局勢才有所好轉。再加上葉志銘獨創了「卡拉OK」的模式，才讓飛圖正式站穩了腳跟，葉志銘也是「卡拉OK」的鼻祖。

不過，葉志銘退休之後，飛圖還是玩砸了，被英皇的老闆楊受成收購了。

飛圖虧損期間的錢從哪裡來的呢？當然是從葉玉卿的身上榨取的！在多方運作之下，葉玉卿先是拍攝了一些香艷雜志，成為了不少宅男的夢中情人，同時也吸引了不少導演的注意。

此後，葉玉卿便迎來了事業最輝煌的一段時間！90年代初期，葉玉卿拍攝了不少的香艷片《情不自禁》、《我為卿狂》、《卿本佳人》。各種大尺度的電影，讓不少觀眾重新認識了什麼叫「性感」。

葉玉卿掙了不少的錢，幫助哥哥葉志銘度過了危機。同時，伍衛國無法接受葉玉卿「瘋狂獻身」，作為一個男人他選擇了退出這段感情。

曾幾何時，葉玉卿也因為輿論的壓力哭泣，但是她依舊重新站起來了。脫可以！但是脫了之後一定還要有其它東西給人看。隨後，葉玉卿開始了她的穿衣之路。

此後，葉玉卿進入了哥哥的飛圖公司，通過一系列的包裝，再加上之前的人氣，將自己給推了出去，重新塑造了一個好的形象。

形象轉變之後，葉玉卿的事業心也開始變淡，逐漸將重心轉移到了自己的感情生活上。就這樣，她豐富多彩的愛情又續上了。

1993年，是葉玉卿加入「飛圖」的第二年，形象已經大有好轉。一次偶然的機會，她認識了發型師Boffy，後來因身體不適而住院，Boffy的細心陪伴俘獲了葉玉卿的芳心。

不過，這段感情也僅僅持續了一年罷了，至於其中的原因為何，不知！

此後，葉玉卿先後有被曝光了與高官、商人朱文康相戀、新城台長羅敦禮戀愛、拿督羅樹聲拍拖！不過，也只是雷聲大、雨點小。這樣的豪門貴族，對於女方的聲譽是非常看重的，葉玉卿曾經拍過一些大尺度的電影，想要加入豪門貴族還是有點難度的。

經過了幾年的蹉跎之後，1996年葉玉卿宣布息影，給出的理由就是：嫁人。這個消息一出，整個娛樂圈嘩然，男方也是一名商人，名字叫做胡兆明。

胡兆明主要是經營食品代理的，生意規模說大不大、說小不小。在娶了葉玉卿之後，胡兆明的事業開始大幅擴張，如今涉足零售界、航空界、地產界等，身價近百億。不得不說，葉玉卿也是「旺夫命」。

目前，葉玉卿與老公胡兆明膝下有兩子一女，小生活也算是比較幸福。

#八卦手冊#

『叄』 80年代經典電影推薦 九部80年代經典電影推薦

1、1980《廬山戀》：號稱中國第一部吻戲，是「文革」後第一部表現愛情題材的電影！

2、1988《紅高粱》：色彩鮮明，風格豪放，能把野合拍的如此唯美的也只有張藝謀了！

3、1987《末代皇帝》：用獨特的視角展現末代皇帝的一生，還獲得第60屆奧斯卡最佳影片

4、1987《芙蓉鎮》：反映的是建國後小人物的命運，說教意味不重，卻十分感人！

5、1985《黃土地》：陳凱歌和張藝謀在25年前的第一次合作，經典中的經典！

6、1983《城南舊事》：用孩子的眼光去看中國的變遷，角度很新穎，故事也很棒！

7、1982《茶館》：根據老舍作品改編，情節真實緊湊，各路大腕實力加盟共創經典！

8、1982《少林寺》：武打電影的里程碑，沒有特效全靠真實地武打動作，是時代的印記！

9、1982《三個和尚》：由民間諺語改編的動畫片，運用了很多當時很頂尖的動畫技術！

『肆』 80年代，這部內地拍的恐怖片，是多少人的童年噩夢

在很多人看來，內地拍的所謂恐怖片，不是故弄玄虛就是裝神弄鬼，根本拍不出好看的恐怖片。

其實在上世紀80年代，隨著電影創作環境的進一步放開，許多電影創作者在恐怖片領域進行了大膽的嘗試，由此涌現了一批深得大眾認可的恐怖片。

比如1989年改編自民國時期真實事件的《夜盜珍妃墓》，絕對算得上一部「大尺度」恐怖片，至今都是很多人心中無法抹去的童年陰影。

01、盜墓電影的「鼻祖」

近兩年，根據《鬼吹燈》，《盜墓筆記》等大IP改編的影視作品層出不窮，掀起了一股「盜墓熱」。

但往前回溯，國內最早的盜墓題材的電影，還是這部拍攝於30多年前的《夜盜珍妃墓》。

影片從一開始就以巨大的懸念吊足了觀眾胃口：小酒館內，老秀才在與酒客們閑談時說起當年慈禧太後賜死珍妃一事，還提起珍妃墓內藏有大量珍寶。

說者無意聽者有心，聽到傳聞的各路人馬紛紛打起了珍妃墓的主意，有窮凶極惡的土匪「高閻王」一夥，有心術不正的護陵隊，也有心懷抱負的酒館老闆娘「相好」鄂世臣。

當年鄂世臣的父親被高閻王一夥殺死，如今鄂世臣將復仇的希望寄託於開墓取寶，以此招兵買馬找高閻王為父報仇，並保護一方百姓平安。

鄂世臣及好友關有雲又找來四個人結伴，六人「三進三出」珍妃墓，終將墓中的寶貝盡數取出，並將其瓜分。

但鄂世臣沒有想到，危險此時已經悄然而至：官兵、匪徒、前朝遺老，各方勢力早已布下天羅地網，鄂世臣他們以為萬事無虞，其實早已成為這羅網中的獵物······

雖然影片名為「盜墓」，但故事的重點並非是講他們如何盜墓，而是以盜墓為引子，將焦點放在亂世中的群像塑造和人性的挖掘上。

我們可以看到，當初鄂世臣等六人在一起歃血為盟，一起同心協力成功將珍寶；

但人性是如此的復雜和難以捉摸，利慾熏心的李一光、貪生怕死的荊老五、心狠手辣的張家兄弟，他們各自的私心又一讓這個聯盟四分五裂，最終被逐個擊破。

我們也可以看到亂世之中，兵與匪已然沆瀣一氣：護陵隊意不在護陵，而是使盡手段搶奪珍寶；佔山為王的土匪背信棄義，用盡各種下作手段奪寶殺人。

影片最後，盡管高閻王被鄂世臣除掉，但鄂世臣他們也付出慘痛代價，妻離子散家破人亡，鄂世臣等人也被斬首，曾經的雄心壯志被黑暗的世道吞噬，看著那片被鮮血染紅的雪地讓人唏噓不已。

開場的下墓儀式恢弘壯大，結尾的赴死慘烈悲壯，即便放到現在，本片也算得上是一部史詩氣質濃厚的恐怖片了。

02、根據真實事件改編

《夜盜珍妃墓》的故事並不是創作者的憑空臆造，而是根據1938年一起真實發生過的盜墓案改編。

盜墓者是一個名叫李紀光的「慣犯」，憑借高超的盜墓技術，李紀光輕而易舉進入墓穴，也盜得了珍寶，但故事也就在此早早謝幕。

僅隔了一天時間，李紀光就被警察找到逮捕，之後就被槍決，現實遠遠沒有電影中演繹的那麼富有傳奇色彩。

但有意思的是，前幾年專家對陵墓實地考察後發現，當年被盜墓者侵入的，其實是和珍妃墓非常相似的瑾妃墓，這起轟動一時的案件竟然是個不折不扣的盜墓「烏龍」。

03、嚇退無數人的「珍妃亡靈」

影片之所以這么多年還始終被人提及，不只是「真實事件改編」的噱頭，更是因為其營造的「沉浸式」恐怖氛圍。

演員的化妝、特殊道具的使用以及鏡頭的剪輯，再加上如今畫質模糊導致的詭異感，整部影片在恐怖感的拿捏上絕對算得上國產片的一流水準。

比如當李一光墓中取寶時，他將珍妃多年不腐的屍首抬起，這一過程中多次出現了屍體慘白的面容特寫，好像這位冤死的珍妃娘娘隨時都會睜開眼睛醒過來，著實讓人心驚。

更讓人難忘的是片中多次出現的「珍妃亡魂」，當年的慈禧太後殺掉珍妃後，在夢中遇到珍妃前來索命，魂飛魄散的老太後因而命人將珍妃從井中撈出，並為其修建了墓穴。

而和珍妃在墓中有過「親密接觸」的李一光，也因為心中恐懼產生幻覺，多次將自己的老婆看成了面色慘白的珍妃：當珍妃扭過臉朝著鏡頭微笑時，這一幕足以讓人頭皮發麻。

04、陳寶國演員生涯的轉折點

作為一部大製作的恐怖片，影片的演員陣容也堪稱強大。

比如在《還珠格格》中飾演「令妃娘娘」的娟子，在片中飾演了一個只認錢不認人的風塵女子。

還有曾出演過《大宅門》、《喬家大院》、《秋菊打官司》等經典的老藝術家雷恪生，在片中飾演鄂世臣的「同夥」李一光。

最受矚目的角色無疑是由陳寶國飾演的男主角鄂世臣，本想借盜寶鋤奸滅害，卻連累一眾人成為無辜的犧牲品，最後他在臨刑前那聲撕心裂肺的喊叫聲，聽得到其中包含的憤怒、絕望與蒼涼。

陳寶國把這個角色演繹的相當出彩，他對心愛之人的柔情、對朋友的忠義、對奸佞的厭惡，都得到了淋漓盡致的展現。

《夜盜珍妃墓》算得上陳寶國演員生涯的一個轉折點，影片在當年的火爆為陳寶國贏得了更高的聲譽，也助其完成了向真正的「實力派演員」的轉變。

讓人感慨的是，這部沒有妖魔鬼怪，不玩一驚一乍那些套路的恐怖片在當年獲得了不俗的票房，獲得無數觀眾認可，本應是國產恐怖片振興的一個里程碑。

但幾十年後，國產恐怖片卻早已淪為「爛片」的代名詞，80年代這段短暫的輝煌，似乎已經被人忘卻。（撰文：皮皮蝦）

『伍』 國產尺度大的電影有哪些 推薦10部有深度的國產激烈戲

近些年中國的電影市場正在逐步上升，目前2017年中國電影票房已經突破了200億大關，觀看一場電影已經成為人們日常娛樂的事情之一，在國產電影有很多大尺度的電影更是讓人慾罷不能，尺度之大也是國產電影系列的史無前例，國產尺度大的電影有哪些？下面我來為大家推薦10部有深度的國產激烈戲。

《3d肉蒲團之極樂寶鑒》

《3d肉蒲團之極樂寶鑒》本片描述飾演未央生的葉山豪，因與新婚妻子藍燕生活不合而凍末條”。後來被寧王邀請至極樂閣”尋歡洩慾，並且遇上原紗央莉及周防雪子及雷凱欣等高手。剛開始時，葉山被飾演全國第一床妓”瑞珠的原紗央莉和周防等人嘲笑他不行”，於是向飾演極樂老人”的雷凱欣求教房中術。技巧大增之後，終於變身為超級性鬥士”，展開戰”大報復。一人單挑原紗央莉、周防雪子等共30個女的，場面十分驚悚。只是電影仍出現十分具爭議畫面，有不少不宜畫面，包含飾演陰陽人高手的雷凱欣慘遭斬胸”，而男主角葉山豪大戰的鏡頭，這樣的爭議鏡頭因面臨分級制度將會刪減。

《婚前試愛》

周秀娜與羅仲謙在新片《婚前試愛》中有激烈戲，戴Bra的周秀娜與羅仲謙，羅仲謙更親吻周秀娜的肚臍及背部，意識大膽。但羅仲謙透露拍攝時有苦自知，更要當著工作人員配音呻呤，非常尷尬。羅仲謙表示拍攝時曾擔心動作過火，誤觸對方敏感位置：拍的時候好像很興奮，其實我要一邊聽導演指揮，一邊跟他的指示做，心裏面沒歪念就不會有什麼反應！有場戲講我望著她脫衣好像很興奮，但其實他貼滿了防走光膠紙，我什麼都看不到！”羅仲謙表示為這場戲配音時更感尷尬：我第一次為激情戲配音，要在工作人員旁邊呻吟，好尷尬。”

《杜拉拉升職記》

由徐靜蕾自導自演的職場時尚大片《杜拉拉升職記》也可以稱得上是國產電影少有的大尺度突破，一向以文藝范兒示人的徐靜蕾似乎此番准備將激情進行到底，不僅與黃立行在片中激吻纏綿，更是犧牲色相”真空上陣，《杜拉拉升職記》不僅讓徐靜蕾一躍成為億元俱樂部里唯一的女導演,徐靜蕾也獲得最佳女導演的殊榮。很多人都說《杜拉拉升職記》被徐靜蕾拍成了廣告記”或者是獵艷記”，可是這部《杜拉拉升職記》其實還是最近幾年拍的最好的一部都市愛情大片，畫面很完美，細節很小資，這些都是徐靜蕾努力的成果。

《父子》

郭富城在《父子》中不僅扮演粗魯低俗的賭徒，還與兩位女主角分別上演多場激情戲，其中與楊采妮的床戲長達5分鍾，而與林熙蕾的床戲也更加大膽。導演譚家明當時也承認在內地版本已刪減部分過於激烈的床戲，但對郭富城的演技贊譽有加。

《重來》

《2046》是王家衛用6年時間磨出來的細活兒，片中兩段激情戲，一度被大家津津樂道，但上映時卻被大段剪去。其中劉嘉玲和張震的一段激情戲，兩人全裸上陣、纏綿相擁、尺度大膽，比起《色戒》中的湯唯絲毫不遜色。目前，針對被刪原因，尚無官方版本，大家就猜猜吧。

《色戒》

《色戒》想必是大家最熟悉的一部國產大尺度電影了，《色戒》中梁朝偉和湯唯全裸激情床戲成為最大的焦點，因而在網上也傳出過兩人是真槍實彈上陣的說法，而湯唯那會從一個名不見經傳的小角色一夜之間爆紅成為一線明星，如此開放、大膽、熱辣的激情戲對於湯唯來說是一個極大的考驗。

『陸』 你們誰看過80年代的一部禁片<黑樓孤魂>啊,聽說當年這部電影剛公布的時候在電影院嚇死過人被列為禁片了

黑樓孤魂

類型： 恐怖片
導演： 梁明、穆德遠
主要演員： 管宗祥、陳希光、韓小磊、潘婕

影片簡介：
1989年誕生了中國電影史上最恐怖的一部電影，年紀稍長的人都會記得這部電影，當年據說在影院嚇死過人，從此這部電影便消失無蹤了，這種在當時帶有強烈探索性質的影片看來命薄如紙，後來甚至在盜版市場上也找不到了。70年代生的人應該印象最深，當年我們就是跟在父陌身後誤入影院的，看完之後整個晚上睜著眼睛，輾轉反側。現在只記得從水龍頭里流出的血，還有彷彿來自地獄的小女孩的叫聲，從鏡子里撲出的……（後面的沒敢看，至今不知道是什麼）也許當年是我們看得太少了，現在已經被各種恐怖片練就了堅強神經的我們，是不是就可以非常輕松的看完這部電影呢？只怕未必。不過有了這部電影，我們可以說，中國除了像《靈兇猛》這樣的搞笑片以外，還曾經有過真正的恐怖電影。

在十年動亂中，一個老人臨終將女兒小菊和一尊金佛像託付給一位朋友。這位朋友圖財害命，將小菊弔死在舊樓地下室。十幾年後，在舊樓即將拆除之際，小菊的冤魂也在計劃著一場復仇行動……

《黑樓孤魂》：回顧起來，國產恐怖片《黑樓孤魂》是相當難得的佳作，作為一部盛產於中國電影新浪潮時期（89年前後，《大閱兵》、《頑主》、《芙蓉鎮》、《紅高粱》、《本命年》等佳作層出不窮）的電影作品，該片順應潮流堅持了「探索、創新」的時代主張，構建了娛樂片精品,編劇、導演、攝影均達到一流水準，劇作構思更具深度，「黑樓孤魂」的故事裡,真正讓觀眾感到毛骨悚然的是文革為禍的陰寒。情節設置尤其巧妙，影片結尾最後一個鏡頭是精神病院里的患者們（都是劇中演員）聚集在一起講故事，這個鏡頭對全片進行了顛覆，原來，「黑樓孤魂」的傳說只是出自精神病人們的想像。在電影創作追求「宏大命題、深刻反省」的年代，這種荒誕手法的運用非常罕見。今天，我寧願相信影片作者另有深意，表面上看起來，「黑樓孤魂」的故事似乎純屬虛構，其實，它是真實的，正因為它的真實，「黑樓孤魂」中的每一個人物最終都成了精神病患者，這樣的解釋，才可以使文革為禍百姓遭殃(精神上受到壓迫)的主題更見深刻。這部恐怖電影唯一讓人感到遺憾的就是她的表現形式不盡完美，音響效果作為渲染恐怖氣氛的輔助性語言過於突出過於搶耳，很多段落誇大其辭，音響合成中摻雜大量的鬼哭狼嚎，破壞了畫面的現實感--其實正是這種畫面中傳遞的現實感給觀眾帶來了真實恐怖。如果沒有自我獨立和全局脫節的音響效果，《黑樓孤魂》將成為一部完美的恐怖電影。

『柒』 葉玉卿演過三級電影有哪些 認識老公後火速結婚前往美國

早年的香港娛樂圈出現許多漂亮性感的艷星，而這些明星在嫁人之後無一例外都選擇了息影，可能現在的觀眾不太熟悉葉玉卿是誰，但當她在2012年以賀歲片重新復出之際也吸引力不少港媒對其進行報道。曾多次表示自己不會復出的葉玉卿為什麼突然改變主意讓人有些捉摸不透，不過看到她的重新回歸還是激動不已，要知道當年葉玉卿演過三級電影有哪些，曾奠定了她得到更多機會的基礎。

以選美出道，後拍下露點封面引發轟動，這段大膽的作風也讓葉玉卿奠定了艷星之路。上世紀八九十年代是香港電影最鼎盛時期，不僅各種功夫片有眾多受眾，三級片更是遍地開花。葉玉卿打開這條道路之後，也先後出演過《情不自禁》《天台的月光》《玫瑰玫瑰我愛你》《半夜一點鍾》《我為卿狂》等大量尺度相當大尺度的作品，身材火辣性感的葉玉卿憑借次優勢和風格成為人盡皆知的香港明星，直到選擇息影退出依然有觀眾懷念她。

『捌』 大尺度電影推薦

大尺度電影推薦《西西里的美麗傳說》。

電影《西西里的美麗傳說》被很多人認為是帶有顏色的電影之作，但是在我心中，我認為它是最性感的電影。其實電影一點兒也不暴露，更別說什麼大尺度鏡頭了，只是裡面的女主莫妮卡貝魯奇實在是太美麗了，她的一舉一動都散發著致命的魅力。

我記得電影裡面有個場景，女主從街頭的一邊走來，她昂首挺胸，舉止優雅，街上的男人都移不開目光，紛紛停下手中的事情，痴迷地望著她。她隨意的坐上一張椅子，翹腿舉起煙，旁邊的男人爭先為她點火。在她從容的吸一口煙，吐出煙霧的時候，我覺得美呆了，這或許是最驚艷我的地方，性感，大抵就是如此吧！

莫妮卡貝魯奇在電影中，每個神態和情緒都擁有濃烈的女人味，勾魂奪魄。後面她因為太過美麗，被全鎮的女人毆打、被脫光衣服、被剪了烏黑秀麗的頭發，在那麼幾個瞬間有過稍有情緒崩潰，其它時候始終是泰然自若的。

最令人覺得驚嘆的地方是，她在影片中幾乎沒有笑容，也無特意撩人的畫面，但就是光彩奪目，讓人覺得性感誘惑至極。

『玖』 有哪些大尺度電影

《紅櫻桃》
一看到這個名字，就想起女孩背上巨大的納粹鷹徽紋身，渾身發憷。
第一次看這部電影，造成沖擊還歷歷在目，當時還以為看的是什麼「禁片」。
以至於情節已經全然不記得，只有醫生拿著小針針在小女孩的背上刺青的畫面揮之不去。
最近重刷，才發現，這部23年前上映的國產片帶來的震撼，遠遠不止一背刺青那麼簡單。
其實放在當年，紅櫻桃也堪稱「現象級」。
這是第一次國內有這樣大尺度的裸露鏡頭公然出現在大熒幕上。
該片總票房5003萬，是當年內地電影票房第二，排在它前面的是姜文的《陽光燦爛的日子》。
同時，該片還是16屆金雞獎最佳故事片。
《紅櫻桃》的票房和口碑上的成功，也為商業因素滲透主旋律電影提供了啟發。
電影海報毫不避諱地展示了這個背上紋著納粹鷹徽的女孩，這無疑是一次勇敢的突破。
但同樣，也在那個時代引發了巨大的爭議，影片被貼上了「情色」的標簽。
影片的女主角，只有17歲的郭柯宇，在片中表演堪稱出色。
她也因此在那一年的各大電影節上大放異彩，獲得了極高的關注。
獎項上，收獲了上影節最佳女演員和百花獎最佳女演員。
但這一脫，也讓她深陷各種惡意滿滿的不實報道當中。
深受傷害的她最終選擇遠離娛樂圈。
電影拍攝於1995年，正是中國抗日戰爭和世界反法西斯戰爭勝利五十周年。
同類題材的電影大都在描寫正面戰場的慘烈，戰士和普通百姓的流血犧牲。
而看起來如此大膽的《紅櫻桃》，卻繞到了戰場後方，尋找了一個不那麼赤裸裸血淋淋展現戰爭的角度，但卻依舊殘酷。

『拾』 80年代港片，我的最愛之Top10

本來只打算寫90年代港片的，但是不止一位朋友提了怎麼沒有80年代的。我想了想還是決定寫一篇，畢竟80年代才是港片最巔峰的時代。這里所說的巔峰未必指的就是電影最好，但是從生產數量、市場、類型來看，這十年奠定了港片輝煌的一切。

如果說嘉禾是將電影變得個人化，那麼新藝城就是將電影變得團體化。新藝城創作小組有一個奮斗房，十幾平米都不到，所有人就在這么小的地方通宵熬夜想劇本。新藝城人並不多，但是每個人都有自己的才能，所以一部電影其實集結了每個人的智慧，每個人都做自己最擅長的領域，共同齊力來完成一部電影。所以可以說新藝城的出現大大加快了香港類型片的成熟，因為他們為各種以前沒有人嘗試過的類型開出了先河。1982年，模仿007電影但又將其本土化、搞笑化的《最佳拍檔》打破票房記錄，締造奇跡。後來黃百鳴編劇、參演的《開心鬼》系列為許許多多熱愛幻想的孩子留下了最美好的童年回憶。更不用說還有徐克、吳宇森等人，將自己一顆新浪潮的心用來製作商業類型片，在讓類型片好看的同時，又注入了大量的個人風格和藝術感，新藝城讓更加現代化的搞笑片、警匪片、槍戰片成為了主流。

80年代，離香港回歸還有十幾年的時間，雖然港人知道十幾年後這仍然是一個不得不面對的事情，但是今朝有酒今朝醉啊。在這十年裡，香港電影趁著還沒到局勢轉變的時刻，按照自己的節奏，將自己發展到最好。這十年裡，大陸才剛剛改革開放沒多久，多數港片還沒有流傳到大陸。香港電影讓香港和台灣的觀眾得到一次又一次的震撼，並且還風靡全球，在日本、韓國還有東南亞颳起港片旋風。像吳宇森的《喋血雙雄》甚至還在海外的電影節上引起西方影迷的熱烈歡呼……這是最好的時代，因為原來我們華語電影曾經也是世界之巔。這也是最壞的時代，因為遠在天邊、近在眼前的大陸幾乎完全不知道那時中國人拍的電影竟然能有如此大的影響力。還是那句話，今天我評選出了我心目中最喜歡的十部出產自80年代的港片，以此為大家推薦好電影，並回顧曾經輝煌的香港電影。

No.1 喋血雙雄

導演：吳宇森

年份：1989

什麼叫做暴力美學？！什麼叫做義氣？！電影中展現暴力原本是一件很血腥、很殘忍的事情。但吳宇森讓他電影里的英雄成為代表正義、原則和義氣的化身，在這樣的背景下看到發哥拿著雙槍，穿著西裝或風衣，在永無止境的慢鏡頭里殺死成百上千的人，卻一點不覺得殘忍或者這樣殺人是不對的，反而讓人看得非常有代入感，內心裡渴望自己可以進入到銀幕里，拿著雙槍，在教堂里不停地殺人。

吳宇森電影里所描述的義氣絕不是表面化或者臉譜化的。只要你是一個稍微還存有哪怕一丁點浩然之心的人，都會被他的電影所感染。他電影中的義氣並不像《速度與激情》系列裡那樣，兩個大塊頭隨便說幾句貌似很man的台詞，就是惺惺相惜、互相欣賞的好兄弟了。吳宇森電影里的友情是有內容的，而不是空泛地說幾句我很講義氣而已，他電影里的角色有眾多的細節和行為來支撐角色與角色之間的情感，讓我們觀眾自己看到這個人的行為而說他真的講義氣，而不是流於表面的做作而已。可惜的是由於現在的太多電影拍的不好，給了很多同齡的女性觀眾，甚至也包括男性觀眾，一種錯誤的認知。女孩子看多了《速度與激情》，就說你們男生都很喜歡這種兄弟情啊，講義氣啊什麼的，我們女生就理解不了。其實這和性別沒有關系，之所以現在很多女生理解不了，是因為這些電影表現的很空洞，而且沒有拍到點子上。講義氣並不是表面上的打打殺殺就完了，這其實是跨越種族、性別的情感，其實是一種人性。當你看到另一個人，無論是男是女，真的願意為你付出一切，以真心待你，答應你的事情一定會做到，我想任何人都會覺得很感動吧。如果你是一個有良心，心地善良的人，你自然會選擇像他對你那樣，毫無保留地對他。這是一種人性固有的、發自內心的情感。而不是像有些女生以為的那樣，男生就喜歡些這種打打殺殺的啊，大場面啊，熱血啊，我們女孩子就是喜歡看看迪士尼公主，理解不了這些暴力的東西。當李sir大叫著庄的名字，拿著把散彈槍沖出去為他開槍的那一剎那，電影里蘊含的情感已經跳出了銀幕，直擊到每個觀眾的心中。

關於這部電影其實還有個趣聞，在我出生前我爸爸收藏過大量港片的錄像帶，有一次家裡遭竊，小偷不僅把錢啊珠寶啊都偷走了，還偷走了《喋血雙雄》的錄像帶。

其他候選電影：英雄本色

No.2 警察故事

導演：成龍

年份：1985

感謝成龍，要不是他的話沒有人會認識巴斯特·基頓。感謝巴斯特·基頓，要不是他的話沒有人會喜歡成龍。《警察故事》是成龍導演生涯中第一部現代電影，影史最佳動作片之一，片尾的購物中心高潮無法逾越。成龍的導演風格深受巴斯特·基頓影響，通過遠景展現空間距離以突出人的渺小，拍攝危險動作時一鏡到底沒有任何剪輯，達到最強的真實感。

縱觀電影史，上一次有人做出這樣的動作，還得追溯到默片時代的巴斯特·基頓

小時候因為這部電影我只要看到自動扶梯就有想跳來跳去做危險動作的慾望。《警察故事》不僅僅是亞洲動作片的里程碑，甚至對好萊塢動作片都產生了巨大的影響。（當今好萊塢大片會抓住一切機會來撞破玻璃，說這不是受《警察故事》的影響都沒人信）當年成龍欲憑借《威龍猛探》打入好萊塢卻再度鎩羽而歸，由於對美國導演的水平感到不滿，成龍決定回香港自編自導自演一部現代的動作片，於是便造就了香港金像獎最佳影片的奇跡。當看到成龍從購物中心的七層樓高跳下去時，我們便知道這部玩命的香港電影已經秒殺了所有的好萊塢大片。

關於為什麼願意為電影做出那麼多危險的動作，成龍曾經說過：「很多人問我，你做完那個怕不怕？我當然怕，我說我不是超人，我只不過是一個很平凡的人，跟你都一樣的，只不過是我夠膽做。而且……呀，我對電影，我喜愛電影，我當電影是我的兒子。那我知道我做完以後呢，電影可以擺很久，可以擺很多年。而且看電影的時候，我可以跟我的朋友，跟我的兒子，跟我的孫子講，以後到我八十歲，那是我！」

其他候選電影：龍少爺 A計劃 A計劃續集 警察故事續集 奇跡

No.3 監獄風雲

導演：林嶺東

年份：1987

人生於世上有幾個知己

多少友誼能長存

今日別離共你雙雙兩握手

友誼常在你我心裡

一看完這部電影，我的第一反應是我要聯系我初中最好的朋友。

影片中梁家輝扮演的角色就是一個典型的老實人，面對窮凶極惡的監獄世界，不懂得世故圓滑。而周潤發扮演的角色，盡管他是一個很大大咧咧、無拘無束的人，很喜歡開玩笑嬉皮笑臉的，而且很懂得做人，但也因為他本質上也是一個善良的老實人，所以融入不到任何幫派中，自己一個人要時刻警惕聰明地在這個世界裡存活。只有他一個人會去幫助梁家輝的角色，因為他人好，盡管這意味著他會給自己惹很多麻煩，但他還是不想看見這個老實人孤立無援活生生被別人欺負。然而就是這樣兩個絕對的好人，註定是要被別人欺負的，因為其他人都沒有這么老實，為了自己的利益，永遠會算計、欺負你這樣的老實人。這其實和我們生活的現實世界沒有什麼不同。

他一直說忍一時風平浪靜，可是被欺負的太過分了終於連他也忍不住爆發出來了。有次我給我媽媽放這部電影，電影放完，她眼角里有淚。

其他候選電影：龍虎風雲 學校風雲

No.4 鬼打鬼

導演：洪金寶

年份：1980

這部由洪金寶自編、自導、自演的雜糅了恐怖片、鬼片、喜劇片、功夫片、動作片、靈幻片、僵屍片等多種類型的經典作品，開創了僵屍片的風潮，並引發了後面由洪金寶監制、林正英主演的一系列僵屍片。我小學的時候在電視上第一次看到這部電影，那時候以為洪金寶只是個很有名的喜劇演員，看到編劇、導演都是他很吃驚，更想像不到他肥胖的身軀竟然可以做出那麼多靈活自如的高難度動作。和別人打賭在房子里住一晚，必須得遵從高人的指示才能活到第二天早上，這個設定在小時候嚇慘我了。躲在房樑上躲過僵屍的搜尋的劇情讓人緊張得屏住呼吸。其實關於信不信鬼啊，僵屍啊這些靈異東西，我覺得其實和信不信UFO是一樣的。小時候看到一本講UFO的書，肯定想選邊，我是加入信的那一邊，還是不信的那一邊呢？當然是信的話才比較好玩刺激啊！如果你是個愛幻想，渴望冒險的小男孩，怎麼可能說得出我相信這個世界上一定沒有鬼、僵屍、UFO、外星人這種話呢？《鬼打鬼》把茅山道士施法的過程拍的非常詳細，就跟真的一樣。還有僵屍的出現方式，以及各種民間傳說和蠱術的展現，看上去都非常真實可信，營造出了一個真實的靈異世界。高潮的請神上身，孫悟空大戰哪吒，紅孩兒大戰呂洞賓，真是激動人心。洪金寶演孫悟空就像孫悟空，演紅孩兒就像紅孩兒，在小時候給我留下了不可磨滅的印象。

其他候選電影：提防小手 奇謀妙計五福星 快餐車

No.5 賭神

導演：王晶

年份：1989

小時候有次晚上十點電視上播《賭神》。我爸爸媽媽都說這部電影相當好看，好看的不得了。他們天生就是這樣的人，好的東西就會誇的天花亂墜，因為他們真心覺得有那麼好，特別重要。基本上大家現在在看我寫的這篇文章，做的事情與他們並無不同，只不過換了個形式而已。我當時就心想，真有這么好看嗎？那我一定要看看到底有多好看。但可氣的是演到最關鍵的時刻，也就是高進恢復了作為賭神的記憶，但是以前傻子的記憶卻沒了，不認識刀仔的時候，竟然插播廣告。我小時候總是早睡早起，都12點了，實在堅持不了只好睡覺去了。雖然那時候沒看完，但《賭神》絕對是我小時候最震撼的觀影體驗之一，而且我真切地感受到了我爸媽沒騙我，確實是相當好看，而且非常想知道高進恢復記憶以後劇情又會如何發展，故事究竟會怎樣結束。王晶這部電影有學吳宇森的痕跡，比如讓龍五拿雙槍，學的還有模有樣的，看起來很酷。商場槍戰拍的非常棒，還模仿了一把《鐵面無私》里的槍戰敖德薩。失憶的高進在千鈞一發的時刻撿起槍，彷彿恢復了記憶，靈魂附體一般，這場戲無論看多少遍都還是能夠點燃我心中的火把。

其他候選電影：千王斗千霸 魔翡翠

No.6 最佳拍檔之女皇密令

導演：徐克

年份：1984

要說80年代的港片，《最佳拍檔》系列是不得不提的經典。當成龍還在民國時代的環境中玩板凳、踢毽子的時候，新藝城的《最佳拍檔》已經開啟了現代時裝動作片的風潮。在一部充滿中國人的電影里看到007電影般的危險飛車特技，還有各式各樣搞笑的劇情，惡搞經典電影的橋段，真的是百分百的娛樂盛宴。《最佳拍檔》系列中最好看的一部便是徐克導演的第三部《女皇密令》，光聽片名就知道這部肯定借鑒了許多007電影。一開場就見到兩個007電影里的經典反派，《金手指》中的怪帽客和《海底城》中的大鋼牙。許冠傑飾演的King Kong還爬上了巴黎的埃菲爾鐵塔，與兩個反派展開了驚心動魄的生死決斗。徐克將自己天馬行空的想像力和獨樹一幟的節奏感放進了這部電影。前兩部的開頭都是震撼至極，但是演到最後結尾感覺都萎了，雖然也非常精彩，但是卻反而還不如開頭那麼震撼。徐克導演的第三部個人覺得算是最緊湊、最完整的一部。而且要知道，1985年的007電影《雷霆殺機》也有在埃菲爾鐵塔取景，但《女皇密令》是1984年的電影，比《雷霆殺機》足足早了一年。在這點上，香港電影竟然還領先了西方正宗的007電影，不得不說很值得敬佩。其實我小時候一直覺得許冠傑和成龍很像，發型一樣，都很會搞笑，在電影里都有精彩的飛車特技，而且《最佳拍檔》系列也把許冠傑拍的很能打。

其他候選電影：最佳拍檔 最佳拍檔之大顯神通 開心鬼

No.7 碟仙

導演：楚原 & 牟敦芾

年份：1980

邵氏出品，必屬佳片。想當年邵氏生產的大量恐怖片，短小精悍，恐怖至極，性感香艷，cult十足。《碟仙》是一部由兩個故事組成的邵氏恐怖片，第一個故事是《陰靈》，由粵語長片名導、邵氏四大導演之一楚原執導，第二個故事是《碟仙》，由因為《黑太陽731》而「臭名昭著」的牟敦芾執導。第一個故事是東方的詭異和恐怖，第二個故事是西方的血腥和色情。我非常欣賞楚原導演，他講故事的節奏是一絕，通常是比觀眾的反應時間要快的，所以即便是很簡單的劇情，看的時候也感覺被牽著鼻子走，一浪接過一浪，非常過癮。《陰靈》節奏明快、畫面詭異、恐怖氛圍十足，嚇人程度並不比現在的溫子仁恐怖片差多少。而《碟仙》則充斥著大量的血腥、裸露畫面，尺度之大堪比情色三級片，但是我不得不承認，看得那是真特么過癮。最後的死法也是出人意料，血腥、暴力、黃色、cult，一個都不能少。後半段在紙上放硬幣，用香煙去燒紙，以此來打賭的方式，是我看過的最有創意，最有想像力，最緊張刺激的賭博沒有之一。27年後昆汀和羅德里格茲搗鼓出《刑房》這部神作，雖然靈感來源其實是因為以前磨房電影B級片經常是兩片連映，但誰又能說《刑房》不是將邵氏恐怖片的模式給一脈相承地繼承下去了呢？

其他候選電影：少林搭棚大師 邪 大丈夫日記

No.8 阿郎的故事

導演：杜琪峰

年份：1989

本片是對浪子回頭這種故事最好的詮釋。在此引用我的好朋友之晨對這部電影的短評：「從邋遢的長發到利落的短發，阿郎剪斷自己的浪子歲月，剪不斷的是隨著歲月沉澱下來的悔恨、眷念、牽掛、守護。熊熊火光中阿郎執著的望著至愛的人飛奔而來，直到血水模糊自己的雙眼。我想這幅摸樣應該就是《你的樣子》這首歌的最佳注腳。」發哥剪了短發回頭那一下實在是太帥，也為最後的悲劇帶來了強烈的傷感。阿郎這個角色基本上就是對一個真正的男人的注釋。他年輕時少不更事，犯下大錯。現在他只想做一個好男人。他和兒子在一起雖然很窮，但過的很開心。老婆從美國回來了，可以給孩子好的物質條件，但和孩子最有感情聯系的還是他。為了孩子的前途，他寧願犧牲自己，要把孩子趕走，逼他千萬別回來。他以前確實錯了，但現在的他想悔改，他企圖的僅僅是原諒而已，卻得不到理解。最後的第一人稱視角，妻子和兒子看著他開車經過都在笑，而滿臉是血的他，已沒有力氣回去，再與他們團聚。

其他候選電影：開心鬼撞鬼

No.9 癲佬正傳

導演：爾冬升

年份：1986

曾經在初中的時候，我處於嚴重的崇洋媚外時期。因為那時候剛剛開始愛上電影做影迷了，就覺得外國電影拍的就是好，外國演員就是認真，外國導演就是用心，中國電影全是垃圾。那時候其實很反感小時候喜歡過的香港電影，覺得這些電影很粗糙很假，盡管在我小時候根本看不懂外國電影，只有這些港片完全看得懂。但是初中的時候在電視上看《癲佬正傳》這部電影，仍然完全hold住了我的注意力，盡管我一開始是抱著給中國電影挑刺的態度去看的。整部電影看下來非常震撼，尤其是秦沛飾演的精神病在樓梯口一路被群眾打的長鏡頭，帶給人的沖擊非常強。而秦沛拿刀進了幼兒園那場戲，實在是嚇人至極，整個氛圍的營造，恐怖感的渲染，小孩子天真無邪地在唱歌，而血腥的殺戮行為卻隱藏在激動的情緒之下，隨時可能爆發，可以說在西方電影中都很難找到能達到如此佳境的作品。那種你無法談判，無路可逃，而外面的人看見了卻進不去，什麼都做不了的感覺，令人窒息。而在這駭人的恐懼背後，其實是由社會對精神病患者這一特殊的弱勢群體的偏見和不理解一手造成的。這個世界需要更多包容和理解。有很多職業聽上去不光彩，賺得也不多，但其實非常重要，而且一直有熱心的人在從事，只不過是我們不知道而已。

其他候選電影：驚魂記

No.10 小狐仙

導演：陳勛奇

年份：1985

陳勛奇和王家衛果然是黃金搭檔。王家衛先是給陳勛奇寫劇本，陳勛奇後來又給王家衛配音樂，兩人合作的作品誕生了不少經典。《小狐仙》並不是什麼很偉大很深刻的電影，但她好就好在讓人看得非常舒服。故事其實很簡單，時長也短，節奏明快，配樂輕松，讓人在短短的時間內就經歷了歡聲笑語和悲情淚目。這部電影表達了一個很有意思的主題：愛一個人是愛她的相貌還是真正愛她這個人？假如你的女朋友一夜之間突然變成了一個八十歲老太婆，但是她的記憶和靈魂一點沒變，你還會愛她嗎，你還願意和她接吻，甚至上床嗎？如果真心愛一個人，愛的是她的靈魂，那麼無論她以什麼形式出現你都會愛她嗎？這部電影充滿了在別的電影里看不到的爆笑笑點，而且很純凈，並不像90年代的無厘頭那麼浮誇，裡面的愛情真摯動人，結尾也是給人遐想聯翩，回味無窮，是一部不容錯過的愛情輕喜劇。

其他候選電影：貓頭鷹

以上就是我私人最愛的十部80年代港片。沒有什麼所謂的最好、最壞的電影，只有最喜歡和不怎麼喜歡的電影。所以我選的十部也只是一個參考而已，每個人都有自己會選擇的十部，如果願意分享的話，希望會有更多的人展示出自己的十個選擇。