網路大電影營銷

『壹』 網路大電影是怎樣營銷的

因為「V電影」類網站，用戶以影迷為主，觀看影片是這部分用戶的天然需求。同時，數據顯示，這部分用戶在愛奇藝、優酷等視頻平台的活躍度較高，有較高的付費會員率，甚至高達50%。故此類網站的站外推廣，定是會讓網路電影短時間內流量爆發，登上熱榜。

當然，單一網站倒流並不足夠，除了傳統的微博微信、新聞網站等傳播渠道，今日頭條、網易新聞客戶端、91手機助手、碗豆莢等眾多流量平台也是影片宣傳過程中必須覆蓋的渠道。網路大電影出品發行方與視頻網站的利益是綁定的，如果你發行的影片能夠為視頻網站帶來更多有效用戶點擊、更多的流量，視頻網站自然會為你提供更長時間，更優質的推薦位置。在此維度上，自身就擁有流量來源及媒體屬性的出品發行方，未來在網路大電影宣發上，或許會為行業帶來更多的驚喜。

『貳』 《大聖歸來》是如何創新營銷模式，積極利用「互聯網+」的優勢

「互聯網+」作為一種新的經濟形態，可以充分發揮互聯網在生產要素配置中的優化和集成作用，將之融合於經濟社會各領域之中，有助於提升實體經濟的創新力和生產力。《大聖歸來》就充分利用和發揮了「互聯網+」的優勢，從而在資金和宣傳資源有限的情況下出奇制勝，給人留下了深刻的印象。

在傳統營銷模式里，動畫電影與真人電影相比並無多少優勢。而「互聯網+」打破了這一限制，使得影迷可以直接在網路上進行相應互動，大大增強了影迷的體驗感。《大聖歸來》充分把握住了市場機遇，積極運用互聯網營銷，最終取得成功。

『叄』 電影如何進行網路宣傳推廣，電影如何進行話題炒作

​​營銷是電影工業中的一個重要環節。電影圈內流傳一句話：影片質量決定了電影能飛多遠，營銷則決定了電影能飛多高。

海報、預告片和 電視廣告 是傳統的 電影營銷 方式。隨著數字時代的到來，它們逐漸淪為配角。調查數據顯示，中國的電影觀眾與 互聯網 受眾在人群結構上有很高的重合度，因此，電影營銷必然要選擇互聯網作為營銷陣地。

互聯網行業發展速度很快，目前跟電影營銷的 互聯網產品 大概有社交網路、門戶網站、 視頻網站 、購票平台、 電商 、音樂播放平台、 社區網站 （如豆瓣、 知乎 ）等。選擇哪個 互聯網產品 做 電影營銷 ，營銷什麼內容，需要結合電影的具體情況做分析策劃。

當前電影市場愈發的商業化，製作方和發行方在片子發行前和發行中都會先引發關注度、曝光度和討論熱度。這些小策略在無形中便激發了你對影片的好奇感，進而達到電影宣傳的作用，引導你成功走進影院觀看。

那麼電影該如何進行網路宣傳推廣呢？下面影視宣發聯盟就從專業的角度為您分析下常見的電影網路宣傳推廣方式，解讀電影如何進行話題炒作。

宣傳方式

①軟文宣傳：軟文宣傳主要包括新聞、論壇等軟文的發布，對於電影從上映到結束各種新聞、八卦、情節、點評等一系列的發布宣傳。

②視頻宣傳：在各大視頻網站進行影片花絮、發布會、宣傳片、明星演員、 創意 神剪輯等素材的發布或者視頻首頁推薦。

③社交宣傳：結合微博、微信、SNS等社交平台，圍繞明星、情節、八卦等內容進行討論，吸引廣大受眾的參與，在社交網路獲得廣泛傳播。

④話題炒作：製作 創意 惡搞視頻 ，炮製娛樂八卦等內容，通過一個或多個能引發社會廣泛關注的事件來進行電影或 電視劇 的宣傳預熱。如熱映中的《x狼2》，除了男一各路奔走忙宣傳，還有《x狼》第一部奠定了非常好的觀眾基礎，網友扒出在非洲時劇組要遵守的注意事項單看得人心驚肉跳，換女主、偷票房等話題炒作也從另一程度讓電影實現了刷屏宣傳。

電影離開了拍攝中的 八卦爆料 ，就不會有播放時的觀眾期待；娛樂時代娛樂至上，想讓一部電影出彩，網路宣傳招數就必須做創新顛覆，炮製話題換取票房。

炒作要配合豐富的資源

影視宣發聯盟主要業務:媒體采訪、媒體報道、藝人包裝、影片宣傳、歌曲推廣、 視頻網站 及媒體首頁焦點圖推送、開機儀式、記者采訪、  新聞發布 會、微博託管、微博加粉、微博認證、轉發點贊、影視評論、影片刷閱讀量、網紅直播、微博大V直發轉發、微博熱議、店鋪引流、產品代言、企業宣傳、廣告植入、貼吧論壇、知道問答、博客營銷等,3000家媒體可發影視、書畫、文化、女性、 時尚 、 健康 、旅遊、食品、母嬰、財經、家居、IT、 教育 、汽車、 體育 等新聞發布。

炒作以成熟的推廣方案為依託

不論多復雜的網路宣傳，操作過程必定是由繁入簡、按部就班。前期規劃非常重要，一般是前期調研→資源選擇→人員就緒→內容准備→審核修改→發布執行。影視宣發聯盟有核心的策劃團隊，能夠快速抓住宣傳炒作要點，為網路宣傳製造素材。根據制定的推廣策略，注重各平台的配合，包括微博、微信、朋友圈、 新聞發布 、論壇貼吧、博客視頻、問答文庫等渠道進行全網覆蓋造勢，達到最優的傳播效果。

媒體、版主、紅人、段子手等強大的外圍執行人員，能夠快速反應，形成網路聯動效果，甚至產生爆炸點，迅速形成網路熱點。影視宣發聯盟參與過多檔熱門綜藝節目、電影、 電視劇 的 互聯網 宣傳推廣，擁有眾多成功案例。

現在早已不是那個「酒香不怕巷子深」的時代了，一部新電影要想獲得觀眾的認可，除了要在電影本身下功夫，電影的網路宣傳也是十分重要的一環。從話題炒作著手，不斷加大宣傳的力度，同時在傳播力度上，也應該把握好其中的度。無論是從話題出發，打造超高人氣，還是以互動方式吸引觀眾眼球，只有不斷推陳出新，才能真正吸引觀眾，讓觀眾自覺走進電影院。​​​​

『肆』 視頻營銷都有哪些策略

電視廣告、網路視頻、宣傳片、微電影等各種方式
視頻營銷是指主要基於視頻網站為核心的網路平台，以內容為核心、創意為導向，利用精細策劃的視頻內容實現產品營銷與品牌傳播的目的；是「視頻」和「互聯網」結合，具備二者的優點；具有電視短片的優點如感染力強、形式內容多樣、創意新穎等，又有互聯網營銷的優勢如互動性、主動傳播性、傳播速度快、成本低廉等；既有由專業團隊製作的精美「微電影」，如益達口香糖的視頻廣告，又有中小企業的獨立製作、小型外包甚至眾包。

『伍』 你知道互聯網電影是怎樣營銷的嗎

視頻營銷：媒體的發展趨勢除了移動化和社交化，還有一個趨勢是視頻化。因此視頻營銷也成為電影營銷的一個重要渠道。視頻營銷的內容主要包括病毒視頻，網劇植入以及在線視頻訪談等。
2014年的熱門電影《催眠大師》在上映前先後推出「催眠檔案」和「徐錚展催眠術」等病毒視頻，視頻不僅仔細描述了「催眠」這一全球風靡且略帶神秘色彩的行為，同時也將影片片段巧妙地連接在視頻中，將徐錚主演的「國際知名催眠導師徐瑞寧」這一角色與世界級催眠大師進行比較，增強了視頻的代入感，同時也將《催眠大師》這部影片打造得富於奇幻懸疑色彩，引發了觀眾強烈的好奇心。

鄧超導演的《分手大師》則是通過同名網劇提前預熱，製造口碑，形成觀影期待。此外，在電影上映前，《分手大師》影片主創人員開始接受視頻網站訪談，比如騰訊視頻的《首映禮》欄目等。視頻網站流量大，分享度高，在一段時間內集中參加視頻網站訪談在短時間內形成關注和分享熱點，強化電影在觀眾心中的形象，為提高票房做沖刺。主題曲營銷：當下，主題曲營銷已成為電影工業中必不可少的一個環節。一首與電影契合的好歌不僅會在電影上映時輔助影片傳達情緒、打動觀眾，也有可能增大電影的推廣傳播力度繼而推動票房。
如果要評選2014年中國歌壇的最有影響力的歌曲，那麼《小蘋果》肯定是一個重要的競爭者。作為一個電影的主題曲，它不僅登上春晚，而且兩位主演登上全美音樂獎舞台。從電影營銷角度看，這首歌的走紅是一次非常成功的營銷。
除此之外，《匆匆那年》、《後會無期》、《狼圖騰》、《左耳》等熱門電影都選擇了在電影上映前發布人氣歌手演繹的主題曲，吸引消費者的注意力。
電影片方之所以對於主題曲如此重視，主要還是因為其對影片前期營銷預熱的貢獻巨大。以《狼圖騰》為例，據片方提供的數據統計，電影主題曲發布三天後，網路熱搜指數增長3倍，微博熱詞搜索指數增長10倍。主題曲對於電影的關注度與影響力有如此顯著的營銷，也就難怪電影片方對其提起高度重視。

『陸』 網路電影怎麼做好宣傳營銷

社會化媒體營銷、視頻營銷、主題相關app營銷、眾籌營銷、新聞媒體。此答案由點映秀為你整理回答，希望我的回答可以讓你滿意。

『柒』 電影營銷

電影圈內廣為流傳的那句話：影片質量決定了電影能飛多遠，營銷則決定了電影能飛多高。作為典型的注意力經濟，營銷對於電影票房及投資收益的重要性不言而喻。

一、 好萊塢電影營銷的經驗借鑒

1、以消費需求為導向的營銷觀念

美國管理學大師彼得·德克拉曾精闢的闡述：「營銷的目的是在充分認識、了解顧客的基礎上，讓產品或服務能夠完全符合顧客所需，從而使其自動購買」。由此可見，消費需求是營銷的核心要素。美國電影的成功之處在於：他們能夠拍出觀眾想看的東西，並成功地影響觀眾的口味，創造出一大批具有高度粘性的顧客群

2、 注重塑造電影廠商品牌

好萊塢的電影營銷並不止於對單部電影的推廣和宣傳，同樣重視對品牌的塑造和傳播。促使消費者對該品牌形成判斷或者印象，有利於建立消費者與品牌的關系以及品牌共鳴，從而積累品牌資產。蘊含在每部影片營銷中的品牌塑造形成並推高了廠商的號召力。

3、 齊備而有力的宣傳體系

通過宣傳提高影片的知名度和美譽度，是營銷的重中之重。好萊塢影片的宣傳體系，由不同的宣傳平台和多樣的宣傳物料構成全面框架，並依據影片製作和宣發的進度，統籌推進、運轉。包括：

1）多平台播映預告片  

一部濃縮影片精華的150秒預告片，可以極大地激發公眾的觀影興趣。

2）大量投放影片海報  

作為最傳統的宣傳方式，電影海報的作用雖然有所減弱，但角色仍不可替代。一張截取經典鏡頭、具備強烈視覺沖擊力，而又標明大牌導演、大牌明星的海報，依舊足以形成煽動消費慾望的力量。

3）綜合運用宣傳媒介  

無論是傳統的宣傳媒介，還是植根於互聯網的新傳媒介質（網站、社交軟體、各種APP），都有其不同的受眾、表現方式和使用體驗，因此能夠形成的宣傳效果也各有短長。 好萊塢電影營銷充分運用各平台的優勢有針對性的進行推廣 ，力求宣傳效果的最大化。

4）借勢擴大影片影響  

對於一部電影來說，舉辦首映禮，參加電影節、參評獲獎等，都可以迅速提升關注度和口碑。

5）合理選擇放映檔期 

檔期對影片票房影響重大，是否能夠避開相近題材和潛在的爆款電影，是否契合檔期所在地域和時段的社會整體氛圍及受其影響所形成的主流觀影需求，都將影響上映時的票房表現。

4、 整合營銷之道的熟練運用

定義： 指以滿足消費者為價值取向，廠商通過與消費者的溝通確定統一的營銷策略，並協調使用各種不同的宣傳渠道和手段，綜合運用不同宣傳工具的優勢實施營銷策略，最終達成低成本、高收益的營銷效果。

1）跨文化國際推廣  

瓜分全球票房是好萊塢電影業發展的必然選擇。因此，在劇本創作、演員挑選、場景安排等方面，好萊塢影片都為日後的全球化推廣做好了鋪墊。定位於全球發行的影片更注重在價值觀和意識形態等方面的內容長組建，並利用個人英雄主義、普世價值以及在經濟、文化方面的強勢地位，幫助影片跨越文化鴻溝、增加吸引力，實現全球化傳播。

2）不遺漏任何爆點  

在具體影片的營銷中，影片本身承載的元素才是最終吸引觀眾進入電影院的關鍵。無論是大牌導演、一線明星，還是知名編劇、攝影大師，再或是影片故事背後的典故和事件，凡是和影片有關的宣傳點，都會加以運用和推廣，最終變現。

3）在各個盈利渠道統籌推進  

美國電影業成熟的市場銷售渠道，使得一部電影可以利用銀幕、電視、家庭影院（如DVD、CD等）、網路和衍生品（如玩具、游戲、服裝、主題公園等）等平台，謀求經濟回報的最大化。

4）科學而縝密的立體傳播  

好萊塢宣發公司在科學總結規律和電影銷售周期，普遍採取波浪式的「五級傳播」方案，通過各種宣傳平台，提高影片的認知度，延長社會關注期，保持電影熱度。立體傳播的5波攻勢一般劃分為：

第1波： 影片上映前2周，通過平面媒體進行消息發布；

第2波： 影片上映後2周，傳統媒體話題炒作；

第3波： 影片上映前2周半到上映後2天的電視和電台集中高強度傳播；

第4波： 影片上映前2周半到上映後2個月，網路持續追蹤報道；

第5波： 影片上映後8周的雜志強化和延長熱銷期。

這種時間安排與美國國內院線影片放映時間較長直接關聯。當前，我國影院檔期安排緊張、影片放映周期較短的狀況，則需要更為密集的安排。

二、 我國電影營銷的創新方法

1）電商售票刺激觀影消費

在線消費習慣的逐漸形成，使得電商成了製片方和影院最堅實的票倉。電商憑借強大的財力和技術力量，發起9塊9超低價購票、秒殺票、明星見面會特供票等促銷活動，吸引公眾在線購票、激發潛在消費意願。而每張票收取3-5元服務費的盈利模式，為電商售票平台提供了運行基礎，實現了多方共贏。

2） 電影主題相關APP助力推廣

APP是近年來出現的一個媒介種類，各類APP通過整合細分領域的資源，對一些特定的用戶群體具有很高的吸引力。而且，APP針對性強、有深度和專業水準高的特點，品牌與用戶的粘稠度較高，易於形成號召力。正是這樣的特點，獲得了部分電影宣發公司的青睞，從而選擇跟某些知名APP深度合作，藉助平台開展營銷，同樣實現了共贏。

3） 社會化新媒體提高關注度

利用社會化新媒體所開展的營銷，主要分為兩類，話題炒作和大咖推薦。話題炒作作為慣用的手段，隨著互聯網向移動化、社交化發展，也呈現出碎片化趨勢，且愈發強調互動。由此出現了電影官方賬號、導演、明星、製作人等利用自身影響力製造關注焦點，或通過自媒體發布電影海報、花絮、片花等營銷方式，形成輿論熱點。同時，依靠人情關系，獲得大牌導演、明星好友、著名影評人等業界大咖的推薦和自薦，也被不少宣發方採用。

4）主題曲帶動作用

一首由知名藝人演唱、與電影密切聯系的優美主題曲不僅會在影片放映時增強藝術感染力、觸動觀眾內心，而且音樂所獨有的審美享受也具有擴大傳播范圍繼而助推票房的力量。

5）明星路演

明星往往是影片中觀眾認知度最高的元素。而且和一線城市相比，當前我國觀影主體——「小鎮青年」所在的二線及以下城市，對明星的追捧和關注度仍然高漲。

6） 視頻節目吸引注意

當代媒體普遍具有移動化和社交化的特點，隨著節奏的加快，視頻化傳播方式也被大量採用。電影自身的形態，決定了其與視頻營銷先天的匹配，因此以病毒視頻，網劇植入、在線視頻訪談等為內容的推介視頻，也逐漸成為重要的營銷載體。

7） 影片眾籌提供深入參與機會

阿里巴巴集團推出了娛樂寶和百發有戲，拉開了電影金融眾籌平台的大幕。這個平台並不但是金融產品和理財工具，而且成為推進社會公眾與電影深度聯系的絕好紐帶。公眾投資後，可以獲得經濟收益和娛樂權益，比如劇組探班、明星見面會、電影周邊等，還當然成為影片宣傳的媒介，將影片與觀眾捆綁在一起。

三、未來趨勢和建議

1）在大娛樂產業中的品牌塑造

娛樂產品的日益豐富和多樣化，僅立足於電影的品牌塑造其效果及影響力也會相應削弱。因此，宜將品牌塑造置於更大的格局中，將品牌營銷貫穿於整個營銷策略，增加品牌的曝光率和認知度。

2）經典IP多品類整合營銷

IP熱充分說明了內容的重要性，經典IP更是營銷的沃土。時下，由一個經典IP所衍生出的電影、電視劇、手游、網游、周邊產品、主題樂園等，已形成了以IP為核心的跨種類的娛樂產品群。因此，整合營銷的外延也將得到拓展，不再是僅圍繞一部電影展開，而是將電影營銷作為對經典IP產品群整合營銷的一部分進行規劃。這不僅可以充分實現IP的市場價值，還可能形成規模效應，推高IP品牌認知度，吸引不同類別的消費者。

3）沉浸式宣傳體驗

在信息爆炸的時代，各媒體、平台、APP每天都會推送各式精美的宣傳物料，導致了消費者的期待越來越高，對常規內容易產生審美疲勞，時下的粉絲互動營銷，正是競爭加劇所催生出的創新做法，而這種趨勢仍將繼續。為了增加粉絲粘稠度，形成更為強大的吸引力，通過營造沉浸式體驗，強化代入感、提高互動性將為營銷提供新的活力，而藉助虛擬現實（VR）等新技術製作的作品及呈現的宣傳物料，會提供更為廣闊的營銷空間，吸引更多的粉絲和關注。

4）更為科學周密的宣傳計劃

大娛樂產業背景下，電影所處的產業鏈獲得了延展和拓寬。一方面其自身的盈利模式更為多樣，如貼片廣告、植入廣告、網路付費點映，另一方面其衍生產品更為豐富，如手游、網游、玩具，因此需要根據製作進度、放映檔期等統籌安排宣傳計劃，與廣告主、視頻網站、游戲商等合作商家或自家產品的營銷形成良好互動，構成營銷的合力。

5）更為充足的營銷投入

據報道，好萊塢影片的營銷費用能夠佔到製作費用的一半，而在我國一部製作投入一億左右的影片，其營銷經費僅為兩三千萬。這導致營銷公司迫於生存壓力尋找其他營利點，電影營銷專業人才短缺。更高質量的營銷，需要以更為充足的投入做基礎。

CR：華誼兄弟研究院，《使盡解數，博君關注 —— 電影營銷起底》

總結：

一、好萊塢的經驗借鑒：

內核上， 以消費需求為導向，在做好充分前期調研的基礎上使得產品和內容符合用戶愛好。 外延上， 注重樹立電影品牌（例如迪士尼），形成無意識的號召力。且通過預告片、海報、傳統以及新媒介（APP、網站、社交軟體）、電影節、頒獎禮等多渠道宣傳，並根據當前電影市場情況合理選擇檔期。 結合內核外延， 進行整合營銷，做好跨國際文化傳播的前期准備（劇本價值觀、意識形態、劇本創作、演員挑選、場景安排），將每一個爆點都宣傳的淋漓盡致，同時利用美國多窗口發行的特點，根據各平台銷售進程，相應地安排針對各類產品的營銷。 時間上， 立體五級傳播，提高影片的認知度，延長社會關注期

二、我國電影營銷方式

1）隨著在線票務平台的發展，在線票務平台作為用戶最直接的接觸渠道，具有電影營銷的天然優勢（票補、宣傳物料的分發等）。

2）互聯網下，相關APP（專業細分高粘度用戶）、話題炒作、大咖推介、視頻節目軟廣（互聯網社交化、互動化、碎片化發展）、主題曲帶動、明星路演、影片眾籌（參與性）

三、未來趨勢發展

1）立足於整個娛樂版圖下的品牌塑造

2）脫離電影營銷，而是將電影營銷作為對經典IP產品群整合營銷的一部分進行規劃，形成協同效應。

3）沉浸式宣傳，強化代入感、提高互動性將為營銷提供新的活力，玩出腦洞，玩出黏性

4）窗口期各有側重的立體宣發，根據各階段側重點設計契合的營銷方式

5）更多的營銷投入

『捌』 一部電影是怎樣營銷的從哪些點切入

1、電影本身永遠是最先考慮的。
說到營銷，總不免有些所謂的成功學灌輸類似於」沒有賣不出去的產品」」營銷與產品無關」這樣的論調，從道德層面講，這是很可惡的。把不好的產品賣給人們享用這種事本身就不僅僅是忽悠那麼簡單，那是實實在在的危害消費者。所以，在談到電影營銷時，作為產品的電影本身，永遠都應該放在首先要考慮的位置。我們在做電影營銷時，第一步不是談怎麼做，預算多少，而是在簡短寒暄後直接看電影成片。認真看完之後，不管客戶講得如何，心中都已經有個標尺，好與壞先做判斷，然後再決定是否進行營銷推廣。在這一點上，金錢誘惑往往起到很大阻礙的作用，但為了對觀眾負責，我們基本上只選電影質量至少合格的做，這是原則，對觀眾負責，很重要。
2、選擇營銷平台，主要以新媒體為主。
由於無法和4A公司競爭，也不好和公共機構拼，傳統的預告片和廣告鋪蓋以及發布會等公關活動都不參與，專注於新媒體領域，以微博、微信以及社交網路平台為主陣地，展開創意策劃，執行營銷戰略。目前選擇的主要平台為新浪微博、微信、豆瓣小站以及部分論壇。這些被稱為新媒體的平台很適合主體觀影人群的接受品味。
3、研究電影本身，挑亮點和槽點。
你經常在微博微信上看到的某部電影的精彩片段、台詞、幕後故事等之類的，都是有經過精心挑選和策劃的。比如我們在挖掘出一部好萊塢大片中諸多富有哲理的台詞後，通過製作話題以及長微博，集聚所有打動人心的台詞，在微博上擴散傳播。在影響力沒有到位的時候，通過微博意見領袖的輔助發聲，迅速讓話題得到迅速擴散，實現大量的曝光，增加了電影曝光後，直接讓票房大幅提升。當然，也不局限於亮點，電影不是十全十美，必然有不足之處，把它揪出來，通過策劃以及完美的文案表現，將槽點製作成全民討論和吐槽對象，輔之以微博大號的協助推廣，形成廣泛傳播。總之，所有的料都圍繞電影本身挖掘，不管電影內容還是主創還是幕後甚至競品，有料就有聊，策劃和創意跟進後，進行平台傳播。
4、事件營銷熱點跟進，讓電影大面積亮相。
微博上每天都有層出不窮的熱點事件，有正能量的有負能量的有無可奈何的有輕松搞笑的，這些熱點吸引著網友的眼球，是一個巨人。我們的工作就是巧妙的把自電影元素和熱點事件結合，站在巨人肩膀上。類似於郭美美這樣的娛樂事件，是電影最好結合的對象。站好位置取好角度後，積極參與到網友討論中，發出有特點的聲音，從而吸引眼球。實在沒有合適的事件結合時，那就創造事件，製造輿論討論。比如在推廣某大片時，同事模仿電影人物造型，形成有趣的模仿熱潮，再通過大號的助推，形成自製的微博熱點。
5、有節奏的配合電影上映和發行安排，藉助資源進行助推。
在關鍵節點，一定要配合電影整體的宣傳計劃，大量微博意見領袖和微博大帳號草根大號微博紅人等資源的運用，往往使營銷事半功倍，覆蓋粉絲比廣告位更具效果。
6、關於水軍和僵屍粉。
不是不用，但一定是有節操的使用，這是一種必需，微博和豆瓣等平台的屬性決定了某些策略的產生。當然，所有的前提都是電影本身質量過硬。如前所說，一切都要建立在電影本身。
先回答這么多吧，才疏學淺，資歷不深，不到位之處，請多拍磚指正！
【Ronnie Xiao的回答(5票)】:
我覺得電影營銷最有趣的地方在於營銷的產品本身，他是文化娛樂產品，但是他不同於類似唱片，書籍（不管是電子書亦或是實體書）或者影碟（影碟的營銷和電影營銷應該是區別開的）或者游戲，因為在影院看電影是一次性的消費，而上述的都還可以重復使用；同時他也不同於類似演唱會，話劇，音樂會或者戲曲等現場演出，因為除了首映會之外的多數演出都不具備在現場觀演所有的「看明星「或者是在演出同時你無法在其他演出場所看到的當下的專屬唯一性。
而電影產品一次性的消費特色，更讓購買沖動顯得重要，同時其中也暗藏著（只要把觀眾先騙進電影院，看過後悔不退票，錢也賺到的這種心態）。所以在做電影營銷的時候，就是要通過各種方式，將影片的賣點，關注度，話題性，粉絲效應（針對導演、原著和明星）以及優勢無限放大。
目前針對電影營銷的主要渠道無外乎傳統的預告片（但是預告片的播放媒介選擇很重要），一些片花和具備病毒效應的視頻（主要通過視頻和社交網站傳播），傳統的平媒以及戶外的平面宣傳（主要就是海報和各色物料），影片的首映會，合適的新聞點製造和媒體公關稿，通過負面新聞製造關注度（類似緋聞、不和、意外等）。隨著現在國內專業化影迷網站和電影網站的成熟（類似時光網、豆瓣），以及社交類網站產生的新型信息傳播方式，所謂口碑營銷（就是水軍）在現下的一段時間也將是各大片方需要攻克的重點，不過由於被開發過渡，目前口碑營銷的作用在網民群體里的引起的反抗效應也頗強。

『玖』 從網路短片到網路大電影

(三)產業發展——快速前進的網路大電影時期(2014年至今)

網路大電影，實際上是網路電影進入產業化階段的具體形態。2014年，愛奇藝首次公開提出了「網路大電影」的概念，認為其是「時長超過60分鍾，製作水準精良，具備正規電影的結構與容量，並且符合國家相關政策法規，以互聯網為首發平台的電影」。[3]單從概念上來看，網路大電影與微電影之間最大的差別是前者被限定了時長，因此也有人稱網路大電影為「微電影」或「長微電影」。不管是微電影還是作為其升級版的網路大電影，究其本質，二者都屬於網路電影的范疇。

製片方製作出符合規范的影片，通過視頻網站進行放映，視頻網站用戶在視頻網站上付費觀看。製作方根據點擊量按照預先約定好的付費標准與製作方進行票房分賬。視頻網站作為網路電影放映渠道持有者，打開了從製作方到觀看者之間的通路，它運用自己上下聯通的平台優勢成為這條新興產業鏈中的核心節點。

二、網路電影產業鏈的形成及其原因

有關產業鏈的思想，要追溯到亞當·斯密的「勞動分工」理論，他對「制針」過程的生動描述，體現了西方最早對傳統產業鏈的認識。後來英國經濟學家馬歇爾將這一思想延伸到企業之間，揭示了「分工」「協作」的內涵和意義，這被視作產業鏈理論的起源。[4]在我國，就產業鏈的概念而言，學術界還未達成統一認識。學者劉貴富在分析總結現有概念的基礎上，又對已有的產業鏈結構組成和產業鏈的組織性質進行了分析，給出了一個較為科學的定義：產業鏈是同一產業或不同產業的企業，以產品為對象，以投入產出為紐帶，以價值增值為導向，以滿足用戶需求為目標，依據特定的邏輯聯系和時空布局形成的上下關聯、動態的鏈式中間組織。[5]從網路電影目前的發展情況來看，它具備構成產業鏈的基本要素，其運行規則也遵循著產業鏈運作的邏輯。網路電影生於新千年，卻在成長了十幾年之後才具備了產業化的形態。分析其背後原因，可以發現在網路大電影時期的網路電影之所以能夠形成產業鏈，主要是受到了市場發展、盈利模式和企業進化這三股力量的推動。

(一)視頻付費市場的成熟

中國互聯網路信息中心第40次《中國互聯網路發展狀況統計報告》顯示，截至2017年6月，我國網路視頻用戶規模達到5.65億，相比2016年底用戶規模增長2026萬人，增長量同比翻倍，占網民總數的75.2%，繼續保持網路 娛樂 類應用首位。[6]規模大，發展快，是當下中國網路視頻市場的兩個基本特徵。2017年11月末發布的《2017年中國網路視聽發展研究報告》中進一步指出，2017年國內網路視頻用戶的付費比例繼續增長，有超過四成的用戶曾為視頻付費。相比2016年，用戶的付費能力也有較大提升，每月支出40元以上的付費會員從2016年的20.2%增加到了2017年的26.0%。[7]由此可見，我國網路視頻用戶的付費意識已經逐漸養成。

基於對視頻付費市場發展態勢的把握，視頻網站對在此時推出網路電影付費觀看的放映模式較有信心。只有先確定了觀看者願意為視頻內容付費這一基本前提，才能夠保證網路電影產品的交易的順利完成，最終為製作方和播映方帶來收益。

根據交易費用理論，企業與市場原本使用的是不同的交易機制，市場機制是以價格配置資源，企業機制則以行政手段配置資源。[8]市場和企業處於組織制度譜系的兩極，連接這兩極的有一系列連接無數個市場與組織相混合的准市場組織，產業鏈便是其中的一種。在網路電影這一產品的交易中，視頻網站發現了這個中間市場的價值，通過構築產業鏈為自己降低交易費用。當視頻網站與製作方和消費者同時構建較為穩固的夥伴關系時，它就自然獲得了因減少簽約交易帶來的額外收益。因此，視頻付費市場的形成是視頻網站推出創新盈利模式的前提。在網路電影產業鏈中，視頻網站占據了核心位置，成為連接上游和下游的關鍵點，他們掌握著市場的前沿動態，同時又持有制定商品價格和利益分配的權力。在如此豐厚的市場利益催動下，這場由愛奇藝牽頭，另外幾家頭部視頻網站緊跟其後的網路電影盈利模式改革在三年內迅速鋪開。

(二)成熟的分賬模式初步顯現

推出付費分賬的盈利模式，是視頻網站對推動網路電影產業發展做出的最大貢獻。從網路短片時期的不言利益，到微電影時期的殘缺的盈利模式，網路電影終於在網路大電影時期採用了一種能夠貫通產業上下、帶動產業動態運作的盈利模式。製片方的收益來源不再局限於製片期的廣告贊助，網路電影本身的價值得到了開發。

根據對四家頭部視頻網站推出的分賬交易規則進行比較，可以發現各視頻網站基本都採用了票房分賬和營銷補貼相結合的交易方式。但是視頻網站之間所用的分賬策略又各有偏重。比如愛奇藝和騰訊，二者雖然都推出了按有效付費點播(付費用戶播放單一付費影片超過6分鍾的一次或以上的觀影行為，計為一次有效付費點播)分成，但對於優質片源，騰訊更傾向於參與出品、一次性買斷或者保底分成等合作方式。一般選擇獨播合作且評級較高的網路大電影更容易獲得高額分賬，如愛奇藝2018年2月上線的獨播的《靈魂擺渡之黃泉》累計分賬金額超過4000萬元。優酷此前的分賬方式與愛奇藝基本一致，但是2017年11月優酷進行了模式改革，採用有效時長×有效VV 運營獎勵的付費方式。其中，有效時長為影片在付費期內的會員累計觀看時長，以小時為單位。有效VV是用戶對影片的有效點擊數(觀看6分鍾以上視為一次有效點擊)。有效VV被分成6個區間，不同區間對應2~6元不等的分賬價格。營銷補貼方面，則將會員拉新作為獎勵點，即一部網路大電影每月為優酷帶來新會員流量的前5名獲得10萬至100萬元不等的獎勵。搜狐進入網路電影產業時間最短，分賬方式也最為簡單，直接採用保底固定分成的方式，營銷補貼力度與全網基本統一。

盡管幾家進入網路電影市場的視頻網站給出的分賬模式有所不同，但是他們給出的單次點擊價格卻差異不大。根據產業鏈利益分配方法的基本原理，產業鏈合作夥伴間利益分配談判問題的最終落腳點就是產業鏈中間產品的定價問題。關於中間產品的合理定價成為產業鏈企業談判的焦點，也影響著產業鏈的穩定與發展。[9]在網路電影產業鏈的利益分配博弈中，具有主導權的視頻網站自然獲得了進行價格決策的「先動優勢」，但是他們也必須維持產業鏈的穩定發展，考慮到產業鏈是作為一個利益共同體而存在的。從幾家視頻網站給出的定價和網路電影產業鏈的運營現狀來看，網路電影付費分賬的市場定價基本穩定，市場運行較為平穩。合理的定價及適當的營銷補貼構成的多種盈利模式，對產業鏈的形成和發展起到了積極的推動作用。

(三)產業鏈內部的企業進化

除了付費市場的成熟、盈利模式的完備，推動網路電影產業鏈形成的另一個推力來自於產業鏈中各個角色的不斷進化。企業進化理論由生物進化論啟發而來，認為與生物進化相似，企業進化就是指企業為適應環境變化所發生的一系列變化過程和獲得的相對穩定的結果。[10]

對於網路電影這條產業鏈來說，其中最重要的兩個環節是製片方和視頻網站。從網路短片走向網路大電影的演進中，這兩個角色也都完成了自身的進化。

從網路短片到微電影再到網路大電影，製片方的角色沿著「非專業從事影視製作的網友—專業從事影視製作的個人—專業從事影視製作的公司」這一路徑向前。在這一過程中，網路電影完成了從OGC到PGC的轉型，越來越多專業的人才和先進的技術投入到了網路電影產業的生產之中，網路電影的質量也得以提升。

視頻網站則沿著「門戶網站未獨立時期—獨立 探索 時期—市場競爭時期」不斷演進。在網路電影產業鏈的形成過程中，扮演製片方和發行方的兩個企業角色都在不斷進化。他們向著專業化的方向不斷發展，推動了網路電影從「興趣式創作」向「專業化生產」的轉變，推動了網路電影產業鏈的最終形成。而組建產業鏈本身就是企業生存環境發展的重要體現，在進化的過程中，製片方和視頻網站都展現了主動學習、主動創新的精神。這種進化的力量，從內部推動了網路電影產業鏈的出現。

三、對網路電影產業鏈優化路徑的思考

盡管網路電影產業鏈已經發展起來，但是它目前也只具備了構成產業鏈的基本要素。一方面，盈利模式單一、發展不充分仍是目前網路電影產業鏈要面對的現實。另一方面，由於國家對網路視頻的政策還處在變動期，未來對網路電影的管理必然會趨向規范化。這也意味著粗放的發展模式必然會在即將到來的市場和政策的雙重考驗中遭受打擊。因此，網路電影產業必須意識到現有的不足，從而進行自我完善，方能獲得更為持久的生命力。

從宏觀層面來看，網路電影產業鏈各個環節的相互配合還不夠熟練，整個產業還處於粗放式增長的階段。從微觀層面來看，現有的製片、放映、盈利三個環節中仍有許多細節亟待優化。

(一)多元盈利，分賬模式動態化

目前由幾家頭部視頻網站搭建起來的分賬交易方式構成了網路電影盈利的幾種主要模式。這些模式大同小異，創新性不足，其中的科學性也有待探討。比如全網都將6分鍾以上的觀看記錄為單次有效觀看，這樣劃分是否有科學的論證依據？此外，一部網路電影的價值應該從很多方面得到體現，僅僅通過單次點擊與營銷補貼相結合的盈利方式並不能從多角度對其產生的價值進行准確的衡量。因此，網路電影產業在未來想要走得更遠、更優，必須不斷調整自己的盈利模式，方能獲得更加長久的生命力。

從視頻網站的角度來說，應該推出衡量標准更為多元的分賬模式，這能夠將雙方在利益分配上的矛盾最小化，減少產業鏈運行中的阻力。推動分賬模式走向科學化，這也是視頻網站在市場競爭中取得優勢的必由之路。動態分賬的科學性也已經在傳統院線電影的發展中得到驗證。動態化的分賬模式會成為未來推動網路電影盈利方式向前發展的一大動力。細分付費期、分批計費的動態分賬方式在網路電影產業的運用，將為視頻網站打開利益分配的新思路。

從網路電影製片方的角度來說，需要其提升自己與產業鏈其他環節的聯系，掌握一定的話語權。作為網路電影的產品製造者和持有者，網路電影製片方要有思維延伸意識，不能僅停留在一個環節止步不前。目前已經有一些影視公司，將網路電影製片、宣傳、發行、藝人培養等多個環節融為一體， 探索 多線發展、多元盈利的道路。

(二)查漏補缺，產業鏈條豐富化

產業鏈並非一個形成後就固化的鏈狀結構，它是一個不斷延伸、不斷豐富的具有生命力的動態集合體。網路電影的產業鏈只具備了一個影視產業鏈維持運作的基本要素：製片、放映、盈利，無論從橫向還是縱向看，這條產業鏈還有許多可以豐富的空間。

周新生在《產業鏈與產業鏈打造》一文中指出，產業鏈打造最主要的內容是產業鏈伸展的方向和范圍，橫向同業伸展和上下游縱向伸展是產業鏈打造的兩個方向。[11]對於網路電影來說，產業鏈的橫向豐富也即橫向拓展，其路徑是產業鏈中占據核心地位的視頻網站實行兼並、重組，由此組建產業鏈的若乾子鏈，如藝人經紀、宣傳、營銷等。網路產業鏈的縱向發展，也就是常說的延長產業鏈。根據延長產業鏈的基本思路，網路電影要在原有的產業鏈基礎上向上游產業和下游產業繼續擴張。就網路電影目前的發展情況來看，上游端應該保持更加開放的狀態，廣納人才，在製片端之上形成導演、藝人、編劇的篩選機制。一些內容優質、影響力較好的網路電影可以考慮下游端的衍生品開發。

無論是橫向還是縱向擴張都應找准時機，不能盲目，否則就會遭遇終端市場銷售不暢或橫向擴展太快而無法管理的局面。

(三)擴窗發行，放映面積擴大化

擴窗發行在院線電影的發行方式中已經不是一個新鮮的概念，但是對於網路電影來說，實行擴窗發行仍處於試驗階段。擴窗發行以某個銀幕為首發渠道，但是並不局限於此，按照影片上映的時間推移，讓其依次在不同的銀幕播映，使電影產品的收益最大化。我國院線電影產業的發行放映渠道主要有影院發行放映(包括國內和國外影院)、付費電視、音像製品、有線電視等幾個渠道，而目前我國電影產業的主流擴窗模式採用影院放映(往往從國內—國外的順序)—付費電視—音像製品—有線電視的順序進行投放。[12]

「擴窗」過程隱含的經濟理論也叫「價格歧視」，把消費者明確細分為不同的群體，然後根據不同的需求彈性向消費者收取「預定價格」。[13]也就是說，消費者可以付出他們願意和能夠為這一產品付出的最高價格，而不是通過由電影公司按照壟斷價格標准所制定的單一標准付費，公司以此來實現利潤最大化。按照這一思路，網路電影製片方也應當重新考量發行投放問題，在以視頻網站為首發平台的基礎上，運用「擴窗」的經濟原理對產品進行分期化差異化定價。盡可能地售賣給更多的平台，實現網路電影產品利益最大化。由傳統院線的擴窗發行模式，可以對網路大電影擴窗流程進行基本構想，優秀的網路影片可以嘗試由視頻網站—網路電視—電視播映的擴窗發行路線進行擴窗發行。

值得注意的是，網路電影在實行擴窗發行的時候要平衡好線上和線下兩種渠道的關系。美國著名的流媒體網站NETFLIX公司將電影《無境之獸》進行線上線下的同步發行，威脅到了院線方的利益，遭到了傳統院線的強烈抵制就是一個典型的案例。因此，在多渠道發行中，要形成層次清晰、梯度明顯的發行方式，減少渠道之間的內耗，避免影響影片的收益。

四、結語

網路電影走過風雨十九年，終於從一顆種子成長為一棵初具形態、有枝有葉的樹木。它起初只是少數網友出於興趣愛好甚至是出於「惡搞」的產物，但是隨著其轉向商業化運作，網路電影也逐漸變成一種規范生產的影視類商品。網路電影的產業鏈已經形成，這為網路電影的市場化生存做了基礎保障。在未來，網路電影產業鏈將在內部進化和外部推力的共同作用下繼續向前發展，逐漸從單一產業鏈模式轉向多元化形態、多鏈條結構，產業鏈的上游和下游也會進一步延展生長、分工細化。另外，各視頻網站之間競爭升級，繼續將網路電影作為衡量核心競爭力的指標之一。出於對市場的爭奪，視頻網站還將不斷完善分賬模式，爭奪優質網路電影資源的放映權，這也為網路電影產業進一步向前發展提供了巨大推力。最後，目前中國電影市場和互聯網的發展勢頭都相當迅猛，網路電影市場未來前景一片利好。因此，完全有理由相信網路電影產業發展絕不會止步於此，這條還相當單一的產業鏈並不是網路電影產業發展的最終形態。隨著網路電影產業鏈的優化升級，網路電影產業進一步發展，結構規范的網路電影產業體系將逐漸呈現出來。

參考文獻：

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(韋嘉為南京師范大學新聞與傳播學院碩士生；駱正林為南京師范大學新聞與傳播學院教授、博士生導師)