電影青蛇與新白

⑴ 92《新白娘子傳奇》飾演許仙，白蛇，青蛇的三大影視明星是

許仙扮演者葉童，白蛇扮演者趙雅芝，青蛇扮演者陳美琪

⑵ 徐克的電影《青蛇》，為什麼不叫《白蛇》

哈哈哈，當年我也有這樣的疑問，明明說的是白素貞故事的新說，怎麼叫《青蛇》直接叫《白蛇》不是更貼切嘛。
後來我才知道這個電影是改編自李碧華同名小說《青蛇》，以小青的視角重新講述了她和白蛇、許仙、法海之間的故事。
覺得電影應該叫《青蛇》一是因為先看的《新白娘子傳奇》熟悉的劇情，看電影的時候直接帶入故事情節，難以將小青更換成主角；二是因為在這個電影中王祖賢飾演的白蛇在演技上「吊打」了青蛇扮演者張曼玉，使小青失去了主角光環。

⑶ 李碧華編劇、徐克導演的《青蛇》的價值在哪裡

畫面、鏡頭、演技都不可多得。

當然，這部電影的出彩之處，除了這些之外，還有雷楚雄指導的瑰麗華美的畫面，還有雷德頌給黃沾詞作配製的樂曲，經典之處實在是太多了。大家覺得呢？

⑷ 青蛇白蛇是什麼關系

青蛇白蛇是什麼關系

青蛇白蛇是什麼關系,以前看過白蛇傳這部電影的人,相信對青蛇和白蛇的姐妹情都感到感動吧,以下是我想跟大家分享青蛇白蛇是什麼關系的文章，希望對大家有幫助。

青蛇白蛇是什麼關系1

白蛇和青蛇是姐妹，在一起修煉了很多年。白蛇和許仙是夫妻，因為許仙的前世曾經救過白蛇，白蛇為了報恩，就做了許仙的妻子。法海是金山寺的和尚，以降妖除魔為己任，為了給自己積攢公德，決定鎮壓白蛇。

白蛇傳人物形象分析

白蛇：明朝是我國資本主義萌芽時期，《白》吸收了很多鮮活因素，反映了時代內容。這時的白娘子真誠地愛著許宣，生活美滿幸福。但蛇妖總是妖怪，當面對許宣感情背叛時，白娘子拿杭州城內所有百姓的身家性命威脅許宣，整個話本也只有在這個時候表現出了白娘子的決絕，但這也是其妖性的充分體現。《雷峰塔》中的白娘子已經有了自己的名字白素貞，並且增加了極其重要的情節，「盜草」、「水斗」、「斷橋」，完美了白娘子的性格形象。這個時候的白娘子已經脫盡了妖氣，完全成了善良的人。李碧華的《青蛇》應該算是一個詭異的另類書寫。

書中的白素貞雖然變成了人樣，但一舉一動仍不失蛇樣，但也更像一個人。白蛇在知道許仙懦弱、負情、狡猾的真面目後，還哀戚請求青蛇成全，只因她已經懷了他的孩子，這些給予了她在情感背叛時自欺欺人的極大諷刺。

《新白》中的白娘子已經成為百姓心中最完美女人的代名詞，對小青情同手足，對許仙溫柔體貼，對夫家親戚尊敬謙讓。這時的白蛇形象也最具有人性化，是順應時代發展的產物，充分體現了當今社會人們的思想意識。三、青蛇：《白》中，丫鬟青青由烏雞精變成了青魚精，拉近了與白蛇的關系，但是著墨不多，甚至能說她可有可無，只是象徵性地需要而已。

《雷峰塔》中青兒被定位成了青蛇精，更加拉近了與白蛇的關系。她們雖為主僕，卻情同手足。性格上，一個溫柔賢惠，一個嫉惡如仇。白蛇傳的故事到了李碧華筆下變得饒有新意，小青反客為主成為故事的主角。這個版本中的小青是個天真直率、性格沖動、講義氣、有點任性懶散的妖精，她不了塵世，卻是白素貞最忠實的姐妹，小青告戒素貞：「人類一朝比一朝差勁，一代比一代奸狡，再也沒有真情義了——但我永遠都有。」

這時的小青應該是一位先鋒派人物，是一個至情至理干練乾脆的女子。與李碧華筆下的青蛇相比，《新白》中的小青就單純可愛的多了，是一個有情有義、敢愛敢恨、忠心耿耿的形象，其率真活潑的性格與白娘子的嫵媚溫柔形成了鮮明對比。四、許仙：在《白》中雖然比較本分、善良，但又怯懦、自私，不敢於承擔責任，一味逃避，所以他與白娘子的幸福生活容易受人離間和破壞。王蒙在《白蛇傳與巴黎聖母院》中寫道：蛇

青蛇白蛇是什麼關系2

白蛇和青蛇的傳說

青蛇的形象與白蛇結伴出現，在白蛇故事的眾多版本里，她是「青蛇」也曾是「青魚」，有雄也有雌。乾隆三年刻的黃圖珌《看山閣樂府雷峰塔傳奇》劇本中第一折《慈音》由如來佛上場，說明東瀛白蛇、青魚「頓忘皈依清凈，妄想墮落塵埃」。京劇《雙蛇斗》中的情節是白素貞修行於峨眉山，因思念凡塵於是下山。過青峰山時遇青蛇，青蛇欲娶白素貞，白素貞不允，二蛇打鬥。青蛇落敗，遂化女身與白素貞結為姐妹，伴其左右。之後青蛇竭盡全力促成、保護許白二人。

不變的是，青蛇在傳統民間傳說和戲曲里一直處在配角和附屬地位，數千年來白蛇故事雖不斷被文人重寫, 但其主題基本保持對許、白歷盡艱辛追求自由愛情進行渲染和歌頌的基本路線。青蛇的存在是推動情節發展的需要，其沖動、幼稚頑劣也正襯託了白蛇的賢淑、成熟完美。

青蛇地位的顯著提升在香港作家李碧華1986年所著小說《青蛇》中得到了充分體現。《青蛇》是李碧華以古諷今「故事新編」系列的代表作。作者以第一人稱「我」 來講述,以絕對主角的姿態展開了對白蛇故事的「新編」，現代思想藉由古代故事的軀殼，給了讀者更強烈視覺沖擊力和感同身受的體驗。

主領仆隨 相安無事

白蛇故事在民間流傳已久，現在通行的白蛇傳故事情節大同小異，在各劇種中，主要戲劇情節也相類似。清代彈詞《義妖傳》中，白蛇的形象已趨完善，而青蛇形象才具雛形，它是一個跟隨白蛇的面目模糊的.侍婢。

在李碧華的小說《青蛇》中，青蛇與白蛇間的關系首先是從「白救青」開始的，青蛇輕估了石頭魚而遭致命暗襲，白蛇救青蛇於危難中，以恩人的姿態接受了青蛇的跟隨。「她冷冷的瞅著我……即是同類，何必令我不自在？不過她是救命恩人，在面前，我先自矮了半截。」所以青蛇對白蛇很是信服，近乎討好。「便決定追隨她左右，好歹有個照應。」這時的青蛇與白蛇是主僕關系，白蛇比青蛇年長五百歲，法力自然也在青蛇之上，青蛇對白蛇的臣服與跟隨正是現代社會「強者為王」的側面印證。

李碧華所處的香港，在2011年美國傳統基金會公布世界「經濟自由度指數「報告中再次獲評為全球最自由經濟體系，這已是香港連續第十七年名列經濟自由度榜首。香港幾十年來自由商品經濟的發展，造就了一個廣大的市民社會。的確，全民皆商、人人言利的香港本是一個政治冷感的地方，在文化身份上任由英國與中國的國族敘事加以構造，香港人的歷史，未被了解便遭抹拭，未被承認便遭否決。 「任何男人跟我鬥智，末了一定輸，因為我比他們老一千歲，根本不是對手。」

選情愛還是修煉，這是一個問題。虔誠的修仙之心被弱化以後，李碧華筆下的白蛇少了幾分傳統作品中的掙扎。本是與世無爭、潛心修煉的青蛇與白蛇出自於已有百千年道行的本能，不屑於執著守候，不了解男人和娼妓，更不嚮往情愛。在白蛇眼裡，「娼妓聽說是要陪伴不同的男人，而男人則是一種叫女人傷心的同類。」在化作人形遊玩之際被呂洞賓變造出的湯圓吸引，誤食下七情六慾丸，遂開啟情愛之竅，故事情節有了新的發展。在這里，白蛇是一條明線，她不滿足於現有的修煉，她意識到自己更加想要的是什麼：「平凡的愛，與關心。噓寒問暖，眉目傳情。一種最原始的感動。」白蛇試圖體驗一把人間情愛的想法蠢蠢欲動。青蛇是一條暗線，她表面上不為男女情愛所動，「我最大的快樂是吃飽了睡，睡飽了吃。五百年不變。不過幻化人形也是一項有趣的消遣。有時我倆也勤於裝扮，好叫對方耳目一新。」實際上，情愛卻如江水泛濫前的洪流般在她心內蓄積，成為日後兩蛇同爭許仙、青蛇成功勾引許仙背叛白蛇的伏筆。

這個時候青蛇與白蛇間的關系最為穩定。女人本來天生愛比，兩個條件相當的女人如果成為閨蜜本就是個累人的活，她們要比誰化作人形惹來的流連目光多，比誰的姿態更婀娜。有了「比」就要有個上下輸贏，越條件相似的女人即所謂的閨蜜往往越容易產生矛盾。你可以過的好，但決不能比我好。一個丫鬟，一個小姐，女人之間的友誼往往是二人差距很大才穩定。否則就是一輩子較量，嫉妒甚至詛咒。

青蛇白蛇是什麼關系3

青蛇與白蛇

張愛玲寫過一本書，《紅玫瑰與白玫瑰》。其中有句話經常會看到有人引用。

也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是「床前明月光」；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆硃砂痣。

青蛇與白蛇對於許仙來說或許就是這樣的關系，至少在李碧華的《青蛇》中就是這樣的故事，不過試想想，豆蔻年華，青春活潑的小青和風韻猶存，高雅大方的白娘子相比之下，兩人 無法讓人放手。對於許仙知道白娘子是蛇精後沒有一點懼怕是不可能的，或許不完全是人要有別，向居里夫人所說的那樣，恐懼來源於未知，他不了解她，自己的枕邊人居然有自己不知道的大秘密，溝通能成功，必有誠實的基礎，連基礎都沒有構造，那一切都是空中樓閣，轉眼即逝。

再來說說小青與白娘子，小青未嘗愛許仙，但她對人世間一切的嚮往是不可否認的，她想知道能讓白娘子放棄千年道行，放棄自由，放棄生命的人間感情到底是怎樣的一種感覺。就像小青一直做不了人，因為她沒有眼淚，而最後白娘子被鎮雷峰塔，許仙出家，她抱著白娘子的兒子，第一次留下了眼淚。她終於知道做人的滋味了。

做人對於妖來說真是太難了，她的淚流著不僅是為了白娘子，更是為了自己終於知道人到底是怎樣的一種東西而流，當她嚮往時她為妖，當她死心厭惡時，她已是人心。圍城的理論，但對於那時的青蛇來說已經太過痛苦了。

我想初而為妖，再而為人，小青終究還是心口的硃砂痣，求不得而求，畢竟還是床前明月光，可望似可觸，卻用不可得。

不論是紅玫瑰與白玫瑰，又或是青蛇與白蛇，請選擇後的男人讓窗前明月光還是窗前明月光，硃砂痣依然在心口從不曾被抹去，那你一定就能幸福。

⑸ 趙雅芝演的《新白娘子傳奇》和王祖賢演的《青蛇》你更喜歡哪一部

我喜歡趙雅芝演的《新白娘子傳奇》，因為這個連續劇在那個年代特別的火，演員的演技很精湛，故事情節環環相扣，把大家都帶到了那個電視劇情節里。

⑹ 電影《青蛇》：用最人性的方式，講述了一個「妖怪」的故事

南宋年間，一個雨夜。

朱門深院內，一片酒池肉林，身著異域服飾的女子正扭腰擺臀，好不妖嬈。

另一邊，是飄滿書聲的書院，年輕的教書先生正在喋喋不休地教育他的弟子們：

考期將至，不能胡思亂想，沉迷女色。

說罷，先生隨手撕碎了一個學生的情書，打破了他的春夢。

而在不遠處的屋頂上，盤繞著兩條巨蟒，發出銷魂蝕骨的呻吟聲，不一會兒，巨蟒不見了，透著朦朧的夜色，只見兩名赤身裸體的女子正相互依偎，耳鬢廝磨，畫面十分曖昧。

那教書先生的名字叫許仙，而這兩條巨蟒分別為一條白蛇和一條青蛇，她們在這個雨夜經歷了一場蛻皮涅槃之疼，終於脫去蛇身，幻化為兩名絕色美女，一個叫白素貞，一個叫小青。

這是1993年徐克導演的電影《青蛇》中的場景，電影改編自香港作家李碧華的同名小說《青蛇》，而小說則取材於中國觀眾所熟知的四大民間傳說之一——《白蛇傳》。

在《青蛇》上映之前，一部同樣以《白蛇傳》為題材的電視劇正在兩岸三年底掀起收視巨浪，它就是由台灣電視公司出品，趙雅芝，葉童，陳美琪等主演的《新白娘子傳奇》。

那時候，幾乎男女老少心中都住著兩個女神一般的「蛇妖」。

趙雅芝飾演的白素貞高貴端莊，而陳美琪飾演的小青則活潑俏皮。

可以說，《新白娘子傳奇》通過兩條蛇呈現了人性的至情至美，讓觀眾幾乎忘記了女主角作為「妖」的身份。

而與之相反，電影《青蛇》不但讓白蛇和青蛇又回歸了「妖的樣子」，更是在白素貞，許仙，小青，法海之間的恩怨糾葛中暴露了人性的自私與貪婪。

在這里，白素貞和許仙的結合不再因充滿善意的「報恩」，而是源於情慾的驅使。

飲食男女，人之大欲。    

白素貞看上許仙，一是因為他是個儒雅俊秀的翩翩少年，同時也因為他性情忠厚，是個所謂的「老實人」，好相處。

所以說，白娘子選擇和許仙在一起，從最初就是出於一種「自我需要」，而並非「報恩式」付出。

許仙也一樣。

在遇見白素貞之前，他滿口之乎者也，禮義廉恥，像一個不食人間煙火的「聖人」，但面對美艷動人的白娘子，從「同船渡」的邀約到「共枕眠」的引誘，他幾乎毫無招架之力，看似被動地被「美人設計」，實則是內心對美色的渴盼。

可以說，這部電影與中國傳統文化中所倡導的「含蓄矜持」審美觀念背道而馳。

它將中國人難以啟齒的「情慾」和「性慾」用一種大大方方的方式表現出來，極致的妖艷，卻又極致的純真。

電影中，由張曼玉飾演的青蛇出場時是這樣的：

胴體赤裸，眼神充滿魅惑與懵懂，隨後蒙上一層輕薄的紅紗，開始與印度舞娘跳起充滿挑逗性的舞蹈。

嘖嘖，真是傷風敗俗呀！

然而，如果忍不住多看她一眼，就會在心中產生一種「不正經」的想法：

這女人呀，妖里妖氣也挺美的。

在《白蛇傳》原本故事中，青蛇只是一個符號式的存在，她比白蛇道行淺許多，所以只能以「丫鬟」或「妹妹」的身份作為白娘子的「跟屁蟲」。

在《新白》中已經意識到豐富小青的形象，一方面表現她的天真活潑，敢愛敢恨，而另一方面又展現她不諳世事，魯莽沖動的一面，與「姐姐」白素貞的成熟穩重形成鮮明的對比。

然而，她終究不過是一個推動白蛇和許仙的故事順利開展的金牌配角。

所以，電影《青蛇》打破常規，以小青的視覺來看待白素貞和許仙的戀情，來看待人間一切是非曲直，不失為一種有趣的嘗試。

其實，初出山林的青白二妖就如同人類世界的孩童，雖有成百上千年的道行，卻並不比「生年不滿百」的凡人更諳熟成人世界的法則。

白素貞自詡比小青道行深，所以便以「姐姐」自居，處處教「妹妹」做人的道理，在《新白娘子傳奇》中，小青便是在白娘子的循循善誘下，從一個無法無天的「小妖」成長為深明大義的「青姨」。

說白了，成熟後的「小青」，就是另一個「白素貞」。

《青蛇》卻對這樣的姐妹關系做出了顛覆性拆解。

在原著小說中，小青曾用充滿嘲諷的語氣對白素貞說過：「你不過是一條蛇」。

的確，同樣是第一次做人，比小青大500歲的白素貞並不能真正教會小青如何「為人」。

小青處處以「蛇」的行為方式混跡人間，她雙腿酥軟，習慣了爬行。白素貞拖著她學人那樣「直立行走」，最後兩人不倫不類地走成了「扭啊扭」的姿勢，其風騷之態，反而把一群男人眼睛都看直了。

在擇偶觀上，白素貞一來就相中了「老實人」許仙。

許仙胸無大志，只是一位平凡的教書先生，而且這個先生，還有點迂腐。

可以說，除了顏值高一點，這個男人毫無亮點。

而白素貞選擇許仙，在某種程度上跟人類女子的觀念相似：

不優秀的男人更有安全感。

看似「成熟」的想法，卻在白素貞撞見小青用嘴巴喂許仙吃葡萄的一幕後被狠狠打了臉。

白素貞曾告誡過小青，千萬不要去招惹法海，因為那是一個沒有感情的男人。

但小青卻不知天高地厚地讓法海成了她的「第一個男人」，雖然為此差點引來殺身之禍，卻證明了連法海都會動凡心。

白素貞奉「人」為「萬物之靈」，處處以人間的法則來要求自己，她對丈夫溫柔體貼又風情萬種，只渴望能夠像一個凡間女子那樣享受歲月靜好的幸福，但換來的卻是丈夫對她的「害怕」和「出軌」。

許仙或許原本的確是個「老實人」，但面對投懷送抱的「美嬌娘」和白府的「富貴榮華」，他很難不迷失自我。

法海在抓走許仙時訓斥他：你得了色，又要財，是貪；愛了一個，又愛一個，是貪，罪孽深重，阿彌陀佛！

其實，世間貪婪者，又何止許仙，凡夫俗子，誰不貪婪？

貪婪也好，自私也罷，乃是人的本性。

就連高高在上的法海，他俯瞰眾生，藐視一切人間妖孽，以為自己就是正義，卻也難免為心魔所困。

法海錯收蜘蛛精，是敗給「自負」；

法海被小青的勾引動凡心，也是敗給「自負」；

法海擄走許仙，逼迫青白二妖發動水漫金山，那些無辜淹死的生命，與其說是為白娘子的「沖動」陪葬，不如說是為法海的「自負」陪葬。

自負是自我需要的走向極端的變異，自負的本質依舊是自私。

整部電影中，只有小青，自始至終站在「蛇妖」的角度來看待「人類」。

她挑逗許仙，是因為對男歡女愛的好奇，對姐姐所說的「老實人」的好奇。

她勾引法海，是因為法海和她打賭，如果小青能讓法海動凡心，就不收服她。

她在水漫金山之後一劍刺死許仙，是因為她覺得白素貞為了救許仙葬身雷峰塔，許仙就該陪著姐姐。

小青最不理解人世間的法則，但她眼中的人間，卻最真實。

水漫金山過後，小青望著屍橫遍野的金山寺和尚對法海說：

我到人世來，卻為世人所誤，你們說人間有情，但是情為何物，真是可笑，連你們人都不知道。

小青說完，縱身一躍，消失於滾滾洪流中，不知道她是否有聽到，法海在她身後輕輕喚了一聲「小青」，而不是「蛇妖」。

什麼是人？

自私是人，貪婪是人，有情有愛也是人。

人間充滿假象也充滿真情。

電影的最後，只剩下法海站在滔天大水中央抱著白素貞剛剛出生的兒子。

嬰兒脆生生的哭泣在天地間回盪，法海的身影很孤獨，也很溫情。

人生，讓人絕望，卻總不失希望。

紅塵，是那樣骯臟，又是那樣美好。

⑺ 《白蛇傳》與《新白娘子傳奇》、《青蛇》（電影）有什麼異同點

新白娘子傳奇
這個是最深入人心的！
白素貞
1.芝姐的白娘子，溫柔美麗善良，只是造型酷似觀音，看不出妖氣
2.王祖賢的白娘子，有點借鑒京劇中化妝感覺，端莊且嫵媚，還帶著一股攝人魂魄的美艷.
3.劉濤的白娘子：老實說，偶感覺劉濤有點小家碧玉的感覺，不夠大氣，從妝扮上看，衣服過於花哨，頭飾較多，不甚滿意
小青
（1）陳美琪版的青蛇，活脫脫一個俏皮可喜的丫鬟
（2)張曼玉版的青蛇，同樣借鑒京劇的妝扮，冷色系的眼影口紅，繁復的衣裙
（3）網上很多人評價，新版的小青唯一的特點就是暴露！
許仙
（1）葉童反串的許仙，有些女子般的陰柔，雖說是女子，但演技很好！
（2）吳興國的許仙，看上去就很老實，標準的老實書生樣
（3）潘粵明版的許仙？怎麼看都不像許仙啊？感覺傻傻的，但是沒個憨厚勁！感覺就像李亞鵬版的《射鵰英雄傳>>
法海
（1）這位像聖誕老公公的法海應該是最忠於原著的法海吧！很難想像這個像《青蛇〉電影版一樣，小青跟法海產生感情……這個年齡差距……接受不了……
（2）趙文卓，什麼也別說了，史上最帥的法海莫過於此
（3）劉小鋒(飾法海):網友點評"乖，這個法海整個一個～眼角含春，嘴帶俏」這還可以想像小青跟法海產生感情！可以接受！

⑻ 電影《青蛇》經典賞析：鬼才導演徐克真情力作，獻給世上懂情之人

一、影片簡介

《青蛇》改編自李碧華的同名小說，由徐克導演，張曼玉、王祖賢、趙文卓和吳興國主演，電影插曲由詞曲作家黃沾、雷頌德完成。影片於1993年11月4日於香港上映，獲得第13屆香港電影金像獎最佳美術執導、最佳電影配樂獎、最佳服裝造型設計獎，是鬼才導演徐克的代表作之一。

二、影片主題

影片取材自民間傳說《白蛇傳》，但與傳統講述方式不同，該片從青蛇的角度去探討青蛇、白蛇、許仙及法海之間的情感糾葛，對人間是否有情及情為何物提出質疑。

拍《青蛇》是徐克多年的一個心願，藉《白蛇傳》這個家喻戶曉的民間故事，徐克希望道出現代女性愛情的愛恨纏綿和有情有義。

三、對比原著

《白蛇傳》是以白素貞為主角，但在李碧華的小說《青蛇》中，青蛇反客為主，由白素貞的丫環變成了不惜主動追求白素貞心儀男人許仙的另一種「小青」。

到了徐克的電影中，青蛇更變本加厲：除了主動追求許仙外，她還混合了善妒、活潑、調皮、不甘寂寞、打抱不平、反叛、獨立等個性。最後，白素貞死了，小青殺了懦弱無能、出家避世的許仙後帶著白素貞的兒子獨自上路。

四、兩次觀感對比

第一次看《青蛇》，感覺很怪，白蛇和青蛇，一改往日《新白娘子傳奇》中的發型，整個設計很「蛇性」。

尤其是兩人剛變成人形，拖著濕漉漉的頭發趴在屋檐上那會兒，還有小青把兩只腳當作尾巴盤在樹上偷懶，被白蛇拉下來，兩人扭著腰肢走路的場景，在顛覆了前作經典的同時，著實讓人忍俊不禁，我想這樣的設計也只有鬼才徐克才能想像的到吧！

第二次看，關注點開始由外轉移到內，比如兩個人的出場，青蛇止步於青樓，白蛇青睞於書院，兩人的性格志趣可見一斑。

青蛇的調皮淘氣，沒事不是爬在地板上捉蒼蠅，就是爬到房樑上捉老鼠，上躥下跳，一會兒都不得安生；白蛇的成熟穩重，一有時間就手拿佛珠修行，學人說話，盡管說起話來，就跟念戲文似的，但是既來之則安之，她在學著做人，也在努力地適應人間的生活。

五、影片成功三要素

1.原著小說的精彩

作家李碧華最擅長的是寫情，她筆下的情充滿了浪漫、激越、凄艷的色調，譬如《誘僧》中的紅萼公主為心愛的人生生挨了一刀，直戳心窩而視死如歸；蒙天放對冬兒的愛情三生不渝，千年不變；程蝶衣那種一個男人對另一個男人泥足深陷的情感，以及《生死橋》中三男二女的情慾糾纏，都揭示了人物復雜豐富的心靈世界，表達了作者對情的執著追求。另外她還喜歡故事新編，像《青蛇》這般推陳出新，不落他人窠臼。

李碧華說她寫作是為了自娛，如果本身不喜歡寫，只是為了名利，到頭來是會很傷心的，她相信自己的靈感，她創作"從來沒有刻意怎麼寫，所有的景象、聯想，見到什麼，想到什麼，都是在下筆的時候不知不覺地出來的。"

2.導演功力的深厚

徐克表示，故事概念與李碧華原著分別不大，只是加強了戲劇性，突出了白蛇與青蛇在情義取捨上的矛盾沖突。他希望給《白蛇傳》注入新元素，以表現現代女性對愛情、友情的看法。

如夢似幻的媚情妖女、不甘寂寞的「第三者」、情義雙重的錚錚俠女，加上他的強項——眼花繚亂的特技，確實讓人耳目一新。正如徐克自己所說：「電影導演如果有宗教般的狂熱和小說家的想像力，電影就會產生一種魔力」。

另外，在感情的處理上，徐克比李碧華更進一步，他讓最妖嬈的小青勾引最英俊的法海，讓法海痛苦地發現自己的定力在小青的誘惑面前根本不值得一提。而白素貞和小青，一個修煉1000年，一個修煉500年，來世間一場，只為了做「人」，到頭來發現人世間的真情，尚不如妖。

3.電影配樂的魔力

如果說李碧華的原著是電影的「骨」，導演、演員的表現是電影的「血肉」，那麼黃沾的配樂無疑為《青蛇》穿上了最合身的衣服。

《流光飛舞》以古箏開場，配合青白二蛇的裙擺撩動、顧盼生姿，在妖冶蠱惑之美中亦不令人覺出輕佻，彷彿時光的流動飛舞。

《人生如此》的歌詞契合電影主旨，黃沾表示當年填詞時曾推敲到茶飯不思，最終寫下面對生死輪回時"人生如此，浮生如斯"的慨嘆。

《莫呼洛迦》是首帶有天竺風的樂曲，是黃沾專為"蛇妖主題"而創作。莫呼洛迦一詞取自佛教用語"天龍八部"之大蟒蛇，歌曲配合片中青蛇幻化成人時的妖嬈華麗，面對紙醉金迷的濁世揭示出"莫嘆息，色即空，空變色"的佛學理念。

六、精彩花絮

1.徐克最初打算讓鞏俐和梅艷芳聯袂演出本片，但因檔期問題雙雙未能如願。但後來頂上的王祖賢和張曼玉演出效果卻奇佳。

2.李碧華是張愛玲的讀者，原著被認為是對張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》的延續，說出每個男人都希望生命中有兩個女人，一個白蛇，一個小青。

七、問題互動

1.白蛇和青蛇為什麼要決裂鬥法？

答：是因為青蛇勾引了許仙導致白蛇生氣？還是因為青蛇勾引法海和許仙成功，發現白蛇說的從一而終是錯誤的？都不是。

最根本的原因是白蛇說的：「我已經有了許仙的骨肉」，白蛇已經不再是蛇了，白蛇已經是人了，白蛇已經完全有了人的七情六慾，也體會到了做人的痛苦，知道了做人的條條框框。白蛇開始明白了，做人會痛苦，做人會太累，做萬物之靈並不一定比做蛇來的快樂。

而小青還有機會不成人，所以白蛇和青蛇鬥法，要趕走小青，其實是在是在救小青。

經典台詞賞析：

小青：姐姐，這是什麼？白蛇：也好，還不知道眼淚是什麼，等知道了就痛苦了。小青：不會的，你有的我都會有。白蛇：傻瓜，當你覺得自己什麼都只贏不輸時，怎麼會有眼淚呢，怎麼會哭呢，小青，不要強迫自己，你不會明白，你沒人的感情。

2.為什麼小青覺得做蛇好的時候，白素貞說做人特別的好？現在卻又說做蛇好？

答：其實，從白素貞的角度來看，她一直是從自己認為對小青有利的方向去教小青的。當她覺得做人好時，就讓小青做人，當她對做人產生懷疑時，就讓小青做蛇。

由此可以看出，徐克是把小青當作了人妖的分水嶺，並站在青蛇的角度去探討青蛇、白蛇、法海及許仙之間的凡塵情感，對人間是否有情及情為何物提出質疑。

白素貞和小青，一個修煉1000年，一個修煉500年，來世間一場，只為了做「人」，到頭來發現人世間的真情，尚不如妖。

3.看完《青蛇》，你覺得是做人好，還是做妖好？

答：用相對論的觀點來看，當我們是妖時，我們會羨慕做人好；當我們是人時，我們又會羨慕做妖好，人總是那麼的矛盾，所以有句話說得好，最好的生活往往在彼岸。

如果把人和妖看做人生的不同階段，妖無疑代表了我們無憂無慮的童年，而人無疑代表了成年之後的我們，童年有童年的魔力，成年有成年的魅力，他們都是我們人生的必經階段，無所謂好壞，只要經歷過了，就是財富。

八、電影的四個層次

一部好的電影是分層次的，第一層是給票房的保證，給愛看熱鬧的人看得。

第二層是給想回味的人看得，所以裡面有些前後呼應的地方，要看兩遍才能發現。

第三層是給愛思考的粉絲看得，越挖掘，就發現裡面內涵越豐富，也是電影主創的用心所在。

第四層是主創們自己也不明白的，或者故意曖昧的留下模糊，想和觀眾交流交流，給觀眾想像的空間。

九、經典賞析結語

好書要反復讀，好電影要反復看，隨著年齡和閱歷的增長，你的見識和見解也會有所不同，本期經典賞析到此結束，希望大家有時間可以多多溫習經典，做一個經得住時間考驗的人！

作者簡介：夢菲，資深編劇、影評人、自媒體人，深耕於娛樂影視領域，歡迎關注。