網路大電影的優勢和風險

A. 網路電影在行業中起了怎樣的作用

網路電影在行業中起到了催化與促進的作用。

一般上院線的電影都是大成本大製作，請的都是大明星來保證票房。

對於小製作，小成本，高質量的電影，完全是打壓態勢。

隨著網路電影的崛起，讓人們看到了電影的良好的生態環境。

所以說，網路電影起到了對影片質量的催化與促進作用。

B. 互聯網電影院比普通的有什麼優勢

電影院有兩個發展方向：1、就是網路正版電影收費，2、高端服務型享受的環境這個事互聯網代替不了的
其實電影院如果有正版版權的話，互聯網正版收費還是不錯的盈利模式的

C. 網路大電影的簡介

「怎樣的片子符合市場熱點，能更容易吸引觀眾或投資？」對此網路大電影負責人於泳洋和淘夢CEO陰超分別作了回答。於泳洋表示：沒有一款題材是穩賺不賠的，網路大電影最重要的成功屬性有兩項，一是作品具備互聯網調性，即網感；二是作品製作扎實，無論導演或者編劇都下得了苦功夫。」而淘夢網陰超則在另一角度回答了這個問題，他認為一部作品的成功元素主要有三項——「片名、海報、前6分鍾」，如何在一堆大片中脫穎而出並讓觀眾願意付費，這三項是將是最大的驅動力。
李岩松在國際電影產業發展研討會上闡述了他對網路大電影 的定義標准：「投資五十萬到三、四百萬之間，時長超過60分鍾，沒有特別大的造景，製作、拍攝、周期相對也短，核心是故事，」他並不認為網路就代表品質山寨，「以前微電影和網路影片的導演大多是草根出身，現在90%的導演和作者都是院系裡面出來的，有的甚至是從紐約大學、南加州等頂級國際電影院校學成回國的同學做的。這一類相對成本很低的片子理論上沒有任何機會進院線，但是我們在互聯網的平台給它提供了非常好的展示機會。」
網路大電影一般指中小成本，拍攝周期段，在互聯網渠道發行的電影。目前，國內的網路院線規模也日趨龐大起來，截止2015年6月，愛奇藝擁有的網路大電影數量超過500部，獲得了1.5億至2億的票房，其中票房分賬5000萬元。超過30%的網路大電影僅通過網路發行即可收回成本。隨著網路電影的必然形成以及其發展趨勢的必要性，網路電影從元素單一性轉向元素多元化性，拍攝器材也逐漸提升此片首部4K超清MP4,MOV格式.2015年底由北京格林記意文化傳媒有限公司出品最新代表作《特殊逃犯》將公路喜劇與公益教育融為一體，精準的詮釋了網路大電影從青澀到成熟的轉變，標志著網路電影發展的一個新坐標！
伴隨著中國電影市場與大眾觀影消費模式的日漸成熟，網路大電影將越來越受到眾多品牌企業的青睞。作為多年國內眾多一線消費品牌的影視服務商廈門相信影視負責人表示：因其優勢化的盈利模式；更高的藝術規格及更為豐富的劇情演繹空間，網路大電影將成為微電影之後，各大品牌拓展新媒體內容營銷的又一利刃！趨於這一潮流相信影視正與眾多資深影視投資人一起推動網路大電影發展，為廣大觀眾及品牌商出品更多優秀網路大電影作品。 網路大電影不同於院線電影的巨資製作，一般而言網路電影的製作成本50萬到200萬，這無疑大力促進了網路電影的發展，同時也掀起了一股網路電影製作的高潮，在這個大浪淘沙的網路新媒體時代，究竟網路電影才是良心之作，才能得到觀眾的認可。
2015年可以說院線電影是一個特工題材的時代，上映了各種各樣的特工題材電影，例如《碟中諜》系列的延續，《007》這個老品牌，還有一日爆紅的《王牌特工》，這些特工題材電影深入民心，得到了影民的一致認可，伴隨著院線電影的腳步網路大電影，也在11月上映了《我的哥哥是特工》這部特工題材的動作電影。
網路大電影動作類而言，《我的哥哥是特工》可以說是「打出了網路大電影動作片的奇跡」讓人有種這是網路大電影的疑問，一部網路大電影製作出了院線電影打鬥級別效果。 沒有特效，拳拳到肉，真刀實彈的干，真實感不言而喻，和韓國的動作影片風格有異曲同工之處，卻比韓國的動作更加流暢自然，就像我們院線動作影片《戰狼》，《殺破狼2》，《天將雄獅》這些國產大片都是巨資製作，豪華的明星陣容，炫酷的特效，除此之外，作為一部動作電影，影迷更加關注的是整體打鬥是否「過癮」是否「爽」是否「真實」，對於動作的場面要求也越來越高，相對於其他類型影片，動作類影片取得的票房，也是相當可觀。
網路大電影動作片的標桿《我的哥哥是特工》把動作類網路電影的檔次提高了不止一個台階，也引起了影迷的興趣，同時該電影在全網上映兩天就取得了500萬以上的點擊觀看，僅愛奇藝就有過萬影迷點贊，千餘條好評，影片的評分也是創出了網路大電影的新高，愛奇藝評分7.6，優酷評分9.0，土豆評分9.0，搜狐評分9.0，樂視評分8.7,這樣的評分還是得到了影迷的認可，他們更加明白自己想看的網路動作電影是什麼樣子的。
動作類電影一直是中國電影推向世界的一個主要類型，網路電影的發展是必然的，更多的觀眾願意花60分鍾看一場「全民電影」，而網路大電影中優秀動作類電影還是屈指可數的，我們期待看到更多像《我的哥哥是特工》這種類型的佳作上映，期待中國電影發展越來越好。 基於互聯網發展的網路大電影在未來會有美好的未來和龐大的市場，淘夢網將會建立一個匯集新媒體、影視創作者、創作機構、影視投資人、影視基金、廣告主、粉絲的新媒體影視平台，利用平台已取得優勢在孵化與扶持兩個層面幫助互聯網影視創作團隊。這不僅彰顯了淘夢網的品牌形象，也建立了一套獨特的互聯網影視生態系統。
以IP為基礎的生成模式用於《道士出山》，使其在網路上形成更大的影響力，同時基於IP多元產品共生的打造，形成以創新為主題的營銷模式，以較小的成本投入換取更高的知名度，降低了網路電影的投資風險。互聯網電影《道士出山》其壓力輕、定位精、傳播快、轉換高的特點就為超級IP的產生提供了強有力的支持。超級IP的開發，不是單一的對產品的復制與延續，而是在資產重組與模式的創新中產生新的價值，打造新興的網路運營品牌。
2014年3月19日，愛奇藝在「網路大電影成就夢想」高峰論壇上正式啟動 「網路大電影」計劃，目的是打造網路院線，同時建立網路播放平台、投融資平台、青年導演成長平台等三大平台。
12月8日，在北京舉行的文博會國際電影產業發展研討會上，愛奇藝影業總裁李岩松在談及互聯網對電影市場轉化率的作用時提前對「網路大電影」 計劃進行了第一次年終總結：「直到目前為止，一部百萬級左右投資的網路大電影，在這里基本能收回成本。」
這個數目還不夠畫面感？
11月1日小光棍節，由《催眠大師》導演陳正道監制，快樂男聲白舉綱、於朦朧主演的輕喜劇網路大電影《成人記2》在愛奇藝獨家上映，不到兩周便刷新了同行業各項記錄：付費期在線點擊破280萬，產生的網路票房已超150萬，在線彈幕數高達1萬條，平均每分鍾彈幕170條。
根據愛奇藝提供的數據， 2014年網路大電影 總量已超400部，比一年能進影院的片子還多；全年票房已達5000萬元，僅通過網路發行分賬收回成本的作品占總量25%以上；預估2015年將會達到1.5-2億元，60%的片方有望通過網路發行實現成本回收。視頻平台的巨大容量也預示著在不久的未來，不僅百萬級的小成本電影，千萬投資量級的作品也有望以網路發行起步，以更短的回收周期、性價比更高的宣發服務實現盈利。
一個數字：25%的網路電影只靠分賬就保本和中國電影票房同步增長的除了電影銀幕數，還有每年的影片製作總量，2013年中國故事片生產總數達到638部，其中能上映的只有326部，。六成新片無法進入院線，即便獲得上映許可和排期的，也有人難逃票房惡戰落敗，甚至遭遇「院線一日游」。
2014年全年全國電影總投資約在800億，總票房約300億，這意味著能靠院線票房分賬回收的成本只佔總投資的10%。
與此同時，伴隨多屏時代到來，移動、在線成為電影在院線外播放的成熟渠道，影視作品在線點播訂閱服務盈利點迅速增長，在線發行已然是影視業產業鏈里利益交關的一環。這是愛奇藝致力打造國內首家網路院線的客觀鋪墊，而「網路大電影」則是基於內容和市場需求細分上形成的。
公布「網路大電影」 計劃不到一年，愛奇藝在 2014年繼續將300多部電影納入收成分賬平台，這些作品在愛奇藝產生的網路票房已達5000萬元，在線400餘部電影里，有25%能靠網路發行的分賬回收成本，預估到2015年，「網路大電影」總票房有望能達到1.5-2億，幫助60%的片方保本、甚至盈利。

D. 網路大電影和院線大電影有什麼差距嗎

首先從兩者的名字之間就可以明白，網大主要是以網路作為播放平台，而院線電影是以電影院作為主要播放平台的。其次兩者的審查機構以及審查標准也有所不同，因為院線電影的發展及正規程度更高，所以審查會更嚴格，要求更多。另外網大作為一個新興的項目，沒有特別好的成功模式及盈利模式。所以目前大部分網大都是以小演員以及傍大IP為主。而院線電影雖然目前也是有編劇創新危機，但總體來說因為投資還是比較可觀的，而且還能夠獲得很多藝術類的獎項，所以規模開封比網大要高很多。

E. 網路電影究竟是什麼

網路大電影的定義標准：「投資五十萬到三、四百萬之間，時長超過60分鍾，沒有特別大的造景，製作、拍攝、周期相對也短，核心是故事影視作品。音、畫等技術指標達到了院線電影的標准，但一般是在網上播映，所以叫網路大電影。

網路電影項目安全么？是不是非常賺錢？

中國電影市場由於「導演思維」及「大片模式」橫行，導致多個類型片市場空白，目前這些有強大票房購買力的細分市場任然得不到滿足，網路電影的出現，對市場是一個有效的很好的補充，今天電影越來越「去藝術化」，淪為「快消品」，越來越「去精英化」，成為「大眾消費」大眾創作用戶思維的時代已經來臨，大的環境及趨勢對網路電影及互聯網影視未來的發展非常有利。但凡事都有兩面性，根據二八定律來看，風險與機遇並存，做「網路電影項目要用「用戶思維」，去研發觀眾的需求，觀眾需要什麼你就要去生產什麼，並且這些觀眾是巨頭看不上的三四線城市觀眾，要做獨創、獨特的東西，網路電影目前最直觀的元素有4項：片名、海報、編目、前6分鍾。如何在一堆大片中脫穎而出並讓觀眾願意付費，這4項將是最大的驅動力。選擇優秀團隊進行合作是項目成功的重要保證。

網路大電影業務如何盈利？

網路電影票房回收情況

愛奇藝簽約電影權益授權情況為例：

付費窗口期：1-7個月

1.付費期收入分成 獨家：2.0元/有效點擊

非獨家：1.5元/有效播放（註：有效播放=超過6分鍾以上觀看）

2.免費期廣告分成 獨家：10元/cpm 非獨家：5元/cpm （注 cpm=1000次點擊量的廣告分成 ）

計算公式：分賬收入=(有效點擊量×2元+廣告播放量×1‰×10元）×分賬比例

網路大電影跟院線電影最大的不同是門檻低：資金門檻低、設備門檻低、人員門檻低。另外一個重要特點是周期短，一部網路大電影從有創意到攝制完成，少則一個多月，多的也就3個月。因此網路電影的「繁殖」能力非常強。

網路大電影業務項目如何做？

1.選擇專業的團隊 最好是具有傳統行業經驗又具備互聯網思維，有成功作品，格局開放，樂意虛心學習新生事物及願意共同進步的團隊

2.少量投資 不要期望一下投入大量本金短期內獲得高額利潤，電影行業為風險投資中的風險投資，互聯網電影製作及回款周期最快4個月，要量力而行。

3.對項目方案要高度重視 項目方案不僅用書面的形式詳細闡述整個項目流程，也代表一個團隊是否敬業及對待項目是否認真的態度，項目方案及相關資料是否合理，完整，科學，劇本及分鏡腳本是否齊全等等，都是需要認真考量的。

4.項目流程及進度公開公正：製片成本及各工種KPI細化等，以及項目的進度流程，都需要公開公正並且有有效的監督管理機制。

5.合作協議一定要仔細看清楚了，版權、收益、製作及上線周期等等比較敏感的部分，一定要仔細閱讀不能馬虎。

F. 網路大電影都有著怎樣的特質，《變態人妖俠》怎樣將他們發揮出來的

隨著科技的進步，很多人組建團隊，自己當導演開始拍電影，好多優秀的作品都通過網路上的視頻軟體播放，比如《陳翔六點半》系列的幾部電影，再比如《不良女警》，《三炮進城2》等等，其中《變態人妖俠》也是一部非常有趣的電影，每部電影都有自己的特質，這些特質就好比電影的靈魂，如何把自己的特質表現出來就得看導演的能力了。

網路大電影已經逐漸成為一種時尚，是生活中新產業里不可或缺的一部分，我希望這個產業能越來越親近觀眾。

G. 網路大電影發展迅速，與傳統電影相比有什麼區別

網路大電影與傳統電影的差別，我覺得主要有以下幾點：

一、播出平台不同。

網路大電影主要的播出平台是各大視頻網站，而傳統電影的播出平台主要是線下的各大影院，當然了，當一些傳統電影播出很久之後，也會陸續的在各個視頻網站播出。

二、盈利方式不同。

網路大電影主要是通過廣告和付費觀看來盈利、回收資本的，而傳統電影，主要是靠票價來盈利，去電影院觀看的人越多，票房越高，票價越高，傳統電影的盈利能力、吸金能力也就越高，當然了，傳統電影也有廣告植入的現象，也會通過廣告來獲得一部分的利潤。

三、成本的投入量不相同。

一般而言，拍攝傳統電影的成本要比較高，主要是人員的費用、服裝、道具等的費用占的比例比較高，特別是請某些大腕的費用較高。而網路大電影一般都是一些「小演員」、或者只請一兩個名角出演。不過現在由於網路大電影的關注度越來越高，網路大電影的演員等問題也得到了改善。我想隨著網路大電影時代的到來，以後它的成本也會逐漸增加的，質量也會越來越好的。

網路大電影雖然現在越來越火了，看得人也越來越多了，但是它的質量是參差不齊的，盈利能力、推廣能力都是有限的。傳統電影往往會通過發布會等方式來做推廣，在這一點上，我覺得網路大電影還是比較欠缺的，有待提高。不過網路大電影的數據比較公平、透明，這一點是傳統電影沒法比較的，傳統電影虛假票房的事情太多了。對於投資者來說，信息透明是一大優勢。

網路大電影發展迅速，如果傳統電影也是如此就好了 ，如果兩大形式的電影齊頭並進是不是會更好呢？期待我國電影行業發生質的改變。

H. 受目前的社會環境影響，網路大電影會不會成為未來行業的新趨勢

我覺得還是很有可能的。當時說網路發展的時候，有人很不看好那個行業的發展，結果網路發展的就很好，更沒想到網購居然也發展的非常的好。因為任何行業的發展真的很難預測，也很不好說的。
而且現在的人更喜歡在家中宅著，那麼這樣的特性可能會促進一些網路大電影的發展。再加上電影票價，如果可以網路大電影直接在家看，就算有會員費，那麼只要交會員費，一年都可以隨便看，那是多麼的劃算？那可能會出現一個新的趨勢，大家都會在家裡面看電影，而不是選擇去電影院。
就以現在來看，雖然疫情有一定的影響，但是也有很多人不願意去電影院看電影了。大家更願意宅在家裡，更願意把時間留給自己，其實去電影院在路上就得花費很長的時間，然後再去看電影，然後回家又得浪費很長的時間，那麼看一個電影至少要五六個小時，再加上如果出去玩，那麼一天的時間就結束了。明明是休息時間，本來只是想看個電影，結果直接花費了一天的時間。我覺得有可能在未來會出現更多的網路大電影，也有可能會成為一個新的趨勢。
但是也要看等疫情恢復以後，大家去電影院看電影的頻率。如果在這幾年看電影的人還是會變少，那麼網路大電影的趨勢就會變得明顯了。當然也會有一部分人願意去電影院看電影，所以電影院電影模式依然會存在。

I. 調整來臨，網路大電影或將不只是網路大電影

文 |孟永輝

作為衍生於互聯網與影視行業的孿生體，網路大電影從一出現便吸引了很多人的目光。在影視用戶逐步從線下的影院向線上的視頻網站轉移的過程中，網路大電影的出現豐富了原本已經形成的影視類型，並用一種新奇的表現方式獲得了很多年輕用戶的青睞。

門檻低、成本少、周期短是網路大電影比較顯著的特徵。正是這種特徵讓網路大電影從一開始就能夠與互聯網產生密切聯系，藉助視頻網站能夠輕松實現傳播。在經歷了井噴式的發展之後，網路大電影的發展開始進入到一個新的發展階段。

很多人將網路大電影的飛速發展歸因於互聯網飛速發展帶來的巨大發展機遇上，互聯網與傳統行業不斷產生聯系，在顛覆原有思維邏輯和產品邏輯的同時，同樣讓它與傳統行業衍生出更多新奇的產品類型。盡管這種說法並不是特別全面，但是至少能夠說明互聯網對傳統行業的改造能力。

正如前文所說，盡管網路大電影經歷了一個井噴式發展的過程，但是我們並不能因此確定網路大電影的未來還會繼續呈現這樣一種發展態勢。和所有事物一樣，網路大電影同樣需要一個深度調整的過程。

井噴式發展過後，調整在所難免

網路大電影的飛速發展期正是互聯網行業與傳統行業深度融合期，在這段時間里，只要能夠發現互聯網與傳統行業的結合點，找到用戶感興趣的地方，就能夠獲得一次不錯的發展機遇。網路大電影正是在這樣的背景下產生的：傳統院線電影的供給能力無法滿足人們精神需求的不斷提升最終讓院線電影有斷檔期，而作為一種周期性短的產品類型，網路大電影能夠填補院線電影的空檔期，滿足用戶在觀影方面的需求。

藉助互聯網的力量來改變原有的影視產品供給邏輯，通過增加影視產品在互聯網端的供給來滿足人們不斷提升的精神文化需求。這種基於互聯網思維的影視產品供給思路在迎合了廣大年輕用戶群體的同時，同樣為我們思考當前的影視產品類型提供了好的方向。

網路大電影正是因為與互聯網有這樣一種天然的聯系，所以在它出現之後的很短時間內就獲得了飛速發展。根據愛奇藝公布的數據顯示，2014年網路大電影的數量為450部，2015年的數量增長到700部，而在2016年則突破了2200部。這樣的發展速度完全可以用井噴在形容，而在這些井噴式發展的背後，我們又能夠看到一些其他現象。

第一，互聯網用戶不斷增多導致的需求量不斷增大。有多少需求就有多少供給，網路大電影數量的飛速增長從另外一個側面恰恰反映出整個市場對於網路大電影需求的不斷增加，而需求增加的背後則是用戶群體的不斷擴大。網路大電影用戶群體的來源則是我國不斷壯大的網民群體，可以說正是由於我國不斷壯大的網民群體才為網路大電影輸送了源源不斷的用戶。

第二，參與網路大電影創作的人員不斷增加。其實，網路大電影市場與之前火爆的網路小說市場有著幾分相似之處，那個時候的網路小說市場之所以異常火爆是因為不斷有人加入到網路小說的創作過程當中，為網路小說市場不斷輸送新的作品。網路大電影也是如此。網路大電影數量的不斷增長的背後正是網路大電影參與人數的不斷增加。其實，網路大電影參與人數的不斷增加主要是因為很多人，特別是青年導演將網路大電影看作是實現自己電影夢想的一個有效途徑，壁壘深重的傳統電影市場讓很多青年導演想要加入到導演的行業中，但卻顯得有些力不從心。網路大電影這種新奇的表達方式讓青年導演能夠藉助一個小團隊，一個好劇本等要素就能夠輕松參與到網路大電影的拍攝過程當中來。廣大青年導演的參與讓網路大電影的產出數量獲得了巨大提升，最終實現了飛速發展。

第三，網路大電影的更新速度很快。各種類型的網路大電影湧入到市場內部最終讓市場本身從藍海變成了紅海，想要獲得足夠多的推薦位和用戶關注，網路大電影的創作者們就必須不斷快速地生產作品，這樣才能保證自己的作品不會被其他作品所取代，並最終更多與用戶見面的機會。網路大電影創作者不斷輸出作品讓網路大電影的數量呈現出一種飛速發展的狀態，並讓更多的創作者進入其中。

在這些原因的共同作用下，網路大電影出現了飛速發展的勢頭。網路大電影這種繁榮的發展勢頭同樣帶動了相關產業的發展，圍繞著網路大電影的一些衍生產業開始出現和發展起來。為解決創作者的資金難題而出現的影視眾籌的飛速發展正是這種勢頭的真實寫照，以京東眾籌、聚米眾籌、蘇寧眾籌為代表的眾籌平台，通過眾籌的方式幫助越來越多的創作者實現網路電影夢，正是網路大電影井噴式發展的正是寫照。

井噴式的發展背後總是蘊藏著調整的力量，網路大電影行業也不例外。盡管網路大電影在短短幾年的時間內就獲得了飛速發展，但是我們依然不能確認這個行業已經發展非常成熟。隨著國家監管的加劇以及用戶消費方式的轉變，網路大電影發生深度調整機會正在一步步增大。

網路大電影未來調整的方向在哪？

網路大電影的供給方式和基本運作邏輯最終決定了其在未來將會面臨調整。一味地為用戶提供網路大電影，而忽視了用戶需求的改變；單純地依靠視頻網站的流量獲取用戶的關注；缺少技術和質量的提升，一味地博取用戶眼球……這些網路大電影當前的發展模式都在告訴我們調整就在未來的不遠處。既然網路大電影的調整在所難免，那麼，未來網路大電影究竟有哪些調整的方向呢？

深度IP化將成網路大電影未來發展主流。我們都知道，檢驗一部網路大電影是否能夠成功的一個很重要的標准就是這部網路大電影的播放量。而決定網路大電影播放量的主要有兩個方面，第一是網路大電影本身，第二是視頻網站平台。而一部網路大電影能夠獲得視頻網站平台的流量，其中一個很重要的考量標准就在網路大電影本身上。

深度IP化無疑是決定一部網路大電影質量的先決條件。這里所說的深度IP化，其實很很多含義。它包括劇本的IP、題材的IP、演員的IP、製作團隊的IP等諸多方面。這些IP化共同匯聚在一起形成的深度IP化，最終決定了這部網路大電影能否吸引足夠多的用戶，能否讓視頻網站心甘情願地將流量輸送給這部網路大電影。

因此，在未來，深度IP化將會成為所有網路大電影都會努力一個主要方向，因為只有抓住了頭部內容的深度IP化，才能保證創作者們生產出來的網路大電影足夠優質，足夠有爆點，足夠有吸引力，足夠讓更多的用戶進行關注。抓住了頭部內容的IP化就能夠抓住了網路大電影成敗與否的真正命脈。

製作精細化能讓網路大電影走得更加長遠。粗製濫造是當下人們對於網路大電影的既定印象，這同樣讓很多網路大電影僅僅只是充當了數量而已，並不能給用戶帶來真正的情感觸動。盡管2016年的網路大電影數量超過了2200部，但是又有幾部網路大電影真正被用戶記住呢？可以說很少吧。那麼，為什麼網路大電影拍了這么多，被用戶記住，或者是給用戶帶來觸動的作品卻這么少呢？其中一個很重要的原因就在於網路大電影的作品本身的製作並不夠精細，存在粗製濫造的情況，如果網路大電影的製作水平不提高的話，勢必會失去在互聯網紅利下積累起來的用戶，陷入到用戶不斷流失的負面循環當中。

網路大電影在未來必須走精細化發展的道路才能從根本上改變它在人們心目當中的既定印象，通過作品來贏得用戶，獲得流量才是網路大電影未來發展的一條正道。隨著網路大電影草創期的結束，單單靠博取眼球的方式來獲取用戶的方式必然無以為繼，真正精細化製作的內容才是網路大電影持續獲得用戶的殺手鐧。盡管當前網路大電影業內對於製作精細化的方向有一個較為一致的認識，但是由於網路大電影成本方面的限制，可以預見在網路大電影精細化的過程中必然還會遭遇到資金、人才等方面的諸多問題。

工業化輸出將讓網路大電影與院線電影殊途同歸。當前，網路大電影的產出模式依然是以小團隊、小製作的形式來展開，這種產出方式一個很大的問題就是讓越來越多的人參與到網路大電影行業當中來。這種模式的優點在於它能夠讓很多青年導演藉助網路大電影的方式實現自己的電影夢想，並因此在極短的時間里生產出了足夠多的網路大電影作品，讓網路大電影成為一個十分火熱的行業。

除了這些優勢之外，當前網路大電影的產出模式無法形成一個有機順暢的輸出通道，對於網路大電影的質量缺少一個相對科學合理的標准，最終導致網路大電影行業內部內容魚龍混雜，良莠不齊，這種產出邏輯不僅不利於網路大電影的發展，而且對於參與其中的創作者們同樣得不到提升。網路大電影想要獲得更大的發展必然會走向工業化輸出的道路，最終達到和院線電影相類似的殊途同歸的效果。

工業化輸出的一個很大的特點是電影工業的製作、發行、衍生品開發等諸多領域形成了一整套較為完備的輸出模式，每一個工種之間形成了較為完備的運作標准和方式方法。網路大電影未來想要形成規模，必然要走向這樣一條類似院線電影的發展道路，從當前我國影視行業發展的水平來看，這種工業化輸出的美好願景還需要很長時間才能實現。盡管路途比較曲折，但是我們堅信這將會是網路大電影未來發展的一個主要方向。

生態化運作讓網路大電影不只是網路大電影。當前網路大電影的盈利點依然停留在網路大電影本身上，對於網路大電影衍生品的開發以及衍生體系的開發都停留在一個相對初級的階段，未來隨著互聯網對網路大電影的推動作用逐漸減弱，網路大電影想要獲得更大發展，必然需要探索新的盈利模式。而對網路大電影進行生態化運作，從不同的點找到盈利點則能夠讓網路大電影真正擺脫單單靠播放量進行盈利的單一模式，獲得更多的贏利空間。

在對網路大電影進行生態化運作之後，網路大電影或許不再是現在意義上的網路大電影，它具有了更多的內容和意義。比如，我們能夠藉助網路大電影的拍攝場景與當前比較火爆的新零售結合在一起，將網路大電影看作是一個線上的渠道，將網路大電影的拍攝場景看作是一個線下的渠道，通過兩者之間的結合來實現相關商品的銷售，達成網路大電影的多點變現。

網路大電影在經歷了井噴式發展後，必然要經歷一個調整的過程。網路大電影的調整是對現有發展思路和邏輯的一種梳理，更是對未來發展方向的一種探索。正如所有互聯網的產物一樣，當互聯網對於它們的拉動作用逐漸變小，新模式、新方法或許將會成為接下來發展的主題，網路大電影同樣如此。

J. 互聯網進入影視業的利弊

互聯網思維中，電影是產品，而觀眾則是用戶。隨著互聯網經濟的深層次介入，傳統電影的行業模式和游戲規則也發生著潛移默化的改變。
但究竟何為「網生代」？清華大學影視傳播研究中心主任尹鴻表示，網生的電影產品、網生的電影觀眾、網生的電影導演和網生的電影公司共同構成了所謂的「網生代」。和以前電影的代際劃分不一樣，它不是時間化的，而是空間化的。在尹鴻看來，「網生代」對電影產業的改變主要體現在5個方面：電影產品的網民化、電影生產的網路化、電影營銷的社交化、電影文化的部落化，以及電影市場的多屏化。
北京師范大學藝術與傳媒學院教授陳曉雲也認為，互聯網改變了之前的電影概念，「電影最早是科技，後來是藝術、是文化，但今天電影終於回到了它的原生時期——媒介。」
樂視影業CEO張昭以從業者的角度分析了互聯網對傳統電影業的改造。「在內容上來講，電影是由製造業轉向服務業。任何一個導演、編劇、投資人，都在為觀眾服務。之前大家說起電影公司，第一反應就是拍電影的，而現在重要的則是為誰拍電影。」談到近期的文藝電影《黃金時代》票房走低的原因，張昭認為，這部片子沒有很好地回答「為誰而拍」的問題，「為觀眾服務」是互聯網時代電影製作首要考慮的問題。
同在暑期檔上映的影片《分手大師》，票房表現不俗，該電影執行製片人成麗就網路時代的電影創作分享了她的經驗。她提到，在製作《分手大師》過程中，他們更加註重觀眾的主觀感受，也就是把觀眾想看到的東西拿到銀幕上。「對電影公司來講，這是一個反向創作。通過對觀眾的抽樣調查，確定觀眾感興趣的電影類型和話題，然後反饋給主創。」成麗說，現在的主流電影觀眾給電影公司提供了生存和發展的土壤，製作方應把用戶至上的觀念加入電影創作過程中來。
變化的商業模式
互聯網和電影的關系，不但改變了電影的概念和創作方式，也為電影市場帶來了新話題。
北京師范大學藝術與傳媒學院院長周星表示，當下的電影從投資，到策劃、宣發、檔期、放映形式等都已嵌入到互聯網中。從電影《後會無期》和《小時代》系列就可以看出，在微博上擁有逾4000萬粉絲的韓寒與3400萬粉絲的郭敬明，讓影片在宣傳之初就風光無限。
尹鴻將互聯網對電影市場的改變總結為「產品的互文」。他認為，互聯網與電影互相影響、互相鏈接，使得電影內容更娛樂化，電影市場也更加多元。
張昭將互聯網對電影市場的改變稱之為「顛覆」，其宣傳、推廣、發行，乃至衍生品營銷都和傳統電影業不再相同。宣傳推廣不僅要注重線上線下的宣傳，甚至還要考慮不同場景下的宣傳手段。比如在不同時間、地點瀏覽手機，場景不同，接受信息的方式也會不同。這就是張昭所謂的「O2O場景營銷」，他認為這是未來電影行業核心的營銷方式。在張昭看來，互聯網對電影發行行業的顛覆，體現在多屏互動上。未來五屏聯動，可以讓觀眾隨時隨地看完一部電影。
對此，中國藝術研究院文化發展戰略研究中心副研究員劉藩表示贊同，他認為互聯網對電影商業模式的改變是全方位的。「從上游來說，互聯網介入以後，眾籌等模式的出現對電影企業來說是很好的營銷方式。從中游來看，在線售票大規模進入，實現了發行功能。而從衍生品環節來說，藉由互聯網做衍生品營銷比傳統模式更有優勢。」
不變的標准：高品質與文化價值
當下互聯網與電影的結合對電影業帶來的改變毋庸置疑，而基於互聯網思維創作出的電影也更能受到主流觀影群體的歡迎。然而，由於互聯網的核心受眾在14歲到24歲之間，電影創作的網民化必然傾向於青少年的娛樂偏好，這種娛樂需求會令「網生代」電影的娛樂偏向非常明顯，甚至出現「娛樂至死」的傾向。實際上，已有很多業內人士開始對「網生代」電影的內容和品質憂心忡忡。
周星也提出，「網生代」給人們的審美和電影品質的標准帶來了混亂。今年的電影市場上，部分票房火爆的影片在內容上卻飽受詬病：《後會無期》缺乏完整的戲劇性的故事結構，《小時代》系列電影不過是一場場奢華秀的拼接……影評人周黎明認為，電影有兩重標准，一方面是商業客觀標准，另一方面是思想藝術主觀標准。在中國電影產業發展迅猛的當下，這兩個觀念經常被混淆，才造成了目前電影市場的亂象。
針對這一現象，尹鴻表示，當「網生代」觀眾成為電影市場支配者的時候，要防止過度娛樂、內容低俗、急功近利等幾種偏向。「電影文化不是普通商品，它是文化商品，既要娛樂，也要有文化底線。綠色票房是底線，文化擔當是責任。」尹鴻認為，票房很重要，但它不是電影的一切。
融合大於顛覆，互促而非取代
論壇上，與會嘉賓一致認為互聯網與電影的融合使得電影的盈利模式有了更多的實現方式，傳統電影與互聯網電影呈現出各自不同的特徵，總體上融合大於顛覆，而並非一些業內人士所預言的傳統電影產業模式將被互聯網電影取代。
華夏電影發行有限公司常務副總經理黃群飛認為，真正的互聯網電影還沒有出現，目前只是互聯網加入了電影產業。傳統電影模式最大的優勢是有一個發行窗口，而現在被互聯網打破，但是電影通過互聯網盈利的部分，還達不到傳統電影盈利模式帶來的總收入。
中國傳媒大學副教授索亞斌認為，互聯網電影與傳統影院電影實現共贏，還有很長的一段道路，但兩者融合是趨勢。互聯網電影內容與傳統影院影片的內容如何做到互補，值得探討。