首屆好萊塢國際電影節影後

① 國際影後趙濤，不生子不吃晚飯只為不變老，如今怎樣了

在娛樂圈中有許多明星為了保住青春的容顏，在背後付出了許多我們無法想像的汗水和辛酸，才能維持令人羨慕的年輕狀態。而今天小編要講的是一位演員趙濤，她為了能夠不變老而選擇不生子不吃晚飯，如今42歲的她卻成了這般模樣。

如今42歲的趙濤在演藝事業上可以說是非常順利，但是為了能夠讓自己永遠青春美麗，夫妻兩人有著如此優秀的基因卻沒有被遺傳下來也不免讓人覺得可惜，如今趙濤也是為自己的選擇而付出了與常人不同的代價。不過小編認為，每個人都有自己的自由選擇，人生在世活得開心才是最重要，面對世俗的偏見還是要勇敢地做自己。

不知道看到如今的趙濤，大家有什麼想說的呢？

② 楊冪憑借《逆時營救》首獲國際影後，這是否實至名歸

楊冪作為一線當紅影星，雖然多部作品都有著不錯的票房和口碑，但在各種獎項的評比中卻反應平平，這也成為了觀眾之間比較有爭論的話題，畢竟楊冪自從出道以來，關於其演技的爭論始終沒有停歇，質疑的聲音也是相對較多的，而此次能夠憑借《逆時營救》斬獲休斯頓電影節影後桂冠，也算是對其全方面的一次肯定，無論是喜歡她的影迷還是楊冪自己，都已經對這個獎項期盼已久，從此以後，面對各種質疑和爭議的時候，也就能夠用國際影後這個成績作為回擊，而對質疑楊冪演技的人也是一記響亮的耳光，雖然休斯頓電影節在知名度上遜色於好萊塢等幾大知名獎項，但其在國際上的聲譽和影響力也是有目共睹的。

作為一名母親，在拍攝《逆時營救》這樣的親子題材的影片時，內心的感觸也是相對比較豐滿的，畢竟在顯示生活中有著切身體驗和經歷，在角色的演繹上會更加富有感情，這或許對楊冪的精彩表現有著較大的輔助作用，尤其是在影片中扮演的是單親媽媽的角色，這對發揮楊冪不服輸的堅韌性格是大有裨益的，特別是楊冪與劉愷威的感情問題被卓偉等狗仔炒作不斷，也給楊冪女兒小糯米的成長帶來了不同程度的影響，所以楊冪在演繹挽救被綁架兒子的單身母親這個角色時，能夠從內心深處激發出靈感，這也是其能夠獲取休斯頓國際電影節最佳女主角的重要原因，從這個層面來說，苦等多年的影後大獎對楊冪來說也是實至名歸。

③ 奧斯卡影後的歷屆名單

1928年第1屆 奧斯卡影後第一人珍妮特·蓋諾《七重天》

1929年第2屆 「美國甜心」瑪麗-碧克馥《賣弄風情》

1930年第3屆 影壇女神諾瑪·希拉《離婚者》

1931第4屆 大器晚成的瑪麗·朱斯勒《拯女記》

1932第5屆 美國劇院第一夫人海倫·海斯《戰地情天》

1933第六屆好萊塢的長青樹凱瑟琳·赫本《早晨的榮譽》

1934 第7屆 「移情別戀」的克勞黛·考爾白《一夜風流》

1935年第8屆 執著堅毅的貝蒂·戴維絲蓓蒂-戴維絲《危險的人》

1936年第9屆路易絲-賴納《歌舞大王齊格飛》

1937 第10屆 「彗星」影後露易絲·萊納《大地》

1938第11屆蓓蒂-戴維絲《紅衫淚痕》

1939第12屆 魅力永在的「亂世佳人」費雯·麗《亂世佳人》

1940 第13屆 能歌能舞、極具喜劇天才的金格·羅傑斯《女人萬歲》

1941 第14屆 好萊塢的靈魂瓊·芳登《深閨疑雲》

1942 第15屆 「最佳」夫人葛莉爾·嘉遜《忠勇之家》

1943 第16屆 一飛沖天的詹妮佛·瓊斯《聖女之歌》

1944第17屆 影壇瑰寶英格麗·褒曼《煤氣燈下》

1945 第18屆 「陰險女星」瓊·克勞馥《慾海情魔》

1946 第19屆 以纖柔甜美角色揚名的奧利維亞·德· 哈維蘭《風流種子》

1947 第20屆 意志堅強的絕色佳人洛麗塔·揚《農家女》

1948 第21屆 與第一夫人頭接失之交臂的簡·懷曼《約翰尼 貝林達》

1949年第22屆奧麗維亞-德哈維蘭《女繼承人》

1950 第23屆 劃過好萊塢上空的一道閃電朱迪·霍莉德《生於昨天》

1951第24屆費雯麗《慾望號街車》

1952 第25屆 厚積薄發的雪麗·布絲《回來吧，小謝巴》

1953 第26屆 人間天使奧黛麗·赫本《羅馬假日》

1954 第27屆 明星王妃格蕾絲·凱利《鄉下姑娘》

1955 第28屆 羅馬的象徵安娜·瑪格納妮《玫瑰紋身》

1956第29屆英格麗-褒曼《真假公主》

1957 第30屆 事業婚姻兩得意的喬安妮·伍德沃德《三面夏娃》

1958 第31屆 「墮落的女人」蘇珊·海沃德《我要活下去》

1959 第32屆 叱吒風雲的西蒙·西涅萊《上流社會》

1960第33屆 色藝雙覺得伊麗莎白·泰勒《青樓艷妓》

1961 第34屆 基情與魅力的象徵索菲婭·羅蘭《兩個女人》

1962 第35屆 奇跡的創造者安妮·班克羅夫特《創奇者》

1964 第36屆原野鐵漢帕特尼西婭·妮爾《赫特》

1965 第37屆瑪麗．波賓絲朱莉．安德魯絲《歡樂滿人間》

1966 第38屆朱莉-克麗斯蒂《親愛的》

1967 第39屆伊莉莎白-泰勒《靈欲春宵》

1968 第40屆凱瑟琳-赫本《猜猜誰來吃晚餐》

1969第41屆芭芭拉-史翠珊《妙女郎》

1970 第42屆瑪吉-史密斯《瓊-布勞迪小姐的青春》

1971第43屆格林達-傑克遜《戀愛中的女人》

1972 第44屆簡-方達《克盧特》

1973 第45屆麗莎-明尼利《酒吧間》

1974 第46屆格林達-傑克遜《接觸社會》

1975 第47屆艾倫-伯斯汀《艾麗絲不再住這里》

1976 第48屆路易斯-弗萊徹《飛越瘋人院》

1977 第49屆費-唐納薇《廣播電視網》

1978 第50屆戴安-基頓《安妮-霍爾》

1979第51屆簡-方達《榮歸》

1980 第52屆 薩莉-菲爾德《諾瑪-蕾》

1981 第53屆西希-斯派塞克《礦工的女兒》

1982 第54屆凱瑟琳-赫本《金色池塘》

1983 第55屆梅麗爾-斯特里普《蘇菲的抉擇》

1984 第56屆雪莉-麥克琳《母女情深》

1985 第57屆薩莉-菲爾德《心田》

1986第58屆傑拉爾丁-佩奇《邦蒂富爾之行》

1987 第59屆馬莉-馬特林《失寵於上帝的孩子》

1988 第60屆雪兒《月色撩人》

1989 第61屆朱迪-福斯特《被告》

1990 第62屆傑西卡-坦迪《為戴茜小姐開車》

1991 第63屆凱西-貝茨《危情十日》

1992第64屆朱迪-福斯特《沉默的羔羊》

1993 第65屆埃瑪-湯普森《霍華德庄園》

1994 第66屆霍利-亨特《鋼琴課》

1995第67屆傑西卡-蘭格《藍天》

1996 第68屆蘇珊-薩蘭登《死囚168小時》

1997 第69屆弗朗西絲-麥克多蒙德《冰雪暴》

1998第70屆海倫-亨特《盡善盡美》

1999第71屆格溫妮絲-帕特洛《莎翁情史》

2000第72屆希拉里-斯旺克《男孩別哭》

2001第73屆朱莉亞-羅伯茨《永不妥協》

2002第74屆哈莉-貝瑞《死囚之舞》

2003第75屆妮可爾-基德曼《時時刻刻》

2004第76屆莎莉茲-塞隆《女魔頭》

2005第77屆希拉里-斯旺克《百萬美元寶貝》

2006第78屆瑞茜-維瑟斯龐《一往無前》

2007第79屆海倫-米倫《女王》

2008第80屆瑪麗昂-歌迪亞《玫瑰人生》

2009第81屆凱特-溫斯萊特《生死朗讀》

2010第82屆桑德拉-布洛克《弱點》

2011第83屆娜塔莉-波特曼《黑天鵝》

2012第84屆斯特里普《鐵娘子》

2013第85屆詹妮弗勞倫斯《烏雲背後的幸福線》

2014第86屆凱特.布蘭切特《藍色茉莉》

2015第87屆朱麗安·摩爾《依然愛麗絲》

2016第88屆布麗·拉爾森《房間》

2017第89屆艾瑪·斯通《愛樂之城》

2018第90屆弗蘭西斯·麥克多蒙德《三塊廣告牌》

2019第91屆奧莉薇婭·柯爾曼《寵兒》

(3)首屆好萊塢國際電影節影後擴展閱讀

至2019年5月，獲女主角提名最多的女演員為梅麗爾·斯特里普，17次。第二為凱瑟琳·赫本，為12次。

且斯特里普又獲得過4次女配角提名，因此一共21次，保持著女演員的提名記錄，凱瑟琳·赫本則憑借4次女主角獲獎保持著女演員的獲獎記錄。最早蟬聯最佳女主角獎的演員為路易絲·賴納，在1936與1937年皆獲此殊榮。

凱瑟琳·赫本（Katharine Hepburn，1907年5月12日—2003年6月29日），出生於美國康涅狄格州哈特福德市，演員。

提名最多：梅麗爾·斯特里普：

梅麗爾·斯特里普（Meryl Streep），1949年6月22日出生於美國新澤西州薩米特，好萊塢女演員，美國藝術文學院榮譽成員。

得獎最多：凱瑟琳·赫本

赫本的演藝生涯開始於紐約的百老匯，1934年，憑借在她出演的第三部影片《清晨的榮譽》中的表演獲第6屆奧斯卡最佳女主角獎，第四部影片《小婦人》又讓她獲得了同年奧斯卡最佳改編劇本獎和威尼斯電影節最佳女主角獎。

④ 隋唐演義裴翠雲扮演者劉筱筱資料裴翠雲是誰演的

隋唐演義裴翠雲扮演者劉筱筱

劉筱筱，1990年3月28日出生於江蘇省徐州市，畢業於中央戲劇學院表演系本科，中國內地女演員。2010年，憑借古典名著劇《水滸傳》中一丈青扈三娘一角走入影視圈，隨後出演古裝傳奇劇《楚漢傳奇》以及古裝傳奇劇《隋唐演義》，2012年，出演驚悚懸疑電影《守株人》，2013年，在年代傳奇劇《十月圍城》中飾演女一號區舒雲，2015年，憑借文藝電影《情比山高》獲得首屆好萊塢國際電影節「最佳新晉女演員」並提名最佳影後，2016年，出演都市情感劇《我的女神我的媽》。

⑤ 國際電影節中，首位獲得影後的女演員是誰你覺得趙麗蓉老師是位怎樣的人

趙麗蓉老師是在1991年，憑《過年》中的「母親」一角獲該年度東京國際電影節影後。

趙老師小品看遍數多了，尤為感動於趙老師的敬業

幾十年的藝術實踐，趙麗蓉逐步形成了自己自然、風趣的藝術風格。「妙在水到渠成，天機自露。我本無心說笑話，誰知笑語逼人來。」人們在笑聲中受到啟發，得到教育，而對於給觀眾以歡樂的演員趙麗蓉，人們則更加喜愛、敬愛她。

⑥ 范冰冰獲得哪些國際電影節影後

只有2007年歐亞國際電影節影後（蘋果）以及2010年的東京國際電影節封後（觀音山）。
客觀的來講，范冰冰的演技雖然比剛出道時的稚嫩與花瓶表演比起來有長足的進步，但是，和歐美那些奧斯卡、嘎納影後比起來，演技還有不少的差距。這個需要日後的不斷磨練自己的演技來提高，並且需要得道一個好劇本、好角色乃至好導演的大師作品來成名，而不能只靠那些只重外表的角色來獲得更高得榮譽。
還有一點就是，好萊塢都是歐美明星扎堆地地方，亞洲影星乃至導演在好萊塢立足地並不多，這其中有：李小龍，成龍，李連傑，吳宇森和李安。其餘真就最多拍個電影，就銷聲匿跡那種。這種原因，不能單單憤慨地歸結為歐美歧視華人，而是更多的表現為演技與導演水平方面巨大的差距。中國演員少有或者幾乎沒有奧斯卡影帝影後的表現，看過電影的都能客觀的感受到。導演，那就更不用說了，就李安和吳宇森。我想這與歐美電影歷史悠久有關，表演水平那麼自然就更加千錘百煉，因為競爭壓力太大。而中國的明星，演技不咋地，架子還不少，隨便找個名導拍部爛片都能掙錢，那麼演員和導演提升演技的動力就不大。當然，也和我國不合理的審核制度有關，好電影有可能都被斃掉了～
說了這么多，包括范冰冰，中國影人要想獲得更高的榮譽，還有很長的路要走。

⑦ 李冰冰在好萊塢處於什麼地位

謝邀！感謝關注影視控。

首先我覺得應該框定在女明星這個范疇之內，論影響力和地位，自然無法與過往的成龍大哥、李連傑等相提並論，但在女明星這個范疇內，目前李冰冰應當算是目前國內在好萊塢發展的最風生水起的一位了。

第二，第二我覺得是因為李冰冰的個人條件，智慧與適合西方審美的外表並存，縱觀李冰冰最近出演的幾部比較熱門的電影，在片中的角色與戲份都也算得上舉足輕重的，從生化危機到最近熱門的巨齒鯊，都是口碑與票房並存，尤其是巨齒鯊更是與當代好萊塢動作男明星中炙手可熱的傑森斯坦森一起合作，外加劇情本身並不狗血，節奏緊湊，這部片子給李冰冰在好萊塢的地位和未來的持續發展加分不少。

第三，期待李冰冰在目前國內尚無其他女明星可以在好萊塢接棒的機會下可以發展的更好，讓東方女性的美麗在好萊塢可以更好地發光，也讓我們一起期待李冰冰更多的精彩作品出現。

⑧ 鞏俐和陳沖誰在國際上的影響力更大

陳沖當年和劉曉慶拍完電影《小花》，大火。劉曉慶一路上揚，走到人生高峰。而陳沖卻選擇了遠赴重洋。

陳沖既美國電影《大班》之後，在好萊塢也演繹一些其他角色。中年以後才又轉戰國內，在《太陽照常升起》等影片中，也有過些很好的表現。

鞏俐就不說了，謀女郎出身，和張藝謀合作若乾重磅之作，加之和張藝謀的戀情，一度風光無限。如今雖然也已經是高齡演員，但依然自帶光環。氣場滿滿。

個人覺得到了這個咖位，就沒啥可比性了，不同的人生經歷、生活軌跡。表演風格迥異、藝術造詣已經形成。

如果要說她們的共同點，就是都是知道自己要什麼？不要什麼的人。都是人生定位清晰的演員。正因為如此，雖然時代變遷，但依然有著自己的一席之地，且不可動搖。

問世間是否此山最高？或者另有高山比天高？女演員能做到她們幾個這個程度的，可謂鳳毛麟角。就不必再分高低了吧？

1、個人感覺還是陳沖，雖然鞏俐年輕一些、獲得的名頭多些、國際上的獎項多些、還是很多國際電影節的評委會主席，但是，就首創性、開拓新、革命性來說，感覺還是陳沖走得早、走得快、步子也相對大很多，可能很多現在的國際電影行家、機構對鞏俐的評價要高些，國內輿論更是把鞏俐推向了「鞏皇」的位置了；

2、但我還是認為，在中國電影史上真正走出去了的、真正在好萊塢這個世界電影中心立住腳了的、對整個中國電影的國際化道路有開創意義的、從華裔電影演員被世界承認的角度來看的，還是首推陳沖，而且非陳沖莫屬；

3、改革開放前的三十年就不用說了，美、蘇兩大超級大國都封鎖過中國，中國幾乎是與世界主要國家絕緣的，聯合國合法席位也是1971年10月恢復的，奧運會恢復參賽甚至到了1984年的洛杉磯奧運會了。那麼，中國電影全面復甦是哪一年？

4、應該是以十一屆三中全會以後的1980年恢復的第三屆電影百花獎為標志的，而陳沖就是時隔十七年後，中國電影評獎的第一個百花女皇；而鞏俐第一次獲獎是1987年，還是當時並不被人熟知的柏林金熊獎，第一次獲國內的金雞獎就更晚了，是 1992年了；

5、陳沖只比鞏俐年長4歲，基本上是同一個時代的演員了，陳沖因主演《小花》一炮走紅、大紅大紫的時候，鞏俐還在濟南泉城中學讀書；陳沖隻身闖盪好萊塢，主演《大班》的時候，鞏俐還在中戲讀書；陳沖因主演《末代皇帝》獲得奧斯卡金像獎的時候，鞏俐因為主演《紅高粱》才剛剛成名，成為了風頭可以比肩當年陳沖那麼大名氣唯一潛在的明星；

6、陳沖的頂峰之作應該是《小花》、《末代皇帝》，還有出任導演拍攝的《天浴》；鞏俐的代表作應該是《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》和《霸王別姬》，相比之下，唯有《末代皇帝》是好萊塢獲獎作品；在國際影壇的地位而言，鞏俐是戛納、柏林、威尼斯、東京等數個國際電影節的評委會主席，而陳沖也擔任過台灣電影金馬獎評委會主席；鞏俐哪些職位，其實跟中國大國地位的崛起有關，而跟電影藝術本身關系似乎不是很大；

7、還有一點，就是鞏俐再多的評委會主席都比不了的，陳沖還是奧斯卡金像獎評委，是好萊塢編劇家協會會員；陳沖是上海外國語學院畢業的，英語比漢語說得都要流暢，而且常年生活在美國，在好萊塢圈子裡出入，內在的那種國際范、國際視野、國際思維，肯定是鞏俐比不了了；

8、就拿兩個人的現狀來看，同是最近上映的兩部片子，鞏俐是《奪冠》的主演，陳沖是《誤殺》的配角，但我們實事求是地評價，盡管鞏俐的郎平是《奪冠》中最出色的，但跟陳沖比較一下，陳沖的功夫還是要比鞏俐老道些，刻畫人物的內心還是要深刻些，陳沖是那種骨子裡面都出戲的人，是人戲合一、滲入到了角色靈魂中的人。

9、雖然兩個人都已經加入外國籍了，但鞏俐在國內比陳沖的活動范圍要大，特別是因為有當今國內第一大導張藝謀呵護著，鞏俐和陳沖，有點像一個是體制內的模範演員、出場的機會多、評獎的頻率高，而一個是民間的武功高手、行走於江湖、混跡於市場、見好就收、閑雲野鶴般的存在著，總體上感覺呢，還是老陳的武功強大些、江湖地位要高些。

鞏俐和陳沖誰在國際上影響力大？我覺得是鞏俐，陳沖是曾經去老美好萊塢求發展多年，後來回到國內發展，偶爾表演角色，有時作個電影或電視劇的製片人，大概是她成立了自己公司後的一些露面而已。
鞏俐雖然已經出嫁，此前給大家留下諸多不滅的記憶，個人淺談在國外電影節中，鞏俐受過多次邀請包括去做評委，無論她的個人氣質或者在國內外各大電影節中，走紅毯都是最靚麗的風景線。
就她倆而言：陳沖出國發展更早，而鞏俐參演的國外電影都是國外大導演的邀請。陳沖是用美國的方式改變自己，而鞏俐是用自己的方式來證明中國民族的文化精神，就此說來：我感覺鞏俐在國際上的影響更大！
1、陳沖在1979年拍攝完電影《小花》之後不久，被義大利導演在停車場發現，由此她去國外拍攝了美國電影《大班》，在1990年才在好萊塢開始演繹一些角色。
2、鞏俐比陳沖小四歲，從1987年的電影《紅高粱》一炮而紅，而獲柏林第三十八屆金熊獎，成為華語電影首部影片連獲歐洲三大電影節的最佳影片獎及亮點。1996年鞏俐的電影《菊豆》再獲第四十三屆嘎納電影獎項。
本人回答的不夠完全，僅從獎項上看鞏俐獲國際獎項較多，名氣大振，應邀多次受邀做國際電影節評委，遠比陳沖更優秀。

鞏俐和陳沖都是老牌女演員，按資列陳沖在演藝圈最早出名，如今聽到妹妹找哥淚花流這首歌讓人記憶猶新，1979年陳沖演《小花》17歲就獲得了百花金雞獎，不同凡響，劇中的人物主演陳沖和唐國強，劉曉慶…都是實力派演員，那時《小花》這部電影，顛覆了70.80年代人對戰爭片的熱愛，陳沖成為了許多人心中女神，包括劉曉慶，電影中的唐國強英資帥氣。

唐國強和陳沖

那時陣沖很火，上過《大眾電影》封面，她演的《未代皇帝》在影史中成為經典，獲得了第六十局九個獎項，金馬獎 評委團主席 ，2007年陳沖和鞏俐為了兩部威侖斯競賽電影，兩個人產生心結負相打壓。

小花

1987年鞏俐演的《紅高梁》一炮走紅，成為演藝界演技最好的女演員，出生於北方的鞏俐身高體長，豐滿迷人，很有氣質，顯露出東方女性的獨特，她演的《紅高梁》《秋菊》《大紅燈高高掛》電影，還有和陣凱歌合作《霸王別姬》帶有文藝，紀錄性，比較封建的電影，演出女性被壓抑又反抗意識，獲得許多獎項，影響力極大，2020年9月25日參賽電影奪冠，

鞏俐和陣沖

陳沖在最紅的時候，她像電影里的小花一樣，喜歡外面的花花草草，事業心重，後來到囯外去發展，在美國演了一部《大班》電影很火，讓美國人覺的好奇，在歐美各地播放。當然年代不同文化程度也不同，時間久了，許多人對她慢慢淡忘了，被國人吐槽，都30多年的事情，那時陣沖在香港演出身價比較高，一般影片公司存在負擔，所以陣沖在香港美國受重用的。

鞏俐

陳沖性格瀟灑的女演員，曾經在好萊塢拍一場戲幾千萬美元，隨著年齡回國內。近些年陣沖又是演員又是導演，她自己導演的《天浴》獲的了金馬最佳導演獎，還導演了許多電影，2020年陳沖和張藝謀串友。

當然鞏俐和陳沖影響力各有不同，都有獨特之處，紅高梁， 小花 經典。

兩人都是屬於國際影星，要論鞏俐和陳沖誰在國際上影響力更大？當然是 鞏俐 。

不過陳沖也很優秀，如果將問題換成誰的戲路更廣，演技更好，那就是非 陳沖 莫屬了。

那麼言歸正傳，回到這個問題。

鞏俐

中國女演員數不勝數，獨獨只有她能稱「 皇 」。

還記得16年的戛納電影節，多少明星網紅擠破了腦袋，只為在紅毯上多爭取幾秒鍾時間面向各國媒體，甚至有女星賴著不走，被強制性「請」走的，如此操作讓人貽笑大方。

等到鞏俐出場時，各國媒體沸騰，相機閃光燈咔咔不停，官方直接給了鞏俐幾分鍾的開場特寫，鞏皇排面到位，氣質拿捏的足足的，這影響力沒誰了吧？

陳沖

作為鞏俐的前輩，當然也是十分優秀的，不僅限於演員身份，她還是有名的導演，作品兩次獲得金馬最佳。

但陳沖是屬於「平淡」型的風格吧，不愛熱鬧，雖然每隔幾年也會有作品問世，可在掀起一陣風波之後又突然銷聲匿跡。

現在她本人定居美國，論國內外知名度和地位，她還是略遜鞏俐一籌。

地位與資源

鞏俐55歲，陳沖也到了59歲的年齡，對於這個年紀的女星，大多淡出圈內，或者演一些配角。

要看一個人的地位如何，此刻， 商業價值和 社會 資源顯得無比重要。

55歲的鞏俐現在和婁燁合作，2020年出演迪士尼真人電影《花木蘭》，同年主演電影《奪冠》中的郎平，全球上映。

在今年獲得新時代國際電影節慶祝新中國成立70周年全國十佳電影女演員獎。

59歲的陳沖，在2016年友情出演了《如懿傳》，2019年主演《誤殺》，2020年友情出演《堅如磐石》，多是接演一些配角的戲份了。

看她的社交平台動態，目前是在沉澱狀態，她將更多心思放在了家庭上。

結論

綜上所述，國際的知名度和影響力誰更大， 鞏俐實至名歸 。

毫無疑問，是鞏俐。

從鞏俐到「鞏皇」，她的成就和國民性接受度，在全中國都是獨一無二的，真正成為了一個傳說。

鞏俐作為第五代導演的同一「繆斯」，是大陸電影在歐美最重要的符號，意義已經遠遠超過了演員這個屬性本身。作品演技獎項星光榮譽，也許某一項她不是最強的，但都是最強之一，綜合起來就是頂級的代表。兩次歐洲三大主席，東京上海電影節主席已經可以說明她的國際分量了。

在A類獎項方面一騎絕塵:

1992年，第49屆 威尼斯 國際電影節最佳女演員獎《秋菊打官司》。

2000年，第24屆 蒙特利爾 國際電影節最佳女演員獎《漂亮媽媽》。

1993年，第43屆 柏林 國際電影節金攝影機獎。

2000年，第24屆 蒙特利爾 國際電影節藝術成就大獎。

2004年，第57屆 戛納 國際電影節紀念大獎。

2019年，第72屆 戛納 國際電影節躍動她影——卓越女性電影人獎。

與此同時，在2016年戛納電影節上，鞏俐作為開場嘉賓，戛納電影節官方給出了幾分鍾的個人特寫，歐洲三大電影節表演獎得住、奧斯卡影後茱莉安摩爾，也僅能隨其後入場，可見鞏俐在世界影壇上的地位影響和藝術成就。

與之相比的陳沖則較為遜色，她曾是百花獎史上最年輕的影後獲得者，兩度獲得金馬獎影後，憑借《天浴》榮獲金馬獎最佳導演，也曾多次作為頒獎嘉賓出席奧斯卡頒獎禮，是最早登上奧斯卡頒獎台的華人女星。

她主演的電影《末代皇帝》使她幾乎上遍了所有的美國雜志封面，她同時是澳洲影後、南斯拉夫影後、沃克電影節影後，以及夏威夷國際電影節終身成就獎獲得者。她也多次被美國《人物》（people）評選為全世界最美50人之一，曾擔任柏林、夏威夷、威尼斯等國際電影節評委。

雖然成績斐然又同時進軍好萊塢，但陳沖相較於「鞏皇」仍是不能與之並肩，鞏俐的獎項和成就都遠遠超過陳沖，個人影響力更是獨一無二的。

這么著說吧，其實是難分伯仲，但實際上鞏俐確實影響力要大一些。

1、嚴格的說，陳沖是好萊塢影星，盡管她近年來也涉足華語電影，但對她的定位與介紹，應該是一位在美國發展的華人女演員、女導演。

陳沖是一個完全靠在好萊塢的打拚，而被美國乃至全世界觀眾認識的演員，這一點和鞏俐完全不同。

陳沖當年在中國是家喻戶曉的巨星，但她1980年代初去好萊塢後才發現，在國內得的那麼多獎和名氣，在好萊塢沒有任何作用，於是她從頭開始，在好萊塢從頭做起。

當然，讓她躋身好萊塢明星行列的，就是那部《末代皇帝》，當年《末代皇帝》拿了那麼多奧斯卡，陳沖表演那麼優秀，卻連個最佳女配角都沒被提名，足見好萊塢的門檻有多高，偏見有多深了。

就算是《末代皇帝》讓她出名，之後她也沒有馬上在好萊塢接到好的戲，而是奮鬥了好幾年，才在1990年代初，終於拍到大衛林奇的著名電視劇《雙峰》，在其中扮演主要角色。

而在所謂的好萊塢A類製作，也就是大片級的電影，其實陳沖是很難擠得進去的，她多年來其實演了很多獨立製作的電影。一直到1993年的大片《天與地》，她才演到媽媽這個配角。

這之後，陳沖就好萊塢和華語片都拍，並開始嘗試當導演和製片人。2000年，她導演了電影《紐約的秋天》，雖然不是那麼成功，但終究是和好萊塢巨星合作的大製作電影。

近十來年，盡管陳沖多半的精力是在華語片這邊，但美國的作品依然還是在拍，比如《海明威與蓋爾霍恩》、《雙峰：遺失的碎片》，美劇《馬可波羅》等，應該說，陳沖在好萊塢的影響力是有的，但沒有鞏俐大。

2 來看鞏俐，她在很多國家，甚至是那裡觀眾唯一認識的中國演員，比如某一次義大利著名演員索菲亞羅蘭在接受訪談中，就說中國的演員，她只認識鞏俐。

鞏俐一開始演戲，就因為和張藝謀合作，頻頻在歐洲電影節亮相、得獎，所以她首先是在歐洲擁有很大的影響力。

《紅高粱》拿到金熊獎，讓鞏俐一下子被全世界觀眾認識。

《秋菊打官司》是威尼斯影後，這可是歐洲三大電影節的影後，含金量非常高。

她主演的《霸王別姬》更是拿到戛納金棕櫚獎，這樣，鞏俐在歐洲三大最重要電影節，都有影片得獎或她本人得獎。

鞏俐最早演的國際製作電影，是好萊塢華人導演王穎的《中國盒子》

2005年，好萊塢A類製作大片《藝伎回憶錄》，鞏俐扮演初桃，這部日本背景的電影，女主角卻多是華人女演員，這其實是華人演員的一個驕傲，因為當時日本真的找不出有國際影響力的女演員來，所以只好找鞏俐、楊紫瓊和章子怡這樣的華人女星。

2006年，鞏俐又在好萊塢拍了《邁阿密風雲》，扮演女主角，證明好萊塢對她的重視程度。

當時鞏俐連續好幾年拍好萊塢電影，2007年是《少年漢尼拔》

2010年拍了國際製作的《諜海風雲》

2020年則拍了迪士尼的大製作《花木蘭》

接下來鞏俐還演了一系列的國際大製作。

其中確認了的有著名導演馬丁坎貝爾的《阿娜》

3、這樣來說吧，鞏俐是在全世界最具知名度的華人女演員沒有之一，陳沖是之一，這就好理解了吧。

陳沖各方面都比鞏俐在國際上的影響更大。從各方面文化素質，藝術修養陳沖強得多。

紅玫瑰和白玫瑰、一邊是火焰，一邊是海水；勢均力敵。
鞏俐在歐洲的影響力較大，無論是戛納，還是威尼斯，抑或柏林，鞏俐在這歐洲三大電影節上的表現鋒芒畢露。
陳沖在北美的影響力較大，優秀的語言能力，通過和好萊塢知名導演的合作，積淀豐腴，演而優後又執導，奧斯卡評審身份，陳沖具有獨特的魅力。

鞏俐和陳沖都是中國內地在國際上有名氣的演員，相比之下鞏俐要比陳沖在國際上的影響力大。

她們兩個都是長相很大氣的女明星，身材高挑，陳沖五官比鞏俐要漂亮，鞏俐氣質上要好些。陳沖的電影《小花》、《青春》、《末代皇帝》……，都很經典，並且通過電影《末代皇帝》得過奧斯卡多項獎項，從而在國際上嶄露頭角；鞏俐大家都知道是拍張藝謀導演的作品而在國外電影節得獎，打開國際的影視之門。

鞏俐，經常被國際上一些電影節邀請作為嘉賓，她的影響力要比陳沖大些。

⑨ 奧斯卡歷屆影後都是誰啊謝謝了，大神幫忙啊

歷屆奧斯卡影後一覽[/center] 珍妮.蓋諾(第一屆) 二十年代美國著名女演員，原名勞拉蓋納， 1906年10月6日生於費城，逝於1984年9月14日，因患肺炎在美國加利福尼亞州沙漠醫院病逝，終年77歲。她曾在1982年遭車禍而受重傷，傷勢一直沒有痊癒。猝然去世時，就連丈夫也未能跟她見上一面。 珍妮在第一屆奧斯卡獎最佳女主角的角逐中，不是以一部作品，而是以三部作品優勝於格露西婭史璜遜、路易絲德華塞等強勁對手而摘取桂冠的。她的名字在提名名單中竟出現了三次，可見其演技多麼精湛。獲獎那年，她才22歲。領獎時她激動萬分，熱淚盈眶，連聲向一起拍片的同行表示感謝。她事後回憶當時的情況說：「我當然很激動，特別是見到了道枯拉斯范明克，格外激動。要是當時我能知道獲學院獎幾年後意義如此重大的話，那還會更加激動。」 珍妮蓋諾一生共拍過34部影片。她對自己在影界的地位感到滿意。奧斯卡的地位越來越高，常常被看成是國際影界的最高榮譽。自然，作為首屆獲獎者的蓋諾，也為自己成為國際影壇的知名人物而感到自豪。她深知，獲得這一歷史性的榮譽是她的幸福。 1938年，這位演技超群的女伶同米高梅影片公司的服裝總設計師吉爾伯特亞德里安結婚。不久，她告別影壇，和丈夫定居在紐約。 1957年，她重返銀幕，拍攝了《狂妄》等影片。以後又轉入舞台，在紐約等地公開演出。 1959年，她的丈夫去世，蓋諾作出了永遠結束藝術生涯的決定。 1961年，她和製片人保羅格雷戈里結婚，兩人非常幸福，直到她不幸逝世。 瑪麗.碧克馥(第二屆) 默片女演員，是美國早期的電影明星，極盛時期曾是全世界美最富有、名氣最大的女人，也是「聯藝」影業公司的創立成員之一，1928年以《賣得風情》一片獲奧斯卡最佳女主角獎。 瑙瑪.希拉(第三屆) 瑙瑪.希拉於1900年8月10日生於魁北克省的蒙特利爾市。1920年她在《偷竊者》中的表演引起了製片人歐文撒爾伯格的注意，1923年，在後者的努力之下，希拉與米高梅公司簽定了長期協議，並與1927年下嫁歐文。1936年撒爾伯格去世後，希拉在電影表演、執導和選片方面的運氣一落千丈。影星莉蓮赫爾曼曾評價希拉有一張「思索著的面孔」。其兄道格拉斯希拉是資深錄音師，亦是數項重要電影聲效創新的先行者。 瑪麗.德雷斯勒(第四屆) 德雷斯勒於1868年生於安大略的考伯格，原名瑪麗.萊拉。1883年，她迷上了表演，加入了一家巡迴演出劇團，開始了她的演藝生涯。 隨著「提麗的噩夢」等一系列劇作，德雷斯勒步入了百老匯的閃光燈下，但1994，幸運之神的召喚卻來自好萊塢。她的第一個突破是與查理卓別林在「提麗的痛心羅曼史」中演對手戲。在1930年，她與葛麗泰嘉寶合作出演了「安娜克莉絲蒂」，這部片子標志著萊拉演藝生涯的高峰，並在1931年為她帶來了奧斯卡大獎。她在從藝不久就改名為瑪麗·德萊斯勒，這個來自考伯格的高大方顎女子從此成為好萊塢最出色的喜劇女演員之一。萊拉於1934年逝世，死後被葬在加州的聖塔芭芭拉。但時光轉逝，物人兩非，如今萊拉的墓地已經不復可尋。 海倫·海絲(第五屆) 海絲生於1900年，逝於1993年，堪稱美國戲劇界第一夫人的海絲在電影方面同樣成績不俗――她曾獲兩項奧斯卡大獎，參演的獲獎影片分別為《斷腸花》和《機場》還是第一個獲得「娛樂三重冠」的演員，除了奧斯卡，海倫還曾一攬兩項托尼獎，一項葛萊美獎和一項艾美獎。如果你對她的演唱實力沒什麼印象，至少還值得一提的是，她還曾獲1976年葛萊美最佳誦讀錄音獎（在「美國大檔案」中的獨白陳述）。 凱瑟琳.赫本（第六屆、第四十屆、第四十一屆、第五十四屆奧斯卡影後） 凱瑟琳·赫本1907年5月12日出生於美國康涅狄格州的哈特福德市，於2003年逝世。赫本的演藝生涯長達半個世紀，曾4獲奧斯卡影後桂冠、8次獲提名，是得獎次數最多的「最佳女主角」。她獲獎的四部影片分別是《艷陽天》(1933)、《猜一猜誰來赴晚宴》(1967)、《冬天的獅子》(1968)和《金色池塘》(1981)。 克勞黛.考爾白(第七屆) 克勞黛.考爾白生於1903年法國巴黎,原名麗莉·克勞黛·喬喬恩，逝於1996年。克勞黛很小時就隨父母來到了美國。在高中時開始出演校園戲劇，幾年後開始在百老匯舞台劇中飾演一些小角色。因喜愛表演，她決定以此為畢生追求。1927年，她在紐約派拉蒙電影工作室拍攝了自己的第一部無聲電影。隨著有聲電影逐步取代默片，克勞黛在同年拍攝了「愛上邁克」。瓜子臉、生動的大眼睛和高雅迷人的舉止使得克勞黛能夠在不同的角色中大展拳腳。她的百變風格又使她能夠在眾多一流影片中出演主要角色，克勞黛成了當時的票房明星。 蓓蒂.戴維絲（第八屆、第十一屆奧斯卡影後） 戴維絲生於1908 馬薩諸塞的洛厄爾，逝於1989年。盡管很小時蓓蒂就夢想成為一名演員，但她早期努力的結果卻不盡人意。她因被認為「不真誠」而被伊娃勒葛琳的曼哈頓市劇團拒之門外。後來蓓蒂被約翰默里安德森的戲劇學校錄取，從此走上星途。蓓蒂的第一次正規舞台表演是在「百老匯內外」 中，而她的第一個百老匯表演卻是在1929年的「破碎的盤子」和後來的「堅固的南方」中。1930年，她被環球電影工作室聘用，但後者覺得蓓蒂缺少明星天分，因而在1932年推薦蓓蒂轉簽了華納兄弟公司。蓓蒂的第一個主要角色是在「飾演上帝的人」中，她的成名作是「人性枷鎖」。 費雯麗（第十二屆、第二十四屆奧斯卡影後） 費雯麗，1913年出生在印度大吉嶺鎮的一個英國股票經紀人家中，母親是愛爾蘭人。1920年她隨父親回到英國，後在教會學校學習。其中她對藝術最為感興趣。15歲那年，她隨父親到歐洲旅行。1931年，她要求進皇家戲劇藝術學院學習。在學校認識了溫文爾雅的男青年霍爾曼，經常與之約會。1932年費雯麗與霍爾曼結婚。婚後她一度很幸福，但她執著的獻身藝術，不願意被家庭所束縛，生下一個孩子後，她就忍不住要求演電影。偶然的一個機會，她在《貞潔的面紗》中的表演被輿論認為是一顆新星的出現。突然的成功使她下定決心棄家從影。1940年8月，費雯麗在拍完《魂斷藍橋》後與著名演員奧里佛結婚。婚後他們過了幸福的20年。費雯麗始終一往情深地愛著奧立佛，但奧立佛背叛了她。1960年12月，他們辦理了離婚手續。費雯麗因此受到沉重打擊。1967年7月7日病逝於倫敦的公寓中。按她的遺願，她的角膜捐獻出來，遺體火化。 琴逑.羅傑斯(第十三屆) 羅傑斯原名弗吉尼亞凱瑟琳麥克馬斯，她於1911年7月16日生於密蘇里州。琴逑童年遭遇坎坷，11歲時父母分居，她隨母親一同搬至祖父母，其後曾兩次被父親綁架。十幾歲時在凱瑟琳曾在廣告片中擔任過一些角色，14歲時獲德州查爾斯頓舞蹈比賽冠軍。當時她仍熱衷於演戲，參演了一部名為《琴逑.羅傑斯》的歌舞劇，從此以此為藝名。在1925年至1928年間，該歌舞劇得以在全國進行巡迴演出。在紐約巡演時，好運降臨到了琴逑頭上，她在百老匯《極速》中獲得了一個角色，從而能夠和派拉蒙公司簽訂協約。 在1930年早期，她只是在一些影片中飾演小角色，直到1933年，她和弗瑞德艾斯泰爾合作主演了《飛向里約熱內盧》，這部影片標志著琴逑事業的真正開始。在其後十多年中，她和弗瑞德一同出演了11部電影（其間她還拍了其他影片），包括幾部稀奇古怪的喜劇，如《未婚媽媽》，《主與副》。她的最後一個電影角色是在1965年的《哈洛》中。她飾演簡哈洛的母親。其後她重返舞台，直到1984年才最終退出。1995年琴逑在加州逝世，享年83歲。 瓊.芳登(第十四屆) 瓊.芳登生於1917，原名瓊.比沃爾.哈維蘭德。十幾歲時，在西岸演出公司的組織下，她開始以瓊.伯菲爾德的藝名走上舞台。在1935年她的第一部影片《女士不多》中，她以此藝名出演了一個小角色。在兩年多的舞台生涯之後，她以瓊.芳登的藝名再次出現在一些低成本的藝術電影中，其中尚值得一提的是與弗瑞德.艾斯泰爾合演的《受傷的閨女》和與小道格拉斯.費爾班克斯合演的《古廟戰茄聲》。在1940年初期，芳登主要憑借兩部希區柯克電影進入了個人演藝生涯的全盛期――「蝴蝶夢」（Rebecca，1940）和《恆久的寧芙》，使芳登獲得了奧斯卡最佳女演員的提名，之後又是希區柯克的《深閨疑雲》最終把芳登送上了奧斯卡的最高領獎台。 葛麗亞.嘉遜(第十五屆) 嘉遜生於1903年，逝於1996年。對影迷們來說，演藝生涯後期的嘉遜是優秀的代名詞，她飾演了眾多為大家所津津樂道並喜愛的電影角色，如《萬古流芳》，《傲慢與偏見》，《忠勇之家》，《鴛夢重溫》和《居里夫人》。她是我們這個時代最受歡迎的女演員之一，我們無法一一列數她所獲得的提名和相應獎項，一個事實已經足以證明她的受歡迎程度――她被11個國家授予「最受觀眾喜愛的演員」和「最佳女演員」榮譽。 珍妮弗.瓊斯(第十六屆) 珍妮弗.瓊斯生於1919年3月2日，真名菲莉絲.弗洛拉.伊斯莉。她是在電影工作室體系下由製片人大衛.塞爾茲尼克一手捧紅的美國女演員。1946年，珍妮弗出演了塞爾茲尼克製作的電影《陽光下的決斗》。珍妮弗生於俄克拉荷馬州的塔爾薩市，她的第一次婚姻是與演員羅伯特.沃克，並與其生有兩子，兩個兒子後來都成為了演員。珍妮弗和羅伯特1944年離婚，1949年，珍妮弗嫁給了塞爾茲尼克，即上文提到的大名鼎鼎的製片人，珍妮弗與大衛相守到1965年後者的逝世，之後他們的女兒瑪麗.珍妮弗自殺，這雙重打擊幾乎讓珍妮弗崩潰，並企圖追隨親人了結自己的生命。創傷恢復之後，珍妮弗的精神狀況一直不佳，直到與她的第三任夫婿，一個身價百萬的工業家踏上紅毯。1993年後者再次扔下珍妮弗撒手人寰。現在珍妮弗是諾頓西蒙博物館的董事之一。 英格麗·褒曼（第十七屆、第二十九屆奧斯卡影後） 英格麗褒曼是瑞典電影女演員。1915年8月29日生於斯德哥爾摩,1983年8月29日逝於倫敦。幼年喪失雙親,由親戚撫養。1933年考入斯德哥爾摩皇家劇院,不及一年便躍身為瑞典影壇新星。先後在《修道士橋的問題》(1934)、《婦女面部》(1938)等片中飾角。1939年應邀赴美主演好萊塢名片《插曲》,獲得成功。她在美國主演的著名影片包括《卡薩布蘭卡》(1943)、《戰地鍾聲》(1943)、《煤氣燈下》(1944)、《聲名狼藉》(1946)、《聖女貞德》(1948)等。其中,《煤氣燈下》使她首次獲得奧斯卡最佳女演員獎。50年代在歐洲幾國拍片,主要有《歐洲51年》(1952)、《義大利游記》(1954)、《艾倫娜和她的男人們》(1956)等。1956年在英國主演好萊塢影片《阿娜斯塔茜婭》,並因此第二次獲奧斯卡最佳女演員獎。晚年,她在《東方快車謀殺案》（1974）出演配角,再獲奧斯卡最佳女配角獎。最後又因影片《秋天的奏鳴曲》（1978）獲奧斯卡最佳女演員獎提名的榮譽。她長於扮演忠實、理想的女性角色,40年代盛名於美國影壇,後又成為國際電影明星。此外,她在舞台劇和電視劇中的演出也同樣獲得成功。 瓊.克勞馥(第十八屆) 瓊.克勞馥生於1904年3月23日，逝於1977年5月11日。瓊.克勞馥並非普通演員，確切地說，她是電影巨星。個中區別非常重要：她很少出現在頂級電影中，不管取材如何，她的電影很少被稱作「出色」，但是她卻是電影史上最成功的、演藝生涯最長的女演員。她生來魅力四射，是人上之人，明星氣質簡直與生俱來。她的一切，包括她從一無所有到身價不菲的發跡史，她所有為了處於閃光燈下的不懈努力，都使她成為好萊塢造夢工廠的最佳素材。她的女兒所寫的關於她自傳性質的揭密書，厚顏地揭示了瓊的糜爛私生活，使她真正「贏得生前身後名」。瓊的一生被賦予了戲劇化的細節，這個大眼睛、瘋狂的女主角永遠展現給人們的是電影之名、決心和無所顧忌的野心。 奧麗薇婭·德哈維蘭（第十九屆、第二十二屆奧斯卡影後） 奧麗薇婭1916年生於日本，父親是英國專利律師，母親是演員。奧麗薇婭在加州的洛斯蓋圖讀高中時便喜歡上了戲劇，她在當時由業余演員製作的《仲夏夜之夢》中飾演了赫米厄的角色。作為瓊·芳登的姐姐，奧麗薇婭被著名導演馬克斯·雷恩哈特發現，後者使奧麗薇婭能夠出演他執導的好萊塢電影，機會由此而來。1935年，奧麗薇婭與華納兄弟公司合作，出現在由《仲夏夜之夢》改編的電影中，並與華納簽訂了長期協約。奧麗薇婭自認為是一流正統派的演員，因此拒絕了公司要求的一些傳統天真女子的角色，這有些惹惱了華納，並正告奧麗薇婭，如不合作，則必將自毀於好萊塢。 洛麗泰·揚(第二十屆) 洛麗泰·揚生於1913年，逝於2000年。她是好萊塢第一批成功由電影向電視劇轉型的女演員。改變發生在1953年，洛麗泰出現在「致洛麗泰的信」中（後來該雜拼連續劇被稱作「洛麗泰·揚秀」）。雜拼劇是上世紀50年代電視節目的主打，通過不同的角色展示不同的故事，並且周周拍攝。洛麗泰主持並製作了這部連續劇，並出演了一半以上的劇目。藉助影星形象的魅力，洛麗泰風格同樣成為她的電視標志。這部電視劇的成功刺激了其他類似的電視劇，但是洛麗泰是最成功的。和露西爾·鮑爾一樣，她是為數不多的能夠成功完成自己的電視劇的女性、第一個在電視廣播網上推出自己的電視雜拼劇的女性、第一個同時獲得奧斯卡和電視艾美獎的女性。 簡.惠曼(第二十一屆) 簡.惠曼生於1914年，她是好萊塢為數不多的在電影電視兩方面都成績優秀的女演員。在20世紀50年代中期，當簡的電影事業處於巔峰時期的時候，她出演了第一部電視連續劇——簡.惠曼劇院。在1958年至1980年間，惠曼偶爾會在一些電視劇和電視電影中客串。在1981年，她因在CBS黃金時間上映的電視劇安吉拉.錢寧中的出色表演又一次在電視表演上取得成功。 PS. 她是里根總統的前妻 朱迪·霍利德(第二十三屆) 朱迪生於1921年，逝於1965年。雖然她在電影中一直扮演花瓶的角色，但朱迪·霍利德卻擁有高達172的智商。她痴迷於讀書和演戲。雖然被耶魯戲劇學院拒之門外，但霍利德仍致力於成為一名正統的演員。她曾做過接線員和劇院的舞台監督。隨後在1938年格林威治鄉村夜總會演出的滑稽劇中出演角色。霍利德和她的朋友組成了一個樂團，演出一些具有諷刺意味的歌曲。樂團後來被20世紀福克斯公司的星探看中，但他們只希望僱用霍利德一人。為了她的朋友們，霍利德謝絕了這一邀請。 雪莉·布思(第二十五屆) 雪莉布思1898年出生在西爾瑪福特，1992年逝世。雪莉布思12歲起就在業余藝術家的劇本中出演角色。4年之後，她踏上了自己的職業演藝生涯。1925年她首登百老匯舞台，與翰弗來·鮑嘉主演了《地獄喪鍾》。在百老匯摸爬滾打近十年後，布思終於等到了她人生中第一個重要角色。憑借1950年在舞台劇《蘭閨春夢》中的演出，布思榮獲了托尼獎和紐約劇評人獎。1952年的電影版《蘭閨春夢》是布思的電影處女作。她憑此一舉榮獲奧斯卡最佳女主角獎。布思出演過許多影片。而在她晚年時期給人們印象最深的是她在電視劇《黑茲》而中的女僕扮相。在出演了電視劇A Touch of Grace 後，布思便退出了演藝圈。 奧黛麗·赫本(第二十六屆) 奧黛麗赫本生於1929年，逝於1993年。1953年以電影《羅馬假期》里的「安娜公主」一角而贏得奧斯卡最佳女主角獎的奧黛麗赫本雖然已經去世多年, 她高雅的氣質與迷人的風采, 卻至今仍令許多熱愛她的影迷所懷念。赫本一生主演過的電影包括: 《龍鳳配》、《甜姐兒》、《修女傳》、《第凡內早餐》、以及《窈窕淑女》等許多著名影片。 1988年起, 赫本更化身為聯合國兒童基金會的特別大使, 貢獻了她的餘生給許多非洲及中南美洲的貧苦兒童。 麗絲·凱莉(第二十七屆) 葛麗絲生於1928年，逝於1982年。自她成為摩洛哥王妃已經過去了43年，就連她罹難於車禍也是20年前的舊聞了，但被光影凝固的她，今天看來仍有別樣的味道——優雅（Grace），這也是她的名字。她生於大富之家，曾是奧運冠軍的父親為了她，向摩洛哥王室「繳納」了上百萬美元的陪嫁。她有過成功的事業，不但以《鄉下姑娘》一片榮膺1955年的「奧斯卡影後」，還是「懸念大師」希區柯克的御用女星。 安娜·瑪格娜妮(第二十八屆) 瑪格娜妮1908年3月7日出生於埃及亞歷山大。她的童年是和祖母在羅馬的貧民區度過的。她在聖塞西里亞學習表演。起初做過夜總會的歌手，後來才開始在各類劇院演出。1933年她和電影製作人戈弗來多·亞利桑德里結婚，通過他結識了導演紐齊奧·馬拉索瑪。他啟用瑪格娜妮在他1934年的作品中擔任主要角色。隨後瑪格娜妮又出演了亞利桑德里1936年的電影《鄉村騎士》和馬里奧·索達蒂 1938年導演的《塔拉卡諾瓦》。1973逝世。在眾多獲奧斯卡獎的外籍女演員中絕大多數以性感著稱，如碧姬·芭鐸，索非·亞羅蘭。而安娜·瑪格娜妮是個例外。她外表朴實，既不漂亮，也沒有傲人的人材。但是她憑著智慧成為主宰戰後義大利電影的女星。 喬安娜·伍德沃德(第三十屆) 喬安娜·伍德沃德1930年2月27日生於美國北卡洛萊納州的托馬斯維爾。她在路易斯安娜州立大學讀書時曾參與校園劇的演出。移居紐約後，她同時就讀於Neighborhood Playhouse和Actors『 Studio 兩所表演學校。在1953年與百老匯簽約成為威廉·英奇的舞台劇《野餐》中的臨時演員。在那裡，她遇到了保羅·紐曼，兩人很快墜入愛河。她和丈夫紐曼被譽為好萊塢最成功的夫妻之一。伍德沃德不僅是最受歡迎的電影明星，她在電視劇，戲劇和社會活動中的表現也備受矚目。伍德沃德在1954年出演電影《情人》後轉向電視方面發展。她在許多電視節目中都有出色表現。 蘇珊·海華(第三十一屆) 一頭紅發、活力四射的女演員蘇珊·海華生於1917年，原名愛蒂斯·莫蘭娜，於1975年逝世。她最擅長飾演從逆境中奮起的勇敢女性。在高中時蘇珊開始為攝影師做模特，1937年，「飄」劇組公開面向公眾徵募能夠出演斯佳麗一角的演員，蘇珊和其他女演員一起來到了好萊塢。但與其他人不同的是，她設法成為了簽約演員。盡管她努力成名，但開始接到的都是一些微不足道的小角色。1947年，她終於獲得機會在《毀滅》中第一次飾演意志堅強、勇敢的女性，憑此片蘇珊第一次獲得了奧斯卡提名，1958年，她以《我要活下去》獲奧斯卡最佳女主角獎，此外她曾在奧斯卡上五次獲得提名。 西蒙涅·西妮奧萊(第三十二屆) 西蒙涅·西妮奧萊1921年生於德國，父母是法國人，在法國長大，二戰開始時舉家搬到英國，在給自由法國雜志工作時，她在戰時英國電影中擔任了一些臨時角色。西妮奧萊的成名主要依仗她的第一個丈夫、大導演耶維斯·艾里戈里特，因此在戰後她被稱作「堆砌起來的明星」。她主演的諸多描寫愛之不幸的影片中最棒的一部是「金盔」，並憑此獲得英國影業獎。之後西妮奧萊通過飾演「金屋淚」中的勞倫斯哈維的哀怨棄婦而獲得奧斯最佳女演員獎。她於1985年逝世。 伊麗莎白·泰勒(第三十三屆、第三十九屆奧斯卡影後） 伊麗莎白·泰勒生於1932年，她是真正的影星，紫羅蘭顏色的眼睛光彩照人，充滿活力。盡管她不是最有天賦的演員，她卻是最迷人的演員，她無與倫比的魅力永遠是焦點所在。很少有人能夠如此受到愛慕，同時又如此成為奚落的對象和影射與閑言碎語的標地。在她身後，無數人聲名雀起，又歸於孤寂，而泰勒的魅力卻長久不衰。名利是她活力的源泉，公眾目光是她永遠的侍從。她從不知適可而止，對她來說，要麼萬人之上，要麼一文不名。 相對媒體而言，泰勒的成功：兩獲奧斯卡獎，第一個薪水百萬的演員，眾多的慈善工作、失敗：健康、體重、葯品治療及其他的悲劇、難堪：八次失敗的婚姻，電影災難，無數的丑聞，這些都已經不僅僅是她一個人的事情了。 索菲亞·羅蘭(第三十四屆) 義大利國寶級女星索菲亞·羅蘭生於1934年，她一直是激情與魅力的代言人，她以動人的風采和卓越的演技在國際影壇馳騁了近半個世紀，不僅主演了近百部影片，還曾被多個國際電影節授予終身成就獎的稱號！ 在拍攝過的影片中，索菲亞塑造的大多是富於激情並略帶鄉土氣息的女人。能夠把如此普通的角色演得精彩異常，金星合海王帶來的領悟力起到了極為重要的影響，是它令索菲亞的「血液里流著電影的細胞」，是它讓索菲亞能夠將自身對親情的理解融匯到電影中去，從而打動所有觀看影片的人。尤其值得一提的是，在《兩個女人》一片中，索菲亞真摯感人的表演不僅使影片獲得了金球獎最佳外國片獎，同時也使自己獲得了奧斯卡最佳女主角、戛納電影節最佳女演員、英國電影學院獎最佳外國女演員三項令人稱羨的桂冠。 安妮·班克勞夫特(第三十五屆) 安妮生於1931年，是一位朴實的黑發美人，同時也是一位多才多藝的女演員。實際上，安妮·班克勞夫特有過兩次電影生涯。第一次是在20世紀50年代，總體來說業績平平，她沒能將個人才華展示於電影表演之中。她的第二次電影生涯開始於60年代初期，這次她因出演電影《神奇的工人》而倍受歡迎，並且，她因為表演的很多角色而在熒屏上樹立了永恆的形象，《畢業生》中的Mrs.Robison就是她扮演的重要角色之一。 帕德里夏·妮爾(第三十六屆) 妮爾生於1926年，她是美國舞台劇和電影屆一位主要女演員，大學時專修舞台劇表演，在她1946年開始在百老匯出演《海龜的聲音》之前，她曾做過模特。因其在舞台劇《森林裡的另一部分》中的表演，妮爾受到好萊塢的關注，並出演1949年拍攝的輕喜劇《約翰愛瑪麗》，從此踏上了熒屏不歸路。同年，在《根源》中與加萊·古柏演對手戲，給觀眾留下深刻印象，後來她透露加萊·古柏是她一生的摯愛。1953年與英國作家羅爾德·達爾結婚，之後從熒屏消失了幾年，直到1957年復出，出演《人群中的臉》，在那以後她對自己扮演的角色更俱選擇性。1963年出演《赫德》，因此獲得奧斯卡「最佳女演員獎」。 朱莉·安德魯絲(第三十七屆) 朱莉·安德魯絲1935年10月生於英格蘭。10歲就在當演員的父母的指導下首次登台表演。1954年她在桑地·維爾森的《男朋友》劇中扮演波莉·布朗角色而一舉成名。之後她在百老匯最主要的音樂劇目之一《窈窕淑女》中擔任女主角。這部劇連續演了幾年，朱莉從而成了國際上知名的演員。1964年朱莉初上銀幕，主演《瑪麗·波賓絲》，一炮打響，獲得奧斯卡女主角獎。1965年她主演的《音樂之聲》引起更大轟動，之後她還主演了《維克托，維克托利亞》等戲。20多年來她一直是一名重要的電影演員。1989年為表彰她對電影事業的傑出貢獻她被授予BAFTA銀獎。 朱莉·克麗斯蒂(第三十八屆) 朱莉·克麗斯蒂1941年出生於他父親在印度Chukua的茶園里，她在英國和法國完成學業。她的舞台表演學習是在倫敦音樂與戲劇中央學校完成的。1957年她在一個表演劇團首次演出戲劇。1962年開始出演一些小角色，第二年，在約翰·施萊辛格導演的《說謊的比利》中扮演主角。1965年，正是施萊辛格在電影《親愛的》中給她提供了一個量身訂做的角色，使得她成為一個國際巨星以及諸多類似奧斯卡「最佳女演員獎」、紐約電影批判獎等獎項的得主。 芭芭拉·史翠珊(第四十一屆) 好萊塢第一位先後囊括葛來美獎、艾美獎、奧斯卡獎及東尼獎等各大獎項於一身的超級巨星芭芭拉史翠珊。史翠珊生於1942年，她很年輕就已經活躍在舞台上，上世紀60年代末憑著銀幕處女作《妙女郎》一鳴驚人，且與影壇傳奇凱瑟琳·赫本分享當年的奧斯卡影後殊榮。之後史翠珊一直歌影雙棲，拍過不少讓人難忘的好電影，也唱過很多教人一聽鍾情的電影主題曲，誰會忘記那首濃情化不開的《The Way We Were》(《俏郎君》主題歌)和片中金發俊朗的羅伯特·瑞德福。史翠珊比同輩大紅大紫的女演員更具野心之處，是她很早便有演而

⑩ 年未20歲就奪「影後」的女明星有哪些

張妍


影後頭銜：大眾電影百花獎影後

得獎芳齡：10歲

你看過催淚國產影片《暖春》嗎？片中那個大大眼睛的小女孩一定讓你印象深刻，她眼淚汪汪的樣子也一定使你淚流滿面過。是的那個大眼睛的小女孩就是張妍，憑借出色的演技，年僅十歲的她因在電影《暖春》中的出色表現，一舉成為目前中國電影史上年齡最小的百花獎優秀女演員。

她們年紀輕輕，甚至是年幼時就是影後，在她們的的這些得獎作品中，或許是本色發揮，或許是經驗積累，可是不論如何，獎項的肯定是對演員的最大鼓舞。同樣的，她們的表演也是對獎項的最大支持，也創造許多各自的傳奇和記錄……


維克托埃爾．基維索爾


影後頭銜：威尼斯電影節影後

得獎芳齡：4歲
1996年第五十三屆威尼斯電影節，誕生了史上最年輕的影後，也是整個世界電影史上的最年輕的影後。她就是年僅4歲的小演員維克托埃爾．基維索爾，她在《小孤星/波奈特》(ponette)中的精彩表演，折服評委，拿下最佳女主角獎項。


李小璐


影後頭銜：金馬獎影後

得獎芳齡：17歲
現今的李小璐是內地人氣很旺的女演員，她低調不張揚甚少有緋聞，而且工作努力又涉足歌壇，是一位非常難得的女藝人。對於她的演技實力，出生於1982年的她，2歲開始演戲，累積了較多的表演經驗，終於在1998年憑借《天浴》獲得「第35屆台灣金馬獎」最佳女主角，也是金馬獎史上最年輕的影後。另外，李小璐還憑借《天浴》獲得過「法國水城首屆亞洲電影節」最佳女演員。


林碧琪


影後頭銜：金像獎影後

得獎芳齡：17歲

香港頗具傳奇色彩的女演員當屬林碧琪，她雖然年少迷茫沉溺邊緣社會，但是她卻因為電影藝術而給自己留下永久的光榮，她是第二屆香港金像獎最佳女主角得主，也是最年輕的影後，獲獎時年僅17歲。同是又是一生只有一部戲的超實力派演員……


郭柯宇


影後頭銜：百花獎、上海國際、平壤國際影後

得獎芳齡：17歲

內地首位最年輕的影後是郭柯宇，相信很多人會對她的名字感到陌生，但是她卻是一名非常有實力的演員。17歲時因在電影《紅櫻桃》中扮演楚楚，奪得了百花獎 「最佳女演員」稱號。除了百花獎，她還曾在1995年因電影《紅櫻桃》榮獲上海國際電影節女演員、1997年因電影《紅櫻桃》榮獲平壤國際電影節最佳女演員。


梁洛施


影後頭銜：葡萄牙國際影後

得獎芳齡：18歲
梁洛施現在的身份是一位準媽媽，而她之前闖盪娛樂圈還有一個最重要的成績，這個成績不是參演好萊塢電影《木乃伊3》，也不是玉女形象，而是她獲得的 2006年第27屆葡萄牙國際電影節最佳女主角，因為在電影《伊莎貝拉》的精彩表演，出生於1988年的梁洛施，18歲摘下國際影後桂冠。


陳秋霞


影後頭銜：金馬獎影後

得獎芳齡：19歲
對於很多人來說，陳秋霞的名字或許比較陌生，但是搜索一下她卻發現她可是曾經的當紅女明星。她是七十年代少見的香港女創作歌手，曾得過流行歌曲創作邀請賽冠軍，也為不少歌手寫過歌曲。除了音樂，當年陳秋霞也是影歌雙棲的玉女掌門人，當年她憑借電影《秋霞》成為第十四屆台灣電影金馬獎的最佳女主角，芳齡19 歲。