一部備受爭議的電影

⑴ 世界電影史上的三十部冷門神片，每一部都堪稱經典

1、《控方證人》 世界影史最偉大的懸疑片， 這是一部偉大且空前的電影。影片改編自 阿加莎·克里斯蒂 的同名小說，比利懷爾德導演，首先相信所有人對 阿加莎·克里斯蒂 這個名字都不陌生，作為世界「推理文學三巨頭」，阿加莎的名字早就成為了文學史上難以抹去的焦點。影片上映至今已逾六十年，卻仍沒有一部能超過甚至堪比它的懸疑片出現。縱觀世界電影百餘年 歷史 ，它無疑是迄今為止最偉大的電影之一，它的出現不僅將整個懸疑類型片的檔次抬高，更樹立了近半世紀懸疑片所通用的模式典範。

2、《切腹》私以為最能代表日本的曠世作， 談電影之前，有必要先了解下導演小林正樹。作為日本的電影巨匠，小林正樹不僅是與黑澤明、市川昆、木下惠介齊名的「日本影壇四騎士」，更是亞洲最負盛名的導演之一。小林正樹最具風採的就是敢於用民族性元素、 社會 性寓言，對日本的帝國主義、極權制度進行反思性的抨擊。同樣，這部《切腹》也有關於反極權的剖析，影片借復仇的主題，不僅講述了時代變革下武士道的幻滅，更大肆批判了極權制度下的草菅人命。

3、《生之欲》黑澤明天皇被低估的現實神作， 講述了一個身患絕症市民科科長，臨死前結束自己三十年公務員渾渾噩噩「木乃伊」生活，然後選擇獨自跟迂腐的體制抗衡，只為尋找人生最後意義…感人肺腑發人深省，力薦再力薦！

4、《桃色公寓》 六十年前辛辣的荒誕喜劇鼻祖， Baxter（傑克·萊蒙 Jack Lemmon飾）是紐約一個大公司的小職員，他的單身公寓經常被公司的高層們用去當作幽會的場所，Baxter也因此獲得不少升遷的機會。Baxter暗戀著公司的電梯女郎Fran Kubelik（雪莉·麥克雷恩 Shirley MacLaine 飾），這天他終於鼓起勇氣約了她晚上一起去看一出戲劇。然而Baxter等了一晚卻未見Fran的蹤影，原來Fran是公司的高管有婦之夫Jeffery Sheldrake（弗萊德·麥克莫瑞 Fred MacMurray飾）的地下情人，本片獲1960年奧斯卡十項提名，贏得包括最佳導演、最佳影片在內的五項大獎。

5、《恐懼的代價》可能是影史最牛的懸疑片了， 無以復加的驚險酣暢顫栗、無以復加的技法節奏剪輯，驚險刺激絕對讓人嘆為觀止。戛納柏林雙最佳實至名歸，亨利·喬治·克魯佐超神了。該片講述了一家石油公司因大火焚燒油井，急需硝化甘油來滅火，在重賞誘惑下，四個落魄男人冒險運送硝化甘油途中發生的一系列故事…影片在當年斬獲金棕櫚獎跟金熊獎。影史唯一一個！！！！

6、《惡魔》 比希區柯克《驚魂記》還燒腦神作， 德拉薩爾寄宿學校里，女教師克里斯蒂娜和丈夫、校長米歇爾·德拉薩爾感情不偕，德拉薩爾對待他妻子也很粗暴。克里斯蒂娜經過長時間考慮，決定擺脫丈夫，在另一個教師、女友尼古爾的勸說下，她們決定實施一個謀殺計劃……七十年前電影，技法懸念營造都臻若化境，甚至比希區柯克《驚魂記》還要早一些，基本毫無瑕疵，結局更是多重反轉，後世太多懸疑片都借鑒於此。

7、《超脫》電影版「人間失格」，難以比擬， 說實話，我並不推薦你看這部電影。影片所傳達的悲傷冷漠、消極哀怨的人生態度會讓人感到不適，更會刺激到敏感者讓他們陷入沉思與焦慮，最後，所有人都會問自己一個問題。活著究竟還有什麼意義？影片的名字叫做《超脫》，何為超脫？應對超脫於世外的豁達心態；但存活於世的人哪能割裂與世間的聯系，當世俗的人背負著世俗的枷鎖，當世俗的人陷入自我的蒸籠里。 存活於世的人，死亡才是超脫的唯一途徑。

9、《狩獵》探尋人性真正黑暗底色的神作， 其實現在聚焦性侵題材的影片並不少見。在美國有《聚焦》、在韓國有《熔爐》、在中國也有屬於我們的《嘉年華》，而這幾部影片基本都是通過真實視角、白描表達，來揭露人性的罪惡猙獰。當《狩獵》以一場反常規設定給我們提出問題，再以事實的鋪陳將確鑿的答案推翻，其實影片還是以性侵為引，在講述謊言變事實的同時，更控訴了當代大眾的愚昧盲目、以及如何站在道德高地釋放人性惡靈。

10、《瑪麗與馬克思》告訴你自我應該與世界和平相處， 其實影片從表現形式來看確實有些少兒不宜。頗為恐怖的畫面基調、或關於自殺、死亡、病態人格的探討議題，影片在充斥著荒謬、怪誕的風趣同時，更為作品籠罩了一層壓抑的窒息感。但實際上病態也好、自殺也罷，其不過是呈現手法上的幌子。影片所要表達的，則是以寫實手法傳遞人性溫暖及對生活的希冀。

11、《一個叫歐維的男人決定去死》內斂的溫情、探尋生命意義， 如果《飛屋環游記》中的老爺爺活在現實里，在經歷了膝下無子、妻子逝世、房屋強拆等一系列的打擊後，你覺得他會做什麼抉擇？ 而有這樣一部電影或許能給你答案。 劇情里的老人同樣膝下無子也同樣深愛的妻子離世；在遭遇了一系列的打擊後他能做的只有自殺。

12、《愛在日落黃昏後》（三部曲）愛情片中的聖經， 最美好的愛情應該是什麼模樣？這個系列電影似乎給了我們答案，最美好的愛情不僅需要乍見之歡的幸運更需要久處不厭的陪伴。在電影中沒有謊言也沒有背叛，有的只是話癆似的對談、當然還有對性愛直言不諱的爛漫。 聽起來也許無趣而荒誕，但仍改變不了它是經愛情片中的經典。 因為就如同那句台詞所言 「這就是生活，也許它並不完美，但卻真實」

13、《怪談》日本恐怖片的真正先驅！ 《怪談》改編自小泉八雲創作的同名小說。小泉八雲，堪稱現代怪談文學的鼻祖，由於《怪談》一書取材民間涉獵廣泛，神鬼、狐妖、雪女驚悚元素不絕如縷，精妙故事裡又蘊含日本傳統文化意境，因此也被評價為日本版的《聊齋志異》。在拍攝中，小林正樹也將《怪談》中虛幻意境渲染到了極致。

14、《發條橙》一部備受爭議的世界級禁片！豆瓣8.5 在電影史上，《發條橙》的地位始終顯眼且窘迫，一方面它鑄就了庫布里克在電影權威獎項的新高峰，其中影片不僅獲得紐約影評協會年度最佳影片獎、更摘得奧斯卡金像獎五項提名，另一方面它又是電影史最被「嫌棄」作品之一，作為電影史上第一部探討人類精神領域的科幻片，當導演對色情、暴力場景大肆渲染，也註定了影片長時間內的「了無音訊」！在美國《發條橙》不僅被定為X級（即嚴加限制級），在多場合被限制放映，在英國它更被認定為是幾件謀殺案的「元兇」！

15、《愛爾蘭人》21世紀以來最後黑幫史詩巨制！ 相較神作標簽，似乎黑幫史詩作更適合它。畢竟從各方面《愛爾蘭人》都是向《教父》看齊的！在這方面僅演員陣容便窺得一二，演員上導演馬丁·斯科塞斯除了找來合作過《好傢伙》《賭城風雲》等多部黑幫片的羅伯特·德尼羅，更請到了主演過《教父2》《聞香識女人》的阿爾·帕西諾與之飆戲。

16、《影武者》 時代模版，中國大片全抄這， 日本戰國時代三雄之首的武田信玄（仲代達矢飾），號稱「甲斐之虎」。他的信條是「疾如風，徐如林，侵略如火，不動如山」。當武田信玄包圍德川軍的野田城，即將直取京都完成霸業時，他被敵人的狙擊冷槍打中，重傷瀕死。臨死前，他留下遺言要部下隱瞞自己死訊三年。先前弟弟武田信廉（山崎努飾）找到的替身（仲代達矢飾），原為竊賊的他面貌和信玄酷似，即日本人所說的「影子武士」，擔當起了重任。基本塑造大片通用模版，尤其是構圖跟分鏡，可以說是超前時代幾十年，張藝謀前幾年的《影》就是模仿的這部。

17、《你逃我也逃》 黑色幽默的真正鼻祖， 二戰期間在被佔領的波蘭境內，一群舞台劇演員在約瑟夫·圖拉和他的妻子瑪利亞的帶領下，同納粹展開了一場別開生面的斗爭——一個間諜帶來了一封可能會摧毀波蘭抵抗運動組織的密信。於是，約瑟夫他們必須竭力去阻止此事的發生，絕對不能讓這封信落到德國人手中。夠戲劇、夠荒誕、夠逗樂。

18、《洞》 越獄懸疑片中的神來之作， 法國犯罪片大師雅克·貝克執導的經典越獄片《洞》，堪稱電影史上關於越獄題材最偉大的影片。這部雅克·貝克生前的最後一部作品，入圍1960年第13屆戛納電影節金棕櫚獎、榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳外語片和最佳外國男演員提名、法國《電影手冊》十大佳片之一等多項殊榮。 步步懸疑，環環相扣。

19、《殺死一隻知更鳥》 同名經典改編的偉大佳作， 芬奇除了是一個慈父，還是當地一名勇於伸張的律師。這天他接到一宗強奸案，被告是黑人羅賓遜（布洛克·皮特Brock Peters 飾），而受害者是一名白人女子。這樣一個案件，在那個種族歧視相當嚴重的年代，羅賓遜的境況堪憂。即使芬奇找到了他沒有犯罪的證據，也不足以讓人們拋開種族成見。芬奇在法庭上奮力維護事實和法律的公正。獨自對抗整個世界的不公，偉大不朽之作。

20、《史密斯先生到華盛頓》 理想主義者的不朽頌歌， 美國的一個小鎮，Jefferson Smith（詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart飾）是當地的童子軍的首領，深受青少年們的喜愛，被選為新的參議員，來到了華盛頓。遇到了他父親的老朋友，同為參議員的Joseph Paine（克勞德·雷恩斯 Claude Rains飾），並且迷上了Joseph的漂亮女兒。前半段詼諧風趣，後半段男主獨自對抗整個迂腐國家，國會上讀美國憲法情節成為劃時代經典。

21、《天堂與地獄》日本版《寄生蟲》，卻超前半世紀！ 該片由黑澤明執導，三川敏郎主演，該片改編自愛德華·麥克伯恩所著《國王的贖金》，講述了某鞋業公司的專務權藤金吾與綁匪銀次郎之間的驚心動魄的故事。比想像中精彩，前半段懸疑後半段上升 社會 問題。

22、《卡比利亞之夜》 如夢如幻、超越時代的印記！ 費里尼執導的劇情電影，該片講述了花街女卡比利亞不斷尋找真正的愛情卻屢屢被欺騙的故事，這部電影屬於費里尼一個分水嶺，而影片中很多橋段設計、藝術手法在如今仍然被引用模仿，適合骨灰影迷觀看。

23、《雨中曲》 影史最偉大的歌舞片，卻毫不枯燥！ 算是人生必看經典之一！以好萊塢從默片時代過渡為背景，講述好萊塢演員唐與合唱隊女孩間愛情故事，影片雖然是部歌舞片，劇情卻相當詼諧幽默，而歌舞內容更是毫不突兀，其中最經典的雨中獨舞橋段更是成為不朽經典。2006年，該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名，2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

25、《日落大道》 關於時代的印記，荒誕驚艷！ 該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了一位自戀的女明星因無法接受情夫背叛自己，於是將情夫殺死的故事。懸疑加黑色，對時代的反思，關鍵不無聊很好看。

26、《生活多美好》 人生必看，聖誕節必看！ 影片講述了主人公喬治在聖誕夜喪失信心，准備自殺。於是，上帝派了一個天使，來幫他渡過這個危機。在天使的指引下，喬治看到了如果自己沒有來到這個世界，很多人的人生會變得不幸和痛苦。他由此明白了自己生命的價值何在。2006年，《生活多美好》被美國電影學會評選為「百年百部勵志電影」榜首。

27、《卡薩布蘭卡》 不輸《亂世佳人》，愛情聖經！ 影片講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇的故事。2007年美國好萊塢編劇協會評選了史上「101部最偉大的電影劇本」，該片排名第一！

28、《電話謀殺案》 影史最精彩懸疑片之一，希胖巔峰作。 推理作家馬克·哈列第乘坐輪船就要到達港口了，然而湯尼和瑪戈卻各有心思。一年前，瑪戈對於湯尼很不滿，於是就與馬克產生了感情。馬克回到美國後和瑪戈仍然有書信來往。原來湯尼早已知道妻子的秘密，並且要謀奪妻子的家產。然而這場謀殺不到最後誰都猜不到結局！

29、《騙中騙》 局中局中局的鼻祖作，後世都抄這個。 該片講述了詐騙集團小弟胡克和好友康多爾夫一起利用騙局為老大魯薩報仇的故事，而其中環環相扣的騙局跟多重反轉的結尾被後世爭相模仿。

30、《偷自行車的人》 新現實主義經典作，影史十大不朽之一。 二戰過後，羅馬同許多城市一樣，充斥失業和貧困，人們常常為一個工作機會爭得頭破血流，電影通過第二次世界大戰後義大利工人的悲涼遭遇，反映了當時義大利的 社會 狀況。不多說，電影愛好者必看。文藝青年必看。

⑵ 電影《辛特勒名單》為什麼備受爭議

。《辛德勒名單》一片雖然是以黑白攝影為主調，但其製作規模卻不亞於任何一部彩色大製作的影片。影片共有126個角色，動用了3萬名臨時演員參與演出。影片情節感人，氣勢悲壯，而以黑白攝影為主調的紀錄片式的拍攝手法更使影片具有了一種極其真實的效果，感人肺腑，發人深思。影片中電影語言的運用十分出色，在表現猶太人的悲慘遭遇時，有一個鏡頭中出現了紅色，在沖鋒隊屠殺猶太人的場景中，穿紅衣的小女孩與畫面形成了極其強烈的對比，產生了極具藝術沖擊力的視覺效果，而當小女孩再次出現時，她已經是運屍車上的一具屍體。這一處理手法堪稱經典。同時也點明了主人公思想上所受的沖擊。對於辛德勒來說，這一小女孩代表了他所有看見的猶太人的不幸，代表了他心理中發生的變化。這一鏡頭具有的深層內蘊和藝術價值都是足以載入史冊的。它的藝術性達到了經典的地位。
當影片進行到猶太人走出集中營，獲得自由時，銀幕上驟然間大放光明，出現了燦爛的彩色。這一明顯的電影語言技巧的運用，起到了極好的效果。由壓抑陰沉的黑白兩色到豐富的自然色彩，極其形象地盡顯了人們解除死亡危險，重獲自由後的開朗心情。此時此刻，幾乎每個觀眾都會不由得鼓起掌來。

⑶ 2021年年底，內地最受爭議的影片有哪些

引言：每年的年底都會有許多的電影上映，21年年底同樣也上映了很多電影。這些電影有不同的題材有的是搞笑類的、有的是動漫類的、有的是刑偵類的、有的是愛情類的。一些影片獲得了很高的票房贏得了人們的稱贊。但是也有幾部影片引起了很大的爭議，在網上有很多的討論度。人們對於這些影片的看法都不一樣，有的人認為拍的很好而有的人則認為是爛片。有哪些影片帶來了很多的爭議呢？讓我們看看吧。

三、運動題材電影《超越》

鄭愷擔當主演的電影《超越》從上映開始就在網上引起了很多的討論不少網友投出了差評，他們覺得這部電影非常的煽情為了達到讓人感動的效果，強制的加了一些讓人看起來很不舒服的情節。在許多網友不看好的情況下，也有一些人認為這個電影很勵志值得觀看。

⑷ 經典80年的奧斯卡影片《亂世佳人》，為何如今依舊備受爭議

因為它裡面牽扯到了一些問題，所以導致如今依然很受爭議。不過確實，亂世佳人確實非常的經典，是一部很好看的電影。

除此之外，斯嘉麗的愛情故事也禁不起考量。畢竟她給人的感覺，就是讓人又愛又恨。她能輕輕鬆鬆的賺取男人的目光，和他們一起歡愉。但是她也經歷過離婚，甚至在丈夫去世沒多久還和情人一起翩翩起舞，確實有點違法價值觀。

⑸ 影史中最經典密室電影推薦

電影史上有一種類型的電影，沒有大場景，沒有過多的出場人物，甚至連場景都不會更換，整部電影大都發生了一個密閉的空間中，它們是小眾電影愛好者的心頭菜，也是明叔喜愛的類型之一。密閉的空間，撕裂的人性，考驗的不僅僅是電影中人物的人生和世界觀，更考驗著觀看者的承受能力。

今天明叔選擇幾部發生在密室中的電影推薦給大家，它們包含了驚悚懸疑片，密室推理片，劇情片等等類型，一定有種是你喜歡的類型。

一、《異次元殺陣》——最恐怖的殺機，是人心！！！

試想像當你一覺醒來，發現獨處高度精密且結構繁復，地下甚至天花板也是由一個個正立方體切成的，沒有食物、水，身上穿了囚犯般的簡陋衣服，心亂如麻的你四處試探，試圖逃出生天。機關找到了，推門進去，是沒完沒了的密室。終於遇上黑人警察，繼而是更多受害者。繼續逃亡，他們發覺各人獨有的特殊技能可以幫助他們離開這迷宮。人性的丑惡和自私在這生死邊緣間顯露無遺。

絕望中對人性的洞悉，極強的劇情邏輯，成為了《異次元殺陣》的驚艷之處，電影中最可怕的絕不是那些奪命的機關，而是人心的叵測，隨著來自不同職業年齡六個人的迷宮求生之路的展開，人性的惡與善皆於此被放大化的呈現而出，出色的懸疑設置使一種屏息以待的情緒維繫到了電影的最後一刻，出人意料又在情理之中的結局，實則做出了對集權主義深刻的批判與思考，成為了這部電影所隱喻的內在縱深。

二、 《終極面試》 ——人心險惡，世態炎涼……

一家背景神秘的國際大企業招聘人材，8位晉升最後面試的精英，獲安排在密閉的房間進行終極比拼，房內有8張桌椅，桌上各有一份試卷及一支鉛筆，面前是一度裝上單向鏡的牆壁，房內四處有閉路電視監控，唯一的房門由配槍警衛把守，應征者須在限時的80分鍾內回答一條問題，監考官講解面試規則後，隨即啟動倒數計時器，離開房間，8名求職者翻開試卷，發現竟然是白紙一張！結束時間愈來愈近，要爭取獲聘，就要用盡一切辦法……

節奏張弛有度，以一場考試為題，並不靠殺人我手段，卻在整個過程中釋放了人心的善惡，懸疑佳作，片中貫穿著人性的迷思，不用血腥的殺戮依然震盪人心。

三、《死亡實驗》——現代文明人性試煉！

一部備受爭議的電影，由一個駭人聽聞的實驗開始。 真人真事改編，以1971年美國心理學家津巴多教授的「斯坦福監獄實驗」為基礎。

電影是關於心理學的，實驗中的人物心理都有描述，其中最清晰的是Forest Whitaker演的角色，一個中年男人長期獨身，跟母親住在一起，心理的變化，刻畫的比較深。內心的孤寂，表面的內向，見陌生人自作外向的交談，以及在離開家後自己領域的脾氣怪異，變態的心理表露無遺。

科學家找來一群普通善良百姓，隨機分成兩組，由幾個人扮演"獄卒"來管理別人扮演的"囚犯"，來模擬兩周的監獄生活。開始時大家嘻嘻哈哈，後來獄卒開始使用權力維持秩序，隨後發展到濫用權力、私刑、發泄個人情緒。「犯人77號」帶領「囚徒們」對「獄警們」展開了報復，整個監獄陷入失控狀態，直到代表實驗結束的紅燈與警報聲出現。

四、《電梯里的惡魔》——勇於認錯就能夠獲得原諒？

名為驚悚片，其實倒不如拍成一部懸念兇殺電影，勾心鬥角與互相猜疑再次唱了主調。起碼密室題材電影精彩的故事不會讓觀眾覺得枯燥，但是宗教色彩過於濃重的的結尾反而讓該片的密室效果被淡化，變得乏善可陳。用魔鬼來揭露每個人心中的陰暗面的手段不太高明，好歹有令人回味的過程，使得本片仍舊是一部合格的密室電影。

但是看過結尾只能說虎頭蛇尾，漏洞不少，劇情也沒交代完成，利用魔鬼來鑒定人品如何，實在讓鬼都有些為難。

五、 《恐怖游輪》——真正的恐怖是不放棄！

希瑟，莎莉，唐尼，格雷格，維克多和傑西，三男三女相約駕駛遊艇「三角洲號」出海遊玩，不久，他們便在海上遭遇一場強烈的風暴。遊艇翻船，眾人落海，幾經掙扎他們好不容易爬到遊艇殘骸上來。正當他們無計可施之時，一艘巨大的游輪向眾人緩緩駛來。這群男女欣喜過望，未加思索便登上這艘名為「艾俄洛斯」的游輪，結果發現這竟是一艘1932年便告失蹤的神秘之船，而船上更是空無一人。

六、《活埋》——等死的時候能幹掉啥？

一名在伊拉克被人綁架的合同工卡車司機，醒來後卻發現自己被裝進一個棺材，活埋在伊拉克沙漠的某處。他手邊只有打火機、手機、兩根的熒光棒、一把時亮時暗的手電筒和一支筆，在這個窒息的空間內，他必須也只能憑借頑強的求生慾望尋求救援……

一個人的電影中經典的懸疑題材，不僅僅是密室，更是棺材，而且只有一個人存在，他不能自己拯救自己，只能被動等待。

一口棺材，一個男人，一個打火機，一部手機和一個包裹，極簡配備和極度空間並未因隔絕感而使電影本身有所限制，反而以其獨特的視角、高超的鏡頭和細致的劇情再一次刷新了低成本電影的票房奇跡，並製造出了驚悚度與新鮮感都令人耳目一新的反戰大視野。

七、 《恐怖直播》——以小見大的代表。

電影聚焦首爾漢江上發生的一連串炸彈恐怖事件。廣播主持人尹英華（河正宇飾）在節目中接到神秘聽眾打來的威脅電話，聲稱要炸掉麻浦大橋，幾分鍾後麻浦大橋發生爆炸，當尹英華意識到這個神秘聽眾很可能就是漢江連鎖炸彈恐怖事件的 元兇後，竟意圖將該事件製作為一檔能夠令自己咸魚翻身的獨家直播節目，但事件的發展卻遠遠超出了他的想像。

在一個狹小的直播間內營造出讓整個國家陷入恐慌的大格局，每一分鍾都令人提心吊膽。影片通過河正宇的獨角戲，表現了一個牽一發而動全身的宏大故事。影片格局不大，投資不高，但有社會意義和深度，獲得了口碑票房雙豐收，體現了韓國電影的製作水準。

八、 《小島驚魂》——恐怖的源頭，不一定都是妖魔

該片講述了二戰結束後，在英倫的小島上獨自撫養著一對兒女，等待著丈夫歸來的格蕾絲，迎來了三個古怪的新僕人，一系列怪事發生，格蕾絲逐漸感到這座房屋被詭異神秘的氣氛包圍著，一切都變得撲朔迷離。

心理恐怖的代表之作，不用裝神弄鬼，不用惡魔入侵，只要有人的地方，就有恐怖，甚至是自己所在，即為恐怖。它的成功之處在於它逼真地營造了一個令人感到恐怖的尋求真相的過程，而又在最後將它「全盤推翻」。

九、《這個男人來自地球》——無法證偽，就是事實

35歲的哈弗歷史教授工作十年之後突然辭職，同事們紛紛不解，他們臨時在他家裡聚會，敦促他解釋一番。但約翰提出的原因令他們大吃一驚：教授聲稱他有不死之身，生存了14000年，並且不能呆在一個地方超過10年，不然他秘密會被發現。眾人有些惱怒，爭相想拆穿這個蹩腳的借口，可很快他們就發現無法為John所言證偽，就如同John無法為他所聲稱的事情證實一般。原本友好的歡送會開始變得氣氛迥異……

明叔大愛的電影之一，推薦過幾次，但是還是值得一看，一個小木屋，一群普通長相的演員，卻完成了堪稱經典的科幻作品，小成本科幻片的典範，通過演員之口探討了人類文明的演化……

十、 《水果硬糖》——蘿莉不好惹

天真甜美的十四歲少女海莉在網路上認識了三十二歲的攝影師傑夫，二人相約在咖啡館見面，相談甚歡。海莉主動要求去傑夫家，讓他為自己拍攝藝術照片，傑夫欣然從命。聊天喝酒之後，傑夫突然眩暈倒地，醒來發現自己竟被五花大綁。原來海莉是有備而來合並圖冊，就是要懲罰在網路上勾引未成年少女的戀童癖。海莉在屋中搜尋傑夫進行不法行為的證據，並為他實施了閹割手術。中途鄰居太太來訪，也被海莉成功矇混過關。隨著海莉懲罰計劃的一步步展開，傑夫的真面目也逐漸浮出水面……

整部影片僅以兩人共處一屋，通過不斷的對話及行為來延續頗為緊湊的節奏，其間穿插幾位配角作為點睛之筆，較好地詮釋了幾近變態的個人英雄主義式報復。而海麗那天使般的笑容和復仇時的瘋狂，傑夫那玩轉式曖昧與竭力抵賴狡辯，兩個角色前後強烈的反差無不考驗著演員的演技。

十一、《調音師》——自作聰明的尋死之路。

阿德里安是一個學習鋼琴已有15年之久的天才鋼琴家，可是在夢寐以求的伯恩斯坦鋼琴大賽上他功敗垂成，人生跌落谷底。經過一段時間調整，阿德里安重新振作，成為了一名盲人鋼琴調音師。事實上他只是帶上了隱形眼鏡，這會讓別人認為他聽覺方面更加敏銳，並由此得到更多的同情和消費，甚至還會窺視到別人的生活與隱私，他兀自沉浸在這種雖處鬧市又彷彿置身世外的超然之中。某天，他來到一戶人家工作，殊不知這里剛剛發生一起兇案……

雖然是一部僅有十四分鍾的短片，但其所飽含的劇情張力卻不經讓人嘆服，電影用一個聰明反被聰明誤短小精悍的構思，將人性的貪婪，懦弱，虛偽，全部都暗藏在了這個假裝盲人的調音師身上，而調音師的這個角色設定，其實無論是他的失敗，還是他另闢蹊徑的用自己的方式，取得了某種意義上的成功，其實都會為人產生一種共鳴，相信很多人到最後所希望的其實都是這位有著小聰明的調音師不被殺，但投過導演大量的前戲鋪墊，從理性的角度來看，這其實必然是一個悲劇，主角死不死，你自己去看吧。

十二、《如月疑雲》——女主差評

人氣明星如月美紀自殺身亡一年之後，在如月粉絲網站上相識的五位如月粉決定召開一周年忌追悼會，追思他們心目中的女神。網站管理人家元、追悼會策劃人織田裕二、以及Snake、安男、草莓女孩五個男人聚集到了一起，素未謀面的他們熱烈地討論起美紀來​。

「她不是自殺的」這句發言成了導火索，五人開始認真地推理起如月之死的真相來。一個接一個的新發現，真相漸漸露出端倪，事態開始朝著意外的方向推進了。最終，五人推斷出了如月之死的「真相」。

演技狂飆的電影，日本真是偵探頻出……

十三、《玩命記憶》——狼人殺電影版

一棟廢棄倉庫中，五名男子從昏迷中醒來，發現被軟禁在一起，但他們竟全都喪失了記憶!能喚醒記憶的線索只有一份過期報紙，及一具保安屍體，種種跡象顯示他們跟一樁綁票案有關，但究竟是誰綁架了誰?彼此是敵是友?真相抽絲剝繭後，將出現令你意想不到的驚詫逆轉!

一部狼人殺電影，大家都是懵逼的時候還是跳警，那麼誰是好人誰是壞人，不到最後翻牌，誰知道？

今天明叔就先推薦到這，後續繼續經典推薦，敬請關注哦。 ​

⑹ 屈楚蕭：接受所有的批評和指正。電影《侍神令》為什麼會備受爭議

電影《侍神令》在春節檔上映，早在上映之前就引起了不少的關注度，一來背靠《陰陽師》這個大IP，不少人對這部電影非常期待，二來近些年播出的國產奇幻片都得到了不錯的成績，珠玉在前觀眾自然對《侍神令》抱有期待。

第二，主演屈楚蕭和沈月二人，前者黑料纏身，後者演技飽受詬病。影片中用了大量的篇幅和時間表現了屈楚蕭和沈月二人飾演的人物的感情，雖然屈楚蕭之前在影視劇方面的演技比起沈月還是算好的，可是在影片中二人的表現一個比一個差勁，屈楚蕭演技尷尬，沈月的瞪眼式演技看得人抓狂。

第三，該影片的部分劇情缺乏邏輯性支撐，看得人莫名其妙。一部好的影片，最基本的要素就是把劇中人物的變化交代清楚，但是《侍神令》在這方面做得並不好，比如陳偉霆飾演的反派的黑化過程就讓人很難看懂，缺乏邏輯方面的支持。

⑺ 25部最具爭議影片有哪些

縱觀世界電影，不難發現一條鐵定的規則：凡是越引發爭議的影片，其票房反而越好。近年來，一些內容涉及宗教、政治、同性戀、色情或暴力的影片，都獲得了相當可觀的票房，觀眾反應也十分熱烈。美國《娛樂周刊》最近一期權威出爐了其評選的「電影史上25部最具爭議影片」名單。其名單中《達·芬奇密
碼》榜上有名，居第13位。我國影迷熟悉的《發條桔子》、《本能1》、《巴黎最後的探戈》、《華氏·9.11》等分別以第2、第19、第9、第3入選。據統計，1970年代以前出品的僅6部，而70年代以後出品的多達19部。今年新片《聯航93》也因過分渲染機毀人亡的恐怖而排名第16位。從這份名單可以看出，隨著社會的發展，涉及社會各個方面爭議話題的影片確實是越拍越多了。（文/嚴敏）

A 爭議話題的首位

每個國家、每個民族、每個社會都有其一定的政治准則和倫理准則，都有其一定的思想觀念。電影一旦冒犯了它們，就往往會引發非議。例如上述名單上居第6位的《基督的最後誘惑》，雖說是根據希臘大文豪卡贊基斯的名作改編，但從宣布開拍到影片上映，一直遭到全球教會團體的猛烈批評。而位居「最有爭議影片」榜首的則是《耶穌受難記》。

《達·芬奇密碼》

《達·芬奇密碼》也造成空前爭議的話題，票房卻高達5.83億美元。由此，原作者布朗的另一部小說《天使與魔鬼》已被索尼公司敲定改編，作為《達》的前集，這部新片描寫蘭登追尋「全球最年邁和最有權勢的撒旦崇拜者」，勢必又要引發新一波爭議。

B 色情和暴力

過分渲染色情和暴力，也常常遭人們非議，但在炒作之下，卻也常常會創下票房佳績。

由馬龍·白蘭度主演的情色電影《巴黎最後的探戈》曾遭禁映，但最後卻大賣3600萬美元，也讓貝托魯奇一舉成名；由奧立弗·斯通執導的《天生殺手》，通過一對男女青年對暴力提出了反思，也曾遭批評，但該片拍得很正，最後狂賣5000萬美元；由莎朗·斯通主演的情色驚悚片《本能1》，憑借片商和媒體對不時交叉雙腿鏡頭的大肆炒作，輕松地在美國創下1億美元的驚人票房，更把本來默默無聞的莎朗·斯通一下子捧紅成為銀幕性感女神；《斷背山》把美國英雄主義化身——西部牛仔詮釋為同性戀者，亦引發了衛道人士的抗議，《斷》未映先轟動，從營銷看已獲大勝，結果票房近億美元。

在「25部最有爭議影片」名單中，色情和暴力題材佔了相當大的比重。除了上述外，還有把色情和暴力科幻化的《發條桔子》(英國)、描寫一對無惡不作的雌雄大盜的《邦妮與克來德》(美國)、以輪盤賭賭腦袋的《獵鹿人》(美國)、以肉慾滿足逃避現實的《我好奇》(瑞典)、《深喉》(美國)等等。

C 政治「陰謀論」

還有，政治話題若過分煽情，也容易遭人非議。例如排名第5的《肯尼迪》，提出了肯尼迪遇刺的所謂「陰謀論」，結果遭到了美國政界人士的質疑。美國國會於1992年通過法案開放相關的絕密文件，人們查閱後並沒發現所謂的「陰謀論」的任何證據。再如唯一入選的動畫片《阿拉丁》，只因為有一句帶地域政治色彩的歌詞，而屢遭爭議。

D 爭議的預言

《娛樂周刊》預言，今年還有多部影片會引發爭議，除《世貿中心》外，還有《華氏9·11》導演邁克爾·摩爾拍的一部抨擊美國保健制度的紀錄片《精神病人》，保守派人士已磨刀霍霍，准備對他下手。還有一部《波拉特》11月份才上映，哈薩克政府已在《紐約時報》上登廣告，抗議該片導演沙·科亨的種族和性別歧視觀點。總之，美國電影的製作理念(票房至上)和分級制，促成了爭議性影片越拍越多。

E 禁片重見天日

面對爭議影片，各國電影審查機構是政治考量或道德考量為先呢，還是經濟考量或商業考量為先呢？一般情況下，是動用剪刀刪掉有關的片斷(包括畫面和對白等)。特別嚴重的是禁映。世界電影史上遭禁映的影片為數不少。

英國知名影刊《全線電影》曾整理出一批因有爭議內容而在英國遭禁映的影片名單。其排名第一的是《發條桔子》；排名第二的是《驅魔人》；禁映時間最長的是《偷窺犯》(1932年)，達33年之久。隨著社會和觀念的開放，加上有些爭議「時效」已失，故大多數禁片後來都重見天日。不過有些國家至今對禁映的態度十分強硬。

美國實行「分級制」，這是一種「行業自律」。但片商視爭議為賣點，在影片里特意保留一些有爭議性的內容，並加以儀式化、戲謔化或美學化。盡管這樣做會使影片定級時從G(普及)級降到PG或PG－13(指導)級，甚至R(限制)級。然而長期以來，美國最賣座或相當賣座的影片恰恰不是G級而是PG、PG－13和R級。今年，連《碟中諜3》、《X戰警3》等大片以及《草原合家歡》、《跨越時空的愛》等文藝片也均屬PG－13或R級。

⑻ 怎麼看待漫威電影《黑豹》飽受爭議

《黑豹》這部現象級而又充滿爭議的超級英雄電影意味了什麼？

在漫威影業的新片《黑豹》中，特查拉在其父親去世之後，回到了這個科技先進但與世隔絕的非洲國家，繼任成為新一任黑豹及國王。這部上映沒多久就創造漫威票房諸多歷史新紀錄的商業巨制，不僅與MCU系列的前作一樣在商業價值和傳播度、觀眾認可度上獲得了巨大成功，更神奇的是，它被諸多權威媒體和學界學者進行了大量的政治文化解讀，其中不少給予其好評（MTC綜合評分88分），成為了真正意義上罕見的「全方位現象級電影」。換言之，即便作為一部超級英雄電影，《黑豹》的政治與文化屬性也絕不能被忽視。甚至連諾蘭也在媒體上預測表示，《黑豹》將史無前例地入圍2019年奧斯卡最佳影片。

但引人注意的是，這部在國外被廣泛討論與好評的電影，在中國上映後，卻獲得了較低的口碑，不少人批其「政治正確」，引發了很多爭議。

這個片子能否被稱為完全的「政治正確」呢？需商榷。如果單純從反派思維看，這部電影批判的是「黑人與黑人間的種族主義矛盾」，而非黑人與白人之間的，即便它的細節里的確有一些明顯的政治性投射，但似乎沒必要上升到「正確」這一層面。如果繼續深究的話，這其中是否還暗藏著一套「反種族主義」式的種族主義呢？我這邊只能說沒法給出答案，因為這是套很重的說法，而目前國內太多各色「政治正確」的罵聲則有些人雲亦雲之嫌。

⑼ 比《大開眼戒》尺度還大，這部電影，觀影完，我連說了3個牛

1999年，是 湯姆·克魯斯 演藝生涯中 極為特殊 的一年。

這一年他37歲。

生活上，他與性感女星 妮可·基德曼 的婚姻順利走到了第9年，這對神仙眷侶令外人無比艷羨。

事業上，他也在這一年等來了 兩大突破 ——

第一，他主演的電影 《大開眼戒》 終於上映。

這是電影大師庫布里克的遺作，阿湯哥曾形容這部電影對自己意義很不一樣， 「完全不敢相信庫布里克會找自己拍片」 ，因此即使有些要求有些過分，他也毫不遲疑地答應了。

片中他的表演堪稱放飛自我，和妮可·基德曼大尺度表演，徹底顛覆了過去那個風度翩翩的形象，給觀眾留下深刻印象。

第二，在再三猶豫後，他還是接演了一部後來令其備受爭議的作品： 《木蘭花》 。

說來也巧，《木蘭花》導演安德森就是在看完《大開眼戒》後找到了阿湯哥，將劇本交給了他。

安德森是獨立電影界紅人，當年他從鞏俐手中接過了柏林金熊獎的獎杯。他被稱為「當代庫布里克」，他最擅長挖掘人性的黑暗面，阿湯哥在《大開眼戒》里的表現很符合他的胃口。

可是阿湯哥在看完《木蘭花》的劇本之後，剛開始表示拒絕出演，因為導演給他的角色是個厭女狂魔，在片中有很多污衊女性的台詞，這對事業正勁的阿湯哥來說不是個好選擇。

可是在導演的多次「游說」下，阿湯哥最終答應出演本片。

果然，影片上映後阿湯哥飾演的角色引發爭議，尤其 遭受不少女性觀眾指責 。

不過因為電影的藝術質量頗高，《木蘭花》獲得了圈內極高的評價，和《搏擊俱樂部》、《美國美人》、《黑客帝國》等片並稱 「1999年最佳電影」 。

阿湯哥也憑借片中不俗的表演拿下了金球獎最佳男配。

即使如此，這部電影對於大部分中國觀眾而言，卻是一部不折不扣的 「勸退影片」 。

首先從片名上看，它就對中國觀眾極度不討好，很多人下意識把《木蘭花》錯看成了《花木蘭》，再仔細一看才會意識到看錯了，但內心已經產生抵觸情緒。

即使看懂了片名，依然也會覺得莫名其妙，木蘭花是一種植物，一部電影用植物做名字絕對是個糟糕的選擇，譬如你會看名字叫做《向日葵》、《菊花》和《西瓜》的電影嗎？

《木蘭花》的片名直接勸退33%的人。

其次它的時長極度不友好，全片188分鍾，3個多小時！

現在是短視頻時代，是5秒鍾必須給你一個爆點的時代，是習慣了1.5倍速刷劇的時代，看3個小時的電影對現代人簡直是一件「酷刑」。

《木蘭花》的時長再勸退33%的人。

最後它的題材有點暗黑，影片直戳人性的陰暗面，涉及到毒品、性侵、厭女等敏感題材，片中大尺度的鏡頭比比皆是，全片中「fuck」一詞被說了多達190次。

而拒絕出演該片的演員喬治·C·斯科特很抵觸這樣的作品，他認為影片劇本是他入行以來見過的最糟糕的。

《木蘭花》的題材又勸退了33%的人。

這么一合計，99%的人都不會看這部影片，那麼恭喜最後1%的人，你撿到寶了。

皮哥一口氣看完了《木蘭花》，真香！

一句話形容本片就是： 《木蘭花》是一部美國版的「清明上河圖」 。

在美國一條叫做「木蘭花」的街道上，這一天天氣多變，而街道上的人群行色匆匆，他們就如同現實中的你我一般，但其中一些人的命運卻經歷著天翻地覆的變化。

第一位是個名叫吉米的老人。

他在電視台主持一檔節目《兒童世界》已經33年之久，他是家喻戶曉的金牌主持人，可是光鮮亮麗的背後是難言的苦澀——

他查出了癌症晚期，而他的女兒在外面和野男人廝混，他將自己得癌症的消息告訴女兒後，女兒卻對他漠不關心。

吉米在臨終前和妻子吐露了難言之隱，多年前他猥褻過自己的女兒，給女兒造成了一輩子的陰影。妻子得知這個驚天秘密後，摔門而去，留下吉米在屋子裡獨自懺悔。

第二位是個名叫科林的警察。

他因為噪音擾民的問題來到了吉米家，見到了吉米的女兒克勞迪，對這個女孩一見鍾情。

而克勞迪因為父親年輕時的惡行導致人生觀崩塌，她開始酗酒、淫亂，甚至吸毒，當和警察見面時，她已經滿身狼狽。

警察對克勞迪勇敢表白，克勞迪說出了自己不堪的過去，兩人緊緊擁吻在一起。

第三位是個名叫斯坦利的男孩。

他是個天才少年，在電視《兒童世界》的智力競賽中一路過關闖將，即將打破一項33年的紀錄。

可是在破紀錄之夜，男孩卻頓悟自己不過是節目組的一個工具人，他討厭這種感覺，在錄制節目時他尿了褲子，然後直接撂挑子不幹了。

第四位是個名叫唐尼的中年人。

他就是《兒童世界》里33年紀錄的保持者，可是他的人生卻是一個「傷仲永」的故事，人到中年還在電器店給人打零工，這天他突然情緒爆發，和酒吧的一名招待表達愛意，得到的卻是冷眼嘲諷，唐尼陷入鬱郁寡歡之中。

第五位是個名叫厄爾的富豪。

他也因為癌症到了彌留之際，他的身旁只有妻子和管家了。

他的年輕妻子琳達當初為了錢嫁給他，婚姻期間多次和別的男人廝混，可是到了生死離別時刻，琳達良心發現，覺得自己愛的是厄爾這個人，而不是他的錢。

她要求律師修改遺囑，死活不要丈夫留下的錢，她覺得繼承丈夫的財產只會加深自己的罪孽。

第六位就是湯姆·克魯斯飾演的主持人弗蘭克。

他是富豪厄爾的兒子，父親年輕時花天酒地拋棄他和母親，給他童年留下巨大的陰影，而繼母的成見使他痛恨世上所有女人，在自己的節目里他發布厭女言論，一時名聲大噪。

一次采訪之後，他得知了父親病危的消息，父子倆時隔多年在病床前袒露心扉。

……

而影片用天氣預報的形式，將每個故事分割不同的段落，這些故事彼此獨立，但卻又有著微妙的聯系。

破碎的家庭關系，陌生人間傳達的善意，身體的自我覺醒，救贖與罪惡的相互糾纏，配合上看波詭雲譎的天氣，組成了一幅美輪美奐的雲圖，它用多視角、多人物、多層次展現了美國 社會 的構成以及文化表象。

《清明上河圖》里的人物繁多，小的像螞蟻，所有人物的都各具特色，栩栩如生。

《木蘭花》里的出場人物也很多，每個人物也都是各有特色，關鍵是他們的特點都伴隨著身份和家庭關系而不同。面臨一個個突發事件，每個人的應對和結局也不一樣。

比如同樣是患癌症，吉米的結局是凄風苦雨，而厄爾的結局卻是和兒子冰釋前嫌。

同樣是表白，警察的結局是得到美人心，而打工仔唐尼的結局卻是遭遇冷嘲熱諷。

同樣是主持節目，吉米主持的是兒童節目，他笑容可掬，但心藏罪惡。弗蘭克主持的是成人節目，他口無遮攔，可卻心鎖童真。

同樣是天才，斯坦利選擇了抗爭，收獲了笑容。唐尼選擇順從，成了傷仲永。

這就是命運，沒有永遠的贏家，沒有固定的套路，每個人都是命運的主宰，都有逆轉乾坤的可能性。

最後回到影片的名字《木蘭花》，看完後皮哥和大多數人一樣，依然不明白影片為啥叫這個名字，後來我查閱了IMDb，在本片的FAQ版塊才找到了答案。

本片的片名有多種解讀方式。

第一種，木蘭花指的是一條木蘭大道，是影片故事發生地。

第二種，美國有傳說，木蘭樹的樹皮可以治療癌症，本片中有兩個人物身患癌症晚期。

第三種，木蘭花的花瓣結構很有特點，片片獨立，但相互連接。而影片中的人物都是因為偶然事件而直接或間接地產生作用，他們之間的關系就像木蘭花的花瓣一樣。

我們看看影片的海報，一朵木蘭花瓣下出現了7個影片場景，木蘭花與影片的主題完美契合。

究竟哪種解釋更符合你的心意，只有看了影片才能知道，各位在閑暇之餘不妨看一看這部電影吧。

文/皮皮電影編輯部：一粒雞

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⑽ 《驢得水》電影的三觀怎麼樣

我覺得這部電影比較毀三觀。具體表現知識分子極度虛偽，農民完全就是一群刁民，官員腐敗到極點，唯一一個觀眾會覺得坦盪的女主，性開放——即表現略淫盪。

當然，不是說這樣的情況社會上沒有，這些現象社會上都有，但是，一部影片裡面全是這么一些東西，那就有問題了，我認為的電影雖然不用太過於宣揚什麼，但至少不是這么多負能量的東西拼湊在一起的，所以說很多人覺得驢得水這部電影拍得不錯，我卻覺得這是嘩眾取寵的原因。

這樣的刻意湊出來，我總覺得這部片子想表達的是其他人都渣，就女主正常的一種錯覺，並且這個女主在極力的宣揚一種性開放的觀念，美其名曰向XXX接軌，但是任何一個地方的接軌不是以出軌為前提的好嗎？

並且，這部片子裡面，女主被報復剪了頭發，然後……她瘋了！請注意重點，是頭發！然後各種秀可憐（是編劇里設定她可憐）。拜託~~~女主角自己作，放盪亂睡男人，為了目的不擇手段的睡男人，跟熟人約炮，用諷刺挖苦的話刺傷睡過得男人，然後人家的報復就是把頭發剪了，有問題嗎？

總之，我對這部電影無感，這樣的三觀不知道是怎麼被捧得這么高的。