世界十大戰爭電影名曲欣賞

❶ 中國十大名曲

NO1. 高山流水……

《高山流水》取材於「伯牙鼓琴遇知音」，有多種譜本。有琴曲和箏曲兩種，兩者同名異曲，風格完全不同。 古代琴曲。戰國時已有關於高山流水的琴曲故事流傳，故亦傳《高山流水》系伯牙所作。樂譜最早見於明代《神奇秘譜（朱權成書於1425年）》，此譜之《高山》、《流水》解題有：「《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者樂山之意。後志在乎流水，言智者樂水之意。至唐分為兩曲，不分段數。至來分高山為四段，流水為八段。」兩千多年來，《高山》、《流水》這兩首著名的古琴曲與伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中間廣泛流傳。
隨著明清以來琴的演奏藝術的發展，《高山》、《流水》有了很大變化。《傳奇秘譜》本不分段，而後世琴譜多分段。明清以來多種琴譜中以清代唐彝銘所編《天聞閣琴譜》（1876年）中所收川派琴家張孔山改編的《流水》尤有特色，增加了以「滾、拂、綽、注」手法作流水聲的第六段，又稱「七十二滾拂流水」，以其形象鮮明，情景交融而廣為流傳。據琴家考證，在《天聞閣琴譜》問世以前，所有琴譜中的《流水》都沒有張孔山演奏的第六段，全曲只八段，與《神奇秘譜》解題所說相符，但張孔山的傳譜已增為九段，後琴家多據此譜演奏。
另有箏曲《高山流水》，音樂與琴曲迥異，同樣取材於「伯牙鼓琴遇知音」。現有多種流派譜本。而流傳最廣，影響最大的則是浙江武林派的傳譜，旋律典雅，韻味雋永，頗具「高山之巍巍，流水之洋洋」貌。
山東派的《高山流水》是《琴韻》、《風擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、《書韻》四個小曲的聯奏，也稱《四段曲》、《四段錦》。
河南派的《高山流水》則是取自於民間《老六板》板頭曲，節奏清新明快，民間藝人常在初次見面時演奏，以示尊敬結交之意。這三者及古琴曲《高山流水》之間毫無共同之處，都是同名異曲.

NO2.廣陵散琴曲……
廣陵散：古琴曲。又名《廣陵止息》，據《戰國策》及《史記》中記載：韓國大臣嚴仲子與宰相俠累有宿仇，而聶政與嚴仲子交好，他為嚴仲子而刺殺韓相，體現了一種「士為知已者死」的情操。這是一種比較普遍的看法，《神奇秘譜》關於此曲的標題就是源於這個故事。
東漢蔡邕的《琴操》談到與該曲相關的歷史故事：聶政是戰國時期韓國人，其父因為韓王鑄劍，違了期限，被韓王所殺。聶政為父報仇行刺失敗，但他知道韓王好樂後，遂毀容，入深山，苦學琴藝10餘年。身懷絕技返韓時，已無人相識。於是，找機會進宮為韓王彈琴時，從琴腹內抽出匕首刺死韓王，他自已當然也是壯烈身亡了。 近代琴家楊時百，其所編《琴學叢書》的《琴鏡》中就認為此曲源於河間雜曲《聶政剌韓王曲》。

NO3.平沙落雁……

《平沙落雁》是一首古琴曲，有多種流派傳譜，其意在借鴻鴣之遠志，寫逸士之心胸。

平沙落雁：古琴曲，最早刊於明代《古音正宗》（1634），又名《雁落平沙》。自其問世以來，刊載的譜集達五十多種，有多種流派傳譜，僅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏譜，關於此曲的作者，有唐代陳立昂之說；宋代毛敏仲、田芝翁之說，又有說是明代朱權所作。因無可靠史料，很難證實究竟出自誰人之手。

《平沙落雁》的曲意，各種琴譜的解題不一。《古音正宗》中說此曲：「蓋取其秋高氣爽，風靜沙平，雲程萬里，天際飛鳴。借鴻鴣之遠志，寫逸士之心胸也。……通體節奏凡三起三落。初彈似鴻雁來賓，極雲霄之縹緲，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若來。其欲落也，回環顧盼，空際盤旋；其將落也。息聲斜掠，繞洲三匝，其既落也，此呼彼應，三五成群，飛鳴宿食，得所適情：子母隨而雌雄讓，亦能品焉。」這段解題對雁性的描寫極其深刻生動。全曲委婉流暢，雋永清新.……

NO4.梅花三弄……

梅花三弄：古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。

郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。

關於《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。

明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異徵雲爾。」（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲（作者究竟何人，難以定論）。

今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。

此曲結構上採用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。1972年王建中改編成鋼琴曲，音調取自此曲，表現的主題則是毛澤東詞《詠梅》。

N05.十面埋伏……

十面埋伏：著名琵琶傳統大套武曲。描繪了楚漢相爭中垓下之戰的情景，故事性極強。

曲譜最早見於清嘉慶二十三年（1818）華秋萍的《琵琶譜》，而在此譜之前，只有描繪同樣題材的《楚漢》。

明代王猷定《湯琵琶傳》中，記有被時人稱為「湯琵琶」的湯應曾彈奏《楚漢》時的情景：「當其兩軍決戰時，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，俄而無聲，久之有怨而難明者，為楚歌聲；凄而壯者，為項王悲歌慷慨之聲、別姬聲。陷大澤有追騎聲，至烏江有項王自刎聲，余騎蹂踐爭項王聲。使聞者始而奮，既而恐，終而涕泣之無從也。」從這段描述可看出，湯應曾彈奏的《楚漢》與《十面埋伏》在情節及主題上一致，由此可見早在16世紀之前，此曲已在民間流傳。

《楚漢》在明代嘉靖、萬曆前後流行一時，深受琵琶演奏家的喜愛。

自公元1818年華秋萍編的《琵琶譜》問世以來，其後各個琵琶譜集都載有《十面》樂譜。各個版本在分段與分段標目都有所不同：

《華氏譜》稱《十面》，由直隸王君錫傳譜，凡十三段；

《李氏譜》名《淮陰平楚》，隋秦漢子作；金山周瑞清厚卿校，凡十八段；

《養正軒譜》稱《十面》，一名《淮陰平楚》，凡十八段；

《瀛州古調》名《十面埋伏》，凡十段。

NO6. 夕陽簫鼓……

談起《春江花月夜》，相信許多人都知道這首著名的民樂合奏曲。它那富有江南絲竹音樂特點的旋律，委婉優美；節奏流暢多變，極具東方的詩情畫意。《春江花月夜》歷來深受廣大群眾的喜愛，曾經改編為各種中西樂器的獨奏、合奏曲，亦有將其填詞用於戲劇之中，可謂是最廣為人知的中國傳統音樂。但大家又是否知道，《春江花月夜》原來是改編自一首著名的傳統琵琶文曲《夕陽簫鼓》。

《夕陽簫鼓》又名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》。為琵琶曲文曲中代表作品之一。此曲最遲在十八世紀就流傳在江南一帶。《夕陽簫鼓》是一首抒情寫意的文曲，樂曲原分有10段，分別為：

一、夕陽簫鼓

二、花蕊散回風

三、關山臨卻月

四、臨水斜陽

五、楓荻秋聲

六、巫峽千尋

七、簫聲紅樹里

八、臨江晚眺

九、漁舟唱晚

十、夕陽影里一歸舟
樂曲以柔婉的旋律，安寧的情調，描繪出人間的良辰美景：暮鼓送走夕陽，簫聲迎來圓月的傍晚；人們泛著輕舟，盪漾春江之上；兩岸青山疊翠，花枝弄影；水面波心盪月，槳櫓添聲……

NO7.漁樵問答……

《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的古琴名曲，反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的嚮往，希望擺脫俗塵凡事的羈絆。音樂形象生動，精確。
漁樵問答：古琴曲，曲譜最早見於《杏庄太音續譜》（明蕭鸞撰於1560年）：「古今興廢有若反掌，青山綠水則固無恙。千載得失是非，盡付漁樵一話而已」。此曲反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的嚮往，希望擺脫俗塵凡事的羈絆。音樂形象生動，精確。
《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的名曲，現在的譜本有多種。《琴學初津》雲此曲：「曲意深長，神情灑脫，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓聲之唉乃，隱隱現於指下。」由於音樂形象准確、生動，因此近幾百年來在琴家中廣為流傳。
樂曲開始曲調悠然自得，表現出一種飄逸灑脫的格調，上下句的呼應造成漁樵對答的情趣。主題音調的變化發展，並不斷加入新的音調，加之滾拂技法的使用，至第7段形成高潮。刻劃出隱士豪放無羈，瀟灑自得的情狀。其中運用潑刺和三彈的技法造成的強烈音響，應和著切分的節奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐聲。第1段末呈現的主題音調經過移位，變化重復貫穿於全曲，給人留下深刻的印象……

NO8.胡笳十八拍……

《胡笳十八拍》原是一首琴歌，據傳為蔡文姬作，由18首歌曲組合的聲樂套曲，由琴伴唱，表現了文姬思鄉、離子的凄楚和浩然怨氣。現以琴曲流傳最為廣泛。
胡笳十八拍：古琴曲，據傳為蔡文姬作，由18首歌曲組合的聲樂套曲，由琴伴唱。「拍」在突厥語中即「首」，起「胡笳」之名，是琴音融胡茄哀聲之故 。
唐代琴家黃庭蘭以擅彈此曲著稱。李頎的《聽董大彈胡笳》詩中有：「蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍，胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對客歸。」在琴曲中，文姬移情於聲，借用胡笳善於表現思鄉哀怨的樂聲，融入古琴聲調之中，表現出一種浩然的怨氣。
現有傳譜兩種，一是明代《琴適》（1611年刊本）中與歌詞搭配的琴歌，其詞就是蔡文姬所作的同名敘事詩；一是清初《澄鑒堂琴譜》及其後各譜所載的獨奏曲，後者在琴界流傳較為廣泛，尤以《王知齋琴譜》中的記譜最具代表性。
全曲共十八段，運用宮、徵、羽三種調式，音樂的對比與發展層次分明，分兩大層次，前十來拍主要傾述作者身在胡地時對故鄉的思戀；後一層次則抒發出作者惜別稚子的隱痛與悲怨。
此曲全段都離不開一個「凄」字，被改編成管子獨奏，用管子演奏時那種凄切哀婉的聲音直直的透入人心，高則蒼悠凄楚，低則深沉哀怨。
蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若稱道為「是一首自屈原《離騷》以來最值得欣賞的長篇抒情詩」……

NO9.漢宮秋月……

《漢宮秋月》原為崇明派琵琶曲，現流傳有多種譜本及演奏形式，樂曲表現了古代宮女哀怨悲愁的情緒及一種無可奈何、寂寥清冷的生命意境。
《漢宮秋月》原為崇明派琵琶曲，現流傳有多種譜本，由一種樂器曲譜演變成不同譜本，且運用各自的藝術手段再創造，以塑造不同的音樂形象，這是民間器樂在流傳中常見的情況。《漢宮秋月》現流傳的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、箏曲、江南絲竹等。主要表達的是古代宮女哀怨悲愁的情緒及一種無可奈何、寂寥清冷的生命意境。
二胡《漢宮秋月》：由崇明派同名琵琶曲第一段移植到廣東小曲，粵胡演奏，又名為《三潭印月》。1929年左右，劉天華記錄了唱片粵胡曲《漢宮秋月》譜，改由二胡演奏(只以一把位演奏)。
蔣風之整理並演奏的《漢宮秋月》，作了很大刪節以避免冗長而影響演奏效果。其速度緩慢，弓法細膩多變，旋律中經常出現短促的休止和頓音，樂聲時斷時續，加之二胡柔和的音色，小三度綽注的運用，以及特性變徵音的多次出現，表現了宮女哀怨悲愁的情緒，極富感染力。
江南絲竹《漢宮秋月》：採用的原為「乙字調」（A宮），由孫裕德傳譜。原來沈其昌《瀛州古調》（1916年編）絲竹文曲合奏用「正宮調（G宮）。琵琶仍用乙字調弦法，降低大二度定弦，抒情委婉，抒發了古代宮女細膩深遠的哀怨苦悶之情。中段運用了配器之長，各聲部互相發揮，相得益彰，給人以追求與嚮往。最後所有樂器均以整段慢板演奏，表現出中天皓月漸漸西沉，大地歸於寂靜的情景。
琵琶曲《漢宮秋月》：又名《陳隋》。以歌舞形象寫後宮寂寥，更顯清怨抑鬱，有不同傳譜。目前一般是據無錫吳畹卿（1847－1926）所傳，但劉德海加上了許多音色變化及意向鋪衍的指法，一吟三嘆，情景兼備，很有感染力。

NO10.陽春白雪……

《陽春白雪》是由民間器樂曲牌儀《八板》（或《六板》）的多個變體組成的琵琶套曲。
陽春白雪：由民間器樂曲牌儀《八板》（或《六板》）的多個變體組成的琵琶套曲。「八板頭」變體的循環再現，各個《八板》變體組合在一起形成變奏的關系，後又插入了《百鳥朝鳳》的新材料，因此它是一首具有循環因素的變奏體結構。
《陽春白雪》流傳有兩種不同版板，「大陽春」和「小陽春」，《大陽春》指李芳園、沈浩初整理的十段、十二段樂譜。《小陽春》是汪昱庭所傳，又名《快板陽春》，流傳很廣。這里介紹的是《小陽春》……

❷ 世界十大古典吉他名曲是哪些

世界十大古典吉他名曲為：

1. 《愛的羅曼史》

它幾乎成了「吉他」的代名詞，旋律優美，是流行最廣的一首吉他曲;

2.《阿爾罕布拉宮的回憶》

近代吉他之父泰雷加的作品，是吉他「輪指」技巧的代表作。

3.《阿斯圖利亞斯的傳奇》

原來是西班牙作曲家阿爾貝尼斯的鋼琴曲，被改編成吉他曲後效果反而更加出色。

4.《阿拉伯風格綺想曲》

也是泰雷加的作品，旋律頗具東方色彩，流傳很廣。

5.《偉大的獨奏》

氣魄宏大，讓人感覺吉他就是一個管弦樂團!

6.《魔笛主題變奏曲》

根據莫扎特的歌劇《魔笛》中的一段改編的變奏曲，在那個年代是吉他的「高難度技巧」的代名詞。

7.《月光》

西班牙作曲家索爾寫的一首清新的吉他小品。

8.《大教堂》

著名作曲家巴里奧斯的代表作之一，第三樂章體現了音樂性和技巧性。

9.《雨滴》

形象地描繪了雨後的場景，很好運用了「滑音」等吉他特有的技巧。

10.《大霍塔》

匯集了吉他的各種演奏技法，以難度大著稱。

(2)世界十大戰爭電影名曲欣賞擴展閱讀：

古典吉他原名古典六弦琴，因定型於古典主義時期而得名。古典吉他以獨奏為主、兼顧一定量的重奏、協奏等，主要用於演奏古典樂曲，兼顧一定量的現代經典樂曲，細膩而多變的音色，豐富的多聲部和聲演奏能力，對不同時期、不同風格、不同民族的音樂都能詮釋自如。

古典吉他從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深，是吉他家族中藝術性最高，最具代表意義，適應面最廣，最有深度，最受藝術界肯定的一類。

❸ 俄羅斯戰爭歌曲

呵呵 已經有無數個人問過各種關於這首歌曲的問題了

這首歌叫做《Davai za》 中文名字叫做《為了》也叫《四葉草》。這首歌是俄羅斯眾人皆知的一首著名歌曲，也是普京最喜歡的一首歌曲。是由被稱為俄羅斯最優秀也是最偉大的樂隊lube為了第二次車臣戰爭的將士們所創作的。lube的音樂風格是典型的俄羅斯民謠，在他們的創作中無不包含著對於國家、對於俄羅斯大地濃郁的、深沉的愛。
lube樂隊由於深受普京的鍾愛，因此在俄羅斯的眾多藝術家們中間有著特殊的地位。普京曾經親自到現場欣賞他們的演唱會，甚至邀請樂隊成員和所有的工作人員到自己的在索契的度假官邸做客。在去年三月梅德韋傑夫當選俄羅斯總統的當夜，普京也是踏著這首歌走出克里姆林宮。很不幸的是，樂隊的鼓手在上周因為車禍去世了。
中文歌詞

灰色的烏雲籠罩整個天空
伴隨著日出直到日落
雨水打在地面發出像鼓一樣的聲音
神經像吉他的弦那樣緊綳
時間被永遠的凍結
我們向所有的方向開火
坦克，步兵，信號彈，炮兵被我們擊敗
但是我們會再一次被調動，擁擠著向前進攻
來，為了生命，來吧兄弟，讓我們好好活著
來，為了他們，那些和你一起戰斗的人
來，為了生活，管它可恨的戰爭
記住他們，那些和你一起戰斗的人
灰色的天空籠罩在我們的頭上
天空鋪著薄薄的霧
我們想要相信，一切都已經結束
可是身旁靠著我受傷的同志
你忍著，我親愛的兄弟。現在你還不能死去
你將會幸福的生活下去
你會像個天真的孩子在天空中飛舞
來，為了生命，勇敢的兄弟，讓我們好好活著
來，為了他們，那些在家裡等待你的人
來，為了生活，管它可恨的戰爭
記住他們，那些在家裡等待你的人
來吧，為了他們，為了我們
為了西伯利亞，為了高加索
為了遠離黎明的城市
我們要去你的婚禮上跳舞
為了朋友，為了情人
來吧，為了你們，為了我們
為了前線的兄弟，為了邊防的兄弟
為了國家的勛章
祖父四十五年在柏林拍的照片
在老相冊里被找到
那時他是紅軍的指揮官
有青草的味道
在黎明的時候
被士兵的靴子踐踏的手和腳
從被轟炸過的土地里發出呻吟
來吧，為了生命
來吧，為了他們
來吧，為了生命
讓我們記住那些曾經和我們在一起的人

❹ 古典十大名曲

1、高山流水
2、廣陵散
3 、平沙落雁
4、十面埋伏
5、漁樵問答
6、夕陽簫鼓
7、漢宮秋月
8、梅花三弄
9、陽春白雪
10、胡笳十八拍
參考資料：http://ke..com/view/1186.htm

❺ 求一片世界名曲賞析1000字論文，隨便一首就好

《二泉映月》篇：

我想我一定是以前聽過，或者是看過阿炳相關的資料。不然，怎麼是那麼的熟悉又那麼的漫長。彷彿是在等待，等待著一種結束。又或在等待另一種開始。
樂聲時而高潮，時而低緩，時而不安，時而平靜，時而躁動，時而陰柔，還是一抹轉瞬即逝的歡愉，就好像是在聽隔壁大嬸講述著訴不盡的人間悲喜事。樂聲的每一次抑揚，眼裡仿若顧盼到的每處角落，都埋藏了鳥語花香般的希望。

若評二泉映月,不能不說到阿炳啦。在找這方面的資料的時候，看到這樣一句話：阿炳若不瞎，絕創作不出這樣流傳於世的作品。從某種角度來說，此話不無道理。但是什麼叫做瞎呢？如果僅僅從視覺去講，阿炳是瞎了。但是他心如明鏡，他是用心來看世界。視覺上的不見使他看不到浮世的喧囂，使他沒有了欲求，在黑暗中，在自己的音樂的世界裡翱遊。
在他的音樂《二泉映月》中，你聽不到喧囂，你也聽不到欲求。你只能聽到一種東西流入心田，之後就是一種感動，莫名的感動。在喧囂的人世間，從來沒有真正的去聽自己的心聲。也不知道自己要什麼，就這樣隨波逐流。好像生活本來就是這樣，也應該是這樣的。沒有想過，什麼都沒有想過。
音樂是能夠締造靈魂，是心靈的寫真和綠洲。賣藝求生，是坦盪的，這時的音樂是他謀生的工具，也是唯一依賴的心和魂。是音樂強撐著活下去的信念。是音樂保持著那在漆黑世界裡仍能洞察一切的聽覺判斷力。在阿炳的心中，有此足夠，不再需要呼喊，不再需要狂奔和叫囂，只需有一種靜若山泉的流淌，和著一種神來般的力量，持續擴散著，源源不息。
音樂也能夠喚醒靈魂的。人來到世上一定都在追求什麼的？愛情?親情?還是那生不帶來死不帶走的功名利祿?好像樣樣都有。從來沒有靜下來仔細想一想：自己倒底要什麼？也從來沒有想過大學生活原本可以不這樣？曠課，抽煙，睡覺，上網。
我基本上沒有聽過什麼阿炳的作品。但知道在這首曲中他選擇了沉默和寂靜。他本是屬於那個混亂的時代，沒入浪尖便被卷灑下來的人，他本應該像已知的那個時代的人一樣的。但他卻還苦苦掙扎著，只是想透那麼一口氣，在他的音樂中。卻不知刻化了中華音樂之魂。
相比之下，審時度勢的現代人卻很難去體味阿炳心中的那份「靜」，不是理解力不夠，也不是缺乏勇氣和信心，而是迫於另一種無奈，生活壓力與情緒浮躁。怎麼能不浮躁呢？
為了充分的理解其中的感情，在夜裡，一遍一遍的去聆聽，彷彿看到：在靜默的夜，在賣藝的攤兒，在不知多少回的往返穿梭於街巷的反復彈拉中，人們彷彿聽到了從幽遠的湖那邊傳來的泣血的低吟。黑黢黢的忽泛著波光的湖面，離奇詭譎，湖面上飄盪著的故事是無意識的、不驚擾人的傾訴，似夢非夢，亦寐亦醒。原來在這個世上，可以什麼都不要啊。只要實實在在的活著，用心去感受著。

我知道我是不能完全去理解這弦上的感情。他的弦上奏出的樂曲是清晰地印刻了他的一生，幾乎能代表一個時代人們的喜怒哀樂。他無聲無息地用顫抖的弦音，摸索著雙手，見證了一切，印刻了一切，包括他自己。看似深沉而凝重的人和事，卻是平靜的，並且隨著歲月的消逝，最後終會歸於平靜，直至人們省去了繁華，掠去了浮躁，隱沒了絢爛，淡化了苦難。
我想我是能明白他的感情的：傾聽是暢快的，融入進去後，便真的感知了它的愈久彌珍，回味悠長。在這憂傷的流暢婉轉，意境深邃 樂曲中，不但流露出傷感愴涼的情緒和昂揚憤慨之情。而且寄託了作者對生活的熱愛和憧憬 。在這時而深沉，時而激揚，時而悲惻，時而傲然旋律中，深刻的展示了作者的辛酸、苦痛、不平與怨憤。同時也表達了作者的一種豁達，對生命的淡知。

聆聽貝多芬第九交響曲第四樂章感想

《第九交響曲》是音樂大師貝多芬晚年的巔峰之作。直到今天每當我們聆聽到那耳熟能詳的第四樂章（歡樂頌）時，依然深深地被氣勢恢宏的音樂所打動，同時也臣服於音樂中所透露出的大師那崇尚人性自由的道德觀。

貝多芬所處的17-18世紀交替的年代，正是歐洲資產階級大革命和反革命復辟的拉鋸的時代。英雄主義的理想和追求自由解放的道德標准，貫穿了大師以及他的大部分交響樂作品。其中《第三交響曲》淋漓盡致的表達了大師對英雄的無限敬仰；《第五交響曲》不屈不撓的敘述著大師對命運的奮力抗爭；《第九交響曲》揮灑自如的描繪了大師對自由的美好憧憬。

今天就讓我們懷著敬仰的心情，再度欣賞大師的非凡之作《第九交響曲》的第四樂章（歡樂頌）吧。

《第九交響曲》的前三樂章，大師通過突顯大調凌駕於小調的技巧，表達了較《第五交響曲》更為復雜的情感和心理的奮斗歷程（人性被壓抑，強烈的要求自由解放）。第四樂章，大師則史無前例的把交響曲轉變成哲學法典與個人抒懷（席勒的《歡樂頌》幾乎就代表貝多芬自身的道德觀），進而從理想化的自我層次升華為擁抱全人類。

《歡樂頌》以一段戲劇性的敘奏為前導，先逐一召喚前面三個樂章的重要主題，然後新的主題登場，先以大提琴和低音提琴奏出，在以整個管弦樂團宣示。突然男中音獨唱者大聲勸誡「噢，朋友們，別發出這種聲音！」，好像在宣稱：雖然管弦樂對此主題的詮釋很美，但仍嫌不夠。他開始以新的旋律唱出席勒的詞句，合唱隨即加入。

這個著名的主題，節奏很平凡，是那種婦孺皆知的曲調，或許這就是大師的暗示：最崇高美好的事物往往出現在最平常的地方（這也是後人無法超越《第九交響曲》的原因所在）。

在貝多芬心目中，普遍的人性最重要；最高的道德真理——擁抱兄弟情誼的快樂、對造物者的敬畏——都要以普遍的人性為基礎，才有意義。為此大師在這里有意安排了男高音獨唱的進行曲，並以土耳其樂器作強烈的伴奏，演繹出為理想勇往直前的英雄和無畏的英雄氣概。

最值得一提的是，大師在《歡樂頌》那歡欣鼓舞的終曲里，把管弦樂團里所有樂器和人聲揉合在一起，化為一片對人性自由解放、世界大同博愛的贊美呼聲，把整個第四樂章，乃至《第九交響曲》推向極致，推向歡樂的海洋！

<十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，氣勢雄偉激昂，藝術形象鮮明。 是琵琶武曲的頂峰之作，它結構完整，用音樂敘事的手法完美地表現了名聞古今的楚漢之戰，琵琶的演奏手法在此曲中得到了淋漓盡致地發揮，那激動人心的旋律令聽者無不熱血沸騰、振奮不已。至今在各種類型的音樂會中，《十面埋伏》都是最受歡迎的琵琶曲之一。1997年，我國為迎接香港回歸在人民大會堂舉行了大型文藝晚會《回歸頌》，著名琵琶演奏家劉德海就在晚會中演奏了這首琵琶曲的選段，展示了這首古典的不朽的魅力。
琵琶曲分為兩個大類，即文曲與武曲。這主要是按照精神氣質上的區別來劃分的，類似陽剛之美與奶柔之美之分。《十面》屬於武曲代表性作品。
這首樂曲是根據公元前202年楚漢兩方在垓下(今安徽省靈壁縣東南)進行決戰時，漢軍設下十面埋伏的陣法，從而徹底擊敗楚軍，迫使項羽自刎烏江這一歷史事實加以集中概括譜寫而成的。
垓下決戰是我國歷史上一次有名的戰役。秦朝末年，劉邦的漢軍和項羽的楚軍展開了逐鹿中原、雄霸天下的斗爭。到公元前202年，楚漢雙方已進行了長達數年的戰爭，到垓下決戰時，劉邦以三十萬的絕對優勢兵力包圍了項羽的十萬之眾。深夜，張良吹簫，兵士唱楚歌，使楚軍感到走投無路，迫使項羽率八百騎兵連夜突圍外逃，而漢軍以五千騎兵追擊，最後在烏江邊展開一場決斗，項羽因寡不敵眾而拔劍自刎，漢軍取得了輝煌的勝利。琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現了這場古代戰爭的激烈戰況，是一幅生動感人的古戰場音畫。
早在十六世紀末，明代王猷定在《四照堂集》一書中就記述了當時琵琶名手湯應曾演奏《楚漢》一曲的生動狀況。文中寫出道：「《楚漢一曲》，當其兩軍決斗時，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，久之，有怨而難明者為楚歌聲；凄而壯者為項王悲歌慷慨之聲，別姬聲；陷大澤有追騎聲；至烏江有項王自刎聲；余騎蹂踐爭項王聲，使聞者始而奮，既而悲，終而涕泣之無從也，其感人如此。」這段文字說明，《十面埋伏》的內容、結構和音樂形象與《楚漢》一曲所描述的大體一致，證明它的流傳年代是十分悠久的。
《十面埋伏》最早記載的是1818年出版的於華秋蘋（江蘇無錫人）編的《琵琶譜》卷上，標題為《十面》，標為直隸王君錫傳譜，全曲共分十三段，各段前均有小標題：
(1)開門放炮 (2)吹打 (3)點將 (4)排陣 (5)埋伏 (6)小戰 (7)吶喊 (8)大戰 (9)敗陣 (10) 烏江 (11)爭功 (12)凱歌 (13)回營
李方園編訂的，1895年（清光緒二十一年）出版《南北派十三套大麴琵琶新譜》中將它改名為《淮陰平楚》。分為十八段。現在流行 的各派所傳《十面埋伏》譜本分段不一，少則九段，多至二十四段。但不論段數多少，其音樂內容大致相同。
琵琶曲《十面埋伏》採用了我國傳統的大型套曲結構的形式。現流行的全曲共有十三個小段落，每段冠以概括性很強的標題。這些標題是：一、列營；二、吹打；三、點將；四、排陣；五、走隊；六、埋伏；

❻ 世界公認最好聽鋼琴曲都有哪些

世界公認最好聽鋼琴曲有：《月光奏鳴曲》、《悲愴奏鳴曲》、《秋日私語》，以下是具體介紹：

1、《月光奏鳴曲》

《秋日私語》是法國作曲家奧立佛·圖森為著名鋼琴演奏家理查德克萊德曼所寫的鋼琴曲，這首曲子可能是除了致愛麗絲之外，我們最常在生活中聽到的鋼琴曲之一，非常好聽。

❼ 求歐美極致發燒經典珍藏歌曲。

影響小艾美麗的歐美流行金曲（1990——2000）
——小艾美麗崇尚的是搖滾，玩的是pop mental、hard rock，但感動Emily的決不僅僅是搖滾，很多靈感來自於pop，因為音樂的風格是互通的，如下的都是Emily心中最動聽的旋律，有熱烈的，有激情的，更多的是抒情的，Emily欣賞它們更多是為了緩解壓力，尋求旋律美感。真正意義上的流行音樂不能說它們俗，畢竟這些大眾化的旋律讓人感覺倍加親切，特別是對戀愛中的人們，它們影響的是一代人。

引言：Emily5歲接觸英語，不過從4歲就開始在記憶中模糊接觸歐美音樂了，當年記憶猶新的旋律永遠留在Emily的心底，其實遠不止這100多首。

1. Grows in Pain——As long as we get each other（初聽於1990年，90年成長的煩惱大家一定看過吧，94年上海又重播了幾回，吸引小艾美麗的不僅是劇情，還有主題歌的旋律，雖然我聽不懂外語，中文字都不識幾個，不過音符代碼在我腦海中不會忘記，第一次有了這樣的感覺——歐美音樂太好聽了，直到初中知道了這首歌的名字）

2. Pebo Bryson——If you』re in my arms again（初聽於1990年，老爸非常喜歡這位大名鼎鼎的黑人流行歌王，很早買過他的磁帶，他的作品也是較早被中國大陸引進的歐美音樂之一，受老爸影響我對他的聲音記憶特別深刻，盡管4歲的小孩唱些什麼是不可能懂嘀）

3. Richard Marx——Right here waiting（初聽於1991年，Emily在電視中的「請您欣賞」中聽到的，就愛上了這個旋律，鋼琴前奏實在是動人，史上最能打動人心的情歌）

4. Wham——Careless whisper（初聽於1991年，英國威猛樂團影響中國最猛的作品，George Michael之後能大紅大紫，Wham為他奠定了基礎噢）

5. Wham——Last chrismas（初聽於1991年，不用多說，被很多華語歌壇的藝人翻唱過，在冬天欣賞它感覺很溫暖）

6. John Lennon——Imagine（初聽於1992年，老爸有他的寫真收藏，他喜歡有影響力的大人物，我也喜歡，自然唱片收藏肯定少不了，如此在世界上有影響力的音樂家就這樣死去，未免是對整個人類社會的損失，不過他留下的音樂遺產已經影響了整整兩代人了）

7. Stevie Wonder——The sunshine of my life（初聽於1992年，他的人生寫照，他雖看不見，但讓全世界記住了他，難怪列入了美國名人錄了）

8. Debbie Gibson——Lost in your eyes（初聽於1993年，歌聲很甜美，表達出純真的少女情感，喜歡她彈鋼琴的樣子，美女創作歌手的容顏讓Emily難以忘懷，這是當今的「小甜甜」無法比擬的）

9. Glenn Medeiros——Nothing』s gonna change my love for you（初聽於1993年，Glenn Medeiros來自夏威夷的美少年，雖是翻唱George Banson的電影金曲，但當年僅16歲的Medeiros的聲音才真正讓世界記住了這首經典情歌）

10. Glenn Medeiros——Long and lasting love（初聽於1993年，這曲「真愛永恆」是最早被中國人接觸的情歌，意境很深）

11. 英國群星——Do they know it』s Chrismas time（初聽於1994年，英倫歌壇群星獻給衣索比亞飢荒下受難的人民的禮物，向他們致敬!）

12. 美國群星——We are the world（初聽於1994年，30位美國歌壇70、80年代的巨星為拯救非洲獻上的巨作，同樣致敬！）

13. Take That——Back for good（初聽於1994年，別有韻味的小情歌，沒想到Emily也會聽當年男孩偶像團體的歌吧，「接招」是我唯一欣賞的男孩團體，一群英國紳士，可惜解散太早了）

14. REO Speedwagon——Can』fight this feeling（初聽於1994年，史上著名的軟搖滾經典,歌詞寫得很棒）

15. REO Speedwagon——In my dream（初聽於1994年，同上）

16. Steve B——Dream about you（初聽於1994年，這位是美國歌壇史上最著名的黑人情聖之一，聲限太迷人了）

17. Steve B——Waiting for your love（初聽於1994年）

18. Steve B——Because I love you（初聽於1994年）

19. Paul Simon & Garfunker——Bridge over troubled water（初聽於1994年，母親也非常喜愛這支60s的民謠組合，和聲超優美，還有Scarborough fair、Sound of slicence都是耳熟能詳的佳作，原來主唱Paul Simon在We are the world中出現過）

20. Maria Mckee——Show me heaven（初聽於1995年，以前是吉百利巧克力廣告的插曲）

21. Bette Midler——From distance（初聽於1995年，這是首經典的反1991年海灣戰爭的歌曲，旋律優美，表達世界人民對和平的美好祝願）

22. Atlantic Star——Always（初聽於1995年，美國80年代著名的黑人家族樂團，如今雖已淡出歌痰，但這首作品讓人們永久不忘，這首歌是當年電台旺旺雪餅廣告的音樂噢）

23. Atlantic Star——Masterpiece（初聽於1995年，很優美）

24. Michael Jackson——Beat it（初聽於1995年，起初從We are the world中認識了還沒整容的老邁，他的唱片一引進到中國相信男女老少都認識他了，Emily也買了他的雙精選輯，並喜歡模仿他的月亮舞步，該曲中的電吉他solo也很酷，是我最喜歡的他的快歌）

25. Michael Jackson——Black and white（初聽於1995年，這個MV拍於90年，科技含量太高了，片頭忒搞笑，90年代他已經整白了，唉，黑人時多帥啊！）

26. Michael Jackson——Man in the mirror（初聽於1995年，同一張輯子里的，很有現實批判意義的作品）

27. Michael Jackson——Heal the world（初聽於1995年，這首歌相信不用多說了吧）

28. Kenny Loggins——For the first time（初聽於1996年，太感人的旋律與意境，後來被Rod Stewart翻唱過，但感覺還是原唱好聽，在We are the world中他的嗓音竟像個女的）

29. Kenny Loggins——Danger Zone（初聽於1996年，電影「壯志凌雲」插曲，Loggins的高音很有爆發力，感覺很刺激）

30. Lionel Richie——Hello（初聽於1996年，MV讓我百看不厭）

31. Lionel Richie——Say you，say me（初聽於1996年，更多中國人記住Lionel Richie的應該是該作品，他是個天才，是We are the world的創作者）

32. Bryan Adams——Everything I do,I do it for you（初聽於1996年，電影「俠盜羅賓漢」主題歌，奧斯卡獲獎音樂作品，凡聽歐美音樂的不該不知道的）

33. Bryan Adams——Heaven（初聽於1996年，這是他早期作品，Emily立刻買了他的專輯）

34. Bryan Adams——Straight from the heart（初聽於1996年，沙啞的嗓音很吸引人耶，不愧是加拿大的男國寶）

35. Bryan Adams——Please forgive me（初聽於1996年，他的佳作是無法依次列舉的，太多了，Emily只能舉些抒情歌，他唱抒情歌可是相當相當地感人嘀）

36. The police——Every breathe you take（初聽於1996年，Sting先前擔任主唱的英國老牌樂隊）

37. Sting——Filed of gold（初聽於1996年，在我眼中Sting永遠那麼帥，永遠那麼年輕，他的嗓音永遠迷人）

38. Scadal——Hands Tied（初聽於1996年，很有動感）

39. Patty Smyth——See what you will（初聽於1996年，Scadal是Patty Smyth先前擔任女主唱的樂隊，Patty Smyth還是個多才的作曲家，在80年代為主流搖滾做出的貢獻不亞於任何男性歌手）

40. Bonnie Tyler——Total Eclipse of my heart（初聽於1996年，Bonnie被譽為英國歌壇重量級的搖滾歌後了，並有女版Rod Stewart之稱，沙啞得快要撕破的嗓音讓人不記住都難，但她長得很漂亮，如今雖已經56歲了，但依然是金發碧眼美女）

41. Eric Clapton——Blue eyes blue（初聽於1996年，這首作品寫得太有情感了，Eric的這位英國民謠吉他之父的嗓音就像濃情巧克力，在人心中化不掉）

42. Eric Clapton——Holy mother（初聽於1996年，Emily收藏了他的專輯，他的歌詞很聖潔，Tears in heaven、Change the world、My father』s eyes等都是相當棒的作品）

43. Selena——Dreaming of you（初聽於1996年，藉此懷念這位95年年僅24歲被害身亡的拉丁美女）

44. Rick Price——Heaven knows（初聽於1996年，澳洲情歌王子深情之作，當夜深人靜的時候Emily也喜歡獨自彈著琴演繹這旋律）

45. Kenny Rogers——She does believe in me（初聽於1996年，大鬍子歌王的聲音太富有磁性了，最早還是在We are the world中認識了他）

46. Peter Cetera——The glory of love（初聽於1996年，電影「空手道少年2」的主題曲，David Foster的名作，超喜歡Chicago樂隊前主唱Peter清澈的嗓音）

47. Chicago——You』re the inspiration（初聽於1996年，David Foster名作，芝加哥樂隊成名曲，由此我認識並愛上了David Foster的音樂）

48. All 4 one——I Swear（初聽於1996年，凡聽英文歌的都應該知道）

49. All 4 one——I can love you like that（初聽於1996年，Emily買了他們的卡帶，真是完美的和聲啊！）

50. The Bangles——Eternal flame（初聽於1996年，「手鐲」女子樂隊89年就解散了，我了解這首她們的成名作品太晚了）

51. Lisa Leob——Stay（初聽於1996年，美麗又有創作才華的「眼鏡」姐姐，擅長民謠小曲的她聲音超甜美）

52. Chicago——Will you stil love me（初聽於1996年，David Foster作品，我就是愛，雖然此時我們熟悉的主唱Peter Cetera早已單飛，新主唱Jason Scheff的嗓音同樣迷人，雖然少了Peter的高亢清澈，但更多了份成熟男人的溫暖）

53. Chicago——Hard habit to break（初聽於1996年，David Foster作品，就是愛）

54. Chicago——Hard to say I』m sorry（初聽於1996年，David Foster作品，就是愛）

55. Chicago——Look away（初聽於1996年，Emily終於有了他們的精選集）

56. Chicago——What kind of man would I be（初聽於1996年，同上）

57. Cliff Richard——The best of me（初聽於1996年，Cliff 被世人譽為英國的「貓王」，他真正的成名作其實是Ocean deep，可是Emily喜歡該作品，因為它出自David Foster）

58. Cliff Richard——Ocean deep（初聽於1996年，成名之作，如今Emily收藏有這張唱片）

59. Richard Marx——Hold on to the night（初聽於1996年，比起大眾心目中的Right here waiting，這首作品似乎更能打動Emily，我喜歡該作品最後的高潮和吉他Solo）

60. Richard Marx——Angelia（初聽於1996年，感覺很流金，Emily收藏了該唱片，98年還看過他的演唱會呢）

61. Richard Marx——Till I find you again（初聽於1996年，這首歌聽得Emily想哭）

62. Richard Marx——Endless summer night（初聽於1996年，比起Richard Marx的情歌，這首歌風格的確與眾不同，旋律很明朗，在夏日的夜晚聽會感覺很涼快）

63. Star Ship——Sara（初聽於1996年，比起大眾心目中的Nothing』s gonna stop us now，我更喜歡他們這首歌，男主唱的高音很有震撼力，不愧是實力唱功型的）

64. Star Ship——Nothing』s gonna stop us now（初聽於1996年，同樣不得不提，畢竟這首歌才是中國人真正認識他們的作品，Emily有他們的精選唱片集）

65. Mr Big——To be with you（初聽於1996年，流行金屬樂隊也能唱民謠，我很欣賞他們，真的很棒！）

66. Anne Murray——You need me（初聽於1996年，Emily在廣播里聽到的，70s加拿大最著名的民謠女歌手，可惜這曲子後來被Boyzone翻唱得變味了）

67. Elton John——Circle of life（初聽於1996年，Lion king1的主題，這為爵士大人的才華在英國歌壇上無可挑剔）

68. Elton John——Can you feel the love tonight（初聽於1996年，Emily越聽這首歌越想變成個式子，是小母獅子，這樣就能和帥帥的小公獅子在一起嘍）

69. Elton John——Sacrifice（初聽於1996年，Emily得知這首是他更早的作品，都是他個人創作的，情感很真摯）

70. Arron Neville & Linda Ronstadt——Don』t know much（初聽於1996年，一首聽了想流淚的情歌對唱，他們是老搭檔了）

71. Extreme——More than words（初聽於1996年，不得不承認，Heaven mental band絕對有實力演唱如此動聽的小情歌，後來被Westlife翻唱了真不爽，永遠懷念原唱中Nuno的吉他前奏那種味道）

72. Eric Martin——Everytime I think of you（初聽於1997年，到97年我才剛知道大先生團的主唱在入隊之前曾是獨立流行歌手，不是唱搖滾的，不過他的聲音很特別，很吸引人，人也好好好好帥帥帥帥啊….）

73. Eric Carmen——Hungry eyes（初聽於1997年，是電影「熱身舞」的主題歌，節奏感很強，讓人聽了忍不住想跳舞，嘿嘿，歌壇里叫Eric的好多呀）

74. John Waite——Missing you（初聽於1997年，80s英國流行天王呢，該作品廣播電台點播率很高，還蟬聯當年Billboard冠軍n周，Emily喜歡他的聲音，後來被Tina Turner翻唱得不好聽）

75. Tina Turner——The best（初聽於1997年，Emily當然不會這位搖滾教母級人物，同樣在We are the world中認識了她，私認為這是她最動聽的歌，供大家分享，真的很best）

76. Celine Dion——Where does my heart beat now（初聽於1997年，她的早期作品，我11歲才聽到，個人覺得比My heart will go on好聽多了）

77. Mariah Carey——Love takes time（初聽於1997年，她的早期作品，我11歲才知道她這個人，個人覺得比Hero好聽多了，她早期的唱功相當不錯，現在嘛，歲月的原因吧…）

78. Whitney Houston——Didn』t we almost have it all（初聽於1997年，我只喜歡她唯一的這首作品，雖然不是她最著名的一首，不過不得不承認她的唱功）

79. Janet Jackson——Miss you much（初聽於1997年，有誰會不認識M.J的小妹呢，還有她性感的大嘴，看她跳舞超爽，很有力度，連男人都望塵莫及，聲音好甜美）

80. Janet Jackson——Come back to me（初聽於1997年，她演唱起抒情慢歌比任何女歌手都溫柔，MV在巴黎拍的，景色太浪漫了，Emily好嚮往）

81. Dan Hill——Sometimes when we touch（初聽於1997年，Dan Hill，70s加拿大民謠男星，外表粗礦，聲音柔和）

82. Jennifer Rush——Power of love（初聽於1997年，這首歌被Celine Dion90年代翻唱紅了，大家都忘記這位原唱了，70s年代的美國歌後，學美聲出身的她聲音比Celine要圓潤飽滿很多，請聽聽原唱，絕對才是真感覺）

83. Sarah Mclachlan——I will remember you（初聽於1997年，加拿大創作天後，個人認為比她的成名作Angel更動聽，旋律很輕松，像是沙發音樂，喜歡她彈鋼琴的樣子）

84. Michael W.Smith——I will be here for you（初聽於1997年，旋律朗朗上口的情歌）

85. Michael W.Smith——Do you dream of me（初聽於1997年，是當年一個美國連續劇「俠膽雄獅」的主題曲，很感人的故事，很感人的歌…）

86. Phil Collins——Another day in paradise（初聽於1997年，太有現實意義與批判色彩的反映社會的作品）

87. Phil Collins——Everyday（初聽於1997年，Emily有他的唱片，他的作品英國味很濃，從間奏中響起的風笛就能感覺到）

88. Michael Bolton——How am I supposed to live without you（初聽於1998年，抒情歌曲，Michael Bolton的嗓音太震撼了，可以跨越四個八度，他的唱功實力可不是吹的）

89. Michael Bolton——How can we be lovers（初聽於1998年， Emily收藏了他的專輯）

90. Michael Bolton——Missing you now（初聽於1998年，哇，Kenny G親臨伴奏，中間的那段薩克斯讓整受作品更美妙了）

91. Michael Bolton——Said I love you but I lied（初聽於1998年，成名作之一）

92. Michael Bolton——A love so beautiful（初聽於1998年，這個旋律原來出自於歌劇圖蘭朵的「今夜無人入眠」，但改編過來後更帶有流金色彩了，愛死了）

93. Michael Bolton——Once in lifetime（初聽於1998年，情歌啊！高潮太宏偉了！）

94. Annie Lennox——White shade of pale（初聽於1998年，Emily擁有一張收錄了該曲目的合集，被這位70s英國韻律操樂隊的女主唱聲音所吸引，如今在她55歲的時候終於被世界評為20世紀樂壇最偉大的100位女性之一）

95. Mike Reno——Take me back（初聽於1998年，David Foster作品，Reno是加拿大搖滾樂團Loverboys的前主唱，單飛後與Peter Cetera一樣是David Foster的老搭檔，他的高音超具有爆發力，這首作品就是很好的體現）

96. Queen——Too much love kill you（初聽於1998年，皇後樂隊唱搖滾就像演唱歌劇一樣別致，帶有古典韻味，這歌還曾是海飛絲廣告的插曲，雖然歌詞有些悲壯。難怪連Axl.Rose都會在紀念皇後主唱Freddie Mercury逝世周年的演唱會上向這位大師致敬）

97. Queen——Love of my life（初聽於1998年，鋼琴伴奏，一聽到如此感人的旋律就懷念起當年的主唱）

98. Sheena Easton——For youe eyes only（初聽於1998年，總算聽到一首抒情悅耳的007主題歌了，這位可被譽為英國最美妙的女聲）

99. Michael learns to rock——Paint my love（初聽於1998年，中國人特喜愛他們樂隊，來自北歐的旋律很清新，特別適合在喧囂都市欣賞，也惟獨這首「繽紛我愛」最能感動我）

100. Michael learns to rock——Break my heart（初聽於1998年，Emily買了他們的專輯，這首作品雖然不是主打，不過很能讓人放鬆，他們的好歌是列舉不完的，在此不能依次列出，丹麥最干凈的聲音）

101. Little river band——Listen to your heart（初聽於1998年，這是「空手道少年3」的主題曲，很立志，通過這首歌我了解到在南半球的澳洲除了有AC/DC團外，還有一個小河樂隊）

102. Air supply——Goodbye（初聽於1998年，還是在一則電視購物中聽到了這么美妙動人的旋律）

103. Air supply——Making love out of nothing at all（初聽於1998年，因為一曲Goodbye，我認識了空氣補給樂隊，並愛上了他們的音樂）

104. Air supply——I can wait forever（初聽於1998年，這是美國喜劇片「抓鬼敢死隊」主題歌，我看過這片子，搞笑，但這主題歌卻如此抒情。主唱聲音真高，我真佩服！）

105. REO Speedwagon——Keep on loving you（初聽於1998年，一曲Can』t fight this feeiling讓我了解了這個樂隊並深愛上了他們的音樂，他們的主唱Kevin Cornin屬於典型的清嗓，音色很柔和）

106. The forigners——I wanna know what love is（初聽於1998年，這首歌是70s的，我太晚才知道的，歐美歌壇上有很多歌手都翻唱過這首歌，不過都及不來原唱，來自英美兩國混合的The forigners樂隊）

107. Eagles——Desperado（初聽於1998年，老鷹樂隊可是美國70s流行搖滾樂壇大牌中的大牌，這首歌旋律優美而沉重，原來講述了一個真實的故事，Don Henley的嗓音為該作品更增添了一份悲壯情緒，我愛這首歌勝過他們的名作Hotel California）

108. Eagles——Love will keep us alive（初聽於1998年，老鷹團除了Don Henley，還有一位自身主唱，貝司手Tommy B.Schmit，他的聲音和Henley形成了鮮明對比，柔和細膩，適合演繹這類輕松明快的作品，如今61歲的他，聲音依然像20多歲的小王子般迷人）

109. Eagles——I can』t tell you why（初聽於1998年，其實我更喜歡由Tommy擔任主唱的作品，真的是帥哥王子的嗓音，天生的唱歌的料）

110. Nino De Angelo——Who』s gonna love tonight（初聽於1998年，歌手名字很奇怪吧，是來自德國的情歌王子，該曲仍是David Foster的作品，讓我不愛都不行）

111. Suvivor——The search is over（初聽於1998年，Suvivor這個樂隊也許不為人熟知，但當年史泰龍的電影「洛奇2」的主題曲Eyes of tiger就是他們演唱的，The search is over的風格完全不同，聽著好讓人感動，Emily就是喜歡這種慢板情歌）

112. Baby Face——Everytime I close my eyes（初聽於1998年，沒想到Emily也會聽美國R&B音樂吧，畢竟節奏布魯斯是美國的國粹之一，Baby Face原名Kenneth Edmonds，恐怕是90s美國樂壇最著名的R&B歌手和作曲家了，這首作品請來了Kenny G伴奏，聽著很浪漫的感覺）

113. Toni Braxton——How could an angle break my heart（初聽於1998年，美國R&B天後，她的嗓音很低沉渾厚，和男的一樣，卻特別有味道，是別的女歌手學不來的，她的歌很能療傷，個人認為聽她的聲音和她的長相不太配，她像「黑珍珠」一般美麗，氣質非凡，該作品Kenny G伴奏，我就喜歡在間奏中加入薩克斯的成分）

114. Mr Big——Promise her the moon（初聽於1998年，這首單曲他們發行於1993年，到98年Emily才聽到，而且該作品非常不象是搖滾，特別喜歡這種意境，這首歌很適合在夜晚欣賞）

115. Europe——Carrie（初聽於1999年，Emily念初一了，買了盤合輯卡帶，裡面收錄了這首歌，前奏一聽是用古鋼琴伴奏的，來自瑞典的華金、流金國寶，通過這首單曲我從此便開始關注他們，但這首歌更像是流行作品，當初傳得很廣）

116. Aerosmith——I don』t wanna miss a thing（初聽於1999年，這是電影」天地大沖撞」的主題歌，很震撼，很悲壯，Steve Tyler的大嘴與高音時的肺腑撕聲從此吸引了我，還有在MV中看見了他竟有這么漂亮的女兒）

117. Boyz』ll Men——A song for mama（初聽於1999年，Emily買了一張Now4的合集，裡面的歌最喜歡這首了，他們是90s美國最出色的黑人男聲團體，以出色的和聲見長，該作品請在母親節獻給媽媽）

118. ABBA——S.O.S（初聽於1999年，70s紅遍歐美的瑞典國寶級演唱組，Emily到99年剛知道，Emily觀看了他們的演唱會，都是經典。尤其該作品，有種說不出的親切感）

119. Peabo Bryson & Roberta Flack——Tonight I celebrate my love for you（初聽於1999年，到99年Emily買了張情歌對唱精選集，才知道這是83年Billboard冠軍作，他們都是80s美國最盛名的黑人歌星）

120. Peabo Bryson & Celine Dion——Beauty and beast（我愛死這部動畫片，現在還在留戀那裡面的鏡頭，特別是野獸變回王子的那一段，翻來覆去看）

121. Backstreet Boys——All I have to give（初聽於1999年，其實Emily很少聽偶像團體的歌的，他們曾是很多少女的偶像，但不是我的，我的偶像是長發流金王子們。不過必須承認他們的唱歌實力還是有的，和聲也不錯，這首歌很有R&B風格,還算是我喜歡的一類，班級上台表演他們的作品我就是Nick的部分）

122. Andrea Bocelli&Giorgia——Vivo Per Lei（初聽於1999年，義大利語情歌對唱，後來知道中文意思是「為他活著」，是跨界的合作）

123. Prince——Purple rain（初聽於2000年，Prince可是80年代美國流行樂壇的大人物，這是他當年的代表作，他的聲音很獨特，吉他彈得也超棒，在黑人歌星中他是相當之帥）

124. John Parr——Man in motion（初聽於2000年，這首作品感覺很有流金的風格，出自David Foster之手，就是愛）

125. Wet wet wet——Love is all around（初聽於2000年，電影「四個婚禮一個葬禮」主題歌，曾在中國流行過好一陣子，這個樂隊聽說90s在英倫很紅，也算是他們的成名曲了）

126. K-ci and Jojo——All my life（初聽於2000年，非常的R&B，Emily對這個2人黑人R&B組合並不太了解,但這首歌讓我永遠記住了，平時吹口哨也不忘如此感人的旋律）

127. Wilson Phillips——Hold on（初聽於2000年，初次結識了這支美國女聲3人合唱團，她們90年出道，私覺得她們的和聲與唱功是所有女子組合無法比擬的，太美妙了）

128. Wilson Phillips——Flesh and blood（初聽於2000年，收藏了她們的專輯，歌都很棒）

129. Richard Sanderson——Reality（初聽於2000年，80年法國電影「初吻」主題歌，很有80s法蘭西的感覺，電影很好看，Emily好喜歡）

130. Richard Sanderson——Good forever（初聽於2000年，「初吻」續集主題歌，同上）

131. James Ingram & Dolly Parton——The day I fall in love（初聽於2000年，這是美國電影「無敵當家」的主題歌，講狗狗的，很可愛，唱主題曲的兩位都是80s的大牌，尤其是鄉村天後Dolly Parton，不可不知的大人物）

132. Chris DeBurgh——Lady in red（初聽於2000年，不熟悉DeBurgh的人可以聆聽下該作品，很優美的情歌，電影「上班女郎」主題歌，他可是一位風度翩翩的英國紳士歌手）

133. Bruce Springsteen——Sad eyes（初聽於2000年，在We are the world中聆聽到這位80年代美國流行歌王的嗓音是多麼富有震撼穿透力，他唱抒情歌曲同樣如此有韻味）

134. Cyndi Lauper——Time after time（初聽於2000年，同樣在We are the world中認識了這位80s流行歌壇的叛逆丫頭，高亢而沙啞的嗓音、一頭蓬發是她當年獨樹一幟的特色，這是她的成名單曲，很有感覺）

135. Steve Perry——Oh,Sherry（初聽於2000年，原來他就是Jounery團的前主唱啊，了不起。還是先在We are the world中認識了他略微沙啞卻高亢的嗓音，搖滾歌壇的老前輩啊）

❽ 震撼世界的十大名曲都有哪些

震撼世界的十大名曲：《藍色的多瑙河》 ，《晨曲》，《印度之歌》，《船歌》，《閑聊波爾卡》，《倫敦德里小調》，《威尼斯狂歡節》，《羅馬之戀》，《義大利隨想曲》 ，《那不勒斯的塔蘭泰拉舞曲》。

其中十大名曲里，比較推薦以下三首：

1、《藍色的多瑙河》。

《義大利隨想曲》主題的前半部分為中庸的快板，降E大調，4/4拍子，號角般歡快有力的旋律，具有羅馬市民慶祝狂歡節時的氣氛。主題的後半部分是帶有舞蹈節奏的歌唱性旋律，優美舒展。 經過對前面幾個主題的反復與展開，全曲在異常熱烈的氣氛中結束。

❾ 世界10大好聽吉他曲

1.阿爾汗布拉宮的回憶----塔雷加
這是被尊稱為「近代吉他音樂之父」的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔
雷加的一首最有名的代表作品。樂曲描繪了作曲家對西班牙格拉納達城的
一座宮殿的印象。全曲的旋律從頭至尾都用輪指來演奏，同進配有分解和
弦的伴奏，顫的效果發揮得淋漓盡致，無論從演奏技巧或是表現意境方面
都有相當的深度。既精妙地描畫出阿爾漢布拉宮宮殿的輝煌華麗的景緻，
又給人以深的感受和回想。不了解吉他的人很難想像是由一把吉他的獨奏
來完成的。
http://www.rjfang.com/guitarperformance/music/rjfang/track01.mp3

2.阿蘭費茲協奏曲-----華金•羅德里戈
馬德里東南30英里有一座小城名叫阿蘭胡埃斯，這里原是波旁王朝的夏宮，
西班牙作曲家華金•羅德里格60年前創作的一首吉他曲讓它名揚天下，名
字就是阿蘭胡埃斯協奏曲。整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷，絕不同於
歐洲其他地方的那些傷感音樂，具有無比倫比的震撼力，被譽為三大吉他
協奏曲之一。
http://www.sogold.net/guitarchen/mqxs/阿蘭費茲協奏曲.mp3

3.大教堂------巴里奧斯
說到大教堂就不能不提到它的作者巴里奧斯。由於歷史的淵源，南美給人
的印象首先要跟西班牙掛上鉤：激烈熱情的西班牙吉他，粗獷奔放的性格
和熱辣的Tango。雖然其中具有南美的音樂元素，然而從這收標題音樂的題
目就可以看出來，不同於南美的傳統風格，這是一首具有理性的、對於最
高原則的思索和探求的曲目。也許這就是古典吉他的魅力，它可以在不同
時空、不同民族、不同文化的人當中引起共鳴。《大教堂》被算做巴里奧
斯4類作品中巴洛克風格的作品之一，然而曲子本身展現的對於人性的關懷
和強烈的畫面通感又使其極具浪漫時期的人文色彩。
全曲共分三部分：
第一部分：D大調本屬於節奏明快的調性，卻展現出了略帶憂郁的感覺。
彷彿祈禱的人站在空曠的教堂中央，緩慢的度步，陽光從巨大彩色的玻
璃中透過來，使寧靜的教堂帶上了斑斕而溫暖的色調。
第二部分：這是屬於天國的聲音。莊重的和弦表現出最崇高的、不可違
抗的上帝的律令。似乎在描寫天堂的同時勾勒出了人間的疾苦。人世的
苦難眾多，但是低沉、穩健的低音區奏出了堅強甚至有些悲壯的音符：
頂著風雨前進：這是我們唯一的選擇。這部分是最能夠引起人內心的傷
感同時又最能給予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用語言
形容啊。
第三部分：進入教堂祈禱的人們，男男女女，老老少少。各人都有各人
的不幸，但是得到的答復都是相似的：因為上帝的安慰不會因人而異。
http://www.rjfang.com/GuitarPerformance/music/rjfang/Track07.MP3

4.華爾茲----索爾
華爾茲是一種輕快的三拍子舞曲。這一首華爾茲在世界現代的吉他教材中很常見，指法並不難，但是很好聽。它可以幫助初學者找到旋律聲部和伴奏聲部的層次感。
http://www.romanceguitar.com/images/song/03.MP3

5.幻想曲----穆達雷
幻想曲史上最令人激動人心的吉它曲子，穆達雷的幻想曲沒有掃弦，沒有輪指，只是撥弦，只能靠曲子本身打動人心，但是他做到了，老練的撥弦手法，優美起伏的曲子令人神往。
http://www.romanceguitar.com/images/song/04.MP3

6.吉諾諾它第一號
十分舒緩悠揚的一首曲子，覺得更像是小品，不長，也沒有急迫的那種氣勢，適合人心情平和是來聽。
http://www.romanceguitar.com/images/song/05.MP3

7.卡門序曲之一------比才
法國作曲家比才於1874年創作的歌劇《卡門》中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。
http://mp3.zhongsou.com/md?id=0d ... /dong/1f/3312/3.Wma

8.卡門組曲------比才
法國作曲家比才於1874年創作的歌劇《卡門》，其中前奏曲是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕鬥牛士上場時的音樂，生氣勃勃、充滿活力，表現了鬥牛士英武瀟灑的形象和鬥牛場內興奮活躍的氣氛。由於它帶有進行曲特點，故又稱《鬥牛士進行曲》。接下來樂曲從A大調轉為F大調，出現第二幕中《鬥牛士之歌》的副歌音調，具有凱旋進行曲特點，堅定有力的節奏和威武雄壯的曲調表現了鬥牛士的颯爽英姿。反復時提高八度，使情緒顯得更為高昂。之後再現第一部分主題。結束部分出現卡門的音樂動機，帶有不祥的氣氛，在弦樂有力的震音背景下，以大提琴為主的樂器奏曲悲劇性主題，暗示悲劇性的結局，最後在強烈的不和協音響中結束。
http://www.music888.net/jitayz/kamenzq.mp3

9.骷髏之曲-----聖•桑
很鬼魅的一首曲子，一定得配合著大小提琴一起演奏才會有效果。曲子聽起來異樣的歡快，令人神往，高潮迭起，小提琴部分是高潮，吉它部分作為鋪墊。
http://www.romanceguitar.com/images/song/07.MP3

10.魔笛變奏---索爾
西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索爾被後世尊稱為「吉他史上的貝多芬」。
《莫扎特「魔笛」主題變奏曲》是索爾根據莫扎特的歌劇《魔笛》第一幕第
三場的主題所作的變奏曲。全曲分序曲、主題、五種變奏、尾聲等八個部分。
各個部分均有不同的細膩技巧及豐富的音樂性格，只有本人是出色的演奏家
才能創作出如此發揮樂器特性的器樂曲，此曲是吉他音樂會上的保留曲目，
亦常常作為吉他比賽中的規定曲目之一，以此來說明演奏者的技巧水平和音
樂素養。可見此曲在吉他曲中的地位之一斑。
http://www.rjfang.com/GuitarPerf ... jfangCD/Track01.MP3

11.拉斯圖利亞斯傳奇-----阿爾貝尼斯
原曲由西班牙作曲家阿爾貝尼斯作於1896-1897年。原系鋼琴組曲《西班牙之歌》（Op.232）的第一曲《前奏曲》，但其寫法本身就受到吉它演奏法的影響。 主要以吉它獨奏曲廣為流傳。阿斯圖利亞斯地區位於西班牙北部坎塔布連山脈北側，這一地區歷史上經歷過多次戰爭，留下許多傳說。中輪掃奏法的運用，增強了樂曲前後段落強烈的節奏性和戲劇性。中間部主題的性格與前後部分形成鮮明對比。在徐緩速度上吟唱的中間部主旋律充滿內在的激情。《阿斯圖利亞斯傳奇》也是著名的古典吉他經典保留曲目。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/asturias.wma

12.瑪祖卡-----塔雷加
塔雷加在演奏技法上，尤其在彈弦上塔雷加別開生面。他還使泛音奏法尤其是八度的泛音奏法成為吉他常用的一種演奏技法而豐富了吉他在音色方面的表現性能。塔雷加創作的吉他曲約八十首，其中*《阿爾罕布拉宮的回憶》，*《阿拉 伯風格隨想曲》，*《前奏曲集》已成為吉他音樂的古典名作。此外抒情而高度發揮了吉他樂器獨特的表現性能的《晨歌》，《淚》，《阿德麗塔(瑪祖卡)》等吉他音樂小品也成為經常演奏大保留曲目。
http://218.94.130.166:8080/cjmrx/wma/yzwq.wma

13.夢中森林----巴里奧斯
巴里奧斯的《森林之夢》是一首對吉他演奏者不論是技巧（尤其是輪指的技巧）上，還是音樂上進行全面考驗的曲子。
http://www.chen.net/piece/vcd/01.mp3

14.莫扎特小夜曲----莫扎特
莫扎特的音樂清明高遠，樂天愉快，淳樸優美，其摯溫暖，有如天籟一般。常常被譽為「永恆的陽光」。SPring Spring （春泉）。莫扎特在嚴酷命運的摧殘之下默默地承受著、孕育著、奉獻著……象殉道的使徒般唱著溫馨甘美的音樂安慰著自己，安慰著整個世界。
http://www.romanceguitar.com/images/song/09.MP3

15.平安夜----弗朗茲•格魯貝爾
格魯貝爾的這首平安夜，也是異常出名的古典吉他名曲。平安夜降臨前聽著如此婉轉，神往的吉它曲子，不禁期盼來年的美好，也讓你思緒萬千，魂牽夢繞。其中的輪指雖然不多卻也異常好聽，特別喜歡結尾。
http://www.romanceguitar.com/images/song/10.MP3

16.西班牙舞曲----格拉納多斯
在那部舉世聞名的芭蕾劇《天鵝湖》裡面，柴可夫斯基引用了大量的各個國家的民族旋律，其中有西班牙、義大利、波蘭甚至中國旋律。而這首西班牙舞曲是裡面非常熱辣的一段，節奏飛快。
http://www.romanceguitar.com/images/song/11.MP3

17.西西里舞曲----雷史畢基
西西里舞曲也是相當動聽，似乎能將我們帶到中古世紀里的意境中，非常地優雅安逸。
http://www.romanceguitar.com/images/song/12.MP3

18.夜光狂想曲
改編的夜光狂想曲，由吉他和著鋼琴的聲音，表現出寂靜的夜晚明媚的音樂光下作者澎湃的思緒，傾吐著內心的感受，確實適合晚上獨奏。
http://www.romanceguitar.com/images/song/14.MP3

19.憂傷圓舞曲----西貝柳斯
芬蘭作曲家西貝流士（J. Sibelius）宛如小型交響試的「憂傷圓舞曲」（Valse Triste, Op.44-1, 1904）原本是他為妻舅Armas Jarnefelt的劇作【死神】（Kuolema）譜寫的一段配樂，以伴隨死神趁著垂死老婦隨伺的兒子睡著之際，化身做其亡夫邀舞的情節；主題動機以相當隱喻的旋律展開預示死亡，中段的相當甜美的旋律延伸出高昂的情緒，象徵與亡夫相逢的喜悅，最初的陰沉旋律最後仍接管了一切，末尾三個不安的和弦意味死神 在兒子醒來的那一刻，帶走了他的母親。這種摻雜哀傷與歡樂的情緒正是人生的最佳寫照，加上此曲沙龍味十足，出版後成了當時歐洲咖啡屋的熱門曲目。
http://www.romanceguitar.com/images/song/13.MP3

20.月光----索爾
作者是19世紀傑出的吉他藝術家費爾南度•索爾，該曲指法變化不多，演奏速度較慢，技術難度不高，是首容易彈奏的曲子。但該曲展現了一幅田野、河流、村莊在朦朧的月光下，萬籟俱寂、大地一片銀光的美麗畫面，它與貝多芬的鋼琴曲《月光》有著異工同曲之妙，展現給人們一幅夢幻般迷人的景色。索爾被譽為「吉他史上的貝多芬」是受之無愧。《月光》也成為了古典吉他曲中的不朽名曲。
http://www.bjsos.com/foto/0512/yueguang.wma

21.愛的羅曼史----葉佩斯
《愛的羅曼史》這首樂曲,主旋律取材於西班牙傳統民謠。1952年，法國影片《被禁止的游戲》的導演，邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯，為這部影片配樂。耶佩斯別出心裁，只採用一把吉他為整部影片配曲，並且由他一人獨奏。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》。影片《被禁止的游戲》上映以後，《愛的羅曼史》廣為流傳，並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目；樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，充滿溫柔和浪漫的氣息，《愛的羅曼史》甚至成為吉他的同義詞，是吉他曲中的一首不朽名作。
http://www.romanceguitar.com/images/song/02.MP3

22.悲傷西班牙----尼古拉·德·安捷羅斯
一首同樣憂傷但動聽的西班牙吉他曲
http://hxdx.nn.gx.cn/music/bexby.mp3

23.鏡中的安娜----尼吉拉.德.安捷羅斯
浪漫柔美得吉他曲《鏡中的安娜》，這首名曲是法國吉他大師尼吉拉.德.安捷羅斯演奏的。尼古拉以此曲一舉成名，獨特的彈奏將吉他滑音的魅力表現得淋漓盡致，分解和弦伴奏富有動感，與旋律有機的結合，給人以心曠神怡的感受，使人們越聽越能更深刻地理解它，是一首極其美麗的吉他曲。
http://www.bznews.net/music/jzan.mp3

24.卡爾卡西練習曲-----卡爾卡西
在古典吉他的練習曲中，卡爾卡西的練習曲佔有相當的地位。而卡爾卡西的25首練習曲，作品第60號，則是卡爾卡西的代表作，也是學習古典吉他的學生從初級向中級邁進的重要練習曲目。這首樂曲就選自其中的第3號A大調《小行板》。由帶再現的單二部曲式構成這首樂曲，用分散和弦的三連音貫穿全曲，力度的強弱變化突出。
http://www.bznews.net/music/kekxlxq.mp3

25.綠袖子―――英國民謠
綠袖子,是一首英國民謠，在依麗莎白女王時代就已經已廣為流傳，相傳是英皇亨利八世所作 （他是位長笛 家），根據19世紀英國學者威廉•查培爾(William Chappell)所做的研究資料指出，《綠袖子》的旋律最早是 記錄在16世紀末英國著名的魯特琴曲集《WilliamBallet's Lute Book》，歌詞部份則出現在1584年。然而 這首歌曲真正廣為流傳開來，則是在英國作曲家約翰•蓋伊(John Gay)將它編入為了對抗義大利歌劇所創作的 《乞丐歌劇》(The Beggar's Opera,1728)中。這首民謠的旋律非常古典而優雅，是一首描寫對愛情感到憂傷的歌曲，但它受到世人喜愛的層面卻不僅僅局限 在愛情的領域 ，有人將它換了歌詞演唱、也有人將它作為聖誕歌曲，而它被改編為器樂演奏的版本也是多不勝 數，有小品、有室內樂、有管弦樂…，而這其中又以上述的《乞丐歌劇》和英國作曲家佛漢威廉斯(Vaughan illiams)所寫的《綠袖子幻想曲》(「Fantasia on Greensleeves」)最具代表性。在《綠袖子》的諸多樂器版本中，最能表現此曲略為凄美的情境，除了最早的魯特琴版本、吉他版本一直以其獨特的音色佔有獨特的表現地位。
http://218.200.123.43/lyz/jtb.mp3

26.雨滴----林塞
《雨滴》是一首著名的典型吉他曲,它描寫了雨過天睛這後,漫步於林中小徑,聆聽枝尖葉梢滴水的情景.全曲沒有特別艱深的技巧,然而它所能表達的情緒與裝飾音的效果,除了吉他這外,沒有任何一種其它樂器代替得了.演奏時速度自由流暢,慢而不拖,快而不亂,形成自然地流動.
http://218.4.142.106/qfmy/gait/gtmusic/雨滴.wma

27.悲傷禮拜堂----Vicente Gomez
作者此曲是為了獻給自己的父親，所以比較莊重，但也藏著深情，樂曲缺少了以往那種歡快的氣氛，轉而像是一種陳述，一種表達，一種懷念，不多說了，自己聽聽吧，
http://hxdx.nn.gx.cn/music/bslbt.mp3

28.淚----塔雷加
這是塔雷加的十分膾炙人口的小品之一。全曲僅有十六小節，但仍然發揮了吉他音色的多彩性。通過對吉他六條弦的交替彈奏，典型地表露在小品中追求吉他音調色彩的塔雷加的風格。優美的旋律並非是深沉的哀泣，更像是天真的孩子流出快樂而興奮的眼淚。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/lei.wma

29.小羅曼史----路易斯 華歌
露伊絲•娃可（Luise Walker, 1910-1998），1910年出生於奧地利維也納，為20世紀吉他樂史上最具代表性的女性演奏家之一。她在八歲時開始學習吉他，不久後就展現出驚人的天賦。14歲舉行生平第一次的獨奏會，觀眾為之瘋狂，隨即很快在歐洲名聲大振，並開始以職業演奏家的身份應邀到歐美各國演出。小的羅曼史》是露伊絲的作品之一，也是深受許多學生喜愛的吉他小品。以往曾經有文章介紹說此曲是講述一個失戀少女的故事，其故事雖然纏綿悱惻，其真實性卻有待推敲。全曲分為A，B，C三個段落，每一段落均有反復，後面有一段再現（A ）段的尾奏（coda），所以可以稱為是單純的三段體曲式。樂曲一開始的A段（6/8拍子），這是一段酷似維拉羅伯士(H.Villa Lobos)>的主題，過去就曾見到有學生在音樂會上將這兩首作品「混為一彈」，確實令人有些啼笑皆非。在這一段中，主題以「模仿大提琴」的效果在5、6弦上緩緩的唱出略微感傷的旋律，譜上德文寫 Getragen Mitviel Ausdrucksvoll,其意就是「非常有感情地 」。樂曲進入B段後，節奏轉為4/4拍子，樂譜上提示出Lebhaft（活潑生動）的演奏要求，所以這一段的情緒明顯地要比A段來得輕松、活潑許多，使人感受到盎然的蓬勃朝氣。而在接下來的C段，節奏仍然維持在4/4拍子，這是一段全部為三連音分解和弦作成的主題，其中所運用的和聲及旋律，又與《愛的羅曼史》一曲有著幾分神似，充分地表達出吉他無窮的魅力。樂曲最後的尾奏短暫地再現了 A段的主題，隨後以四個中止式的和弦簡潔有力地結束全曲，整首作品優雅細致、極具抒情色彩。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/xiao_luo_man_shi.wma

30.大霍塔 ----塔雷加
泰雷加一生創作的大量作品中有不少是不朽名作。他的絕大多數作品都是以突出吉他的音樂性、抒情性為主，唯獨《大霍塔舞曲》炫耀了吉他各種各樣的技巧，包括許多特殊技法：快速半音階，琶音，分解和弦，揉弦，輪指，上下行漣音奏法，滑音奏法，靠弦與不靠弦奏法，泛音奏法，左手單手漣音奏法，大鼓奏法，小鼓奏法，單簧管奏法，大管(巴松管)奏法等等。可以說這支曲子幾乎包括了古典吉他全部技法，彈奏這首樂曲需要相當的功底才能真正應付自如。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/dahuota.wma

31.櫻花變奏曲-----橫尾幸弘
日本名謠，橫尾幸弘改編為《櫻花變奏曲》，分前奏、主題、3個變奏、尾聲6個部分。
http://www.guitar21.net/music/audio...ical/sakura.mp3

32.大序曲 ----朱利亞尼
彈奏朱里亞尼的《大序曲》，需要有非常熟練的技巧和高度激動的熱情，才能把這首曲子表現得淋漓盡致。大序曲開始是15小節的序奏，a小調，4/4拍，行板，可分為三段，前4小節為第一段，樂曲一開始的第一個主和弦就給人以強有力的樂隊全奏的感覺，然後是分解和弦，漸弱之後到第二小節第二拍是一個突強的和弦，接下來第三小節是很弱的、模仿木管樂器演奏的分解屬七和弦。到第四小節第二拍，又是一個突強和弦，形成序奏第一段的小高潮。序奏的第二段是個過渡句，在力度上明顯地由弱到強，這三小節的過渡引出了序奏的第三小段。序奏的第三小段使用不斷重復的低音加上此起彼伏的分解和弦，把序奏引向高潮，然後又漸慢、漸弱，一直到序奏的結尾。
http://melos.cau.ac.kr/zboard/data/grand.wmv

33.舒伯特小夜曲-----舒伯特
小夜曲這是舒伯特短促的一生中最後完成的獨唱藝術歌曲之一，也是舒伯特最為著名的作品之一。此曲採用德國詩人萊爾斯塔勃的詩篇譜寫成。「吉他是非常美妙的樂器，然而，能了解其中奧妙者，則寥寥無幾」，這是舒伯特的一句話。他給我們留下了非常美妙的吉他室內樂作品，如由吉他、橫笛、中音提琴及大提琴演奏的四重奏就是這一首作品。
http://www.rjfang.com/guitarperf ... jfangCD/Track07.MP3

34.少女的祈禱-----巴達捷斯卡·太克拉
《少女的祈禱》是一首由鋼琴經典小品改編的古典吉他曲。該曲作於1859年，初刊登在法國巴黎一家音樂雜志的副刊上，但很快就不脛而走，成為暢銷一時的名曲，此後相繼以八十餘種不同版本風行全球。作者芭達捷芙斯卡是一位女鋼琴家，她生於波蘭首都華沙，二十四歲時就過早地離開了人世，留給我們的只有這一首名曲。雖然世人對於本曲的作曲經過已無從知曉，但這首樂曲在形式上只不過是簡單的變奏曲，卻由於命名為《少女的祈禱》而蜚聲世界，久盛不衰，也許應歸功於作曲者的匠心獨具，抑或是出版商的精明，總之，這不能不說是音樂史上的一個奇跡。樂曲的結構極其簡單，為速度適中的行板，以下行音為中心的四小節前奏之後，樂曲呈現出溫婉而幽麗的主題；此後是主題的四種變奏形式，最後一個變奏以三連音符為主，飽含熱情，和聲只是一些屬七和弦和主三和弦而已。本曲形象單純、手法樸素。俄國傑出的文學家契訶夫曾在他的著名劇作《三姐妹》中引用此曲作為配樂。
http://2935.68ab.com/sndqd.mp3

35.阿拉伯風格綺想曲-----塔雷加
阿拉伯風格綺想,也是有近代"吉他音樂之父」之稱的塔雷加的代表作品之一，曾被後人稱贊為「吉他演奏技術與音樂表現最合理的結合」，全曲中小夜曲風格的主題與變化的旋律交替出現。悠然自得的主旋律和華彩樂段幾乎擴展到吉他的全部音域。充分發揮了吉他六根弦各個音區的不同音色特點，表現了吉他魅力之所在。塔雷加和別的古典派作曲家不同，很少寫奏鳴曲或協奏曲等室內作品，而專注於吉他小品之作曲和編曲，這首曲子中飄忽變化的旋律，表現了抒情悠揚的小夜曲風格，使人在廣闊音域中欣賞到吉他的美妙的音色。
http://www.guitarmania.org/z40/d ... /Capricho_Arabe.mp3

36.最後的顫音----巴里奧斯
巴里奧斯的《最後的顫音》，旋律優美、神秘悠遠而帶有沉思意境，在潺潺流水般的輪指下，像是悠悠地訴說著巴里奧斯生平的故事。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/tremble.wma

37.阿狄利達----塔雷加
阿狄利達與〈淚〉一樣，學習塔雷加的初學者必須學習《阿狄利達》。此曲以較緩慢的速度演奏，曲中在明朗歌唱的部分採用高音部的滑音演奏法，這是吉他以外樂器所無法表現的。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/adelita.wma

38.卡伐蒂娜----史坦利 梅耶
與另一隻吉他名曲《愛的羅曼斯》有驚人的異曲同工之妙。這只樂曲出自英國作曲家斯坦尼.麥爾斯的筆下。在電影《獵鹿人》中，導演邀請了享有「吉他王子」美譽的吉他演奏家約翰.威廉斯（John williams）來擔任配樂演奏。樂曲在電影放映之後一舉風靡全球。 「卡伐蒂那」原意是指短小的抒情歌曲，在器樂上是指旋律優美動聽的小品。這只樂曲也正是這樣一隻曲子。樂曲在輕柔的分散和弦的伴奏下奏出舒緩如歌的旋律，意境溫柔而浪漫，充滿了嚮往與憧憬，最後在無窮的眷戀中結束了全曲。這只迷人的樂曲深受人們的喜愛，但涉及到的技巧內容要遠比《愛的羅曼斯》復雜的多。
http://bz.zhao.com/bbs/egg/music/guitar/cunjia10th/
村治佳織10周年吉他精選-13%20卡伐蒂娜舞曲(梅耶%20改編威廉姆斯).wma

39.羅密歐與朱麗葉-----普羅柯菲耶夫
一個傳統的愛情故事，用一段音樂就真實地表現出來了。於是
《羅密歐與朱麗葉》的主題很快風靡全球，並被改編成鋼琴、
小提琴等多種音樂形式。現在，我們不妨從吉他中去感受這段
憂郁的旋律......
http://www.romanceguitar.com/images/song/08.MP3

40.小行板圓舞曲-----卡諾
西班牙吉他演奏家安東尼•卡諾（Antoni Cano,1811-1897）生於洛爾卡。卡諾早年學醫，取得外科醫生資格後回故鄉行醫數年。同時學習音樂。此後，曾在宮廷演奏並任職。1813年索爾由於政治原因離開祖國，流亡巴黎。在巴黎他得到凱魯比尼（Linsi Cherabini,1760-1842），梅於爾（Etienne-Nicolas Aehul,1763-1817），貝爾東（Henri Montan Berton,1767-1844）等好友的熱烈支持。於是這位失意的軍人，又在諸友的勸慰下，再度重返藝術家的生涯。
http://www.guitar21.net/music/audio/classical/XiaoXingBan.mp3

41.追想曲 -----阿蘭布拉
阿蘭布拉的《追想曲》被贊為歷史上最浪漫的追想曲，記得以前上海每天早上有一個廣播，主持人是裴子安，她主持的節目背景音樂放的一直是這首歌曲，確實是很優美。
http://www.xz.jsinfo.net/Music/mp3/guitar/A5_6.mp3

42. 隨想曲第24號--帕格尼尼
聞名於世的「二十四首隨想曲」是浪漫時期「琴魔」帕格尼尼的小提琴曲集，由於帕格尼尼亦是一位吉他演奏者，其作曲思維也受到吉他演奏法的影響，所以這二十四首隨想曲改編為吉他作品也很自然與小提琴比各有千秋，其中第二十四首無論是小提琴還是吉他都演奏的較多，它的一首變奏曲作曲手法很有新意、技巧高難，「琴魔」狂傲之氣盡現無遺。
http://melos.cau.ac.kr/zboard/data/Paganini_Caprice_no_24.wmv

如果連接不上的話可以在網路上查。

❿ 第二次世界大戰德國的一首著名的進行曲是什麼

《裝甲兵進行曲》（德語：Panzerlied，又譯為《坦克之歌》），是納粹德國國防軍最著名的軍歌，在裝甲兵部隊之間廣泛流傳。

1、德國是一個音樂氣息很重的國度。拋開是非對錯，正義邪惡的判斷，純粹從文學、音樂、軍事、文化上來看德國，普魯士帝國還是有許多讓人驚嘆和欣賞的地方的。

2、這是一首氣勢磅礴，節奏強勁的歌曲，雖然聽不懂語言，但能感覺到歌中透出的軍人的陽剛，叫人熱血沸騰。很有震撼力。

3、歌曲曲調在一種緊張，緊湊的節奏中進行。傳達出一種軍人的時刻待命的狀態，和單純的使命感。

(10)世界十大戰爭電影名曲欣賞擴展閱讀：

Panzerlied《裝甲兵進行曲》

Ob's stuermt oder schneit 無論是狂風還是暴雪，

Ob die Sonne uns lacht 或者烈日當空，

Der Tag gluehend heiss 無論是炎熱的白晝，

Oder eiskalt die Nacht 還是冰冷的黑夜。

Bestaubt sind die Gesichter 即使沙塵撲面而來，

Doch froh ist unser Sinn 我們心情依然愉快，

Ist unser Sinn 依舊愉快。

Es braust unser Panzer 我們的坦克在疾馳，

Im Sturmwind dahin 向著風暴的方向。

Mit den donnern Motoren 伴著馬達的轟鳴，

Geschwind wie der Blitz 我們如閃電般迅疾，

Dem Feinde entgegen 在裝甲的庇護之下，

Im Panzer geschuetzt 迎敵而上。

Voraus den Kameraden 我們沖鋒在前，

Im Kampf steh'n wir allein 獨自戰斗，

Steh'n wir allein 獨自戰斗。

So stossen wir tief 如此我們深深地，

In die feindlichen Reihn 扎進敵人的陣地。

Wenn vor uns ein feindliches 一旦敵人的軍隊

Heer dann erscheint 出現在我們眼前，

Wird Vollgas gegeben 只把那油門加滿，

Und ran an den Feind 直沖敵營。

Was gilt denn unser Leben 作為帝國的軍人

Für unsres Reiches Heer 我們的價值何在？

Ja Reiches Heer 價值何在？

Für Deutschland zu sterben 為了祖國戰死沙場，

Ist uns hoechste Ehr 是我們至高的榮譽。

4.Sperren und Minen 敵人用路障和地雷，

Haelt der Gegner uns auf 企圖阻滯我們的前進，

Wir lachen darueber 對此我們嗤之以鼻

Und fahren nicht drauf 只需繞道而行。

Und droh'n vor uns Geschuetze 威嚇我們的火炮，

Versteckt im gelben Sand 隱藏在黃沙之中，

Im gelben Sand 黃沙之中。

Wir suchen uns Wege 而我們另尋新路，

Die keiner sonst fand 不同尋常之路。

5.Und laesst uns im Stich 如果命運女神，

Einst das treulose Glueck 把我們拋棄，

Und kehren wir nicht mehr 如果我們不再能夠，

Zur Heimat zurueck 再回到故鄉，

Trifft uns die Todeskugel 如果子彈射向我們，

Ruft uns das Schicksal ab 把命運終結，

Ja Schicksal ab 把命運終結，

Dann wird uns der Panzer 至少我們忠實的坦克，

Ein ehernes Grab 會給我們一個金屬的墳墓。