一帆風順大電影

❶ 阿弟你我此生註定不能一帆風順是什麼電影

出自電影《飛馳人生》。
兄弟，你我此生註定不能一帆風順，那我祝你乘風破浪，靠山山倒，靠人人跑，我要說的是要對自己有信心，能夠依靠的就只是自己。

❷ 10大經典勵志電影

很多人都問我說最經典的10大 勵志電影 都有哪些，下面我就為大家帶來10大經典勵志電影推薦，希望能對您有所幫助。

10大經典勵志電影之：阿甘正傳

人生是否有固定的命運，還是時常出現偶然，又或者，二者同時在發生。

我們都像在風中飄著的羽毛，因為風，我們註定要飄盪，也因為風，我們不知道下一秒要飄到哪裡，那片羽毛是阿甘的人生，忽高忽低，忽疾馳忽盤旋，也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的 故事 組合，因為這些故事，我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。

「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」

他低能，IQ只有75，也是因為母親的努力，他從來都不被認為跟別的人不同，他奔跑，並因此擺脫了無法正常行動的雙腿，還拿到學位證書。或許有幸運的成分，但是人生本就是奔跑的過程，奔跑中克服一個又一個困難，我們比阿甘正常，但又少了阿甘的單純。

阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦，布巴在戰爭中喪生，阿甘不但照顧了布巴的家人，信守承諾買了一條捕蝦船，當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時，阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」

「Run!Forest,just run!」

對於阿甘來說，復雜的事情或許都變得簡單。面對戰爭與死亡，珍妮告訴阿甘，一旦遇到麻煩，只要奔跑。阿甘 乒乓球 打得很出色，因為他記住「無論如何，你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候，采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義，為了和平，為了女性權力……，但是再阿甘看來，他只是想奔跑。

在那次戰爭中，阿甘救出了許多隊友，卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式，參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢，與其說他厭惡阿甘，還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡，但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。

生命從開始到結束，是一個奔跑的過程，阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中，偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出，山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生，有既定的軌跡，但」偶然」也時不常發生。

而這部片子之所以被看做經典，還因為它通過阿甘這條線，用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件，濃縮了美國那一代人。

在影片中，總統競選，總統辭職，遇刺，中美建交，乒乓外交，美國登月，貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。

這部影片是商業與藝術的融合，是 文化 與生活的融合，所以經典。

10大經典勵志電影之：肖申克的救贖

監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子， 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子， 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。

10大經典勵志電影之：天堂電影院

故事發生在西西里的一個小鎮，更確切的說，是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。

電影中的一對忘年交，莫艾多和多多，也是因為電影而走到了一起。

多多的父親二戰中犧牲在了戰場，只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女，但多多的人生卻並不是灰色的，那裡充滿了電影的光色，或者，是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活，忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師，是他把一部部電影帶給了小鎮的居民，讓大家可以接觸到外面的世界，感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代，卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展，社會的發展。真正做到了以小見大。

多多對電影的熱愛是執著的，他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片，總是賴在影院，纏著莫艾多，偷偷擺弄放映設備，就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票，而當媽媽責難他時，莫艾多出面解圍，一個善意的小謊言，透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映，是覺得這是一份限制人生的差事，他想要多多有更廣闊的發展。

精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會，影片這一段的展現很有藝術性，輕松而溫馨，活靈活現的展現出一老一少的可愛，小多多的「狡詐」，莫艾多的「無奈」，淋漓盡致。

然而，真正讓多多獲得這份職業的，卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影，老少爺兒倆想出了一個辦法，就是把鏡頭對准窗子的玻璃，再折射到影院外的白牆上，當人們歡呼於電影的精彩時，爺兒倆滿足的相視一笑，讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時，不幸卻發生了，放映機起火了，看到白牆上的圖像消失，放映室的滾滾濃煙時，影院外的人們四散逃離，卻沒有想到莫艾多還置身火海，令人憤慨。這時，多多卻逆著人流，向影院回奔，不停的沖撞，摔倒，體現了他的焦急，他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的，瘦小的多多，奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。

火災過後，小鎮唯一的影院也被燒毀了，不過，一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院，而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室，來找他的莫逆之交，平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。

轉眼多多到了情竇初開的年紀，他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒，並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒，兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長，女孩兒的父母極力要拆散他們，一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜，女孩兒偷偷來放映室找多多，而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家，只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣，緣分失之交臂，他們再未相見。

與此同時，多多收到了入伍通知，無奈的來到部隊，日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過，本來以為父親參軍可以免兵役的多多，在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮，讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下，多多決定到外面去闖世界，莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我，不要想起這里，不要回來」。

多多一走就是三十年，當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演，是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里，故地重遊的多多內心無限感慨，昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄，望著蕭索的影院，縈繞著塵封的記憶，雖然沒有言語，卻令人感到歲月流逝的無奈。

而就在小鎮上，多多邂逅了初戀情人的女兒，早已嫁為人婦的當年的女孩兒，依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下，兩人得以再次見面，三十年的時光彷彿被剪掉的底片，回到離別的日子，才發現命運的無奈，莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實，而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時，該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢，他不要多多再重復他的人生，活的沒有自我，以為小鎮就是世界，他要多多去看去闖，建立自己的事業與輝煌，他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業，只是，多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人，卻一直沒有結婚，是對小鎮生活的祭奠，還是對初戀情人的難忘，無從得曉，但生活畢竟不是電影，剪掉底片就可以當作未發生，終於，還是順從了命運與時間，兩個有情人終不能逃過三十年的現實，回到了各自的生活。

莫艾多一直保留了一份送給多多的禮物，使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父，微有些古板，在每個新電影上映前，神父都要先審一下，一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭，就馬上搖鈴，莫艾多就在相應的底片上做標記，剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時，總是凝神屏氣，然後銀屏畫面迅速跳過，伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主，才保留了親密畫面，以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬，在黑暗的預映室，獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭，一遍一遍，看到的是三十年的過往，逝去的青春與愛情，就在這一個個的接吻的瞬間中流過了，莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言，這是記載了多多人生的底片，多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……

除此之外，影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展，把廣場作為自己財產的拾荒者，總是在影片途中睡著的大鬍子，能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲，喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變，但是漸漸的頭發斑白了，皺紋浮面了，就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶，只有那拾荒者依然理直氣壯，只有那妓女目光依然撲朔迷離。只有多多的母親，依然在每個晚上留一道門，為了多多能夠隨時找到回家的路。

這是一部為紀念電影百年的而生的作品，細膩的筆觸，流動的畫面，真摯的表演，讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院，一個電影人，道盡了百年電影的發展。

電影是濃縮的人生，人生是永不落幕的電影……

10大經典勵志電影之：放牛班的春天

這是一部洋溢著愛與尊重，伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們，有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監，有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中，放牛班的孩子們迎來了他們的春天，徹底走出了「池塘之底」。

這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的，因為，「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」

首先，我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。

老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手，擲出紙飛機，這是動人的一幕)，這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的，足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生，卻留下了一個健全人格的生命光輝。

其次，影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用 教育 規律的良師。

面對學生因惡作劇而使一位學監受傷，他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監，這說明他善於利用疏導原則。循循善誘，以理服人，以提高學生的道德認識，調動學生的主動性，使他積極向上。

面對學生偷取他的樂譜，他為他的學生們隱瞞了真相，使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任，是不可能有這樣的表現的。

面對學生唱著損他的歌曲，他並沒有介意歌詞的內容，反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見，他很好地發揚了積極的因素，克服了消極的因素。也因此，使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂，正是凈化心靈的靈丹妙葯，為放牛班迎接春天打下了基礎。

利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的，藉助音樂與歌曲的媒介，孩子們被很有秩序地集中在一起，專心投入地歌唱，而不是散亂無所事事。這樣，正可以避免許多意外的發生，也可以在美育中陶冶情操，從而影響他們的道德素養。

在這個過程中，老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習 唱歌 的時候，他根據每位學生不同的嗓音的特點，讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性，他嚴格要求，不容許有任何雜質。當然，他還尊重學生的選擇，有一位小朋友不願意說話唱歌，他就讓他在一邊充當指揮。

就個別教育而言，最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個 傳說 有著「天使臉蛋，魔鬼心腸」的學生，他沒有對他抱以太大的戒心，而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘，讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」，使這位學生最終走上了音樂之路，並如願成為著名的音樂家，這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。

再次，影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比，強調了愛與尊重在教育中的突出地位。

校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向，他的武斷與暴力，加深了仇恨，挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒，告訴我們：這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺，讓校長無法忍受，因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。

由此可見，老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提，也是手段，而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以，放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。

余論

每一位學生都是可塑的，因為在他們的內心深處都潛藏著愛，只是，有些人顯現得早些，有些人顯現得晚些。因此，需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生，是老師最基本的職責。

10大經典勵志電影之：克萊默夫婦

好的劇本，好的演員，我向來偏愛的法庭戲，家庭倫理戲，統統集合在一個片子里，這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影，看一遍兩遍根本無法客觀，因為實在太易入戲。

整個片子的手法很規矩，唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾，與很多國內的家庭題材影片不同，最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子，一道電梯門把夫妻兩人隔開，影片結束。用一句很俗的話來形容：簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片，總是把故事講得圓滿至極，甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等)，總覺得只有這樣才是電影，才是講故事，才是編劇，才是有拓展。看人家好萊塢，30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。

有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的，這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員，演得好不足為奇，一個大人能演成這個樣子，這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普，我覺得表現很一般，也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心，看她其他的角色總帶著莎拉的影子，所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》，看了之後將會更加客觀地評論她的演技。

10大經典勵志電影之：奔騰年代

今天晚上我一夜沒睡，不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。

影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國，當時的美國正處於經濟蕭條期，故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷，農場主Charles Howard靠銷售汽車發家，在蕭條期不僅經濟上受打擊，年幼的兒子因車禍去世，妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和 賽馬 運動有著極深的見解，但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活，始終為生計奔波，懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統，但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里，或許很多觀眾會關掉 顯示器 或離開影院，因為故事的氣氛太凝重和沉悶了，看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己，何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力，歷經了整個過程，最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。

三個人通過這匹Seabiscuit相識，而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來，為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想：農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話：This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看，為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩，也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能，他的 經典台詞 是：You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷，都有著自身的缺陷和不足，Tom卻並未因此放棄他們，最終他們取得了成功，另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點，金無足赤，人無完人，否則人才和機遇都將離你而去，因為你根本沒有給他們任何的機會停留。

騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人，即使在人生最低谷時，也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。

三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊，但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後，騎師Red Pollard意外受傷，醫生告誡其不能再賽馬;之後，另一名騎師進入團隊，經過磨合後，將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長，Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽，整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下，Seabiscuit東山再起，再度登上冠軍寶座。

傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身，更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理：一個人或一個團隊如要取得成功，必須允許和包容錯誤以及不足，將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷，處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時，自己無法解脫，就請看一下這部影片吧，會帶給你不小的收獲的。

記住!表面上是弱者，但決不代表他是真正的弱者，弱者你的心中!

10大經典勵志電影之：美麗心靈

很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。

可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。

故事講得很好，演員演得更棒。

我的問題是，納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?

甚至構造出那麼多合情合理的細節?

要知道，一個沒有離開過家鄉的非洲土人，應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理，那些輻射密碼，宿醉的同宿舍人，都是怎麼回事呢?

還是說，精神分裂的情況下，就能憑空想像出一切的一切?

最後，不得不承認，有些天才，的確行為很像怪人，不為常人理解。

活在自己的世界裡，也挺好。

10大經典勵志電影之：死亡詩社

在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱肉慾,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?

關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色 筆記本 ,望著天空,傾聽生命流動的少年。用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.

也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..

一直很憎恨那些束縛人思想的人，然而太多，以至於形成了風氣，沒有辦法改變的，你想成就自己的事業，想追求自己的生活，好的，在你沒有被世俗或是成見逼瘋前，抓緊時間，你的時間不多了!

10大經典勵志電影之：洛奇

我們每個人生來都是孤獨和懦弱的，一旦遇到不如意，便可能會產生否定自己的念頭，所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書，去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。

我覺得，勵志是一個很簡單的東西，它是你對自身的認識和超越，如果了解自己都需要別人來幫忙，那即便你「成功」了，又有何意義呢?

人生無所謂成功與否，對於短暫的生命，無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別，關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有，而不是成功的體驗或者失敗的體驗，體驗本身就是美麗的。

洛奇是所謂勵志片的經典，沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了，其實，影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者，導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議，即3個裁判有2個支持衛冕拳王，1個支持洛奇，哪怕就是3:0判罰拳王獲勝，哪怕30:0，都無礙於洛奇挑戰自身的成功，2:1之類的爭議是瑕疵，一個三流 拳擊 手經過短短五個月的魔鬼訓練，就有點數擊敗拳王的可能，那麼這個世界，成功實在太簡單了，我不喜歡這樣的成功，虛偽。

最後，我雖然喜歡洛奇1-6的一系列，喜歡史泰龍的表演，喜歡里邊激盪人心的音樂，然而我不得不說，如果洛奇只拍第一部，那它無疑可以得到滿分10分，而出了洛奇系列之後，洛奇1隻能給9分。

10大經典勵志電影之：當幸福來敲門

自從第一次看到《當幸福來臨時》，被裡面的主人公感動後，我就下定決心，永遠保存這部影片，在日後遇到困難和挫折時拿出來看看，讓影片里的主人公來激勵我，勇敢面對挫折，克服困難。

昨天第三次看了這不影片，因為最近不太順利。

連日來的種種，讓自己想得太多，當走在大街上，看似每個人都過得比你幸福，好像你被社會拋棄了似的，其實不是，我知道是自己的原因，就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。

有時候在想，如果你遭遇到他的那種困難，你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?

想一想周圍的朋友、曾經的同事，你現在簡直是一塌糊塗，可這些都是你自找的，沒有人要求你、強制你這么做，既然選擇了，就要努力去實現，給自己找借口只會讓自己更難做。

現在自己遇到了點挫折就這么低迷，想一想取得成功的人，他們遇到的挫折、困難比你大得多，你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富，享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想，對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力，在乎 方法 ，更在乎意志!

也許選擇得不完全正確，但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來，只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說，只要有「選擇」就會「後悔」，只是後悔多少和時間早晚之分，如果真是那樣的話，我希望是後悔很少。

與其拿很多事情來壓自己，倒不如放鬆心態投入地去做，做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功，對自己的選擇都不確定的人，怎麼能把事情做好呢?

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❸ 你我註定此生不能一帆風順什麼電影

是電影《一帆風順》。
《一帆風順》是由王學博執導，井柏然、舒淇、李榮浩、李蔓_、文淇、陳沖等主演的犯罪劇情電影。
一帆風順，意思是船掛著滿帆順風行駛。比喻非常順利，沒有任何阻礙。出處唐孟郊《送崔爽之湖南》。

❹ 民國時期電影巜一帆風順》誰主演的

男主角：馮喆
女主角： 束夷

❺ 兄弟你我此生註定不能一帆風順出自哪部電影

電影《飛馳人生》里的台詞。
這是一部很直接、很熱血、很激燃的電影。作者用三部電影描述了屬於他自己的三重身份。
是一個很直接，很簡單，很純粹的故事。一個遲暮的英雄，落難後歷盡艱難，最後燃盡了生命在人生最後絢爛綻放。

❻ 《千與千尋》：成長，從來不會一帆風順

最近觀看了千與千尋重映版，至此已經是第三遍看了。

第一次是在小學，在家裡的電視上偶然看到，感悟只是對千尋所在的魔幻的世界的一種好奇和驚嘆。第二次看，是在大學的某次考試失利後，在小小的手機上觀看，卻體會到千尋一步步在這個魔幻的、陌生的世界裡慢慢成長的過程。

第三次看，是在電影院的熒屏上，重新觀看讓我不僅驚艷於動畫里清新的色彩，綺麗的風景，更重新梳理了一遍故事情節和走向。故事裡，千尋因為父母食用了神明的食物變成了豬，孤身一人在陌生的世界裡，工作、生存，並最終拯救了她的父母，離開了這個世界。在這個過程里，她遇上了少年白龍，鍋爐爺爺，玲，無臉男，湯婆婆等形形色色不同的人物，並應對了六大挑戰，最終得到了成長。

電影的開始，千尋躺在汽車的後座，旁邊放著行李。千尋抱著花束，花束上的明信片暗示了她剛和好朋友離別，全家搬家這樣一個背景。因為懷舊，千尋心情並不好，而父母卻沒有察覺。父親開著車走向了一條錯誤的道路，也正因如此，使他們進入了另一個世界。

通過一條隧道，映入眼簾的是一個漂亮的草坪。千尋並不想繼續在這里探索，而父親則自作聰明的認為這里是廢棄的主題公園，並和母親一起由於食物的香味走向了空無一人的店鋪。接著，他們不經過任何人的同意就開始吃了起來。千尋沒有吃，也勸不住父母讓他們和自己一起離開，只好去別處，尋找能離開的電車。突然，一個少年出現，告訴她：你不能來這里，在天黑之前快離開！千尋趕緊回去找父母，結果發現父母原來的位置上坐著兩頭豬！她不敢相信這個事實，幾番呼喊父母之後，跑去了來時的路，卻發現已經變成了海，而自己正變得透明。

這個時候的她，脆弱無助，只能告訴自己，這一切都是夢，讓自己快點醒過來。直到原先那個叫白龍的少年出現，告訴她這個世界的規則：這里是給神明准備的澡堂，歸湯婆婆管轄，只有工作，才能生存。他的幫助讓千尋在這個世界的生存有了方向。

此時的她，還處於未成長的狀態，突然脫離熟悉的環境，和父母分離，需要獨自面臨未知的挑戰，心裡應是極大的不適和痛苦，只能大哭得以排解。

聽了白龍的建議，千尋去了鍋爐爺爺那裡詢問是否有適合她的工作。鍋爐爺爺外形像一隻蜘蛛，有很多隻手，正忙碌不停，地上還有很多小煤球正在運輸煤塊。千尋首先被這一場景嚇到了，不敢進去。她是膽怯的，對陌生世界的新奇事物存在著懷疑和不信任。終於，她鼓起勇氣上前詢問是否有合適的工作，然而鍋爐爺爺卻說他這里不缺人手，不需要她。

千尋吃了閉門羹，只好在旁邊傻站著，因為發現一個煤球快被煤塊壓癟了，就幫它拿起了煤塊，瘦小的她舉步維艱的和其他煤球一起運入了火爐。這體現她內心的善良品質，在陌生的世界並未被磨滅。但這樣，其他的煤球也都罷工了，想讓千尋幫忙，卻被鍋爐爺爺點出：你們不工作都會變成煤灰的！他也讓千尋離開，不能讓千尋搶走煤球們的工作。

千尋似乎無路可去。這時玲出現了，對千尋的存在表示好奇。鍋爐爺爺卻說，千尋是自己的孫女，讓玲帶著她去湯婆婆那裡簽訂工作協議。同時，鍋爐爺爺還給了玲一個她最愛吃的難得的碳烤蠑螈作為犒勞。這里體現了鍋爐爺爺內心也是一個善良、樂於助人的人。

在鍋爐房，千尋沒有找到工作，卻被鍋爐爺爺介紹了另一個去處。此時的千尋，膽怯，懷疑，但留存著心裡的善良，和對鍋爐爺爺的感激。她開始慢慢接受這個世界的一切，慢慢適應這個世界。

跟著玲，千尋坐著電梯，去了湯婆婆那裡簽訂工作協議。同樣，她也是膽怯的，尤其是看到湯婆婆那張臉和她的魔法之後。但是她始終沒有忘記自己是為什麼而來，沒有讓恐懼打倒自己。

她說著：我想在這里工作。湯婆婆暴怒，用魔法把她的嘴縫了起來，又威逼利誘問她有哪個「好心人」告訴她要來這里簽訂工作協議。她打開了千尋的嘴巴，可沒想到千尋仍然重復著：我想在這里工作。湯婆婆更加生氣了，用魔法恐嚇她，告訴她她這樣瘦弱的小姑娘不如變成煤屑或者小豬更有價值。直到湯婆婆的寶寶哭鬧，湯婆婆才趕緊跑去照顧孩子而停止對她的恐嚇。期間，千尋一直不停的重復：「我想要工作！」湯婆婆無可奈何，最後只好給了她一份協議書，並拿走了她的名字，改名為千。

此時的千尋，面對著更令人膽怯的魔女，卻能鼓起勇氣，始終沒有動搖。她終於開始成長，以勇氣為名，以信念為名。

簽訂工作協議後，千尋開始了她的工作。由於不能忘卻她的父母變成豬的事實，她很沮喪。白龍帶著她去看了一次她的父母，並給她吃了回復體力的飯團，通過千尋留存的好友的明信片讓千尋想起了自己的名字，從而使千尋不再受湯婆婆控制。她終於打起精神開始工作。打掃衛生時，看見無臉男在外面淋雨，善良的千尋開門放他進來了。

瘦小的她，做事笨手笨腳，卻和玲一起被分配去洗刷最臟的大浴缸。玲讓她去拿葯浴的牌子用於沖洗浴缸，然而負責牌子發放的掌櫃卻不願意給她。而一旁的無臉男卻把葯浴的牌子拿了起來給了她，還給了她好多個。

之後，被認作是腐爛神的神明登場，大家都被臭暈了，湯婆婆便派千尋給腐爛神洗澡。千尋同樣也不能忍受這股臭味，她全身都沾滿了污水，卻仍然艱難的前去拉葯浴的閥門，給「腐爛神」放了上好的葯浴。最後，大家一起把「腐爛神」身上的匕首等污物拔了出來，「腐爛神」被洗得乾乾凈凈，湯婆婆才認識到：這是尊貴的河神！河神給了千尋一個團子作為報答，並在地板上留下了大量的黃金。湯婆婆這時才表揚千尋，因為千尋讓她大賺了一筆。

這一次的任務，不僅讓我們看到了湯婆婆的以貌取人和唯利是圖，更反襯了千尋對待工作的認真態度，以及對所有人的一視同仁。通過這次挑戰，千尋變得更有擔當。有了河神給予的團子，千尋有了救贖他人的能力。

千尋想著把團子給父母吃，讓他們變回原樣。

然而，她在空中看見白龍被白色的紙片攻擊得遍體鱗傷，並最後飛向了湯婆婆的所在方向。千尋心裡非常急切，跑去湯婆婆那裡尋找白龍。

這時，她遇上了吃了大量食物變得巨大的，被大家視為尊客的，能變出黃金的無臉男。無臉男變出了大量的黃金想取悅千尋，而千尋只想著去救情況危急的白龍拒絕了無臉男。

最後，她通過爬窗戶的方法抵達了湯婆婆所在。跟著她一同前去的紙片人變成了湯婆婆的樣子，並介紹自己是湯婆婆的孿生姐妹錢婆婆，白龍偷了她的魔女印章才變成這個樣子。千尋想找能救白龍的途徑，卻被告知印章上有讓偷竊者死亡的魔咒。最後，千尋和奄奄一息的白龍掉了下去，白龍用盡最後的力氣飛進了鍋爐房。

在鍋爐房，千尋把團子分了一半，將一半給了白龍。白龍吐出了符咒，千尋解了咒，並踩死了湯婆婆用於控制白龍的小蟲子。她決定去乘坐電車去錢婆婆所在地，歸還魔女印章並向錢婆婆道歉。

另一邊，無臉男也因為吃了好幾個人，場面失去控制，他強調要見千尋。千尋去見了他，並拒絕了他提供的美食，告訴他：我要的你給不了，並喂給他了另一半的青團。無臉男吃了青團，不停的吐出之前吃過的東西，難受的想報復千尋。千尋一直引著他，直至走出湯屋。

走出湯屋的無臉男吐完了所有吃完的東西，變回了原來的樣子，和千尋一起坐上了前往沼澤之地的電車。

白龍和無臉男，無疑是這部動漫里兩個重要的角色。白龍是一個引導者，引導了千尋適應這個世界，並提供了各種幫助，也被千尋視為重要的人。無臉男由於被千尋尊重並放進了澡堂，而他也因此喜歡上了千尋，並嘗試用大家都喜歡的黃金和美食來取悅千尋，也因此變「壞」。千尋用河神給的團子救贖了這兩個人。在這個過程中，她更深切明白了自己真正想要的是什麼——不是黃金，不是美食，是所珍視之人的生命，是和父母重返自己的世界的自由。也因為這兩次救贖，她明白了取捨，懂得了回報，學會了愛。

歸還印章後，白龍前來接她一起回去。在回去的夜空中，千尋突然想起了白龍的名字——琥珀川。在她很小的時候，為了撿起自己的鞋子，掉進了「琥珀川」這條河中，被琥珀川的河神救了。他就是現在的白龍。

找回自己名字的白龍解除了湯婆婆附在自己身上的所有束縛，回憶起往年記憶的兩人在空中相擁。

最後，他們到了湯婆婆那裡。千尋需要在一群豬里認出哪兩頭是父母，才可以消除簽下的工作協議，回到自己的世界。

此時的千尋，雙眼無比的明亮和清澈，她在豬群中仔細看了幾眼，就肯定的說這裡面並沒有自己的父母。她回答正確並成功的消除了協議，而她的父母已經在隧道的入口等她了。接下來，她和白龍告別，白龍囑咐她不要回頭，懷著以後還會再次相見的信念，千尋走向了隧道口，見到了久違的父母。

走出隧道，他們就回到了原來的世界。故事在千尋回望隧道口後的鏡頭終結。千尋是如何在豬群中認出沒有自己的父母的？從那場「拿著河神團子，想給父母卻認不出父母」的噩夢後，雖然電影里沒給出，但千尋的內心一直在反復思考這個問題。這段歷程，不僅讓千尋想起了白龍的名字，想起了曾發生的事，也進一步有了分辨能力。心心念念的人和事，怎麼可能會因為外形變化而認不出來呢？

故事終結，千尋已不是原來的千尋。她從最開始的孤單無助、膽怯到學會了適應，擁有了勇氣，學會了擔當，懂得取捨回報，最後，學會了愛。

這樣的歷程，又何嘗不是我們每個人成長途中需要經歷的呢？

成長路上，孤獨、無助、失控、膽怯這些情緒必然相隨。只有經歷苦澀和各種挑戰，才能最後成長為獨立、有擔當、具備愛人的能力的成年人。

我想，我們每個人都是荻野千尋。所幸，我們會遇上白龍，鍋爐爺爺，玲，無臉男這樣陪伴我們，給我們幫助的人。

最後，我們學會給予而非索取，懂得承擔而非逃避。我們成長成我們想成為的模樣。

❼ 內地勵志電影

很多人都吐糟說我們內地的電影不好看，不管你是否是一個電影專業畢業的，我們對一部電影都會帶有個人感情的評論在裡面，以下是我整理的內地勵志電影大全，希望大家喜歡，快來看看吧!

好看的大陸勵志電影

《聽說》(2009年，台灣)

這部電影比較特別，有60%都是用手語表達。

台灣勵志電影《聽說》由新銳導演鄭芬芬導演，主演有陳意涵、彭於晏與陳妍希等，影片中兩位主角陳意涵、彭於晏在劇中通過手語談情說愛。這部與台北聽障奧運主題結合的新片，也是台灣難得將國際運動會與文創產業結合的例子。

《聽說》是一部扣人心弦、溫馨感動的電影，以一位照顧著立志參加聽奧的聽障游泳選手的家人秧秧與另一位善用手語之聽人天闊的戀愛為主軸，藉由獨有的對話方式尋找另一座溝通的橋梁。

內地勵志電影排行榜

第十名：《錢學森》(2012年，中國大陸)傳記

《錢學森》是由張建亞導演執導，由陳坤、張雨綺、張鐵林聯合主演的電影，再現國民科學家錢學森的生平故事。

錢學森，留美博士，在美國生活了20年，曾任加州理工學院終身教授，在美國有著很高的名氣和優越的生活條件，然而在祖國建設的召喚面前，他毅然決然的放棄了這樣優越的待遇，並且通過了美國政府的重重險阻，回到了祖國的懷抱。回國之後，他長期擔任火箭導彈和航天器研製的技術領導職務，為中國火箭和導彈技術的發展提出了極為重要的實施方案——為中國火箭、導彈和航天事業的發展做出了不可磨滅的巨大貢獻。

第九名：《我要成名》(2006年，香港)喜劇

此劇由香港導演劉國昌執導，匯聚了爾東升、陳果、梁家輝、劉青雲、霍思燕、鄭伊健、草蜢等人的豪華演出陣容影片《我要成名》，因主演中國版《天國的階梯》被稱為「內地崔智友」的霍思燕扮演一位到香港演藝圈發展的內地女孩，她歷經種種磨難，在經紀人劉青雲幫助下最終問鼎威尼斯影後……

第八名：《上車走吧》(2000年，中國大陸)

高虎和黃渤早些年的電影，《上車走吧》是電影頻道出品的電視電影。片中圍繞兩個從山東農村到北京開小巴車的年輕人的生活展開敘述，講述了一個曾經像是發生在我身上，或是曾發生在你身上，也可能是發生在過去亦可能是正在發生的故事。

整個影片以一個外地人看北京人的視角，真實展現了外地人在北京殘酷的社會生存現實，十分感人。現實生活中，有時候，我們有放棄也有堅持。這也許就是人生，就是命運。

第七名：《高考1977》(2009年，中國大陸)

「那是一個老人、一個智者，叫醒我們，他說，孩子們，走，我們讀書去……」1977年12月高考制度恢復。

東北某農場內，生活著一群來自四面八方、身份各異的知青。他們將最好的年華獻給了這片黑土地，卻不知自己的明天將在何方。恢復高考的消息傳到這里，讓年輕人們的心再次躁動起來。

第六名：《轉山》(2011年，中國大陸/台灣)冒險

一個24歲的台灣年輕人，在寒意漸生的十月，獨自踏上從麗江到拉薩的旅程，並不是為了證明自己的勇敢或偉大，沿途中他一直撤在相信與懷疑之間搖擺，但最終決定一路走下去，因為他認為，就算是失敗，他也應該在失敗面前看見自己究竟是如何就範的。在自己的毅力和沿途眾人的幫助下，克服重重苦難，最終達到了內心深處的目的地，那個最純潔的地方——拉薩。

《轉山》改編自同名暢銷書，原著記錄了作者謝旺霖騎行2000多公里到達西藏的旅程，這個崇尚自由的流浪故事令無數年輕人嚮往。電影《轉山》想傳達給人的是一股夢想和不屈的力量。

第五名：《激戰》(2013年，香港/中國大陸)運動勵志

怕，就會輸一輩子!

《激戰》是導演林超賢創作執導的一部香港動作電影，由張家輝，彭於晏等領銜主演。該影片主要講述了香港拳王程輝在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年;富二代林思齊因父親生意失敗而一無所有。兩個風光一時的失意人，一個為了避債，一個為尋父，在澳門相遇成為拳擊師徒。輝為了挽回人生尊嚴;齊為了鼓勵失蹤的父親別放棄，師徒二人踏上MMA的擂台，無懼地挑戰強大對手……

勵志的關鍵其實是在片中情感戲的處理上，很多時候人的境遇未必能靠實際的事情改變，但是心態的變化可以改變你面對現實的態度。《激戰》成功地表現了這樣一個過程，不帶說教，還很幽默，並帶來些許感動。

第四名：《聽說》(2009年，台灣)

這部電影比較特別，有60%都是用手語表達。

台灣勵志電影《聽說》由新銳導演鄭芬芬導演，主演有陳意涵、彭於晏與陳妍希等，影片中兩位主角陳意涵、彭於晏在劇中通過手語談情說愛。這部與台北聽障奧運主題結合的新片，也是台灣難得將國際運動會與文創產業結合的例子。

《聽說》是一部扣人心弦、溫馨感動的電影，以一位照顧著立志參加聽奧的聽障游泳選手的家人秧秧與另一位善用手語之聽人天闊的戀愛為主軸，藉由獨有的對話方式尋找另一座溝通的橋梁。

第三名：《中國合夥人》(2013年，中國大陸/香港)

中國合夥人是由香港導演陳可辛執導，黃曉明、鄧超、佟大為主演，講述由20世紀80年代至21世紀初，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，擁有同樣的夢想至一起打拚事業，共同創辦英語培訓學校，最後功成名就實現夢想的勵志故事。該片濃縮了一代創業者的成長歷程，具有一定的時代意義。

喜歡《中國合夥人》的觀眾，多因其懷舊或者勵志。認為這是一部有青春、有夢想、有友誼、有奮斗的創業電影，含有「中國夢」的寓意。影片的主題曲羅大佑的《光陰的故事》也十分吻合電影夢想、懷舊的寓意，激發了觀眾的共鳴。許多創業成功者也「對號入座」，在觀影後發表評價，認為電影准確還原了時代的特徵和背景，感慨良多。

而不喜歡的觀眾也有很多，最典型的說法是：影片販賣市儈成功學。這是一部評價兩極分化的電影，有些人愛得不行，有些人恨得不行。

第二名：《逆光飛翔》(2012年，台灣)

《逆光飛翔》是一部2012年的台灣電影，改編自真人真事，描述一名全盲鋼琴家與夢想成為舞者的女孩，一段好友互相鼓勵勇敢逐夢的歷程。

《逆光飛翔》講述視障男生黃裕翔學鋼琴的故事，影片由黃裕翔本人出演——他出生時便患上了先天性視網膜病變，但是他卻對音樂和節奏過耳不忘，最後通過努力，從台灣藝術大學音樂系畢業。

女主角則由台北電影節、亞太影展雙料影後張榕容飾演，兩人延續前作的絕佳默契，演繹了一段好友之間互相鼓勵、勇敢逐夢的歷程。導演張榮吉憑藉此片榮獲2012年第49屆台灣電影金馬獎最佳新導演獎，女主角張榕容榮獲2012年第49屆台灣電影金馬獎最佳女主角提名，男主角黃裕翔榮獲2013年第7屆亞洲電影大獎最佳新演員提名。

兩顆平行的心，在不經意間望見彼此身後那道逆光，等待展翅飛翔的可能。青春的他們，大聲嘶吼著，現在的他們，朝著最初的夢想，邁開步伐，逆光而行。

第一名：《喜劇之王》(1999年，香港)

「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別?」

星爺的經典作品，在各種勵志電影排行榜中，經常是唯一的國產電影。《喜劇之王》是星爺最好的作品之一，因為它賦予的意義更多，它是一部值得回味和讓人有所收獲的影片。

此片描述一個專業演員，如何通過自己的努力，說服大眾自己演技理念的故事，當中有喜亦有悲。周星馳飾演的尹天仇是一個卑微的小人物，對演戲執著，本片有周星馳夫子自道的況味。周星馳在片場被人奚落，卻在揶揄、搞笑中嘲諷導演的粗糙自大，片中也講述了草根階級的愛情故事。

「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。

10部最新上映好看的內地勵志電影排行榜

NO.10.新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃4分

類型:勵志/動畫/冒險

地區:大陸

上映:2014年9月26日

新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃劇情介紹：

作為1995年首播的中國原著國產動畫片《新大頭兒子和小頭爸爸》，一直以來都備受觀眾的喜愛，更是80後一代的童年記憶，堪稱是國產動畫的經典之一。而片中的「大頭兒子」的形象十分深入人心，趣味新鮮的情節更是獲得好評如潮，在觀眾的支持下動畫片也推出到了第二季的一百多集。可如今隨著影視領域的進步，許多經典動畫都被搬上了大熒幕，那麼「大頭兒子」又怎麼能落於人後呢，於是中央電視台將首次推出動畫大電影《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》，「大頭」迷們終於能在電影院看到大頭兒子和小頭爸爸的趣味互動了!而大電影《新大頭兒子和小頭爸爸》講述的是大頭兒子、小頭爸爸和圍裙媽媽一家人，各自都有著自己的夢想，他們把這些夢想稱為自己的「秘密計劃」。但實際爸爸媽媽並不真正理解大頭兒子的夢想，始終認為大頭兒子在胡鬧。而有著自己夢想的爸爸卻與大頭兒子夢想的實現產生了一次又一次的沖突，生活有了碰撞，他們又是否還能重拾往日的歡樂呢……

NO.9.喜羊羊與灰太狼之飛馬奇遇記4分

類型:喜劇/勵志/動畫/冒險/兒童

地區:大陸

上映:2014年1月16日

喜羊羊與灰太狼之飛馬奇遇記劇情介紹：

作為中國第一動畫品牌的《喜羊羊與灰太狼》系列動漫自2009年起每年寒假都能准時地推出系列大電影的舉動成了好多小朋友與家長們的「春節福利」，這部中國最長壽，票房也是成績最成功，角色更深入人心的系列動畫在2014新年伊始當然要響應小朋友們的「號召」，於是電影《喜羊羊與灰太狼大電影6之飛馬奇遇記》也在眾人期盼中氣勢不減的殺進了趨向飽和的春節檔期中，自信展現其雄心和實力!而《喜羊羊與灰太狼大電影6之飛馬奇遇記》也將是喜羊羊系列大電影中最絢麗、最夢幻、最童話的一部正能量之作，從最新的預告「奇幻天宮」中也能充分感受到大電影在視覺上的震撼力量，花瓣形的天馬之城在空中展開，喜羊羊和飛馬王子在雲端相遇，藍馬公主與飛馬王子在仙境般的島嶼上翩翩起舞，將「飛翔」這一主題體現得淋漓盡致，強烈又美好的童話感讓人彷彿置身於童年幻想的世界中!如此夢幻又可愛的電影，家長們快快准備好帶孩子上電影院一睹其風采吧!

NO.8.寶貝對不起5.1分

類型:劇情/勵志/家庭

地區:大陸

主演:王艷/王泓欽/馬景濤/馬世天/邵兵/邵子嬌

上映:2015年1月31日

寶貝對不起劇情介紹：

《寶貝,對不起》是一部圍繞「星二代"所展開的勵志親子大電影，由芒果台強力打造，也是中國首部採用4K技術的全真實、非真人秀電影。該片更邀來了知名影星王艷及其兒子王泓欽、著名演員馬景濤及其兒子馬世天、實力演員邵兵和他的雙胞胎兒女邵子嬌及邵子恆，還有由童星出道的小小彬和兒子小小彬四組明星親子檔，並將通過大型生活類角色互換節目《變形計》的方式把五位」星二代「小朋友「發配」到邊遠貧困的農村，讓他們在與當地家庭生活的過程中學會自強自立，最終蛻變成長。如今，在中國充斥著許多」二代「，如「富二代」、「官二代」、「紅二代」以及本片講到的「星二代」等等，他們無外乎都有一個共同點就是憑借身份背景而享有特權，以致於他們在求職和商務合作時易順風順水。而家世的優越、背景的強大也促使了部分」二代「不僅不體會父輩們的艱辛，更沾染了各種跋扈任性的不良習氣，娛樂圈近年的「坑爹」星二代更是層出不窮，因而大電影《寶貝,對不起》便是希望通過將跋扈任性的豪門之子王泓欽、渴望掙脫管束的小童星小小彬、自幼靦腆安靜的馬世天以及相互之間不懂謙讓的邵子嬌與邵子恆匯聚一起，盡管幾個小孩性格迥異，但同樣驕縱不馴、嬌氣霸蠻、五穀不分、四體不勤的他們在經歷了獨自面對陌生環境，並體驗農村最原始的艱苦生活的過程與改變來給當今的父母以警示，希望從中能讓父母找到正確的教育方式，也能讓孩子們跨越成長、領會親情的要義。

NO.7.匆匆那年5.4分

類型:愛情/青春/勵志

地區:大陸

主演:彭於晏/倪妮/鄭愷/魏晨/張子萱/陳赫

上映:2014年12月5日

匆匆那年劇情介紹：

電影《匆匆那年》是根據當代人氣作家九夜茴的同名暢銷小說改編而成，由第六代導演張一白所執導，彭於晏、倪妮、魏晨、鄭愷、張子萱、陳赫等領銜主演的愛情電影。小說《匆匆那年》被譽為經典的「80後的青春聖經」，自2008年出版以來便廣受歡迎，曾在當時掀起過全民懷念青春歲月的狂潮，且經數年而熱度不減，在今年8月搜狐視頻將其翻拍，製作成影視作品在網路上播出，頓時又再次掀起80後們「匆匆那年」的回憶。而如今，張一白導演也將經典再次推上熒幕，讓「青春」與「懷念」再度襲來，在冬日掀起一股熱血的青春風潮。《匆匆那年》通過陽光少年陳尋(彭於晏飾)、文靜女孩方茴(倪妮飾)、純情備胎趙燁(鄭愷飾)、溫情暖男喬然(魏晨飾)以及豪放女神林嘉茉(張子萱飾)幾個少年跨越十五年的青春、記憶與友情來完整地還原80後一代人的真實青春，喚起所有人對青春最美好純真的回憶。年少的我們不知青春日子的可貴，等時過境遷再暮然回首，相信沒有誰會比匆匆那年的自己更理解原著小說里的所有傷感與無奈，而《匆匆那年》將還原每一個80後「青春」的瞬間，講述的也將是每一個「你」的「匆匆那年」.....

NO.6.男人不可以窮6.5分

類型:喜劇/劇情/勵志

地區:大陸/香港

主演:黃宗澤/陳偉霆/趙榮/鄧麗欣/陳嘉桓

上映:2014年12月24日

男人不可以窮劇情介紹：

《男人不可以窮》是由香港導演鍾澍佳所執導的都市勵誌喜劇電影，該電影以「男人的金錢世界」為口號，由黃宗澤、陳偉霆、謝天華為代表，分別通過三個不同年齡、遭遇以及社會地位的男人來講述當今社會男人真正的「窮」。都市白領青年薛可正(黃宗澤飾)是個安於現狀、害怕改變又有些懦弱的男人，在被陷害導致失業後，拍拖多年的女友以娜(鄧麗欣飾)也提出了分手，一夜間他頓時成為了「雙失青年」。在朋友栽(洪天明飾)和弟弟薛可勇(陳偉霆飾)的介紹下，薛可正誤打誤撞進入一金融公司成為了黃金經紀。以往只好安逸的他與弟弟二人見識了這一行的人生百態以及金錢的丑惡，就在事業剛剛有起步之時，家中的父親卻因癌症而去世。大受打擊薜可正拒絕了朋友的幫助，離開金融行業轉為經營賣烤串的小攤檔，自主創業。在創業初期，他認識了離異的`剛烈女子安兒(趙榮飾)，因看不過眼安兒的兒子思倪(陳學文飾)被前夫虐待，而毅然幫助安兒和前夫爭奪思倪的撫養權。在與安兒互相扶持的過程中，薜可正從一個雙失青年，在現實的生活和家庭糾紛下，逐漸成長為一個真正的男人.....

NO.5.我要你開花6.1分

類型:喜劇/勵志/搞笑

地區:大陸

主演:劉洋/強巴才丹/夏炎

上映:2015年1月23日

我要你開花劇情介紹：

《我要你開花》是由一群平均年齡不到30歲的互聯網創業者和創意人策劃、拍攝、出品，80後新銳導演黃微執導的一部以「創業」為題材，主打癲狂爆笑的風格，即將在年關之際溫暖全民心靈的勵誌喜劇影片。每個人的心裡都有一顆夢想的種子，正因為這顆種子的存在，生活才會有更多的期盼，人生路上才會充滿希冀，也因為心裡的念想和追求，人們才會一無反顧地駛向夢想的彼岸，而沿途經歷的或苦或淚的經歷和領悟都會在抵達目標之城的那一刻化為心靈的甘露，澆灌一路的心酸悲苦。《我要你開花》講述的是長相奇特，愛財如命，長年混跡街頭的32歲已婚社會青年張帆和自詡為專業祖傳貼膜，電子產品改裝大師，因為口吃而丟掉工作，家境貧寒卻又愛面子的29歲理工男葉盛，以及長相帥氣又多才多藝，與當官的老爸因為玩樂隊的事產生矛盾，一氣之下離家出走浪跡街頭的劉磊為實現夢想不氣餒於追夢過程中遭遇的困難，並最終收獲成功的故事。他們雖因各自不同的境遇而落入人生的低谷，卻又因心懷夢想而始終不放棄奮斗的決心。他們在一次偶然的機會下接受了「夢想72小時」的開花任務，進而展開一場奇幻、爆笑的追夢之旅。最終，三人不僅完成了「夢想種子」的開花任務，還成功踏入創業的道路，由此進入另一段嶄新的人生旅程。《我要你開花》最新發布的片尾曲「如果傷害是場意外」MV的內容講述了幾個夢想成為英雄的小青年，因為明白了現實和夢想的差距而在時間的打磨下逐漸磨平了最初的稜角。於是，夢想開始進入沉眠的狀態，直到他們遇見了「我要你開花」，被其中的人物故事和精神力量深深感染和震撼而重新找回遺失的夢想，重新踏上追夢之旅的故事。另外，打造這首片尾曲的「再循環團隊」在樂隊的發展過程中也曾遭遇過解散再聚到一起的經歷，因此，無論是從創作者還是從作品的角度來看，整個MV傳達的內涵和精神都高度契合了影片關於創業，關於夢想的主題。創業是當下年輕人的夢，而在這個追夢的過程中自然不可能一帆風順的到達頂點，磕磕碰碰總是在所難免，或許會因為迷茫而心生卻意，但一時的失意並不打緊，重要的是能在一路遭受的坎坷中站起來，重新拾起夢想，繼續勇往直前。

NO.4.怒放6.5分

類型:青春/勵志/文藝/音樂

地區:大陸

主演:潘粵明/杜海濤/秦昊/王嘯坤/溫心/張曉晨

上映:2014年1月10日

怒放劇情介紹：

《怒放》是一部由大陸著名創作歌唱組合水木年華中的成員盧庚戌首次執導的青春題材電影，而該片的監制是火熱電影《失戀33天》的導演滕華濤，製片人則是曾攜《泰囧》創造近13億票房傳奇的陳祉希，這部主創隊伍十分強大的電影將是2013年青春題材電影的收官之作。《怒放》將為我們講述一個關於青春關於夢想的故事，而這個「青春」不會是《小時代》中炫富的青春，亦不會是《致青春》中殘酷的青春，更不是《中國合夥人》中出國夢的青春，它只是一個因為夢想而純粹而讓人懷念的青春。該片將為我們呈現「青春是什麼樣」，更會告訴我們二十年後的「青春之後要怎樣」，要怎樣破開被生活抹去稜角的重殼，要怎樣追溯過去怒放當下的夢想......《怒放》將由潘粵明、秦昊、杜海濤、呂聿來、王嘯坤、劉孜、溫心等中青年兩代藝人分別演繹劇中角色人物的情感歷程，以90年代執著追求夢想的不羈少年時光與如今平庸無為的中年困境作對比，深刻詮釋青春的輪廓。在《怒放》主創團隊、演員陣容堪稱豪華的情況下，導演盧庚戌更是自己親自填詞作曲，並邀來2013「快男們」唱響電影主題曲，冠軍華晨宇攜小夥伴白舉綱、張陽陽與左立首次開嗓獻唱!如此青春激情的團隊，讓你的夢想跟著怒放了嗎?

NO.3.我就是我6分

類型:青春/勵志/傳記

地區:大陸

主演:華晨宇/歐豪/白舉綱/寧桓宇/於湉/張陽陽

上映:2014年7月25日

我就是我劇情介紹：

電影《我就是我》(又名《世界聽我一次》)是一部由天娛傳媒公司出品的大型青春偶像紀錄片，圍繞2013年湖南台大型選秀歌唱節目「快樂男聲」的台前幕後以及背後的夢想而衍生。2013年湖南台大型選秀歌唱節目「快樂男聲」在9月的尾巴落下帷幕，新一代實力歌手的產生也備受矚目，在「快男」給我們留下的震撼、激動的余熱還未退下時，全國巡演也如火如荼地開始啟動，而隨後為了滿足粉絲們不願結束「夏天」的渴求，於是天娛傳媒有限公司推出了這樣一部號稱「真正由粉絲做主的電影」——2013年快樂男聲主題紀錄片《我就是我》(又名《世界聽我一次》)，將首次實現「快男」走進影院，這無疑是無數沒了YY學院直播、沒了周五比賽直播而倍感寂寞的粉絲們的福音，主題電影也終於在粉絲們的給力支持下正式啟動。《我就是我》講述的是十幾位性格各異但同樣懷抱音樂夢想的追夢少年踏上了「快樂男聲」的選秀之路，在這個註定不平凡而又美好短暫的夏天裡，他們經歷了人生百味，友情、愛情、親情、幻想、責任、沖突、奮斗、落寞、落差都重重地壓在他們的肩上，一夜成名更是讓他們的生活天翻地覆，在短短的150天里深深地體會了一場充滿正能量且又殘酷的青春蛻變.......他們的年華在2013年的盛夏綻放，如今帶著熱血激昂的熒幕作品再次將「青春」襲擊2014年的今夏，我還記得那些充滿感動、喜悅、成長的夏天……你呢?向左遙不可及，向右活在當下!電影《我就是我》7月18日全國公映!你年輕嗎?你年輕過嗎?一起來向年輕致敬吧!

NO.2.秦時明月之龍騰萬里7分

類型:歷史/勵志/動畫/冒險

地區:大陸

主演:

上映:2014年8月8日

秦時明月之龍騰萬里劇情介紹：

《秦時明月之龍騰萬里》為國內第一部大型武俠CG/3D動漫連續劇《秦時明月》的電影版，是導演沈樂平強力打造的3D超唯美電影顛覆巨作，也是一部以武俠為主題的全民型電影動畫。《秦時明月之龍騰萬里》中故事發生的背景是在秦始皇滅六國到西楚霸王項羽攻陷咸陽的著名歷史時期，講述了善良無知的少年荊天明、少羽在機緣巧合之下，一起捲入了秦始皇奪取遠古神秘力量的陰謀行動之中，在秦漢亂世之中荊天明無畏奸雄，忠於信念，最終改變命運並成長為蓋世英雄的故事。該片不僅通過主人公荊天明的成長經歷來傳遞正能量，更有眾所周知的歷史人物如縱橫捭闔的秦始皇、少年項羽等的出現，在為片中增添時代感的同時，也通過一種別樣的方式來詮釋表達那個時期可貴的諸子百家文化思想的精髓!無論是精彩的人設，豐富的性格，龐大的歷史觀還是出色的、富有游戲質感的三維技術都令動畫《秦時明月之龍騰萬里》充滿令人期待的亮點!

NO.1.中國合夥人7分

類型:勵志

地區:大陸

主演:黃曉明/鄧超/佟大為/杜鵑

上映:2013年5月18日

中國合夥人劇情介紹：

《中國合夥人》的故事改編自當代中國社會的真人真事，故事講述的背景是從上世紀80年代一直到今天，而故事的主角則是三位創業青年。20多年前，從農村走出來的孩子成東青(黃曉明飾)與海外留學歸來孟曉俊(鄧超飾)、性格不羈的「憤青」wang陽(佟大為飾)，三個性格迥異的年輕人為了改變自己的命運，白手起家創辦了教育機構「新夢想」，力圖在當代中國實現自己的夢想。

❽ 阿弟你我此生註定不能一帆風順哪首歌

沒有這首歌。阿弟你我此生註定不能一帆風順是電影《飛馳人生》里的台詞，不是歌曲的歌詞，更沒有這首歌。在影片中，主角和朋友在要准備重新回到賽場上的過程中經理許多磨難，於是主角對朋友說出了這句話，為了鼓勵朋友。《飛馳人生》講述了一個曾經叱吒賽車界的炒飯攤老闆，試圖重返車壇，卻頻頻遭現實打臉的故事。

❾ 007生死關頭

珍·西摩爾(JaneSeymour1951-2-15)跟一般英國女星有兩點最大的不同：在外形和氣質上，她給人浪漫柔情的舒服感，具有油畫一般的古典美，看過電影《似曾相識》的觀眾，當不難明白這一點；在事業上，她從發跡美國到飛黃騰達，都是以電視迷你影集為主，並且在這方面取得了輝煌成就，電影反而沒有什麼代表作。

一九五一年出生於倫敦的珍·西摩爾，本身是半個猶太人。從小她就夢想成為職業芭蕾舞者，可惜十七歲那年在科洛夫舞團作職業演出時弄傷了膝蓋，中止了她的舞蹈生涯，於是她決心轉向演員方面發展。

珍·西摩爾演出的第一部電影是《噢，多可愛的一場戰爭》。導演李察·艾登保祿看了她的演出，建議她去演舞台劇磨練聲音和演技，於是她加入了一個小型巡迴劇團，又參加英國廣播公司的電視劇演出。這段期間，珍·西摩爾演出了各種不同類型的角色，對她日後的多面化表演助益甚大。

真正讓珍·西摩爾在影壇上嶄露頭角的是零零七電影《生死關頭》（1973），她在片中演性感的邦德女郎莎莉泰。這個違反了珍·西摩爾本性的角色雖然使她知名度大增，但也給她帶來了煩惱。為了不想讓人誤會她只是一個有身材沒演技的花瓶，珍·西摩爾於一九七六年帶著破斧沉舟的決心前往美國開拓她的表演事業。

幸運之神果然與善良的美女同在。第一部試鏡成功的迷你影集《隊長與國王》，便讓珍·西摩爾獲得艾美獎提名，從此在美國電視界展開了一帆風順的表演事業。她演過的著名電視片包括：《伊甸園東》、《妾似朝陽又照君》，以及超級迷你影集《戰爭與回憶》等。此外，她又在不少電視片中扮演二十世紀的名女人，如《歐納西斯傳》中的美國總統遺孀賈桂琳、《溫莎公爵情史》中的溫莎公爵夫人、《瑪麗亞卡拉絲》中的歌劇女伶等，後者還使她獲得了一座最佳女配角艾美獎。

雖然珍·西摩爾在美國電視界稱後，但電視方面的乏善可陳卻教她感到遺憾。除了《似曾相識》中的女演員曾經把她的浪漫迷人氣質表現淋漓盡致之外，其它影片在觀眾眼前均如過眼雲煙，沒有留下一些印象。去年，珍·西摩爾決定在影壇展開絕地大反攻，接連拍了三部類型不同的大電影，一展她演技多樣化的才華：古裝歷史巨片《法國大革命》、阿根廷小說改編的《隧道》，以及在香港出外景的東方傳奇片《自由之論》。

除了橫跨影視兩界之外，珍·西摩爾還客串當作家，於一九八六年寫了一本《浪漫生活指引》，抒發自我的情感，不料竟榮登英國暢銷書排行榜，可見製片人當初找珍·西摩爾演出沒腦袋的邦德女郎真的是低估她了。