星爺一部爭議比較大的電影

Ⅰ 當年周星馳電影最賣座，卻被人看不起，盤點星爺所有的演過的電影都有哪些

周星馳是我們都非常熟悉的導演和明星了，曾經的周星馳，可以說是影壇的神話，將無厘頭風格發揚光大，直到現在。依然有著很大的影響。被很多人爭先恐後得模仿。周星馳這么多年的演員生涯，自然也是無人能夠超越他的成就。今年春節檔周星馳的新喜劇之王票房走低，口碑慘敗。被打上了炒冷飯的標簽。周星馳的導演生涯也許不算成功，但是他的演藝生涯絕對是沒得挑的，就像有位名人說的，作為一個演員，他是成功的。那麼讓我們來細數一下周星馳從出道以來演過的電影吧！

1996年：《大內密探零零發》、《食神》

1997年：《1997家有喜事》、《算死草》

1998年：《行運一條龍》

1999年：《喜劇之王》、《千王之王2000》

2001年：《少林足球》、

2004年：《功夫》

2007年：《長江七號》、

以上便是周星馳參演的電影全集了，至於《西遊降魔篇》、《西遊伏妖篇》、《美人魚》、《喜劇之王2》、這些根本沒露臉的就不說了。

Ⅱ 周星馳唯一的「爛片」電影，網上評分僅為3.7，是哪部呢

提到周星馳的電影大家都非常熟悉，周星馳年輕的時候曾有過不少優秀的影視作品，這些作品不僅在當年得到了很多觀眾的認可，即便就是在現在也依然有很多朋友喜歡去看。像《大話西遊》，《唐伯虎點秋香》等，這些電影直到現在都是非常經典的，並且拿出來再看也依然會讓大家覺得非常感動。只是讓大家遺憾的是，如今上了年紀的周星馳成為導演以後就再也不拍戲了。

其實這部電影也並不完全算得上是周星馳的，因為他在這部電影當中並非導演，只是一個監制，大家都知道監制在電影當中雖然說起到的作用很大，但事實上所有的內容都是由導演一手把控的，而監制也並不能夠干預到導演，正是因此，這部作品才會呈現出跟周星馳以往作品完全不同的效果。假如這部作品是由周星馳導演的話，或許會好很多，也不至於豆瓣評分只有3.7。不過畢竟他是這部電影的監制，電影爛他也難逃其咎。

Ⅲ 周星馳任何一部電影細思極恐

周星馳星爺的無厘頭搞笑火了，很多人都喜歡看，而且看得津津有味，曉得不亦樂乎，卻不知道星爺的每一部電影細思極恐，基本上都是現實的縮影，比如說《喜劇之王》，《少林足球》這兩部電影。

首先來說一說《喜劇之王》，其中有一段描述現實又諷刺現實的，周星馳星爺飾演的是一個籍籍無名跑龍套的小演員，而吳孟達達叔飾演的是劇場管盒飯的，在星爺被大姐大拋棄的時候，從原本的大哥變成了跑龍套的，達叔的態度也發生了一百八十度的轉變，盒飯給狗吃也不給他吃。

這一段說明了當時演藝圈跑龍套的社會地位，龍套沒有地位，星爺也是從底層上去的，這一切拍攝就是為了描述現實的情況。

下面我們再來看一看《少林足球》，少林足球對在組隊的時候，原來的每一師兄弟都有一個職業，而都是最底層的，這也是縮影現實世界，體現底層員工的無奈和咸魚的內心，非常寫實。

Ⅳ 星爺主導的電影為什麼如此火爆

《喜劇之王》《少林足球》《唐伯虎點秋香》等每一部電影都十分火爆，而想起這些火爆的電影，我們就想到了它們的導演周星馳。為什麼周星馳導演的電影都這么火爆呢？我想不僅是源於他對電影創新了一種風格，開創了一種新模式，更是加入了一種思考。

《大話西遊》這部劇可以說是爭議比較大的，大家認為無厘頭的愛情看上午莫名其妙，但是隨著時間的積淀，大家好像越來越懂得了那種深沉的愛情。不得不說他也是開創了一種新的拍攝風格和拍攝題材。越來越多的人爭相模仿。

這就是他的成功之處，敢於表達，敢於創新，支持這樣的星爺，電影界需要他。

Ⅳ 周星馳早期最具爭議的一部電影《回魂夜》，為何到現在還有人看不下去

說起周星馳，大家都比較熟悉，因為他在電影方面成績比較斐然，一直被人們尊稱為「星爺」。大家對於他的電影都比較熟悉，因為立意還是比較明顯的，所以給人印象深刻，但是星爺拍的電影也有存在爭議的，比如《回魂夜》這部電影，到現在還有人看不下去。這到底是為什麼呢？

我想可能星爺給人的形象太過於根深蒂固，也有可能是這部電影涉及類型較多，有點不倫不類，很難引起大家思想上的共鳴。但是這也不影響我們喜歡星爺，因為有一部分還是看的下去的，即使這部不好看，他還有那麼多優秀的作品值得我們反復回味。

Ⅵ 《新喜劇之王》，一部差點讓星爺主演的劇本，有什麼理由不期待

當《新喜劇之王》掛上「周星馳作品」五個字的時候，就註定這是一部備受爭議的電影。

一方面，看不到星爺的出演，有人便直接將電影定位爛片。

另一方面，星爺此前主演的電影太過經典，以至於好多人覺得現在的怎麼也沒法跟以前比。

但你要相信，《新喜劇之王》肯定不是「炒冷飯」！

自從《新喜劇之王》放出第一條預告片後，「炒冷飯」就成了代名詞。

這條預告片把經典的《喜劇之王》中的梗「尬演」了一遍。

完全的「毀經典」手法。

但如果你僅憑此斷定《新喜劇之王》是爛片。

那你是對周星馳作品還不夠了解。

盡管很多人都覺得自從星爺不出演，導演的幾部電影都很爛。

但給力的票房事實也說明這電影很成功。

至少是很成功的商業片。

不要覺得都是因為「情懷」。

如果「情懷」能保持一部電影的熱度，《愛情公寓》就不會有「斷崖式」的票房跌落。

周星馳三個字擁有強大的票房號召力，背後不是「情懷」做支撐。

而是「周星馳電影」積累起的觀眾對他的信任。

縱觀周星馳主演以及後來導演的電影，豆瓣評分還沒有不及格的。

僅憑這一點，當下的國內影視圈中沒幾個人達成如此成就。

也僅憑這一點，周星馳就足夠讓人相信他的作品不會差。

所以《新喜劇之王》的第一條預告片影響了一些觀眾的「信任」。

但不會動搖周星馳作品的質量！

隨後正式劇情預告片放出。

一條以給父母「通電話」為主線的展開的預告片給很多之前心慌的觀眾一針鎮定劑。

原來之前的預告片只是「障眼法」。

給父母打電弧報喜不報憂，這是你嗎？

在外拼搏，即使萬般困難，你也不甘放棄，這是你嗎？

念念不忘初心，時刻努力奮斗，這是你嗎？

這則預告里我們看到了認真的王寶強一句話讓我們的心更加堅定！

「她很努力，她一定會成功」。

這何嘗又不是我們每一個人在努力的道路上需要的鼓勵呢？

短片最後，仍然不忘「喜劇」本色。

「去你媽的，感動嗎？」

不出意外，電影上映後，這又是一句網路流行語！

91分鍾的片長，春節檔最短的電影。

所以有人說是粗製濫造，兩個月趕工的作品。

但你卻不知道，91分鍾的電影你目前看到的預告和猜想也僅僅只是冰山一角！

周星馳作為「喜劇之王」，每部電影讓你哭絕對是讓你笑著哭，哭著笑。

第一則預告片僅僅只為「笑」。

第二則預告卻是為了「哭」。

所以盡管預告片看似講完了整部電影的主線，但真正的內容還很「缺失」。

因此不要以為第二支預告不是「障眼法」！

或許電影上映後，還是有很多人不滿意，但我相信這電影不會差。

因為周星馳說：「《新喜劇之王》是有打動到我。」

有想過要出演，但因為是個女性角色所以不想反串。

曾在公共場合坦言不會再演戲的周星馳為了這部《新喜劇之王》「鬆口」了。

他想演，但他怕演不好。

「我都幾十歲的了，還能演什麼？」

演什麼大家都愛看！

但即使他不演，我不相信一部打動了周星馳的劇本能有多差！

當總有人扣著「吃老本」不放時，你真的沒發現《新喜劇之王》「新」在哪裡嗎？

女版「尹天仇」？

不錯但不完全對，這是一部「大女主」的戲！

國內「大女主」的影視劇不少，最近流行的宮斗劇尤其多。

但這些宮斗劇都是讓女人按照男人的規則在宮廷中「求生」。

然而《新喜劇之王》卻不一樣。

也許有人覺得鄂靖文不如張柏芝漂亮。

但這就是周星馳電影的要追求的，大女主的個性和特色是大於她外表的漂亮的。

「算了吧，這是命」！

「什麼是命？」

這不是一部女人如何依附於男人生存的電影。

而是要突出女性為追求夢想而獨立奮斗的過程。

試問，當下影視圈裡，哪部電影敢有這樣的主題？

猜不透才是星爺！

這是周星馳一貫的作風。

電影除非臨近上映，要不然一點消息也沒有。

當我們以為《美人魚2》殺青快要上映時，中途殺出一部《新喜劇之王》。

當我們覺得這是兩個月製作的爛片時。

原來周星馳三年前就開始琢磨劇本！

為了兩個月的拍攝准備三年，還不夠用心嗎？

​

所以當有人問為什麼那麼多人期待周星馳的電影呢？

我想最有力的答案莫過於一句反問——

一部讓淡出熒幕的周星馳有沖動自己主演的影片，有什麼理由能夠讓人不期待呢？

Ⅶ 三部零差評喜劇片，星爺獨兩部，對於這件事你如何看

在這么多電影中，喜劇電影是觀眾最喜歡的類型，當然喜劇電影是最難的。現在的觀眾笑點很高，審美高度越來越高對喜劇作品越來越挑剔。

因為觀眾選擇太多，看了太多喜劇電影，眼神變得很挑剔。越來越難讓觀眾發笑，找到讓大家發笑的笑點。

這么多喜劇裡面，下面的喜劇最受觀眾歡迎，差評最少，幾乎可以用零差評來形容。

第三部《大話西遊》，這部電影也是劉鎮偉導演的，裡面的主要人物是周星馳、朱茵、吳孟達、莫文蔚等等。《大話西遊由月光寶盒》和《大聖娶親》組成。

其實電影剛上映的時候票房並不理想，有些慘淡。看完之後很多人說不知道電影講的是什麼，不知道所謂的，感覺很迷茫。

直到1997年，電影才以DVD的形式流入大陸，才開始流行起來。一些台詞和情景開始被人們頻繁使用。隨著互聯網在大陸的興起，該片在論壇等渠道上被討論得比比皆是，逐漸被大陸粉絲視為傳世佳作和經典。

但即使是現在，對這部電影也有不同的看法。有的人看了還覺得很迷茫，有的情節很莫名其妙，覺得看不下去。雖然有不同的爭議，但是這部電影現在影響最大，比周星馳的其他任何作品都要出名。

Ⅷ 這是周星馳最被低估的一部電影，28年過去了它依舊被奉為神作，是哪部

老實巴交說，在沒搜集資料以前，我一直以為《濟公》便是星爺拍的。實際上並不是，它是1993年杜琪峰和程小東的一部轉型發展之作。星爺僅僅做為里邊的出演罷了。

但因為周星馳在《濟公》里的優異表演，蓋過去了電影導演自身。再加上《濟公》與《武狀元蘇乞兒》的風格真是太過類似。因此時迄今日，或是有很多粉絲稱它為「星爺電影」。大家暫且就向下持續這類「傳統式」。

星爺盡管是以喜劇片知名。但他的影片里，很多著作實際上都摻雜著「不幸」這一原素。不幸能夠 ，可是談內函和深層沒有必要。可是每一次他跟杜琪峰協作，影片著作里都好像告知觀眾們一些大道理。此次的《濟公》也一樣。

杜琪峰導演的著作里，大多數展現了人生道路的本來面目，悲歡交錯。《濟公》是喊著喜劇電影的旗號來拍的一部悲劇電影。乃至含有很多勸世讖言。也就是我感覺它繼《功夫》外，星爺最好是、也最被觀眾們小看的一部著作。

能是由於多了和boss黑羅剎巔峰對決的劇情。擁有在那時候令人看起來很「激動人心」的搏鬥情景。也促使這一部電影解決了過去周星馳影片中的「心氣高」。而這一切，毫無疑問要得益於杜琪峰在《槍火》中的移動鏡頭成功案例。

《濟公》里實際上也是有無節操的，但僅僅做為調料發生的。就如同一盤菜，無節操僅僅做為火鍋配菜，主餐或是出色的台本和杜琪峰的景別。

濟公

《濟公》的小故事取材於民間故事。星爺扮演的男主降龍十八羅漢，他喜愛挑戰權威性。他改動生死簿，讓皇帝追賣淫女，小公主喜愛上乞丐，牛郎和織女得到相聚，還把哮天犬吃完……

《濟公》一上去就給大家打過悶頭猛擊。這也合乎周星馳著作里一貫的用顛復的心態明確提出反抗性和對人物角色運勢是不是公平公正的思索。實際上往往發生這一精彩片段，也是有網民發布了「高才」：仙界里的這些單位抗爭，不清楚這是否杜琪峰、邵麗瓊譏諷無線電視台、邵氏電影電影廠規章制度有意為此？

降龍覺得仙界一眾仙人，不明白民俗困苦，無情無義。因而他常常擅作主張，擺脫標准。這一措施招來了別的仙人的不滿意，陸續向玉帝舉報。之後經觀世音從這當中協商，降龍與眾仙人達成共識：只需降龍可以臨凡影響3名普通人，她們就服輸。

因此降龍臨凡投胎轉世變成清官李茂春的孩子李修緣。成年人以後出家產了僧人，法名「濟顛」。在達叔扮演的好哥們「伏虎」的協助下，進行了他下面要普渡眾生的每日任務。

但是即便小故事自身充斥著悲涼，周星馳和達叔或是將她們的搞笑幽默功底充分發揮到完美。尤其是達叔扮演的伏虎，不只需裝瘋賣傻，還大部分情況下只穿個肚兜一絲不掛上半身。能夠 說成放棄了「色彩」。但也幸虧這般，才均衡了這部影片的喜劇片氣氛。讓觀眾們或是能在觀看電影時得到許多的快樂。

影片里濟顛要影響的三位普通人分別是：九世野山雞小玉、九世乞丐大種及其九世惡人袁霸天。而她們三人分別有不一樣的性情、情況及其價值觀念。針對分別所挑選的人生之路擁有不可動搖、無法超越的固執。就促使濟顛就需要不斷試著各種各樣方式來更改她們。無論是威脅利誘或是曉以大義，卻一直徒勞。

最終，乃至還引起了一場與邪靈黑羅剎的神魔大戰。因此趁著《濟公》中濟顛影響這三個人的全過程，大家來好好地掌握下這部影片究竟「巨作」在哪兒。

兒時看這部影片只感覺太搞笑了，隔了幾十年再看時，才發覺里邊居然放了這么多物品。星爺的電影也許就會有這么大的風采。

Ⅸ 如何評價周星馳主演的《回魂夜》是惡搞《這個殺手不太冷》還是致敬

周星馳的《回魂夜》是一部經典的恐怖驚悚片，放在今天也是非常優秀的一部作品，，而這部《回魂夜》也算是星爺的代表之作了，它並非是像大家所想的那樣在惡搞《這個殺手不太冷》，其實這部電影是在致敬我們的《這個殺手不太冷》！只要是熟悉周星馳的人應該都知道，星爺一生幾乎都很少拍僵屍片、恐怖片，但卻有一個例外！

很多人都在說，周星馳的《回魂夜》就是在惡搞《這個殺手不太冷》，其實這是一種誤解，官方和星爺都公開表示這部《回魂夜》並且是在惡搞《這個殺手不太冷》，而是致敬！這兩部作品的定位也完全不一樣，又怎麼可能存在惡搞的說法呢，劇中只是借鑒了《這個殺手不太冷》的裝扮，並非是在惡意搞怪！