西遊記之超級大電影

㈠ 西遊記之大聖歸來的電影評價

西遊記之大聖歸來的電影評價：

1、重慶晨報評價：影片用好萊塢熟悉的公路片方式來講故事，貫穿多變宏大的場景，技術上採用全景3D搭建，從大場面到一草一木都有原型，既有《阿凡達》式的魔幻森林，又有《指環王》般的天宮與魔堡。

將民風彪悍的長安城、大佛林立的五行山山洞、妖氣繚繞的懸空寺等等表現得豐富精細、紋理可靠。

除此之外，影片在3D動畫技術中巧妙融合了東方美學取法大自然的淡彩風韻，如市井街頭皮影戲、屋角一枝梅的煙雨、大桃樹下紅撲撲的果實，石拱橋上的暴雨將至，山前江畔的帆船，以及大BOSS的書生造型。

4、北京青年報評：安德魯·梅森表示，孫悟空很著名，因此容易推向世界，「影片故事非常精彩，形象塑造得很生動，這是一部屬於全世界的合家歡電影，誰都看得懂，而且很中國，不可思議，中國人了不起。」

5、新快報評：電影採用了好萊塢的經典結構，東方的經典故事配合通行全球的3D特效，東方神韻的武打設計，把路人皆知的神話題材，拍出了溫暖世界的俠義情懷。

㈡ 《西遊記》出了很多系列的大電影，你最喜歡哪一部

毫無疑問問，2018年網路電影里最受歡迎的IP有三個，西遊記、濟公和犾仁傑。

這三個IP有一個相同點，全是公版IP。說白了「公版IP」，就是指超出版權保護期的IP。一般版權保護期是創作者過世後50年，超出有效期的IP能夠立即用來改編，不用付款一切著作權花費。

在愛奇藝視頻和優酷視頻2018年度票房分賬排行榜上，公版IP改編的著作考試成績十分醒目，佔有了TOP10的江山半壁。

86版《西遊記》在觀眾們心中中早已變成了不可替代的經典，安裝了大家非常多的童年回憶，1986年新春佳節一經開播，震驚全國各地，得到 了全國各地觀眾們的鍾愛，

創出了一個又一個收視率驚喜，現如今31年過去，早已有愈來愈多的西遊戲知名演員離開大家，就連楊潔導演也在2020年離開大家，可是《西遊記》可能隨著著大家的子孫後代，

承傳下來，現如今大家早已難以在銀幕上見到她們變身，但就2020年，《西遊記》師徒四人初次協作動畫片大電影，將為大家產生大作，你希望嗎？

財迷

《財迷》是一個喜劇故事，由六小齡童，馬德華，汪粵，劉大剛等出演，也是《西遊記》後師徒四人首次變身動畫片大電影。別說，六小齡童在《西遊記》中飾演悟空，

馬德華飾演豬八戒，汪粵為唐僧扮演者之一（另倆位是徐少華，遲重瑞），而劉大剛則是沙悟凈的飾演者之一（另一位是閆懷禮教師）。《財迷》新品發布會上 師徒四人

本次影片《財迷》中，六小齡童變為一個頂級富豪，卻給自己女兒的終身大事操碎了心，由於閨女喜愛到了一位沒有錢的窮小伙，這使他很煩惱，

因此為閨女詳細介紹了許多豪門，期待藉此機會能夠拆開閨女和窮小伙，沒想到方案不斷不成功，最後自身也由於股票市場動盪不安而一瞬間變成了窮人，殊不知令人出現意外的是女兒的男友（窮小伙）卻靠成功創業逆轉……

因此為閨女詳細介紹了許多豪門，期待藉此機會能夠拆開閨女和窮小伙，沒想到方案不斷不成功，最後自身也由於股票市場動盪不安而一瞬間變成了窮人，殊不知令人出現意外的是女兒的男友（窮小伙）卻靠成功創業逆轉……

財迷 六小齡童

這部影片是一部喜劇電影，電影充滿了爆笑段子，但在哈哈大笑之外又能給人一種思索，討論了人的本性，金錢，感情等難題，體現了了當今社會發展爸爸媽媽與兒女中間的關聯，另外又充滿了社會正能量的正確引導。

㈢ 電影西遊記之大聖歸來觀後感

電影西遊記之大聖歸來觀後感

篇一電影《西遊記之大聖歸來》觀後感

最近幾天，電影院里《小時代4》和《梔子花開》當道，但是電影《西遊記之大聖歸來》上映三天破億，這是一個奇跡。從口碑角度說，它可以說是當代國漫分水嶺之作，多年難得一見的合格國產動畫。這是一部沒有明星沒有宣傳、只有實在品質的電影，豆瓣評分8.8，值得一看。

《西遊記之大聖歸來》：當代國漫分水嶺之作

點映看了這部號稱國產動畫電影業界良心的3D動畫片《西遊記之大聖歸來》。第一感受是：的確，這是一部可以被稱作當代國漫分水嶺的影片。

1961年，《大鬧天宮》上集在國內上映，這部真正紮根、飽浸於中國傳統文化的，擁有中國民族裝飾特色風格的動畫所帶來的，不僅是視聽上雙重的享受與震撼，其輕重緩急的節奏念白、京劇般細致入微的一唱一打，堪稱是藝術與娛樂的完美結合，同時更代表了中國動畫在當時，以濃墨重彩的先鋒之姿，登上了世界動畫藝術的王座。

可惜，這部《大鬧天宮》還證明了：當代中國動畫是衰退了，而不是一直這么差，在半個多世紀前，我們曾經輝煌。而當代中國動畫，給人感覺則是既尷尬而又寒冷，不僅嚴重缺乏藝術性，而且故事低幼，甚至會出現不少毀三觀博眼球的投機行為。中國當代動畫電影市場，的確需要一部金石之作來一鳴驚人，而《西遊記之大聖歸來》也的確是做到了。

一方面，《大聖歸來》有心去致敬和發展《大鬧天宮》。很多時刻，我們可以聽見其採用了不少《大鬧天宮》的經典配樂，在劇情轉折的同時會常常以傳統配樂來強化。在人物造型及場景設計上也秉持傳承了不少中國民族工藝美術的特點，混搭上大量鮮明大膽的CGI特效，在繼承的基礎上也能打破常規，保留這部動畫片民族風格，更大化面向全年齡觀眾群，也進行了走向國際動畫大片的嘗試，已屬不易。

在我看來，《大聖歸來》的3D景深效果、畫面構圖、色彩調配、場景設計等技術方面已經達到了和好萊塢動畫電影一樣強大的地步，是當代國產動畫的新典範。只要進入電影院，當燈光暗下正片開始的那一刻，你就會發現，這是一部和別的當代國產動畫都不一樣的電影，換言之，這是一部在技術上最為成熟也最為用心的當代國產動畫。它的大氣磅礴的'畫面氣氛和畫風氣場，都不是其他同時期的國漫可以與之並論的。《大聖歸來》在技術上唯一的缺陷，是人物在造型上的雜亂不統一和缺乏原創力，而這對全片的影響並不太大。

另一方面，《大聖歸來》的故事情節也對小孩子有很強的教育意義，坐在我身邊的家長不停地告訴自己孩子要堅強、要勇敢，但實際上其劇作在藝術性上還是存在很大的提升空間，和其技術相比，在劇作這方面還存在不少問題，也使得全片有所遜色。比如虎頭蛇尾的結尾太倉促，轉折不夠豐滿，人物行為時而缺乏鋪墊和邏輯，笑料也偶爾會出現生硬刻意之感。技術不缺了，缺的是如《冰雪奇緣》、《瘋狂原始人》、《千與千尋》一般的，故事的創新性和對細節的想像力。但是，瑕不掩瑜，《大聖歸來》的劇本依然已經算是當代國產動畫中的翹楚之作了。

《大聖歸來》的故事開始於山妖肆虐的長安城。在動亂中失去了父母的江流兒(幼年唐僧)被老和尚收養成長，他對齊天大聖傳說有著執著的迷戀。與此同時，真正的齊天大聖於五行山下封印未醒。日食之日即將來臨，妖王要偷城中童男童女祭祀，江流兒搭救一位陌生的小女孩，逃入山中，誤打誤撞解放出了齊天大聖孫悟空，而此時其法術封印仍在，孫悟空不過是一隻會拳腳功夫的猴子。

見到傳說中英雄的江流兒仍將其奉為偶像並緊緊相隨，給了曾經落魄中的齊天大聖勇氣與信心，雖然沒有了超能力，卻依然能威風凜凜地去解救被妖王抓走的孩子們。在與妖王的決戰中，江流兒以己之身保護他人，悲痛至極的孫悟空爆發能量突破封印，恢復齊天大聖之身，而電影亦戛然而止。

《大聖歸來》的劇情不復雜，非常流暢，小孩們都能看懂，是對傳統《西遊記》的一次變奏演繹。鑽原著本來空缺的孫悟空在封印解除期間的故事加以放大，某種程度上來說和周星馳的那部《西遊降魔篇》異曲同工。

我很喜歡《大聖歸來》里，反復強調齊天大聖孫悟空“打不死”和孫悟空布偶“失而復得”的這兩個概念，它們象徵了每個人的童年的簡單信仰，也象徵了隨著時光的老去，中國傳統經典的不死。我們每個人都是看著、聽著孫悟空的故事長大的，每一代中國人都有屬於自己的孫悟空，盡管對他已經無比熟悉，但依然會滿懷情感。

聽說《大聖歸來》會拍三部曲，希望後面兩部可以在保持並發展第一部技術的同時，擁有更加圓潤的故事和更為飽滿的人物。也看到片尾說這部動畫做了八年，前五年自費，後來靠眾籌才做完，不由地有兩點感慨：一是做良心動畫的不易，二是這么多年來中國動畫技術的成熟。

篇二電影西遊記之大聖歸來觀後感

“我要這天，再遮不住我眼; 要這地，再埋不了我心;要這眾生，都明白我意;要那諸佛，都煙消雲散。”

在我剛開始學會思考的年歲里，我讀了《悟空傳》。那個用五百年時光卻依舊逃不過命運的孤獨的小猴子讓我心碎，至此那個威風凜凜的孫悟空形象在我心中開始有了不一樣的色彩。

細細品味齊天大聖孫悟空這個角色。

86版《西遊記》中他無往而不勝，叛逆不羈卻被緊箍咒套牢走上了西天取經的漫漫長路，盡管最終取得真經，卻蹉跎了歲月，傷透了情懷。而他要的只是在花果山跟那些猴孩兒們吃喝玩樂自由自在逍遙天地間而已啊。

99年的《西遊記後傳》這部神作中，悟空作為最後一顆舍利子，最終殺身成仁，悲劇色彩更加濃重。這里說這部劇是神作並非諷刺，除去它不斷重復的特效動作，拋棄六小齡童版西遊記的觀點去看，這部劇非常顛覆非常驚艷，善惡一念之間，編劇功力深厚，整部劇具有極其完整的世界觀，在這里順便推薦給大家很值得再看一遍，重新體會那個更加放肆顛覆的西遊世界。

然後不得不提的就是周星馳的《大話西遊》了。天生的宿命讓人無法抗拒，他以為自己會成為一個蓋世英雄，以為自己是這個世界的唯一，可是最後……

“你看那個人，好奇怪喲，像一條狗。”

對啊，最後，就是僅僅像一條狗而已。

縱觀國內這么多孫悟空形象，縱然他上天入地無所不能，但悲劇色彩卻也總是他逃不開的符號。各種放棄各種掙扎，最後總是逃不過宿命兩個字。

而即將在7月10日上映的《大聖歸來》里，齊天大聖孫悟空的形象變得更趣了起來。他沒了法術，他不會飛，他不再火眼金睛，不再身如玄鐵，而是變成了一個八百年沒洗過澡的沒用的臭猴子，他被擊倒他無能為力，他羞憤他痛苦，當他沉入壓抑黑暗的海底深處，江流兒像一道光把他喚醒。

還沒有變成唐僧的江流兒順流而下，天真勇敢，對世事好奇 不肯好好念經。他沒有唐僧的無能懦弱，也沒有唐僧的迂腐偽善，唯一的相似之處可能就是電影致敬《大話西遊》里的絮絮叨叨沒完沒了。

江流兒與孫悟空的搭檔像是沒頭腦和不高興，變成奶爸的孫悟空更加趣味橫生。孫悟空的形象被設計得和我們印象中的美猴王非常不同，電影中孫悟空剛一亮相，身邊的人就驚呼：“天啊，這孫悟空是馬變的嗎?這臉長得跟李詠似的。”豬八戒呢，還是那副模樣，好吃懶做的那一點小出息。打醬油的土地公公也渾身是戲，呆萌可愛。傻丫頭的角色只負責賣萌，略顯單調。和尚師傅莫名其妙得消失，最後又莫名其妙得出現。人物設定存在一定缺憾。反派角色里，山妖們依舊是又笨運氣又差的設定;那個反派大BOSS剛出場時酷似化了妝的無臉男。

電影3D效果並沒有傳說中那麼好，不知道是不是我觀看的影院的問題。情感推進速度過快，導致劇情略顯單薄，最後在劇情高潮處戛然而止，沒能讓情緒發酵到頂點就沉寂黑暗實在有點讓人失望。但從電影精緻的美術，契合的配音，驚艷的配樂絕對能看出片方的良心之處。

個人感覺電影最後可能是為了照顧低齡群體在創作思路上做出了一些不必要的妥協，畢竟對於孩子們來說，這個齊天大聖身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變，可為什麼呢?卻唯獨守護不了這個聲聲喊著“大聖”的小人兒呢?

這樣的故事對於孩子們來說太殘忍了。

可我寧願是這個殘忍的結局。

這樣我就可以執著得相信，這是一個關於來世今生的故事。

這樣那個放棄了把酒言歡逍遙天地的毛頭潑猴，這樣那些被壓在五指山下的五百年蹉跎時光，這樣那西天取經無奈苦痛的漫漫長路，亦或者那些被傷害被誤解的委屈惱恨，是不是就顯得不那麼悲傷了呢?

所有的無怨無悔，所有的犧牲付出都有了來路與歸途。

因為一切都是他所願啊。

我齊天大聖孫悟空，法力無邊，說了要護著你的!

今生沒能護你周全，來世只為你鞍前馬後。

“別跟著我，小屁孩!”

“別趕我走，師傅!”

看，那有隻孤獨的猴子

我這個人是不相信影評的。

在一開始看見《大聖歸來》潮湧般的好評的時候，我是拒絕承認的。我對國產動畫的最好印象停留在《龍之谷》的技術上。雖然看過預告片，覺得質量還不錯，但現在的中國市場已經讓我不敢對什麼電影抱有太高期待了。

直到我坐在座位上，影廳里的燈暗了下來，第一個鏡頭，我鼓起掌來，內心直接炸裂。

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㈣ 西遊記之大鬧天宮（電影）告訴了我們什麼道理

讀了《西遊記》我深有感觸，文中曲折的情節和唐僧師徒的離奇經歷給我留下了深刻的印象。 本書作者羅貫中為讀者講述了唐僧以及其他的三個徒弟一路上歷盡艱險、降妖伏魔經歷了九九八十一難取得了真經的故事。正是這離奇的故事情節贏得了廣大讀者的心，致使此書成為了我國古代的四大名著之一。 《西遊記》塑造了四個鮮明的人物形象：唐僧－誠心向佛、頑固執著，孫悟空－正義大膽、本領高超是妖怪們的剋星，豬八戒－貪財好色，但又不缺乏善心，沙僧－心地善良、安於天命。這四個人物形象各有特點，性格各不相同，恰好形成了鮮明的對比，這使我不得不佩服作者寫作技藝的高超，也許作者善於刻畫人物形象便是他的精妙之處。其中我最喜歡的便是孫悟空，因為他神通廣大、技藝高超，一路保護唐僧成功地取得了真經，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上還有一種叛逆心理，以及他敢於和強大勢力做斗爭的勇敢的精神令我十分欣賞。 書中寫唐僧師徒經理了八十一個磨難有讓我聯想到了他們的執著、不畏艱險、鍥而不舍的精神。這著實是一種值得我們學習的精神。再想想自己的半途而廢、虎頭蛇尾，我不禁慚愧自己當初為何不能像他們一樣堅持到底呢？也許這就是我所缺少的，只要我能把一件事情從頭做到尾，不管我是成功了還是失敗了，只要我盡力去做了，這對我來說也是一種成功啊！因為我去做了，而且堅持到了最後。

㈤ 《西遊記》電影有哪幾部

截止到2021年3月《西遊記》電影有《西遊·降魔篇》《西遊記之大鬧天宮》《西遊記之大聖歸來》《西遊記之孫悟空三打白骨精》《西遊·伏妖篇》。

1、《西遊·降魔篇》

《西遊·降魔篇》是由周星馳監制、編劇、導演，文章、舒淇、黃渤等主演的古裝神話電影。影片故事圍繞年少時期的唐僧與段小姐的相識經過及冒險歷程，其中更會交代周星馳經典對白「愛你一萬年」的源起， 故事中涉及一段愛恨交纏的感情。

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《西遊記之大鬧天宮》是由星皓電影有限公司出品的動作奇幻片，由香港導演鄭保瑞執導，甄子丹、周潤發、郭富城領銜主演。影片於2014年1月31日在中國大陸上映。該片根據中國古典神魔小說《西遊記》前八回改編，講述了決心修煉成仙的孫悟空在牛魔王的煽動下大鬧天庭，迫使三界展開神魔大戰的故事。

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該片以神話形式，通過孫悟空鬧龍宮、反天庭的故事，比較集中而突出地表現了主角孫悟空的傳奇經歷。

㈧ 電影《西遊記之大聖歸來》觀後感5篇影評

《西遊記之大聖歸來》是一部為國漫帶來希望的傑作，是一部值得收藏的電影。我為大家帶來幾篇《西遊記之大聖歸來》觀後感供大家閱讀。

《西遊記之大聖歸來》觀後感一

起先，對《大聖歸來》這部動畫電影並無好感。第一次看到海報，筆者的第一感受是大聖造型丑哭。什麼3d巨制，讓筆者想到《盜墓筆記》那種五毛特技還敢自稱「大戲」的過度宣傳。又適逢暑期檔，腦中印象，這部劇不過是打著「情懷」名義圈錢的低幼動畫爾爾。

不過，今日觀影之後，卻讓筆者興奮不已。從頭到尾，眼睛就沒有離開過屏幕，全神貫注，熱血沸騰!大長臉猴子帥到掉渣，圓腦袋小和尚萌出一臉血，流暢的畫面，唯美的畫風，精良的製作，磅礴的配樂，情節非常緊湊，前半段大人小孩笑個不停，後半段揪心刺激，甚至有點虐。絕對是一部帶著滿滿誠意的高水準製作!不住的驚嘆，久違的感動!人物都很正，筆者指的是，沒有大聖的初戀也沒有唐僧的真愛，只以一種最天真爛漫的方式娓娓道來，通俗的講就是通篇說人話，沒有學日本漫畫風格，有的全是中國傳統文化最根本的藝術精髓，沒有為了搞笑而胡編的劇情，簡單的對白足以讓人莞爾。

作為一個普通觀眾，筆者不懂什麼配色構圖，無法上升到專業層次點評，只是感覺場景真是太美了，好像置身仙界。反派人物的妝面造型，隱約哪裡見過，是《千與千尋》中的無臉男?還是《夜宴》中的面具舞?不管是什麼，不要說什麼抄襲或借鑒，這都是中國范兒的古典韻味!除了插曲有段汪峰的歌，讓人倍感意外和出戲，其餘的幾段採用傳統配樂，極具中國特色，還有段綿柔的唱腔，妙哉妙哉，聞之猶如在奧運會上聽到國歌般，有心跳加速的感覺。

剛剛看過的《哆啦a夢伴我同行》中文版，成人大熊和靜香的配音，因為明星獻聲在前期媒體宣傳中非常吸睛，但觀後感覺兩人聲音蒼白無力，讀詞痕跡太重，非常讓人出戲，既損害了影片的觀感，也同樣損害了明星自己的形象。所以，筆者還是堅持認為，找明星可以，但一定要符合這個角色的要求，實在不符合，還不如交給專業的人士去做。《大聖歸來》的人物配音超級贊，絕對大師級，絲毫不會讓人跳戲。當筆者聽到那個奶聲奶氣的娃娃說著「齊天大聖孫悟空，身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變，一個筋斗雲吶就是十萬八千里…」，軟軟的，萌萌的，真的非常感謝創作方沒有找現在火遍熒屏的明星寶貝配音。

太愛這部電影，毫不誇張的說，這部電影對於國產動畫發展而言將具有里程碑意義!大聖歸來，不止是英雄情結的歸來，還是創作方嚴謹的學術態度與對藝術本身的追求的歸來。我們談到經典國漫，印象停留在《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等老片子上，最近幾年，國漫創作呈滯後狀態，缺乏民族風格和自身特色，模仿日本和美國動畫的痕跡嚴重，偏低幼化，粗製濫造，劇情浮誇，太過浮躁。看過太多慶六一迎暑期的動畫電影，尤其某系列大電影每年趁著假期學生潮，為了搞笑而搞笑，生編亂造，單薄的劇情硬要搞成電影的形式拿到電影院來放，卷錢就走，甚是反感。看完這部老少咸宜的劇，筆者不再悲觀，我們有足夠的空間去進步，我們有源遠流長的文化，有瑰麗奇幻的東方幻想，以及紮根於每個國人心中的俠義精神，這是我們取之不盡用之不竭的寶庫。

大部分觀眾沒有看完字幕的習慣，往往是電影正片一結束，大家抬屁股就往外走，工作人員開始清場，想看一下片尾字幕的人最後也不得不從眾離開。但這一次，是絕無僅有的，片尾音樂響起，大燈全開，全場竟無一人行動，堅持到電影最後一幀從銀幕上消失，收3d眼鏡的服務員才狂奔到門口，喊道「散場了，眼鏡交到這里」。大家沉默著，總還覺著有一種情緒，在空中飄著。若不是有小朋友在身邊，估計大人們會分分鍾淚灑於回憶中。當然，不可否認，遲遲不願離場的原因還有一點是劇情結束的太緊張突兀，收尾做得太敷衍了事，讓人生疑後面是不是還會蹦出點什麼。不過這也許亦是這部劇給我們的一種期待，真心期待下一部來完美收尾!

《西遊記之大聖歸來》觀後感二

這是我人生第一次主動的給一部電影寫觀後感，也是我人生第一次這樣高度的評價一部國產電影。

我是一個很喜歡看電影的人，在電腦上找到好資源常常會熬夜看，有關注的電影會搶首映，有好看的電影甚至會在大考前跑去看，我對電影的要求越來越高，很多電影總能被我找到大堆槽點，但這一次，這部電影，我沒有想去找槽點或是怎樣。它一來，就把我征服了。

首映之前，我是被我同學告知有這部電影的，這部電影都快上映了還沒有什麼宣傳，連個海報到不能輕易瞧見，甚至預告片都看的是在b站上網友自己做的。當我看完預告片的時候，配上那氣勢磅礴的BGM，我都差點哭了。當時同學和我安利的時候她就說了兩個字「良心!」，我看到的時候，一震，莫名的很激動。我平時總會不予餘力的吐槽國產電影電視劇和動漫，但不代表不愛國只愛外國片，反而我們這些人比誰都更希望能有朝一日看上滿意的國產。所以在看電影之前，我就對這部電影極有好感和尊敬，但隨之的期待也無疑悄然增大了許多。

今天下午去看的電影，家附近三家電影院的排期都很少，昨天座位都賣光了，今天只買到了邊邊的位置，但這不妨礙我期待的心情。一開場，就是宏大的場面，顏色鮮亮但卻營造出了濃濃的回憶感，大聖桀驁不馴的樣子，耀眼生威的猩紅色披風在空中飄揚，天兵天將作為背景，瞬間熱血宏大的氣勢就撲面而來!我懸著的心放鬆了，因為它，沒有辜負我的期待。

接著驚喜連連不斷，畫面感極強，顏色飽滿鮮亮，甚至一葉一草一水珠都是精細的處理，充滿動態感，這是有多麼用心啊!江流兒的配音非常的好，他剛一開口，自然而然的小男孩淘氣又活潑的情緒瞬間就完完全全的傳遞給了觀眾，不像某些國產糟糕透頂的配音，流兒的配音非常自然，充滿生機，彷彿都能透過屏幕感受到演員的情緒和表情。大聖的配音也非常的棒，那忍無可忍、不羈、惱怒、震驚時的喘氣等等都十分到位，極富感染力，認真說話時又蘇到流鼻血!最震驚的，是打鬥的場面，動畫十分流暢，時常有視覺沖擊，可以用一句話來概括：看2D的片看出了3D的效果!最後大聖沖破法力的封印時，那細碎的盔甲碎片逐個附在他的身上，那猩紅的披風迎風傲然，那金箍棒揮下來的金光劈開了一條深不見底的山間裂谷，天地之間，唯我獨尊，簡直就只剩那一句話：大聖我要給你生猴子!帥炸了!!!再加上劇情不俗套，沒有大的邏輯上的BUG，人物有趣又可愛，有幾處人物的對話讓我笑的眼淚都出來了。

這樣的電影，讓我二刷三刷我都願意!

後來我了解到，這部電影的誕生是有多麼的不容易。中途投資方撤資，導演墊錢花了8年才製作成功(導演田曉鵬是99年經典動畫版的那個導演，就是「白龍馬，蹄兒朝西」那個)，片子時間不長，沒有宣傳，因為沒錢，還有接下來的四部，但也沒錢。上映的排期實在太少，又撞上小時代4、梔子花開、捉妖記同時上映，還有某些兒童動畫偷票房，現在連本錢都還沒賺回來。導演說，大家的誇贊讓他誠惶誠恐無以回報，我也知道，這部電影還有很多瑕疵，但它絕對是一部一部值得你去看的電影，因為你能看到滿滿的誠意和用心，你能看到國產片的希望。其實我就不明白，我們不是沒有技術做不出來，也不是沒有錢來做，但為什麼不用心去做好呢?比如用塑料玩具匕首綁架人一點也不恐怖墓里自帶燈光紅牛廣告比人還大配音與嘴形都對不上把原著改的面目全非的盜某某記，比如全是慢鏡頭慢鏡頭還沒有美感劇情毫無邏輯莫名奇妙只靠帥哥美人撐票房的小某代，比如人在藍天白雲背景布中平移就叫飛行墜個崖只有衣服在擺動頭發都整整齊齊唯美背景都是抄襲美國大片的花某骨，比如手撕日本鬼子石頭打飛機花姑娘褲襠里藏手榴彈的抗日神劇，請問這些國產叫人怎麼看得到希望?

我記得在知乎上看到一個回答，如何評價這部電影?他的大概意思是講了一個故事：家裡的伙食特別差就像在吃屎，所以我只能蹭鄰居家的飯，很多年了都是這樣，但誰特么不想吃自己家裡的飯啊?!然而，這一天，我在自家廚房裡聞到了飯菜的味道，是的，不是屎，是飯。雖然跟鄰居家比起來，還有不少差距，但是這又怎麼樣呢?我已經很多年沒吃過家裡的飯了。就是這么簡單。兄弟們，回家，開飯了。

我想這就是為什麼網上不論哪個圈子的人，都願意如同水軍一般刷大聖，這寄託了我們的尊敬、支持、贊賞和期待。而我只恨我自己只能做到這些，也無法改變什麼。但我寧願被當成水軍，也會樂此不疲的為大聖刷安利!

請原諒我此時瘋狂的言語，因為這是我的熱血，我的童年。

《西遊記之大聖歸來》觀後感三

一個風和日麗的上午，我和媽媽一起參加了由濉溪團縣委組織的小小影評家活動。我們來到恆大電影院，工作人員帶領我們參觀了恆大影院的設備，我們都很興奮。之後，我們便走進一個影廳，正式觀看這部國產3D電影《西遊記之大聖歸來》。

精彩的影片終於開始了，我看得津津有味。電影里有一個孩子叫「江流兒」，他本是農夫的兒子，可是在回村的路上，剛巧碰到山妖在抓小孩，農夫的妻子抱著孩子，所以山妖們決定就抓這個孩子。農夫為了保護妻兒，丟失了自己的性命。後來山妖包圍了農夫的妻子，她實在沒辦法，只好跳下了山崖。小孩漂進小溪里，幸虧被一個正在喝水的老和尚發現了。從此，他就和老和尚生活在了一起。江流兒雖然經歷了生活中的挫折，但他依然活潑、開朗，一路上不斷地給大聖信心和勇氣，和大聖一起戰勝一個個磨難!不幸地是，最後江流兒為了救孫大聖犧牲了自己的生命。

《大聖歸來》主要講的是孫悟空回歸伏魔的故事，但江流兒更加讓我印象深刻。他為了大聖，還犧牲了自己的生命。我也要像江流兒一樣，做一個勇敢、樂觀的好孩子，學習他那種無私奉獻、舍己為人的精神!

我印象中的國產動畫電影好像為數不多，平常看的大多數是外國的片子，這次我們國產動畫都拍出如此精彩又感人的作品來，我真是開心不己，希望大家都來支持國產動畫，總有一天我們也能製造出國際水平的大片來。

《西遊記之大聖歸來》觀後感四

在我剛剛學會認字的年紀，我讀完了《西遊記》，有一段時間更是反復翻讀，樂此不疲。可以說，那隻桀驁不羈的猴子伴我度過了童年最懵懂的時光。小時候視他為英雄，逍遙九天，肆意強大;長大後視他為超人，戰無不勝，攻無不克。即使現在認為《西遊記》已經是老掉牙的故事，但我眼裡的孫悟空依舊永遠是無敵的象徵，在坐在電影院熒幕之前，我從來都忘記了他五百年的孤寂與緊箍咒的束縛，忘記了他流連享樂於花果山的美好初衷。法力無邊也好，無法無天也罷，那個從來都被認為是強大如神佛的小猴子終究逃不過命運的枷鎖，從《大話西遊》到《西遊降魔篇》再到《西遊記之大鬧天宮》，十幾年的電影歷史中，縱使孫悟空上天入地無所不能，縱使他如何掙扎反抗，卻也逃不過宿命賦予他的悲劇色彩。

無畏是他，狂妄是他，強大也是他。孫悟空的英雄光環已經深入人心，而《大聖歸來》卻讓我看見了另一個不一樣的齊天大聖，一個更加有血有肉的孫悟空。

即使年年都有西遊記的電影，但以動畫片的形式表現出來的「孫悟空」電影卻是第一次。與原著不同，孫悟空不是為了修成正果早日逃脫如來佛的約束而護送唐僧，不是千篇一律的武藝高強，孫悟空因為封印沒有解開法力盡失，他不會飛，不再火眼金睛，不再身如玄鐵，不再永遠積極樂觀，鬥志昂揚。孫悟空只剩下靈活的身手和與生俱來的力量，在他發現自己連曾經不屑一顧的巨靈神都打不敗的時候，他會失落，會頹廢，他將自己深埋在自卑的黑暗深淵中，直到那束名喚「江流兒」的光將他的眼前照亮。

江流兒的原型是唐玄奘，卻沒有唐僧的無能迂腐，相比唐僧的偽善，江流兒則顯得更加天真勇敢，好奇莽撞，他為了保護一個小女孩而被妖怪追殺，誤打誤撞打破了孫悟空的五百年封印。江流兒和唐僧唯一相似的就是同樣嘮叨，在知道了那隻猴子就是齊天大聖後，毫不掩飾自己的崇拜之情，一路上絮絮叨叨的纏著他，即使孫悟空無數次表示了自己的不耐煩，但他們的感情也在日益遞增。也同樣是因為如此，江流兒才數次將遇到挫折萎靡不振的孫悟空從中年迷茫中喚醒。

我向來對「唐玄奘」這個角色存在偏見，說他偽善並不是因為他不是真的善良，只能說江流兒的善良更真實。唐僧一路上遇到的困難都是因為他的偏執與所謂的善良，他念經是為了虛無縹緲的普度眾生，而江流兒卻只是為了幫助他在乎的人，與他同行的朋友。「我回去要跟著師傅好好念經，大聖說佛祖能聽見的，我要讓佛祖早點讓你恢復法力。」如此童真，如此真摯。

從電影中，孫悟空的話里就不難看出他的態度轉變，從原先歷經世事研磨淬煉的鬥志全無到後來戰衣烈烈，立於山巔俯視眾生，依舊目光如電。「別跟著我，小屁孩。」，「我有說過要保護你嗎?」，「我管不了!管不了!管不了!」，「有我在，不要靠近他。」，「我是齊天大聖，我是不會死的。」……倔強如斯，孤獨如斯。

五百年徹夜孤寂，

壯烈中浴火重生，

前世未能護你周全，

來世為你鞍前馬後。

《西遊記之大聖歸來》觀後感五

沒有哪個角色，能像孫悟空一樣永恆。

他無所不能卻一根筋，他正義勇敢又無厘頭，他有脾氣但很可愛……他72變，總有一點是你我。

「故事發生在唐僧十世輪回中的一世，此時唐僧年齡尚小，俗名江流兒，在市井集頭玩耍打鬧;悟空還壓在五行山下，對如來又恨又怨，抱著能夠逃脫翻身的渺茫期望;世界演進到了唐都長安城時代，城頭常有山妖來襲，一個偶然機會，江流兒誤入五行山，解開了英雄符咒，開始一段奇異的冒險之旅。」

當中國的動畫電影仍停留在兒童受眾的階段時，好萊塢早已用動畫吸引了全世界成年人的眼球。而《大聖歸來》的奇妙在於可以同時激起兒童和成年人的共鳴，這讓我一下子想起了《少年派》——每個人都能從中找到自己。

《大聖歸來》是一部可以帶著全家人去看的電影。在孩子眼中，這是一個勇敢的小男孩召喚齊天大聖拯救一群小小女孩的故事;而在成人眼中，這是一個英雄，在單純和真誠的感召下從落寞、失能到重新振奮、喚醒活力的故事。這，是《大聖歸來》的現實存在。

《大聖歸來》是另一種視角的《西遊記》外傳。

在情節上，用時空中的一個點，延展了唐僧的成長和孫悟空的內心，平添了許多的驚喜。

在造型上，好萊塢魔怪元素和兒時國產動畫片神妖人形象的相遇，給人強烈的帶入感。

而角色上，融合了《大話西遊》里的唐僧、83版《西遊記》里的八戒，以及西式的笑料包袱，恰恰完美的塑造了屬於《大聖歸來》自己的孫悟空，不慍不火，毫無違和感。

每個人心中都有一個相同的西遊記，也有一個僅屬於自己的孫悟空，《大聖歸來》有著這個時代特有的西遊元素，勇於突破但不顛覆情懷，使得電影的這種快樂，可以滲透到每一個人的心中。

一定是第一次看到這樣的唐僧，一個孩子，有著天真、單純、善良和孩子特有的勇敢和執著，對於動畫片而言，輕松的把小觀眾帶入到情節之中，跟著勇敢、跟著執著……但對於大人，江流兒不僅喚醒了孫悟空，更喚醒我們自己，掙脫束縛、給予力量。

在成長的過程中，每一個人都經歷著成功與失敗的交錯，我們經常習慣了「我行」的放縱和「我不行」的沮喪，世俗對生命的禁錮使人們忘記了生存的初衷、忽略了內心的力量——於是，當剛從五行山下解脫的齊天大聖，因為尚未除去封印而無法施展力量去對抗山妖的時候，遇到了善良、執著的江流兒，在人生的低谷中重新站立……

我們，何曾不是那個孫猴子，又何曾不是那個江流兒……

在快餐文化和明星效應的市場中，往往缺少走心的大製作。

歷時八年籌備、四年拍攝，《大聖歸來》用一部動畫電影來表達主創團隊的情懷，勇敢執著、不忘初心，這是國產動畫電影的一個里程碑。

㈨ 耗資35億人民幣：鄭保瑞「西遊系列電影七部曲」夭折簡史

電影新紀元執筆原創：

楔子：

2013年02月10日，由周星馳監制、編劇、導演的電影《西遊·降魔篇》重磅登陸內地院線。不過影片的導演和編劇周星馳、郭子健打死也不會想到，與該片毫無關系的鄭保瑞，竟然比他們倆還要在意《降魔篇》在內地市場的票房表現。

其實，鄭保瑞倒也不是關心《降魔篇》本身，他的關注點在於西遊文化融入電影產業後的市場前景。

2010年，香港本土的兩家電影公司，星皓影業和比高集團一齊把投資目光放到了西遊文化上。

《西遊記之大鬧天宮》《西遊·降魔篇》前後宣告立項。

比高集團是周星馳自己的產業，自然而然，《降魔篇》由他監制、編劇和導演。（註：郭子健擔任第二導演、第二編劇）

星皓影業則邀請到了剛剛憑借影片《意外》，而提名威尼斯電影節金獅獎的優秀導演：鄭保瑞。

從未涉足奇幻電影領域的鄭保瑞之所以能夠接下《大鬧天宮》，是因為星皓影業開出了兩大令商業片導演難以拒絕的條件：

事後，星皓影業公布了對「西遊系列電影」項目的全面規劃，預計在2030年之前，投入預算35億人民幣、打造「西遊系列電影七部曲」。

「西遊系列電影七部曲」單部的投資成本為5億人民幣。

2010年之前，投資成本最高的華語電影，還得追溯到06年的古裝大片《滿城盡帶黃金甲》（3.6億）。

《西遊·降魔篇》與《西遊記之大鬧天宮》同時段立項、自詡視效大片，其投資額也不過1.13億元。

足見星皓影業對「西遊系列電影七部曲」下了大手筆。

執導《西遊記之大鬧天宮》、頭一回手握5億人民幣製作預算，鄭保瑞在挑選影片卡司時秉持著 「只挑貴的，不挑對的」 的選角思想。

《大鬧天宮》除了早前宣布的頂級打星甄子丹外，還有巨星周潤發、影帝郭富城三位香港超級巨星領銜主演，何潤東、海一天、陳喬恩、張梓琳、梁詠琪、陳慧琳等知名演員聯合主演。

單是周潤發以4000萬港幣片酬演出玉皇大帝一角，「猴王」甄子丹片酬為2600萬港幣，郭富城身居末位，以800萬港幣扮演牛魔王。

雖然影片長度僅有120分鍾，但《大鬧天宮》的拍攝周期卻長達160天，總製作時間更是足足有3年之久。

《大鬧天宮》特邀電影《斯巴達300勇士》特效化妝總監Shaun Smith，以及曾負責《碟中諜》特效化妝工作的Mark Philip Garbarino加盟、合力擔當，全面負責特效化妝。影片的特效化妝團隊多達70多人。

「 我想孫悟空是對我人生考驗最大的角色，主要是考驗自己的忍耐力。 」甄子丹說。

孫悟空的毛發製作共花費20多萬元，服裝3套，每套20萬元——「猴王」甄子丹的上妝工序多達25道，環節力求精細。

甄子丹每次臉部化妝費時六個多小時，卸妝也差不多需要四個小時的時間。 粗略估算，在影片拍攝周期內，甄子丹光是化妝、卸妝的時間就得有1000多小時。

除了演員一身行頭（牛魔王鱷魚皮戰甲價值20多萬元，玉帝戰袍價值超過40萬元）價值不菲、穿與卸費時外，影片的後期特效製作同樣如此。

片方不惜血本，邀請到了國際團隊（美國、德國、日本、韓國、澳大利亞）加盟，以及香港本土幕後工作人員組成多達1900人的聯合特效團隊。由曾掌鏡《加勒比海盜》、被譽為「美國3D電影之父」的丹尼爾·西蒙斯擔任3D立體設計及總攝影師。

《大鬧天宮》電影拍攝過程動用了8部3D攝影機，全片2430個鏡頭，2380多個進行了後期特效製作。影片特效佔比高達98%。

而且近2000個鏡頭在北美、韓國、印度、泰國、澳大利亞等地區完成，國內只負責了幾百個鏡頭。

影片在特效上的花銷超過4000萬美金。 （註：《流浪地球》特效花銷為3000萬美元）

2013年02月10日，由周星馳監制、編劇、導演的電影《西遊·降魔篇》重磅登陸內地院線。

雖然這部宣傳上的視效大片因「渣特效」而備受詬病，但好在影片劇情過硬、口碑不錯（豆瓣54萬人評分7.1）。

截止下映，《降魔篇》內地總票房12.46億人民幣，位列華語電影票房第二。

毋庸置疑，《降魔篇》的超高票房給予了鄭保瑞對《西遊記之大鬧天宮》票房前景的無限期望。

然而即將上映，《大鬧天宮》卻不得不面對一場侵權風波的嚴峻考驗。

官司打歸打，電影如期上映。

2014年1月31日，由香港導演鄭保瑞執導，甄子丹、周潤發、郭富城領銜主演的電影《西遊記之大鬧天宮》強勢登陸中國大陸。

上映後，影片雖然口碑欠佳（豆瓣13萬人評分4.3），但憑借片方強大的營銷攻勢和中國本土市場對特效大片的高渴求度，IMAX-3D神話巨制《大鬧天宮》自馬年大年初一上映以後，連續14天穩坐「春節檔」單日票房頭把交椅。

截至內地下映，影片豪取10.45億人民幣票房，成為內地影史上第三部破10億票房華語片，並打破中國影史的19項票房紀錄。

不過，考慮到《大鬧天宮》的投資成本高達5億元，這樣的內地票房成績仍然不能回本。

幸而，影片乘了西遊文化的東風，得以在全球80餘個國家公映。

在海外首輪32個國家和地區公映中，《大鬧天宮》於1月29日在香港、澳門地區提前上映後，兩周拿下400萬美元票房；翌日，影片於馬來西亞、澳大利亞、紐西蘭、越南、柬埔寨、汶萊、南亞諸島國等地上映，兩周取得票房比在香港、澳門地區還多兩成；緬甸、台灣、新加坡、印尼地區上映僅三天時間，片方收入旋即超過230萬美元。

《大鬧天宮》全球首映之後十餘日，其亞太地區海外票房（除中國大陸以外）總收入突破1000萬美元。

隨後，除亞洲為主的首輪32個國家和地區外，《大鬧天宮》於14年3月至8月陸續在美國、加拿大、日本、印度、西歐、東歐、中北美洲、南美洲、非洲近50個國家公映，全球票房節節攀升。

截止下映，影片中國（中國大陸、香港、澳門、台灣地區）總票房逾1.8億美金。 回本？小賺都不在話下。

《西遊記之大鬧天宮》粵語版結尾唐僧背影出現時，由古天樂擔任的旁白出聲：「 孫悟空500年在等待一個人，而這個人就是我。 」

《大鬧天宮》確定要拍續集「三打白骨精」後，星皓影業預先決定讓古天樂來出演唐僧一角。此外，還傳聞黃曉明將出演最帥豬八戒。

主要角色孫悟空仍希望甄子丹能再演，甚至周潤發扮演的玉皇大帝有望在續集成為「猴子搬來的救兵」。

不料後來事與願違，由於檔期沖突等，以上選角均化為了泡影。

14年10月份的時候，星皓影業宣布《西遊記之大鬧天宮》續作《西遊記之孫悟空三打白骨精（The Monkey King 2）》即將於江蘇無錫開機。

「猴王」甄子丹不再加盟。他將進軍好萊塢，確認主演中美合拍片《Noodle Man》，彼時已簽約。

而孫悟空則由《大鬧天宮》里的「牛魔王」、獲得過兩屆金馬獎的影帝郭富城扮演。

緊隨其後，影片其他演員陣容於期陸續揭曉，鞏俐、馮紹峰、小沈陽、羅仲謙、陳慧琳、費翔、母其彌雅等聯袂出演。

據稱，鞏俐接下白骨精的片酬為500萬美金。不過這一消息一直都沒有得到有效證實。

但可以確定的是《三打白骨精》投資成本4.5億人民幣，較《大鬧天宮》足足少了五千萬。

14年將盡，忙完《殺破狼2》製作的鄭保瑞姍姍來遲，正式回歸「西遊系列電影七部曲」第二部《西遊記之三打白骨精》的拍攝。

不要看《三打白骨精》從開機到首映，僅花費了不到一年半的時間（2014年10月-2016年2月）。

其實影片早在《大鬧天宮》上映前便已開始籌備，劇本創作也一樣。而且積累了製作經驗，用上一部成片一半的時間製作完畢，倒也不成問題。

《三打白骨精》邀請到了洪金寶擔綱武術指導，美術、服裝以及剪輯，皆由奚仲文、吳里璐等業內翹楚擔當。

特效方面，片方特地從好萊塢重金聘請了多位大師級幕後主創。

《霍比特人》幕後主創擔任影片的3D視覺總監，卡梅隆佩斯集團（CPG）則向影片提供了世界上最優質的10組3D攝影機。

影片動用了無錫市及無錫國家數字電影產業園的11個攝影棚，劇組800人拍攝團隊在江蘇無錫和紐西蘭等地取景拍攝，總拍攝周期5個月。

猴年春節檔，「西遊系列電影七部曲」第二部《西遊記之三打白骨精》於中國大陸上映。

《三打白骨精》賣對了「特效+明星+西遊情懷」，僅在內地市場就取得了12.01億的超高票房。

加上其他地區電影市場的票房，影片保持住了首部曲穩賺不賠的成績，而且觀眾口碑甚至要更好（豆瓣13萬人評分5.6）。

繼《大鬧天宮》《三打白骨精》後，星皓影業向業界公布「西遊系列電影七部曲」第三部《西遊記女兒國》將正式啟動，確定於2016年11月開機。

這也是星皓影業與鄭保瑞導演在「西遊系列電影七部曲」的第三度合作。

作為《西遊記》中較為另類的存在，唐僧與女兒國國王的故事在視效大片里，很難說會有多大的看點。

顯然，無論是與《西遊記》原著還是86版電視劇相比，電影《西遊記女兒國》的改編力度都會史無前例地大：唐僧與女兒國國王的感情被進一步放大，呈現了從相識相知到放下成全的全過程。

與《大鬧天宮》到《三打白骨精》的演員過渡相比，《三打白骨精》到《女兒國》的卡司陣容就相對穩定了許多。

師徒四人還是原班人馬：郭富城飾孫悟空、馮紹峰飾唐僧、小沈陽飾豬八戒、羅仲謙飾沙僧。

相較於系列前兩部，《女兒國》有大量風情萬種的女性角色，特別是愛慕唐僧的西梁女兒國國王一角為影片的重中之重。

影片立項後，多名國內一線女星向片方（鄭保瑞和星皓影業）拋出了橄欖枝，希望能夠加盟《女兒國》出演西梁女兒國國王的角色。

最終，片方選擇了趙麗穎。

鄭保瑞稱：「 當時給了我名單，我第一個要見的就是趙麗穎。我們吃了頓飯，她在旁邊一直靜靜的，但是沒有距離，是那種很靠近觀眾的感覺，不是擺出超級大明星的架子，就像身邊的朋友、少女一樣。我心中的女兒國國王不止是年輕演員，某些地方她也是成熟的，她身上的味道是其他年輕人沒有的，出來的效果確實很好。 」

不過以上都是場面話，片方真正看中的還是趙麗穎的票房號召力。

等等，作為電視劇演員，趙麗穎哪裡來的票房號召力？這事，還得從2015年說起。

那時候，趙麗穎剛進軍電影圈發展，主演了兩部小成本電影《女漢子真愛公式》和《我們的十年》。

兩部片子於16年上映時，票房僅為千萬級，上不了檯面。

但這個試圖進軍電影圈的高人氣女演員，卻被正在籌拍個人第二部電影的韓寒注意到了。

韓寒邀請趙麗穎出演電影《乘風破浪》，擔任女一號。雖然只是鑲邊女一、三番的地位，但好歹也是投資1.6億元的大製作，合作影帝鄧超、彭於晏，趙麗穎最終爽快地接下了這部片子。

結果《乘風破浪》上映後，內地大賣10.48億人民幣票房。這一成績甚至比《西遊記之大鬧天宮》的內地票房（10.45億）還要高。

拍商業電影，唯一目的就是賺錢。 不論主演明星的知名度幾何，只要參與的商業大片大賺特賺，身價就會水漲船高、資源也會接踵而至。

反之，片子賠的錢越多，一段時間內就很難會再有大製作找上門，身價也可能會下跌。

因此，很多流量明星、網紅鮮肉乍一看粉絲無數、人氣高不可及，只要主演的電影不掙錢（例：《上海堡壘》《誅仙》），他們在主流電影界絕無容身之地。

《乘風破浪》票房大賣，女一號趙麗穎在電影界迅速聲名鵲起，受邀主演華語A級大片《西遊記女兒國》，自然不足為奇。

作為「西遊系列電影七部曲」一直以來的主控方、製作方、發行方，星皓影業對《西遊記女兒國》依然超高要求。

在《三打白骨精》製作班底的基礎上，《女兒國》的特效、攝影、服裝、美術、配樂等團隊均注入了更多新鮮血液。

「 《女兒國》的特效將會與《三打》一脈相承，精度有增無減，而且會有更宏大和磅礴的場景。許多特殊場景的處理更復雜精細，力臻完美，一定會為觀眾打造一部超級東方神話的巨制。 」鄭保瑞說。

據稱，《女兒國》的投資成本達到了駭人的5.5億。

影片拍攝橫跨四省，劇組在江蘇、浙江、四川、台灣多處取景，並在無錫華萊塢國家數字電影產業基地搭建了佔地超過65畝（8萬平方米）的外景拍攝場地和11個內置景攝影棚，重型拍攝設備多達百種。

《女兒國》號稱全球最多女演員電影，片方向全球海選出了7名女官和約1000名女兒國國民。

影片的最全演員陣容為：郭富城、馮紹峰、趙麗穎、小沈陽、羅仲謙、梁詠琪、林志玲、范瓊丹、劉濤、潘斌龍、施詩······不可謂不強勢。

只是片方似乎有些不自信。

在龍爭虎鬥的2018春節檔，《女兒國》居然提前一天大規模上映。盡管取得了首日1.7億元的不俗票房，卻也暴露了影片的尷尬質量（豆瓣13.5萬人評分4.4），直接讓其大年初一的票房被攔腰斬斷。

影片在星皓影業的老家，香港本土市場的票房同樣萎靡不振。

從首部曲《大鬧天宮》的兩千五百餘萬、再到續作《三打白骨精》的一千五百餘萬，「西遊系列電影七部曲」第三部《女兒國》的香港票房竟不足千萬港幣。

《女兒國》最終內地總票房7.3億，片方分賬還不到3億元，史詩級虧損！

究其原因，片方在大年初一的前一天就讓影片大規模上映，這一舉動實屬愚蠢。無疑給院線和觀眾傳達出了一個信息： 片方對《西遊記女兒國》的質量不自信！

另外，影片在上映前宣傳全都沖著「唐僧與女兒國國王的凄美愛情」去了——發布「動情」、「有喜」、「手到情來」版海報，曝光「勇闖情關」、「勇敢去愛」等特輯，在廣州舉行「為情而生」發布會。

完全罔顧「西遊系列電影七部曲」的賣點在於視效奇觀和動作打戲這一事實。

《女兒國》的營銷策略固然失策，但根本還是影片質量太差：

《西遊記女兒國》票房的嚴重虧損，使得星皓影業不得不重新考慮，預計耗資35億人民幣打造「西遊系列電影七部曲」，還有市場前景嗎？

從《女兒國》的結尾看，「西遊系列電影七部曲」第四部應該是《西遊記之三借芭蕉扇》。

事實上，早在2015年星皓影業《三借芭蕉扇》便已立項。

只是時至今日，星皓影業仍然沒有籌拍《三借芭蕉扇》的意向，卻給了動畫導演王雲飛（《神秘世界歷險記》系列）一小筆投資，攝制動畫電影《西遊記之再世妖王》。

倒是2020年，韓延導演（《動物世界》《送你一朵小紅花》）和六小齡童老師官宣，將拍攝3D魔幻大片《西遊記真假美猴王》（原名《敢問路在何方》）。

不過可以確定的是，《真假美猴王》將不會是六小齡童嘴上念叨的「 今年下半年，中外合拍的西遊記正式開機，我將繼續扮演美猴王孫悟空······文體兩開花 」，而是一部純正的國產大片。

《西遊記女兒國》——這部電影不但斷送了「西遊系列電影七部曲」的市場前途，還阻滯了「女兒國國王」趙麗穎在主流電影界的發展前途。

《女兒國》之後，近三年都沒聽說過趙麗穎出演哪部商業大片的消息。電影圈不好混，只能回到順風順水的電視劇圈了。

至於「猴王」郭富城（一番），能接到的也就只有《麥路人》《斷網24小時》這種小成本劇情片了。

畢竟，《女兒國》一部電影虧損的金額，就要比《大鬧天宮》《三打白骨精》兩部片子，合起來賺的錢還要多。

㈩ 西遊記有哪些電影

1、《西遊記女兒國》是星皓影業有限公司出品，由鄭保瑞執導，郭富城、馮紹峰、趙麗穎、小沈陽、羅仲謙領銜主演，林志玲、梁詠琪、劉濤、苑瓊丹、潘斌龍、施詩出演的喜劇魔幻片。該片講述了唐僧師徒四人在取經路上與各路妖魔鬼怪鬥智斗勇的故事。

2、《西遊記之大聖歸來》是根據中國傳統神話故事《西遊記》進行拓展和演繹的3D動畫電影，由橫店影視、天空之城、燕城十月與微影時代聯合高路動畫、恭梓兄弟、世紀長龍、山東影視、東台龍行盛世、淮安西遊產業與永康壹禾共同出品，田曉鵬執導，張磊、林子傑、劉九容和童自榮等聯袂配音。影片講述了已於五行山下寂寞沉潛五百年的孫悟空被兒時的唐僧——俗名江流兒的小和尚誤打誤撞地解除封印後，在相互陪伴的冒險之旅中找回初心，完成自我救贖的故事。

3、《西遊記之孫悟空三打白骨精》是由星皓影業有限公司出品的3D動作奇幻電影。該片由鄭保瑞指導，郭富城、鞏俐、馮紹峰、小沈陽、羅仲謙領銜主演。影片於2016年2月8日在中國大陸上映。影片主要講述了師徒四人在西天取經的路上，勇斗白骨精的故事。

4、《西行平妖》賈永泉、陳繼銘、杜玉明、穆立新、董志華等主演的劇情片。講述了唐僧師徒四人在取經路上發生的故事。

5、《真假美猴王》是一部由方熒執導，徐大松、王金柱、趙宇良主演的科幻電影，於1983年上映。該電影主要講述了孫悟空被師傅趕走後，唐僧遇見假孫悟空發生一系列的故事。