1. 誤殺和印度的哪個電影比較像
《誤殺》是由陳思誠監制,柯汶利執導,由肖央、譚卓、陳沖、姜皓文領銜主演,秦沛特邀演出的劇情犯罪片 。
該電影改編翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》 ,講述了父親為了維護女兒,用電影里學來的反偵察手法和警察鬥智斗勇的故事
2. 誤殺翻拍印度哪個電影
《誤殺》翻拍印度電影《誤殺瞞天記》
由肖央、譚卓等主演,柯汶利導演,陳思誠監制的電影《誤殺》改編自2015年的印度電影《誤殺瞞天記》,原版電影擁有很高的評分和話題度,口碑很高,是很不錯的懸疑電影。
《誤殺瞞天記》主要講述主人維傑為了保護妻子和女兒,不得不隱藏罪證,利用看了一千多部懸疑犯罪電影中的知識,精心策劃了一場脫罪證據,最後讓別人束手無策,無法找到證據的故事。
這部電影十分燒腦,轉折點很多,懸疑感很足,氛圍感很強,劇情令人猝不及防,誰都不知道下一秒會發生什麼。也正因為這種新穎、燒腦的劇情,才讓該電影贏得不少觀眾的肯定。
翻拍之後《誤殺》保留了原版中很多精華,同時進行了適當的調整,保證了懸疑感和緊張感,是很不錯的翻拍電影。
3. 誤殺的情節跟什麼像
誤殺與印度電影《誤殺瞞天記》相似。
《誤殺瞞天記》講的就是男主的大女兒誤殺了女警察局長的兒子,男主為了保護妻女免遭牢獄之災,製造了一個「完美的不在場證明」,瞞天過海。
必須指出的是,女警察的兒子有錯在先,手機偷拍兼威脅、欲行不軌,他的出場本身就是非正義的,這也正是劇情的沖突所在。
從這一點來看,兩版電影在主線劇情上是高度一致的。
《誤殺瞞天記》簡介
生活在印度小鎮的四口之家——父親維傑、母親娜迪妮兩個女兒安玖和安努,幸福和樂的生活卻被安玖的同學薩姆破壞。安玖參加野營認識了男同學薩姆,他偷拍安玖的裸照並意圖威脅強奸,安玖錯手殺死了這位要挾她和她的母親的不速之客。
只讀了小學四年級但沉迷於各種電影的父親維傑把屍體埋了,並用電影里學來的反偵察手法和家人串口供、製造不在場證據和警察「鬥智斗勇」 。
以上內容參考網路-誤殺瞞天記
4. 《誤殺2》印度原版叫什麼
《誤殺2》印度原版叫《誤殺瞞天記》。
不管是翻拍還是原作,兩部片都取得了極佳的成績。從《誤殺瞞天記》到《誤殺》,這兩部電影都向我們呈現了一個因為教育缺失被摧毀的家庭,與一位不惜一切去保護家庭的故事。他是父親,亦是丈夫,他可以為了家庭做任何事。
詳細介紹:
電影《誤殺》改編自印度影片《誤殺瞞天記》,《誤殺》系列裡的角色並無關聯,唯一的聯系在於主旨:父親為救孩子鋌而走險。
這是一個發生在海外華人社區的故事。二流編劇林日朗(肖央 飾),小日子雖說過得清貧,但還算幸福。一次足球比賽,兒子小蟲(王昊澤 飾)突發意外,只有盡快安排心臟移植手術才能保命。高昂的手術費使他與妻子阿玲(文詠珊 飾)一籌莫展。幾經周折,走投無路的林日朗決定放手一搏。
相比於第一部,《誤殺2》玩得更大,不僅限於家庭情感層面,還擴大了它的社會批判面。這一點,可從該系列兩部作品的英文名中略窺一二。
5. 《誤殺》翻拍印度哪個電影
《誤殺瞞天記》。
《誤殺》是由陳思誠監制,柯汶利執導,由肖央、譚卓、陳沖、姜皓文領銜主演,秦沛特邀演出的劇情犯罪片。該電影改編翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》。
《誤殺瞞天記》是由,尼西卡特·卡馬特執導,阿賈耶·德烏乾等主演的劇情片,該片講述父親維傑為了維護錯手殺死不速之客的家人,用電影里學來的反偵察手法和警察鬥智斗勇的故事。
影片評價:
該片將《誤殺瞞天記》精華都保留了下來,但並沒有完全照抄照搬,而是在很多地方都加入了新的情節,以便能夠給觀眾新鮮的感覺。故事精彩刺激,節奏明快緊湊,表演富有感染力,迷影元素遍布全片。
該影片抓住了中國電影觀眾能接受的最核心的點——情感,影片不追求、不強化高智商犯罪和邏輯推理的細節,完全靠人的情感推動;同時導演還把人物的情感關系嫁接到兩個階層的矛盾和對立上,從一個小的點出發,揭開世界的真相,格局非常大。
6. 《誤殺》翻拍印度哪個電影
《誤殺》翻拍自《誤殺瞞天記》。
《誤殺瞞天記》是由PanoramaStudios製作,尼西卡特·卡馬特執導,阿賈耶·德烏干、施芮婭·薩蘭、塔布等主演的劇情片,於2015年7月31日在印度上映。
《誤殺瞞天記》講述父親維傑為了維護錯手殺死不速之客的家人,用電影里學來的反偵察手法和警察鬥智斗勇的故事。
電影《誤殺》影評
電影《誤殺》不只是一部懸疑片,更是一部講述人心的善惡,情感的底線的電影。作為懸疑影片給到影迷的與其說是出其不意的好看,其實源於劇情、演技、情感交織所帶來的驚艷,更是關乎人心的善惡,情感的底線,法律的原則的深度考量。
印象很深的便是兩個母親的對峙鏡頭,2位母親的飆戲,讓人大呼過癮的同時,也讓人深思。「有的孩子是孩子,有的孩子就是禽獸」。譚卓說這句話的時候,眼神中透露出憎惡、恨意。這一刻,她絲毫沒有怯懦,也沒有作案後的恐懼。
知道了自己孩子所犯的錯誤之後,陳沖沒有絲毫的自責。表情里的憤恨、對真相的渴望、每一個眼神都是戲。
7. 和誤殺相似的電影
真正的好電影不應該是全盤的輸出,它應該有所保留,它欲語還休,它「猶抱琵琶半遮面」,它更像是一幅經典的畫,有留白,給你無數遐想的空間。
2019年12月31號晚上,和研究生舍友約好一起吃飯,之後一起去看了肖央主演的《誤殺》,看完電影一直在吐槽,太燒腦了。太多細節了,編劇埋了太多坑了。
看《少年的你》是2020年1月1號上午,元旦假期,在家裡吃著零食看完的,下午又看了一部電影叫《道具師》。這幾部電影都略顯沉重,但是和前兩部電影相比,《道具師》簡直rubbbish,所以在此不再贅述。
《少年的你》和《誤殺》相似之處
《少年的你》第一個鏡頭,是成年後的陳念(周冬雨飾),成為了一名中學英語老師。在課堂上講述,was和used to be 的不同,兩者都有曾經的意思,但是後者有一種失去樂園的感嘆。
然後,故事就此開始了倒敘,故事發生在2011年,大家都正在面臨高考。然後,校園暴力導致胡曉碟跳樓自殺,之後施暴者把目標轉向了陳念,之後念誤殺魏萊(施暴者),故事的結局又是陳念在教書,和片頭場景一樣。
《誤殺》中第一個鏡頭是李維傑(肖央飾),在監獄謀劃如何逃獄,以及和死人一起埋在棺材裡的素察,突然覺醒,看到旁邊的屍體,嚇壞的表情。之後,倒敘了故事。最後李維傑自首,進監獄,和電影開始的鏡頭重疊。
這兩個故事都是才從倒敘,並且都把結局放在開頭,先拋出一個懸念,吸引觀影者,然後開始解釋,為什麼會有這個鏡頭,就像是開始畫了一個圓,最後結束的點和起始點重合,故事也就此謝幕。
你保護世界,我保護你
在不斷遭受魏萊的欺凌之後,陳念找到小北,問小北是否可以保護自己。這之後,小北便義不容辭的開始保護陳念。小北曾經對陳念說:「你保護世界,我保護你。」
其實陳念保護的世界是誰呢?陳念的世界,有媽媽,有小北,有胡曉碟,有許許多多需要幫助的人。
首先是媽媽,她不想媽媽再東躲西藏,不想媽媽像「過街老鼠」一樣,人人喊打。她想通過高考改變命運,遠離現在的生活壞境。
一開始的小北對於陳念而言,只是一個需要幫助的陌生人。小北被一群小混混欺負的時候,她只是看不慣,然後報警,在小混混要小北親一下陳念,就放過兩人時,陳念親了他。在陳念的意識中,他只是幫助了別人。
還有以魏萊為主的小團體中的女孩,陳念擺脫了魏萊的欺負後,魏萊轉向欺負這個女孩,陳念幫她,和她一起回家。
小北其實和李維傑扮演著同樣的角色,李維傑說:」我沒有什麼本事,能做的,只有擋在你們面前「。對於李維傑來講,他是一家之主,保妻護子乃是應該。所以他代替妻子,女兒去自首。但是小北呢?他其實和陳念並無關系,但是他卻把保護陳念,看作是理所當然。
我們生活在陰溝里,但仍然仰望天空
一開始,陳念不懂為什麼小北不上學,小北不懂陳念為什麼學習那麼用功。直到小北看到陳念的作業本上寫著一句英文,翻譯成中文是:「我們生活在陰溝里,但仍然仰望天空」。
他開始了思考,兩個像是孤兒的少年,一個在不歸路上也走越遠,一個拚命想要通過高考改變命運,陳念一心想要往上爬,爬出這個不見天日的陰暗天空。小北在幫他,小北寧願賭上自己後半生的命運,也要讓陳念去上大學,他完成了那句「我保護你」的承諾。
人之初是性本善還是性本惡
《三字經》曾經說,人之初,性本善。意思是,人自出生以來,本性都是善良的。是因為後天的經歷,所以才令這個人變壞,本質上所有人都是壞的 。孟子也是這樣的觀點。
《少年的你》有一個片段,是以魏萊為首的三個欺凌陳念的女孩,其中一個叫 徐渺,在她們三人深夜去恐嚇陳念時,陳念躲在了垃圾箱內。她聽到陳念手機響聲,但是她沒吱聲,間接的等於放了陳念一次,對於她來講,她是性本善,她完全是被魏萊給帶壞的。
但是,荀子曾說:「人之初,性本惡」。這就是來描述魏萊和素察,他們就是壞,骨子裡就是壞。魏萊欺凌胡曉碟,導致自殺,她非但沒有一點內疚之心,還覺得自己做了一件好事,說胡曉碟的家人獲得那麼大一筆錢。就算她成功上大學,再工作,一輩子也不一定能掙那麼多錢。小小年紀,用金錢來衡量生命的價值。
對比素察,素察去參加夏令營活動,在夏令營中欺辱了李維傑的女兒平平,之後還拍了裸照和視頻,之後,還拿著這些東西來威脅平平,素察和魏萊一樣,雖然家庭背景強大,但是天生作惡,所以多行不義必自斃,素察和魏萊也有同樣的結局。
兩部電影的票房
《少年的你》最終票房15.45億,並且獲得了年度十大電影。說實話,感覺電影中,打架鬧事的鏡頭確實有點血腥,之前沒過審也是理所應該。但是,劇情就相對簡單些。《誤殺》倒是還好,鏡頭不血腥,但是劇情有點燒腦,並且還有許多細節,只有我們去思考,才能破解電影想表達的真正含義。
看完《少年的你》,我們幾個還在討論說,小北還是看電影太少啊,他要是也像李維傑一樣,看一千部電影,就不會笨到用計程車托運魏萊的屍體,也不會把魏萊的屍體仍在施工工地上。他留下的線索太多了。也許是我們入戲太深了。但是這兩部電影確實把我們帶入到那個場景中,他們確實構造了他們想表達的世界,然而,我們也相信那個世界。
8. 和誤殺類似的電影有哪些
1、誤殺瞞天記 Drishyam
這是一部經典的韓國懸疑電影,又名《抓住那個傢伙》,在電影《誤殺》中已經有所提及,還啟發了片中女警察的破案思路。
3、控方證人 Witness for the Prosecution
最後要介紹的電影是《控方證人》,它也是在《誤殺》中出現過的,「古董級別」電影。這部上世紀50年代的黑白懸疑電影,如今看來卻依然令人震撼,真的不愧於「經典」二字。
9. 這燒腦神片一出,我又爽了
近兩個月,院長追劇的快樂都是懸疑劇給的。
前有「陰樂」和「爬山」梗讓人「清涼一夏」的《隱秘的角落》。
後有高能劇本拯救ab演技的《摩天大樓》。
還有開場團滅的《在劫難逃》,帶感的設定足以讓人拋棄對流量的偏見。
若把目光追溯至精品網劇的源頭——《白夜追凶》《無證之罪》,我們會發現:
懸疑 類型已然成為國產劇品質的突破口,以及爆款的最大來源。
院線片也一樣,貼著「冷門」「小成本」標簽的懸疑電影,往往能夠製造年度驚喜。
2017年的《看不見的客人》,2018年的《完美陌生人》,以及2019年的《利刃出鞘》等,都是引進片中的口碑王者。
從2019年放到2020年的國產懸疑片《誤殺》,更是影院復工後的「續命良葯」。
去年年末奪得12億票房後,復工重映再度破億,實打實的票房黑馬。
懸疑一出手,就知有沒有。
從阿加莎到希區柯克,觀眾對懸疑電影永不厭倦。
這一最為考驗編劇手藝的電影類型,不僅會帶來官能刺激,還能在到達真相的過程中,抽絲剝繭,一層層揭開人性的面具。
爽 是基礎,它還具備深度挖掘文本 內涵 的潛力。
想感受震撼眼球+燃燒腦細胞的雙重樂趣?
好電影又來一部——
《死無對證》
上映日期:9月18日
《死無對證》改編自西班牙口碑神作《看不見的客人》。
珠玉在前,但它絲毫不弱。
豆瓣評分8.4,被視為 「2019年度冷門佳片」之一 。
導演斯蒂法諾·摩爾蒂尼曾憑借電影《麥肯尼加省》提名柏林金熊獎。
男主里 卡多·斯卡馬喬 則是好萊塢知名熟臉。
演得了爆米花爽片里的反派(《疾速特攻2》),也能駕馭伍迪·艾倫式的愛情喜劇(《愛在羅馬》)。
另一位男主 法布里齊奧·本蒂沃利奧 曾出演安哲的影史經典《永恆和一日》。
這兩位都得到過義大利大衛獎(相當於義大利的奧斯卡)最佳男主角提名和威尼斯電影節帕西內蒂獎的肯定。
可以說,《死無對證》啟用了義大利演員中的 黃金陣容 ,光看他們飆戲就值回票價。
同時,在毫不拖沓的節奏感和屏息凝神的懸疑感上,《死無對證》還是原來內個味。
永遠猜不到的下一秒和高能結尾,讓人震驚之餘又直呼過癮。
即使早就被劇透,期間幾度反轉的真相,還是讓你有如坐過山車般的爽感。
男主多利亞事業有成,妻美娃乖,妥妥的人生贏家。
正值當選米蘭年度企業家,風光無限之際, 他卻被指控謀殺了自己的情婦 ,藝術家勞拉。
被軟禁的精英才俊,請來了打官司從無敗績的律政界「獨孤求敗」——大律師費拉拉女士,來為自己辯護。
氣勢凌人的費拉拉女士針對案件經過,向多利亞展開了盤問。
「痛苦是救贖的必經之路。」
費拉拉勸男主不要在自己面前賣弄聰明,隱瞞真相。
整部電影就是在多利亞的供述和費拉拉的逼問之中不斷豐富延展細節。
兩個人互不信任,你來我往之間都是心理壓制和智商交鋒。
多利亞是真正的狼人,還是被冤枉的肖申克?
這成為我們觀影時遇到的第一道也是最終的謎題。
決定了我們能否信任他講述的故事版本。
第一層案件,是一個看似不可能的 密室謀殺案 。
多利亞和勞拉幽會數月,被人發現後伺機勒索。
兩人按照對方的指示,去某偏遠酒店的指定房間交封口費,卻發現被騙。
正要拿錢離開,多利亞被人從背後擊暈,等他醒來,就發現了勞拉的屍體,上面灑滿了錢幣。
但是,整個作案現場,除了多利亞,目擊證人沒有看到任何人從房間出來。
如果多利亞說自己被人設計陷害屬實,那麼這個人是誰,又如何從一個密閉的房間里憑空消失?
直到費拉拉女士拿出一張年輕男子失蹤舊聞的報紙,案中案才浮出水面。
原來兩人幽會的路上,撞到了開車回家的男孩丹尼爾。
如果說室內謀殺案只是惡果,那麼裡面嵌套的 車禍案 ,才是導致一切的因。
為了掩蓋一時過錯,毀屍滅跡,潑臟水給受害人......
人性自私的基因在極端事件中逐步暴露並膨脹起來。
喪心病狂的人究竟是勞拉還是多利亞,又成為片中第二大懸疑點。
影片設置的第一次震撼莫過於:
勞拉被好心大叔托馬斯·加里載回家修車,卻發現他們撞死的男孩正是這對善良老夫妻的兒子!
勞拉害怕暴露的緊張,老夫妻被蒙在鼓裡的可憐,善意與惡行的對比沖擊......
都濃縮在短短的幾分鍾交談里。
至此,勞拉遇害的密室殺人案也就多了一種解釋:
這很有可能是加里夫婦為了兒子進行的 復仇 。
誰掩埋了罪行?誰殺了勞拉?
難道又是一出以暴制暴的戲碼?
隨著更多細節的浮現,真相愈加撲朔迷離,也更加沉重不已。
直到最後一刻的大反轉,這出復仇大戲遠比「以暴制暴」來得更有沖擊力。
它是愛和強權的較量,是良心救贖和冷血傲慢的對壘。
除了層層反轉的真相,片中的 細節 也值得仔細留意——
回過頭看,就發現老夫妻遠比想像中聰明冷靜。
勞拉和多利亞的謊言,其實早已在他倆面前露出了馬腳。
比如勞拉向托馬斯編造了一個假名,丈夫打電話來喊的卻是「勞拉」。
這時開車的托馬斯,朝她看了一眼。
勞拉去到托馬斯家,丹尼爾的手機正在她包里,加里夫婦打電話給兒子時勞拉趕緊將手機塞在了沙發下。
看似矇混過關。
但男孩開車時正好在跟女友發簡訊,夫妻倆只要看到簡訊時間就知道兒子的手機不可能一直在家。
初次見面,托馬斯跟勞拉寒暄:妻子學文學,自己愛戲劇,兩人是在戲劇社認識的。
這句話早已為片中最大的懸念埋下了 伏筆 。
所以,一刷《死無對證》時,最大的感受可能是驚訝、驚艷;但二刷三刷,就會有更多發現和更多情緒。
先是弱勢群體被逼至絕境的痛苦,再是弱勢群體扭轉局勢的爽感。
先扎心,後解氣。
上流 社會 的虛偽丑惡,父母之愛爆發出的強大能量。
這一主旨內核很容易讓人聯想到《誤殺》。
相對於肖央基於一個影迷的自我修養,效仿電影蒙太奇逃出生天。
戲劇愛好者加里夫婦,則顯示出了更高階的從業者素養, 戲中戲 配合得天衣無縫。
在燒腦的快感之外,他們本身也是對電影這一藝術的解釋:
電影和表演如何偽造真實。
而《誤殺》同樣是一個成功的改編案例。
成功到甚至讓許多人忘記了原作,印度的《誤殺瞞天記》。
更多人不知道的是,《誤殺瞞天記》同樣改編自一部印度電影《較量》。
這些年來,成功的改編越來越多。
《完美陌生人》前前後後被改編了9次,中國版的《來電狂響》也是國產改編里比較出色的作品。
法國的高分懸疑短片《調音師》,被印度改編成了長片。
咖喱味的喜劇元素和多次神反轉,使得趣味性很足。
其實改編並不是原罪,關鍵還看劇本過不過硬。
足夠優秀的劇本原作,是經得起改編的。
例如改編自影史經典《十二怒漢》的《十二公民》,至今是國產片中最優秀的改編之作。
也彌補了國產片在法律意識、公民意識這一塊思考的空白。
劇本的改編水準也決定了影片的本土化質量。
例如《誤殺》中的東南亞華僑文化背景、底層小人物情結,國內觀眾看了肯定要比印度版更有代入感。
從劇本來看,《死無對證》無疑是穩的。
原作劇本已經成為中小成本懸疑片的標桿,而改編劇本也獲得了義大利奧斯卡的最佳改編劇本的提名。
尤其是懸疑電影,劇本更加是一劇之本。
比拼智商的不僅是電影中的對手,還有編劇和觀眾。
一部優秀的懸疑電影,即使被你猜中了大結局,編劇還是有一百種方法讓你在觀影過程中大吃一驚。
如果你已經很久沒有享受燒腦的刺激感,或者沉浸在一部好電影帶來的快樂里,恭喜——
9月18日,可以走進電影院,一起在「死無對證」的設定下搜尋「百密一疏」。
別怪我沒提醒你:
二刷或N刷,即可收獲雙倍和N倍快感~