Ⅰ 有哪些值得一看的中國電影
四個春天
《四個春天》是一部以真實家庭生活為背景的紀錄片。15歲離家,在異鄉漂泊多年的導演陸慶屹以自己南方小城裡的父母為主角,在四年光陰里,以一己之力記錄了他們的美麗日常。在如詩的樂活慢生活圖景中,影像緩緩雕刻出一個幸福家庭近二十年的溫柔變遷,以及他們如何以自己的方式面對流轉的時間、人生的得失起落,展現出超乎常人的樂觀、豁達、堅韌與感染力。
推薦亮點
質朴的詩意,真摯的記錄。天井裡落雨落雪,人世間有陰有晴。
導演女兒與同志母親的生命故事。看起來很樸素,但其實影片張力十足,梳理家庭情感之餘,同時也是兼具社會觀察的電影。在近20年的素材里,導演與同志母親從疏離到信任,她們也分別與自己的不堪過往和解。破碎的母女關系,鼓起勇氣尋求再溝通與對話的可能,面對才有治癒的開始。那些曾經的過往,不會是骯臟的,那些人生的磨難,不會是不堪的,那些,是可以晾曬在陽光下的。
雖然看得出母女的將來生活不會有什麼改變,但那句「我不怪你」「這次我想帶我媽媽從以前的房間走出來」對兩人來講都是最大的救贖。兩個世代的對話,從不溫柔的現實里,撈出來一絲理想主義的溫情。
堅強勇氣及善良真的可以傳遞...
Ⅱ 為什麼說1984-1999是中國電影的黃金十五年,這個時代出過哪些經典
之所以將1984到1999這十幾年稱作是中國電影的黃金十五年,是因為在這個階段中國的電影行業變得逐漸成熟,甚至可以稱得上是十分的出彩,那個階段出現了許多到現在人們都會去回味的經典作品。
在我看來最值得一說的是我最喜歡的《霸王別姬》,這部影片是在1993年的元旦節在香港上映,這部劇的陣容在我們現在看來是很豪華的,由著名導演陳凱歌執導,主演是冷艷女子鞏俐、鋼鐵硬漢張豐毅,以及我最喜歡的哥哥張國榮。不得不說 陳凱歌的眼力很獨特,挑選的演員從來沒有讓觀眾失望過。
《霸王別姬》是一部常看常新的影片,很多人會因為裡面的感情戲而覺得不能接受,可能很多人看了會有不好的生理感受,覺得無法接受同性之間的愛戀,我想說你可以遵循你的生理,不去看他,但請不要否定裡面真實的情感。
Ⅲ 你有哪些看過五遍以上的經典電影
《泰坦尼克號》最經典的電影,看一次哭一次。不知道該用怎樣恢弘氣魄的字眼來描述《泰坦尼克號》,1998年上映後,票房勢如破竹,以火箭般的速度攀升到世界影史第一的位置,並霸榜十二年之久。十四年後的3D重映,在國內輕輕鬆鬆席捲十幾億票房。
精湛的導演功力
詹姆斯·卡梅隆的崛起也是電影特效的崛起,但如果只是認為詹姆斯·卡梅隆只靠特效,那就大錯特錯了。
傑克在郵輪甲板最前方喊出「我是世界之王」的十秒鍾片段,是足夠寫進教科書的經典鏡頭。還有拍攝泰坦尼克號內部如夢似幻的一鏡到底也彰顯了卡梅隆的功力。
整部影片結構嚴謹,沒有一絲一毫多餘的鏡頭。
Ⅳ 求中國武俠電影!推薦一下!
中國十大經典武俠電影
NO.1
《笑傲江湖》(1990)
二十世紀九十年代是徐克一個人的王朝,無數凄絕的故事經由徐克手中,演變為今時今日的驚世之作,本片更是徐克導演生涯里的一個顛峰。本片改編自金庸的同名武俠小說,描繪出一個俠義沉淪人心貪婪的江湖,更是隱隱暗喻時政。劍走偏鋒的氣勢,形形色色的人物,絕頂武學的爭奪。徐克的江湖,金庸的江湖,陰險詭詐的江湖,盡在血腥殺戮之中。
NO.2
《戰神傳說》(1990)
其實這部電影比之以上的影片未必就遜色,即使是劉德華、鍾鎮濤、梅艷芳和張曼玉等演員陣容也當得豪華二字,卻始終不能廣為人知,看來人要講命運,電影也需要講運氣的。如果真要為之找個理由,我想應該是該片實在太憂傷了,憂傷得讓人不得不忘記它才能擺脫這股異樣情緒。影片講的是一個王子王位被篡奪,其後被人追殺的復國過程。
NO.3
《笑傲江湖之東方不敗》(1992)
徐克,一個永遠都能給人驚喜的名字,彷彿只要他輕輕撫摩山羊鬍便可以隨時想到別人想不到的奇思妙想。他總是不安現狀,喜歡跳來跳出搞新鮮,所以有了《笑傲江湖之東方不敗》,所以有了影迷們最熱烈的尊敬。金庸無疑是幸運的,若沒有徐克,他的《笑傲江湖》不可能會被幾乎完美的搬上銀幕。觀眾無疑也是幸運的,若沒有徐克,就不會有思緒縱橫無阻的經典影片。
NO.4
《新龍門客棧》(1992)
影片堪稱經典中的經典,顛峰上的顛峰。雖然是翻拍經典,可是影片走的卻是新派武俠路線,反而更顯得新穎。明朝東廠太監隻手遮天,肆意濫殺忠良,故事就這樣開始了。東廠大太監曹少欽利用兩個小孩設下圈套,務求要把手握重兵的周淮安捉拿到手,周淮安則必須救出孩子並安全逃走。雙方一路追逐撕殺,齊聚龍門客棧這家黑店……
NO.5
《黃飛鴻》(1991)
徐克,又見徐克(實際上,香港90年代的武俠名片大部分是他兼職的),也許到了我們老朽不堪的時候也無法忘記徐克,沒有他就不會有新派武俠,沒有他就不會有完全超乎想像極限的動作場面,沒有他,就沒有人可以在銀幕完美的上演江湖傳說。黃飛鴻,香港歷史上曾經拍過數十部關於他的電影,徐克還能做什麼?如果徐克只是庸才人才,自然是無計可施,但他是『鬼才』。所以,黃飛鴻的故事在被拍濫了之後,再一次成為了人們心目中獨一無二的民族英雄和武學宗師。
NO.6
《東邪西毒》(1994)
如果說王家衛的烙印是另類加小資,那麼這部影片就是最邪氣最另類的作品。更令人驚訝的是,這居然還是一部武俠電影。如果真要在王家衛作品裡選擇最能代表他,同時也是最好的作品,我一定會選本片。王家衛埋首沉溺在自己的宇宙(張曼玉所言),喃喃呢語的人物,扭曲變形的鏡頭,彌漫頹廢凄絕氣息的畫面,一成不變的旁白,恍惚飄渺和神經質的強烈到無法抑制的個人風格。就好象白鴿,教堂、雙槍、噴瀉的子彈是吳宇森最真切的寫照一樣,這些極具風格的特徵,都是王家衛賴以成名,並且令人們沉醉其中的東西。
NO.7
《刀》(1995)
常說《槍火》的片名取得很妙,直接點出槍火無情人間有情的主題,絕無半點修飾。本片片名也頗有異曲同工之妙,一為有情,一為無情,堪稱絕配。刀乃不詳凶器,一把刀也許會招來殺身之獲,一把刀能殺死很多人,一把刀同樣也能幫助人報仇雪恨。只是刀雖沾滿血腥和戾氣,卻始終是握在人的手中才能傷人。徐克在影片里描寫出的是一個徹底混亂的江湖,一個沒有道義沒有俠義的江湖,所擁有的僅僅是血與火的交融。在這個另類的江湖裡,人人自私自利殘暴無情猶如野獸,不講道理只講實力,即便是一個女人也會無故挑撥別人自相殘殺來取樂。
NO.8
《風雲雄霸天下》(1998)
由小說改編的武俠電影隨手抓就有一大把,可是由漫畫改編的……本片之前似乎還沒有過,不能不說這是一種全新的嘗試,就好比好萊塢第一個把科幻漫畫搬上大銀幕的人。劉偉強作為香港著名商業大導,除了《無間道》系列和《古惑仔》系列外,恐怕也惟有本片堪可拿得出手去見人。有人說第一個吃螃蟹的人總會有一定的收獲,誠然,劉偉強第一個吃掉漫畫改編成武俠電影的螃蟹,對於他這種勇氣,觀眾毫不吝嗇的掏出口袋裡的鈔票作為獎勵,結果本片狂收四千多萬票房,穩居當年票房冠軍寶座。
NO.9
《卧虎藏龍》(2000)
很有趣,這部影片在西方的口碑絕佳,甚至還摘取了奧斯卡外語片的桂冠。可是在東方,尤其是在中國,卻被不少人認為並非想像中的好。說到底還是東西方文化的差異在作怪。李安是一位非常有儒雅氣息的導演,對西方文化的理解也頗為精深,在他的作品裡我們隨處可見東西方文化的沖突與差別。而本片恰恰是李安對兩地文化進行大融合的結果,雖然蘊藏部分中國文化特色,總體而言還是與中國人印象里習慣的武俠世界大有不同之處,當然得不到什麼好話。
NO.10
《英雄》(2002)
為了夢圓奧斯卡,張藝謀野心勃勃的企圖照搬李安的成功經驗,憑著中國頂尖導演的身份搞到資金,把東亞最傑出的幕後精英一網打盡,史無前例拍起商業電影。盡管《英雄》口碑非常之差,卻有兩億五千萬票房做代替品,張藝謀照樣會睡覺都笑得合不攏嘴。更何況本片還入圍了奧斯卡最佳外語片候選名單,盡管沒有拿獎,卻也不能小窺。
除此之外,還有《十面埋伏》、《龍門飛甲》、《七劍》、《霍元甲》、《白發魔女傳》、《新天龍八部之天山童姥》、《東成西就》、《少林寺》、《新少林寺》、《劍雨》、《太極張三豐》、《蜀山傳》、《新少林五祖》、《天地英雄》、《水滸傳之英雄本色》、《雙旗鎮刀客》、《新流星蝴蝶劍》、《火雲傳奇》、《飛天舞》、,武林外傳》、《忠烈圖》、《飛俠小白龍》、《神鞭》、《血滴子》、《錦衣衛》
Ⅳ 中國電影界全新四大天王誕生,他們電影全程無尿點,你最喜歡哪一位
說到「四大天王」,大家想到的都是劉德華、張學友、黎明、郭富城。他們四位都是家喻戶曉的巨星,他們的名氣大到演唱會一票難求,不管走到哪裡,都是全場的焦點。而且「四大天王」不僅歌唱得好,還多才多藝,參演過很多經典的影片,成為那個年代最美好的回憶。當年的青春風暴已經結束,「四大天王」的時代終將落下帷幕。雖然他們已經離開娛樂圈的一線,但在很多人的心裡,他們依舊是難以超越的存在。提到香港電影。
徐崢雖然吳京、黃渤和沈騰各有利弊,但徐崢無愧於第一,徐崢的作品應該在質量、主題、表演和票房方面獲得好評。徐崢是一名優秀的演員和導演,他是中國電影市場化的象徵,他創造的模型也是一個里程碑,《泰囧》給泰國帶來了巨大的旅遊收入,泰國總理會見徐崢時,徐崢態度隨和,細節處理得當,令人欽佩。
Ⅵ 被北影當做教材的4個鏡頭,分別是哪些
在演藝圈,老一輩演員當中有一個詞叫做“戲好”,這是對一個演員的高度評價。演技是從事影視表演工作者的必備技能,除此之外還要具備藝術與道德等各方面修養。我們說不排除有些人具有非凡表演天賦,也有些人完全是靠後天努力,使他們的表演達到了非常高地藝術水準。下面就來給大家說說,曾經被北影拿來當作教材的四個影片的鏡頭,感受一下真正的好演員在鏡頭中的表現。
以上給大家介紹了入北影教材的4個經典鏡頭,每一段表演都堪稱精彩。
Ⅶ 你知道90年代無人超越的四大經典絕美鏡頭分別是什麼嗎
越來越多的網路影視劇充斥著我們的生活時,就越是會懷念以前留下來的經典影視劇,或許是因為懷舊情結,或許是真的江郎才盡,越來越多的翻拍劇出現了,但是每每都讓人大失所望,盡管觀眾們把翻拍劇的標准降的再低,也拯救不了翻拍片越來越爛的情況,而有些鏡頭更是至今都無人超越,今天我們就來盤點一下在中國香港電影史上的四大經典鏡頭,真的是太絕了!
不論現在女神們現狀如何,我覺得人生在世,有讓人值得留下的美好回憶就已足夠,像幾位女神的經典鏡頭,我相信會一直經典下去,不會因為時代的改變而改變,就算以後出現了新的經典,但曾經出現,就已不負一生。
Ⅷ 電影《唐伯虎點秋香》的經典場景是什麼
我認為最最經典的就是畫畫打鬥那一段了!每個人的形象都塑造的特別豐滿,讓人記憶深刻!華夫人、石榴姐、華文華武、祝枝山等等都是讓人看了就留下了深刻的印象,不得不說經典啊。還有很多經典的台詞,例如: 四大才子吟詩:山下一群鵝,噓聲趕落河,落河捉鵝醫肚餓,吃完回家玩老婆;以你的智慧,唬得了你嗎; 街坊鄰居們,快來啊,剛出爐的孝子大怕賣,不賣也來看一看啊。
看完了這部《唐伯虎點秋香》就能明白是否是值得自己去那麼觀看的,因為在唐伯虎點秋香當中可能唐伯虎是出生豪門的,那麼對於秋香來說是一個做婢女的身份出現的。而它們之間卻產生了這么多感情的糾葛,那麼對於自己來講肯定也是會覺得這樣的感情糾葛確實是比較重要的,也會是覺得這種感情糾葛對於兩個人之間的愛情來講確實是有著重要的意義的。
Ⅸ 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一
煙月不知人事改,只記山海曾相逢……
《霸王別姬》是華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影,這出燦爛的悲劇,兼具史詩格局與文化內涵,在底蘊深厚的京劇藝術背景下,極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性,其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。直到二十九年後的今天,仍舊經典不衰,究其原因,主要有以下幾點:
程蝶衣殘破的妝容,絕望的眼神
此時由張國榮出演的程蝶衣和段小樓,穿上西裝拍照時兩個人相貌堂堂,但是一系列動作,會發現程蝶衣像極了女性,而段小樓充滿了男人味。他們兩個一起搭戲上演的霸王別姬,程蝶衣愛上了陽剛之氣的段小樓,段小樓作為新時代的思想代表者,可想而知是不會接受這種不倫不類的愛意的。程蝶衣愛上了戲里的霸王,自己也沉迷於虞姬的角色無法自拔。當段小樓娶了妓女菊仙後程蝶衣更加不滿,張國榮把女性化的程蝶衣演活了,悲傷,憤怒,失落,嫉妒,驚喜通過一個個鏡頭展現的淋漓盡致,程蝶衣的「不瘋魔不成活」記憶點滿滿,有人評價張國榮用自己的一生在詮釋程蝶衣 ,更成為了一代經典。
有種電影,拍的不是戲,而是人生。紅塵之中,似程蝶成者寥,似段小樓者眾。一個是不瘋魔不成活,直到了人戲不分雌雄同在的化境;一個是清醒帶點世故,只想在凡人堆里過好這一輩子。無從評判哪種生活方式具有絕對正確:無論是程蝶衣還是段小樓,所做選擇皆在依從自己本心。若真有下輩子,怕是他二人還是會選擇同一條路。這樣也很好,一人入戲,一人出戲,於是故事便有了看頭。
Ⅹ 中國電影十大經典橋段
1 明明一看就女的,非得人家說明,或者披個頭發,摸個胸部啥的才發現,而且換女裝後,人們總做驚艷狀。
2 主角無論怎麼受傷總是不死,還能因禍得福弄個寶典什麼的!要麼是個練武奇才
3 小人物,超邋遢,要不很神經啊,反正越不像越是高手
4 女主總把帥的美得慈祥的人當好人,然後最後是個大boss
5 主角被圍攻,幾乎都是一個一個上,壞人十分有素質(前兩天看小魚兒與花無缺,謝霆鋒打群架,一群人打他時,就看出是個花架子了,特別沒力而且慢。唉~~~~~~~~)
6 武林人士可以隨便佩帶兵器,到處殺人,雖然是圍攻他的壞人!而且不用負法律責任
7 幾乎大俠都不缺錢,到處亂走,不工作,接濟窮人,住上房。還一堆銀票(真神奇啊!!!)