2018戛納電影節王傑克

『壹』 歷屆戛納電影節華人獲獎作品有哪些

歷屆戛納電影節華人獲獎作品：

20世紀60年代，李翰祥的《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾獲得技術大獎，成為首部在戛納國際電影節獲獎的華語電影。

1964年，唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得戛納國際電影節榮譽獎。

1975年，胡金銓的《俠女》獲得戛納國際電影節技術大獎，將中國武俠電影推向了世界。

1990年，張藝謀的《菊豆》獲得首屆路易斯-布努埃爾獎。

1993年，陳凱歌的《霸王別姬》獲得戛納國際電影節金棕櫚獎，是華語電影首次獲得金棕櫚獎；侯孝賢的《戲夢人生》獲得戛納國際電影節評審團獎。

1994年，張藝謀的《活著》獲得戛納國際電影節評審團大獎，葛優獲得戛納國際電影節最佳男演員獎，成為首位華人戛納影帝。

1995年，張藝謀的《搖啊搖，搖到外婆橋》獲得戛納國際電影節技術大獎。

1997年，王家衛憑《春光乍泄》獲得戛納國際電影節最佳導演獎，王家衛成為首位獲得戛納國際電影節最佳導演獎的華人導演。

1999年，陳凱歌的《荊軻刺秦王》（屠居華）獲得戛納國際電影節技術大獎。

2000年，王家衛的《花樣年華》獲得戛納國際電影節技術大獎（杜可風、李屏賓、張叔平），梁朝偉獲得戛納國際電影節最佳男演員獎；姜文的《鬼子來了》獲得戛納國際電影節評審團大獎；楊德昌憑《一一》獲戛納國際電影節最佳導演獎。

2001年，侯孝賢的《千禧曼波之薔薇的名字》（杜篤之）、蔡明亮的《你那邊幾點》獲得戛納國際電影節技術大獎。

2002年，伍仕賢的短片《車四十四》成為首部入圍戛納國際電影節導演雙周單元的華語短片；廖琴的《哭泣女人》獲得一種關注單元特別提名獎。

2004年，張曼玉憑法語電影《清潔》獲得戛納國際電影節最佳女演員獎，成為首位華人戛納影後、首位亞洲戛納影後；鞏俐獲得戛納國際電影節特別大獎。

2005年，王小帥的《青紅》獲得戛納國際電影節評審團獎。

2006年，王家衛成為首位擔任戛納國際電影節主競賽單元評審團主席的華人；王超的《江城夏日》獲得戛納國際電影節一種關注單元大獎。

2009年，梅峰憑《春風沉醉的晚上》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎，是繼王小帥憑《左右》在柏林國際電影節獲獎後，中國編劇第二次在國際A類電影節獲得最佳劇本獎；楊紫瓊獲得戛納國際電影節特別大獎。

2013年，賈樟柯憑《天注 定》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎。

2015年，賈樟柯獲得戛納國際電影節導演雙周單元金馬車獎，成為首位獲得金馬車獎的華人導演；侯孝賢憑《刺客聶隱娘》獲得戛納國際電影節最佳導演獎。

2017年，邱陽的短片《小城二月》獲得中國首座戛納國際電影節短片金棕櫚獎。

2018年，魏書鈞的短片《延邊少年》獲得戛納國際電影節短片特別提名獎。

2021年，唐藝的短片《天下烏鴉》獲得戛納國際電影節短片金棕櫚獎。

以上內容參考：網路-戛納國際電影節

『貳』 邁克爾傑克遜中國模仿者戛納紅毯走秀，外媒：MJ在中國復活了，你怎麼看

談起邁克爾傑克遜大夥兒一定十分了解，人氣值十分之高，但遺憾的是壯志未酬，邁克爾傑克遜缺憾離去人世間，可是邁克爾傑克遜的知名度到現在都沒有一絲衰減系數，迫不得已認可被奉為「歌壇之王」的邁克爾傑克遜的身上有過多別的明星沒法造就的驚喜，五歲成名出道，8歲出名，10歲出唱片，十二歲變成美國在歷史上最年青的總冠軍歌曲歌星，二十五歲時擺脫歌壇全部市場銷售與得獎的紀錄，三十歲時被稱作「時興音樂之王」。

『叄』 戛納電影節中國哪些明星去了

2018戛納電影節明日就開幕了，你們一定好奇2018戛納電影節有哪些中國明星，此次電影節中國明星李宇春，范冰冰，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，王源，黃子韜，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，張震，秦奮，韓沐伯等齊聚戛納。

《江湖兒女》與《地球最後的夜晚》之外，王兵導演長達八小時的紀錄片《Culture Revolution》入圍展映單元。

中國90後新銳電影導演閆坤業執導的短片《病》入圍短片角單元。《病》是由導演閆坤業與曾製作《小黃人》、《藍精靈》的好萊塢音樂製作人徐賽斯 (SETH TSUI)聯手打造的短片，劇情主要圍繞「夢境」展開，講述了畫家莫多克的女兒安妮薇在八歲生日當天意外離世，莫多克無法接受這一事實，陷入詭異噩夢無法掙脫的故事。

『肆』 《此房是我造》在線免費觀看百度雲資源,求下載

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《此房是我造》
導演: 拉斯·馮·提爾
編劇: 拉斯·馮·提爾、傑勒·哈倫德
主演: 馬特·狄龍、布魯諾·岡茨、烏瑪·瑟曼、希博汗·法隆、蘇菲·格拉寶、麗莉·吉歐、傑瑞米·戴維斯、愛德華·斯皮伊爾斯、大衛·拜利、劉智泰
類型: 驚悚、恐怖、犯罪
製片國家/地區: 丹麥、法國、瑞典、德國、比利時、突尼西亞
語言: 英語、德語、義大利語
上映日期: 2018-05-14(戛納電影節)、2018-10-17(法國)、2018-11-29(丹麥)
片長: 151分鍾、153分鍾(導演剪輯版)
又名: 殺上癮(港)、傑克蓋的房子(台)、此房傑克造
林間公路，面無表情的傑克（馬特·狄龍 Matt Dillon 飾）搭載了一名汽車拋錨的女子。女子自作聰明，聒噪無比，最終被傑克用千斤頂砸死。這起事件彷彿為傑克打開了一扇地獄之門，從此他走上了充滿血液和寒冰的魔鬼之路。他對美有著偏執極端的追求，他從物質到精神都有著高度潔癖，他親手為自己設計完美的房屋，卻往往因為不滿意而徹底拆掉。在此期間，殺戮讓傑克體會到莫大的快感。他自詡為「精緻先生」，將女性鎖定為所獵殺的目標。他的膽子越來越大，不僅將謀殺現場的照片寄給報社，更游戲般地周旋徘徊在警方和受害者面前。
這不僅是殘酷血腥的貓捉老鼠的游戲，更是他為了終極目標所做的策劃經營！

『伍』 戛納電影節歷屆獲獎名單

電影愛好者們應該對它是非常熟悉的，創立於1946年的戛納國際電影節，到今年已經是第七十五屆了，是當今世界上最有影響力、最頂尖的國際電影盛典。在這里獲獎，可以說是無數電影人的頂級夢想了。接下來就以主競賽單元的【金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳演員獎】為主「挑戰一口氣盤點歷屆獲獎名單」~快來看看你有那部沒看過呢？

金棕櫚獎

第一屆

第1屆

大衛·里恩 《相見恨晚》

阿爾夫·斯約堡 《伊麗斯和上尉的心》

比利·懷爾德 《失去的周末》

費南德斯·埃米里奧 《瑪麗婭·康德萊西婭》

Frantisek Cáp 《沒有翅膀的男人》

Chetan Anand《貧民窟》

Bodil Ipsen、Lau Lauritzen《大地將變成紅色》

Aleksandr Ptushko 《寶石花》

雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

華特·迪士尼、Bob Cormack 《為我譜上樂章》

Leopold Lindtberg 《最後的機會》

弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov 《偉大的轉折》

羅伯托·羅西里尼 《羅馬，不設防的城市》

讓·德拉努瓦 《田園交響樂》

Georges Rouquier 《法爾比克》

米哈伊爾·羅姆 《217注冊證》

第3屆

卡羅爾·里德 《第三人》

第4屆

維托里奧·德·西卡 《米蘭的奇跡》

阿爾夫·斯約堡 《茱莉小姐》

第5屆

奧遜·威爾斯 《奧賽羅》 （上一次看到這部還是影視鑒賞課~）

雷納托·卡斯特拉尼 《兩分錢的希望》

第6屆

亨利-喬治·克魯佐 《恐懼的代價》

第7屆

衣笠貞之助 《地獄門》

第8屆

德爾伯特·曼 《君子好逑》

第9屆

路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多 《寂靜的世界》

第10屆

威廉·惠勒 《四海一家》

第11屆

米哈依爾·卡拉托佐夫 《雁南飛》

第12屆

馬賽爾·加謬 《黑人奧菲爾》

第13屆

費德里科·費里尼 《甜蜜的生活》

第14屆

Henri Colpi 《長別離》

路易斯·布努埃爾 《維莉迪安娜》

第15屆

安塞爾莫·杜阿特 《諾言》

第16屆

盧奇諾·維斯康蒂 《豹》

第17屆

雅克·德米 《瑟堡的雨傘》

第18屆

理查德·萊斯特 《決竅，如何得到》

第19屆

克勞德·勒魯什 《一個男人和一個女人》

皮亞托·傑米 《紳士現形記》

第20屆

米開朗基羅·安東尼奧尼 《放大》

第22屆

林賽·安德森 《如果》

第23屆

羅伯特·奧特曼 《陸軍野戰醫院》

第24屆

約瑟夫·羅西 《送信人》

第25屆

艾利歐·培特利 《工人階級上天堂》

弗朗西斯科·羅西 《企業家之死》

第26屆

傑瑞·沙茨伯格 《稻草人》

阿蘭·布里吉斯 《受雇者》

第27屆

弗朗西斯·福特·科波拉 《對話》

第28屆

Mohammed Lakhdar-Hamina 《烽火歲月志》

第30屆

保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼 《我父我主》

第31屆

埃曼諾·奧爾米 《木屐樹》

第32屆

沃爾克·施隆多夫 《鐵皮鼓》

弗朗西斯·福特·科波拉 《現代啟示錄》

第33屆

鮑勃·福斯 《浮生若夢》

黑澤明 《影武者》

第34屆

安傑依·瓦依達 《鐵人》

第35屆

科斯塔·加夫拉斯 《失蹤》

Serif Gören、尤馬茲·古尼 《自由之路》

第36屆

今村昌平 《楢山節考》

第37屆

維姆·文德斯 《德克薩斯的巴黎》

第38屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《爸爸出差時》

第39屆

羅蘭·約菲 《戰火浮生》

第40屆

莫里斯·皮亞拉 《惡魔天空下》

第41屆

比利·奧古斯特 《征服者佩爾》

第42屆

史蒂文·索德伯格 《性、謊言和錄像帶》

第43屆

大衛·林奇 《我心狂野》

第44屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》

第45屆

比利·奧古斯特 《善意的背叛》

第46屆

陳凱歌 《霸王別姬》（這部太經典了，看一次哭一次）

簡·坎皮恩 《鋼琴別戀》

第47屆

昆汀·塔倫蒂諾《低俗小說》

第48屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《地下》

第49屆

邁克·李 《秘密與謊言》

第50屆

阿巴斯·基亞羅斯塔米 《櫻桃的滋味》

今村昌平 《鰻魚》

第51屆

西奧·安哲羅普洛斯 《永恆的一天》

第52屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《美麗羅塞塔》

第53屆

拉斯·馮·提爾 《黑暗中的舞者》

第54屆

南尼·莫萊蒂 《兒子的房間》

第55屆

羅曼·波蘭斯基 《鋼琴家》

第56屆

格斯·范·桑特 《大象》

第57屆

邁克爾·摩爾 《華氏911》

第58屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《孩子》

第59屆

肯·羅奇 《風吹麥浪》

第60屆

克里絲蒂安·蒙吉 《四月三周兩天》

第61屆

勞倫·岡泰 《課室風雲》

第62屆

邁克爾·哈內克 《白絲帶》

第63屆

阿彼察邦·韋拉斯哈古 《能召回前世的布米叔叔》

第64屆

泰倫斯·馬力克 《生命之樹》

第65屆

邁克爾·哈內克 《愛》

第66屆

阿布戴·柯西胥 《阿黛爾的生活》

第67屆

努里·比格·錫蘭 《冬眠》

第68屆

雅克·歐迪亞 《流浪的迪潘》

第69屆

肯·洛奇 《我是布萊克》

第70屆

魯本·奧斯特倫德 《自由廣場》

第71屆

是枝裕和 《小偷家族》（最近看完就一個想法：所以這生命啊，它苦澀如歌......）

第72屆

奉俊昊 《寄生蟲》 （後背發涼，很有恐怖片內味）

第74屆

朱利亞·迪庫諾 《鈦》

最佳導演獎

第1屆

雷內·克萊芒 《鐵路戰斗隊》

第3屆

雷內·克萊芒 《馬拉帕加之牆》

第4屆

路易斯·布努埃爾 《被遺忘的人》

第5屆

克里斯蒂安·雅克 《勇士的奇遇》

第8屆

謝爾蓋·瓦西里耶夫 《石普卡的英雄》

朱爾斯·達辛 《男人的爭斗》

第9屆

謝爾蓋·尤特凱維奇 《奧塞羅》

第10屆

羅伯特·布列松 《死囚越獄》

第11屆

英格瑪·伯格曼 《生命的邊緣》

第12屆

弗朗索瓦·特呂弗 《四百擊》

第14屆

朱麗婭·索恩澤娃 《烽火連天》

第18屆

利維烏·丘列伊 《弔死鬼之林》

第19屆

謝爾蓋·尤特凱維奇 《列寧在波蘭》

第20屆

費倫茨·科薩 《一萬個太陽》

第22屆

格勞貝爾·羅沙 《職業殺手安東尼奧》

沃依采克·雅斯尼 《一切善良的市民們》

第23屆

約翰·保曼 《最後的萊奧》

第25屆

米克洛斯·楊索 《紅色贊歌》

第28屆

米歇爾·布洛爾特 《命令》

科斯塔·加夫拉斯 《特別法庭》

第29屆

伊托·斯柯拉 《驚恐、污穢、邪惡》

第31屆

大島渚 《愛之亡靈》

第32屆

泰倫斯·馬力克 《天堂之日》

第35屆

沃納·赫爾佐格 《陸上行舟》

第36屆

羅伯特·布列松 《錢》

安德烈·塔科夫斯基 《鄉愁》

第37屆

貝特朗·塔維涅 《鄉村星期天》

第38屆

安德烈·泰西內 《情陷夜巴黎》

第39屆

馬丁·斯科塞斯 《下班後》

第40屆

維姆·文德斯 《柏林蒼穹下》

第41屆

費爾南多·索拉納斯 《南方》

第42屆

埃米爾·庫斯圖里卡 《流浪者之歌》

第43屆

帕維·龍根 《計程車司機布魯斯》

第44屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》

第45屆

羅伯特·奧特曼 《幕後玩家》（挺有諷刺意味的）

第46屆

邁克·李 《赤裸裸》

第47屆

南尼·莫萊蒂 《親愛的日記》

第48屆

馬修·卡索維茨 《怒火青春》

第49屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《冰血暴》

第50屆

王家衛 《春光乍泄》 （"不如我們重新來過"）

第51屆

約翰·保曼 《將軍》

第52屆

佩德羅·阿莫多瓦 《關於我母親的一切》

第53屆

楊德昌 《一一》

第54屆

喬爾·科恩、伊桑·科恩 《缺席的人》

大衛·林奇 《穆赫蘭道》

第55屆

林權澤 《醉畫仙》

保羅·托馬斯·安德森 《狂野之愛》

第56屆

格斯·范·桑特 《大象》

第57屆

托尼·加列夫 《流亡》

第58屆

邁克爾·哈內克 《隱藏攝像機》

第59屆

亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖 《通天塔》

第60屆

朱利安·施納貝爾 《潛水鍾與蝴蝶》

第61屆

努里·比格·錫蘭 《三隻猴子》

第62屆

布里蘭特·曼多薩 《基納瑞》

第63屆

馬修·阿馬立克 《巡演》

第64屆

尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 《亡命駕駛》

第65屆

卡洛斯·雷加達斯 《柳暗花明》

第66屆

阿瑪特·艾斯卡蘭特 《赫利》

第67屆

貝尼特·米勒 《狐狸獵手》

第68屆

侯孝賢 《刺客聶隱娘》（近期打算看~）

第69屆

奧利維耶·阿薩亞斯 《私人采購員》

克里斯蒂安·蒙吉 《畢業會考》

第70屆

索菲亞·科波拉 《牡丹花下》

第71屆

保羅·帕夫利克夫斯基 《冷戰》

第72屆

讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《年輕的阿邁德》

第74屆

萊奧·卡拉克斯 《安妮特》

最佳演員獎（男/女）

第1屆

雷·米蘭德 《失去的周末》

米歇爾·摩根 《田園交響樂》

第3屆

愛德華·羅賓遜 《陌生人之屋》

伊莎·米蘭達 《馬拉帕加之牆》

第4屆

邁克爾·雷德格瑞夫 《白朗寧版本》

貝蒂·戴維斯 《彗星美人》

第5屆

馬龍·白蘭度 《薩巴達萬歲》

李·格蘭特 《偵探的故事》

第8屆

斯賓塞·屈塞 《黑岩喋血記》

葉卡捷琳娜·薩維諾娃 《大家族》

尼古拉·格里岑科 《大家族》

伊婭·阿列比娜 《大家族》

鮑里斯·比秋科夫 《大家族》

拉瑞莎·科倫伯格 《大家族》

帕維爾·卡道奇尼科夫 《大家族》

葉琳娜·杜布朗拉沃娃 《大家族》

尼古拉·謝爾蓋耶夫 《大家族》

薇拉·庫茲涅佐娃 《大家族》

鮑里斯·科科夫金 《大家族》

克拉拉·盧奇科 《大家族》

鮑里斯·安德列耶夫 《大家族》

謝爾蓋·盧克亞諾夫 《大家族》

阿勒克塞·巴塔洛夫 《大家族》

瓦吉姆·梅德維傑夫 《大家族》

謝爾蓋·庫里洛夫 《大家族》

第9屆

蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》（最佳女演員）

第10屆

約翰·奇茲米勒《和平谷》

茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

第11屆

保羅·紐曼《漫長的炎夏》

芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯《生命的邊緣》

英格里德·圖林《生命的邊緣》

畢比·安德森《生命的邊緣》

伊娃·達爾貝克《生命的邊緣》

西蒙·西涅萊《金屋淚》

第12屆

布拉福德·迪爾曼《朱門孽種》

迪恩·斯托克維爾《朱門孽種》

奧遜·威爾斯《朱門孽種》

第13屆

空缺

瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》

讓娜·莫羅《如歌的行板》

第14屆

安東尼·博金斯《何日君再來》

索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

第15屆

拉爾夫·理查德森《長日入夜行》

凱瑟琳·赫本《長日入夜行》

傑森·羅巴茲《長日入夜行》

麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》

穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

第16屆

理查德·哈里斯《超級的男性》

瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

第17屆

安塔爾·帕傑爾《雲雀》

安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》

薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

第18屆

特倫斯·斯坦普《收藏家》

薩曼莎·艾加《收藏家》

第19屆

帕爾·奧斯卡森《飢餓》

瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

第20屆

奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

第22屆

讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

第23屆

馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

第24屆

里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

第25屆

讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

蘇珊娜·約克《幻象》

第26屆

吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

第27屆

傑克·尼科爾森《最後的細節》

瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

第28屆

查爾斯·博耶《史塔維斯基》

瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

維托里奧·加斯曼《女人香》

第29屆

何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪兒？》

多米尼克·桑達《遺產》

第30屆

費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》

謝莉·杜瓦爾《三女性》

第31屆

強·沃特《榮歸》

吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》

伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

第32屆

傑克·萊蒙《中國綜合症》

莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

第33屆

米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

阿努克·艾梅《虛無縹緲》

第34屆

烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《著魔》（後者是一部恐怖片，至今不敢挑戰）

第35屆

傑克·萊蒙《失蹤》

亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

第36屆

吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

第37屆

阿爾弗雷多·蘭達《聖嬰》

海倫·米倫《卡爾》

Fernando Rabal《聖嬰》

第38屆

威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

雪兒《面具》

諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

第39屆

米歇爾·布朗《晚禮服》

費爾南達·托里斯《永遠愛我或不再愛我》

鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

第40屆

馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

芭芭拉·赫希《羞怯的人》

第41屆

福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

琳達·姆夫西《分離的世界》

喬迪·梅《分離的世界》

芭芭拉·赫希《分離的世界》

第42屆

詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

第43屆

傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

克里斯提娜·楊達《審訊》

第44屆

約翰·特托羅《巴頓·芬克》

伊蓮娜·雅各布《兩生花》

第45屆

蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

第46屆

大衛·休里斯《赤裸裸》

霍利·亨特《鋼琴別戀》

第47屆

葛優 《活著》 （現代文學史課上看過，之後懷疑了好久人生）

維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

第48屆

喬納森·普雷斯《卡林頓》

海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

第49屆

帕斯卡·杜奎奈《第八日》

布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

丹尼爾·奧圖《第八日》

第50屆

西恩·潘《她是如此可愛》

凱西·伯克《切勿吞食》

第51屆

彼得·穆蘭《我的名字是喬》

娜塔莎·雷尼埃《兩極天使》

艾洛迪·布歇《兩極天使》

第52屆

埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》

賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

第53屆

梁朝偉《花樣年華》（懷舊的氛圍感很酷）

比約克《黑暗中的舞者》

第54屆

伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師》

伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

第55屆

奧利弗·古爾邁《兒子》

卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

第56屆

伊敏·托普拉克《遠方》

瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

第57屆

柳樂優彌《無人知曉》

張曼玉《清潔》

第58屆

湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

漢娜·拉斯洛《自由地帶》

第59屆

塞米·鮑亞吉拉《光榮歲月》

布蘭卡·波蒂洛《回歸》

伯納德·布蘭卡恩《光榮歲月》

尤漢娜·柯博《回歸》

羅什迪·澤姆《光榮歲月》

達茲·萊姆波瑞娃《回歸》

賈梅爾·杜布茲《光榮歲月》

佩內洛普·克魯茲《回歸》

薩米·納塞利《光榮歲月》

卡門·毛拉《回歸》

勞拉·杜納絲《回歸》

第60屆

康斯坦丁·拉朗尼柯《將愛放逐》

全度妍《密陽》

第61屆

本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

第62屆

克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

夏洛特·甘斯布《反基督者》

第63屆

埃里奧·傑曼諾《我們的生活》

朱麗葉·比諾什《合法副本》

哈維爾·巴登《美錯》

第64屆

讓·杜雅爾丹《藝術家》

克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

第65屆

麥斯·米科爾森《狩獵》

克里斯蒂娜·弗盧圖爾《越過群山》

考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

第66屆

布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

貝熱尼絲·貝喬《過往》

第67屆

蒂莫西·斯波《透納先生》

朱麗安·摩爾《星圖》

第68屆

文森特·林頓《市場法律》

魯妮·瑪拉《卡蘿爾》

艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

第69屆

沙哈布·侯賽尼《推銷員》

傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

第70屆

傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

黛安·克魯格《憑空而來》

第71屆

馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

第72屆

安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》

艾米麗·比查姆《小小喬》

第74屆

卡賴伯·蘭德里·瓊斯《內特拉姆》

雷娜特·賴因斯夫《世界上最糟糕的人》

......

學習【外國文學史】和【現當代文學史】的朋友們，應該看過很多。其實很多作品可能看起來並沒有太引人入勝，但是它確實就是經典，感興趣可以去搜一搜看一看~

『陸』 歷屆華人戛納國際電影節評審記錄

歷屆華人戛納國際電影節評審記錄：

一、主競賽單元

1、評審團主席

2006年（第59屆）：王家衛

2、評審團成員

1997年（第50屆）：鞏俐

1998年（第51屆）：陳凱歌

2001年（第54屆）：楊德昌

2002年（第55屆）：楊紫瓊

2003年（第56屆）：姜文

2004年（第57屆）：徐克

2005年（第58屆）：吳宇森

2006年（第59屆）：章子怡

2007年（第60屆）：張曼玉

2009年（第62屆）：舒淇

2011年（第64屆）：杜琪峰、施南生

2013年（第66屆）：李安

2014年（第67屆）：賈樟柯

2017年（第70屆）：范冰冰

2018年（第71屆）：張震

二、一種關注單元

評審團成員

2013年（第66屆）：章子怡

三、短片單元

1、評審團主席

2005年（第58屆）：楊德昌

2007年（第60屆）：賈樟柯

2008年（第61屆）：侯孝賢

2、評審團成員

2009年（第62屆）：章子怡

四、電影基石單元

1、評審團主席

2007年（第60屆）：賈樟柯

2008年（第61屆）：侯孝賢

2、評審團成員

2009年（第62屆）：章子怡

戛納電影節的創辦初期

20世紀30年代末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰。1936年，德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾大力運作萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl）拍攝當年的柏林奧運會。

1938年，德國紀錄片《奧林匹亞》（Olympia）入圍威尼斯國際電影節並奪下最佳外國影片「墨索里尼杯」。

於是法國公共行政及藝術部部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節，全名為「國際電影節」（Festival International Du Film）。選擇戛納作為舉辦地點是因為氣候舒適。

以上內容參考網路－戛納電影節

『柒』 傑克·尼柯爾森

這里應該能滿足你吧！！這是他的一些檔案http://www.mdbchina.cn/persons/66829/others/?#movieIntro

具體的！！
美國演員，1958年演出第一部電影，因表現優異而得到導演羅傑·科爾曼的重視，隨即重用他在B級電影里擔任要角。以《浪盪子》一片引起矚目，不但得到奧斯卡提名，同時也開始獨當一面。先後以《飛越瘋人院》和《貓屎先生》獲奧斯卡最佳男主角，以《親密關系》獲男配角獎。他演出帶邪氣的紳士角色無人能出其右。

簡介傑克-尼克爾遜是美國影壇上最富有個性的演員，他飾演的角色總顯得那麼疲倦、邪惡，甚至叛逆不羈；但又是那麼凝重、豐滿和耐人尋味。在他1980年拍攝的恐怖片《閃靈》('The
Shining')中，他飾演的鬼魂纏身的作家傑克-多倫斯那張陰森恐怖的臉是如此傳神，以至於讓人覺得那股森森的鬼氣是他與生俱來的；而在1997年的影片《盡善盡美》('As
Good
As
It
Gets')中，他又惟妙惟肖地飾演了一位從性格孤僻、乖張到仁慈善良的老頭。尼克爾遜這個實力派巨星憑著其
老辣的演技，在好萊塢引領風騷近三十年。自1969年因影片《逍遙騎士》('Easy
Rider')獲奧斯卡最佳男配角提名至今，他已先後12次獲奧斯卡獎提名(7次男主角、4次男配角)，三次捧得金像獎(1976年和1998年二次獲得奧斯卡獎最佳男演員，1984年獲奧斯卡獎最佳男配角)，是奧斯卡獎歷史上獲提名最多的男演員，堪稱'奧斯卡之王'。1994年美國電影學院鑒於他對表演藝術的貢獻，向他頒發了終身成就獎。1997年《帝國》雜志將他列入'當代100名傑出影星'，排名第六。
傑克-尼克爾遜1937年4月22日出生於美國新澤西州的內普丘思(Neptune,NJ)。父親嗜酒成性，後棄家出走，尼克爾遜是由外祖母撫養長大。說起來，他也是到了自己37歲時才搞清自己的身世。之前，他一直以為外祖父約翰-尼克爾遜(John
Nicholson)是他的父親；他的做美容師的外祖母埃斯爾-梅-尼克爾遜(Ethel
May
Nicholson)就是他的母親；而他真正的母親瓊-尼克爾遜(June
Nicholson)，他一直以為是他的姐姐。1974年，《時代雜志》8月12日刊登了他的明星傳記後，傑克-尼克爾遜才知道了真相。
1954年，傑克-尼克爾遜從馬納斯克中學(Manasquan
High
School)畢業後立即來到了洛杉磯，當時他的母親瓊(他還把她當成姐姐呢)已在洛杉磯定居。他在米高梅影片公司動畫部的辦公室找到了個打雜的工作，於是便留在了洛杉磯，目的是想看到那些只是在銀幕上見過的電影明星。不久，尼克爾遜加入了著名的傑夫-柯瑞(Jeff
Corey)開設的表演班學習表演。期間他被B級影片鼻祖羅吉-考曼(Roger
Corman)所發現，並在1958年青少年問題為題材的影片《吶喊的小殺手》('The
Cry
Baby
Killer')中出演主角。緊接著尼克爾遜又出演了三部恐怖片：《恐怖的小店》('Little
Shop
of
Horrors'，1960年)、《烏鴉》('The
Raven'，1963年)和《恐懼》('The
Terror'，1963年)。尼克爾遜在60年代還拍過許多影片，但大都只是在一些影片中跑跑龍套，出演一些小角色，沒有給人們留下什麼印象。1969年一個偶然的機會他被邀請在《逍遙騎士》中飾演一位律師，影片中的他不安於安定的生活，酗酒成性，與二個留著長發的摩托車手一起，騎著摩托車在全國流浪，享受自由。在這部影片中，尼克爾遜成功地刻畫了60年代迷惘的美國青年形象，受到了男女影迷們的青睞。尼克爾遜也因此片首次獲得了奧斯卡獎最佳男配角提名，躋身於好萊塢的名演員行列，從此便開始了他一帆風順的星途。
進入70年代，尼克爾遜先是在1970年出演了芭芭拉-斯特桑特(Barbra
Streisand)的音樂片《在晴朗的日子裡你永遠能看見》('On
a
Clear
Day
You
Can
See
Forever')，同年接著主演了拉費爾森(Rafelson)的經典影片《五部輕松的戲劇》('Five
Easy
Pieces')，描繪了一位反叛的心靈發出的吶喊，抨擊了那種沒有意義、缺乏愛情的生活。影片中，尼克爾遜的表演極其自然，雖然偶而也發發脾氣，卻一點也不做作。他的表演確立了70年代的憤世嫉俗的銀幕風格，進一步鞏固了他在影壇的地位，也為他首次贏得了奧斯卡獎最佳男演員提名。
70年代是一個真正屬於尼克爾遜的時代。這段時間里他塑造了一個又一個不同類型的角色，並在每一部影片中嘗試著不同的表演風格，而結果都無一例外地證明了他的成功。在1972年的影片《馬文花園的帝王》('King
of
Marvin
Gardens')中，他一改《五部輕松的戲劇》中披著長發的形象，變成了一個瘦瘦的中年知識分子；1973年在《最後的細節》('The
Last
Detail')他又留著一個平頭出現在觀眾面前。《最後的細節》這部影片改編自達里爾-波尼克森(Darryl
Ponicsan)的小說，由哈爾-阿什比(Hal
Ashby)執導。影片中，他飾演一位海岸巡邏隊的士兵布迪斯基(Budsky)奉押送命一位涉世未深的海軍士兵去海軍監獄。一路上，他十分同情這個孩子，不忍再讓那孩子受死板軍規的折磨。尼克爾遜憑著此片中的精彩演出，獲得第27屆戛納電影節最佳男演員，並再次獲奧斯卡獎最佳男演員的提名。在1974年羅曼-波蘭斯基(Roman
Polanski)執導的黑色片《唐人街》('Chinatown')中，他又梳成一個大分頭，出演私人偵探傑克-吉特斯(Jake
Gittes)。《唐人街》以30年代的洛杉磯為背景，尼克爾遜受雇尋人，卻捲入了一個大漩渦，最後他終於揭發了一個大陰謀。影片反映了洛杉磯這個國際大都市在哪個年代的黑暗面，這個題材在1990年他拍攝的《唐人街續集》('Two
Jakes')再次得到了反映。1975年尼克爾遜因《唐人街》獲第32屆金球獎最佳男演員，並再次獲得了奧斯卡獎最佳男演員提名。
第二年，尼克爾遜在米洛斯-福曼(Milos
Forman)豪華陣容打造的《飛越瘋人院》('One
Flew
Over
the
Cuckoo's
Nest')中表演不負眾望，獲第33屆金球獎最佳男演員，並終於首次捧回了奧斯卡最佳男演員的小金人。在這部影片中，他飾演蘭德爾-P-麥克墨菲(Randall
P
McMurphy)，為逃避苦役而假裝神經失常，可沒想到卻被送進了一家精神病院進行觀察。由於不滿精神病院中的行為，他與護士長發生了沖突，最後他被護士長切除了腦白質，變成了白痴。本片成為第48屆奧斯卡獎的大贏家，共獲得最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角等5項大獎。尼科森的努力終於得到了回報，成為好萊塢最搶手的男演員。隨後他還相繼拍攝了影片《密蘇里山口》('The
Missouri
Breaks'，1976年)、《最後大亨》('The
Last
Tycoon'，1976年)和《飛越溫柔窩》('Goin'
South'，1978年)等，只是這些影片相較之下，都沒有那麼出彩。80年代尼克爾遜繼續譜寫著他在影壇的輝煌，多次獲得了奧斯卡獎的提名。1980年，尼克爾遜在影片《閃靈》飾演一位沒有什麼名氣的作家，因大雪封山，帶著妻兒來看守旅店，終因精神崩潰而成為殺手。1981年，在沃倫-比蒂(Warren
Beatty)執導的史詩巨片《赤色分子》('Reds')中，出演美國名記者約翰-雷德，並獲得奧斯卡最佳男配角的提名。緊接著他又出演了《飛越邊境線》('The
Border'，1982年)，雖然他在影片的表演低於觀眾和評論界的期望，但是他們，甚至他的同行，都沒指責他。1983年，他在詹姆斯-L-布魯克斯(James
L.
Brooks)執導的《母女情深》('Terms
of
Endearment')中，出演了一位玩世不恭的宇航員加勒特。他將這位多情男子的復雜內心世界演繹得淋漓盡致，榮獲了第41屆金球獎及第56屆奧斯卡獎最佳男配角。至此，他已成為奧斯卡歷史上繼傑克-萊蒙(Jack
Lemmon)和羅伯特-德-尼羅(Robert
De
Niro)之後第三個一人兼獲最佳男演員和最佳男配角兩個項獎的演員。二年後，他參加了約翰-休斯頓(John
Huston)的超級黑色劇情片《普里奇家族的榮譽》('Prizzi's
Honor')的拍攝，他因在片中的表演，獲第43屆金球獎最佳男演員，並再次榮獲奧斯卡最佳男演員的提名。1987年，傑克先是在影片《東鎮女巫》('The
Witches
of
Eastwick')中飾演一個魔鬼，影片的反響一般。後來，他又參加了阿根廷名導赫克托-巴本索(Hector
Babenco)的反映大蕭條時代的影片《離離原上草》('Ironweed')的拍攝，並因此片第9次獲得奧斯卡提名。這一個數字也只有著名影人斯潘塞-特雷西(Spencer
Tracy)達到過。拍完這部影片後，傑克-尼克爾遜息影了二年，直到1989年才在影片《蝙蝠俠》('Batman')中露面。
進入90年代，尼克爾遜主演的第一部主打影片，就是人們盼望已久的《唐人街續集》('The
Two
Jakes')，他在這部影片中還擔任了導演。繼鮑勃-拉菲爾遜(Bob
Rafelson)執導的《情逢敵手》('Man
Trouble')和《最後巨人》('Hoffa')二部平淡之作以後，1992年尼克爾遜在《好人寥寥》('A
Few
Good
Men')中，又一次以精湛的演技征服了影壇，第10次榮獲了奧斯卡獎的提名。1997年更是憑借影片《盡善盡美》第2次成為了奧斯卡影帝。1999年又被第56屆金球獎授予終身成就獎。
進入新千年，尼克爾遜先是在影片《誓言》('The
Pledge')中出演老探長一角，隨後又主演了亞歷山大-佩恩(Alexander
Payne)執導的老年題材劇情片《關於施密特》('About
Schmidt')。在《關於施密特》中，尼克爾遜飾演一位66歲的老人，在妻子去世後尋求自身生命意義。他因在這部影片中的精彩表演，2002年獲洛杉磯影評人協會獎最佳男主角，並第12次榮獲了奧斯卡獎的提名。2003年他與亞當-桑德勒(Adam
Sandler)出演了大衛-多爾夫曼(David
Dorfman)編劇的影片《氣味相投》('Anger
Management')，影片由彼德-西格(Peter
Segal)執導、蒂姆-赫利什(Tim
Hurlihy)製片。
除了表演以外，尼克爾遜還導演過4部影片，第一部是1963年的《恐懼》，第二部是1971年票房黯淡的《他說，開車》('Drive,
He
Said')，這部片子中他還擔任了編劇之一；第三部是1978年自己主演的《飛越溫柔窩》；最後一部是《唐人街續集》。盡管作為一個演員他很成功，但是執導影片看來並不是他的強項。他還做過編劇工作，得到或分享了這方面的榮譽，其中包括低成本製作的《孤島雷鳴》('Thunder
Island'，1963年)和《受驚女神》('Flight
to
Fury'，1964年)，以及《旋風騎士》('Ride
in
the
Whirlwind'，1965年)。在60年代後期，他還創作了影片《旅行》('The
Trip'，1967年)和《頭》('Head'，1968年)。
尼克爾遜的私人生活也與他在影壇上創造的眾多人物一樣豐富多采。他與桑德拉-奈特(Sandra
Knight)、安吉莉卡-休斯頓(Anjelica
Huston)、麗貝卡-布魯薩德(Rebecca
Broussard)等多位女星有染，並養下了一個女兒洛蘭(Lorraine，出生於1990年)以及一個兒子雷蒙(Raymond，出生於1992年)。2001年，尼克爾遜終於與比自己小33歲的女演員麗貝卡-布魯薩德走進了教堂，譜寫了繼邁克爾-道格拉斯(Michael
Douglas)之後的又一段好萊塢式的姻緣。(靜雨)
主要獲獎紀錄：
2003年因《關於施密特》獲第75屆奧斯卡獎最佳男演員提名
2003年因《關於施密特》獲第60屆金球獎(劇情類)最佳男演員
2002年因《關於施密特》獲洛杉磯影評人協會獎最佳男演員
1998年因《盡善盡美》獲第70屆奧斯卡獎最佳男演員
1998年因《盡善盡美》獲第55屆金球獎(喜劇/音樂類)最佳男演員
1997年因《盡善盡美》獲美國國家評論協會獎最佳男演員
1994年獲美國電影學院終身成就獎
1993年因《好人寥寥》獲第65屆奧斯卡獎最佳男配角提名
1992年因《好人寥寥》獲美國國家評論協會獎最佳男配角
1988年因《離離原上草》獲第60屆奧斯卡獎最佳男演員提名
1987年因《離離原上草》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1987年因《離離原上草》獲洛杉磯影評人協會獎最佳男演員
1987年因《廣播新聞》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1987年因《東鎮女巫》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1986年因《普里奇家族的榮譽》獲第58屆奧斯卡獎最佳男演員提名
1986年因《普里奇家族的榮譽》獲第43屆金球獎(喜劇/音樂類)最佳男演員
1986年因《普里奇家族的榮譽》獲美國影評人協會獎最佳男演員
1985年因《普里奇家族的榮譽》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1984年因《母女情深》獲第56屆奧斯卡獎最佳男配角
1984年因《母女情深》獲第41屆金球獎最佳男配角
1984年因《母女情深》獲美國影評人協會獎最佳男配角
1983年因《母女情深》獲紐約影評人協會獎最佳男配角
1983年因《母女情深》獲洛杉磯影評人協會獎最佳男配角
1983年因《母女情深》獲美國國家評論協會獎最佳男配角
1983年因《赤色分子》獲第36屆英國學院獎最佳男配角
1982年因《赤色分子》獲第54屆奧斯卡獎最佳男配角提名
1981年因《赤色分子》獲美國國家評論協會獎最佳男配角
1977年因《飛越瘋人院》獲第30屆英國學院獎最佳男演員
1976年因《飛越瘋人院獲》獲第48屆奧斯卡獎最佳男演員
1976年因《飛越瘋人院》獲第33屆金球獎(劇情類)最佳男演員
1976年因《飛越瘋人院》獲美國影評人協會獎最佳男演員
1975年因《飛越瘋人院》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1975年因《飛越瘋人院》獲美國國家評論協會獎最佳男演員
1975年因《唐人街》獲第47屆奧斯卡獎最佳男演員提名
1975年因《唐人街》獲第32屆金球獎(劇情類)最佳男演員
1975年因《唐人街》獲第28屆英國學院獎最佳男演員
1975年因《唐人街》獲美國影評人協會獎最佳男演員
1975年因《最後的細節》獲第28屆英國學院獎最佳男演員
1975年因《最後的細節》獲美國影評人協會獎最佳男演員
1974年因《最後的細節》獲第27屆戛納電影節最佳男演員
1974年因《最後的細節》獲第46屆奧斯卡獎最佳男演員提名
1974年因《最後的細節》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1974年因《唐人街》獲紐約影評人協會獎最佳男演員
1971年因《五部輕松的戲劇》獲第43屆奧斯卡獎最佳男演員提名
1970年因《逍遙騎士》獲第42屆奧斯卡獎最佳男配角提名
1970年因《逍遙騎士》獲美國影評人協會獎最佳男配角
1969年因《逍遙騎士》獲紐約影評人協會獎最佳男配角

傑克·尼科爾森 獲得獎勵 2003年因《關於施密特》獲第75屆奧斯卡獎最佳男演員提名

2003年因《關於施密特》獲第60屆金球獎(劇情類)最佳男演員

2002年因《關於施密特》獲洛杉磯影評人協會獎最佳男演員

1998年因《盡善盡美》獲第70屆奧斯卡獎最佳男演員

1998年因《盡善盡美》獲第55屆金球獎(喜劇/音樂類)最佳男演員

1997年因《盡善盡美》獲美國國家評論協會獎最佳男演員

1994年獲美國電影學院終身成就獎

1993年因《好人寥寥》獲第65屆奧斯卡獎最佳男配角提名

1992年因《好人寥寥》獲美國國家評論協會獎最佳男配角

1988年因《離離原上草》

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『捌』 河南小哥扮傑克遜走戛納紅毯，外國明星爭相與其合影留念,後來如何

戛納電影節備受矚目，吸引了很多觀眾。我國很多明星被提名。受歡迎的地毯時的打扮也很好，但是有幾個不和諧的因素。

邁克爾傑克遜的60歲生日。為了紀念他，邀請了王傑克遜去堪拿。王傑克遜的出現受到了極大的關注，很多外國朋友紛紛拍了紀念照片。

紅地毯結束後，王傑克遜在自己出場時受到了極大的歡迎。伴隨著古典音樂，場內喊著邁克爾，很多攝影師競相拍照。這是我國第一位模仿藝人登上世界舞台，讓人思考的是，真的紀念著明星傑克遜嗎？這樣的方法真的妥當嗎？

邁克爾·傑克遜是巨星，在世界上有舉重的地位，現在作為生日的紀念，招待模仿者。這個好像矛盾。不能說是尊重。王傑克遜這種消費明星的行為真的值得稱贊嗎？

更搞笑的是，紅地毯結束後，細心的網友發現他竟然沒有修剪鼻毛，這是有點破壞形象，畢竟是一個世界級的舞台，這種形象代表中國參加。

這個河南年輕人用自己的一生來模仿別人，其實自己是病的，做好自己，活出最真實最美的自己，這是值得稱贊的！



『玖』 除了梁朝偉之外，有哪些演員在戛納國際電影節獲獎過

還有在第47屆(1994年)戛納電影節獲得最佳男演員獎的葛優，作品《活著》；

中國在戛納國際電影節最早的獲獎影片是 1934年由蔡楚生導演、王人美和韓蘭根主演的《漁光曲》，該片當時在莫斯科國際電影節上獲獎。

第72屆戛納國際電影節於2019年5月14日至25日在法國南部城市戛納舉行。評判團主席則由墨西哥導演亞歷杭德羅·岡薩雷斯·伊尼亞里圖擔任。

中國參加72屆戛納電影節的影片是《南方車站的聚會》主創胡歌/桂綸鎂/廖凡/萬茜，鞏俐、章子怡、李宇春、吳彥祖、馬思純、劉濤、景甜、朱一龍、娜扎、關曉彤等華語明星也受官方贊助商邀請出席本屆戛納電影節。

擴展材料：

戛納國際電影節(英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes)，亦譯作康城(坎城)國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。

當前戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。

電影節分為六個單元:"正式競賽"，"導演雙周"，"一種注視"，"影評人周"，"法國電影新貌"和"會外市場展"。

迄今為止，華語電影只有陳凱歌導演的《霸王別姬》(金棕櫚獎)和張藝謀《活著》(評委會大獎)、《鬼子來了》(評委會大獎)獲得過有分量的大獎。

第71屆戛納電影節於2018年5月8日至19日在法國南部城市戛納舉行，澳大利亞影星、奧斯卡影後凱特·布蘭切特出任評委會主席 。

『拾』 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》

1959年（第12屆）：西蒙·西涅萊《金屋淚》

1958年（第11屆）：芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯、英格里德·圖林、畢比·安德森、伊娃。達爾貝克《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

1956年（第9屆）：蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》

1955年（第8屆）：葉卡捷琳娜·薩維諾娃、伊婭·阿列比娜、拉瑞莎·科倫伯格、葉琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·庫茲涅佐娃、克拉拉·盧奇科《大家族》

1952年（第5屆）：李·格蘭特《偵探的故事》

1951年（第4屆）：貝蒂·戴維斯《彗星美人》

1949年（第3屆）：伊莎·米蘭達《馬拉帕加之牆》

1946年（第1屆）：米歇爾·摩根《田園交響樂》