美國的一部電影多人運動

1. 有一部美國恐怖電影，說是一群運動員坐火車，然後被一個一個殺死的，那個電影名字叫什麼

片名：《恐怖列車》又名《死亡列車》
這片給我映像最深的就是女主的男友眼睛被挖掉，後來移植到一個小男孩的身上。女主看到那雙藍色的眼睛就知道是他男友的。
視頻鏈接：http://www.tudou.com/programs/view/E1yQiOfQCBw/

2. 如何評價電影《了不起的蓋茨比》

《了不起的蓋茨比》，紙醉金迷的「美國夢」，結果都是一樣的—七彩的泡沫終究還是破了。

強烈推薦親自去看看《了不起的蓋茨比》，無論是電影還是原著都夠讓你理解小李子在電影海報上的微笑。

3. 求一部電影美國的一群年輕人晚上開趴,突然地面全踏了,房子也踏了，好像都開始逃跑了。像世界末日

世界末日 This is the End (2013)
導演: 塞斯·羅根 / 埃文·戈德堡
編劇: 塞斯·羅根 / 傑森·斯通 / 埃文·戈德堡
主演: 塞斯·羅根 / 詹姆斯·弗蘭科 / 喬納·希爾 / 傑伊·巴魯切爾 / 丹尼·麥克布耐德 / 克雷格·羅賓森 / 邁克爾·塞拉 / 艾瑪·沃森 / 保羅·路德 / 傑森·席格爾 / 敏迪·卡靈 / 蕾哈娜 /大衛·克魯霍爾特茲 / 克里斯托夫·梅茲-普萊瑟 / 馬丁·斯塔爾 / 查寧·塔圖姆
類型: 喜劇 / 奇幻
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2013-06-12(美國)
片長: 107分鍾
又名: 大明星世界末日
劇情簡介：
故事講述了爛仔幫好兄弟一齊來到詹姆斯·弗蘭科家中開末日狂歡派對，沒想到一切關於末日的猜想都應驗了。本片中各路明星均以現實身份登場。
預告片在線：
http://v.youku.com/v_show/id_XNTQ1NjE4NDY0.html

4. 一部美國科幻電影是很多人在一個船上,等待風暴來襲

《海神號》
由華納兄弟影片公司、Virtual Studios、Radiant Proctions等公司共同出資，於2005年拍攝的一部翻拍電影，由沃爾夫岡·彼德森擔任導演，Mark Protosevich、Paul Gallico擔任編劇。好萊塢演員喬什·盧卡斯、庫爾特·拉塞爾、傑茜達·芭瑞特主演。影片以輪船遭遇巨浪沉沒的事件為背景，描述了約翰·迪蘭、羅伯特·萊姆希、克里斯汀等人合力在迷宮般的船艙中尋找求生的通道的感人故事。

5. 求美國的一部電影！具體的忘記了，就記得一個情景，說有一群人在一個

投降 Caved In（2006）

導演:Richard Pepin
編劇:Michael Konyves/NeilElman
主演:Christopher Atkins/Colm Meaney/Angela Featherstone
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2006-01-07

投降的劇情簡介······

一個極端冒險旅行團到達一個黑色岩洞探險旅行，不過他們不知道會面臨著最嚴重的危險－－長時間隱藏在洞穴中的地球里上的一個寂靜、迅速的兇手......

6. 請問誰知道一部美國的電影..主要是講一群黑人學生和白人學生斗舞的故事..知道的請告訴我電影名!!!

《熱力四射》You Got Served
片名：You Got Served
譯名：熱力四射
編劇/導演：克里斯托弗·斯托克Christopher Stokes
主演：馬庫斯·休斯頓Marques Houston
奧馬里·格蘭拜瑞Omari Grandberry
珍妮佛·弗里曼Jennifer Freeman
類型：喜劇、音樂
片長：100分鍾
級別：PG-13級(主題元素和性內容)
發行：銀幕寶石公司Screen Gems
映期：2004年1月30日
官方網站：www.yougotserved.com
隨他們進入街舞的世界……
[劇情簡介]
在美國，不論是在街角、小巷、運動場，還是黑暗中揮灑著汗水的舞廳，你隨時都可能看到這樣一個團體——那就是街舞組合。近些年來，街舞憑借其獨特的魅力成為了美國新時代文化不可或缺的一部分。熙熙攘攘的人群擠在一起為自己喜歡的組合喝彩，每一個華麗的動作都會帶來一連串高分貝的叫聲。而組合之間的比賽更是讓駐足觀賞的人們流連忘返，在節奏感極強的流行樂中，他們挑戰地球的引力，難以置信的舞技和極具爆發力的動作讓人眼花繚亂。我們的故事就是伴著音樂開始的。

埃爾金(馬庫斯·休斯頓飾)和大衛(奧馬里·格蘭拜瑞飾)二人是最好的朋友，他們的街舞組合可謂戰無不勝。將自己獨特風格的街舞錄成影帶發行是兩人的夢想。但是，來自奧倫奇鎮的另一個街舞組合的挑戰讓埃爾金和大衛感覺到了危機，這隊白人組合竊取了他們的動作。兩人必須和組合的另外幾個成員一起創造出更為完美的高難舞步以確保自己的不敗地位，這樣才能得到發行方的認可。這場比賽關乎榮譽、友情和愛情，埃爾金和大衛必須盡自己的一切努力來取得比賽的勝利，在相信自己和團隊的同時，他們也要相信自己的夢想。
[主要人物]
大衛(奧馬里·格蘭拜瑞)：大衛最好的朋友就是埃爾金，兩人合力成立了有著獨特風格的街舞組合。大衛的舞蹈風格頗為粗獷，他試著為自己的組合找一條新路。如此風光的大衛身邊經常出現不同的女孩，但是他心裡惟一想約會的人選卻是他最好朋友埃爾金的妹妹——莉亞。埃爾金對此十分反感，一再警告大衛不要靠近自己的妹妹。而這時，偏偏組合又受到了奧倫奇鎮街舞組合的挑釁，是和隊伍一起奮勇還擊還是不顧朋友的警告接近自己喜歡的女孩？大衛需要做出一個選擇。

埃爾金(馬庫斯·休斯頓)：自從父親去世後，埃爾金成了家庭的支柱。他一直努力讓生命中最重要三個女人過上好日子——他的祖母、母親和妹妹，對街舞他有著一份執著的熱情，他的團隊中都是附近街區中一流的舞蹈高手。埃爾金希望通過舞蹈賺錢供莉亞去念醫科學校，但是莉亞生活方面的很多事情他都要插手，這讓莉亞有了一些不滿。而好朋友大衛的夢中情人是自己的妹妹一事也讓埃爾金傷透了腦筋，友情、親情和榮譽讓倔強的埃爾金與大衛一樣站在選擇的三岔路上。

莉亞(珍妮佛·弗里曼)：莉亞是個頭腦冷靜，責任感極強的女孩。她的目標就是進入醫科學校，而目前她最希望做的一件事就是跳出哥哥為她營造的保護傘，整個事情的導火線就是埃爾金不允許莉亞見大衛，這讓渴望獨立的莉亞十分難過。除此之外，莉亞支持埃爾金的舞蹈事業，一直鼓勵他和組合中的每個人贏得這次比賽。
[相關鏈接]
提到B2K，熟悉歐美樂壇的人一定不會陌生，近期R&B，Hip-Hop曲風大肆於全球颳起超強旋風，而且歌者的年齡層更是向年輕化靠攏。由剛滿18歲的Omarion，17歲的Raz B、J Boog及Lil Fizz組成的B2K憑借迷人的嗓音，完美的合聲和精湛的舞姿，成為新一代的當紅組合。唱而優則演，這已經不是娛樂圈的新鮮題材了。不論是早些年的惠特妮·休斯頓、詹妮佛·洛佩茲，還是近些年的小甜甜布蘭妮、痞子阿姆，歌星出現在銀幕上的機會呈逐年遞增趨勢。這些影片中，有的反響平平，有的竟然也憑借歌星本人的名氣火了一把，諸如休斯頓的《保鏢》和阿姆的《八英里》都在觀眾群中有不錯的口碑。你方唱罷我上台，這回輪到B2K粉墨登場。甫一放映，竟然也成了當周的票房冠軍。其賣點估計也就是片中那些讓人眼花繚亂的舞技吧。

80年代和90年代的舞蹈片有一個傳統，每一部叫好賣座影片的劇本都要經過兩次或者更多次的改寫才會獲得成功。《閃電舞》、《渾身是勁》和兩部《霹靂舞》都是當年的個中翹楚，成了票房傳奇。如今，這個傳統在20年後的今天再次得到了證明。《熱力四射》將我們平常看不到的地下舞蹈競爭搬上了銀幕，揭露這一面是以前的影片所沒有涉獵過的。與不久前上映的歌舞片《甜心辣舞》不同，製片人看起來更喜歡那種地下場所雷鳴般的節奏音樂和瘋狂的舞步，在這里，街舞組合和他們那些狂熱的擁躉們可以做出任何他們喜歡做的事情，因為這里就是他們的世界。克里斯托弗·斯托克將地下場所中能夠發生的一切都拍進了影片中：毒品、暴力、犯罪……有了這些元素，影片自然不會獲得太多的支持，畢竟深藏於城市的陰暗面不是每個人都願意看到的。於是斯托克開始了剪輯工作，剪完後的影片看起來不像以前那麼陰暗消極。取而代之的華麗舞技成了影片的主體，但影片的可看性必然會隨著剪輯而損失掉一部分，這也就是為什麼很多影評人說影片內容空洞的原因了。

至於劇情方面，看起來倒是和2000年那部由克爾斯騰·鄧斯特主演的《美少女啦啦隊》(巧合的是該片的另外一個譯名魅力四射只和本片譯名差一個字)頗有幾分相似。雖然片中處處都在講述如何創新，但是情節卻是以前影片的某種重復，的確有些諷刺的意味在里頭。

7. 第 91 屆奧斯卡最佳影片《綠皮書》在劇情上有哪些亮點

托尼說，我很清楚我是誰。我是一輩子都住在布朗克斯區的人，和我母親父親兄弟，現在還有我老婆孩子。就這樣，我就是這樣的人。我才是那個急吼吼的人。每天要去賺飯錢。你，大人物先生，你住在城堡的頂部，周遊世界為富人演出音樂會，我住在街上，你坐在寶座上。所以，是的，我的世界比你的黑得多。

唐下車站在雨里說，是的，我住在城堡里。托尼，一個人。有錢的白人付錢讓我彈鋼琴，因為這使他們感到有教養，但我一離開那個舞台，我不過又是一個黑鬼，這才是他們的文化所在。我獨自忍受這種煎熬，因為我不被自己的人所接受，因為我和他們不一樣。所以如果我不夠黑，如果我不夠白，如果我不夠男人，那就告訴我，托尼，我是誰。

8. 美國有一部一個教練帶著一群各個領域的人打籃球的電影

光榮之路 Glory Road (2006)
導演: 詹姆斯·加特納
編劇: Chris Cleveland / Bettina Gilois
主演: 喬什·盧卡斯 / Wes Brown / 德里克·盧克 / 強·沃特 / 奧斯汀·尼可斯
類型: 劇情 / 運動
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2006-01-13(美國)
片長: 118 分鍾
又名: 勇闖禁區

9. 求問一個電影名，多年前看的看的，是和足球有關的

《勝利大逃亡》

如果不是因為54屆奧斯卡獎的評委集體打盹的話，這屆奧斯卡的小金人無疑會頒給有史以來最好的一部足球電影《勝利大逃亡》。這部由美國和英國於1981年聯合攝制的足球巨片除了由當時如日中天的硬派巨星史泰龍領銜主演之外，還囊括了球王貝利和足球皇帝貝肯鮑爾、英格蘭隊長博比·莫爾、阿根廷球星阿迪萊斯等一大批上世紀80年代初紅得發紫的足球巨星。

影片高潮迭起，驚險曲折，特別是在結尾之處，足球巨星們在綠茵場上一個個精彩絕倫的表演鏡頭，至今仍深深留在許多球迷和影迷的夢幻中。

10. 《卡特教練》《ET外星人》電影的評價，一千字！

《ET外星人》
有沒有想過，如果突然有一天，一個外星來客出現在地球上，出現在你生活的小鎮里，會有什麼樣的故事？
戰爭爆發，血流成河，家破人亡，妻離子散……
一切都有可能發生，可是，你忽略了另一種可能性。

那一夜，艾里奧特騎著他的小腳踏車，載著E.T.從樹梢飛過。天空藍得近乎奇異，背景里有碩大渾圓金黃明媚的月亮，還有繁星滿天，風聲瀟瀟。艾里奧特的衣擺在風中飛揚。我看不到他們臉上的表情，卻分明聽到清脆笑聲自耳邊響起。
我的笑聲。異常少有的開懷、肆意、張揚。一瞬間的喜悅，珍貴如斯。
你聽見了嗎？

魯迅先生說他向來不憚以最壞的惡意揣度國人。我把它放大了，地球人也向來喜歡把所有外星人想像成窮凶極惡之徒。好象只要有外星人的出現，都會迅速演變為一場災難。
也正是如此，艾里奧特與E.T.的相遇才顯得彌足珍貴。這一次，人類的小孩居然成了故事裡的強者。

我無法忘記當兩個來自不同世界的靈魂終於交匯的一瞬間。那眼神里，有害怕，有好奇，但更多的，卻是對彼此的信任，想要關懷彼此的勇氣。
或者，一個對人世並不十分了解的小孩，卻試圖教會他的外星朋友，在這個世界上生存的法則。而E.T.站在一邊傻乎乎地睜著大眼睛，表情充滿了未知的疑惑和莫名的渴望。
我不想說更多細節了，總之他們在一起這樣快樂，就象最初，艾里奧特送給E.T.那一小把五彩繽紛的巧克力豆。世俗之人也許認為這一文不值，可是你知道，它意味著什麼。

連大人們都顯得那麼可愛起來。
比如那個和小艾里奧特有著同樣兒時夢想的科學家。
比如在萬聖節裝扮成貓女的走路姿勢招搖得叫人啞然失笑的單身母親。
比如艾里奧特一臉酷勁的哥哥，如果他也算半個大人的話。雖然平時的他總是以欺負弟弟為己任，可是在拯救E.T.的行動中，他表現得比誰都積極。
當然，還有那些負責追捕E.T.的傢伙。他們表面上看起來很認真，可是其笨拙的姿態讓我不妨大膽的猜測，也許從一開始，他們就沒打算真的抓住E.T.。

所以當面對著眾人阻隔，小夥伴們的自行車騰空而起的瞬間，我並沒有覺得忽然鬆了一口氣，這樣的結局是我早早便知道的。不過，我仍然感到無限喜悅。我看著他們飛過小鎮，夕陽火紅而燦爛。那些從上而下看到的小房子，前所未有地美麗。
這個特效鏡頭拿到今天來看，簡直粗糙得不值一提，可在我看來，它的意義重大無比。那是對勇氣，對善良的嘉獎和肯定。從他們飛上天空的一刻起，我就知道，他們的一生，都將擁有真誠和善意，並且，相信奇跡。
故事的最後，E.T.返回了飛船，盡管有諸多不舍。我不知道在回家的漫長旅程中，他會不會回想起這一段奇特的經歷，回想起那個天真無邪給他吃巧克力豆的小孩，然後，面帶微笑。我只看到飛碟遠離時，劃出的那條絢爛彩虹。

故事就此完結，生活還要繼續。
E.T.不只是在電影里，還有你。
你太執著，你太痴迷，你太看不開。
你總是高傲地揚著頭，你總是逃避他人的目光，你總是一個人躲在黑暗的角落看電影，你總是在睡覺時蜷縮了身子……你把自己變成了一個外星人。
是。你把自己保護的那樣好，不會被任何人傷害。
可是。

你還記得，上一次你看見燦爛星空，是什麼時候嗎？還有，螢火蟲。
你還記得，上一次你幻想張開翅膀，是什麼時候嗎？接著，飛躍長空。
你還記得，上一次你笑得義無返顧，是什麼時候嗎？然後，忘記傷痛。

你可以獨自坐在黑暗的光影里，看那個人類小孩與外星生物的故事。你在別人的夢境里找到了久違的快樂，可是，你再也找不到你的艾里奧特。
除非，你此刻關上電腦，走出去，走進洶涌的人群里，向陌生人微笑，與朋友們熱切交談。
除非你感受到那些散落在各個角落裡的美好。
你有沒有聽到Louis Armstrong唱，What a wonderful world。
如果你抬頭，就會發現，夜空里已經有星星開始亮起來了。

PS——
我總共看過兩部斯皮爾伯格的影片，另一部是《世界大戰》。你想笑就笑吧。誰叫斯皮爾伯格最輝煌的時候，我還沒出生呢。
事到如今，亨利·托馬斯都老了吧，連彼時年幼的德魯·巴里摩爾都在星光大道上有了自己的星星。自私地慶幸著亨利·托馬斯在成年後沒有大紅大紫，這樣很多人就可以繼續懷念那個曾經清澈明朗的小孩，一如懷念自己的幼年時光。
斯皮爾伯格也老了，他現在的每部作品都充滿了野心，比如《世界大戰》，這次外星人真的要毀滅地球了。聽說這片子的由來是老斯的處女作，這個消息讓我唏噓不已，就好象看到曾經執導過《碧海藍天》、《地下鐵》等片的呂克貝松的名字出現在那些濫俗的商業片里一樣。我多麼希望斯皮爾伯格心底里關於外星人的夢想，永遠都只存在於艾里奧特和E.T.美好情誼中。

最後說一遍E.T.，雖然他傻頭傻腦的樣子簡直就象一個2B。單以形象而論，他當然比不上《星球大戰》里的尤達大師，或者《指環王》中的咕嚕。可惜尤達大師實在太過完美，而咕嚕身處的環境又十分特殊，只有E.T.，他以真實世界裡的弱者形象進駐到所有影迷的內心深處，並且讓我們知道——
這個世界滿是希望。

《卡特教練》

雖然我不在美國出生也沒有很小就到美國去打球，但是對於美國各個社會階層的接觸和我個人在中低層社會的桀驁不馴使得我有理由去評論這部電影帶來的關於美國社會的那些讓我思考的東西。我要表達一下自己的看法。甚至是籃球以外的看法。
和電影里的運動員們一樣。我也在美國的高中運動隊里當了四年的學生運動員。也就是電影里所謂的student athlete。而在我的高中生活之外我也利用閑暇時間去打club sports一類的。對於美國很多城市的黑人區甚至是槍擊案經常發生的地方我也都走過。在club sports的隊友的朋友和電影里卡特教練所說的一樣。坐牢的坐牢。被槍殺的被槍殺。整個籃球隊24個人中有6個因為各種原因不在人世。而這在罪案雲集的聖路易斯、新澤西州的Camden、底特律及其周圍地帶和南北加州Richmond (電影的地點)、Oakland，和大家經常在說唱里聽到的Compton已經不算特別多了。當年Snoop Dogg的隊友一半以上都被槍殺。而只有1/7現在在社會上做很低薪的工作。
這部電影既然是根據真實的事件拍的，那麼裡面的內容在我看來雖然稍有一點兒誇張但是大部分都可以反映現代街區 (這里種族分化為黑人所謂的hood) 社會的問題。卡特教練本人是黑人。而他也就年輕黑人的坐牢率等等給出了很多數據。雖然這些數據不全是正確的，但是很接近的數字足以反映問題。我本人有很多黑人朋友。我的室友是黑人。我平時跟出去吃飯的也是黑人。我的一些技能師傅是黑人。甚至我的女友都是黑人。所以我想就電影里反映的種族問題說一些細節。
電影里對於Richmond這個小地方的攝像 (其實部分地點不是) 讓一些Eminem的粉絲們會想到底特律的8 Mile Road。我本人兩個地方都去過。這種下車就可能被無原因騷擾的地方是低層和中產的分界線。電影如此刻畫Richmond也是為了營造一個低層街區社會的氣氛。這些街區里並不是所有的地方都長那個樣子。但是突出這些有非主流社會的特點的建築和裝飾便給人一種感覺。包括街上的人的毒品交易。我也看見過，接觸過，甚至參與過。這些是黑人街區非主流社會中的主流。是他們尋找樂趣和快速得到大量的錢的一種方法 (看是買是賣)。但事實上也許就如一些人說的，這種尋求快樂的方法不一定是」健康「的。
卡特教練對於n**** (不知道的話請搜索N-word或看電影就明白了) 這個帶有歧視意義的詞表示不滿。而在黑人基本各個層次的社會里，這樣叫對方事實上不一定就代表著貶義。這個電影里描繪的低層社會里這個詞非常常見。因為年輕的黑人用這個詞來稱呼自己的朋友表示很鐵的兄弟。黑人中產社會里也有人這樣稱呼自己的夥伴。但是也有一部分人對這個詞特別敏感而甚至痛恨。就像卡特教練。歷史上n****是白人奴隸主用來稱呼他們認為比自己低等的黑人的詞。現在黑人泛濫使用這個詞的深層含義不但是表達自己的兄弟心，而且表達了一種對社會壓迫的反擊。你不是叫我n****么? 那我就這么叫自己! 80, 90年代的說唱是最好的證明之一。這些歷史使得這個詞表面看起來有了一種對黑人這個種族的empowerment。但是痛恨這個詞的黑人也沒有錯。因為歷史難以就這樣讓它過去。其實我的黑人朋友們有時候也這樣叫我。但是我絕對不會在他們面前說這個詞 (根據語境有的時候還是會說的)。卡特教練對詞的痛恨這個反映的是高層社會和保守派喜歡討論的素質和道德問題。一個值得深思的地方是在黑人高層社會沒有人用n****叫對方。
說到黑人群體中的階級分化，一個我一直在思考的問題是：所謂的黑人中產階級 (Black Middle Class) 是否存在?
隊員在大巴上被教訓的時候Cruz問教練難道winners不是他想要的么。這不得不讓我們再次深思到底什麼是winners和到底卡特教練要的是什麼。到底什麼是winners而且為什麼籃球是privilege都不是一兩個字可以概括的問題。教練這個時候卻沒有說話，彷彿是肯定了Cruz的說法。但事實上，我個人覺得這是可以留給觀眾們思考的懸念。
在美國攜帶槍支的前提除了必須是美國公民 (當然了你要是想的話還是可以擺脫開這條規定的) 和18歲以上以外就是要從來沒有犯罪前科。美國人經常掏槍而不開的原因第一是起威懾作用，第二是起自衛作用，而第三則是一個人犯我我犯人的概念。在美國嘴仗很常見的原因也是因為一旦一方先出手另外一方便有足夠的理由來打對方。低層社會、公立小學，都是這樣。而在中國好像打小架常見得很。腦子一熱甚至可能抓起旁邊修鞋的鞋匠的錐子來進行恐嚇。若在中國合法槍支那麼也許真的會變得很亂 (誰知道呢)。回到美國。即便如此，槍殺的現象依然很常見，而最後的結果很多情況下不是被殺就是進監獄。其實美國很多警察都是吃干飯的。破案能力差得驚人但是卻像中過的城管一樣施行暴力。美國街區的一部分黑人一旦在任何情況下槍殺了某個人，他們的想法首先不會是恐懼。這是一種麻痹作用。每天窮困潦倒卻沒有足夠的精神支柱的生活可以慢慢地麻痹自我。再加上街區外其他種族的不友好，思想是可以被扭曲的。這些形成了一種循環，病態地影響著街區黑人的每一代 (有興趣請搜電影Menace II Society)。
我們還看到第一個站出來幫Cruz做俯卧撐的是Channing Tatum，一個白人。這是個引發爭議的細節，彷彿這部電影在進行歧視。因為一個講述主要是黑人運動員的電影里讓一個白人去當開啟幫助隊友保持團隊精神之門的那個人似乎反過來會讓很多人否定黑人，覺得他們沒有白人無私或者有團隊精神。雖然我個人的看法是製作電影的時候只是一個運動員來體現這些精神，但是我完全理解這個細節能帶來的爭議。就像很多其他電影細微地對於黑人形象的扭曲或者白人形象的美化一樣。
美國夢 (The American Dream)是在美國所有種族之間不斷的話題。直接關繫到掙錢。在黑人街區里工作掙錢也許都是頂端了。記得有一個叫Gangsta Rap的組合在他們的一首蠻搞笑的歌N**** N**** N****里有一句詞："Why you ain't got no job? 7 dollars an hour won't feed my dog!" 掙錢和上進心有一定的關系。而在街區，那些上進的心在我上面提到的思想的扭曲和病態循環中也就漸漸消失了。而這部電影用高中生的故事來說明體育訓練的時候甚至是在日常生活中都要有尋求上進的心。卡特教練就黑人數據說事兒的細節又追溯到這個品質：你是否想比你們的父母強? 在中國上進心和奮斗是被珍惜的寶貴品質，是值得尊敬的。在美國的高層社會，比如我的私立高中，不合群而勤奮拿好成績的亞洲人們依然受到足夠的尊敬。雖然不是青年人之中最流行的那個花花公子或者天仙少女，但是也會得到應有的尊敬和相對公平的待遇。即使種族歧視並沒有結束，很多亞洲人們也可以忍氣吞聲地去用上進心來努力實現美國夢。但是低層社會的人會很容易就被高層社會的人認為他們是很不咋地的社會渣滓。在這種情況下，能從街區社會走出來的人，比如卡特教練，就提倡上進心和勤奮。這樣做的原因是這些黑人孩子在社會中得不到足夠的照顧。他們生下來就因為他們的種族和膚色而沒有白人可以有的一些特權，所以勤奮上進是唯一可以讓他們有可能得到一些機會的方式。很多亞洲人，當了解自己不是白人而不一定會被照顧之後，用同樣的方式去追求自己的夢。
這部電影雖然看起來是一部很老套的勵志電影，但是我個人覺得他反映了美國社會的好多好多。雖然這部電影還不足以改變一個種族甚至一個社會，但是它反映的現象和倡導的改變是毋庸置疑的。美國人放鬆的心態有的時候掩蓋了他們的感情，也使得卡特教練這部電影在他們眼中成為非主流。美國是一個邏輯和理性大於感性很多的國家，而這也在美國人平時聽的音樂里看出來。我親口聽見過我一個牙買加裔的黑人朋友說：「A lot of people don't like this song 'cause it's sad." 崇尚邏輯我覺得可能每個社會都會有，而且也是件好事情。但是美國為什麼很多時候這么反對感性呢? 也許Frantz Fanon寫的一本叫做Black Skin, White Masks的書可以給一種解釋。
希望本人不才的評論和描述可以給觀眾們帶來一些啟發。我非常喜歡這部電影。他甚至改變了我的生活方式。而拖到今天才寫影評也是因為我一直在思考很多電影里的小細節。
美國是一個有原則的國家。但是卻是一個濫用民主的國家。這個國家事實上並不民主，但是他所擁有的原則足以使適應社會的人有足夠的安全感。而如何適應社會，選擇什麼樣的生活，適應什麼樣子的社會，則是人自己的選擇了。美國人的典型特點也隱含其中：不幹涉你的選擇。給你自由做自己的決定。
我還在思考：真正的民主存在么? 適應主流社會會失去什麼?
感謝豆瓣。感謝觀眾們。