西寧電影節2018創投

㈠ 為什麼中國電影節越來越多，而好電影卻越來越少

伴隨中國電影票房的井噴，各類電影節也逐漸多如牛毛。但與如今中國電影的每況愈下類似，連被譽為「我國奧斯卡」的金雞百花電影節也越發江河日下。

中國電影節不僅魚龍混雜且有日薄西山之態

以金雞獎為例，從第一屆起就有盛產「雙黃蛋」的傳統，有一屆「最佳故事片」居然還產生過「三黃蛋」，這種友誼第一，比賽第二的評選機制實在舉世罕見。

這點，中國第一個國際A類電影節――上海國際電影節也承其衣缽。讓人不免遐想：難道這就是建設有中國特色社會主義電影道路的一部分？

圖片說明：「烈日灼心」三位男主同時加冕第18屆上海國際電影節影帝桂冠

而並稱中國四大電影節之一的長春國際電影節更是愧對以電影之名。

口號居然是：電影搭台，經貿唱戲。追求「電影文化大普及，經貿活動大豐收」，既然如此，為何不改名「長春國際貿易節」，在經貿往來的同時順帶欣賞一下兩年來的優秀電影！

那麼，在如此匪夷所思、模稜兩可的背景下，一個電影節究竟該如何運作才能脫穎而出，繼而進入良性循環，最後真正呈現一個電影節的風貌和品格。已走過11年的獨立電影節――first青年影展也許能給出最好答案。

清晰的定位與日益完善的評價體系使first青年影展獨樹一幟

first青年影展起先只是一個中國傳媒大學校內的短片競賽，發展至今，已能夠吸引中國乃至世界電影的半壁江山前來搖旗吶喊，這與它自成立之初的清晰定位緊密相連。

十年前，影展的創始人宋文發現，為什麼「最佳影片」不能是參賽影片中的最好影片，於是他與同伴想把評價體系拉回至電影本身，立志將創辦的電影節發展成為新電影人的挖掘機。

這一不懈追尋也體現在first青年影展的參評規則里，參賽作品必須是電影人的前三部電影，而在中國，著力關注電影人處女作的電影節，僅此一家。

而在遴選評委階段，first青年影展也為人稱道。

評委需要深具藝術家的眼光和胸懷，在親子觀影前提下，經過無缺席集體討論後才可擬定所有獲獎名單

圖片說明：2014年first青年電影展評審團主席謝飛(導演)

但與諸多精良文藝片一樣，同樣像一部細水長流電影的first青年影展一路走來也步履維艱。

在時間長河淌進第八年後，該影展才與那年由它推出的現象級電影《心迷宮》一起，一戰成名。

但是，在後續討論中，有評委對first青年影展的首席執行官李子為說：《心迷宮》這個片子可惜了，世界首映應該給威尼斯，那樣可以走得更遠。

這話令李子為百感交集。

此後，「為雪前恥」，first青年影展開始定期安排團隊去鹿特丹電影節、金馬電影節學習對方的創投體系、志願者體系與視覺體系。在去粗取精、去偽存真後，它逐漸建立起自己的系統架構。

2015年成立的「並馳實驗室」，聯合電影公司在保障創作者藝術表達的基礎上，為青年導演提供中低成本製作的全線資源支持，推動實驗作品順利進入主流院線。

而去年，擔任影展大使的陳坤，在與參展紀錄片導演馬莉的聊天中，萌生了與first合作成立「山下紀錄片實驗室」的想法。

陳坤每年出資50萬，助力青年導演拍攝紀錄片。講述青少年犯罪現狀的「少年」由此獲得30萬拍攝資金；記錄一位已過耳順之年卻還要照顧年過半百智障兒子的「羅長姐」也收獲了15萬製作經費。該片在隨後舉辦的「西湖紀錄片節」上又斬獲大獎。導演把一半獎金放回「山下紀錄片實驗室」，由此形成了一個流水不腐的紀錄片基金。

而first影展數量龐大的志願者團隊也日益成為一張華麗名片。

在今年的影展發布會上，幾百人的座位上都放著寫有各自名字的瓶裝礦泉水。

眾多志願者在有限條件下，甘願承受高負荷運轉，憑借自己的熱情洋溢與青春逼人讓first青年影展活力四射。

時至今日，first青年影展已碩果累累。

剛剛拿下第30屆東京國際電影節最佳男演員和最佳藝術貢獻獎的《暴雪將至》就是在該影展的創投會中，牽線世紀百年影業有限公司，由此進入實際運作環節；

導演馬凱花費7萬元拍攝的恐怖片《中邪》已被騰訊高價收購；

張大磊的《八月》在奪得金馬最佳影片後，又得以在內地院線公映。

今年的影展訓練營更是邀請到世界電影大師貝拉塔爾擔任講師??

要適者生存，但不能隨波逐流

聲名鵲起後，許多企業也慕名而來。有說可以在西寧找塊地，建一座first青年電影大廈，當然需要按照房地產思維經營項目；也有企業願意出錢贊助，但需要冠名以「杯first青年電影展」；2014年，網路大電影風起雲涌時，有人甚至勸說first影展改弦更張。

對所有這類「雙贏」和「共享」，first青年影展皆一口回絕。

在李子為和她的團隊看來，成為青年導演進入電影市場的最佳途徑，讓電影人在這里離電影最近，是一切資本流入的根基。

然而，談及未來，first青年影展的主創也不諱言：長路漫漫，荊棘遍布。

而這同樣也是中國電影節所面臨的通病。雖然品目繁多，但至今卻沒有真正的電影節文化。

許多中國電影人在去過阿姆斯特丹國際紀錄片電影節後無不唏噓感嘆：他們驚異於，在這個以大麻和紅燈區合法化著稱的城市裡，人們卻在晨光熹微中，冒著凜冽的寒風排隊買票，在電影節此後持續十天的放映中，從早到晚，十個放映廳場場爆滿。

而在國內，想讓更多普通觀眾走進電影節影院，仍舊任重而道遠。畢竟，唯獨文化的孕育不能拔苗助長。

而與此同時，這十年間，中國的銀幕數已突破四萬塊，位居世界第一，而電影票房也從60億發展至457億，成為僅次於美國的第二票倉。

在這個狂飆突進的時代里，如何使電影節不落入沉痾，不變得目光短淺、唯利是圖，能夠堅守內心最真實的呼喚，在浩瀚的片海中不遺餘力地打撈那一抹最明媚的吉光片羽，為電影正名，還電影人尊嚴，才是一個專業電影節應有的責任和使命。

文/浮光掠影

㈡ 第12屆西寧FIRST青年電影展何時開幕

7月21日晚，第12屆西寧FIRST青年電影展開幕。影展於7月21日至7月30日在青海西寧舉行，為期10天。

本屆影展從1312部競賽影片中，決出了38部入圍影片，其中29部分屬9個獎項提名，將在7月27日晚的青海大劇院角逐最終的板磚獎杯。

與此同時，FIRST在今年首次提出「產業板塊」的概念，納入既已存在的創投會與產業場兩個單元。為青年電影創作吸納優質的投資、製作、發行等資源作為支撐，試圖為越來越多的青年電影與電影公司提供直接有效的對話機會。

㈢ 《七人樂隊》定檔，為什麼能成為第十六屆FIRST青年電影展開幕影片

《七人樂隊》成功定檔成為第十六屆first青年電影節公開展映的影片，這是由七位香港導演的七部作品影片組成的，向我們展現了輝煌壯麗的跨越70年的香港風貌，對我們回望歷史，以史鑒今有著重要的作用。

《七人樂隊》在此之前頗受榮譽，是劃時代的巨作

《七人樂隊》此前，在第二十五屆釜山國際電影節以及第四十五屆香港國際電影節中，也都收獲了不錯的成績，並且被推選為了這兩個電影節的開幕片。此次再一次受邀第十六屆first青年電影節展映開幕，也印證了這一作品是劃時代的巨作，在藝術和文化層面，有著較高的水準。

《七人樂隊》作為首映開幕電影，在陣容上集結了七位香港殿堂級導演，是絕無僅有的。這部作品的拍攝初衷是為了啟迪年輕一代繼續保持團結，以跨越半個世紀的記憶來描述香港的人文全景，讓觀眾看完之後以史鑒今，是不容錯過的佳作。

㈣ FIRST青年電影展的相關介紹

FIRST 青年電影發展計劃由訓練營、實驗室、拍片季、創投會4個環節構成，通過各環節的常態化操作，對不同階段的青年電影人進行分類孵化。通過影展的資源平台，聚集電影行業專家、商業品牌、營銷公司等，以多種形式改善青年電影人的學習交流與創作環境，豐富電影語言及促進電影類型的多樣化。 FIRST每年度優選具有藝術/ 商業前景的青年導演入選創投會提案，向專業點評嘉賓及電影公司闡述自己的作品理念和經濟及社會價值。他們有可能來自FIRST 的競賽單元及訓練營、拍片季、實驗室。同時這個單元也面向社會開放。FIRST 建立中低成本影片與資本的對話溝通機制，並從早期階段就推進項目與資方接觸，不斷通過多重方式提高創投會的項目簽中率。
FIRST 創投會歷屆的點評嘉賓包括：謝飛、徐崢、徐楓、安曉芬、克里斯提諾·波頓、周黎明、曹保平、蘆葦、陳德森、管虎、李迅、彼得·紐曼、王紅衛、張一白、程育海、杜揚等及超過40 家以上的行業電影公司代表出席。2015年西寧FIRST青年電影展創投會將與更多投資公司、電影公司、媒體等合作，篩選更具藝術和商業價值的項目，極盡FIRST創投會的資本平台價值。 作為我們扶持青年電影，培育青年電影才俊的重要一步，FIRST特別設置了青年電影人訓練營。
作為西寧FIRST青年電影展青年發展計劃的重要單元，每年度邀請國際著名電影人為12名來自世界各地高等電影院校的學員帶來為期4天的免費訓練課程，倡導「兵上談紙」踐行理念，通過體驗式教學和針對性探討，分享世界前沿的電影觀念和運作方式，幫助青年電影人在理論學習與創作實踐之間架起一座堅實的橋梁。通過不斷實踐與探索，西寧FIRST青年電影展將配置更符合學員真實需求的課程內容，通過八年來累積的優質資源及培育經驗，2015年第九屆西寧FIRST青年電影展舉辦期間，將會為眾學員帶來更獨特的訓練營體驗。
曾經來到FIRST電影訓練營的導師有：紐約著名獨立製片人彼得·紐曼（Peter Newman）、義大利導演克里斯提諾·波頓（Cristiano Bortone)、好萊塢製片人邁克爾·安德林（Micheal Andreen）、法國電影聯盟大中華區總代表伊莎（Isabelle Glachant）、中國第一編劇蘆葦、著名導演、編劇曹保平。
此外，經過嚴格篩選的學員們，將在專業導師的指導下深入體驗電影製作的魅力。在為期四天的緊張課程中，學員們之間將需要展開密切的交流與合作。 FIRST聯席電影界前輩及優質的商業品牌資源，為具有短片經驗正往長片創作階段進取的青年電影人，提供拍攝短片的全線資源配給。
2014年FIRST與中韓合資企業東風悅達起亞聯合舉行拍片季共徵集短片、劇本項目378個，推選出三部優秀短片並孵化彭思樹《戰後一夜》、黃莉《黑暗中的足球》、郭子敬《夜》三部優秀劇本，並得到蘆葦、梁靜、陳德森、克里斯提諾·波頓、管虎、郭在容、張瑞希等著名影人的支持。

㈤ 胡波為什麼自殺

導演胡波於2017年10月12日選擇自殺，關於自殺原因根據其身邊人透露，他經濟窘迫、感情受挫、精神面臨危機，生活中的種種不易導致他選擇主動結束生命。

胡波，筆名胡遷，中國內地作家、編劇、導演，胡波在上大學的時候就十分想拍電影，不過拍出的電影總是無法讓別人滿意，所以他後來還跨界寫了小說。

2016年7月的青海西寧First青年電影節上，胡波帶著自己的劇本《金羊毛》走上了創投會的宣講台。因為這次機會，胡波被王小帥的妻子、冬春影業的製片人劉璇注意到了。

不過，在合作的過程中，胡波和王小帥發生了分歧，胡波新作一共時長四個小時，胡波希望不剪，而王小帥則出於上映的考慮，希望能保持在兩小時內，然後二人就因為這件事疑似不和。

之後，胡波的朋友就發現胡波情緒越發低落，最後他選擇結束自己的生命。

胡波自殺後，王小帥被質疑最多，其實客觀的說，王小帥在電影剪輯這塊的意見並沒有做錯什麼，他的想法其實和大多數人一樣。但他沒想到的是胡波死了。

胡波死後，很多網友哀悼他的離去。斯人已逝，為其緬懷。

㈥ 西寧FIRST青年電影展有哪些明星參加

管虎、黃渤、梁家輝、邱啟明、陳德森、黃小蕾、唐季禮、徐楓、余少群、於娜、吳京、陳志朋、娜仁花，湯唯

㈦ 有哪些從First青年影展中走出去的導演

FIRST是「電影節」，重點發掘處女作的電影節；FIRST是「競技場」，世界青年電影的行業標尺；FIRST是「實驗室」，青年電影的多樣本誕生地。FIRST青年電影展誕生於2006年，它的前身是創辦於中國傳媒大學的大學生影像節。

之後他斬獲了First青年電影節最佳劇情長片，本人也獲得了最佳導演獎。就憑這個獎，就足以看出，First青年電影節的評委和主辦方，有多大的魄力！當然，忻鈺坤也的確沒讓大家失望，他的新片《暴烈無聲》更加讓人們喜歡，絕對能成為中國黑色犯罪片的代表作品之一。

㈧ 你聽說過FIRST青年電影展嗎

FIRST青年電影展是一個專門發現和推廣青年人電影的展覽，如今已經舉辦到第14屆，今年的展覽是在西寧舉行的。

㈨ 《愛情神話》口碑票房雙豐收，這部劇為何能夠被文青們喜歡

《愛情神話》這部影片之所以能在口碑和票房上獲得很高的評價，與其自身的質量是分不開的。劇情精彩，演員演技精湛，圈粉無數。

《愛情神話》口碑票房雙豐收，這部劇為何能夠被文青們喜歡？

劇情新穎，演員演技精湛

這類電影之所以能受到青年群體的喜愛，關鍵在於這種具有強烈生活感的「都市小品」在國內電影中太少了。正是因為稀缺性，這部電影的出現才顯得出人意料，但正是因為「稀缺性」，這部電影仍然處於少數類別。文清喜歡的每一點似乎都成為了下沉市場中被觀眾排斥的一點。因此，愛情神話的表現是非常兩極的。事實上，對於這部電影來說，它可能只是少數幾部好電影，因為它不能打破兩極聲譽的循環。現代社會中獨立女性的魅力是如此誘人，以至於她們想要擁有追求自由的愛情觀。這部電影流露出許多女性對這個社會的思考。女性角色也可以成為好朋友。他們可以互相欣賞和尊重。女人可以幸福地結婚，也可以瀟灑而單身。

無論最終的結局如何，這兩部作品都讓人們真正看到了真實和獨創的魅力，這是改編和有市場保障的翻拍作品所不能帶來的審美愉悅。這證明，如果我們不要求外國人和神靈，誠實地在中國紮根，我們也可以創造好故事。

㈩ 中國大陸為什麼辦不出一個像樣的、好的電影節

其實中國大陸也是有好的電影節的，希望題主不要妄自菲薄，像西寧青年電影節就舉辦的很成功，商業的同時保有藝術，西寧青年電影節的出發點不是宣傳西寧，而是探討電影本身。這就保證了在這里，別人對於你電影的評價幾乎不會受到其他因素干擾。在探討藝術的同時，電影節也沒有拒絕商業氣息濃厚的片子。

所以，國內距離舉辦一個成功的電影節還是任重道遠，但是路漫漫其修遠兮，通過一代代的電影人的努力，終有一天，國內也會有名揚國際的電影節的！