一部電影講鋼琴家的

A. 電影《鋼琴家》講的是什麼故事情節

1、電影《鋼琴家》劇情簡介：

作為一名天才的作曲家兼鋼琴家，瓦拉迪斯勞在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。然而在那段白色恐怖的日子裡，他整日處在死亡的威脅下，不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱。在這里，即便所有熱愛的東西都不得不放棄的時候，他仍舊頑強的活著。他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於撐到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。他的勇氣為他贏得了豐厚的回報，在大家的幫助下他又找到了自己衷心熱愛的藝術。

2、電影簡介：

中文名：鋼琴家

外文名：The Pianist

其它譯名：戰地琴人，鋼琴戰曲

製片地區：法國，德國，波蘭

拍攝地點：法國，德國，波蘭

拍攝日期：2002

導演：羅曼·波蘭斯基

製片人：羅伯特·本穆薩

類型：劇情，戰爭，文藝情感

主演：阿德里安·布洛迪，托馬斯·克萊舒曼，艾米麗雅·福克斯

片長：150分鍾

上映時間：2002年

對白語言：英語

色彩：彩色

主要獎項：

第75屆奧斯卡獎最佳電影提名
第55屆戛納電影節金棕櫚大獎

《鋼琴家》是2002年上映的一部電影，該片是由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪、艾米麗雅·福克斯、米喬·贊布羅斯基、愛德·斯托帕德等主演。

該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事

B. 電影鋼琴師的主要內容是什麼

《鋼琴家》是由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪、艾米麗雅·福克斯、米喬·贊布羅斯基、愛德·斯托帕德等主演的戰爭片。該片於2002年9月25日在法國上映。該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。

劇情介紹：史標曼（艾德里安•布洛迪 Adrien Brody 飾）是波蘭一家電台的鋼琴師。二戰即將爆發之時，他們全家被迫被趕進華沙的猶太區。在戰爭的顛沛流離中，家人和親戚最終被納粹殺害，而標曼本人也受盡種種羞辱和折磨，他僥幸得到一位朋友的幫助，暫時有了藏身之處。

戰爭愈加猛烈，朋友不得不拋下 他回老家尋得安全的住所養育兒女。此時史標曼惡病纏身，卻還要在搜捕中逃亡。在廢墟的閣樓上他遇見了一名德國軍官，在軍官的要求下他彈奏了鋼琴曲。美妙的琴聲令德國軍官萌發了惻隱之心，他暗暗幫助標曼直到俄軍對波蘭的解放到來。

(2)一部電影講鋼琴家的擴展閱讀

《鋼琴家》角色介紹：

1，瓦拉迪斯勞·席皮爾曼

作為一名天才的作曲家兼鋼琴家，瓦拉迪斯勞·席皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。然而在那段白色恐怖的日子裡，他整日處在死亡的威脅下，不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。

2，多蘿塔

多蘿塔是一名大提琴音樂演奏家。質朴陽光的一個清純女孩。她被鋼琴師瓦拉迪斯勞·席皮爾曼演奏的肖邦進行曲所吸引，並成為了他的追隨者，陪伴他度過了在華沙的猶太區轟炸的一段歲月。

3，亨里克

瓦拉迪斯勞·席皮爾曼的弟弟，喜歡聽廣播。以賣書為生，但是因為波蘭政府對猶太人的剝削太重，而生意越來越難做。漢奸海勒過來勸說他加入猶太人警察隊伍時，他認為要是去做了警察，就會成為蓋世太保一樣打猶太人，所以便拒絕了海勒的請求。

C. 一部二戰電影，有關一個鋼琴家

《鋼琴家》The Pianist
2002年05月22日14:05:04網易娛樂 Cube

導演：羅曼·波蘭斯基Roman Polanski
主演：艾德林恩·布洛迪Adrien Brody
托馬斯·克瑞士曼Thomas Kretschmann
艾米莉亞·福克斯Emilia Fox
類型：劇情、戰爭
片長：148分鍾 級別：R級
國別：英國/法國/德國/波蘭/荷蘭
語言：英語/德語
上映日期：2002年12月27日(北美部分地區)
發行：Focus Features(北美)
◆2002年第55屆戛納電影節金棕櫚大獎◆
官方網站：www.thepianistmovie.com
預告片：->>>
[劇情簡介]
二戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。
[主創人員]

導演羅曼·波蘭斯基
波蘭導演羅曼·波蘭斯基以他對黑暗人性的深刻洞察和其本人傳奇式的經歷在世界電影史上留下了不可磨滅的印記。雖然他的影片經常被用來和希區柯克作比較，如兩人共有的苦澀乖戾的幽默，強烈的戲劇張力，驚悚元素，關於普通人在一個充滿敵意和荒謬的世界中掙扎的超道德故事等。但他涉獵的電影類型卻比希區柯克廣泛得多。他視自己為「電影界的花花公子」，決心探索各種電影種類的表達可能性。但他的所有作品都離不開一種極度悲觀陰郁的基調，這種情緒可追溯到他童年的創傷經驗。

作為波蘭猶太人和俄國移民的兒子，波蘭斯基1933年生於巴黎，3歲時父母帶他遷回克拉科夫，這個不明智的決定導致了1940年德國入侵波蘭後全家被送往集中營，幸運的是父親被捕前想盡辦法使年幼的兒子得以逃生。戰爭歲月里，波蘭斯基在鄉村流浪，在善良的天主教徒幫助下頑強地逃離了一次次搜捕。也是在這段時間里，他變成了狂熱的電影迷，雖然電影院放的大部分是德國電影，但只有在那些夢幻般的光影中才能夠得到一點安慰和庇護。戰後，波蘭斯基得知母親喪生奧斯維辛集中營，父親則死裡逃生。

影片工作照

在勞倫斯·奧利弗的《哈姆雷特》和卡羅爾·里德的《Odd Man Out》影響下，波蘭斯基決定投身於他熱愛的電影中。十六歲時他差點成為一名連環殺手的下一個犧牲品，父親為了使他擺脫混亂的個人生活，把他送進一所技術學校。但波蘭斯基毅然參加電影訓練，並成為了舞台演員。1954年，他以安傑伊·瓦爾達的《這一代》登上銀幕並考入了洛茲電影學校。他學生時代的短片顯露出過人的才華和黑色幽默的個人風格以及對古怪的人類關系的偏好。1962年，波蘭斯基的長片處女作《水中刀》以象徵化的心理分析劇成為戰後第一部不涉及二戰題材的波蘭電影，令他在國際影壇聲名鵲起。

波蘭斯基隨後前往英國發展，以票房慘敗的《厭惡》奠定了當代心理驚悚片的基礎。《卡特巴赫到來時》則贏得了柏林電影節金熊獎。1967年，他來到好萊塢，拍攝《吸血鬼之舞》認識了女演員莎朗·泰特並與之結婚。次年經典恐怖片《羅斯瑪麗的嬰兒》問世，較之其前作，該片以心理上的恐懼代替廉價的震懾，在看似平凡的場景中成功地營造出一種不祥的懸疑氣氛和潛在的威脅感。然而這部可怕的電影似乎真的成了某種不祥之兆，一年之後其妻泰特在震驚世界的慘案中喪生，這給波蘭斯基的經歷更蒙上了一層神秘的色彩。兩年後他才逐漸從悲痛中恢復過來，改編了莎翁的《麥克白》，盡管他的改編是忠實於原著的，但影片中圖解的殘忍暴力場面還是引起了爭議，似乎折射出他內心的憤怒。頗令人意外的是，他之後突然調轉方向，在義大利執導了一部輕松的性喜劇《禁忌之夢的日記》。

1974年，他返回好萊塢，憑借《唐人街》達到了創作的一個高峰。這部影片使瀕臨死亡的黑色電影重新煥發了生機，但在波蘭斯基黑暗的宿命論世界觀中，主人公無法再維系他天真的理想，而成為最終的受害者。隨後具有超現實主義色彩的懸疑劇《房客》延續了成功。就在他走出個人生活的陰影，電影事業日漸得意時，波蘭斯基因誘奸未成年少女被起訴，為躲避司法制裁逃往歐洲。這一次的波折使他直到三年之後才導演了耗資巨大的《苔絲姑娘》，但這似乎是他最後一次取得成功。

此後他的作品基本上水平明顯下滑，1999年依舊沉鬱的《第九門》幾乎遭到了一片惡評。但自80年代起，他開始對戲劇產生興趣，不斷在歐洲各國執導和演出戲劇並得到了好評。時至90年代，他仍然被各種流言所包圍，甚至連多年前的「泰特慘案」也被翻出來大做文章，或許他註定要做一個話題人物。

影片的男主角波蘭斯基原屬意約瑟夫·費因斯，但他為了一部戲劇推掉了片約。於是波蘭斯基在英國報紙上刊登廣告公開徵召主演，想找一位新人來擔任這一角色。不過他最終還是選擇了美國演員艾德林恩·布洛迪，他參加過《細細的紅線》、《山姆的夏天》、《麵包與玫瑰》等影片的演出。
[關於影片]
影片劇照

童年從納粹的追捕下逃生的經歷是波蘭斯基人生中最重要的一部分，在很大程度上塑造了他的整個價值觀念。但是長期以來他一直逃避著這段不堪回首的記憶，他曾經拒絕了《辛德勒的名單》，因為他認為影片的題材和他的經歷過於接近。而十年後波蘭斯基終於有了勇氣直面那段痛苦的往事並將其通過自己的電影創作表達出來。「這是我創作生涯中最重要的作品。情感上，它不能與我過去的任何作品相比較，因為它把我帶回了那個我仍然銘記的時代。」 鋼琴家二戰期間顛沛流離的生活映射出了他本人的成長體驗，可以肯定的說這部電影融入了他個人的感悟。

影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編。斯皮曼生於1911年，從小就顯露出鋼琴天賦，幾年後被保送到柏林深造，1933年他的第一場個人演奏會在歐洲音樂界得到高度評價。回國後成為波蘭最年輕的鋼琴家之一。1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，斯皮曼的生命受到嚴重威脅。他的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。直到一位熱愛音樂的德國軍官被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。他將這段經歷寫成小說《死亡的城市》，於1946年出版。但由於書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任，遭到蘇聯查禁。直到90年代，這本書才得以重見天日，改名為《鋼琴家》在美國重新發行，一舉登上了《紐約時報》暢銷書排行榜。

影片是投資3500萬美元的大製作，在捷克、柏林取景。148分鍾的長度也是參賽片中最長的一部。可以說這是波蘭斯基的雄心之作，不僅寄託了他自己的生命體驗，也成為他能否擺脫最近幾年低迷狀態的一個考驗。
[影評]
□《鋼琴師》Vs.《辛德勒名單》 文/Jedi(法國) NEW!
《辛德勒名單》是部簡單的英雄電影，《鋼琴師》是在沒有人性的年代尋找人性光芒。《鋼琴師》在二戰中華沙的廢墟上徘徊了兩個半小時，全是悲劇，沒有喜劇。羅曼·波蘭斯基使用一種殘酷的方式製造節奏，甚至直到結尾，波蘭斯基也不肯溫暖一下。 [詳細內容]

□《鋼琴家》：懸崖邊際的曙光 文/塵翎
□《鋼琴家》：穿過傷痕累累的歷史 文/舒天楚
□《鋼琴家》：有一種經歷叫倖存 文/南一
□一個沒有鋼琴的·師 文/hhtsiu
□ 《鋼琴家》：永恆的敘事曲 文/草摩菲

D. 有沒有描寫鋼琴家的電影

《海上鋼琴師》是義大利導演朱塞佩·多納托雷時空三部曲之一，劇情是這樣的：1900年的第一天，往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上，負責郵輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時，卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒，裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信「TD」正代表了Thanks Danny的縮寫，於是Danny不顧其他工人的嘲笑，獨立撫育這個嬰兒，並為了紀念這特別的一天，將他取名為：1900。

海上出生的1900，在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的Danny意外喪生，幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。

Max在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師——1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900's Theme》(即片頭Max與樂器行老闆所提到的不知名曲子)。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動，究竟1900會不會為了去尋找女孩而離開30多年來的船上生活？

這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。

整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。

從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……

除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩，如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……

1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。

影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手，他以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。

這是一部非常有名的關於鋼琴師的電影。

《鋼琴家》是波蘭著名導演羅曼 波蘭司基描述二戰的經典電影。電影劇情是：第二次世界大戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。

他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。

《射殺鋼琴師》是法國名導 弗朗科依斯 特呂弗的電影作品。劇情如下：為斬斷不愉快婚姻回憶而隱姓埋名的鋼琴師——愛德華，以假名——查理在巴黎一間默默無聞的小酒館里擔任伴奏鋼琴師，生活單調且單純。一日，多年未見的弟弟因躲避黑道仇家的追殺而闖進了他的生活中。

弟弟奇哥在酒館里恣意玩樂，並透露了哥哥查理原是顯赫一時的鋼琴師的往事，此舉引來脾氣古怪又愛吹牛的酒保——蒲利的仰慕和奉承，也深深吸引了女侍——蓮娜。兄弟兩人的關系為眾人所知後，弟弟又再度逃亡，不死心的匪徒於是決定將矛頭轉向查理。

仰慕查理的女侍蓮娜開始頻頻主動示好，原本孤獨沈默的查理漸漸為熱情的蓮娜所打動，兩人關系漸見親密，蓮娜並試圖慫恿查理恢復本名也恢復自我，重新走回舞台。

匪徒用計綁架查理與蓮娜失敗後，兩人相偕逃亡，受到查理拒絕友誼和蓮娜打擊其男子氣概的蒲利終於心生恨意，於是背叛查理與蓮娜轉而投效惡徒，幾度阻撓兩人的逃亡。

受到挾持和生命威脅的查理在混亂中刺殺了蒲利，最終為蓮娜所救出，兩人駕車逃亡。查理不願蓮娜繼續犯險而將她送走，獨自和兄弟奇哥在其父母的家會合，不料匪徒早已將其雙親趕走，行跡再度敗露。

不放心的蓮娜又回到查理身邊，決心與查理共進退，兩人在激烈的槍戰中相偕逃逸，然幸運之神不予眷顧，蓮娜終於中彈滾落斜坡，獨留查理一人。

查理再度回到了往昔的小酒館中，一切又回歸起始，景物依舊的酒館里來了新的女侍，在物是人非的哀傷里，查理仍是那個狐獨的鋼琴師。

特呂弗刻意模仿他鍾情的好萊塢B級黑幫片，將法國式的浪漫加入美國式的通俗劇中，時有神來之筆，通篇則以製造氛圍見長，人物刻畫也頗見功力，是特呂弗的第二部作品。

《槍殺鋼琴師》是特呂弗繼《四百擊》成功出擊後的第二部作品。相對於《四百擊》的沉重悲憤氣氛，特呂弗在本片中玩弄好萊塢電影的類型傳統，加入反諷與戲仿，以及不同於傳統的攝影機運動、構圖，展露他異於當時嚴肅重批判的法國社會，個人幽默詼諧的一面。本片男主角查爾斯安納佛以一種低調的表演方式詮釋為過去記憶所苦的憂郁鋼琴師，搭配不斷出現的新角色以及接踵而來的緊張事件，讓影片保持活躍的動力。另外，特呂弗也刻意加入一些帶有超現實意味的對話以及回溯場景，將犯罪驚悚片提升至與自身靈性對話的層次。但最終幕的男主角沉思與獨白恰恰符合此種類型影片的規范，特呂弗的巧思設計展現他自身對類型影片操縱的高度自覺。

《寂寞鋼琴師》是2007-9-21上映的義大利電影，1995年，38歲的「義大利爵士鋼琴詩人」盧卡佛洛瑞（Luca Flores）灌錄完最後一首獨奏作品〈能飛得多遠〉後，選擇退出自己的生命。2005年，羅馬市長偶然聽見他的音樂，深受吸引，立刻著手尋訪盧卡的一切，並寫成小說，其後更被改編為本片。
盧卡年幼時在非洲親眼目睹母親車禍身亡，他強烈認為是因為自己才導致悲劇發生，小小身軀隱藏沈重懊悔。成年後他回到義大利，天賦與才能備受矚目。童年在非洲的遭遇啟發他跳脫古典，發展出融合民謠的爵士樂，在義大利大受歡迎，其後更揚名國際，和查特貝克、戴夫荷蘭等傳奇樂手齊名。然而當他功成名就、幸福美滿時，童年母親死亡所帶來的悲傷及罪惡感，再度摧毀他的生活。盧卡的情緒越發敏感脆弱，他將未曾說出口的苦痛埋藏音樂中，召喚出悲傷的靈魂。然而這一次，音樂的力量也無法帶來救贖。

《鋼琴別戀》由紐西蘭女導演簡·坎皮恩執導，該片與中國電影《霸王別姬》同時獲得戛納電影節金棕櫚大獎。愛達（霍利•亨特 Holly Hunter 飾）天生是啞巴，但是她沒有聾，而且能彈得一手動聽的鋼琴。丈夫早逝，她只好帶著女兒一起遠赴紐西蘭改嫁給當地的殖民者斯圖爾特。當他們到達紐西蘭的海灘時，丈夫嫌搬運鋼琴麻煩，想把它扔在海灘。愛達在海灘邊瘋狂地彈奏著鋼琴，宣洩著內心的不滿與苦悶。
鄰居貝因（哈威•凱特爾 Harvey Keitel 飾）聽出了愛達內心的苦悶，於是用八十畝土地和斯圖爾特交換了鋼琴，並請愛達天天到他家來教他彈鋼琴，承諾一堂課可以換回一個琴鍵。愛達欣然同意了。貝因深愛著愛達，通過一節節鋼琴課，兩人的情感漸漸滋長。

《鋼琴教師》根據同名的諾貝爾文學獎作品改編，導演邁克爾·哈尼克 ，影片講述年屆四十的女鋼琴教師艾麗卡在維也納音樂學校任教，她與專橫的母親生活在一起。在這個封閉保守、幾乎與世隔絕的殘缺家庭中，沒有男人的位置。艾麗卡感到壓抑苦悶，這種畸形的環境導致了她不得不依靠偷窺和自我虐待來發泄性慾望。她的人生因為一個學生的引誘而改變了……

《想飛的鋼琴少年》是一部瑞士電影，上映於2006年，劇情講述少年維特（6歲，Fabrizio Borsani 飾；12歲，Teo Gheorghiu 飾）天生擁有成為任何一個行業的偉人的潛能，父母總希望他能成為偉大的鋼琴家，然而他自己卻不知道未來該干什麼好。在父母的壓力下維特總是鬱郁寡歡。幸好還有理解他的爺爺，爺爺和維特一樣，充滿野心，自小想當一名飛行員，可是最後卻當了一名木匠。當爺爺終於駕著飛機像鳥兒一樣飛翔時，他告訴維特，雖然做了一輩子木匠，但他仍然很開心，因為理想只是生活的一部分，人生在世你所要做的是順著命運的安排勇往直前。爺爺最後幸福的逝去了。而維特，也終於領悟了爺爺的人生真諦，敲響了之前拒絕過的女鋼琴家的門……

《森林中的鋼琴師》是2007年的日本電影，故事主要講述日本天才鋼琴家阿宇野因為意外而導致手部受傷，至不能在鋼琴上攀上世界的高峰，在心灰意冷之下， 阿宇野拋棄了他的鋼琴。殊不知被棄在森林裡的鋼琴郤為一小孩發現，而小孩慢慢與鋼琴發展出深厚感情， 在緣份的牽引下，阿字野發現這小孩便是自己的學生海，最令他驚訝的是，海竟透過森林中的鋼琴孕育出天才的音樂感，那是能在世界發光發熱的音樂感，阿宇野決定把海帶到世界去…
引子
點點星光穿透層層枝葉的遮蔽灑落在黑白分明的琴鍵上。
縷縷月光溫柔地依偎著不再光亮卻依然漆黑的肌膚，沿著琴蓋婀娜的曲線滑落。
絲絲涼風帶來下一個季節的問候，捲起枯葉吹皺秋水帶起薄霧，憩息在弦列之中。
這是只屬於一個人的鋼琴。
立志成為鋼琴家的少年雨宮修平因為要給奶奶治病而從東京搬到了鄉下。
穿著、談吐、愛好都那麼與眾不同的都市男孩自然受到了排擠和欺負。
所幸的是他並未因此就對這個世界喪失信心而變成不良少年走上反叛社會的道路，也沒有因此變成殘害世界的大魔頭（相信我，因為這是一色真人的漫畫），因為他有朋友——真正的朋友。
朋友的名字是一瀨海。他是一個漂亮得超過女孩的男孩，不過卻野性十足。
海的母親是住在貧民窟板條屋的妓女，他因此常常被班裡的小霸王欺負。
也因為同樣都被欺負，修平與海相識了。最令人意想不到的是，海居然會彈鋼琴！
在貧民窟海簡陋的家樓旁邊，有一個小樹林，在那樹林里，有一架只有海才能彈奏的鋼琴。
老舊的鋼琴在海的彈奏下發出溫柔的聲音，撫慰著住在板條屋當中人們的心靈。
因為有著共同的愛好，修平與海成為了好朋友。自從發現了海的才能以後， 修平的心中就有隱約的不安。因為，修平的父親是知名的鋼琴家，他自己 也一直以父親為榜樣而努力著。然而無師自通學會彈奏鋼琴的海的琴聲卻 讓他體驗到了自己所缺乏的那種感動人心的素質。「我要證明……在小學 生里我是最好的！」修平這樣說，也這樣努力著——
目標是全日本學生鋼琴大賽。
另外也有一個人發現了海的才能。他就是海他們就讀的小學的音樂老師阿字野先生。
二十年前，阿字野壯介以高度的技巧與華麗的風姿活躍於鋼琴界，是日本的明日之星。
但是命運弄人，一次事故讓他失去了生命中最重要的兩樣東西：他的愛人和彈鋼琴的左手。
意志消沉的阿字野將只有自己才能彈奏的專用鋼琴丟棄，等到他回神過來再次找到這架鋼琴的時候，它已經被丟在一個鄉下的小樹林當中了。阿字野悲哀地發現， 自己已經無法再用這架鋼琴彈出任何聲音來了！意志消沉的他到附近的小學當了音樂教師，十年。
如今，當阿字野再度涉足這座森林時，他聽到了鋼琴聲，那曲子正是他所作。
走進森林，他看到一位赤腳的少年在月光下入神地彈奏著。那正是他曾失去的鋼琴！那正是他曾失去的琴聲！
「一瀨，我們一起彈鋼琴吧。」
在那一刻，阿字野壯介以另一種形式再生了。
然而，海拒絕了阿字野教導他彈鋼琴的好意。一方面是因為事情太突如其來難以接受；
另一方面，修平求教於阿字野卻被拒絕，海敏銳地感覺到了友人的心情而不想讓修平難過。
可是，他沒有意識到，自己其實是真正的喜歡彈鋼琴的！肖邦、莫扎特、貝多芬……
那些大師們美妙樂曲的誘惑是海所無法拒絕的。為了學會彈奏肖邦的曲子，他終於求教
於阿字野，而阿字野的交換條件正是——
參加全日本學生鋼琴大賽。

此外還有一部韓國電影《鋼琴男人》，劇情不詳！

E. 描寫鋼琴家的電影

《海上鋼琴家》/《1900》，描寫一個人的傳奇。
《鋼琴師》，描寫二戰猶太人的，很有名！
《鋼琴課》，在紐西蘭拍的，描寫愛情的，也很有名。

F. 有什麼是講鋼琴的電影

《海上鋼琴師》
《鋼琴家》
《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》（Song
without
End）:這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情，並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》（Song
of
love）1947年電影，描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》（Shine）戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生，以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基，
5。《一曲難忘》（A
Song
to
Remember）當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》（Piano
Lesson）
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal
Beloved)回憶了貝多芬，當然裡面有他的鋼琴曲。

G. 求一部關於鋼琴家的電影。

你好，你說的那個我還真的不是很清楚！！但是可以給你推薦些關於鋼琴家的電影！！
《莫扎特傳》（阿馬迪斯）（Amadeus ） ，太出名了……
《春天交響曲》（舒曼傳）
《夢幻曲》克拉拉和舒曼……
《舒曼情史》
《愛情之歌》（Song of love）克拉拉和她丈夫羅伯特舒曼及和她的密友勃拉姆斯的關系。
《不朽真情》，也叫《永遠的愛人》(Immortal Beloved)（貝多芬傳）
《復制貝多芬》，說不上來……貝多芬晚年
《安娜日記》（巴赫傳）
《狂戀大提琴》，又叫《她比煙花寂寞 》（杜普蕾傳）
《指揮家的抉擇》（富特文格勒傳）
《悲情俄羅斯》（柴可夫斯基傳）
《音樂戀人》(Music Lovers)講的是柴可夫斯基
《翠堤春曉》（約翰·施特勞斯傳）
《反對斯大林》（肖斯塔科維齊傳）
《沒有終止的歌》（Song without End）:講述李斯特同伯爵夫人的戀情
《一曲難忘》（A Song to Remember）也叫《藍色樂章》，介紹肖邦生平的
《法利內里》，主要是介紹17世紀閹人歌手的影片，興趣因人而異
《鋼琴師》，《鋼琴家》THE PLANIST 鋼琴戰曲 ，描寫二戰時的優秀電影。
《紅色小提琴》THE RED VIOLIN ，記載了一把極具傳奇色彩的小提琴曾經歷300年的風霜
《海上鋼琴師》 the legend of 1900's，經典的不用介紹
《閃亮的風采》（Shine）鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生
《鋼琴課》（Piano Lesson） 又稱《鋼琴別戀》，一部幾乎堪稱完美的女性電影
《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera ） 電影版
《作曲家埃爾加》
《夜半歌聲》
《音樂之聲》
《音比天高》
《樂鼓熱線 》
《夢幻女郎》《追夢女郎》以60年代美國的女子三重唱組合-The Supreme作為藍本而改編的
《放牛班的春天》
《貝隆夫人》（艾薇塔），描寫阿根廷國母貝隆夫人的音樂劇。
《野狼俱樂部》（妹力四射），主題曲很好聽啊~
《玫瑰人生》描寫法國著名女歌手伊迪絲·琵雅芙坎坷而璀璨一生的傳記片
《交響情人夢 》動漫。
《想飛的鋼琴少年》
《黑暗中的舞者》冰島歌手比約克演的第一部也是唯一一部電影
《松子不幸的一生》電影版
《紅磨坊》超古老
《雨中曲》，經典的不用說
《Deep Blues》一部關於布魯斯音樂的記錄片
《雷》……這是關於美國靈魂樂之父雷.查爾斯(Ray Charles)的人物傳記影片。
《發膠》hairspray
《金牌製作人》（procers）
《歌舞青春》兩部
《理發師陶德》

H. 電影《鋼琴家》講的是真實的事情嗎

這部電影是根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳《鋼琴師》改編的。

《鋼琴師》一書於1946年在波蘭出版，原名《城市之死》。這是波蘭廣播電台著名鋼琴師維拉德斯婁·斯普爾曼用生命和靈魂書寫的一部回憶錄。他懷著清晰而痛苦的記憶，用樸素的語言和一顆經受過死亡洗禮的心，以平淡而毫不誇張的語氣講述那段猶太人和整個華沙城一起被毀滅的經歷。

(8)一部電影講鋼琴家的擴展閱讀：

電影原型背景：

1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，瓦迪斯瓦夫·席皮爾曼的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。

直到一位熱愛音樂的德國軍官維爾姆.霍桑菲爾德被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。

那個救了他的德國軍官的名字是：威廉·霍森菲爾，僅知他於1952年死於俄國的戰俘營。

I. 一部關於一個鋼琴師的電影,

是海上鋼琴家：

1900：演員。蒂姆·羅斯：被遺棄在Virginian號上的孤兒，由水手養大。某天深夜，船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，它們循著琴聲而往，居然發現是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。

(9)一部電影講鋼琴家的擴展閱讀：

劇情介紹：

海上出生的1900（蒂姆·羅斯飾），在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的丹尼意外喪生。

幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。

馬克斯（普路特·泰勒·文斯飾）在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手傑利同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。

但盡管馬克斯再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900's Theme》。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動。

J. 請介紹一下電影《鋼琴家》

史標曼（艾德里安•布洛迪 Adrien Brody 飾）是波蘭一家電台的鋼琴師。二戰即將爆發之時，他們全家被迫被趕進華沙的猶太區。在戰爭的顛沛流離中，家人和親戚最終被納粹殺害，而標曼本人也受盡種種羞辱和折磨，他僥幸得到一位朋友的幫助，暫時有了藏身之處。

戰爭愈加猛烈，朋友不得不拋下 他回老家尋得安全的住所養育兒女。此時史標曼惡病纏身，卻還要在搜捕中逃亡。在廢墟的閣樓上他遇見了一名德國軍官，在軍官的要求下他彈奏了鋼琴曲。美妙的琴聲令德國軍官萌發了惻隱之心，他暗暗幫助標曼直到俄軍對波蘭的解放到來……

(10)一部電影講鋼琴家的擴展閱讀：

《鋼琴家》是由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪、艾米麗雅·福克斯、米喬·贊布羅斯基、愛德·斯托帕德等主演的戰爭片。該片於2002年9月25日在法國上映。該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。

瓦拉迪斯勞·席皮爾曼：演員阿德里安·布洛迪

作為一名天才的作曲家兼鋼琴家，瓦拉迪斯勞·席皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。然而在那段白色恐怖的日子裡，他整日處在死亡的威脅下，不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。

多蘿塔：演員艾米麗雅·福克斯

多蘿塔是一名大提琴音樂演奏家。質朴陽光的一個清純女孩。她被鋼琴師瓦拉迪斯勞·席皮爾曼演奏的肖邦進行曲所吸引，並成為了他的追隨者，陪伴他度過了在華沙的猶太區轟炸的一段歲月。

亨里克：演員愛德·斯托帕德

瓦拉迪斯勞·席皮爾曼的弟弟，喜歡聽廣播。以賣書為生，但是因為波蘭政府對猶太人的剝削太重，而生意越來越難做。漢奸海勒過來勸說他加入猶太人警察隊伍時，他認為要是去做了警察，就會成為蓋世太保一樣打猶太人，所以便拒絕了海勒的請求。

威廉·霍森菲爾：演員托馬斯·克萊舒曼

德國的納粹軍官，在一片廢墟之中發現了瓦拉迪斯勞，但他沒有殺害瓦拉迪斯勞，因為瓦拉迪斯勞的音樂才華感動了他，在他的冒死保護下，瓦拉迪斯勞終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。