諾蘭的新電影信條

⑴ 電影《信條》深度解析是什麼

從大的概念上來講，諾蘭在《信條》中講的就是非常濫俗的改變時空→回到過去→影響未來→拯救世界的故事，和至尊寶拿出月光寶盒或者復聯超英們回到過去是一樣的。

但諾蘭並不是簡單地「我們來拍一個時間穿越」，而是仔仔細細為穿越這件事設計了具體的每一個步驟和深度邏輯，第一次給了回到過去這件事一個「解釋」。

影片中實現「穿越」的關鍵道具正是旋轉閘門，根據片中的解釋，這種黑科技是未來人教給反派的，通過這個裝置，可以將人或者物體「逆向化」。

花絮

影片開拍前，導演克里斯托弗·諾蘭已經在腦海里用20年的時間思考了電影中的一些畫面和情節。為電影的細節和劇本也籌劃了大約6年。

《信條》中視覺特效鏡頭有280個。對於克里斯托弗·諾蘭執導的影片來說，這個數字最低。《黑暗騎士》有650個視覺特效鏡頭，《黑暗騎士崛起》有450個，《盜夢空間》大約有500個，《敦刻爾克》有429個 。

⑵ 諾蘭的《信條》，為什麼在豆瓣評分不足8分

《信條》是一部有著非常創新想法的警匪片，非常值得肯定的是，諾蘭的這部《信條》如《盜夢空間》一樣有著非常創新的想法、高超的拍攝技術和燒腦的非線性化敘事，打破了當今市場上商業大片的常規，讓人耳目一新。

⑶ 看完諾蘭的新電影《信條》，你有哪些感受

《信條》總的來說這是一部標準的諾蘭風格的電影，包含了時間，空間各種穿插的元素，在裡面你可以看到其他幾部電影的影子。但這部影片的觀影門檻大幅提高，對路人影迷極度不友好。

高級感

諾蘭身上有一種高級感，這種自我特質很容易吸粉，再加上幾乎每一部作品都稱得上匠心獨具。商業片、藝術片，單拎出來任何一個諾蘭都不是翹楚，但他卻很好地將兩者結合到了一起。同樣是燒腦電影，諾蘭電影和一般燒腦電影有很大不同。他的影片讓他徹底和路人粉劃清了界限，將自己的燒腦電影打造成了必須三刷起步才能看懂的電影。

⑷ 諾蘭新片《信條》評分如何

該片爛番茄新鮮度開分82%，目前下降至74%；豆瓣開分8.4，目前下降至8.2。《信條》的觀眾評論也是兩極分化。有觀眾表示這是「絕對的傑作」「諾蘭最有野心的作品」。也有觀眾反映「看不懂，是一部想劇透也無從下手的片子」。

據悉，《信條》延續了諾蘭的一貫風格：用精巧的概念包裝簡單的故事。這是一個有關拯救世界的故事：約翰·大衛·華盛頓飾演的男主人公是一名特工，服務於一個名叫「信條」的高度機密組織。

他的任務是阻止俄羅斯大亨安德烈·薩特（肯尼思·布拉納飾）的瘋狂行徑，避免世界毀滅。無論是毀滅世界和拯救世界，用的都是同樣的武器——時間逆轉。

(4)諾蘭的新電影信條擴展閱讀：

外媒評價

《Variety》：這是一部宏大而美麗、非常讓人享受的電影。對許久未進入過電影院的觀眾而言，這是一次強大的「逃避現實」觀影體驗，而且還是IMAX等級的。

《Entertainment Weekly》：《信條》既帶領我們進入諾蘭扭轉時空的奇異世界，又讓我們在影片結束時收獲一份頭疼。

《Rolling Stone》：諾蘭這部純粹而迷人的電影，為觀眾帶來了一個令人暈眩而瘋狂的旅程。

《好萊塢報道者》：總體來說，這是一部燒腦的電影，易於欣賞，尤其在於它足夠大膽和獨特，但它缺乏某種人性的表達，很難讓人愛上。

⑸ 《信條》為何被說是諾蘭最讓人看不懂的一部影片

《信條》為何被說是諾蘭最讓人看不懂的一部影片？因為兩位主演都說難懂。隨著全球影院的全部復工，諾蘭的新片《信條》計劃是7月17日准時上映。同時這部片子被粉絲們寄予厚望。信條是一部諜戰大片，諾蘭曾經表示：“信條這部片的角度是間諜片，拍攝會去很多不同的地方，也會採用一種新的方式來拍攝電影，總的來說這次《信條》的拍攝去了7個國家，耗費了大量的人力物力。”毫無疑問，諾蘭認為這部電影是最棒的一部，這7個國家分別是義大利，印度，愛沙尼亞，丹麥，挪威，英國和美國。但是讓人意外的是，這部劇確實很難讓人看懂，就算是兩位主演在拍攝過程中也不知道在演什麼，最主要的還是這部劇裡面用了逆向拍攝這個技術。最後對於這個話題，朋友們有什麼觀點可以在評論區評論！

⑹ 為什麼說諾蘭新作《信條》觀賞性強，但「形式大於內容」

被譽為「最傷腦筋的導演」的克里斯托弗·諾蘭執導的新片《信條》已經在中國上映。很多來電影院看這部電影的觀眾都說「節奏太快」，「燒腦子」，甚至說「聽不懂」。作為一部集懸疑、犯罪、動作等元素於一體的大片，《信條》的票房並沒有給國內電影市場帶來很大的刺激，但似乎得到了普遍的反響。

但只要從頭到尾都專注一些，理解了男主的核心任務是什麼，基本就不會存在太大的難度。實在是想「搞懂」的，現在市面上有很多劇情分析和細節解讀類的內容，大可以去看看。只是在我看來，《信條》作為一部電影，它在故事、人物、視聽語言方面的表現，確實很值票價，不愧於「諾蘭作品」。但要是像部分觀眾說的那樣「神作」的贊譽，我會持保留意見。

⑺ 《信條》這部最新燒腦大作你看懂了嗎劇情主要講述了啥

《信條》這部由諾蘭執導的電影又一次創造了既賣座又叫好的成果。不過很多人在觀看完這部電影後表示沒看明白，一頭霧水，這個也正常，因為這部電影中的時空關系就是一個123，321的關系。整部電影運用了很多的時空理論，還有經典的祖父悖論。主角在差點被大壯殺掉，不過尼爾救了他並且主角也明白了這一切是怎麼發生的。一行人回到倉庫進入了時光機回到之前，從印度軍火商那裡得到了很重要的情報，知道了大壯意圖毀滅世界。這個計劃是未來人為了殺掉21世紀的人類所做的。只要滅世武器被集齊就能讓人類都毀滅。因此主角和夥伴們准備阻止大壯，他們回到了過去，小美拖住大壯而主角和尼爾等人去解決滅世武器。在這個過程中主角等人經過了一番打鬥，就在主角即將被小BOSS給打死時有個屍體突然復活然後逆向幫主角擋了子彈。最後主角一行人成功阻止了大壯和未來人的滅世計劃。不過就在大家以為要結束的時候，尼爾突然說自己要逆向回到過去。主角才明白之前為自己擋子彈的人就是尼爾，而現在他要去赴死。並且尼爾還告訴主角，自己是未來的主角招募的人，主角未來會成為這次行動的創立者。到此，整個故事才呈現出來。

⑻ 諾蘭的《信條》，為何在豆瓣評分不足8分

《信條》從上映最初的8.4分，到如今的7.8分，《信條》成為了諾蘭導演的所有作品中，評分倒數第二的作品。思考了很久，出於對諾蘭導演的喜愛，縱然離首映已經過了許多時間，還是打算說一說它。

7.8分不至於說是爛片級，然而對於觀眾的期待來說，這遠遠不夠。 片子里明明有大量時空變化、視覺語言等經典諾（xuan）蘭（ji）元素，觀眾卻依然不買賬，問題到底出在了哪裡？我認為懸念的缺失和情感的寡淡是最重要的原因。

關於這部影片

之所以影片在情感與敘事上會崩成這樣，究其根本，還在於這一次諾蘭導演炫技太過嚴重。由於「時間逆行」的概念設置的相當復雜，影片無法留出更多餘地去詮釋人物行為的內心動機，也無法找到一個更合適的鋪開懸念的方式。

同時，觀眾也不得不把大部分的精力留在了研究影片的邏輯原理上，自然也沒有餘力去感受人物和故事。諾蘭卻沉迷於他創造出來的時間概念，無論是情緒還是敘事都鋪陳的太過空白，也難怪《信條》此次的評價不盡如人意。

⑼ 電影《信條》如何深度解析

從大的概念上來講，諾蘭在《信條》中講的就是非常濫俗的改變時空→回到過去→影響未來→拯救世界的故事，和至尊寶拿出月光寶盒或者復聯超英們回到過去是一樣的。

但諾蘭並不是簡單地「我們來拍一個時間穿越」，而是仔仔細細為穿越這件事設計了具體的每一個步驟和深度邏輯，第一次給了回到過去這件事一個「解釋」。

影片中實現「穿越」的關鍵道具正是旋轉閘門，根據片中的解釋，這種黑科技是未來人教給反派的，通過這個裝置，可以將人或者物體「逆向化」。

首先，在普通人的正常世界中，時間線是從「現在」指向「未來」，人也是從「現在」指向「未來」。經過旋轉閘門，人變成從「現在」指向「過去」，在時間流中變成逆流而上的動作（所以整個世界都變成了倒放）。

逆流而上回到「上游」（過去）之後，再次經過閘門的逆向化，人回到指向未來的狀態，完成整個「穿越」的動作。

在諾蘭的設計中，「回到過去」這個概念被拆解成了三個具體的動作：轉向，逆時間前進，再次轉向。

而整部影片在最後高潮戲之前的大部分劇情，都是基於這三個步驟在進行展示和說明。

花絮

影片開拍前，導演克里斯托弗·諾蘭已經在腦海里用20年的時間思考了電影中的一些畫面和情節。為電影的細節和劇本也籌劃了大約6年。

《信條》中視覺特效鏡頭有280個。對於克里斯托弗·諾蘭執導的影片來說，這個數字最低。《黑暗騎士》有650個視覺特效鏡頭，《黑暗騎士崛起》有450個，《盜夢空間》大約有500個，《敦刻爾克》有429個 。

該片劇組有500人，其中250人需要隨影片飛往全球多國拍攝，在每個國家都有大場面戲份 。

影片中一架波音747飛機橫穿一棟大樓，最終炸毀。那場戲是用一架真的波音747 X1實拍的。原本導演打算用縮微模型加布景，輔以視覺特效來拍攝，不過劇組在美國加州勘景時，發現了一大批波音舊飛機，導演和工作人員在一番權衡之下決定用真飛機實拍。