大私梟電影

⑴ 除了鏢客三部曲，關於西部的，還有其他的電影嗎

還有很多比如：決戰猶馬鎮，.美國往事，殺手悲歌，殺人三部曲，西部往事，正午，不可饒恕等等。

黃金三鏢客是「鏢客系列」的收山之作，也是三部中水準最高的作品，場景，氣氛，情節，音樂都屬一流。由克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫和伊萊·沃勒克分飾英文片名所指的好人、壞人和丑惡之人。三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，打算謀奪一批屬於南方政府的財富，但每個人只知道一部分藏金的細節，必須聯合起來才可以取得全部的錢。起先只有「壞人」在追查線索，而「好人」與「丑惡之人」之間的瓜葛和仇恨，更像是一出擷趣迭生的旁支故事，穿插在主線之間。然而，很快，兩條線索戲劇性的合並到一起，故事也便發展到了高潮。於是三人既互相利用又勾心鬥角，產生不少有趣的笑料和張力十足的戲劇性對峙。

⑵ 鏢客三部曲的介紹

《鏢客三部曲》是美國西部電影，三部曲分別為《荒野大鏢客》《黃昏雙鏢客》《黃金三鏢客》。第一部由塞爾喬·萊翁、蒙特·赫爾曼執導，克林特·伊斯特伍德，吉昂·馬利亞·沃隆特，瑪麗安妮·柯奇，恩里克·馬里亞等聯袂主演。第二部由瑟吉歐·萊昂執導，克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫等主演。第三部由賽爾喬·萊昂內執導，克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫和伊萊·沃勒克等領銜主演。第一部講述一位大鏢客來到一個墨西哥小鎮。出於正義，大鏢客以其身手弄得兩大私梟兩派火並，把鎮上的惡勢力一網打盡，使鎮上居民的生活恢復了平靜的故事。第二部講述伊斯特伍德要緝拿印第奧換取獎金，半途殺出另一名槍手莫蒂默也有意拿這筆錢，兩人明爭暗鬥誰也不能得手，只好合作對付目標的故事。第三部講述三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，既互相利用又勾心鬥角的故事。

⑶ 「黃金三鏢客」講的是什麼故事！

「黃金三鏢客」講述的故事是：三人（好人、壞人和丑惡之人）在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，既互相利用又勾心鬥角，產生不少有趣的笑料和張力十足的戲劇性對峙。

《黃金三鏢》是一部由賽爾喬·萊昂內執導義大利西部片，該影片系鏢客電影三部曲的完結篇，沒有續集。

劇情簡介：

故事發生在美國南北戰爭時期。圖科（埃里·瓦拉赫）是一個圖財害命的江洋大盜，因此他被鎮上懸賞通緝。布蘭迪（克林特·伊斯特伍德 飾）是一個除暴安良的牛仔，他無意中抓住了圖科，但嫌賞金不夠又擄走了他。

在荒漠中，布蘭迪懲罰圖科讓其自生自滅。但是詭詐的圖科居然逃過了一劫，並糾集一些幫凶在客棧捉住了布蘭迪。正當圖科以牙還牙折磨布蘭迪的時候，他劫持了一個名叫卡森的士兵。後者臨死前留下了寶藏的秘密，圖科和布蘭迪分別獲得了一半信息。

與此同時，一個狡猾的殺手桑坦薩（李·范·克里夫飾）也通過其他渠道發現了寶藏的秘密。於是，在尋寶的道路上，三個人使出渾身解數，上演了一場場對決的好戲。

(3)大私梟電影擴展閱讀：

影片在西班牙拍攝期間得到了佛朗哥政權的大力協助，有1500名當地軍人以臨時演員的身份參加了影片拍攝。

伊斯特伍德回憶說：「如果影片故事有關西班牙和西班牙人，他們會非常在意，所以他們會仔細審查影片劇本，我們拍攝的是一部西部片，影片故事發生在美國西南部或墨西哥，這些地點與西班牙有著千絲萬縷的聯系，他們自然會格外關注。」

⑷ 克林特·伊斯特伍德三部鏢客電影

荒野大鏢客 本片講述的是發生在墨西哥小鎮上的故事, 一位美國大鏢客來到該鎮, 看到鎮上的居民被兩個大私梟, 一個販賣私械, 一個販賣啤酒, 弄得妻離子散, 家破人亡. 出於正義, 他終於以其身手, 弄得兩派火並, 把鎮上的惡勢力一網打盡, 使鎮上的居民恢復了平靜. 克林特·伊斯特伍德扮演的大鏢客, 演出極其精彩. 導演塞爾喬.萊翁內運用拍攝西部片慣用的手法執導此片, 成為西部片的經典之作 黃金雙鏢客 由克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫和伊萊·沃勒克分飾英文片名所指的好人、壞人和丑惡之人。三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，打算謀奪一批屬於南方政府的財富，但每個人只知道一部分藏金的細節，必須聯合起來才可以取得全部的錢，於是三人既互相利用又勾心鬥角，產生不少有趣的笑料和張力十足的戲劇性對峙。 南北戰爭期間，三個匪徒趁著政局混亂，謀奪一批財富，三人時而互通有無時而勾心鬥角時而舉槍對峙…… 三位主角分別指片名中的好人、壞人和丑惡之人。三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，打算謀奪一批屬於南方政府的財富，但每個人只知道一部分... 黃金三鏢客 義大利西部片宗師瑟吉歐·萊昂內執導鏢客電影三部曲完結篇由克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫和伊萊·沃勒克分飾英文片名所指好人、壞人和丑惡之人三人美國南北戰爭期間趁著政局混亂打算謀奪一批屬於南方政府財富但每個人只知道一部分藏金細節必須聯合起來才可以取得全部錢 於三人既互相利用又勾心鬥角產生不少有趣笑料和張力十足戲劇性對峙本片製作嚴謹氣派十足具有同類娛樂片所有吸引人元素主角演出和顏尼歐莫利克奈配樂均令人難忘

⑸ 荒野大鏢客 黃昏雙鏢客 黃金三鏢客的詳細信息

■片名：荒野大鏢客

■英文片名：A Fistful Of Dollars SE

■上映年份：1964

■片長：95分鍾

又譯「為了幾塊錢」。從名字就可以看出影片並不在乎什麼高大全的道德標准。其實這部電影完全翻拍自黑澤明的《用心棒》。當時還不名一文的克林特•伊斯特伍德，扮演一位孤獨的快槍手，來到一座被兩伙匪徒割據搞得烏煙瘴氣的小鎮。這個人物的性格和黑澤明原作中的有很多相象之處：都是沉默寡言，都是亦正亦邪，不能讓人輕易猜透其內心。但隨著故事發展，觀眾會發現牛仔一次次巧妙的周旋於兩個對立的幫伙之間，不斷挑起他們的爭端，直到驅虎吞狼，再挺身而出，一掃強敵。里奧尼大概是受到了把《七武士》翻拍成西部片的約翰•斯特奇啟發，但本片的成就無疑比前者要高出許多。原因在於里奧尼鮮明的個人印記。哪怕是主角伊斯特伍德的著裝，都是之前的西部片所不具備的。里奧尼把故事發生地設置在美國和墨西哥邊境，既照應了「無法無天，暴力當道」的主題，也為挑選演員和外景地提供了不少便利。許多義大利西部片導演，也都紛紛效仿這一路線。「墨西哥革命」甚至成了意式西部片特有的舞台。

■片名：黃昏雙鏢客

■英文片名：For A Few Dollars More SE

■上映年份：1965
■音軌：英語
■片長：126分鍾

《黃昏雙鏢客》直譯作「為了更多錢」。是「美元三部曲」里承上啟下的一部。在前作票房大獲成功之後，里奧尼得到了製片人更多的資金支持規模和場面比《荒野大鏢客》要大出許多，里奧尼的導演風格也更為成熟。

也許是手頭寬裕的緣故，里奧尼打算再請一位男主角。他看好亨利•方達，但那時候里奧尼還不夠腕（這個夙願直到里奧尼拍攝《無名之人》和《西部往事》的時候才算實現。一次偶然，讓里奧尼發現了李•范•克里夫。已經一把年紀的克里當時仍然只能出演反面配角報答——也就是電影演到就會被打死那種。但他在本片的出演取得了巨大的成功。他扮演的莫蒂默上校，衣著考究，行事干凈利落，從不心慈手軟，頗有幾分《悲慘世界》中沙威警長的影子。而克里夫獨特的細長眼睛和鷹鉤鼻子，造就冷峻中透著幾分險惡的形象。這種形象的正面英雄在之前的西部片中，可謂絕無僅有。克里夫用精湛的演技報答了里奧尼的知遇之恩，他和伊斯特伍德合作的非常愉快。兩個人在年齡上的差距，正好造就一老一少的「忘年交」形象。

■片名：黃金三鏢客

■英文片名：The Good, the Bad and the Ugly CE

■上映年份：1966

片長：180分鍾
影片

影片直譯為「善，惡，丑」。分別代表片中三位主人公——里奧尼的買賣有越做越大的趨勢。不僅擴充了人物，影片在故事的曲折程度、地理跨度，乃至時代背景的厚重感上都是前面兩作所不能相比的。伊斯特伍德和克里夫當然還會出演，不過這次克里夫操起了演反派的老本行。另外里奧尼還找到埃里•瓦拉赫扮演那個一嘴西班牙腔的「圖科」。

三位演員的精彩演出無疑讓影片熱鬧了許多。伊斯特伍德依然在延續三部曲中的角色，我們可以清楚的看到，一位游俠逐漸已經變成了傳奇般的人物。而克里夫則充分發揮長相上的特點，出演一位壞到家的槍手，把握陰險與張揚的火候已堪化境。新加入的瓦拉赫在表演上給人的印象最為深刻，他扮演一個又壞又賤，足夠被槍斃十幾次的醜陋亡命徒。這個人物出場時是個十足的丑角，然而隨著故事的進行，觀眾會發現，與克里夫不同，他的本性里有真誠善良的地方，甚至有些可愛。此前很少剖析人物的里奧尼，在這個人物身上下功夫是很深的，圖科與作神父的弟弟之間一段對白，便向觀眾展示了這個人物的過去和內心世界。因此，在三位主人公中，最寫實，最豐滿的非他莫屬。

⑹ 我要找一部老電影

是不是《神秘的黃玫瑰》

故事內容圍繞著一個叫黃玫瑰的綠林強盜如何與當時的腐敗政客進行殊死斗爭，有美色引誘、欺騙、盜寶等娛樂片必備元素，似乎是羅馬尼亞的「羅賓漢的故事」。

⑺ 問一部美國西部牛仔電影

賞金三部曲第一部 荒野大鏢客
由克林特 伊斯特伍德主演
本片講述的是發生在墨西哥小鎮上的故事, 一位美國大鏢客來到該鎮, 看到鎮上的居民被兩個大私梟, 一個販賣私械, 一個販賣啤酒, 弄得妻離子散, 家破人亡. 出於正義, 他終於以其身手, 弄得兩派火並, 把鎮上的惡勢力一網打盡, 使鎮上的居民恢復了平靜. 克林特·伊斯特伍德扮演的大鏢客, 演出極其精彩. 導演塞爾喬.萊翁內運用拍攝西部片慣用的手法執導此片, 成為西部片的經典之作.
「人家都說我是義大利西部片的始祖，我不是，我之前有25部義大利西部片。」義大利名導瑟吉歐·萊昂內這樣承認過。筆者無從考證何為第一部義大利西部片以及義大利佬為什麼愛拍西部片，但此類型片旗幟人物瑟吉歐·萊昂內對西部片的選擇倒有著明確的起因：1964年他看了黑澤明那部《用心棒》(Yojimbo)後，把美國原著小說帶了回去，7個星期後在西班牙搞出了他第一部義大利式西部片《荒野大鏢客》，並捧紅了克林特·伊斯特伍德。從此在義大利電影圈，許多導演都開始採用義大利演員，選擇西班牙外景，拍攝這種表現美國西部和墨西哥蠻荒時代的草莽英雄片，並且大肆顛覆了傳統電影的英雄形象，形成獨具一格的暴力美學類型，這就被稱為「SPAGHETTIWESTERN」(義大利式西部片)。
萊昂內的第一部西部片，因此片走紅的伊斯特伍德扮演一來到墨西哥小鎮的鏢客，鎮上有兩個大私梟，一個販賣私械，一個販賣私酒，兩幫長期廝殺，魚肉鎮民。出於正義，他耍詭計弄得兩派火並，把鎮上的惡勢力一網打盡。本片雖表現墨西哥，卻沒再用墨西哥革命作時代背景，故事的邏輯也明顯比其他導演的作品嚴謹，不時地出現伊斯特伍德的冷幽默，這牛仔介入敵對雙方的爭斗中，其中交換人質一段，他的角色像極了美國的世界警察模樣，當然這稱作「助人為樂」。
萊昂內在選擇配樂師時以外遇到了他的高中同學，沒想到那傢伙就是當時已經小有名氣的莫里康內。應該是邦德片的緣故，那個時代聯美(United Artist)出的東西開頭都愛搞剪影，這些剪影伴隨著自在的口哨宣告著萊昂內與莫里康內傳奇合作的開始。

⑻ 要開槍就開槍 何必廢話那麼多 出自哪個電影

基本所有電影里都這樣

⑼ 揭示美國人黑暗歷史的歌

反對實施「火炬」行動計劃,曾把作出這項決策的那一天——1942年7月22日星期三——稱為「歷史上最黑暗的一天」。

追溯到黑人音樂根源中吟詠的段落中，到了70年代說唱樂正式確立了自己的風格，其中最主要 hip hop的功勞要歸根於當時流行的迪斯科舞廳中的DJ們，他們將黑人當時正在風行的FUNK節奏混入流行的迪斯科節奏中，並且在唱片機上反復重復同一張的唱片的內容，做自己的LOOPS，隨著那些在現在廣為人知和DJ們普遍應用的「打碟」法出現，說唱開始被街頭黑人文化所流傳。
這些相當豐富的分支諸如西海岸說唱樂(WestCoastRap)、南部說唱樂(SouthernRap)、流行說唱樂(PopRap)、老派說唱樂(OldSchold)、新派說唱樂（NewSchool）、新派和老派之間的過渡期出現的黃金時代派別（Goldenage）。另外還有，中西部說唱樂(MidwestRap)、拉丁說唱(LatinRap)、硬核說唱(HardcoreRap)、黑幫說唱(GangstaRap)、外來說唱樂(ForeignRap)、東海岸說唱樂(EastCoastRap)、過渡說唱樂(CrossoverRap)、喜劇說唱樂(ComedyRap)、基督教說唱(ChristianRap)、另類說唱樂(AlternativeRap)等等，真是要繼續細分下去，也許還會出現更多隱藏在地下的嘻哈分類。

⑽ 好的意制西部片

最經典的還是塞爾吉奧·萊昂內的鏢客三部曲，其他有名氣的「通心粉西部片」不多，這是我在網上找到的值得推薦的十部：

下面是十部我們能在碟市上看到的義大利西部片，同時它們也能代表著義大利西部片的最高成就，旗幟人物瑟吉歐.萊昂內在此就有5部作品。不同於萊昂內，其他5位導演幾乎徹底採用義大利演員和義大利製作群，甚至許多人壓根不會說英語。

1．德州游俠（TEXAS，ADIOS）1966

德州某鎮治安官伯特與弟弟吉姆到墨西哥擒拿殺父仇人西斯科，找到兇手後卻意外知道他竟是弟弟的親生父親，同時革命軍也多次央求伯特加入，他將如何抉擇？本片是最像早期美國西部片的作品，導演貝奧迪讓主角的征途充滿艱辛，面對殘酷的獨裁者，正義的伯特不情願地一次次幫助了革命軍。片中有大量精彩的雙人決斗場面，扮演伯特的佛朗哥.尼羅從本片起開始成為義大利本土西部片巨星。

2.給將軍的子彈（A BULLTE FOR THE GENERAL）1967
一個神秘的美國人（克勞德.金斯基飾）參加了墨西哥土匪革命者川州領導的隊伍。他們搶劫槍支彈葯，准備賣給革命軍。川州視神秘客為知己，而神秘客的終極目的只是為了送將軍歸西以獲取政府賞金。多米阿尼導演的這個故事裡，征途中建立起來的友誼卻是相當不牢固的，川州由於土匪本性以及被戲弄後的恥辱感，幹掉了他的知己－神秘美國人，即使發財後也還是回他的土窩，做他的土匪。美國人有著明確的動機－金幣，於是他總急著趕路，而川州只為享受當前日子，上路與否顯得無所謂。配樂中，莫里康內比較偷懶，繼續沿用他一年前在《黃金三鏢客》中的吉他部分，沒有把動機展開成完整弦樂。

3.決斗者（COMPANEROS）1970
溫文爾雅卻心黑手辣的瑞典軍火商彼得森，在發墨西哥革命財時遇到落魄的西班牙移民、土匪革命軍人波斯科。陰差陽錯地，兩人不得不一起去美墨邊境營救一位能打開保險箱的教授，歷險以及友誼建立的故事猹始了。很傳統的，庫布奇導演的這部片子用交叉敘事表現兩個主角的相逢，他們面對著革命匪幫、政府軍和學生武裝三個陣營，兩個傢伙先後同女革命學生產生了西部片少有的愛情。同《給將軍的子彈》相比，本片主角關系單純，不存在利用欺騙，這反而讓敘事更精彩，同時槍戰也更炫。

4. 四啟示（FOUR OF THE APOCALYPSE）1975
賭徒斯達貝剛到美國西部小鎮就被關押，卻與另外三個獄友（一個懷孕的妓女、一個爛酒鬼、一個黑人）幸運地避過了滅絕全鎮的屠殺。四人上路繼續尋夢，在荒漠中慘遇虐待狂恰克，剩下的斯達貝和妓女在困境中產生了愛情。這是一部最與眾不同的西部片，氣氛上非常壓抑，數量很少的殺戮場面卻異常真實殘酷，導演福奇加入了強烈的個人風格，讓整體節奏明顯變慢。然而我覺得這種個人風格滲入是失敗的，因為西部片類型性以及模式化太強，以至於不能容納其他類型些許的介入，本片後段猶如家庭文藝劇情片的設置就讓我覺得了一種前後的感覺失衡，十分不暢，而解決這種別扭的槍戰結尾又不夠爽。

5. 基歐瑪（KEROMA）1976
殺手基歐瑪回到童年生活的小鎮，發現小鎮已被一夥強盜占據，他的三兄弟也魚肉鎮民。為了拯救小鎮，特別是一個被懷疑感染天花的懷孕女子，他同強盜展開了殊死搏鬥，可兄弟間，父子間矛盾又如何化解？70年代末，義大利西部片開始走入衰亡，導演喀斯特拉也放棄沿用傳統的征途故事和男性友誼關系，試驗性的將一些回憶的閃回和現實環境放在同一鏡頭里，試圖產生一種物是人非的緬懷情緒。佛朗哥.尼羅扮演的基歐瑪一臉苦相，動作笨拙只剩蠻勁，而他對兄弟的尋仇動機到底是什麼？片中好像根本看不出來。

6.荒野大鏢客/為了幾塊錢（A Fistful of Dollars） 1964
萊昂內的第一部西部片，因此片走紅的伊斯特伍德扮演一來到墨西哥小鎮的鏢客，鎮上有兩個大私梟，一個販賣私械，一個販賣私酒，兩幫長期廝殺，魚肉鎮民。出於正義，他耍詭計弄得兩派火並，把鎮上的惡勢力一網打盡。本片雖表現墨西哥，卻沒再用墨西哥革命作時代背景，故事的邏輯也明顯比其他導演的作品嚴謹，不時地出現伊斯特伍德的冷幽默，這牛仔介入敵對雙方的爭斗中，其中交換人質一段，他的角色像極了美國的世界警察模樣，當然這稱作「助人為樂」。

萊昂內在選擇配樂師時以外遇到了他的高中同學，沒想到那傢伙就是當時已經小有名氣的莫里康內。應該是邦德片的緣故，那個時代聯美(United Artist)出的東西開頭都愛搞剪影，這些剪影伴隨著自在的口哨宣告著萊昂內與莫里康內傳奇合作的開始。

7.黃昏雙鏢客/為了更多的錢（For a few dollars more） 1965
「人活著分文不值，死了卻身價百倍，於是出現了追求賞金的殺手」－片頭字幕

伊斯特伍德還是獨行槍手，要緝拿印第奧換取獎金，不料半途殺出另一名厲害的槍手莫蒂默也有意拿這筆錢，兩人明爭暗鬥卻誰也不能得手，只好合作對付目標，還通過音樂手錶引出一個尋仇故事。本片讓當時窮途潦倒的克里夫再度崛起。那個年代美國物價真低，賞金也只是1000－10000，不想現在我們舉報個馬加爵就上二十五萬。

8.黃金三鏢客/善、惡、丑（The Good, the Ugly, the Bad） 1966
伊斯特伍德、克里夫和沃勒克就是片名的好人、壞人和醜人。三人在混亂的南北戰爭期間打算奪取一批南方軍的財富，但每人只知道一部分地點的細節，必須聯合起來才可以獲得這筆財富，於是三人既互相利用，直到最後那場令人難忘的決斗。作為鏢客三部曲的完結篇，主角也自然地增加到了3人。伊斯特伍德與克里夫前部中的合作關系完全變成了敵對關系，冷酷地諷刺打擊對方。幾次劫法場的場面都很搞笑，讓人淡忘西部真實的殘酷。

結尾5分多種的圓形廣場決斗伴隨著莫里康內那段出名的配樂永載史冊，看了那段戲後真可以想見萊昂內對此場面的處心積慮，那段The Trio氣勢恢弘，許多人第一次聽這段音樂相信是在Metallica與Michael Kamen合作的」S&M」開篇，這段音樂後來更被中央五台用作沖擊2002世界盃的國足廣告里。

9.西部往事/狂沙十萬里（Once Upon a Time in the West） 1968
一名琴不離口的槍手來到小鎮上，捲入一名寡婦與鐵路大亨的土地搶奪戰，並開始了他的尋仇。作為往事三部曲的開篇，此片被後世譽為「史上最佳西部片」，這確是無可爭辯的，關於亨利.方達身份揭示的尋仇故事最終展開為一段壯麗的西部建設史。

這還是一部關於聲響和細節的作品，開頭就用環境音造勢，對細節的展示到了極至，直至火車到站打破壓抑的寧靜。女人到鎮上一段，像極了後來的《美國往事》，舒緩的音樂引導出她對這里的記憶，然而鏡頭卻只停留於現實。場面調度流暢，諸如望遠鏡等轉場工具（到美國往事更是漂亮的運用電話鈴聲和牆上的洞實現轉場甚至時空轉變）運用巧妙。三段開篇的故事以及故事人物終於在婦女到達酒館後相逢，亨利.方達的口琴拉起莫里康內宏大的配樂。故事中多次的閃回在結尾決斗前得到了完整交代。

10.革命往事/烏龍英雄 (Once Upon a Time... the Revolution) 1971
愛爾蘭共和軍炸彈專家肖恩來到墨西哥進行革命，連哄帶騙地叫上了土匪家長胡安，並讓胡安在搶劫中莫名其妙的成為了領導革命的英雄。本片以毛主席「革命不是請客吃飯……」的名言開篇，十分幽默地展現肖恩眼裡的革命，胡安自己卻心甘情願地被知識階層利用，反正他自己熱衷於破壞。殘酷的戰斗場面卻總是伴隨著莫里康內輕松的音樂，並在聲部有著」sean,sean」的男聲吟唱。夜裡，統治階級槍決革命者，凝重的空氣里有著陣陣霧氣，光線勻速的掃過將死的革命者，突出冷靜的悲涼。這種氣氛後來在《美國往事》中完整地運用了。