㈠ 你看過的哪些電影可以稱為史詩級大片
大家好,我是小思農庄,今天是陽光明媚的一天,很高興我們又見面了,特別樂意在這里給大家回答這個問題。
《維京:王者之戰》,"寒冷的冰雪訴說著死亡"。一場發生在冰封之地古羅斯的規模浩大的戰爭史實。整部電影從頭到尾充斥著英雄主義和雄性荷爾蒙味道。情節緊湊,場景製作完美,規模宏大,幾場對戰場面恢宏,氣勢磅礴,看的人血脈噴張。原始社會的蠻荒與冰天雪地之中滲透的神秘,讓人沉浸其中,無法自拔。《勇敢的心》好萊塢暴力狂梅爾·吉布森自導自演的一部史實級戰爭電影。蘇格蘭國王橫征暴斂,人民處於水深火熱之中,這時英雄出現,帶領人民反抗殘暴的政府……
以上只是個人的見解,希望大家能夠喜歡,能在這里給大家答疑解惑這個問題是我的榮幸,如果能幫到大家我是會很開心的,如果你還有什麼疑問,也歡迎大家能在這里跟我一起討論。最後祝你快樂,樂山愛水,水到渠成,成事在天,天真爛漫,慢條斯理,立命安身,神采飛揚,洋洋自得,得償所願。
㈡ 有什麼具有史詩氣質的好電影
首先"史詩級「這個詞呢,個人認為只是一個形容詞而已,現在更多出現在電影公司自己的宣傳上面,動不動就史詩級,大投資,類似的過去比較時髦的還有像」兩岸三地明星出演「什麼什麼的。當然你的意思咱還是理解的,也就是大場面(多是戰爭,魔幻場面)高投資,高質量,後期評價也比較高的電影嘛,個人認為《角鬥士》《勇敢的心》《魔戒三部曲》首先肯定算上,標准放寬些的話《特洛伊》可可以考慮,其實電影類型很多,沒必要非要套什麼頭銜,自己看了喜歡,感覺好就行。
㈢ 有哪些好看的史詩電影大片
最近播出的《花木蘭》《孔子》《特洛伊》,希臘神話的木馬屠城的故事。
《斯巴達300勇士》,波斯和斯巴達的戰爭。
《天國王朝》,超級超級好看,推薦。
《勇敢的心》,英格蘭和蘇格蘭的內戰。
《最後的武士》,日本明治維新的故事,武士的滅亡,最後武士死的很壯麗。
《角鬥士》,聽過的吧,大名鼎鼎。
《亞瑟王》,原桌騎士的故事。
㈣ 推薦一部史詩電影
我強力推薦布拉德皮特主演的 特洛伊!
看過之後心情久久不能平復啊~~~
㈤ 公認的史詩級電影都有哪些
《美姐》用粗獷的畫風,展示了以鐵蛋為代表的中國鄉村男人的歷程,從中可以一窺中國男人的無處釋放的壓抑。但是,如果《美姐》止步於此也就不那麼值得推薦了,該片還把大量的筆墨放在描寫二人台這種民間曲藝在現代娛樂下的艱難處境。這種原生態的文化,其實蘊藏著古老中華民族盎然頑強的生命力,同張藝謀的《紅高粱》如出一轍。
㈥ 史詩大作電影
如果你是影迷的話,那兩部片子都值得去看,畢竟一部是游戲大作,一部是史詩巨片,但是如果要說視覺效果和音效以及劇情的流暢看,波斯王子是絕對的首選,而羅賓漢視覺和音效也不錯,但是劇情上的確是很一般,冗長拖沓,幾乎讓人昏昏欲睡!!
波斯王子,我在電影院看了兩遍,而羅賓漢我是強忍著看完的,真的很失望!
㈦ 關於史詩電影有哪些著名的
最著名的自然是《魔戒三部曲》了 只是她屬於魔幻題材
早些年的有:《角鬥士》 《勇敢的心》 《天國王朝》(強烈推薦本作) 更早的則有《埃及艷後》 《凱撒大帝》等
LS幾位朋友提到的如《諸神之戰》 《驚天戰神》之流實屬爛片
《亞瑟王》 《亞歷山大大帝》 《特洛伊》等則是不太成功的商業片 尤其是《亞瑟王》戰爭場面拍的跟倆農村打架一樣 毫無史詩之感
《斯巴達300勇士》風格比較另類 是部比較不錯的電影
最後再來幾部咱們國產的:《英雄》 《荊軻刺秦王》 《赤壁上、下》
㈧ 關於史詩電影
史詩電影可說是隨著電影的興起而興起的,默片時代曾一度涌現了大量史詩片,眾多電影大師身體力行,其中格里菲斯拍攝的《一個國家的誕生》,就是史詩片中的不朽之作。愛森斯坦的《戰艦波將金號》、《十月》也都頗具史詩電影的格局。而到了上個世紀五十年代,史詩電影主要是為了抗衡電視的普及而復興的,當人們被電視所吸引,電影能將人們重新拉回到影院中的,唯有依仗豪華盛大的場面去打爭奪戰了。事實上,這一時期也正是史詩電影的黃金時代,自1953年首部寬銀幕影片《聖袍》誕生以來,地密爾的《十誡》、威廉·惠勒的《賓虛》、庫布里克的《斯巴達克斯》、大衛·里恩的《阿拉伯的勞倫斯》等一批「重磅炸彈」相繼問世,它們大都從聖經和古羅馬歷史中直接取材,以高成本大明星作號召力,一時來勢洶洶。這股史詩片熱的餘威一直延續到七十年代,其間人們耳熟能詳的佳作有科波拉的《教父》和《現代啟示錄》。
而進入八九十年代後,史詩電影漸趨式微,佳作更是寥若晨星,人們記得住的恐怕是貝爾托魯齊的《末代皇帝》,黑澤明的《亂》,此外還有《與狼共舞》和《勇敢的心》,有趣的是執導這兩部影片的特斯特納和梅爾·吉普森分別是演而優則導修成的正果。而到了近幾年,拜電腦特效和CG之賜,斯科特的《角鬥士》因逼真地再現古羅馬昔日的輝煌,使史詩片進入一個新的境界,至少人們知道,以後拍史詩片再不必勞師動眾就可再現千軍萬馬的壯觀了。隨後出現的吸引全球目光的奇幻史詩片《指環王》,已叫人難以分辨究竟是影片本身還是特效帶來了那份震撼。
3給史詩電影定義
史詩電影雖然人人都看過,但對於其認定歷來都是爭議巨大的,自電影誕生以來,誰也沒有為史詩電影的標准下過嚴格的定義,抑或一個硬指標。這也造成史詩電影認識的困難和概念上的混亂。人們對一部電影具有了宏大的氣勢和格局,都喜歡冠上史詩字樣,例如戰爭史詩、平民史詩。例如新近上映的《天地英雄》對於本片的屬性,就特別難以界定,有人說是武俠片,有人說是動作片,而該片的導演何平卻堅持認為這是一部不折不扣的史詩電影。
但是縱觀影壇上的經典影片,我們在認定一部史詩片時卻似乎沒有這樣的困難。例如《賓虛》、《阿拉伯的勞倫斯》、《斯巴達克斯》、《日瓦戈醫生》都毫無爭議地被一致公認為史詩電影中的佳作。即使一些有獨創性的影片,認定起來也無多少爭議,《2001:太空漫遊》是一部人類對於未來思考的史詩片,而非單純的科幻片;《巴頓將軍》是一部人和戰爭的史詩片,而非單純的人物傳記片。
這就可見史詩電影並非無章可循,它還是一把有形或無形的標尺。
首先它們必定有史的成份。但並不是說所有的歷史題材都能成為史詩電影,有人為此確立了一個時間概念,跨度一般不能少於10年,若能橫跨幾個時代就更好了。影片長度也不能太短,可以三五小時不等,但一般以二小時為宜。在這個長度里濃縮一個時代抑或幾個時代的歷史或事件,它可以「橫的移植」,也可「縱的移植」,可以展現人物群像,也可以在時代的大背景下凸現單個人的命運。
它必定是高投入的大製作。電影史上不少片廠往往將史詩電影作為「重磅炮彈」拋出,期望「一片救活一個片廠」,成功的例子便是《十誡》,當年投資1350萬美元,卻賺了近4300萬美元。但「成也蕭何,敗也蕭何」,「重磅炸彈」差點砸了自己飯碗的也大有人在,其中最著名的便是1963年拍攝的《埃及艷後》,投資為4400萬美元,票房僅得2600萬美元,使投資該片的福克斯公司賠了個稀里嘩啦,幾年都未緩過氣來。這就可見,史詩電影不是誰想拍就可拍的片種。
翻開奧斯卡的記錄,不難發現史詩電影也是小金人的寵兒,除了上面提及的大部分影片外,還有《亂世佳人》、《環游地球80天》、《桂河大橋》、《甘地》、《巴頓將軍》等影片均榮膺過最佳影片的桂冠。若論獲得提名的影片,則更是不可勝數。這是可以理解的,動作片難登大雅之堂,文藝片也是愈來愈「小眾」,而史詩片則兼具大眾性和傳奇性,再說製作者也是沒有功勞還有苦勞,評委怎麼也要投它一票了。
4著名的有:
<圓明園>
《勇敢的心》
《角鬥士》
《亞瑟王》
《華氏911》
《阿拉莫之戰》
《珍珠港》
《愛國者》
《拯救大兵瑞恩》
《最後的武士》
《邊城英烈傳》
《現代啟示錄》
《勇士傳奇》
《阿拉伯的勞倫斯》
《西部往事》
《亂》
《黑潮》
《賓虛》
《戰狼》
《美國往事》
《匈奴王》
《2001太空漫遊》
《英國病人》
《刺殺肯尼迪》
《十誡》
《埃及艷後》
《辛德勒的名單》
《墨西哥風暴》