電影用什麼拍

『壹』 拍電影需要什麼道具

先寫一個滿意的劇本，導演最好是參與寫劇本，寫完劇本就是找演員、化妝師、燈光照明、劇務、道具、監制、最重要的是投資人，就是製片人，這幾個一個也不能少，然後就開拍了。拍電影的順序不是一部電影的流程，在拍攝之前，應該想好了哪個場景拍哪些戲，而且要把路線圖給定好了。以免再補戲。另外就是拍攝時期不能超過，不能預計排是3個月的電影結果拍了5個月，這是違反合同的，拍攝完畢以後就進行後期製作，就像特技鏡頭、片頭片尾得字幕、以及配樂、配音都是要在後期製作上完成的。在後期製作時還要經常向外界的媒體發布消息作宣傳，再定首映日期、首映儀式都干什麼。當電影上映玩，就製作發行音像製品。

『貳』 拍電影一般用的都是什麼樣的攝像機

中低端電影的拍攝普遍應用ARRI系列機器進行拍攝，特別是ARRI的ALEXA，真2.8K的畫面，高寬容度使其得到了許多電影工作者的認可。主流的電影攝影機還包括SONY家的F-35 F-55 F-65等等。至於高端大投資電影的拍攝，特別是用65mm膠片或者70mm膠片拍攝的IMAX電影。

『叄』 拍攝電影都需要什麼

需要很多東西，成百上千。
至少你有一個團隊：編劇，導演，攝影，服裝設計，美術，選角，製片人，錄音，作曲，音效，化妝師。2個攝影助理，2個導演助理，1個燈光師，1個燈光助理，1個技師，1個技師助理， n個燈光工人，場工，各類製片，後勤，以及各種工種助理。這樣一個團隊小到可以8人左右，多到200人以上。這依你片子的規模而定。

然後是演員，少則1人，多則千人。然後是一個好的劇本，然後是設備，至少要有個攝影機，然後攝影機各類配件，然後各類拍攝輔助器材，軌道搖臂，斯坦尼康，攝影車，各類Dolly，升降機，各種燈光器材，各種燈光輔助器材，黑旗，各類Stands，各種輔助設備，沙袋，夾子，別忘了還有C47。

然後是場地，美工製作原材料，演員化妝，化妝材料，服飾原材料。

然後是你的製片人需要成立一個公司，建立一個辦公室，組建製片部。

拍攝時還需要各類交通工具。道具部門製作道具。
最後你的製片公司要負責聯系發行，授權。

我說的這是基本的一些東西，還有很多我沒說到的。總之需要很多。

『肆』 電影是怎麼拍攝的

電影的拍攝是一項非常復雜和耗費心力的工作，特別是商業大片，需要各部門的共同協作才能最終完成。一般來說，電影拍攝離不開前期准備、現場拍攝、後期製作三個步驟。

最後就是後期製作，現在的電影很多場景和特效都要靠後期來完成，所以這部分工作量還是很大的。如果沒有現場收音，那就得配音，如果是同期聲，那也得處理現場的雜音等等，做到聲畫同步，碰到疏漏的地方，還要補拍補錄等等，特效團隊負責做影片中無法直接拍攝出的特效，這都是非常繁復的工作。

在我們外行人看來，這些事情想想都會覺得可怕，其實也只要有經驗的導演統籌調度，嚴格執行片場制度，各部門人員很快就能適應，然後就是默契配合，尋得最佳的拍攝效果。

『伍』 電影用什麼拍攝的，什麼相機

有錢的話上ARRI或者RED，另外black Magic也不錯，ARRI的話可以買35mm膠卷的那款，就是齁沉齁沉的，上dolly佔地方太大，不過除了black Magic其他的最好再買一個好一點的directing monitor，如果用照相機的話自己看情況買，索尼松下什麼的不錯，別買佳能！別買佳能！！別買佳能！！！（除了佳能XC系列，EOS什麼的完全不好使）

『陸』 電影的畫面用什麼機器拍攝的

都是用德國的阿萊（ARRI）和美國的潘娜維申（Pannavision）攝影機拍的，那都是專業的電影攝影機，一台價格都在300萬以上，還不包括錄音盒燈光設備至於畫面好還有一個原因就是因為電影都是採用膠片（就是膠卷）拍攝的，而家用的攝影機都是數形式的，數字拍攝的成本很低，方便好用，所以普及很快，但是數字的畫質上硬傷很多，不好一一說明，反正就是數字的畫質比膠片的要差很多。電影一般投入很大，所以可以不必在意膠片的費用，所以可以用膠卷來拍，畫質自然好，更加柔和，看著更舒服，這個時候只要一點點光線的調整就會有絕佳的意境美

『柒』 拍攝電影需要什麼證件和流程

電影拍攝電影發行單位審批需要提供的材料 影視劇備案立項
（一）申請書，載明電影發行單位的名稱、地址、法定代表人或者主要負責人的姓名、住址以及申請的主要事項；
（二）名稱預先核准通知書；
（三）市州文化行政部門意見；
（四）章程；
（五）發行或代理發行過2部以上國產影片的證明材料；
（六）注冊資本數額及其證明文件；
（七）經營場所產權證明或者租賃意向書；
（八）法定代表人或者主要負責人的身份證明材料；
（九）適應業務范圍需要的組織機構和人員的證明材料。

6、電影剪接。在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商。商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式。就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行。發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

『捌』 電影是怎麼拍攝的

這些特技表演基本上是由前期拍攝的素材通過後期製作加工而表現的。
1、刺激和驚險打鬥的場面，首先是由導演要求，武指創作，演員表演完成的，有些拍攝動作並不快，後期製作的時候可以壓縮時間從而達到加快動作的效果，再加上鏡頭迅速的切換，製造激烈的效果。驚險的場面，比如飛來飛去是由吊鋼絲完成的，後期再把鋼絲做掉。還有就是比如懸崖峭壁上驚險的動作，演員可以在攝影棚內就能完成，在藍背景或綠背景下拍攝，再拍攝外景，通過後期相加，就把人放在在懸崖峭壁上了，呵呵，我這些舉例都是比較通俗的說法，便於你的理解。
2、大型的汽車啦飛機什麼的，那也是小問題，有的電影投資比較大，運用飛機的一般都是租用，拍攝自己所需的鏡頭，當然真實的飛機不能爆炸了，那也是通過後期的加工來完成，大部分就是假的。
3、壓碎的小轎車，房子，火車翻車，飛機爆炸基本都是用模型來拍攝的，首先製作逼真的模型，通過後期製作使它們與真實的鏡頭相組合來創造比較真實的效果，說白了都是掩人耳目。
現在科技的發展，尤其是計算機的發展為電影製作奠定的堅實的基礎，視覺上的東西什麼都可以用電腦做出來，就怕你想不到，只要能想到的東西就能做出來，當然，這要求專業的技術力量的，電影特效的製作全世界沒幾家做的是頂級的，那就要看電影投資的Money了。

『玖』 拍電影需要什麼（詳細）

先寫一個滿意的劇本，導演最好是參與寫劇本，寫完劇本就是找演員、化妝師、燈光照明、劇務、道具、監制、最重要的是投資人，就是製片人，這幾個一個也不能少，然後就開拍了。拍電影的順序不是一部電影的流程，在拍攝之前，應該想好了哪個場景拍哪些戲，而且要把路線圖給定好了。以免再補戲。另外就是拍攝時期不能超過，不能預計排是3個月的電影結果拍了5個月，這是違反合同的，拍攝完畢以後就進行後期製作，就像特技鏡頭、片頭片尾得字幕、以及配樂、配音都是要在後期製作上完成的。在後期製作時還要經常向外界的媒體發布消息作宣傳，再定首映日期、首映儀式都干什麼。當電影上映玩，就製作發行音像製品。

名詞解釋：
監制：電影幕後的核心人

對於大眾來說，電影是娛樂，它讓我們進入另一個世界。人們關心其中的明星、故事和娛樂效果。對商業人士來說，他們通常會對電影的投資、票房、衍生產品、廣告表現出濃厚興趣。但對於希望從電影工業的運作中得到啟發的管理者來說，我們不應該忽略的是，幾乎每部影片背後都有著上百人、持續幾個月到幾年，每個畫面背後是他們的協作、沖突與和諧。在每部電影幕後，製片人、監制、導演、攝影指導、明星演員需要就投資、藝術、流程等問題「達成一致」，他們之間的工作層面和社會層面的關系對創造型組織的管理者有著借鑒意義。這里將聚焦「監制」（Executive Procer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。對於監制這個角色，有人這樣描述，「他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，監制和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。」

電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。

影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。 監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。 製片（Proction Manager，可直譯為製作經理）是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。

燈光照明就是拍攝電影是的燈光設計
劇務就是管理劇組大大小的雜事
道具就是負責電影里出現的一些東西
化妝師就是給演員化妝的
服裝就是負責演員服裝的

『拾』 拍電影用什麼攝像機

拍電影用的是電影機，不是電視攝像機，更不是DV。
電影要求有好的鏡頭感，這包括較淺的景深，漂亮的眩光等方面。達到這個要求需要較大的像場，所以數字電影機的價格一直較高通常在百萬元以上。因此國內電影基本一直是在用膠片。
近幾年RED推出的red one平民電影機使數字電影機的價格有了大幅下滑，一整套red one，包括3-5支鏡頭、肩架、跟焦器、遮光斗、存儲器、移動電源等等外圍配件的總價只需要60萬元左右。
需要注意的是，一套電視攝像機的價格也能達到60萬元以上，但是徹底無法滿足電影拍攝的需求。
如果你的預算沒有那麼高，也可以使用具備高清拍攝能力的數碼單反相機。其與數字電影機的主要區別主要在存儲和供電能力上，效果絕對是可以接受的。