電影音樂拓展課

1. 大學選修課中，影視音樂藝術，視聽語言，電影聲音，這三課分別都是什麼學什麼

影視音樂，顧名思義就是配樂
視聽語言，視覺感覺特效，比如武打動作，配備聲響
電影聲音，那就是配音

2. 導入音樂課的幾種方法

一堂好的音樂課，課堂引入在教學當中是一個非常重要的環節，有了好的開端也就成功了一半。他既可以激發學生的學習興趣，又可增長求知慾。我用姊妹藝術和藝術之外的其他相關學科這兩方面來引入作了一些嘗試。 一、用姊妹藝術來引入。用姊妹藝術來引入可促進學生在各門藝術之間互相聯通、互相遷移，以提高綜合藝術審美能力。 1、用電影故事引入。 如《天地在我心》一課，首先設問：誰能給大家介始一下動畫片《寶蓮燈》的故事？教室里一下熱鬧起來，爭著想講。我就採用「三講」法。由「分組互講」到「抽生講」再到「教師歸納講」這三個環節。既體現了師生互動，有放有收，同時使學生了解影視音樂隨故事情節發展而變化，他們的綜合藝術審美能力也得到了提高。《歌唱二小放牛郎》也可採用這種方法。 2、用舞蹈引入。 如《巴塘連北京》，首先由教師或者學生表演舞蹈場面（有件的用課件展示），讓學生感受少數民族村寨里，當喜訊傳來時他們載歌載舞的歡樂場景。又如《銀杯》一開始用課件展示蒙古人宴請賓客吃全羊肉載歌載舞的情景，讓學生了解蒙古族的風土人情，引入歌曲教學。 二、用藝術之外的其他相關學科來引入。用藝術之外的其他相關學科來引入，可開闊學生的文化視野，發展學生的形象思維和抽象能力，以提高其綜合文化素質。 1、用民間風俗導入。 用民間風俗導入，可開闊學生的文化視野。如《劃龍船》，首先提問：農歷五月是什麼節？（端午節），在這一節日里有哪些民間風俗？（賽龍船、吃包子、吃粽子……），這一節日是為了紀念哪一位愛國詩人？（屈原）。通過這樣的引入使學生了解端午劃龍船的目的意義，開闊了學生的文化視野。 2、用情景導入。 用情景導入可激發學生學習興趣。如《小螺號》一課。課前教師准備好瓶罐或小孩子吹的那種螺號，課一開始就表演吹奏螺號的情景，把學生的思維從課間一下子拉回到了課堂上。又如《一把雨傘圓溜溜》一課，課前找幾個學生把故事情節排煉好，上課展現給大家，使學生一下子就聯想到平常生活中也有這種團結友愛、互相幫助的現象，同時個別沒有這種助人為樂的習慣的同學從這個故事當中受到教育。象這類用情景導入的課加上表演者的精彩表演，學生的興趣很容易被激發，使整堂課都處於學習興趣濃厚的狀態。 3、用天文、地理知識導入。 用天文、地理知識導入可培養學生的思維。如《水星--飛行使者》看誰的天文地理知識知道得最多，設問"太陽系有幾顆行星？（九顆）哪九顆？（金星、水星、地星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星）根據標題展開你的想像。通過這樣的引入進一步拓展想像力，促進了學生的思維發展，提高了綜合文化素質。 4、利用學生的生活實際導入。 利用學生的生活實際導入，能讓音樂課堂走進學生生活。如《小小少年》首先設問：你是否有煩惱？都有哪些煩惱？隨著年歲由小變大你的煩惱是否增加了？讓生互相交流，就可引入到歌曲當中來。又如《踩雨》利用設問來勾起學生對往事的回憶從而引入歌曲教學。總之，課堂引入不能用固定的格式，要靈活多樣，以激發學生興趣為重、豐富學生知識為主

3. 關於《音樂巨人貝多芬》的公開課設計,請問大家在拓展環節有什麼新穎些的點子嘛

《音樂巨人貝多芬》集體備課（二次備課）稿
主持人：在人類歷史的長河中，曾經出現過許多傑出人物。他們中有叱吒風雲的政治家，有決勝千里的軍事家，有博學睿智的科學家，還有給人類奉獻寶貴精神食糧的的文學藝術家……他們對社會的發展做出了突出貢獻，他們的事跡生動感人，廣為流傳。探尋他們的足跡，學習他們的精神有利於學生的成長。七年級下冊第三單元就安排了探尋傑出人物專題。下面我們一起走進課文《音樂巨人貝多芬》一課，看看耳聾後的貝多芬，這個被稱為扼住命運咽喉的人，怎樣直面人生的大苦悶，奏響心靈的音樂。（出示課題）
一、主備課人闡釋本課教學目標、教學重點、難點、及教學方法
●教學目標
1．理清客人訪問貝多芬的全過程，了解音樂巨人貝多芬。
2．理解文中含義豐富的語句，了解貝多芬的內心世界，體會字里行間所蘊含的情感。
3．體會課文中出色的肖像描寫和語言描寫，掌握作者高超的肖像描寫技巧，學習作者通過肖像描寫展現人物個性特徵，通過語言描寫展示人物內心世界的寫作方法。
4. 學習貝多芬與命運抗爭的頑強精神，培養學生樂觀的人生態度，人人爭做生活中的強者。
●教學重點
1．學習肖像描寫的技巧。
2．理解貝多芬的精神世界。
●教學難點
理解文中艱深語句的含義，理解「心裡的音樂」的深刻內涵。
●教學方法
1．文獻法。課前要求學生查閱（圖書館或網路）貝多芬的相關資料，課上交流，以便更好地理解課文。
2．品讀法。好文需細品。文中有許多語義較為艱深的語句，教師宜引導學生反復揣摩。
3．討論法。在學生互動交流中解決他們學習中的疑難問題，真正做到「我思考，我釋疑」，努力體現課堂教學學堂化的教學思想，讓學生真正成為學習的主人，課堂的主角。
●課時安排1課時
● 教學過程
一、導語設計（崔老師）
設計（一）：語言導入：
「苦難是人生中最好的學校」「人的魅力往往和磨難成正比」「磨難能使人優秀」「不經歷風雨，怎能見彩虹」……看來，對個人而言，經歷一些磨難，的確不算是壞事，況且，磨難的來臨與否並不以你的意志為轉移。今天，我們走近一位勇者、強者、一個真
正的英雄——貝多芬，解讀苦難對於人生的價值。作用……
設計（二）：音樂導入
聽一曲貝多芬的《命運》交響曲。
貝多芬的耳疾起於28歲的時候（1798年），自此至57歲（1827年）逝世，其間二十餘年時間全是聾疾為祟的時候，然而大部分的作品卻在這段時期產生。站在演奏台上聽不見聽眾掌聲的時候，他仍是繼續作曲，終於作出了最偉大的《第九交響曲》而擱筆，所以，貝多芬的偉大，決不只在於他是一個音樂家，他勇於直面人生的極度苦悶並將他的音樂融
入與命運的不屈抗爭之中，他是心的英雄，他的音樂就是這英雄心的表現。今天，我們一起走進《音樂巨人貝多芬》一文，看看耳聾後的貝多芬，這個被命運扼住咽喉的人，在生活中是怎樣的形象？作用……
設計（三）：圖片導入
設計（四）：資料交流導入
資料內容如下：
1．貝多芬（1770~1827），德國乃至全世界最偉大的音樂家之一。他出身於波恩的一個音樂世家，年少時便顯出了音樂上的天賦，8歲便開始登台演出，到維也納深造後，音樂上取得了更加偉大的成就。他一生坎坷，沒有建立家庭。28時開始耳聾，晚年全聾，與人交流時只得藉助談話冊。但是他仍然創作了大量堪稱絕唱的優秀作品，如九部交響曲（以第三《英雄》、第五《命運》、第六《田園》、第九《合唱》最為著名），歌曲《費黛里奧》，歌劇《哀格蒙特》《雅典的廢墟》配樂，鋼琴協奏曲五部，小提琴協奏曲一部，弦樂四重奏十六部，
小提琴奏鳴曲十部和彌撒曲兩部等。貝多芬的一生，是不屈不撓與苦難抗爭的一生，是對藝術不懈追求的一生，是對人類傑出貢獻的一生。
2．關於貝多芬
英雄的貝多芬
他的生涯中最偉大的作品《第九交響曲》，是全聾後所作。聾子能作音樂，已是妙談；何況所作的又是世間最偉大的作品！可知這全是超越的靈感產物，只有能超越人生的大苦悶的精神的英雄，乃能得之。又可知命運對於人類，只能操縱怯弱懦夫，而無可奈何這偉大的精神的英雄。臨終的時候，他口中還這樣嘆息：「唉！我只寫了幾個音符！」在這句話
里可以窺見他的抱負的偉大。
狂徒的貝多芬
貝多芬對於世故人情，疏忽得很，又往往專橫獨斷，藐視一世。表面看來簡直是一個狂徒。所以除了能十分理解他、原諒他的人以外，貝多芬沒有知交的朋友。且對於寓居的旅舍的主人，常常沖突，至於激烈，故一年中必遷居數次。評論家形容他這橫暴的性格，有這樣的話：「貝多芬是獨自生活在無人的荒島上，而一旦突然被帶到歐洲的文明社會里的人。」歐洲有名的鋼琴家車爾尼這樣評價：「這人不像歐洲第一大音樂家，倒頗像漂流在荒
島上的魯濱孫。」
貝多芬的姿態極為醜陋。頭大，身短，面上不容易有笑容，動作又極拙劣。面上多痘瘡疤，臉皮作赤茶色而粗糙，鼻硬而直。指短，且五指長短略等。頭發多而黑，永不梳櫛，永不戴帽，常常蓬頭外出散步。人們在荒郊中遇見他，幾疑為地獄中的惡魔。其實，這一
切都源自由於耳聾而帶來的大苦悶。
苦惱的貝多芬
患耳疾之後，貝多芬在寫給一個知友的信上說：「我所寶貴的耳，今已聽不出大部分音了。這是何等可悲的人生！我所親愛的一切事物，今已離去我了。……我的青春已經長逝，青年時代的希望的實現，藝術上的銘記的完成，在我都已不可能。我只得悲極而放棄我的一生了。」
略……其他老師補充
二、教學重難點教法、學法設計：（馮老師）
1、 梳理本文寫作思路
教師提問:「客人」是怎樣訪問貝多芬的？其間寫了哪幾件事？請簡單介紹本文的思路。
學生四人一組討論，教師指定一小組匯報，其餘同學補充、評價。
明確：「客人」來訪——女傭開門——女傭介紹貝多芬的情況——參觀貝多芬工作室——貝
多芬下樓並開始和「客人」談話——貝多芬和「客人」共進晚餐——貝多芬回憶往事。
本文按照訪問的順序，首先從女傭——貝多芬日常生活的見證人的角度，交代了貝多
芬的基本狀況和目前的精神狀態。接著，以一個初次拜訪貝多芬的陌生人的眼光，再現了貝多芬的形象。最後，以談話的方式讓貝多芬自己開口，袒露他的內心世界。以貝多芬對厄運的態度為中心，從外表逐步深入到貝多芬的內心世界，成功地表現了貝多芬的獨特氣質和堅強個性。
2、研讀課文，揣摩文中難句，理解貝多芬的內心世界
學生思讀課文，找出自己不理解的句子或感觸最深的句子，用筆畫出來，以學習小組為單位，共同研討，理解句子含義，暢談自己的感受，然後全班交流。教師巡視全班，酌情給予必要的指導點撥。重點語句及含義講析：
（1）「你們竟敢到獸穴里來抓老獅子的毛。」
這是一個比喻，貝多芬的意思是說，一般人都以為他很可怕，不可理喻，很難接近，而「客人」竟然來拜訪他，女傭也未經他的允許就讓客人進門，他對他們的做法感到吃驚。
（2）「我將永遠聽不見音樂，但是在我心裡發出的回響，比任何樂器上演奏的都美。」
音樂是心靈的顫動，是天籟之音，樂器奏出的是演奏者的理解。美是自然的，自然的美是最高境界。貝多芬在這里強調「我心裡發出的」，表明他極度的孤獨和無人企及的心靈
震撼，從而也顯示出音樂社會性的特點。
（3）「一個人到田野去，有時候我想，一株樹也比一個人好……」
這需要聯系貝多芬耳聾後的心理來分析。一方面，耳聾給貝多芬造成了交流的障礙，常常被人誤解，他的社會交往受到極大的約束，耳聾的他比不上一棵樹，因為一棵樹尚且可以諦聽大自然的聲音；另一方面，耳聾後的貝多芬遠離人世的喧囂和紛爭，獲得了心靈
的純凈和安寧。人在孤獨的時候需要放鬆，自然中的一切都會激發你的想像。
（4）「你可能想到我——一座已倒落了的火山，頭顱在熔岩內燃燒，拚命巴望掙扎出來。」
貝多芬把耳聾的自己比作是「倒落的火山」，「熔岩」指他的創作激情。他的意思是說，正當他對音樂的理解更進一步，創作慾望強烈之時，遭到耳聾的打擊，這是一個音樂家最大的悲劇，但他不甘心就此放棄他的音樂事業，「拚命」「巴望」表現他與不幸命運作斗爭
的決心。
（5）「耳聾雖然帶來了無可比擬的不幸和煩憂，卻也帶來了與人世的喧囂相隔絕的安靜。
他誠然孤獨，可是有『永恆』為伴。」
「禍兮福所倚，福兮禍所伏」，不幸即大幸。如果我們從容面對生活，生活會綻開笑臉。「永恆」指作為心靈載體的音樂、藝術。貝多芬雖然因為耳聾，與人的交流和溝通發生困難，但是這種局限又使他超越形體和言辭，直接感知人的心靈世界，進而領悟音樂的真諦。音樂成為他忠實的朋友，撫慰他的心靈，並傳達他的心聲，朋友會離去，會誤解，但是音
樂不會，音樂是他終生的伴侶。
（6）「請看一看羅曼·羅蘭的《約翰·克利斯朵夫》，在那本書里流著一條大河，那條大河
就是從貝多芬身上流出來，並且加以引申開的。」
《約翰·克利斯朵夫》以集中表現克利斯朵夫的生活遭際和人生追求為基本內容，貫穿在小說中的是克利斯朵夫對藝術和生活的熱愛，對理想的不懈追求。克利斯朵夫的經歷和性格與貝多芬相似，羅曼·羅蘭完成於此前的《貝多芬傳》是最著名的貝多芬傳記，《約
翰·克利斯朵夫》最初就是受貝多芬的精神感召而創作的。
（7）「聽我心裡的音樂！你不知道我心裡的感覺！一個樂隊只能奏出我在一分鍾里希望寫
出的音樂！」
貝多芬以他整個的生命和熱情從事音樂創作，音樂在貝多芬的筆下和心裡，已經成為生命的象徵，而樂隊只能奏出有聲的音符，卻不能完美傳達心靈的律動和生命的節奏，即
貝多芬「心裡的音樂」！
以上將問題放手教給學生去提，要注意問題的價值，學生提不出的教師再提出或補充；還要注意課堂教學的連貫性，教師的善於點撥（不要讓學生囫圇吞棗的理解）。
3、賞析文中的肖像描寫，學習文章高超的肖像描寫技巧
教師提問：我們了解貝多芬的內心世界，但仍對他「對面應不識」，現實生活中的貝多芬會
是什麼樣子呢？
1．學生速讀課文，找出描寫貝多芬相貌的段落，指名學生朗讀。
2．學生精讀6、7、8、9段，勾畫出關於貝多芬外貌描寫的句子，並說說這些句子反映了
貝多芬怎樣的內心世界。
3、學生討論明確：
寬闊雙肩：能挑起整個生命的重荷及命運的擔子。
衣服陳舊不整潔，衣服後面拖著失效助聽器：經受著生活的窘迫和苦難的壓力，不拘小節。
有力的大手：彈奏出世界上最美妙最動聽的音樂。
悲劇一般的神情、包含愁苦和力量的臉、火一樣蓬勃的頭發、略帶灰色的眼、長而笨重的鼻子、略帶方形的下頜：一位剛毅、頑強、善良、執著的人，透出堅韌無比的生的意志。
總之，貝多芬是一位獨立而驕傲、沉鬱而堅強、嚴肅而善良、熱愛自然、追求自由、
獻身音樂的藝術家。
4．教師總結：從貝多芬的外貌描寫中，我們可以看出貝多芬其貌不揚、極不講究，可作者
在描繪時，以形傳神，顯示了人物獨有的個性和精神氣質。描寫人物外貌，要抓住最能反映人物個性的外貌特徵重筆刻畫，要做到以形傳神，切忌臉譜化。
5．教師要求學生學習運用文中肖像描寫的方法，用幾句話描寫自己最熟悉的一個同學的外貌（最好是同班同學，不必交待姓名）。然後全班交流，由大家根據所寫的外貌來判斷描寫
的對象是誰。最後學生集體評議，看誰寫得最傳神。
以上教師要預測可能出現的寫作弊病，有針對性做好評價；要指導學生寫作應有一定順序。
以上就教法學法其他教師還可以提出補充，並說出理論依據。
以上討論可以肯定，亦可以爭論，「我認為怎樣會更好……」形成本次備課高潮。
三、拓展延伸設計：（陳老師）
1、教師以記者的身份采訪在座的學生，請他們用一句話談一談學習本文的感受。然後學生自由發言。
——貝多芬是一面旗幟，它永遠飄揚在身處逆境的人們的心頭；貝多芬是路標，它永
遠聳立在歧路雜處的人生旅途上。
——貝多芬，我永遠的偶像。
——天才來自勤奮，成功來自不屈。
——別驚異於成功的輝煌，多看看背後的憂傷和淚水，這或許會給我們更多的啟示。
——好的運氣令人羨慕，而戰勝厄運則令人敬佩。
——偉人就是像神那樣無畏的普通人。最美好的品質是在厄運中被顯示的。
——一切幸運並非沒有煩惱，而一切厄運也決非沒有希望。
……
2、、課外收集強者的故事，在班內組織一次以「永遠挺立著」為題的故事會，激發同學的參與熱情，啟迪他們從容應對成長的煩惱或生活中的磨難，永做強者，征服命運。
也可組織一次以「挑戰磨難、笑對人生」為主題的演講比賽。
本設計主要還是表現學生對貝多芬的人格魅力的理解，亦及本文中心的理解。啟發學生從多角度，多層次理解中心 如貝多芬的成功、厄運、行為方式等。允許學生說說真話，離譜的話。再一次播放《命運》建議學生用心去體會。
備課程序出示完畢
四、主備人就本課備課提出的困惑及其闡述
1、 怎樣突出自讀課文的特點？怎樣讓學生自己學起來，教師當好引路人？
2、 怎樣進行寫人物一類文章的教學？怎樣改變單調的教學程式？
五、教師之間交流好點子及遇到的問題，養成相互學習，樂於交流的良好備課方式
六、主持人總結
作為一代「樂聖」，貝多芬的音樂地位和音樂成就無人能及，令人景仰。從一個平凡人的角度看貝多芬，我們更為他那敢於向不幸的命運抗爭而決不屈服、低頭的人格魅力深深感動。作為一個酷愛音樂的音樂家，面對耳聾的巨大不幸沒有消沉，而是用他的心靈、熱情乃至全部的生命彈奏出一首首流傳千古的不朽的音樂之作，譜寫出了一曲曲壯麗的生命之歌。貝多芬，是創造音樂和人生奇跡的人。
感謝作家何為，是他用精妙的語言、精當的構思、高超的肖像描寫技巧為我們奉上寶貴的精神食糧。希望大家認真總結教學經驗，回去後，根據自己班級的學情、自己的教學風格和才能，靈活運用集體備課形成的內容，寫出個性化的教學方案，將本課作為一份極好的精神食糧份，獻給我們的學生，陶冶他們的靈魂。
這次集體備課就到這里，由於缺乏經驗，初次展示，難免出現紕漏，歡迎各位老師指正。

4. 一部音樂電影，音樂課上放的，只放了一個片段，貌似是高潮，是一群男的唱的，很好聽 ，跪求。

歌舞青春？http://ke..com/view/613279.htm

5. 什麼電影有著很好的音樂元素（音樂課作業）

你可以去參考一下以前曾經活過奧斯卡獎的《音樂之聲》，
我覺得《聲夢奇緣》（August rush）也不錯，都是美國的，很勵志

6. 中學音樂課上能給學生看的電影

1、《和你在一起》：

該片講述了一個拉琴少年的成長故事，是一部反映普通人微小情感的「小」題材電影，雖然沒有宏大的場面和史詩般的氣質，但這部近距離的動心之作卻處理得非常動人，其開放式的結局更加引人遐思。

2、《瘋狂動物城》：

瘋狂動物城是一座獨一無二的現代動物都市，許多動物在這里和平共處。史上第一任兔子警官朱迪為了證明自己，決心偵破一樁神秘案件，追尋真相的過程中卻發現這樁案件背後隱藏著一個意欲顛覆動物城的巨大陰謀……

3、《魯冰花》：

從大城市調到水城鄉小學的美術老師郭雲天發現其它老師眼中的「壞學生」古阿明是個繪畫天才，加上得知阿明家境貧困，更是對他照顧有加，不顧學校反對幫助阿明實現繪畫夢想，但天才少年的故事結局令人悲憫。

4、《摔跤吧！爸爸》：

印度國家摔跤冠軍辛格因生活所迫放棄摔跤，他希望有兒子幫自己完成心願，卻無奈生了四個女兒。本以為夢想破碎的辛格卻意外發現女兒身上關於摔跤的驚人天賦，於是她決定讓女兒們：換掉裙子 、剪掉了長發……

5、《淺藍深藍》：

豆丁是一個很自信的孩子，他跟小夥伴們最愛輪滑，但有一天，他遇到了挑戰，大王騎著飛車佔領了這塊地盤，豆丁站出來跟大王叫板，但他輸了，以後不能在這里輪滑了，還失去了好朋友。豆丁嘗到了失敗和孤獨的滋味。

7. 湖北師范學院選修課電影音樂賞析怎麼考試

我也學的這個i
老師要求：2500字論文，關於電影音樂的，而且手寫，在這個星期天的上午11:35之前要交過去，
格式
學院： 班級：
課程：《電影音樂賞析》 授課人：任能亮
姓名： 學號：
正文（寫自己的文章，這兩個字不要加）

8. 新課程下，音樂教師如何上課

記得小時候的音樂課就是傳統的知識傳授，教師用模唱的教學方法把一首歌不厭其煩地教了很多遍。這樣的音樂課沉悶、枯燥乏味。這樣教師由主導變為主體，學生由主體排擠為客體，甚至成為知識袋。教學由本來的雙邊活動變成單邊活動，揭制了學生學的動力。久而久之，學生因不會學、學不會而不愛學到厭學，教師也因教不會而不愛教、厭教。 作為一名音樂教師，我不斷地思考這樣一個問題：音樂教師應該怎樣上課才是學生喜歡又達到學習效果的？隨著以審美、創新教育為核心的新課程理念在廣大教師腦海中逐漸確立，各地的音樂教師大膽設計教學方案，實施教學行為，在實踐過程中追求教學風格和課堂氣氛，音樂課改進行得如火如荼。但仔細思考，熱鬧過後學生真正學到多少東西呢？小學六年級不懂看歌譜，一首簡單的簡譜歌曲也不會自己哼唱,更別說五線譜了,這豈不是音樂課的悲哀？我想其結果應該不是課改的初衷。所以,我認為在積極投入課程改革實踐的過程中，應該把握以下幾點： 一 、建立良好的師生關系 長期以來，音樂教師和其他教師一樣，太過於強調灌輸性，在這種觀念下，教師是課堂中的權威，是課堂的主體，孩子們只能聽自己的；而學生因為長期接受這樣教育影響，也漸漸地麻木了，變得依賴老師，沒有自己的想法。其實這種想法是錯誤的。新課改提倡教學民主，要求教師做學生的合作者，不再以知識權威和道德權威的角色出現。在課堂上應該多一些自由，少一些限制；多一些鼓勵，少一些批評。如果教師走下講台，走到學生中去，和學生融合在一起，一起學習，一起探討知識，其樂融融，學生就會把教師當作自己的貼心人，有什麼話願意跟教師講，有什麼問題願意問教師。所以每天的音樂課我都早早地來到教室，和學生說說話，很多學生都願意到我身邊來問這問那，把自己的心事或家裡班裡一些有趣的事情告訴我，而往往這些學生在課堂上是表現最好的，他們積極舉手，善於展現自我，敢於表達自己的看法。所以只有形成師生寬松、和諧的倫理關系和健康而親密的情感關系，只有真正意義上的民主才能讓學生自由充分地發現自己，意識到自己的課堂主體地位，知道自己就是課堂的主人公，在個性的解放中體會到我能行的自信；使學生敢想、敢學、敢說、善學；才能使學生積極、全面、健康的發展。 二、轉換教學模式，激發學生學習音樂的興趣 興趣是最好的老師。過去的教學過分注重知識的灌輸，教學過程總是被控制在設定好的你教我學的模式中，學生只能安份守紀地聽，保持井然有序的紀律，便達到了教學的目的，而在過去的這種教學模式中讓我們這一代人得到了什麼，那些早已經遺忘了的音樂理論么！美國現代心理學家布魯納說：學習最好的刺激乃是對學習材料發生興趣。現在的課改理念重在激發學生對音樂的興趣，逐步培養對音樂的感情，是基礎教育階段音樂教育的重要任務，也是終身教育在音樂教育中的最好體現。 1、抓住學生的特點 我要學是學生對學習的一種內在需要，這種內在的需要主要表現為學生的興趣。讓學生多一些主動的機會，給學生充分的表現機會，是激發學生興趣的原動力，是學生與音樂保持密切關系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。所以在教材內容的選擇上我一點也不吝嗇，我會舍棄一些內容，再自己添加一部分課本以外的內容，如音樂情境、動漫音樂解析等，充分發揮音樂藝術特有的魅力，抓住學生好奇、好動、好勝的心理特點，充分把學生表現慾望和音樂所具有的強烈感染力相結合，吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣，使他們自覺觀察、主動地探索，是學習音樂成為一種享受、一種愉快的體驗。 例 如在學習《小雨沙沙》這首歌曲時，我提前布置學生們有的回家用礦泉水瓶自製沙球，有的准備魚鱗鐵板，有的准備帆布，還有的准備噴壺和大盆。上課時，在拓展延伸這個環節，我模仿電影中的配音，通過搖晃沙球來模仿小雨的沙沙聲，通過搖晃魚鱗鐵板發出的聲音模仿雷聲，帆布摩擦的聲音可以模仿風聲，刮風打雷之後，通常都會下雨，一把噴壺、一個大盆，下雨的聲音就可以模仿出來了。這樣，一個風雨雷電交加的配音就完成了。一時間，教室就成了一個電影配音室，為學生創設了一個很好的音樂情境。學生們覺得非常的新鮮，大家的熱情高漲，都主動地參與到了音樂課堂中來，有些同學甚至找來水杯，用木棒輕輕地敲打，來模仿水滴到桶里的聲音。充分激發了學生的學習興趣和想像力。 2、突出學生的主體地位 童年是一個多夢的季節，孩子們總是用最美好的想法憧憬未來，不僅是解放軍、科學家、探險家也包括本來就屬於他們並能給他們帶來快樂的音樂課。在課堂教學過程中應該對一些自主，少一些灌輸；多一些討論，少一些講解；多一些辯論，少一些評判；多一些創造，少一些模仿；多一些開放，少一些封閉；多一些有效教學，少一些無效訓練。將更多的空間留給學生，讓學生意識到自己是音樂課上的主角，及時了解學生對音樂課的期望，在課程設置、教學內容和興趣導入上貼近學生的需求，滿足學生的需要，從而使學生在參與音樂及表現的創造音樂的活動中體驗成功的愉悅。 三、把握音樂課改的度 1、把握學科綜合的度 學科綜合的理念就是要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機合理進行各科知識的穿插。我想一個好的教師應充分把握課堂的時間，明確教學目的，有選擇地進行穿插。而不是漫無目的，發散性講解。曾聽過一節這樣的課《中國功夫》，老師要教歌曲《精忠報國》，教師一上來先是給學生耍了一套拳，接著就是讓學生說說自己看過的功夫電影，再就是了解中國各種功夫，看關於功夫的短片，然後是教學生們學、表演功夫，最後時間所剩無幾之時唱了一下歌曲。繞了一大圈解釋的清清楚楚，卻讓人忘了這是一節音樂課。試問這樣的音樂課能引起學生多少的情感呢？同樣的的一節課我們可以這樣設計，讓學生們分成若干組，分別搜集各種類型的表現中國功夫的歌曲，通過欣賞、比較歌曲的不同的音樂風格來體會歌曲表達的思想感情。為更好地學習歌曲埋下一個鋪墊。讓學生始終在感受音樂、體會音樂的過程中學習，並為我們強大的中華民族而感到自豪。我想想這樣的音樂課始終圍繞音樂在拓展，綜合有度，把握合理綜合的契機點進行課堂設計，使學生從中體驗到美的享受。 2、把握多媒體運用的度 近年來隨著教育改革的不斷深入，電教媒體輔助教學，作為一種先進的教學手段越來越廣泛地被應用到中小學教學過程中。在音樂教學中精心布局、合理運用電教手段，不但能調動學生的學習興趣，激發學生的內心感情，而且對強化學生的素質教育也起著積極的促進作用。我想通過多媒體的運用，突破了傳統的音樂教學在時間、空間、地域上的限制，是一種很好的輔助手段。但是，這畢竟是輔助，要控制好運用的程度，不能喧賓奪主。現在有的音樂教師太依賴多媒體，一節課至始至終導入、范唱、教唱等全都是靠電腦來演示，我認為是遠遠不夠的，音樂課缺少不了教師的示範演唱、演奏和生動的講解。成功的范唱和范奏能是學生處於音樂審美之中，使學生去探索音樂，感受、領悟、鑒賞並啟迪學生創造音樂，從而提升審美情趣。這就需要我們老師能把握住運用多媒體和傳統授課之間的度，讓我們學生既能多方位地接受新生事物又能得到音樂基礎知識。 新課改課堂教學是一個長期的、艱巨的過程。新理念的樹立，新實踐的實施需要我們在課堂教學中不斷地學習，不斷地探索，不斷地創新。在教學實踐中找到最適合學生的教學方法。

9. 如何拓展音樂課堂教學方式

一、唱歌教學中的拓展教學方式

唱歌教學主要解決的內容是讓學生唱會歌曲，一切手段和方法都是為了刺激學生的注意力。當然會唱歌曲並不是最終目的，但是學生首先必須學會歌曲。在此基礎上引導學生走進音樂的更深層次，這就是唱歌教學的拓展。音樂課的拓展內容應該與學生現有的知識儲備相聯系。拓展後最終要回到音樂中。

1．讓音樂與生活溝通起來，拓展廣闊的教學空間。

音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。例如：學唱歌曲《數蛤蟆》時，歌曲學會演唱後，教師可通過多媒體課件向學生展示出「狗」、「羊」等動物的圖片，讓學生根據自己的生活經驗，創編歌詞，拓展思維，以達到優化教學過程的目的。教師為學生創造新的空間，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

2．音樂與美術學科聯系起來，拓展學生的藝術思維。

音樂（四年級）培訓資料音樂與美術同屬於藝術這一大家庭，音樂是聽覺藝術，美術是視覺藝術。繪畫是凝固的音樂，音樂是繪畫的芳姿倩影。這些足以說明美術、音樂間是有著一種必然的聯系的。在課堂教學中，當聽覺藝術與視覺藝術結合在一起時，它會同時刺激人的不同感官，參與到教學活動中來，互相影響，發揮著培養學生的審美能力和藝術的思維力、創造力的作用。例如：在教授歌曲《動畫城》這首歌曲時，導入歌曲環節中，我製作了動畫城片頭中的許多的圖片，設置了跟隨歌曲《動畫城》的動畫播放，一下就吸引了學生的注意力，學生們在愉快的氛圍中很快就學會了歌曲，學生學會歌曲後，我展示動畫城10歲生日的圖片，引導學生為動畫城生日製作賀卡，讓學生在歌曲《動畫城》的伴奏下，學生畫出自己喜歡的動畫形象，學生們立刻拿出紙和筆興奮地畫起來，歌曲的伴奏既達到了復習歌曲的目的，又達到了活躍課堂氣氛的效果。這樣相關藝術間的橫向聯系和相關學科的整合，拓展了學生的思維，拓展了學生對不同藝術的綜合感受，使新課程的教學理念得以體現，教學過程的結構更加合理，提高了學生的學習興趣和教學的效率。

3．舞蹈表演是「音樂想像」的拓展。

自古以來，舞蹈與音樂就是一對有機的結合體，是形體美與音樂美的交融。《樂記.師乙篇》記載道：「故歌之為言也，……言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，則手之舞之足之蹈之也。」說的是唱歌唱到激動時，不知不覺手也舞起來了，腳也跳起來了。由此可見，舞蹈是唱歌時感情的升華。如果音樂教學中，能做到根據歌曲的內容，創作一些舞蹈動作，讓學生邊唱邊表演，定能加深學生對歌曲的內心體驗與理解，拓展學生的「音樂想像」。例如，學習一年級下冊《螢火蟲》這首歌曲時，可以根據歌曲的律動，編一些螢火蟲飛的舞蹈動作讓學生模仿。演唱時，隨著歌曲的節奏與旋律，學生們揮動手臂，如同一隻只小螢火蟲上下飛舞。

二、欣賞教學中的拓展教學方式

1．與音樂大師對話，拓展學生欣賞能力。

教科書只是學習音樂的例子而非全部，它給孩子的學習提供了一個選擇的文本，而不是唯一的範本。教師應根據學校、學生和自身的實際，給學生提供、介紹一些豐富多彩的音樂作品，讓其聆聽、感悟。可以讓學生把他喜歡的名曲拿到課堂上，進行介紹、播放、講解。在這過程中，學生猶如和音樂大師對話，猶如在人類音樂文化的長河中暢游。每學期給孩子們布置幾首名曲的欣賞任務，幾年下來，就會有很多名曲裝到孩子的心中。不要說孩子們聽不懂，在我們按部就班教育中出來的孩子又有幾人真正理解和喜歡上了音樂？廣泛的欣賞和與音樂大師們的直接對話，對孩子的熏陶是潛移默化和不可估量的。

2．在欣賞教學中，拓展學生的創造性思維。

在音樂教學中，還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如在教完《歌唱二小放牛郎》這首歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的「匯報演出」中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想像，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的「作品」質量參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、播放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

三、音樂活動中拓展教學的方式

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想像空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想像、解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題、探詢知識的空間，讓他們大膽想像，自由創造。

1．角色性體驗，拓展學生的表演能力。

音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，准備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編、表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

2．在情景劇中，拓展藝術活動的空間。

情景劇的表演與創作是典型的藝術綜合的過程。美術與音樂交融的前提是創設一定的教學情境。像植物的生長需要陽光、空氣、水分、土壤和特定的生態環境一樣，人的藝術能力的發展也需要適合條件和環境。例如小小音樂劇《蝸牛與黃鸝鳥》的教學中，課前布置學生分組分角色自己動手製作小猴子、小鹿、小鳥、蝸牛的頭飾。課堂上，先播放准備好的幾段小音樂，讓學生根據自己的感受和畫面，選擇一首清新優美的音樂來表現音樂劇開始的情形，選擇一首緩慢、穩健的樂曲表現慢吞吞的蝸牛的形象，選擇一首活潑歡快的樂曲表現小猴子、小花鹿、小鳥等形象。出示響板、木魚、舞板、串鈴等打擊樂器，然後用正確的方法、適當的力度示範演奏，讓學生有一個比較感性的印象。再請學生選擇恰當的樂器表演音樂中描繪的情形：舞板表現小猴子的笑聲，響板表現小鹿在笑和跳動，串鈴表現小鳥在笑和飛的樣子。在教師的指揮下，學生戴上自己製作的頭飾表演真是惟妙惟肖，展現了音樂劇的故事情節。在這樣的情境中，學生的學習活動是開心有效的，同時拓展了學生的思維，拓展了學生藝術活動的空間。

四、豐富多彩的評價中，拓展學生的藝術表現力

1．音樂會中的特長展示。

不同的學生有著不同的音樂長處及短處，讓他們自主選擇音樂學習的評價方式，使其真正地通過音樂來培養德、智、體、美的全面發展，這也正是我們選擇教育的出發點：尊重學生的發展，主動發展，有個性的發展，為他們拓展空間，挖掘學生的潛能。音樂會上，可吹、可拉、可彈、可唱，可以一人獨演，也可以雙人、多人合作演出，評委和主持人都由學生自己擔任，評出的分數作為綜合分，和平時的分數一起評出一學期的成績。

有些同學性格內向，不喜歡獨立表現；有些同學的音樂表現力差，但是喜歡與同學共同參與音樂活動，因此「音樂活動的集體形式齊唱（奏）、合唱（奏）等為學生表現自我創造了條件，而且感人至深，影響巨大，極有益於個體與群體的交往、合作，能融洽人際關系，超越小我、融入大我，從而領悟共處的真諦」。

2．唱歌練習中的激勵性評價。

小學低年級的學生，對某一事件注意力時間短，容易對各種事件發生興趣，分散學習精力，而且課堂教學不容易組織，尤其是對於反復較多的歌唱練習的知識等，更是難以達到活而不亂的效果。例如學生在反復練習唱歌時，會因為多次的反復而失去興趣，就可以採取分組競賽的辦法：將學生分成幾個大組，分組情況寫在黑板上，每一組唱完後，分別有教師和部分學生參與評價該組的演唱情況，等學生都唱完後，教師作一次比較性的評價，最後分別為每一組學生發獎，唱得最好的一組得一朵大紅花，稍差一點的得一朵小紅花，再差一點的得一朵黃花，很差的得一棵小草，以此激勵學生為了小組的榮譽唱好。再者學生會在參與評價時發生隨便說或者吵鬧的現象，教師可以同時評出紀律紅花，有些組就會演唱、紀律紅花雙豐收，有些唱得不好但卻得到了紀律紅花，這樣會達到活而不亂的效果。

3．觀察與談話參與到評價之中。

在課上有許多學生不願積極主動地去表達自己的意願，顯得膽小、害羞。遇到這種情況，一般可採用觀察與談話的方法對他進行評價。時間則選在小組創編或討論時，觀察各組的每一個人，找到那個不愛討論的同學與他談話。請他說說對歌曲的理解及創編的動作，並和他一起練習。同他一起唱、跳，帶動起他的情緒，使他高興地唱起來跳起來。同時教師對他的評價也會有新的認識。

另外，運用多媒體輔助音樂教學，可以融聲匯色，拓展審美視野；設境悟情，深化思想教育等，具有其他媒體所無法比擬的優勢。但是，它並不能解決教學中的一切問題，如果使用不當，結果往往會適得其反。在教學中，必須特別注意適時適度使用，多種媒體優勢互補、發揮人機交互功能等，以使教學取得最佳效果。

新課程的實施，給我們每一個音樂教師提供了拓展教學天地、開發學生智力的舞台。實現了教學的內容從統一到多樣，教學的方式從模式化到多樣化。音樂教學的方式正在日新月異地發展。

10. 華科選修課電影音樂欣賞這學期看了哪幾部電影我知道的有《垂直極限》《石破天驚》《逍遙法外》急求

周日的總共看了7部：
垂直極限，勇闖奪命島，貓鼠游戲，007黃金眼，哥倫比亞，特工紹特，城中大盜

坑爹的作業