電影中一段音樂的感想

⑴ 請觀看美國影片《音樂之聲》，簡介影片中人物對音樂的追求，淺談自己的感受。

有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉，我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂，它的主題，它經過精雕細琢的台詞，充滿藝術的美感，音樂的內涵，更重要的是愛的主題，真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。

女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願；故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉薩爾茨堡（莫扎特的故鄉）的藝術氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅傑斯之手），經過近半個世紀，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術和自然之美。

在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到「美」，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。

瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡？這樣的人你會不為之感動？以簡單的心態，積極向上的面對生活又何嘗不是藝術！

上校的性格，表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘，獨自帶著七個孩子，以他的身份，對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。

在舞會中兩人的感情得到了升華，在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲，藍藍的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……

你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據！

《音樂之聲》來自生活，高於生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有：表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見！》等，都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作···

⑵ 電影【音樂之聲】的觀後感

——看電影《音樂之聲》後的感觸 12月26日晚，明珠台放映了一部音樂劇老片《The sound of music》，觀影過程中我就按耐不住想把感想記下來，隨著影片情節的推進，這個想法越來越強烈。盡管眼皮一直在往下掉，中間又穿插多次廣告，我一直堅持著看到凌晨一點，寫完感想已經兩點，影片引起的人的思緒讓我久久不能平靜入睡，一遍遍回憶著那些美麗的風景、歌聲、笑臉和畫面……影片中的故事發生在被德國吞並了的奧地利，講述的是年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，瑪利亞用智慧和愛心逐漸溫暖了上校的七個孩子，並與他們建立了深厚的感情，教會了孩子們許多歌曲。給孩子們帶來歡樂的同時，一份久違的情愫在不苟言笑的上校和身份懸殊的家庭教師中萌生，上校被瑪利亞美妙、動人的歌聲和她帶給整個家庭的快樂所融化，它講述的故事是快樂地生活，在生活中發現快樂的重要方法是樂觀堅強的人生態度，還有藉助音樂來創造快樂的重要方法。它講述了愛情的故事、家庭的故事，它描繪了善良、愛心、智慧、自由、積極、熱情、尊嚴、尊重、氣度、原則、團結、忠誠、愛國和坦誠相見等等。我不知道電影敘述的故事會不會發生在自己身邊，但這個故事的確給人帶來很多美好的回憶和思考，讓人精神愉悅，從內心裡也嚮往著故事中的歡樂，還有那美麗的阿爾卑斯山脈，翠綠的草地，潺潺的流水，夕陽中的背影……故事的最後講述的是上校和瑪利亞勇敢、智慧地帶領七個孩子在修女們的幫助下突出重圍，不屈服德國納勢力逃離家園，跋山涉水找尋心靈的寧靜和精神的自由的情景，緊張的逃離讓人鑿實為他們捏了把汗，也為上校作為一名故國將士、一位丈夫、一位父親所表現出的沉著擔當、不屈不撓之精神喝彩，而此時他善解人意的妻子一直勇敢站在他身邊，盡心保護著孩子，默契地配合著最終獲得勝利。電影中很多地方由歌聲代替敘述，每首歌都恰如其分地安排在劇情中，每句歌詞都彌足珍貴地向人們講述著人生路上要不斷堅信的道理。比如對初戀的珍藏，不要執迷於年輕時一時的感覺，要耐心等待「the star belong to you」；比如修女院院長告訴瑪利亞，修女院不是用來逃避現實的地方，對於人生路上遇到的迷茫、困惑和問題只有勇敢的面對並想辦法去解決才能獲得心靈的安靜、平和和精神上的舒暢；又比如本來不願孩子們參加民歌大賽的上校為解救全家不得不參加比賽，最後拿著吉他在台上獨唱《雪絨花》，唱道「Bless my homeland forever」時，想起自己的祖國淪陷自己要被迫離開時哽咽著唱不下去，一個大丈夫平時埋藏在心的情感通過吉他聲和噙著的眼淚淋漓盡致地表現出來，這一切被瑪利亞敏感地捕捉到，她迅速用歌聲接上，隨後孩子們加入，最後全場奧地利觀眾加入，影片達到一個高潮。一個好女人是一粒火種，是一本好書，是一首溫馨的音樂，是淡淡而持久的芳香，是得體溫柔的笑厴，是耐人尋味、引人追隨的一股力量。而瑪利亞正是這樣的一個女人，讓我敬佩、欣賞！ 值得一提的還有另外一個重要角色就是差點成為上校妻子的男爵夫人，她美麗、高貴、優雅、富有，也有聰明、善解人意的一面。電影先把男爵夫人以上校妻子最佳人選的方式帶進情節，他們地位相當，品味相同，在一起也能談得來，在一般人眼裡這是最完美的結合。男爵夫人也就此認為她即將要成為七個孩子的繼母，和上校開啟強強聯手的幸福婚姻。可瑪利亞與上校在舞會上的一段默契完美的奧地利民族舞蹈所流露出來的感情讓男爵夫人有了危機感，企圖說服瑪利亞離開讓這根還未發芽的感情之苗就此夭折未果，兩顆心靈深處火花的產生、激情的碰撞、情感的共鳴、靈魂的契合最終譜出真愛的篇章。男爵夫人的退出姿態是讓我欣賞的，她始終是高貴且優雅的，在即將親耳聽到上校對她說出所愛非伊人之前，她選擇了保存自己的尊嚴，不讓自己面子盡失的方式，說出上校其實也不合適自己的理由，噙著眼淚、帶著微笑輕輕吻別愛人，優雅地轉身離去。沒有爭吵、沒有中傷、沒有憤怒、沒有歇斯底里、沒有嫉妒、沒有流言蜚語……這樣的退出其實很體面，即使最終沒有得到所愛，也沒有失去本身的尊嚴，有勇氣！總之，《音樂之聲》這部電影是很久以來再次深深感動我的一部外語片，它帶給人的思考和回味是永恆的，我將把它給我的所有美好感覺深深烙印在心裡。也希望自己能從影片中的人物身上汲取到精神營養，學習到瑪利亞那些美麗的閃光點，讓自己變得更寬容、豁達、智慧，也贏得更多人的喜愛，用她告訴的精神指引自己找到生命中的真愛！

⑶ 影片中有沒有哪一段經典的音樂片段能讓你念念不忘

電影中經典的背景音樂故事讓自己念念不忘的就是《千與千尋》里邊的。

⑷ 如何感受電影音樂的魅力

可以多聽一些，或者是看一些電影音樂，在聽的過程中可以聯想一下自己的情感，或者是把自己帶入其中，就會感受到他所有表達出的那種情感，同時就能夠給他們魅力所吸引。到

⑸ 電影<阿嫂>中的一段音樂,有電影的感覺.名字叫什麼

幫你人肉搜索了一下,拿了別人的答案`呵呵`

Forever Friends.岩井俊二的

Hold me like a friend
Kiss me like a friend
Say we'll never end
Searching for the colors of the rainbow
Melody never say good-bye
I'll believe you
(We'll always be forever friends)
Some people handle love and never try
I can almost fly with your wings to set me higher
One day we'll see the world and through the grey have faith in our hands
till the river ends......
When the river flows
Off to part us both
Only HEAVEN knows
I'll be a boat to sail arround you
Melody never say good-bye
I'll be near you

http://www.esse27.cdd.cn/...-4d0e895d27ed.mp3

⑹ 介紹自己最喜歡的一部電影的配樂，談談自己的感受 200字

我最喜歡的是《恐怖分子》中的配樂，來自蔡琴的《請假裝你會捨不得我》。

迷戀蔡琴的應該知道，這是她早期專輯的一首歌。熟悉楊德昌電影的也會有清晰或模糊的記憶：1986年的《恐怖分子》片尾，砰然一聲槍響後，李立中頭倚澡池，鮮血流淌。此時，蔡琴那撫平心靈般的女中音由遠及近，慢慢襲來，無言以對。

很多人剛剛還沉浸在李立中的瘋狂復仇中，突然的槍聲驚醒了殘酷的夢魘，粉碎了我們期盼或者想當然的電影結局。

悲哀的弱者最後還是一無所有，他只能以無奈的方式了卻自己，請假裝你會捨不得我。而私下總覺得「明知道我的夢到了盡頭 ，你不再屬於我所有」，這般情意綿綿的歌聲不會出現在楊德昌電影中，況且還是在結尾壓場。

那一年，楊德昌和蔡琴剛走到一起不久，影片是楊德昌《海灘的一天》、《青梅竹馬》之後的第三部長片。又有誰能料想到十年後，楊蔡彼此已是行同陌路。一切恰似昨日種種，卻覆水難收。

(6)電影中一段音樂的感想擴展閱讀：

劇情簡介

在一個清晨的圍捕行動中，警官老顧率領武裝警察突破一個賊窩，逮捕了槍擊要犯老歪和同夥的歹徒大順等人，唯一跳窗逃走的混血女孩淑安被路過的男孩小強送去醫院，腿骨折斷了。

淑安回家後被母親關在家中，她開始很無聊的打電話開玩笑，其中有一通打給了一個叫周郁芬的女人，她假冒是周郁芬丈夫在外的女友，懷了孕，要周郁芬出來談判這一件事，深深刺激了周郁芬。

周郁芬嫁給李立中已經七年了，在嫁給李立中以前，她是一個能乾的職業婦女，為了生孩子，把工作辭了。結果孩子沒生成，周郁芬日子變得無聊，開始寫作。寫作對周郁芬而言又是一項挑戰，而她就一直陷在寫作的困境中掙扎著。

李立中是一個安分守己的人，在一家醫院的檢驗室工作，憑著他的努力，他非常滿足於現在的狀況，沒有太大野心。醫院發生了一點事，使得李立中有機會升上組長，他為此而感到欣慰。

⑺ 美國影片《音樂之聲》,簡介影片中人物對音樂的追求,淺談自己的感受

有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉，我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂，它的主題，它經過精雕細琢的台詞，充滿藝術的美感，音樂的內涵，更重要的是愛的主題，真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願；故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉薩爾茨堡（莫扎特的故鄉）的藝術氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅傑斯之手），經過近半個世紀，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術和自然之美。在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到「美」，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡？這樣的人你會不為之感動？以簡單的心態，積極向上的面對生活又何嘗不是藝術！上校的性格，表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘，獨自帶著七個孩子，以他的身份，對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。在舞會中兩人的感情得到了升華，在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲，藍藍的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據！《音樂之聲》來自生活，高於生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有：表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見！》等，都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作···

⑻ 1.介紹自己最喜歡的一部電影配樂，談談個人感受 2.介紹一部中國作品和你對音樂的理解 （200字以上）速求

我最喜歡的是《恐怖分子》中的配樂，來自蔡琴的《請假裝你會捨不得我》。

迷戀蔡琴的應該知道，這是她早期專輯的一首歌。熟悉楊德昌電影的也會有清晰或模糊的記憶：1986年的《恐怖分子》片尾，砰然一聲槍響後，李立中頭倚澡池，鮮血流淌。此時，蔡琴那撫平心靈般的女中音由遠及近，慢慢襲來，無言以對。

很多人剛剛還沉浸在李立中的瘋狂復仇中，突然的槍聲驚醒了殘酷的夢魘，粉碎了我們期盼或者想當然的電影結局。

悲哀的弱者最後還是一無所有，他只能以無奈的方式了卻自己，請假裝你會捨不得我。而私下總覺得「明知道我的夢到了盡頭，你不再屬於我所有」，這般情意綿綿的歌聲不會出現在楊德昌電影中，況且還是在結尾壓場。

那一年，楊德昌和蔡琴剛走到一起不久，影片是楊德昌《海灘的一天》、《青梅竹馬》之後的第三部長片。又有誰能料想到十年後，楊蔡彼此已是行同陌路。一切恰似昨日種種，卻覆水難收。

幕後製作

這是一個黑色而又發人深省的影片，故事講到最後，突然出現了一個轉折，到了最終我們才忽然發現，原來眼前發生的這一切都只是郁芬得獎小說里的情節而已，並不是真實的事件。可以看得出，自《光陰的故事》、《海灘的一天》以來，楊德昌對城市生活的懷疑與思考沒有變。

而他對現實主義的黑色顛覆也依舊沒有變，但他的電影卻變得逐漸犀利而悲觀了起來，原本的那般疏離、冰冷的人際關系發展到《恐怖分子》時，則成為更教人恐懼悲觀的軟弱道德行為，大都會五光十色的物質環境，只會更加劇這些個人的絕望與無助。

可以說，自此開始，楊德昌的電影才得以成為一個特立獨行的時代符號，成為一種極度富有現代主義批判色彩的城市聲音。在新電影運動開始以來，他的作品所為其帶來的沖擊力是驚人的，也是富有奠基意義的，如果沒有他的存在，相信我們今天所敘述的一切關於台灣電影的記憶都將淪為一具無骨之軀。

⑼ 求關於音樂的感想、感悟文章一篇、五百字左右。謝！

寒冷的味道黃明山
寒冷離我們越來越遠了。 此時，我的目光嫻靜。台歷上的冬天正一步步深入，而我的身體卻遲鈍了對季節的反應。
有人說，地球變得越來越熱了。還說有一種厄爾尼諾現象。對此，我說不出個子丑寅卯來。我只感覺到，曾經是多麼可怕的寒冷，眼下似乎變得可愛了起來，就像一個被誤會了的擦肩而過的老朋友。
也許我對寒冷還只是一知半解。是的，我僅僅接觸過南方的寒冷。說得具體一點，是在過去，是在江漢平原。
樹是江漢平原不可多得的景緻，樹的旁邊有湖或者河流。我想起來了，冬天的水面結了厚厚的冰。我們在河上行走。干凈的樹枝上也結上了冰——不，是穿上了漂亮的瓊衣，朔風一吹，發出有如碎玉的聲響。那是一種不可模擬不可復制不可言狀的絕響。我在冰上佇足仰望，在體驗寒冷的厚度的同時，又領略了寒冰的高度。
冷！我的一雙手凍成了兩個肉包子，腳後跟早凍爛了，分別有一個洞，洞里有凝固的血，用棉絮裹著。我總是想奔跑，疼痛便在後面拚命地拽我。糟了，好像是哪根筋斷了……我幾乎要跌倒下去。
寒冷培育的疼痛真是刻骨銘心啊。
寒冷是風丟下的種子，風是無孔不入的精靈。家鄉有一句話，叫做「針尖大的眼，簸箕大的風」。何況還要穿過一條條巷子呢？盡管屋與屋之間的巷子僅一步之遙。我連圍巾也沒有，所以每次路過巷子，都把脖子縮得緊緊的。可風還是一絲不苟地鑽進我的脖子，直到我的胸膛。風如刀。我不知兩只耳朵是不是被風割了去。用手一捂，還在。連忙收回手，用嘴呵一口熱氣。寒冷叫我顧此失彼。手都顧不上，耳朵管它呢！
冬天也看露天電影。通常要到五里以外的地方去看。那天晚上雪剛剛停下，聽說要放《冰山上的來客》，我來不及吃飯就跑了去。上身穿的是棉襖，下身穿的是絨褲，腳上穿的是膠鞋。跑了一路，身上發熱。開始，人不覺得冷，漸漸，寒氣逼人，看到中間，便招架不住了，肚子餓得咕咕叫，渾身凍得打哆嗦。那真正是飢寒交迫啊。我咬著牙，堅持把電影看完。腳已沒有了知覺，就稀里糊塗地往前走。一路上，我是彈跳著回去的。我一下子發現了自己的脆弱，又一步步變得堅強起來。那天看了「冰山」，對比之下，這點寒冷算什麼？
寒冷，每每使我們的精神處於一種亢奮的狀態，從這一點說，寒冷似乎有了酒的成分。
最幸福的時刻，是圍著樹蔸烤就的一堆火，燉著狗獾肉（從雪森林的狗獾洞里獵獲的戰果），或者雞子、粉條、霉渣巴、干豆角、大白菜……端著暖手的碗香噴噴地吃著，看那門外的雪轟轟烈烈地下著，這時的寒冷又有了一種雋永的滋味。
而回憶中的寒冷更有著異乎尋常的味道。
現在不同了，風也颳得沒有了規律，雪也下得沒有了條理。瞧，都立春了，雪不知還在哪裡開小差。冬天，失卻了原來的寒冷。
可孩子們卻一個勁地喊冷。冷從何來？上上下下穿得規規矩矩，裹得嚴嚴實實，帽子、圍巾、耳套、手套，應有盡有。晚上睡覺，要麼鋪好電熱毯，要麼灌上熱水袋，條件好的，空調一開，暖氣就來。本來寒冷就那麼一丁點，還把它拒之門外， 這就是我們目前的生活。孩子們並不知道什麼是真正的寒冷，又在無微不至的關懷下喪失了體驗寒冷的機會。不知冷，何識暖？如此下去，孩子們生命的潛質何以得到發揮，又何以像草木那樣蓬勃成人間壯麗的景色？
不僅僅是孩子們。
我們已經有了太多的安逸，衣、食、住、行，還有我們的思想。不讓汗水流出來，不讓寒冷苦心志，把自己裝在五彩繽紛的溫室里，然後長成一朵朵精美的花朵，我不知道會有什麼好結果。
我真擔心，隨著科學的不斷進步，我們將在不知冷暖的狀態下變得弱不禁風。
寒冷，是我們生命所需要的鹽啊。
寒冷還會來的。
導讀
《寒冷的味道》一文用大量的篇幅鋪寫寒冷帶給「我」的刻骨銘心的疼痛以及由此產生的亢奮，表達了對寒冷日子的回憶和懷念；又由氣候變暖但孩子卻還在喊冷來表現出對意志弱化、生命品格下降的深切憂慮。與一般的寫氣候題材的作品不同，文章融進了生活在科技進步的今天的人們的一些獨特的感受和思考。
本文在寫作上有著鮮明的特色。一是在敘事的過程中插入自己瞬間的感受，使文章顯得生動且富有情趣。如：「我總是想奔跑，疼痛便在後面拚命地拽我。糟了，我好像是哪根筋斷了……我幾乎要倒下去。」以自己的真切感受表現寒冷，使讀者也有如身臨其境。二是思想的攀升自然而層次分明。一步一步地，從對過去的回憶寫到現在的暖冬現象，從孩子們仍然感到冷寫到對他們的擔憂，從寒冷再想到生活的方方面面，最後得出「寒冷，是我們生活所需要的鹽啊」的結論。在這里，「寒冷」已經成為一種象徵，它指的是困難對人的磨煉，對人意志的挑戰。文章主旨的揭示顯得水到渠成。

纖兒駱文之所以叫他纖兒，只因他才14歲。8歲起就隨他爹走船。巫山到巫溪上水， 巫溪到巫山下水。350多里水路已經來回多趟。 有一年春夏之交，正發麥黃水，水位陡升，爹在激浪中攆著漩子救人，一直沒 回來。纖兒哭得兩眼昏花。這時，他似乎懂得死是什麼：人，一去就不回來了。人，究竟要走多少路?長路還是短途?問媽媽，媽媽只知道哭……
不上12歲，他就到前村一家鐵駁子船找活去了。主人說得好凶：「要想一頓吃上一海碗飯，只有跑纖走灘。」
他熟悉峽谷，熟悉岩壁。他熟悉不盡的蒼山和小小丘陵懷抱的大河。在這活水地，爸爸足蹬石頭手扒沙，任什麼苦都揣在懷里，走著腳下的路。「河埠人生成走船的命。」爸爸這樣說。纖兒點頭答應主人家了。他知道興許有重重的東西把自己壓癱，可是他不懂自憐，更不曉得自艾。
他不是長腳鷺鷥，飛不起。他不是短腿黃羊，跑不開。佝著腰，伏著地，只能走—步踩一步礪石，緊拉滿載的鐵駁，不到20里，腳就打起血泡。眼眶有點潮，不哭，一想到媽媽，淚滴就咽進肚裡了。
如今有的城裡人愛唱什麼纖繩盪悠悠。果真那樣，上水船吃勁，挽纖人一松勁，繩子就彎成了弧，但這時船老闆就罵開了：「你勁兒屙在糞坑了?」也有人喜歡跟著電視唱：妹妹坐船頭，哥哥岸上走……這又從何說起?船家七十二忌，他們總是請女的坐進船艙。他們累得喘不過氣，哪來那種閑情?
媽媽種了兩塊掛坡田，包穀揚過了花，一瞧，結的棒子怎麼那樣癟?紅苕年年抽藤，年年成薯只半個拳頭大小。「要龍要虎，不如要土」，可地瘦人瘠，能起360個五更，卻有百來天沒米下鍋。餓暈了也要省，他把省下的芋頭帶回家。媽媽哪捨得咽一口?
人家說：「魚鱗片臘梅樹天生的，一片一片，好香好香。」纖兒卻搖頭，反倒問：「樹有什麼好看?」人家說：「縣城的魚，一筐一筐，好鮮好鮮。」纖兒回了話：「天天河下走，哪見過一根魚骨?」有人問他：「一路慈竹綠油油，一路野花清香愛人，你沒有……』纖兒告訴他：「我眼皮底下石頭最多，沙最厚。我只能看見勒在肩上的纖，像是井圈嵌著井繩……」其實，你毋須問，他有他粗糙的天地。
只有一回，他走到家，見媽媽遇到個好年景現出來喜悅，他高興地學唱起山歌了。媽媽說：「娃，今個可以喝上二兩酒了。」他生命中從沒有包容過這樣的快樂，拿著瓶子鼓足勁走到村頭小店。一邊走一邊想：爸爸要在，他定會把我喝倒。那一刻，纖兒忘掉了四時愁雲，臉上也顯不出什麼皺紋了。不過明天還要上路，哪管那沖積的卵石。
一季水一季船，灘洶也好，風急也好，什麼河都要趟，什麼坡都該上，在纖兒的眼裡，人間沒有難行路。 (原載《散文》，略有刪改)
導讀纖兒是巴山巫溪的兒子，命運對他似乎格外的嚴酷和不公，然而在艱難的環境中，他學會了堅韌頑強，學會了與命運苦鬥，還有一顆對母親的孝心和對父親不絕如縷的思念。他身上始終閃爍著自強不息、積極奮進的精神。「在纖兒眼裡，人間沒有難行路。」這種從貧困和苦難中磨礪出來的堅韌和勇氣是極為重要的精神財富，是克服困難和成就事業所不可缺少的。因此，纖兒能給生活在當代的我們一定的生命、生活的啟示：生命的堅韌來自與苦難的抗爭。
《纖兒》是篇短小的散文，但依靠傳神的細節，寫出了人物的「神」，文中船主的話雖寥寥，卻寫出了其對窮人兇狠如狼的一面；寫其父親「攆著漩子救人」而死，雖是一筆帶過，卻也寫出了纖兒性格中閃光之處的形成之由。另外，纖兒一想到媽媽，「淚滴就咽進肚裡」，寫他「把省下的芋頭帶家」，這些細節都使我們走進了人物豐富感人的內心世界。讓人回味引人思索的還有寫那首與纖夫有關的頗為走紅的流行歌曲的那段文字。

⑽ 求400字或500字的音樂感想或音樂感悟

記得在音樂欣賞課上老師曾說，對於同樣的音樂一千個聽眾可能就有一千種解讀、一千種感受。也許音樂的本質在於審美，不同的人有不同的感受；我們對於一些音樂作品也許未能讀懂或深究，但是對於其中的美有不同的體會。對於我——一個即將步入社會的大四學生而言，上音樂欣賞課是一個從找工作壓力中放鬆心情、感受美妙的機會，我從中也獲益匪淺。

首先給我留下深刻印象的是音樂劇的魅力。《歌劇魅影》這部令全球無數觀眾動容的經典音樂劇被導演喬爾·舒馬赫搬上了熒幕，極盡奢華的高成本製作為觀眾帶來了全新的視聽享受。傑羅德·巴特勒（男主角扮演者），埃米·羅蘇姆（克里斯汀扮演者）和帕特里克·威爾遜（拉奧爾扮演者）共同演繹了這段驚心動魄的三角愛情故事。黑夜之歌響起，一切令人目眩神迷，卻又光怪陸離。夜晚，在劇院的頂樓上，兩人互訴心中的愛戀，而魅影看到了這令他嫉妒的場面。這首男女聲二重唱是這部劇中最膾炙人口的唱段。有時歌曲旋律平穩流暢，有時跌宕起伏。這種旋律恰似主人公跌宕起伏的情感，給人以震撼的感受。此外，《High School Musical》這部深受青少年喜愛的音樂劇也給我們帶來了令人震撼的視聽享受。《What I』ve Been Looking For》、《Start of something new》和《All for one》都是電影中我比較喜歡的歌曲。有的歌曲以輕快的節奏，流行音樂的方式釋放出了學生們內心對暑假的渴望，歌曲前半部分是以每個人唱一小段為主，到了後期，則是以合唱為主，氣勢很宏偉，充滿活力，充滿青春的氣息。通過一些精彩的音樂劇，我們可以深刻體會到音樂的美妙。

除了音樂劇以外，一些作品是世界名曲和動畫片的完美結合以此體現音樂之美。格什溫的《藍色狂想曲》和《小巫師》是很出色的作品。其中，《小巫師》給我的印象最為深刻，這是法國近代作曲家杜卡斯最著名的管弦樂作品。這一段動畫片的情節幾乎完全是依據原曲而創作的。開始演奏下來大約十分鍾，音樂的形象性非常鮮明,樂曲開頭的引子很快就渲染出將要施展法術的神秘色彩。單簧管、雙簧管等樂器的接續、組合代表魔法咒語,音型跳躍,幽默而滑稽,描繪出笤帚勤快而不懷好意地打水,並且伴隨著小巫師的主題。描繪他自鳴得意，不知道禍事將至。在滑稽和快樂的氣氛中,音樂開始推向高潮,不祥之兆開始顯露,局面快要失去控制了,一次強烈的高潮代表小巫師抄起斧頭把笤帚劈碎,情況變得更糟,禍惹得越來越大。一片混亂,全體樂器在各自發揮,來模仿和表現大水的洶涌咆哮,並爆發出幸災樂禍的鬨堂大笑。這時師傅回來,收回咒語,一切又恢復了平靜。

民歌又以一種純朴的方式給人以美的感受。課上給我留下最為深刻的是土家族民歌《龍船調》，一方面是因為它的藝術形象十分鮮明,語言精練,通俗而又非常生動，另一方面是它勾起我對高中合唱表演的回憶，高中時所在的班級曾經合唱這首歌而在比賽中獲得最佳創意獎。形象鮮明是《龍船調》的一大藝術特點。這首民歌讓我們近距離地感受到了土家兒女們的直率、樂觀、開朗、活潑的性格。歌曲在表情達意時展示出土家兒女表達思想,抒發情感,直言爽朗的性格,同時給人們留下十分深刻的印象。歌中唱到: 女: (白) 妹娃要過河,哪個來推我嘛?男: (白) 我就來推你嘛! 《龍船調》把土家小夥子、妹娃的思想情感用爽朗、歡快、高興、愉悅、高昂的格調表現得淋漓盡致,確有如聞其聲,如見其景的直觀感覺。彷彿那窈窕雋秀、俊美、靈巧、閉月羞花、沉魚落雁的土家妹娃與率直大膽、爽朗質朴、高大強悍的土家小夥子栩栩如生的形象就在眼前,強壯的土家小夥子在那清江河的渡口將妹娃扶上渡船,對唱著形象鮮明、語言生動、主題突出、結構嚴謹、旋律優美而又歡快的《龍調》,手撐擺船的舵,將妹娃渡過彼岸。這充分表現出土家小夥子與妹娃直率、大膽、開朗、活潑的性格,完全不同於那種雕飾、嬌柔、做作的表現公子,小姐思想情感的格調,給土家族民歌《龍船調》增添了無限生機和強烈的音樂感染力。民歌以純朴的方式給人以美的感受，由《龍船調》可見一斑。

談到《龍船調》，自然令人想起它的主唱——宋祖英。在音樂欣賞課上，除了從音樂作品中感受到音樂之美以外，對音樂家的了解也能增長我們對音樂的認識。對於宋祖英，有的人說她是一個傳奇。一個湘西小鎮里的苗家女子，唱著山歌一路從湘西走到長沙，從長沙來到北京，從北京闖入世界音樂之都維也納金色大廳縱情放歌，格萊美大獎也青睞於她，她有感謝的老師、幸福的家庭，她的歌聲放飛在世界……這位出色的音樂家背後有著不為人知的辛酸：宋祖英是地道的農家女兒，小學畢業前連縣城都沒去過，家裡祖祖輩輩都是誠實本分的農民。宋祖英八九歲就幫父母下地幹活。十二歲那年，父親因病突然去世，柔弱瘦削的母親含辛茹苦撫養她和弟弟、妹妹。宋祖英開始幫母親分擔重負，上山砍柴，下地幹活。那時，她最大的愛好就是哼唱山歌。六歲那年，她背上了小學生的書包。學校離家很遠，一路上全是險峻的山間小道，要翻過兩座山樑，涉過三條溪流，走一趟就得花去大半天，每星期只有周六才能回家。雖然生活艱苦，但是宋祖英在初中畢業時，抓住了幸運的機會參加訓練參加了劇團。在具有出色演唱天賦的條件下，經過堅忍不拔的努力一步一步完成自己的夢想。其實，人生何不是如此？每個人的生活中都有磨難，最重要的是看每個人用什麼態度怎麼去對待，而每個人得到的成功背後都有一段艱辛的歷程。我們在看一些名人的成功時，別總是一味羨慕他們頭頂上的光環，其實他們背後的艱辛更能給我們啟迪讓我們對他們的敬意更深。

音樂欣賞給我帶來快樂和啟發。在感受音樂的美妙的同時，我也受到不少啟發。在生活里，可以把音樂作為心情調劑品，有時會有意想不到的收獲。