亞洲理論圖片理論電影

① 誰介紹一下韓國有什麼好看的電影

1、殺人回憶（它證明了電影可以做到零缺憾） 2、老男孩 （驚人的黑色驚人的暴力驚人的浪漫） 3、薄荷糖 （以完全倒敘的方式將殘酷最大化） 4、收件人不詳（金基德式的草木含悲） 5、八月照相館（你會遭遇有生以來最溫柔的夏天） 6、共同警備區JSA（朴贊郁把主旋律拍出了另類的氣質） 7、朋友（找回看港產江湖片的感覺） 8、實尾島（亞洲商業大片完全範本） 9、孝子洞理發師（韓國版《阿甘正傳》） 10、死不張揚離奇失魂事件（媲美《淺墳》） 11、加油站襲擊案（焊接憤怒與有趣） 12、生活的發現（所謂生活所謂男人） 13、春夏秋冬又一春（拍出了很多人理想的人生境界） 14、美麗秘語（如初戀般簡約，打字者註：動畫電影） 15、生死諜變（有佳句、佳人、遂成佳章） 16、六人視線（韓國風情畫。打字者註：由6個導演應政府要求拍攝關於人權短片集） 17、瘋狂戀愛 18、醉畫仙（美就是這部影片的全部內涵） 19、我的野蠻女友（人人都愛全智賢） 20、回家（溫柔一刀） 21、我要復仇（殘酷而且絕望，但不像《割》那樣否定人性。打字者註：割就是CUT） 22、春逝（哀而不傷，平而不淡，誕生了又一個有關巴士的愛情理論） 23、追訪有情人（風格化的愛情電影，兼負探討電影本質的使命） 24、情事（清潔屬於通俗理論范疇，但情慾心理的營造扣人心弦） 25、周末同床（最輕松愉快的韓國色情電影） 26、薔花紅蓮（標志著金知雲恐怖美學已經完全成熟） 27、薩瑪利亞女孩（金基德風格全面內斂的第一部作品） 29、綠洲（某些過於直白的鏡頭讓人幾度遮掩矇混，看過卻無法忘卻） 30、嫉妒是我的力量（其實片中誰都沒有力量，導演以平實的手法賦予故事哲學思考） 31、塑料樹（幾乎沒有裸露鏡頭，但暗潮洶涌的性角力，讓人覺得心悸與危險） 32、愛的肢解（開放式懸疑，看似漏洞百出，對它真相的討論至今未休） 33、春香傳（林澤權把一個傳統戲劇故事拍得活潑且可愛） 34、夏雨燈（關於夢想和夢想的不可挽留） 35、無處藏身（片中「四十台階」殺人案拍得詩意昂然，成為韓國電影經典一幕） 36、綁架門口狗（相信片名給你的第一感覺，是一部不讓人失望的黑色幽默電影） 37、豬墜井的那天（危險的日常生活） 38、太極旗飄揚（過於煽情的戰爭片，對《兄弟連》的成功模仿，值得一看） 39、茅蠆王（熱情奔放，創意無限，宋江浩憑本片奠定一線男星的地位） 40、光復節特赦（肖申克的救贖 跟 警察與贊美詩 二合一的監獄雙重奏） 41、犯罪的重構（犯罪過程和動因浪漫無比，劇情千頭萬絮，精彩紛呈） 42、花之島（將商業元素壓縮至最低的純藝術片，全片用DV拍攝但畫面干凈明亮） 43、女高怪談（既有深度又有懸念的恐怖電影，帶出韓國國內對升學壓力的討論） 44、貓眯少女（幾個剛入社會的畢業少女的不同經歷，手法寫實） 45、開心見性（三個女人在落地窗前豎起雙腿的一幕感人至深，女權電影） 46、301/302（心領神會地描繪了女性對食物愛恨交集的情緒） 47、公路電影（如同春光乍瀉，它其實只講述了一個兩個人的故事） 48、海岸線（張東健的出現讓人勿以為這是一部戰爭片，其實它深刻探討了人性） 50、江原道之力（開頭沉悶粗糙，後漸入佳境，最後給你無法面對的事實） 51、哦，水晶（探討並嘲諷了處女這一說） 52、拯救綠色星球（重新解釋達爾文進化論，大膽而瘋狂） 53、美人（故事幾乎空無一物，但若講到韓國情色電影唯美派，則又以本片為代表） 54、選擇（表現在韓監獄關押的朝鮮間諜，對他們信仰的尊重，使本片獲得了尊重） 55、送還（紀錄片，表現被遣返的朝鮮間諜，達到了藝術片的效果） 56、愛的蹦級（用一種生硬的姿態和一個生硬的故事，將你硬生生打動） 57、我們的畸形英雄（人心與政局相互隱喻。打字者註：本片拍攝於韓國電影審查制度完全解禁前） 60、美麗的日子（孤獨的城市幽魂一次不算成功的擺脫孤獨的嘗試） 61、黃山伐（想想看，如果讓很多包龍星去罵贏一場戰爭，是什麼效果） 62、三更1：回憶（恐怖美學的牛刀小試） 63、童僧（一個小童僧尋找自己母親的故事，發生在寺院，卻充滿人世關懷） 64、失時里2公里（裡面的鬼比人可愛。打字者註：強烈推薦的不受人重視的片子，和鬼屋有異曲同工之妙） 65、綠魚（黑道小人物的生存與掙扎。韓石圭出演精彩。打字者註：李滄東作品一向的直白、殘酷） 66、雙魚座（一生期待愛情，並且只期待愛情） 67、殺手公司（清新的浪漫小品。打字者註：較早的韓片，大概是98年左右） 68、微笑（心懷夢想卻即將失明的女人，被秋相美演繹得讓人無比心痛） 69、女高怪談2：交換日記：將你嚇得半死，又讓你深深感動） 70、武士（打字者註：這個不用我多說） 71、夢精記（打字者註：這個亦不用我多說） 72、不可不信緣（打字者註：這個我多說了要被打） 73、鏡子（出人意料，又不乏深刻內涵） 74、我的小小新娘（打字者註：這個大家都有數，沒看過的可以一看，溫暖的） 75、家門榮譽（設計巧妙的黑幫喜劇） 76、巴士站（深刻分析都市人游離、孤獨的心態） 77、愛情進行曲（片中的母女情很有說服力，打字者註：就是《 ing 》） 78、紅字（打字者註：這個不用說） 79、火山高（CG出色，故事一般） 80、太白山脈（以兄弟情隱喻韓朝關系，打字者註：林則權94年作品，亦拍攝於韓國電影審查制度解禁前） 81、人民公敵（韓國版《野獸刑警》，叫好又叫坐。打字者註：今年有續集《又一個人民公敵》） 82、約定（早期從香港舶來的黑幫愛情片） 83、單身貴族（難得的為成年人而拍的愛情小品，細膩有趣） 85、戀愛小說（打字者註：向左愛向右愛 李銀珠生前作品） 86、發達不用本錢（賣保險的最高境界，以肉身試車輪，瘋狂爆笑） 87、瘋狂大電影（片如其名，BT餓搞，但卻有其含義） 88、了解我的女人（如果你有耐心看完，這是一個非常巧妙的愛情故事） 89、中毒（後半部分對任務心理的捕捉刻畫尤其敏感豐富） 90、丑聞（畫面與故事格調不成正比） 91、麥竹街殘酷史（韓國一代人的青春與成長） 92、色即是空（打字者註：用得著我說么？） 94、蜘蛛林（犯罪嫌疑電影，氣氛凝造出色。打字者註：還沒看懂） 95、戀戀春季（簡單精緻，斐斗娜的出色表演提升了電影質量） 96、笨狗（一個傻小子的成長故事。打字者註：主演是武士和橡皮擦的男主演----鄭宇成） 97、誰都有秘密（洞悉女人戀愛時心理的上乘教科書） 98、新羅月夜（笑料飽滿有延續性，表演出采） 99、YMCA棒球隊（韓國第一支棒球隊的故事，簡單溫暖） 100、勝者為王（一部野心和酷都沒有完全做到位的黑幫片，但影片主要角色日後都成為一線明星） 經典的有：oldboy、春逝、愛的肢解、八月照相館、觸不到的戀人、春夏秋冬又一春、瘋狂初戀、紅字、戀愛素描、美麗密語、我腦中的橡皮擦、色即是空、外出、白色情人節、武士、夢精記、我的野蠻女友、色即是空！！

② 以攝影師為主角的日本電影（按時間整理列表）

【日本攝影電影藝術之旅】

自攝影藝術在歐洲發源，經由亞洲的交融，日本攝影獨樹一幟，其美學與理論的深度探索對全球攝影產生了深遠影響。本文將帶你走進以攝影師為主角的日本電影世界，它們不僅記錄了攝影師的生活點滴，也是日本攝影發展歷程的生動寫照。透過這些電影，我們得以窺見日本攝影家們的藝術探索和審美追求。

《東京日和》(1997)

由竹中直人執導，中山美穗、松隆子等明星主演，這部影片以121分鍾的時間跨度，展現了攝影與日常生活交織的故事。它不僅是對攝影藝術的致敬，也是對日本傳統美學與現代生活碰撞的深度探討，豆瓣評分高達8.4分，足以體現其藝術價值。

《地雷震》(1999)

淺野忠信執導的戰爭劇情片，以獨特的視角探討攝影與戰爭的交織，影片時長111分鍾，評分8.1分，通過戰爭背景下的攝影活動，反映出日本攝影師對和平的渴望和對人性的洞察。

《戀愛寫真》(2003)

廣末涼子與松田龍平主演的這部愛情喜劇，由堤幸彥執導，以111分鍾的鏡頭捕捉了愛情與攝影的微妙關系，雖然評分7.7分，但其輕松幽默的風格，展示了日本攝影師在日常生活中的藝術觸感。

《鄉村照相館》(2004)

藤龍也的這部作品，通過鄉村照相館的故事，探討攝影與社區文化的交融，日本傳統美學與現代鄉村生活的碰撞，讓人對攝影的力量有了更深的認識，評分8.0分，是攝影藝術與生活深度融合的佳作。

《尼拉伊卡納伊的來信》(2005)

蒼井優主演的這部劇情片，以112分鍾的鏡頭語言，呈現了攝影師與生活、回憶之間的緊密聯系，評分7.3分，展現了日本攝影的細膩情感表達。

《音戀》(2009)

麻生久美子主演的這部影片，119分鍾的劇情圍繞音與影的交融，展示了攝影師如何通過聲音捕捉生活瞬間，評分7.6分，展現了攝影的多元表達。

最後，2011年的《東京公園》和2012年的《得買新鞋了》則分別以愛情與現代都市生活為背景，通過攝影這一媒介，展現了日本攝影師對城市變遷的獨特觀察，盡管評分略有差異，但都是日本攝影電影不可忽視的篇章。

這些電影，如同一部部攝影的紀錄片，讓觀眾在欣賞視聽盛宴的同時，感受到日本攝影藝術的魅力與深度。它們不僅記錄了日本攝影師的成長，也反映了日本攝影美學對世界的貢獻。通過這些電影，我們可以更深入地理解日本攝影如何影響著我們的視覺世界。

③ 簡述亞洲電影風格及代表作

2003年，就在中國電影延續著新世紀全面開始的電影產業化進程的同時，亞洲電影的格局也正悄然變化著。上個世紀60年代輝煌一時的日本大製片廠體系不可避免地衰落下去；70年代曾經興旺的泰國類型片又開始復甦了；90年代起領一時之風騷的伊朗電影正停滯不前；而種種跡象表明，韓國電影人正以一種非凡的氣魄，走在亞洲電影的最前列。

韓國

今年的60多部韓國影片本身值得一提的地方並不多，無論是《武士》還是《菊花香》，或者眼下的熱門影片《殺人回憶》，都不足以作為韓國電影正處於高速發展階段的佐證。值得一提的是韓國電影人的整體風貌，可以說2003年，韓國電影人正以一種非凡的氣魄，試圖為亞洲電影開創出一個全新的格局。

要證明這一點，我們只需要看兩個在亞洲舉辦的國際電影節：韓國釜山電影節和日本東京電影節。東京電影節閉幕那天，據說主辦方手裡還有近100張各國記者證，沒人來領。東京電影節年年都四平八穩，參賽片普遍平庸缺乏競爭力，可見眼下日本電影的尷尬地位。而釜山電影節呢？它和荷蘭的鹿特丹電影節一樣，設立了針對青年導演的資助計劃。拍電影是個花錢的事兒，於是對全世界的青年影人而言，釜山電影節具有一種不言而喻的吸引力。釜山電影節對歐洲的三大電影節甚至都造成一定程度的沖擊，可見韓國電影目前在亞洲所處的地位。此外，今年釜山電影節從開幕片到最終評獎結果，很多影片的題材非常敏感，其中有些涉及到韓國軍方的問題，有些涉及老年和少年的性問題。對這些影片的接納在某一層面上體現出該電影節特有的氣魄。

本屆釜山電影節的開幕片是金基德的《海岸線》。雖然不少影評人對這一選擇感到意外，因為往年的開幕片一般都較為保守，而金基德的電影，普遍都被認為比較前衛。今年釜山電影節的大膽之舉，也正暗示了自己的魄力。《海岸線》說的是關於韓國軍隊丑聞，膽小的士兵以及被誤殺的平民等內容是影片的爭議核心。這種反傳統軍人形象的電影在韓國電影史上是絕對少見的。

如果說這些題材敏感的影片受歡迎只是一個偶然，不足以體現釜山電影節的魄力，那麼電影節的一些長久做法則可以使人相信這一電影節的確有其自身的特殊魅力。釜山電影節的歷史並不久遠，從1996年創辦至今，只不過才7年的歷史。7年就成為亞洲乃至全球電影人和電影商熱衷光顧的電影節，釜山國際電影節有其不同於其他電影節之處。

此外，釜山電影節從1997年開始還同時舉辦一個名為PPP（PusanPromotionPlay）的商業活動。整個PPP功能可以分為三方面：一是研討各地電影市場的商機和出路；二是為亞洲各地電影商籌拍的新片找到足夠的資金；此外便是設立獎項以現金方式資助一些影片的拍攝計劃。正是通過釜山電影節，關錦鵬才找到了《長恨歌》的資金投入；今年中國導演劉浩以新作《紫禁城的游戲》也獲得了資助。如果再向前追溯，早在1998年婁燁也是通過PPP得到了《蘇州河》的後期資金。正是因為有這樣的活動，釜山電影節才會有如此多的電影人願意參加，因為對於電影導演們來說，拉到贊助資金有時候比得獎還要重要。

至於獎項，釜山電影節中惟一的競賽獎新潮流獎。這也是它最具價值的獎，是專為鼓勵亞洲新生代的電影人所設，只接納新導演的處女作或是第二部作品。而志在鼓勵為韓國電影做出突出貢獻的電影人的韓國電影獎，它的對象是韓國以外的電影人。今年這一獎頒發給了一個法國人，因為他創辦的杜維爾亞洲影展為韓國電影走向世界起到了積極作用。這些細節都可以看到韓國電影人的開放胸襟。非常值得一提的是，今年釜山電影節上有7部朝鮮電影經過審批後，獲准在釜山公映。這些影片幾乎都是朝鮮電影里程碑作品，其中包括朝鮮80年代中期的影片《無樂無憂》，這部影片有朝鮮電影史上第一個接吻的鏡頭。

日本

相比起韓國電影的方興未艾，日本電影的前途似乎黯淡了許多。從上個世紀90年代起，許多日本大製片廠就開始紛紛崩潰。此前，以《羅生門》為代表的日本20世紀50年代電影黃金時期的作品基本都出自松竹、大映、東寶、東映這四大電影公司之手。像我們熟悉的高倉健主演的所有影片都是典型的大製片廠電影。1999年，高倉健和他的老搭檔降旗康男導演合作了他的第202部作品《鐵道員》，在講述北海道一個即將被廢棄的小站站長的懷舊故事的同時，也極具象徵意味地暗示出昔日輝煌的大製片廠體系的衰落。事實也是如此，該攝制組的大部分成員在影片拍攝後也全部退休了。

隨著「松竹」等為代表的大製片廠日漸衰落，取而代之的是迅速蓬勃發展的所謂的「獨立電影」。這類電影迅速繁榮在90年代後半期，一大批通過各種途徑創作獨立電影的日本年輕電影人開始大顯身手。近年來，隨著獨立電影的進一步發展，黑澤清、河瀨直美、青山真治等一批優秀的獨立電影導演日趨成熟，他們的作品相繼得到了國際影壇的認可。

在今年的第56屆戛納電影節上，就有兩部奪標呼聲很高的日本獨立電影亮相：黑澤清的《光明的未來》和河瀨直美的《沙羅雙樹》。

女導演河瀨直美的《沙羅雙樹》能入圍戛納，與其說是藝術上的成就，還不如說是戛納對「獨立」這一傳統的下意識的維護。河瀨直美的上一部參賽作品《萌動的朱雀》曾讓她獲得了戛納金攝影機獎。這部小成本電影的成功得益於日本日益完善的獨立製片系統。在著名獨立製片人仙頭武則的大力幫助下，這部電影走低成本製作、在一家電影院的午夜場連放好幾個月的路線，不僅全部收回成本，更給獨立電影提供了一個良好的示範。

至於《光明的未來》，其演員陣容還是頗為可觀的，有影迷非常熟悉的老演員藤龍也，他曾主演大島渚的兩部驚世名作《感官世界》和《愛的亡靈》；還有年輕一點的淺野忠信，眼下是當代日本電影的代表人物。目前在國際影壇上拋頭露面的日本獨立導演的作品中，常常可以見到他的身影。平心而論，《光明的未來》在本屆戛納電影節上空手而歸，也不是出人意料的事情。因為，這部影片除了匯聚日本的幾個最優秀男演員之外，情節拖沓、主題曖昧，幾乎沒有什麼可取之處。

在新銳獨立電影的一統天下里，觀眾普遍抱怨：日本電影沒有經典了。盡管《人造天堂》獲得了戛納電影節「國際影評人」獎、《六月的蛇》獲得去年的威尼斯「評委會特別獎」，但這些影片無論從規模還是宣傳力度上來說，都很難與大製片廠生產的影片相提並論。比如這部真正讓低迷的日本影壇為之一振的《座頭市》。

北野武算得上是當代日本導演的中堅力量，今年一出手就拿下了讓人搶破頭的第60屆威尼斯電影節「最佳導演獎」，此後更是連拿包括多倫多影展「觀眾票選大獎」在內的多項國際獎項。但是，這部由松竹公司製作的影片的意義並不僅僅在於獲獎，而在於拉動日漸疲軟的日本本土電影票房。

去年的《黃昏清兵衛》帶來了日本「時代劇」的復興，山田洋次的「復古」和市川准在《坂本龍馬，他的太太和她的情人》里表現出來的時代風尚，給了北野武不小的啟發。《座頭市》的娛樂效果吸引了很大一部分年輕觀眾，松竹電影公司也從中看到了大製片廠的最後一絲希望。

越南

一些越南題材的電影在國際上大放異彩，背後其實是越南裔的電影人。美籍越南裔導演包東尼，他的影片《戀戀三季》獲得1997年柏林國際電影節最佳電影金熊獎。近年在國際影壇引起關注的越南導演鄭明河的身份是美籍越南裔電影學者。另一位具有代表性意義的是，越南最著名的導演陳英雄。他在1993年拍了第一部劇情長片《青木瓜之味》，該片算得上是越南電影史上的重要作品，並獲得戛納國際電影節最佳處女作金攝影機獎和法國愷撒獎最佳外語片獎，以及美國奧斯卡最佳外語片獎提名。然而，與其說這是一部越南電影，不如說它是一部法國電影———導演陳英雄14歲便移居法國學習哲學和電影；影片全部製作資金來自法國；而這部被評論界高度贊譽為從影像風情到藝術精神都具有東方民族氣質的電影竟然是在一個法國的攝影棚里拍成的。

就在陳英雄他們憑借越南和越南電影獲得國際聲譽的同時，真正的越南電影卻依然在慘淡經營。

泰國

泰國電影的異軍突起始於2001年，那一年裡，《黑虎之淚》、《鬼妻》、《暹羅皇後》及《晚娘》等影片在多個國際電影節上嶄露頭角，使得泰國電影在亞洲的電影版圖上，開始顯示出和中國電影、韓國電影、日本電影、伊朗電影並駕齊驅的勢頭。

2003年6月10日，泰國內閣通過了一項對泰國電影業來說具有標志性意義的決議。政府決定參照國際電影市場的做法，對泰國電影實行分級，規定電影的消費群體，有的電影將禁止青少年觀看，有的將為青少年不宜，有的則必須由家長陪同觀看。泰國電影業有望進入20年來的黃金時代。

泰國電影突飛猛進的大背景是，自90年代以來，亞洲電影觀眾的口味轉變。他們開始在好萊塢電影之外，尋找另類電影的樂趣。從日本影片、韓國影片到伊朗影片，如今輪到了東南亞影片。這個機會之中，還隱藏著陷阱。如果不加控制地大量投入生產類似題材的影片，難免重蹈香港電影的覆轍。而大體上看來，眼下的泰國電影，正在開始走香港電影曾走過的路。

④ 台灣二十部打真軍電影

台灣打真軍電影：

1、《趕屍艷談》

《浪女迷魂記》講述的士司機遇到了艷遇，可事後得知是女鬼采陽捕陰，嚇的司機趕緊求神拜佛的故事。

⑤ 《22年後的自白》能延續「日本懸疑片」一直以來的高口碑嗎

這部電影早在2017年就在日本本土上映了，對於一向以推理懸疑見長的日本電影來講，翻拍韓國電影還是相當少見的，而這部翻拍自韓國電影《我是殺人犯》的懸疑片無論是相較於韓影原作還是同類型的其他電影，都不能算是一部優秀的作品，更不能算作是延續日本懸疑片高口碑之作。

不過如果對懸疑推理電影很感興趣的話，還是可以一看的，畢竟可以看到藤原龍也和伊藤英明飆戲，也是相當過癮的。

⑥ 求一部在佳片有約放過的外國愛情片的名字

卡薩布蘭卡 嗎？
英文名：Casablanca
中文片名：卡薩布蘭卡
更多中文名：北非諜影
更多外文名：Everybody Comes to Rick's .....(USA) (original script title)
類型：戰爭片
產 地：美國
語 種：英語
地 區：歐美
分 級：USA:PG,USA:Approved
發行公司：CBS/Fox
出品公司：華納兄弟公司
開鏡日期：1942年5月25日
殺青日期：1942年8月3日
上映時間：1942-11-26
導演：邁克爾·寇蒂斯

演職員表

英格麗·褒曼（飾伊爾莎）
亨弗萊·鮑嘉（飾 里克）
保爾·亨萊德（飾維克多）

劇情概述

1941年。卡薩布蘭卡。在納粹的鐵蹄之下，要從歐洲逃往美國，必須繞道摩洛哥北部城市卡薩布蘭卡。這使得這座城市的情勢異常緊張。里克夜總會的老闆里克是位神秘的男子。這個偏僻的小城現在突然變得熱鬧起來。人們從法西斯鐵蹄下的歐洲各國來到這里，因為在這里能弄到出境護照，取道里斯本到美國去。不過，代價極高。為了出境證，這兒每天都在發生悲劇。
一架德國飛機載著秘密警察頭目司特拉斯少校降落在卡薩布蘭卡。當地的法國警察局長雷諾上尉前往迎接。原來，前不久，兩個德國信使被殺，他們身上帶的兩張德國元帥簽發的通行證被人取走。司特拉斯此行為追查此案；同時還有更重要的任務：跟蹤一個捷克左翼運動領導人——維克多·拉斯羅。
雷諾向他報告，兇手已查明，今夜將在一個飯店當眾逮捕他。司特拉斯命令雷諾決不能使拉斯羅離開卡薩布蘭卡，這對德國政府來說是頭等重要的事情。
卡薩布蘭卡機場附近，豪華的里克飯店。顧客盈門，歐洲人，非洲人，亞洲的土耳其人。黑人樂師山姆坐在鋼琴前，邊彈邊唱。尋歡作樂者們的議論中心卻仍是護照。一個漂亮女人：「以往我想要一所戛納的別墅，現在我只想要一出境護照。」一個男人：「弄不到護照，我只有死在卡薩布蘭卡。」只有飯店的主人里克，顯得那樣冷靜淡漠，獨自坐在桌子邊。
專事倒賣出境護照的猶加特來到里克跟前，取出了裝有兩張通行證的信封，要里克代為保管。他告訴里克，兩個德國信使是他殺的。今天倒賣出去，發筆橫財，他就離開這里。里克盡管不喜歡此人，但還是默許代他保管，並把通行證丟在山姆還在彈的鋼琴里。
猶加特剛離開，雷諾來了。他告訴里克，拉斯羅已來到卡薩布蘭卡，要里克不要做感情主義者。司特拉斯知道里克在歐洲和北非都參加過反法西斯戰爭。他要里克這次能站在德國一邊，阻止拉斯羅離開這兒到美國去。里克拒絕了：「你們的職業是政治，我的職業是開酒店。」
猶加特被警察抓走後打死了，在他身上，沒有搜到那兩張護照。 拉斯羅和妻子依爾沙走進飯店。依爾沙發現正在彈鋼琴的山姆很臉熟，仔細地打量了一會兒才收回目光。一個男人隨之而來，以要拉斯羅買下一枚戒指為掩護，與拉斯羅接上了頭，約定見面地點。接著，司特拉斯和雷諾也來到他們桌邊。拉斯羅拒絕與司特拉斯多談，雷諾只好以地方警察局名義邀他去一次警察局。 此兩人走後，拉斯羅應約去會賣戒指人，知道猶加特已死，護照無指望。 依爾沙獨自一個留在餐廳，聽著山姆彈琴。終於，下決心上前與山姆打招呼。山姆沒料到會在這兒碰上依爾沙。在依爾沙的請求下，山姆和依爾沙一起邊彈邊唱起《時光流轉》。 忽然，山姆的琴聲停下來了，原來，里克聽到了歌聲，臉色驟變。 深夜，漆黑的飯店裡，顧客都已離去。山姆輕輕地彈著《時光流轉》，里克陷入了往事：巴黎，里克和依爾沙依偎著，在大街上，在塞納河的汽艇中，在豪華的飯店裡。里克幸福地微笑著：「為什麼我這么幸運，會遇上你？」依爾沙告訴里克，她曾經愛過一個男人，可他死了。後來，她遇上了里克，愛上了他。 一輛宣傳車打斷了這對戀人的呢喃。德國軍隊正在向巴黎推進，幾天之內便將佔領巴黎。
飯店裡，山姆在鋼琴上彈著《時光流轉》，街上的喇叭在播送蓋世太保的囂喧。山姆和依爾沙知道里克是德國納粹懸賞捉拿目標，勸他馬上離開巴黎，里克建議三人一起走。講定在火車站碰頭。分手時，依爾沙對里克說，無論怎樣，她都非常愛他。 火車站前，里克在風雨中焦急地等著依爾沙。山姆來了。交給里克一封依爾沙的信。里克迫不及待地拆開，信中寫道：「我不能和你一同走，也不能和你再見面了，你一定不要問為什麼。只要相信我愛你。」雨點打在信紙上，字跡模糊了……
依爾沙出現在正在回憶往事的里克面前。里克這才發現，山姆已回家了。他冷冷地對依爾沙說：「我們已停止營業。」 依爾沙想找里克談件事，但里克卻質問她為什麼要到卡薩布蘭卡來，還告訴她，自己的心已被高跟鞋踢傷。依爾沙想解釋，里克不想聽。 拉斯羅和依爾沙應邀來到警察局，司特拉斯要拉斯羅供出歐洲各國地下抵抗組織的領導人，答應給他們發護照。拉斯羅回答得很巧妙：「在集中營里」。 拉斯羅和依爾沙找到黑市頭面人物弗拉里，想花錢買兩張護照，弗拉里告訴他們，只能賣一張，因為拉斯羅是德國當局控制對象，沒人敢賣護照給他。弗拉里還告訴他們，猶加特的那兩張特別通行證估計在里克那裡，雖然警察局曾去搜，但沒搜到。他建議拉斯羅去找里克幫忙。 但里克卻很冷漠。拉斯羅問他原因，里克要他問問自己的太太。
正在談話，飯店裡的德國人唱起了法西斯軍歌。拉斯羅到樂隊前指揮起馬賽曲，周圍的人都唱了起來，壓住了德國人的歌聲。司特拉斯氣急敗壞，命令雷諾立即查封里克飯店。 晚上，依爾沙又來找里克，要他交出通行證，里克不肯。依爾沙又以舊情要求他，他還是不理睬。 依爾沙無奈，拔出了手槍。里克取出了通行證，卻又說，只有開槍打死他才能辦到。依爾沙手中的槍掉了下來。她向里克傾訴了當時離他而去的原因。 她和拉斯羅結婚剛三個星期，他就到布拉格去了，不久，傳來他被捕死亡的消息。後來，她與里克相遇相愛。可就在她要和里克、山姆離開巴黎時，臨去火車站前，忽然接到拉斯羅朋友的電話，說拉斯羅還活著，而且就在巴黎郊外，正在生病。她雖然愛里克，但不能扔下拉斯羅不管。 里克明白了一切，決定幫助拉斯羅。 雷諾因為拉斯羅參加秘密集會，決定逮捕他，里克知道後幫他出主意：待拉斯羅拿到通行證後再逮捕他。這樣雷諾可以一舉兩得立功，里克也可以帶著漂亮的依爾沙到美國去。雷諾同意了。
拉斯羅在飛機起飛前幾分鍾來到飯店，拿到了通行證。他要將十萬法郎給里克，里克不要，說他去美國用得著。正在這時，雷諾突然出現，宣布逮捕拉斯羅。拉斯羅感到意外，里克卻掏出手槍對准了雷諾，要他給機場打電話：不得留難拉斯羅和依爾沙。 雷諾卻將電話打到德國領事館，盡管不便講清，司特拉斯卻已明白事情不妙，帶了警察直奔飛機場。 里克逼著雷諾在通行證上簽上拉斯羅和依爾沙的名字，雷諾和依爾沙卻很驚奇。里克對依爾沙說：「我們將永遠記住巴黎。你來卡薩布蘭卡以前，我們的甜蜜記憶消失了，昨天夜裡我們把它找回來了。」 飛機的馬達發動了。司特拉斯沖進了機場。當他知道拉斯羅已上了飛機，便企圖打電話阻止飛機起飛。 里克用槍指住他，司特拉斯依然拿起電話機撥通電話，里克的槍響了，打死了司特拉斯。尾隨而來的憲兵剛剛趕到，雷諾卻命令憲兵去把往常的嫌疑犯都抓起來。
飛機起飛了。雷諾對里克說：「你不但是感情主義者，你也變成了一個愛國者了。」里克說這正是重新開始的大好時機。雷諾表示希望里克離開卡薩布蘭卡，隱匿一段時間，交通他安排，里克說起10萬美元的賭約，雷諾說他們倆馬上用得著了。[3]

幕後

影片背景
1942年華納兄弟公司請羅納德·里根（沒錯，就是後來的里根總統）和安·謝里丹在一部二戰的影片中擔任男女主角。因劇本的問題，兩人均退出了劇組，替代他們的是褒曼和亨弗萊·鮑嘉。他們成功地刻畫了發生在戰爭期間的動人故事。雖然劇本一改再改，但褒曼和鮑嘉的表演令世人難忘。那個曾被認為是最糟糕的劇本成為好萊塢不朽的名片的藍圖。《卡薩布蘭卡》獲得三項奧斯卡金像獎：最佳影片、最佳導演和最佳劇本。
《卡薩布蘭卡》拍攝於1942年，正值二次世界大戰白熱化階段。本片可說是適時誕生的佳作，一經放映便取得了巨大的成功。卡薩布蘭卡這個位在非洲摩洛哥西部的港口，在影片中被假想成二次大戰時，正如片子一開頭所介紹的那樣，在卡薩布蘭卡什麼事都可能發生，什麼東西都可以拿來做交易。在這徨亂的中，一間美國人所開的里克酒店成為故事的中心。人們在這里探聽消息，等候班機，外表只是個夜總會的酒店，裡面卻暗藏著賭場、黑市買賣、各種陰謀伎倆，甚至還有個法國革命領袖…
導演解讀
好萊塢類型片技藝師邁克爾·寇蒂斯 ，邁克爾·寇蒂斯一生共拍攝了169部電影，而除了有早期在匈牙利和奧地利拍攝的60部外，大多數是在華納兄弟影片公司拍攝的。美國電影理論家安德魯·沙里斯曾說：「當人們談到三十年代和四十年代典型的華納公司的影片時，一般都是談到那一時期某一部典型的寇蒂斯的影片。」雖然被叫做「拼盤導演」，然而他所拍攝的類型片，許多被認為是好萊塢的重大作品：如《蠟像館的秘密》(1933)、《勝利之歌》（Yankee Doodle Dandy）(1954)等。
明星解讀
瑞典美人褒曼
可以說，除了精彩的台詞之外，使得本片成功的主要因素是鮑嘉和褒曼的精湛表演，而本片也成為褒曼事業上走向輝煌的重要里程碑。之後，1944年，褒曼憑借《煤氣燈下》(《郎心似鐵》)獲得了她演藝生涯里的第一個奧斯卡金像獎。而《美人計》、《聖女貞德》等影片也成為電影史上的經典之作。褒曼因與羅伯特·羅塞里尼之間的關系而令舉世嘩然，美國人心中所謂的「聖潔偶像」破碎了，她被逐出了好萊塢。褒曼為她那段沒有結果的愛情付出了她7年的黃金時光。直到1957年，褒曼才終於以《真假公主》中的傑出演技一舉成為紐約影評人協會和奧斯卡雙料影後。1…>>>詳細介紹
冷血硬漢鮑嘉
在《卡薩布蘭卡》中他對英格麗·鮑曼說再見，在《馬爾他之鷹》中他是硬漢派偵探山姆·斯派德，因《非洲女王號》而獲得奧斯卡金像獎。雖然扮演的都是硬漢形象，但鮑嘉本人卻是個多愁善感的人。他踏上演藝的道路是因一個偶然：他的鄰居出現在一出非百老匯的戲劇中，鮑加被表演吸引，因此當上了制景工。在擔任了一系列小角色之後，他開始在全城到處應聘各種角色。他以守時和隨時做好准備而著稱。在整個20世紀20年代，鮑嘉演出了大量在紐約上演的戲劇…
亂離中的愛情
影片根據舞台劇《人人都去里克酒店》改編，但是，直到接近拍攝最後，也都沒有決定到底伊爾莎最後的選擇會是誰，她的眼神，因此飄忽不定。然而，這種不確定，卻正適合了片中所表達的情感，觀眾們也可以出於自己去想像覺得她在愛著誰。在混合著危險的異國情調的浪漫中，男女主角在亂世重逢，亨佛萊·鮑嘉硬漢式的滄桑，和英格麗·褒曼沉默中的嬌柔，各自都有著身不由己的無奈和矛盾…

⑦ 以前看過一部電影，講的是一群數學天才去賭場贏錢的事，有知道叫啥名的嗎

常 呿 嗒 地 方
沒（森么）問題 的
人， 吔 茤
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分析：顯示器顏色顯示不正常或出現不固定位置的條紋，很可能是內存或顯卡及連線接觸不良或散熱不良所致。
處理：一般重啟即可恢復，如無效則操作如下：
1.關機（如果短按電源開關無效則長按開關直到電源指示燈熄滅或直接拔掉電源線）斷電開機箱，重新插拔內存條，並用橡皮順著一個方向擦拭金手指（大拇指手指甲背刮也行），如有條件還可安裝到不同內存插槽，裝好後再開機（操作之前，還要通過雙手碰觸牆壁釋放自身靜電或佩帶防靜電手套）。如果不會操作，那麼簡單一點：掌擊或腳踢機箱一兩下就可以了（注意位置：機箱左右側外殼中後面沒有介面的那側外殼的正中央；注意力道：不要太用力當然也不能無力）。以上可能需要重復操作，如果無效，則需要替換內存條。如有兩根以上內存條，則需要逐根測試。
2.如果上述操作無效，則關機斷電開機箱，重新插拔顯卡，並插緊顯示器與顯卡之間的數據線。如果仍然無效，則考慮數據線或顯卡損壞，那就替換新的數據線或顯卡。
3.加強機箱內部及使用環境的散熱，夏季減少玩大型游戲的時間。

⑧ 求一部非常燒腦的科幻電影，挺深奧，裡面摻雜了量子力學的理論

無姓之人

在2092年的未來，火星已成了地球人熱衷的度假勝地。118歲高齡的尼莫·諾巴蒂（傑瑞德·萊托 Jared Leto 飾）是最後一位仍會死亡的自然人。記憶混亂的他在一次次的催眠及采訪之中不斷回憶自己的童年，卻在每個人生分岔點都衍生出完全不同的人生。在這些不同的版本中，有母親（娜塔莎·雷托 Natasha Little 飾）和父親（瑞斯·伊凡斯 Rhys Ifans 飾）離婚後再婚而變成了尼莫「妹妹」的安娜（黛安·克魯格 Diane Kruger 飾），有身患抑鬱症婚後情緒不穩的埃莉斯（薩拉·波莉 Sarah Polley 飾），還有與他育有三名子女的亞洲女孩吉恩（范林丹 Linh Dan Pham 飾）。交織在宇宙大爆炸理論、超弦理論和時間特性的解釋中，尼莫的人生真相究竟為何呢？