音樂之聲電影晚會告別

① 電影《音樂之聲》中都有那些歌曲

1、Overture / Preludium

在電影開始部分，作者運用了一段管弦樂來配合描繪阿爾卑斯山的畫面，秀麗遼闊的阿爾卑斯山的自然風光與恢宏壯麗的交響樂效果融為一體，生動地向觀眾展示中人物活動的背景——和平而美麗的奧地利。

2、The Sound of Music

當女主人公瑪利亞出場後，隨即演唱了一段無限深情的「音樂之聲」，歌曲中對音樂的熱愛、對生活的熱愛，真實而生動的刻畫了瑪利亞的內心世界。

這首歌曲出現在片頭，由瑪利亞在山頂獨唱，抒發了自己對故鄉、對大自然、對音樂的無比熱愛之情。樂曲氣息寬廣，飽含深情，生動刻畫了女主人公的內心世界。

3、Maria

而修道院里，其它修女正在議論令他們哭笑不得「瑪利亞」。她們的對話採取了類似宣敘調的演唱方式，使整個場景看上去輕松、活潑而生動。

既描繪了劇情也調動了觀眾對這部電影的興趣。然而音樂在這部電影中的作用並不僅限於此，在以後的劇情發展過程中，音樂甚至起到了至關重要的作用。

4、Do-Re-Mi

瑪利亞教孩子們初學音樂時的歌曲《哆唻咪》。這首歌曲是由「1 2 3 4 5 6 7 」最簡單自然音階的骨幹音構成，與詞的結合幾乎是一字一音。樂曲非常簡單，也很容易上口，看過這部影片的觀眾幾乎都能夠現場跟著哼唱。

它與電影中流動的畫面相結合，為人們展開了一幅幸福美好的生活圖卷。關於這首歌曲，就影片的內容看，因為瑪利亞要教的是從沒有學過音樂的孩子們，所以音樂必須簡單易懂;然而就整部電影音樂的風格來看，這首歌曲則顯示出這部電影音樂通俗性的特點。

5、The Lonely Goatherd

伴隨著劇情的發展，在家庭教師瑪麗亞的指導下，孩子們表演了提線木偶戲《孤獨的牧羊人》。樂曲歡快活潑熱情幽默。

從表面看這是一首提線木偶戲的配樂，然而結合劇情內容，我們會發現這首歌曲以它熱烈歡快的氣氛襯托出上校一家精彩愉快而又祥和溫馨的家庭生活，也反襯出瑪利亞帶給這個家庭的精彩生活，為兩人的最後結合埋下伏筆。

② 電影《音樂之聲》中的插曲有哪些

電影音樂之聲的音樂魅力，每一曲都是情感的升華

享譽世界的電影The Sound Of Music，以其動人的音樂和深情的故事深受全球影迷喜愛。其中的插曲不僅豐富了劇情，更是成為了永恆的經典。下面，讓我們一起探尋這些膾炙人口的旋律，感受它們帶來的感動和力量。

序曲與主題曲：Prelude And The Sound Of Music，瑪麗亞的聲音猶如天籟，開啟了一段音樂與情感的交織。

贊美與希望：序曲·贊頌我主（Overture And Preludium），管弦樂隊與修女合唱團的和聲，傳遞著虔誠與希望的光芒。

Morning Hymn And Alleluia的晨禱與哈利路亞，喚醒了觀眾心中的寧靜與歡愉。修女們的合唱，如同清晨的第一縷陽光，溫暖而明亮。

自信與成長：瑪麗亞的獨唱I Have Confidence，鼓舞著角色的成長與獨立，也激勵著每一個觀眾面對生活的挑戰。

浪漫與青春：Sixteen Going On Seventeen，羅夫與麗莎的對唱，展現了青春的萌動與對未來的期待。

而My Favorite Things，瑪麗亞的這首心靈療愈之作，教我們欣賞生活中的簡單美好。

勇氣與夢想：Climb Every Mountain，院長的鼓舞之詞，喚起人們攀登人生高峰的決心。

The Lonely Goatherd，瑪麗亞和孩子們的田園牧歌，展現無邪的童真與大自然的和諧。

孩子們與上校的合唱The Sound Of Music，是電影最著名的旋律之一，象徵著愛與和平的力量。

Do-Re-Mi，這首歡快的歌曲，伴隨著孩子們的天真笑聲，讓人回味無窮。

情感的升華：Something Good，瑪麗亞與上校的合作，展現了愛情與希望的交融。

婚禮與告別：婚禮進行曲·瑪麗亞，管風琴與合唱團的交織，如同愛情的莊重承諾。

Edelweiss，雪絨花的歌聲，凝聚了上校的回憶與孩子們對家園的思念。

最後，孩子們的深情告別曲So Long，Farewell，伴隨著電影的尾聲，讓人感慨萬分。

這些插曲，如同電影The Sound Of Music的靈魂，每一首都承載著情感與故事，值得我們一遍遍品味，感受那永恆的音樂之聲。

③ 誰幫我找找電影音樂之聲的介紹

《音樂之聲》是由美國音樂劇的泰斗理查德·羅傑斯(Richard Rodgers)和奧斯卡·漢默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)根據瑪麗亞·馮·特拉普(Maria Von Trapp)的自傳：《馮·特拉普家的歌手們》(The Story of the Trapp Family Singers)改寫而成的。
《音樂之聲》於1959年11月16日在百老匯的魯德-方特恩劇院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成為50年代百老匯公演時間第二長的音樂劇。1965年二十世紀福克斯電影公司(20th Century Fox)拍的電影版《音樂之聲》使它登上了世界舞台，受到全世界各個國家數百萬觀眾的喜愛。人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作，好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典，電影史上絕妙的神來之筆。
基本資料
【片名】The Sound of Music
【譯名】音樂之聲
【年代】1965
【國家】美國
【片長】174 Mins
【類別】音樂片
【語言】英文/普通話
【導演】羅伯特·懷斯（Robert Wise）
【主演】朱莉·安德魯斯（Julie Andrews）
克里斯托弗·普拉默爾（Christopher Plummer）
主要人物
馮·特拉普
瑪麗亞
麗薩
菲瑞克瑞
路易薩
寇特
碧姬塔
瑪塔
葛特兒
【獲獎記錄】
第38屆奧斯卡金像獎： 最佳影片、最佳導演、最佳剪輯、最佳配樂和最佳音響。
【劇情簡介】
22歲的瑪麗亞是一個薩爾茨堡修道院里的志願修女，但是，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。修女院里的阿比斯院長覺得她這樣的活潑的性格不適合僧侶生活。於是，當她接到馮·特拉普上校家尋求看護的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓她探索出真正的生活目的。
瑪麗亞到達馮·特拉普家，發現他是一個有七個孩子的鰥夫，長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。很快，瑪麗亞就明白了以前那些看護離開的原因，原來是孩子們得不到父親的關愛，總是用捉弄看護來吸引父親的注意。
上校要求瑪麗亞也像他一樣嚴格，但是瑪麗亞沒有聽從，而是用她天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。趁上校不在的時候，她用窗簾給每個孩子逢制了游戲服裝，帶領他們到市場遊玩，在美麗的阿爾卑斯山上野餐，還教會了他們唱歌。孩子們原有的拘禁和憂郁漸漸地被音樂和笑聲代替了。
不久上校回家了，還帶回了孩子們喜歡的麥克叔叔和孩子們不甚喜歡的，上校的女朋友，男爵夫人。上校對瑪麗亞的做法十分不滿，可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動，因為瑪麗亞把從他亡妻之後家裡就不再有的音樂又帶了回來。瑪麗亞還和孩子們一起准備了一場木偶戲，上校為瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引了。
幾天之後，上校和男爵夫人一起舉行了一場盛大的舞會，孩子們在舞會中也有歌唱表演。在舞會中，瑪麗亞給孩子們示範奧地利的民間舞蹈「漣恩德拉」(Laendler)。出乎意料的是，上校走過來和瑪麗亞共舞，舞蹈最後他們互視對方，他們之間的愛意一目瞭然。這些，都被男爵夫人看在眼內，當晚，她勸瑪麗亞回修道院。瑪麗亞恐怕自己對上校的感情會越限越深，於是，她悄悄地離開了。
瑪麗亞走了之後，男爵夫人用盡辦法討孩子們的歡心都沒有成效。當孩子們得知上校要和男爵夫人結婚的消息後，他們更加難過。他們到修道院找瑪麗亞卻沒能見到她。瑪麗亞向阿比斯院長坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措，阿比斯院長告訴她要有骨氣勇氣，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。於是，瑪麗亞回到馮·特拉普家裡。 瑪麗亞回來之後，男爵夫人發現她已經無法挽回瑪麗亞和上校之間的感情，她主動退出了婚約，上校和瑪麗亞互訴衷腸，很快地，他們就結婚了。
可惜，他們的生活並沒有從此就永遠幸福快樂。當他們還在度蜜月的時候，德國納粹佔領了奧地利。當他們趕回薩爾茨堡，發現到處已經是納粹旗幟橫行了。他們不在的時候，負責照顧孩子們的麥克叔叔幫他們注冊參加了薩爾茨堡音樂節(Salzburg Festival)。上校一回到家裡，就接到了納粹發來的電報，要他立即到納粹海軍報道。一向痛恨納粹的上校決定帶領全家人離開奧地利。當他們晚上離開別墅的時候，被早就躲在門外監視他們的納粹攔住了，於是上校解釋說他們離開是為了參加希爾斯伯格節演出，並拿出節目單作為證據。在納粹的陪同下，他們來到了會場，演出了孩子們准備好的歌曲。在這時，上校和瑪麗亞演唱了《雪絨花》，歌曲里對祖國奧地利的熱愛之情濃郁深厚，不顧旁邊持槍的納粹守衛，在場的觀眾也跟著上校一起唱完了《雪絨花》。
演出之後，趁著頒獎的時候上校一家人逃離演出現場，納粹一路追到修道院里，在修女們的幫助下，上校一家人藏在了墓碑後面，躲過納粹的追蹤，然後他們翻過阿爾卑斯山，離開了奧地利。
影片清新有致，細膩感人，雅俗共賞。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。

本片在當年成為打破了影史上最高賣座紀錄的歌舞片，這部經典巨作曾獲第38屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳音樂、最佳音響、最佳影片剪輯五項大獎，被譯成30多種語言在世界各國上映，片中美妙的音樂至今仍廣為傳唱。影片的譯名在各地大相徑庭：在中國香港，它被譯成《仙樂飄飄處處聞》；台灣地區譯名則是《真善美》；在葡萄牙，是《心靈深處的音樂》；在西班牙被譯成《笑與淚》；阿根廷的譯名是《富有反抗精神的新人》；在德國，它的名字是《我的歌，我的夢》……譯名不同，音樂卻同樣動聽，人們對它的喜愛可見一斑。

觀後感受：
第一篇：
「許多人都曾問過我最喜歡的電影是什麼，可能他們認為我作為功夫名星，應該喜歡那種帶有暴力色彩的影片，可是說出來或許會很讓人奇怪，我最喜愛的電影既不是史泰龍的槍炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充滿溫馨的《音樂之聲》。因為在這部影片中，我所感到的是人世間那種最淳樸、最簡單的友愛和摯愛之情，這部影片讓我的全身心都感到放鬆。」—— 成 龍

上面是國際武打明星成龍對《音樂之聲》的看法，也是所有看過了這部電影的想法，這部歷久常新的電影從頭到尾不會引起觀眾有絲毫不安或尷尬的情形，而且能抓住小朋友的心，所有學音樂的和聽音樂的，都不約而同地被這部電影所感動。它在裡面所訴說的知真、向善、求美的故事，從中我們也受到了愛國主義教育。這一切都是在現在的影視作品，即便是那些上乘之作，都難以看到了。

《音樂之聲》說了一個這樣的故事：女主角瑪利亞生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願。

說到我對這部影片的美的享受有幾個地方：

首先，當然是它裡面的天簌之聲。這是一部音樂劇，所以影片的開始便是由朱莉演唱的主題曲「音樂之聲」，它充分地表達了瑪利亞對大自然的熱愛。影片中，瑪利亞教給孩子們的「哆來咪」無疑是一堂灰諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們一起唱出了怡人的「孤獨的牧羊人」、激昂的「我最愛的東西」、睿智的「十六以後是十七」等，都給們的生活增添了無盡的享受。再也沒有孩子們說「再見」比托普家的孩子們在其父親的晚宴客人們面前說「晚安，再見」更令人感到樂趣橫生了。

接著就是影片中的故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，藍藍的天空，嫩綠的草原，清澈的湖水…… 這一切無不給我最美好的視覺享受，說到這里我不禁想起了小時侯所喜歡的一部動畫片《飄零燕》，它裡面所製作的動畫畫面和影片的場景幾乎一模一樣，想不到我兒時所嚮往的伊甸園真的存在，我想在有能力的條件下我一定要親身去一趟的。

最後就從影片的所表達的深刻內涵上說說吧。第一感覺是瑪利亞的教育理念非常的好，她會順著孩子的發展規律去教孩子，孩子就是孩子，孩子就要活得像孩子，要孩子學到東西必先是孩子願意去學，然後才是用孩子能接受的方法去教。但這是我們現代教育都忽視了的方面，但恰恰這是最重要的方面。其次，我是被裡面所表現出來的愛所感動著，瑪利亞對大自然的愛，瑪利亞對孩子們的愛，孩子們對上校和瑪利亞的愛，瑪利亞和上校的愛，他們一家對祖國的愛……世界是不能缺少愛的，如果從我們自身來說，我們的一切言行舉止更不能沒有愛，教師所做的工作是影響一個，不，是更多的人的一生的工作，教育家陶行知先生就曾經說過：愛滿天下。作為教師他要具備的愛要比父母的愛意義更深，范圍更廣，是一種博愛。沒有愛就沒有教育。教會孩子去愛更是應該給孩子上的最重要的一節人生的課。從影片中我得到的最重要的信息是，你必須先學會去愛你身邊的一切，然後你的熱情才能感染到孩子，而孩子就會在不知不覺中模仿你，愛就是這樣傳承了下來。這應該就是世界上最好的最成功的教學方法了。

一部電影竟然能讓你聽到，看到和想到美，那我們還能說它不是一部成功的電影嗎？難怪經歷了多年它還是深受大眾的喜愛，看完影片後的人幾乎都是笑眯眯地，更有人會輕輕地哼起裡面的悅耳的歌曲，我的觀後感也以其中我最喜歡的一首歌來結束吧。

EDELWISS：Edelweiss, Edelweiss

Every morning you greet me

Small and white clean and bright

You look happy to meet me

Blossom of snow may you bloom and grow

Bloom and grow forever

Edelweiss,Edelweiss

Bless my homeland forever.

Small and white clean and bright

You look happy to meet me

Blossom of snow may you bloom and grow

Bloom and grow forever

Edelweiss,Edelweiss

Bless my homeland forever.

第二篇：
有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影 。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉，我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂，它的主題，它經過精雕細琢的台詞，充滿藝術的美感，音樂的內涵，更重要的是愛的主題，真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。

女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願；故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉薩爾茨堡（莫扎特的故鄉）的藝術氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅傑斯之手），經過近半個世紀，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術和自然之美。

在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到「美」，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。

瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡？這樣的人你會不為之感動？以簡單的心態，積極向上的面對生活又何嘗不是藝術！

上校的性格，表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘，獨自帶著七個孩子，以他的身份，對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。

在舞會中兩人的感情得到了升華，在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲，藍藍的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……

你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據！

《音樂之聲》來自生活，高於生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有：表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見！》等，都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作

④ 音樂之聲有哪些歌曲

音樂之聲中的歌曲包括：

1. 《音樂之聲》主題曲《雪絨花》。

2. 《孤獨的牧羊人》。

3. 《我的家在瑪利亞山谷》。

4. 《瑪麗亞之歌》。

5. 《告別的時刻》。以及其他經典歌曲。

接下來詳細介紹部分歌曲：

《音樂之聲》主題曲《雪絨花》：這首歌以其優美的旋律和深情的歌詞，表達了主人公對家園的眷戀和對未來的憧憬。歌曲中融入了濃厚的奧地利民族音樂元素，展現了深厚的民族情感。

《孤獨的牧羊人》：這首歌曲以其歡快的旋律和生動的歌詞，描繪了牧羊人孤獨但又充滿生機的生活。這首歌是電影中的經典之作，深受觀眾喜愛。

《我的家在瑪利亞山谷》：這首歌以優美的旋律和深情的歌詞，描繪了主人公對家鄉的深深眷戀和對生活的熱愛。歌曲中充滿了對生活的美好嚮往和對家鄉的思念之情。

除了上述歌曲外，《音樂之聲》中還有其他許多經典的歌曲，如《瑪麗亞之歌》和《告別的時刻》等，這些歌曲以其優美的旋律和深情的歌詞，共同構成了這部經典電影的音樂財富。

⑤ 誰知道[[音樂之聲]]這部電影的結局是什麼

然而好景不長，正當瑪麗亞和上校在度蜜月的時候，二戰爆發，不久，德國吞並了奧地利，此時麥斯偷偷地帶著孩子們參加了音樂節的選拔並通過。愛國的上校緊急趕回後，他不僅無視規定將納粹旗從家門扯下，還反抗德國對他的入職要求。

上校欲帶著一家大小逃亡，卻在中途被密探管家發現，因而險些被扣，但他臨時改變心意和孩子們一起參加音樂節以尋找機會逃脫。最後，在麥斯以及修女們的幫助下，上校一家人一起翻上阿爾卑斯山逃出生天。

(5)音樂之聲電影晚會告別擴展閱讀：

劇情簡介

22歲的瑪麗亞（朱莉·安德魯斯飾）是一個薩爾茨堡修道院長大的修女。但是，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。修女院里的阿比斯院長（佩吉·伍德飾）覺得她這樣活潑的性格不適合修女生活。

於是，當她接到馮・特拉普上校（克里斯托弗·普盧默飾）家尋求看護的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓她探索出真正的生活目的。

瑪麗亞到達馮・特拉普家，發現他是一個有七個孩子的鰥夫。長期的海軍生活和對亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。很快，瑪麗亞就明白了以前那些看護離開的原因，原來是孩子們得不到父親的關愛，總是用捉弄看護來吸引父親的注意。

上校要求瑪麗亞也像他一樣嚴格，但是瑪麗亞沒有聽從，而是用她天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。

⑥ 你覺著為什麼《音樂之聲》的畫質這么好

電影《音樂之聲》的確是很經典的電影，但這部電影真的太老了，很多人都沒有看過，畢竟它是1965年的電影。但我卻從頭到尾不去快進看了很多遍。我喜歡電影中的簡單純粹和天真善良。神聖而美好的電影，總是可以真正讓靈魂得到棲息。

音樂之聲的出現，是有一定的歷史背景，而當今的電影也會有反應社會現象的，有深度的電影可以帶給人們更多的心靈沖擊，所以人們渴求在電影界享受具有深度靈魂的滋潤。好的電影會貫穿一個主線，表現不同的人性之美大概題現在愛情親情和愛國之情這些方面還會有其他的分支講電影的出行，發展成一棵大樹，通過這枝枝杈杈的聯系，使得一切看似是分開的實則是相合的。

⑦ 《音樂之聲》原型真實結局是什麼

馮·特拉普一家在30年代因陷入經濟困境而開始表演生涯，1938年他們逃離奧地利，經義大利逃往美國。

40年代起，馮·特拉普一家在佛蒙特州定居，後來開始在當地經營度假村，目前這個度假村由瑪麗亞和格奧爾格最小的兒子約翰管理。

影片的背景是1938年納粹德國吞並奧地利，而影片中普盧默飾演的上校一家的愛國情懷，特別是抵制希特勒吞並奧地利，拒絕出任納粹官職，最終不惜逃亡國外的過程，可謂感人肺腑。

正如路透社報道所說，對很多美國人來說，無論喜愛與否，「音樂之聲」都已經成為童年回憶的一部分。其中不少插曲如「哆來咪」、「我最喜歡的事情」朗朗上口，代代流傳。

盡管「馮特拉普家族演唱組」1956年就已經告別舞台，但家族歌聲並未因此成為絕響。家族孫輩的4個孩子在2003年創建一個名為「馮特拉普孩子」新歌唱組合，重披奧地利裝束，在全球巡迴演出中再次唱響「絨花」。

在格林山上的小屋中，馮特拉普家族每周一次為遊客放映電影《音樂之聲》，每天一次播放有關瑪麗亞最後一次奧地利之行的紀錄片《瑪麗亞》。小屋中，人們不約而同唱起片中插曲已經司空見慣。

2000年，英國還發起一項合唱《音樂之聲》歌曲的活動，而且立刻風靡全球。約翰斯說：「雖然不知道是誰發起這個合唱活動，我真的覺得這非常有趣。」根據英國《泰晤士報》3月4日報道，《音樂之聲》的歌曲還挽救了一個法國男孩的生命。