Ⅰ 急急急!請問誰看過一部電影叫「電磁人」英文名字是「 Daft Punks Electroma」 ,誰能給我寫些影評
這更像是一部彩色默片。大半部分的時間,沒有背景音樂,沒有對白,沒有帶有激情的情節。故事內容很簡單,但導演卻花費了一個多小時的時間。長時間的沉默大概很容易讓人想到小腳老太太的裹腳布。
他們開著裝有「human」車牌的車,來到一個滿是電磁人的城鎮。他們在這里安裝五官,渴望變成人。只是太陽下,蠟做的面孔就像掉落在地上冰淇凌,只能慢慢扭曲融化。而除此之外,這個電磁人的社會也無法容忍異類。他們逃離了人群,卻永遠逃離不了悲傷。
這兩個沒有名字的電磁人(hero#1 & hero#2),厚厚的頭盔使人無法看到他們的表情。但在蠟做的面孔慢慢融化扭曲開始掉落時,hero#2無望的把蠟推回原處渴望重新獲得「人的臉」,以及他們面對面時的停頓,還有hero#2啟動引爆裝置,頹唐的走向遠處,在倒計時完結時分灰飛煙滅。那些場景中,那些悲傷,雖然並不像其他電影那樣明顯的寫在演員臉上,但卻更深刻,更震撼。而結尾,hero#1燃燒自己,黑暗中,一個火人慢慢走向遠方,更是將悲傷進行到底,推向高潮。結尾曲的女聲顯得寂寞而蒼涼。
這又是一個關於無機智能機器想變成人類的故事。類似題材的電影、書籍等等也有很多。像是斯皮爾伯格的《人工智慧》、日本動漫《人形電腦天使心》,這些智能機器希望自己也能真的擁有靈魂。但比起其他作品的大團圓結局,《電磁人》給人的卻是夢想破碎的悲傷。
有人把片名直譯成「蠢朋克的電磁人」。實際上,daft punk是法國的一個電子組合。Daft Punk的出現一切都要感謝英國音樂雜志Melody Maker的功勞,他們將Guy-Manual de Homem Christo與Thomas Bangalter這個來自法國巴黎DJ雙人組的前身Darlin』所做的Indie rock音樂評為「a bunch of daft punk」。於是daft punk就這么誕生了。90年代中後期世界樂壇出現了「法國新浪潮」。而daft punk正是這股浪潮的先鋒。這兩個浪漫自由的法國人創造出眾多優秀的電子舞曲作品,與Air並列為是法國引領世界電子音樂潮流的重要團體。但這兩個首腦人物宣稱在1999年9月9日早上的9點9分,當他們在為新專輯的歌曲取樣時,錄音室發生了大爆炸,等到他們清醒過來時,他們已經變成了半人半機器的robots。從此以後,Daft Punk就像是星際大戰的黑武士一樣,永遠帶著頭盔面對這個世界。
這部片子被稱作是daft punk的半自傳式電影。為人低調的他們總是讓人難見廬山真面目,就好象他們真的成了有感情的機器。變得半電磁化的daft punk比我們更懂得機器的心理。和那些多情的機器相比,更冷冰冰的說不定反而是我們。
天曉得。
Ⅱ 看完電影《昆池岩》,大家有什麼樣的感受
感覺還好
至於總拿「故事性不強」「沒有對精神病院鬧鬼的解釋」說事,拜託,這部電影的設定就是「一個並不相信昆池岩有鬼的直播網站小站長帶著幾個網紅去做直播,本身打算自己製造一些靈異氛圍吸引流量,結果遇到了真鬼」,就是這么一件事,至於「探秘」「解答」,那是「電影」解決的事,而不是「直播」解決的事。《昆池岩》的設定其實是一次「直播」。大家怎樣認為呢?
Ⅲ 韓國電影我要復仇,有點看不懂。看的我一頭霧水。
我也是。
雖然這是一個讓人聽起來匪夷所思的「捏造」的復仇故事,但看下去卻讓人徹底的絕望。因為朴贊旭對人物的描寫,是以一種自然的真實記錄的筆觸,這樣就相當於完全化解了故事的虛構性。而觀眾愈是對這個找不到破綻的故事深信不疑,愈是身臨其境的悲哀。這里沒有緩解壓抑的黑色幽默,沒有背景音樂,沒有哪怕是一小撮兒希望。
我們先來看看影片的主人公:綠發青年Ryu,這個又聾又啞的殘疾青年,如此的身份設定阻塞了他與觀眾的交流溝通。而語言的喪失更架設了他生活圈中的障礙,於是他自然而然地被工廠老闆壓榨,被販賣器官團伙騙去了腎臟和僅有的零星積蓄。身為弱勢群體的他,姐姐是他存活的唯一希望。於是姐姐的死,必然萌生了他萬念俱灰的復仇。
影片的前部分,朴贊旭詳盡地交代了Ryu生活的全部。與他相依為命的姐姐、破爛的住宅、惡劣的工作環境。通過描寫他為姐姐尋醫,展現了社會一步步地把他逼入絕境的過程。
Ryu是社會底層人物的典型代表,他畸形的復仇心理是大環境下的必然產物。那麼代表著資產階級的工廠老闆東勁是否就生活美滿呢?不然,我們據他的回憶得知,曾經白手起家的他,因忙於工作令家庭失和,妻子棄他而去,惟有愛女相伴。在這個殘缺不全的家庭中,只有親情才維持著他脆弱的生活。因而女兒喪命,促使了他歇斯底里的復仇。
這是個「人吃人」的世界。Ryu把販賣器官團伙的成員如數殺死,並殘忍地吃掉了他們的腎臟。東勁挑斷了Ryu的腳筋把他溺死河中,並把屍體大卸八塊。而隨後東勁也被趕來的英美的組織成員刺死。這仿如食物鏈一般環環相扣的「復仇鏈」,釀造了一幕幕毫無結果的慘劇。卻並不能治癒彼此的瘡痂,相反只能徒勞地增加死者的數量。
在結局中每個人物都走向了死亡,但他們不過是掩飾故事真相的替罪羊。影片伊始我們便得知,Ryu綁架東勁的小女兒是迫於無奈的,甚至這起綁票還承載著對另一個生命的拯救,還預示了一絲希望的火種。可惜造物弄人,Kyu的姐姐不願再拖累弟弟而割腕自盡,東勁的小女兒意外地溺水身亡。這些都是Kyu始料不及、懊悔無比的。東勁小女兒的死,幾乎就是上天對Ryu的愚弄,對他失聰殘疾的嘲弄。
其實東勁最後也深悉這點,但他依然選擇了向Ryu索命,因為此刻已再沒有比Ryu更適合的復仇對象。東勁和Ryu都是受害者,甚至還會牽扯到更多的受害者。東勁賣掉了自己的工廠,而工廠倒閉也宣告了工人的失業,此刻他分明目睹了自己的雇員一家老少服毒自殺的事實。最終東勁被神秘的四人殺死,至於他們到底是誰,朴贊旭並沒有詳細的表明。他們是英美的同夥。但至少我們已經看到,促成這場循環悲劇的幕後黑手,正是韓國社會不合理的體制。這便是朴贊旭的最終意圖-----他的「復仇」的意圖。
Ⅳ 帶著伊朗民族特色沒背景音樂電影推薦《一次別離》
伊朗導演阿斯哈 法哈蒂是一個作品並不多產但是卻獲獎提名無數的導演。
從他的處女作《塵中之舞》開始起就廣受好評。
而他所有作品中得獎最多的作品還是 2011 年上映的電影《一次別離》。
影片講述了一對准備離婚的夫妻納德和西敏,面對癱瘓在床的老父親、流產的女鍾點工等諸多問題,他們在道德與法律的糾結中痛苦掙扎的故事。
《一次別離》中述說的故事有著強烈的伊朗民族特色。
並且這故事只會發生在有道德跟信仰的國家。
故事從現實出發,圍繞一起官司深刻解析了道德、人性、信仰和社會階層之間的深刻命題。
Ⅳ 電影 老無所依 全片沒有背景音樂 但結束後出字幕的音樂是什麼 很長一段幾分鍾的片尾曲
科恩兄弟的電影《老無所依》配樂由Carter Burwell製作。但很遺憾,無論是蝦米還是網易雲音樂,我都沒有找到《老無所依》的原聲帶,也沒有在Carter Burwell找到《老無所依》的音樂專輯。《老無所依》甚至沒有給出片尾曲的名字。只能幫你到這里了兄弟,如果有人找到了這個曲子的名字,請一定告訴我,謝謝各位了。
Ⅵ 為什麼有些很出名的電影里的背景音樂找不到呢
一種可能是,這段音樂是電影專門請音樂人為電影製作的,沒有對外公開發售;或者可能是根據某一段原有音樂改編的;
最後就是可能是導演從一段很長的音樂中截取的,比如《驚天魔盜團2》里有一段很短很短的背景音樂(具體記不清了,沒記錯的話是哈利波特那個演員剛出場背對主演們表演撲克的背景音樂),就是從一個歌曲中截取的(截取的那段歌曲的前面十幾秒,那首歌本身非常難聽....)
最後,微信軟體搖一搖現在有分辨歌曲的功能.....懶人黨專用...
Ⅶ 柯受良有一部電影。好像是他們在大陸。中間柯受良唱了一首世界第一等。沒有背景音樂。誰知道名字
你是說電影的名字吧賭神2