① 閃閃的紅星這部影片主要寫了什麼內容
影片根據李心田同名小說改編，講述一個小英雄潘冬子在戰爭中迅速成長起來的故事。
在閃閃的紅星照耀下，潘冬子積極參加對敵斗爭，為了掩護鄉親們撤退，潘冬子的母親壯烈犧牲，潘冬子看到母親的死，變得更加堅強。他在戰斗中破壞了吊橋，切斷了敵警衛團的後路，使敵人繳槍投降；他巧妙地把鹽化成水，躲過敵人的搜查，送給游擊隊；他和椿伢子把情報送給游擊隊，搞沉了敵人的運糧船，破壞了敵人的搜山計劃；他沉著機智地應付了胡漢三多次狡猾的試探和盤問，最終滿懷仇恨砍死了胡漢三，有力地配合了游擊隊攻打姚灣鎮的軍事行動。
戰斗迎來了勝利。1938年，在江南堅持游擊戰爭的紅軍游擊隊奉黨中央命令，准備開赴抗日前線。潘冬子戴上那顆閃閃的紅星，成為了一個真正的紅軍戰士，加入了紅軍的行列，踏上了新的征途。
② 老電影《南征北戰》「高營長」與「張連長」最終結局迥異令人慨嘆
作為「老三戰」電影的名冠榜首，許多人對老電影《南征北戰》都非常熟悉的，耳熟能詳，尤其是正面一、二號人物高營長與張連長的印象尤為深刻。這兩個人物分別是由馮喆與劉沛然扮演的。
當時的馮喆已是是上海的著名電影演員，而劉沛然當時是部隊文工團借調來的，該片開始拍攝於1951年，當時的馮喆31歲，劉沛然是29歲，因為他嘴唇厚，有特點，被導演相中。
這二人在影片中搭戲，配合默契，成為電影中的經典搭檔。1952年拍完這部電影後，倆人就分手了，各自命運也都發生了變化。馮喆回了上海，繼續做他的演員工作。劉沛然呢，他的原單位文工團此時還在朝鮮，他想回去。偏巧，剛剛建廠的八一電影製片廠正在網羅招集人才，他們看好了劉沛然，想留下他到八一廠。劉沛然做不了主：「不行啊，我得聽命令！」八一廠領導說：「這好辦，你先留下，剩下的事我們來辦！」這樣劉沛然就由部隊文工團正式調入了八一廠。
劉沛然調任八一廠後任編導，從此開始繼續他的電影生涯。1955年被授予中校軍銜。著名表演藝術家張勇手就是他親自招收的。張勇手也是部隊文工團的，參加過抗美援朝，中尉軍銜。當張勇手接到命令遠道乘火車來八一廠找到劉沛然應試時，劉沛然一看這位小伙英俊帥氣，就說：「行啊！你回去吧，回去拿行李到這兒來報到！」就這樣經過簡單的「相面」，張勇手就輕而易舉地調進入了八一廠。
張勇手原名張永壽，也是劉沛然給改的。劉沛然說張永壽這個名字太封建守舊，打在影片字幕上不好看，就叫張勇手吧！劉沛然獨立導演的第一部故事片是1956年的《黑山阻擊戰》，因為他親自參加了這次戰役，熟悉情況，因此影片拍得真實、生動。
老電影《林海雪原》，就是1959年劉沛然根據同名小說改編、導演的。《林海雪原》的成功，標志著劉沛然的電影創作藝術的成熟。片中少劍波是由張勇手扮演的。
1959年，八一電影製片廠將改編籌拍同名小說故事片《林海雪原》列入拍攝生產日程，原計劃是拍攝上、下兩集。導演是老《南征北戰》扮演張連長的劉沛然。影片的上集是《大戰奶頭山》，下集為《智取威虎山》。後經過研究，先拍攝下集。該片得到了軍內上下的關注與支持。陳賡同志曾到劇組參觀指導。
然而影片上映之後，還是有些觀眾表示不太滿意，說看不懂。北京鋼廠和宣武鋼廠一部分幹部和工人的意見是「感到亂，感到情節和人物交代得不清楚……楊子榮上了威虎山之後，影片同時穿插了好些說別的事的鏡頭，有些亂」。電影《林海雪原》把一部分觀眾攪糊塗了，是因為上集的線索和人物關系在下集提出，而上集又沒有拍。沒拍上集的原因，導演劉沛然的解釋是預料拍了也超不過下集，索性不拍了。這或許只是原因之一。
劉沛然後來任八一廠的副廠長。2014年11月18日在京逝世，享年92歲。
相對於劉沛然的成長工作經歷，馮喆後來雖拍了一些優秀影片，如《桃花扇》、《羊城暗哨》等，但他後來的日子可謂是一塌糊塗，歷盡坎坷，非常不順，特別是個人生活。
1949年5月7日，馮喆和張光茹結為伉儷。張光茹是著名的川劇演員，因馮喆曾與黃宗英同居過，倆人婚後便產生裂痕。後來又因發生了「街頭追女」事件，致使張自主墮胎，不想要孩子，兩度懷孕流產。倆人長期分居，婚姻名存實亡。馮喆已決意與其離婚，就剩與其辦離婚手續了。
馮喆後來調到了後調入四川峨嵋電影製片廠，在其文革受批鬥、勞動改造期間，他與當地一位追慕他的小學女教師過著隱秘的「地下夫妻」生活。然而好景不長，這段感情有緣無分，非常短暫。
1969年6月2日，馮喆不幸辭世，年僅48歲。
③ 曾看過一個關於王勃生平的電影，很好看的，想再看一次，誰知道影片名字是什麼
片名：王勃之死
導演: 鄭大聖
主演: 劉小鋒 / 池華瓊
年度: 2000
唐朝初年，詩人王勃才名鼎盛，名冠「初唐四傑」之首。因一篇筆墨游戲的《檄英王雞》而蜚聲朝野。唐高宗認為此篇意於挑撥離間，欽命將他逐出長安。六年後，王勃私自藏匿罪奴曹達，被同僚告發。曹達猝死在王勃府內，「擅殺官奴」，依唐律，犯死罪。王勃之父因受累及，被貶官至交趾（今越南北部）為令。
公元674年秋，王勃下獄候斬。卻幸逢皇帝大赦，免過一死，但他被永遠地逐出上流社會。公元675年，王勃遠行交趾去探望老父，這也是他生命的最後篇章。
在山水舟楫之間，王勃邂逅了一位英邁睿智有俠隱之風的老船工秋水翁，這短暫的忘年之交卻是畢生的莫逆知音。他身後，是緊緊追蹤、決意要為夫報仇的曹達之妻；他面對的落霞姑娘，是一位因衷愛他的一篇情歌《銅雀伎》而被貶出宮廷、流落民間的舞伎。落霞積郁成疾、將不久於人世，王勃意欲挽救她的生命卻苦於沒有買葯的銀兩。得秋水翁的鼎力襄助，王勃「借得」一帆順風趕赴南昌滕王閣、去參加懸賞白金的重陽詩會。
滕王閣上，宿儒薈萃名家雲集，而最為年少的不速之客王勃果然文驚四座，寫下「落霞與孤騖齊飛 秋水共長天一色」的千古佳句，贏得了賞金。但方葯卻未能救活苦命的落霞……
同年年末，王勃行至南海。人生無非是一次遠行，歷經生死聚散、奇情流轉的王勃百感交集……浪漫不羈的詩人慨然蹈海自盡，時年只有26歲。後世的人們只知《滕王閣序》文採的不朽，卻不知當時王勃對旅途上萍水相逢的知己的懷念。
④ 如何評價潘虹的老電影《杜十娘》
《杜十娘》是我82年看的老電影，當時的感覺是太深刻太驚艷了。
多少年我都忘不了杜十娘最後往江里扔寶石、項鏈、玉鐲的橋段，當時也好想跳下河去打撈杜十娘扔進水裡的奇珍異寶！
以後提到杜十娘，第一想到的就是潘虹的這部電影，你說深刻還是不深刻？
這部電影改編自馮夢龍所著《警世通言·杜十娘怒沉百寶箱》， 是大陸電影人第一次把杜十娘的故事改編成古裝劇情片 ，1982年上映時，該片拷貝量全國第一。
電影台詞多是來自馮夢龍的原作，拍得很有古典味。
電影的選角非常成功。
頗有貴氣的潘虹飾演電影里的人物則更扎實。這張明艷的面孔稱得上是潘虹的古裝銀幕經典之一，說絕代佳人也不為過。
小時候我是全程目不轉睛看著潘虹，長大了再看，再次感受到潘虹的美和杜十娘的決絕——被老一輩藝術家的演技深深折服。
我很喜歡1981年版《杜十娘》的 仕女畫風 ——真的是精緻，每一個畫面都精緻到骨子裡，構圖攝影那麼有古風古韻。另外，劇中的服裝、化妝、布景，都趨於戲曲化，潘虹的表演還有點戲曲風。
最好看的是字畫穿戴用度， 細節上非常古典唯美。
老電影就是有老電影的好處——所有的東西都像古董。
杜十娘的裝扮及道具，茶壺酒盞刺綉頭面等等，可謂富麗堂皇，服飾物件畫面非常精緻美麗，是片子一大看點。
小時候看的只是故事，現在翻出來看，更發覺這些細節的精心之處。
電影的重頭戲都在最後半小時，杜十娘的投江——「抱持寶匣向江心一跳」，以最決絕的方式，結束了自己的生命。 這個驚心動魄的結尾，是電影的聚光之處，也是原作者馮夢龍用來賺讀者驚嘆的。
我深信，古人寫的任何文學作品，都是對當時價值觀的反饋。從什麼視角，選取什麼事作為歌頌對象，動機鮮明。考慮到香草美人的傳統，晴雯、杜十娘必然有意象上的寄託——總之我很欣賞這樣的結尾安排。
圍繞這個結局，我看過衍生出的更多嘆息和說法，集中在：杜十娘不必投江，世界之大，真心之人是有的，為什麼要沉江？
在我看來，說這些話的人還是不懂這個電影，因為持的都是現代說法。
是的，在現代人眼裡，杜十娘才藝雙全，心性堅韌，最重要的是有錢！何至於自盡？為什麼不對自己好一點？自己經濟獨立，何必看人臉色？一生的幸福為什麼要寄託在別人身上？
但是在古代， 一個女人，無論她有再美的容貌，再多的財富，但她最大的幸福還是能有一個幸福的家庭，善良愛護她的丈夫。 這不是想得開想不開的問題，也不是她思想局限非要寄託在男人身上。那個年代的單身未婚女人極少能自己生活，即使有財寶，不能拋頭露面，也等於沒有出路。
這也就解釋了，那麼有錢的杜十娘為什麼還要戰戰兢兢，小心翼翼——她自己完全可以贖身離開妓院，但那不等於從良，她還是希望找到一個可心的、能夠白首相依、託付終身的男人，帶自己出青樓，8年血淚辛苦積攢下的金銀珠寶做嫁妝，只不過贖一個未來夫家的寬恕。
另外，就要回溯杜十娘的個人性格——這是一個心氣很高，胸中有大志的人。
在紙醉金迷的迎春院里，她不攀附王孫公子，拒絕了能付千兩萬兩銀子的潑天豪富，就是因為她從良的標准很高—— 感情遠遠比金銀財富更貴重，真心高於一切。這是她與眾不同的地方。
這樣的追求使得杜十娘的個性柔中帶剛、痴情而又決絕，為後來的抉擇埋下伏筆。
因為有這樣的個性，她經歷那麼多年忍辱負重，強顏歡笑，終於以為苦盡甘來，最後打擊才會顯得那麼沉重。若不是徹底絕望，怎麼會怒沉百寶箱？是她對愛情，甚至說，對人與人之間的真心真情失望了——萬念俱灰，也就一跳了之。
為了得到這份真情，杜十娘煞費苦心。我們在電影前半部分看到這么一幕：連三百兩贖身銀子都掏不起的李甲，為湊銀東奔西，苦不堪言，鴇母嫌棄李甲窮酸，橫眉冷對，面對心愛之人的捉襟見肘又羞又惱，杜十娘明明有錢，卻幾乎全程沉默，心中有十分計量，面子上卻不顯山不露水。內里再波濤洶涌，外表也只是誠拜祝白眉神，始終保持不動聲色。
為什麼要這樣做？
杜十娘對閨蜜的回答是：現在還不是拿出錢來的時候。
換言之就是：處於窘迫之境，才能考驗李甲對我的真情。
直到最後關頭，杜十娘忽然一言定乾坤，自己出了贖身銀子的一半，她這步步小心經營又苦心孤詣，如此一個謹小慎微的柔弱女子，連李甲朋友柳遇春都深為感動，他幫李甲出了剩下的150兩，特別叮囑李甲：我幫你不是為了你，而是為了杜十娘，可憐她一片真情，願你將來一定不要辜負了她。
補充：最後關頭為這300兩銀子放不放杜十娘自由的戲段，金雅琴老師的鴇母演得真好，入木三分，功力畢現。
其實杜十娘是過於樂觀了，雖然她終於掙脫了青樓，以為從此自由。其實在劇情開始的那首歌《籠兒不是鳥兒的家》，已經道出了妓女的真相現狀，朱逢博演唱的插曲簡直天籟之音，聽一遍就徹底愛上。可是在哪個年代，又有哪一個女人是真正自由的？
看到杜十娘與李甲成婚那晚她深情切切地呼喚：「你是我杜薇的丈夫。」
這太讓人感慨了，自己的一生心血、一生志向都寄託在一個男人身上,求夫家好歹收留，給自己一個名份，從此布衣素釵，侍奉公婆，相夫教子，也就完成了一生的夙願。杜十娘的樸素心願，令人落淚。
最後再說說李甲這個人物。
出身世家的官宦公子李甲，是標准讀書人，謙謙君子。由於後期賣掉杜十娘的不齒表現，被罵作渣男，負心漢。其實有點冤， 杜十娘作為名冠京城的花魁，多少公子王孫都見過，偏偏選中了李甲，就是為了李甲身上的忠厚溫柔，真誠，純良。
雖然李甲的懦弱虛榮見諸細節，但是如果李甲不具備以上優點，就不會成為杜十娘傾情所愛的男人，成為她做人的希望，成為可以給她一個靠得住，真正平穩的家的寄託。這是顯而易見的。
可能由於後來的沉江，杜十娘在觀眾印象中那諷刺與尖利的笑容是最深刻的。但是在電影前半部分，她，杜十娘，這么有錢的名媛，在李甲面前表現的溫言軟語，無盡恩愛，除了說明潘虹演技真好，也證明，杜十娘和李甲的生活確實是幸福快樂的。
電影前邊那麼長時間的溫情演繹，都是為這個故事最後糟心的結尾作鋪墊。
江淮巨商孫富，陰險狡猾。在京城曾慕名結交杜十娘，卻吃了閉門羹。在渡口偶遇李甲和十娘，覬覦十娘的美貌，利用李甲自私、沒主見的弱點，花言巧語鼓動他將十娘賣給自己為妾。
李甲被孫富說動心，大汗淋漓以及與十娘攤牌後演得都不錯。
孫富是確鑿無疑的惡人，不過孫富那話沒錯：
封建家長制下，李甲這樣的大家庭確實不太可能容得下十娘這樣的女子（杜十娘提議在蘇州小住的備選方案，對融入李甲整個家庭來說基本無果）
所以不能簡單地論斷李甲是渣男，負心漢，心平氣和地說，他只是一個普通人，對杜十娘情深意切也可謂是真誠的，只不過他的出身和現實條件決定了李甲對妓女身份的杜十娘所付出的感情只能這樣。
杜十娘是李甲賣的不假，但是，始亂終棄，不是他本心，而是情有可恕。換了現在，賣個杜十娘或許95%現代人比李甲賣得更快！
我倒是一直有個預設，當李甲帶杜十娘已在回家途中，再次收到家人來信，向杜十娘傾訴苦惱的時候，杜十娘應該向李甲多少出示幾件寶物，或者透漏幾分富可敵國財富的底細，這對穩定李甲動搖的心境很有助力，對她自己的未來也有好處——不然結局可以不是這樣。
為什麼不這樣做呢？如果說，前期李甲籌借三百兩銀子的時候，杜十娘精於算計，不亮財富的底細，是因為她輸不起，所以下注就格外謹慎而艱難，稍有不慎就是滿盤皆輸。如今和李甲已經拜堂成親，雖然李家尚未承認，但夫妻之間總該坦誠。杜十娘非堅持到底，夫家正式接納才全亮出來——有這必要嗎？
她想做的就是一個「人」。其實這要求很高，並且這是沖突的——與其時代和人性都沖突。愛情，逃不出利益的掌心，不是當時 社會 獨有，而是 社會 悲劇，希望環境能有機會善待一個藝妓，穿越到哪個時代也都是臆想。
在俗世幸福和「真」的抉擇中，她選擇「真」。而追求真，是一條不歸路，大多以悲劇結尾。
得知自己被李甲賣了，杜十娘倉皇的笑與逐漸怨恨的眼神，整個人的氣質開始往一個自傲，不屑，強大的女人的方向發展——那天晚上在船上與李甲的對話實在替十娘感到可惜——整夜的悲愴控訴，然而於事無補。
影片最後30分鍾，潘虹達到了演技炸裂，情緒也達到了最高潮，十娘怒扔首飾珠寶的時候看得我真是頭皮發麻.——如此逼真：杜十娘的美麗痴情，剛烈憤恨，絕望都演出來了。
對比港版《杜十娘》,這一部真是好,尤其潘虹對情緒的把握上——雖然有舞台劇的風格及角色臉譜化等缺點,但是瑕不掩瑜。
影片對杜十娘這個人物的刻畫非常深入——尤其是那種對自由的嚮往，表露出來的發自內心的激動狂喜。 回顧1981年，正是思想大解放之時，這種自由渴望也是反映了現實中人們的心境，可謂人皆嚮往之，所以電影才會大受歡迎。
【影評】痴情女薄情郎，循環往復、古今亦然——記電影《杜十娘》
作者：「小方說 歷史 」團隊
古典文學題材搬上銀幕，電影《杜十娘》確實是一個突出的成就，據說明代話本小說《警世通言》第32卷《杜十娘怒沉百寶箱》講述的是一個真實的故事，但這只是我上高中後才有機會讀到的，小時候也只是通過看潘虹主演的電影《杜十娘》了解到這個故事，表面上感覺是李甲的忘恩負義導致杜十娘走上了不歸路，實質上是當時的 社會 制度造成了杜十娘這樣性格的女子是不可能實現自身美好的人生願望的，逼迫杜十娘唯有用自己的死來控訴明代那個沒有女人地位的 社會 ，近400多年前的明代 社會 ，出身門第觀念森嚴，作為一個娼妓從良，杜十娘選錯了對象，她不能選李甲「官二代」，在一個講究出身門第觀念深重的官僚家庭，怎麼也不可能接受讓自己的子弟娶一個娼女的，也許杜十娘認為和李甲的這份愛情能夠感化李甲家人，以及他未曾見過的嚴父，事實上李甲是個沒什麼主見的人，所託非人，杜十娘開始最應該選擇象孫富那種經商類型的男人，或者是《醒世恆言》里《賣油郎獨占花魁》中的 社會 地位低下的賣油郎秦鍾，所以說「怒沉百寶箱」在某種意義上是杜十娘的性格和命運造成的結果。潘虹是八十年代的著名電影演員，演過巴金小說改編的《寒夜》、《苦惱人的笑》等多數近現代題材的電影，古典題材的可能就只有《杜十娘》這部，記得看這部電影我還是個小學四年級學生，跟家長去看了，當時電影院里比看一般的影片還更擁擠，說明這部影片確實受人歡迎，值得一看。潘虹塑造的杜十娘是很成功的，她表演功底深厚，人物的內心 情感 拿捏得很到位，一顰一笑間，轉驚而悲中，不論是內心深處還是外表 情感 都極具高超的表演功力，並且感人至深，1981年長春電影製片廠拍攝的潘虹主演的《杜十娘》確實是一部中國古典文學經典，值得反復欣賞。
靳東穿越飾李甲
說起來，潘虹老師現在以「惡婆婆」形象被年輕觀眾所熟知，但其實她年輕的時候也是大美人！
我現在還記得很小的時候看的電影《杜十娘》。現在回想起來，潘虹主演的杜十娘跟李甲在一起，其實不是因為愛情，而是因為她只有嫁給李甲這樣的官家公子，才能擺脫卑微出身，才能避免再次被「賣」的命運。可惜她的願望太美好了，當李甲一無所有，不能再維持富貴生活的時候，還是選擇把她賣了。所以最後，杜十娘絕望的回憶起幼年父母把她賣到煙花巷的前塵往事，嘴裡喊著「媽媽，媽媽.......」，悲憤地將自己年輕的生命和巨額的財產一起投入了湖底。原來不管她怎麼掙扎還是擺脫不了被他人控制，被他人踐踏的人生……
話說，當年這部《杜十娘》成了潘虹人生中的重要轉折點！該片一經播出，一度造成「萬人空巷」的局面。潘虹也憑藉此片成為家喻戶曉的女明星，並奪得了第四屆小百花獎最佳女主角獎和第六屆大眾電影百花獎最佳女主角提名的殊榮 。
可惜或許是「杜十娘」這個角色太悲劇了，以至於讓潘虹的後續作品，都多多少少帶著悲情，尤其是現在被觀眾熟知的「惡婆婆」形象。
一水兒的誇贊，只有我覺得美中不足嗎？
是一部有誠意的作品，情節忠實於原著又豐富了細節，演員很敬業，服化道都到位。但是有兩點讓我遺憾：
一是潘虹有點顯老氣，電影版紅樓夢里女演員也有偏老氣的感覺，可能與當時妝容有關，但是潘虹主要還是個人骨相和氣質的原因，一直沒有少女感，到了中年味道反而出來了。
二是影片是四平八穩地好，各個點都做得不錯，唯獨缺少一點點驚喜，沒有那種天才靈光一現的藝術表達和審美。有些影片雖然有各種毛病，但就是能給人驚喜，抓人，這部影片挑不出什麼大毛病，但是感覺就是很認真地講了一個故事，沒有突出的好。
潘紅潘老師的演技真的是沒話說太好了，年輕的時候演的電影知道好看好多都叫不上名字。杜十娘印象中是出淤泥而不染，濯清漣而不妖的那一種。我很喜歡。那是好久以前咯，現在還想看。[微笑]
電影是好電影，潘虹是個好演員，但杜十娘這個角色不太適合潘虹。
潘虹的老電影巜杜十娘》當時觀看後，眾說紛紜。封建 社會 枷鎖，家長反對，負心漢變心，奸商挑拔離間，男尊女卑，妓女身份等。
杜十娘：身為下賤，心比天高。可憐杜十娘一腔熱情付給了渣男，抱著自己用貞節換來的財寶投江大可不必。應珍惜自己的生命！
潘虹是著名表演藝術家，首位登上《時代周刊》的華人藝人。潘虹的外貌形象稜角分明，父母給她的氣質可以說冷傲。這與杜十娘與世俗 社會 抗爭的人物形象相吻合的。在巜杜十娘》中的表演也入圍了百花獎最佳女演員的前三名，從中可看出潘虹表演藝術水平當時觀眾的認可。
演技精湛，把唯美、凄涼、決絕的 情感 演繹的淋漓盡致……
我喜歡！