⑴ 寧死不屈歌曲專輯
寧死不屈歌曲專輯,由崔永元傾力打造,收錄近四十首經典老電影歌曲,涵蓋國語專輯2CD。專輯以「寧死不屈」為主題,致敬歷史,喚醒記憶。1992年,崔永元大膽設想,錄制了一盤老電影歌曲聯唱磁帶,試圖讓它風靡全國。在朋友魏偉的支持下,崔永元找到了著名作曲家孟衛東,共同製作了這張專輯,邀請了宋祖英、張也、胡曉晴、閻維文等多位知名歌手參與錄制,展現了音樂與歷史的完美融合。專輯中每一首歌曲都是對過去歲月的深情回顧,也是對不屈精神的永恆頌歌。經過多次嘗試與努力,專輯最終在1992年面世,盡管發行初期遭遇波折,但崔永元憑借對音樂的熱愛與堅持,將這份回憶珍藏多年,直至12年後與京文唱片合作,以「一個影迷的回憶」為副標題,重新發行《寧死不屈》專輯,向世界呈現了這段獨特的歷史與音樂之旅。
專輯內容涵蓋了從阿爾巴尼亞的《寧死不屈》到朝鮮的《賣花姑娘》等近四十首電影主題曲,每一首歌曲都是對那個時代精神的深情表達,傳遞著不屈不撓、勇往直前的信念。從《沿著社會主義大道奔向前》到《誓把山河重安排》,從《友誼的花兒遍地開》到《爸爸的祝福》,這些歌曲不僅展示了不同國家和地區的文化特色,更蘊含了對國家、對民族、對理想追求的深情表白。《寧死不屈》不僅是一張音樂專輯,它更是一本歷史的畫卷,一頁頁描繪了過去,喚醒了記憶,激發了情感,成為了一代人的共同回憶。
專輯的製作過程中充滿了挑戰與不確定性,從最初的構想到最終的發行,每一步都凝聚著崔永元與團隊的智慧與汗水。面對資源的有限與時間的緊迫,他們憑借著對音樂的熱愛與對歷史的尊重,克服了種種困難,最終將這張專輯呈現給世人。《寧死不屈》不僅僅是一次音樂的探索,更是一次對過去的回望,對不屈精神的致敬,對未來的展望。通過這張專輯,崔永元不僅展現了他對音樂的獨特見解,更傳遞了一種積極向上的生活態度,鼓勵人們在面對困難與挑戰時,能夠保持堅韌不拔的精神,勇往直前,直至實現理想。
《寧死不屈》專輯的重見天日,不僅是一次音樂的回歸,更是一次文化的復興,它以音樂為媒介,連接了過去與現在,傳遞了歷史的記憶與情感的力量。這張專輯不僅屬於崔永元,更屬於每一個曾經被這些歌曲所感動、所激勵的人們。它提醒著我們,無論時代如何變遷,那份對理想與信念的執著追求,那份不屈不撓的精神,永遠是人類前進的動力。
成語意思:寧願死也不屈服。出自:明·趙弼《宋進士袁鏞忠義傳》:「以大義拒敵,寧死不屈,竟燎身於烈焰中。」近義詞:寧為玉碎,不為瓦全。反義詞:苟且偷生、卑躬屈膝
⑵ 記得這些音樂磁帶嗎(一)
應該說對磁帶(錄音帶)沒有幾人會陌生,雖然現今磁帶的使用率很低,但它在我們的生活中依然還堅強地存在著。多年前,小城的一條街道有好幾家經營磁帶的門店,每天都接二連三地播放著剛剛面市的最新流行歌曲,時刻不停地轟炸著我們的聽覺系統。因為喜歡,所以也零零散散買了一些,由於各種原因,許多當時傳唱一時的經典作品都未能收入囊中,每每想起便引以為憾,如趙傳《我是一隻小小鳥》、姜育恆《再回首》、林良樂《會哭的人不一定流淚》、黎明《今夜你會不會再來》、童安格《其實你不懂我的心》、鄭智化《水手》、孟庭葦《冬季到台北來看雨》、王傑《一場游戲一場夢》等等等等。以下為手頭保留的部分磁帶,未將聽過的磁帶丟棄的朋友,期待也能看到你的珍藏。因為每首歌都有一個故事,每個故事都有讓人無法忘記的萬千山水。 1991年「小虎隊」解散三名成員各奔天涯後,蘇有朋一直努力在演藝界拼打,並參與多部影視的演出,其演藝水平受到圈內外的一致好評。同時出版發行了《我只要你愛我》、《等到那一天》、《珍惜的背包》、《愛上你的一切事情》、《傷口》、《走》等專輯,《珍惜的背包》中的歌曲,由台灣流行音樂界的高手李子恆、張方露、劉虞瑞、陳樂融等人親自打造,曲風明快,曲調簡潔,旋律流暢,蘇有朋的音色在這些歌曲中得到了充分體現。1991年張智霖憑借與許秋怡合唱的成名曲《現代愛情故事》一舉奪得了當年最有權威的香港十大勁歌金典。之後陸續拍攝了劇集《天地男兒》、《射鵰英雄傳》、《白發魔女傳》、《飛刀,又見飛刀》、《逆水寒》等。2006年拍攝了《陸小鳳傳奇》(十部曲),央視電影頻道曾多次播出,反響良好。這專輯中的《忽然覺得好想你》較為耐聽,但總體感覺他的唱功尚有欠缺。林隆璇為不少歌手寫過音樂作品,如張信哲的《難以忘記你容顏》、趙傳的《像我一樣驕傲》、孟庭葦的《淚海》等。這個專輯中所有歌曲均由他自己譜曲,除主打歌《我是多麼認真對你》、《防風林》外,其他歌曲的演繹中規中矩,鮮有亮點。周治平的作品有十足的風花雪月氣息,最為流行的莫過於《那一場風花雪月的事》。為梁朝偉的《一天一點愛戀》專輯寫過一首《為情所困》,老梁溫柔敦厚深情款款,將掙扎在情感漩渦中的痴心男子的心境描摹得十分到位。這個專輯中的《花開花謝》、《玫瑰花瓣的信箋》、《焚》、《訴說》、《箏》、《比翼雙飛》、《往事悠悠》等均為上乘之作,周治平長於工筆白描,每一首歌詞都寫得委婉細密,情深意切。「戀人們總是一往情深,誓言里總有一世一生,如果我想要一個永遠,你究竟可以給我多少年(《花開花謝》)」;「曾在多夢的青春不經意的誓言里道別的一個人,竟是滄桑的旅程漫漫的長夜裡最期盼的眼神,卻在消逝的青春遺忘了誓言里孤單的一個人,再次回首從頭只有往事悠悠和遠去的你的溫柔(《往事悠悠》有羅大佑詞作之風)」;「天有多長地有多久,天真的你曾如此問我,許下的承諾要一生相守,怎知道世上還有悲歡離合(《箏》)」。而周治平的演唱凄而不傷,哀而無悲,詩人氣質所蘊涵的對於青春和愛情追求的理想與困惑,都因其完美演繹而很好地體現出深情男子的百般柔情和萬種心境。張信哲是迄今為止唯一一位被整個華語樂壇公認的「情歌王子」,他的哲式情歌曾讓許多人為之痴迷。一次朋友聚會,在KTV唱他的《過火》時,一85年出生的青年很驚訝地說,沒想到你也會這么時尚的歌。張信哲的音色纖細,高亢明亮,與張雨生的音色有得一拼,獨特溫柔的嗓音和細膩多元的情歌征服了整個華語圈。《愛如潮水》、《愛就一個字》、《別怕我傷心》等無不成為流行音樂的經典。這個專輯中的《不要對他說》、《寬容》、《過火》、《假裝有你》均堪稱過耳難忘之作。對於齊秦知道的人應該不少,其姐姐為演唱《橄欖樹》的台灣女歌手齊豫,哥哥齊魯名氣不及他們兩人。1985年出版的《狼的專輯》,為他個人的首張創作專輯。「我是一匹來自北方的狼,走在無垠的曠野中,凄厲的北風吹過,茫茫的黃沙掠過」,其中這首《北方的狼》一經問世便奠定了齊秦在華語樂壇的地位,灑脫而又不羈的打扮,直入心靈深處的歌聲,即便今日,他依然在無數歌迷心目中有著十分重要的位置。他的經典作品多不枚舉:《大約在冬季》、《冬雨》、《花祭》、《往事隨風》、《外面的世界》、《無情的雨無情的你》、《不讓我的眼淚陪我過夜》。在手頭收藏的齊秦專輯中這個算是元老級的,其中可圈可點的作品為數不少,《別在窗前等我》、《不必勉強》、《如果真的不要》、《原來的我》、《異鄉遊子》、《窗外》等等,均為上乘之作。第一次聽邰正宵的歌就是這個專輯中的《九百九十九朵玫瑰》,「往事如風,痴心只是難懂。借酒相送,送不走身影蒙蒙。難舍心痛,難舍情已如風,難舍你在我心中的芳蹤。」專輯中的歌曲可謂曲曲動聽,首首耐唱,其中《找一個字代替》、《我怎麼捨得你哭》、《你眼裡的深情》等,無不有種難得一見的穿透力,《情人之間的情人》粵語版為王靖文(王菲)的《容易受傷的女人》,聽慣了女聲演繹的歌曲後,再聽男聲,別有一番感受。「數字情歌」是邰正宵的專利,也是這位創作歌手最成功的創意,使我們能見到邰正宵專輯有一個非常統一的概念和非常流暢的延續。幾乎每一張專輯里都能至少看到一首有關數字的歌曲。《九百九十九朵玫瑰》、《千紙鶴》、《一千零一夜》合稱為「三千情歌」,讓巔峰時期的邰正宵有三千寵愛集於一身的感覺。 (待續)
⑶ 電影原聲大碟是什麼意思
電影原生大碟是說在播放電影的時候放的音樂,也被稱為電影原聲帶。
補充:電影原聲大碟的准確說法是:original sound tracks 簡寫為O.S.T 。
直譯的話 意思是 原始聲音,曲目,翻譯過來叫原聲帶,也叫電影原音,帶是帶子、磁帶的意思 有點類似「母帶」中的「帶」。現在已經幾乎沒有傳統意義上的磁帶了 只是說法仍然延續以前的習慣而已。
因此,電影原聲帶,現在更多的叫電影原音。
⑷ 如何譯制電影
引進片音軌一般分為兩種
1、雙軌:即背景音一版,人聲一版(或人聲+背景音一版),這種多見於數字電影,因為磁帶本身的限制,貌似最多隻能選擇四軌音頻。
2、多軌:即八軌帶或其他多軌磁帶,這種的話,可以很輕松的錄制各角色及背景音,以及單純的背景音樂。
單純的混合音軌帶基本上不會出現在電影中,只有老式電影在轉錄時可能出現這種情況。另外就是電視比較容易出現這種混合音軌(尤其是國內,錄制機房和電視台播出為了省心,會直接鋪兩條同樣的混合音軌……)
另外在以前使用的配音方式大多是在人聲部分消音,即消除原始混合音軌上的人聲,在配音後從別處摘取較為完整清晰的背景音補錄上去,九十年代以後這種方式慢慢就沒有了。
近幾年的配音錄制方式我就不是很熟悉了,但差距應該不會太大。
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如無疑問望採納
⑸ 那些生活里腦中響起電影原聲的時刻都有哪些
第一反應居然是《燃情歲月》(秋日的傳奇)
高中時候,這盤卡帶,被我正反聽過幾百遍不止吧。。。因為幾乎每一首音樂,對於年輕的我,都有著莫名的吸引力。。。
然而那個時候我並沒有看過這部電影。。。
直到我進了電影學院,在標放大銀幕看到這部電影,就像見到一位老朋友,熱淚盈眶,緊緊相擁。。。
我用當時最原始的可以剛開始錄制視頻的手機記錄了全過程。。。
又過了幾年,我一個人坐火車到義大利南部,跨海去西西里島,轉大巴車終於找到《天堂電影院》拍攝小鎮Palazzo Adriano,小鎮廣場里有一個《天堂電影院》博物館,各種道路照片,老大媽知道我中國來的,為了這部電影而來,特意單獨為我開放這個小博物館,我在裡面待了半個小時,老大媽管理員打開音響,放出來的就是電影主題曲。。。
當時真是感慨萬千。。。
出門,我坐在電影里長大後的Toto一臉惆悵得坐在台階上的同一位置,請路人讓我拍了一張照片。。。
90年代是熱愛電影音樂的最後的黃金年代,對那時候美國好萊塢為主的電影作曲家,我真是如數家珍,磁帶,CD,後來下載,什麼都聽,所以我對流行音樂和其他音樂知之甚少。。。
過去十年真的很難再有讓人覺得有經典意義的電影音樂和作曲家了,或許拜漫威所賜,亦或時代真的變了。。。
曾經熱愛的作曲家要麼去世,要麼不再活躍,唯一我自己覺得過去十年裡經常關注的一位作曲家,法國人Alexandre Desplat...
最早是因為《我心跳的節奏》注意到他,後來2003年我有跟《面紗》合拍片,他第一次跟中國電影產生交集。。。再後來《色戒》徹底讓我注意到他,再後來他全面進入好萊塢成為一位高產作曲家,也常有不錯的作品,就不贅述了。。。
總之,偉大的電影音樂歷史上其實已經足夠多了。。。
音樂會改變我們對歷史的記憶,對生活的感受,對未來的期待。。。
有一年,在資料館看歐洲作曲家重新作曲畫面修復版的《神女》,就像看了一部新電影,阮玲玉釋放出從未有的光芒。。。
深深打動我。。。
⑹ 很久以前聽過一個盤磁帶,應該是一個情景喜劇,人物都是樣板戲或者電影裡面的人物,有鳩山、潘金蓮、等等
潘金蓮外傳
⑺ 哪部80年代的電影中出現老式磁帶電話錄音鏡頭
很多啊,具體要找一些愛情類或破案類的比較多機會出現這些鏡頭.