『壹』 親情異化，父母之殤 ——《東京物語》觀後感
聞得小津之名許久，多少次都無法開篇，少了一份平靜的心。在一個午夜，終於下定決心看完了《東京物語》，久久不能釋懷。親情異化，父母之殤，這部1953年的黑白電影帶給我們一種透徹的人生感悟，「我們離家有多遠？」雖然是六十年前的電影 卻是不老的經典，完美闡釋了現代社會父母與子女關系的變化、疏遠。
家是什麼？父母希望中的家是兒女在側，健康成長，擁有自己的幸福。兒女希望中的家只是記憶中的家，小時候的家，年輕健康的父母和童年美好的回憶。長大後，父母沒了家，兒女各分散，兩人孤零零；兒女也沒了家，老去的父母成了負擔，說話嘮嘮叨叨，只會添麻煩。家不再是家，不再是記憶中那個溫馨的避風港。
本片故事很簡單。住在老家的父母，去東京看望兒女們，慰藉一下思念的心。寫實性很強，短短幾個鏡頭，把家人的見面、聊天、回憶老家的人等等，表現到位，我們現在還不是如此么？第一站是當醫生的大兒子。醫學博士的大兒子幸一是父母的驕傲，敦厚老式，擠在城市的邊緣當個街道醫生，休息天還忙著接診，來陪父母逛東京的時間都沒有。第二站是當理發師的大女兒。整天操煩工作，少了小時候的親切，只留下尖酸刻薄，也忙的沒時間陪父母，連好點的糕點都捨不得買。只能委託已逝二兒子昌二的媳婦來陪伴，第三站二兒媳終於帶著兩位老人游覽了大東京，可來到紀子住處，才發現兒媳也過得很艱難。大兒子和大女兒商量，兩人都忙，花點錢把老人送到溫泉玩一圈吧，可他們忘記了，老人期待的是兒女的陪伴而不是遊玩。第四站剛去還新鮮於溫泉和海邊的風情，卻被那些通宵不眠的年輕人打敗，只能感慨說，好是好，只是更適合年輕人，回鄉下吧。
回到東京，大女兒說要組織學習會，兩位老人無家可歸了。他們在公園坐了許久許久，然後在陌生的大城市裡走著走著，突然感慨「我們也是沒有家的人了。」是啊，家並不是一個地方，而是身處其中的人。失去了兒女的父母，已經成為了無家可歸的人。
老頭找老朋友喝酒，三個老男人可以感慨歲月的無情，互相羨慕，卻不知道自己眼中的別人才是幸福的，自己眼中的自己都是不幸的。兒女混的不好，「誰讓東京人太多了？」
老伴找紀子。紀子幫助按摩，談及找一個好人嫁了吧。唯一保持熱情的也就是這個兒媳了。
從初來東京的憧憬到失落地離去，還得感慨，雖然我們的兒女不咋的，但比如其他人還算不錯了，「我們也算是幸福的。」——多麼心酸的人生總結啊，過了一輩子，只能得到一種虛假的幸福。這是工業時代親情關系的異化么，還是父母與兒女必然的結局。每個人都有自己的生活，都會以自己的生活為重。父母的寄望在哪裡？正如他們對上一輩的疏遠，下一輩也必然會對他們疏遠，好殘忍的家庭倫理。為了下一輩，辜負了上一輩，父母和兒女不能兩全么？
死前心願自了，十天內看遍了所有的兒女；死後兒女群集，開始回憶家的美好。我們痛恨這些兒女的寡情么，厭惡大女兒的母親一死就那東西么，贊賞兒媳的孝順么？
但這就是生活。你成為了我，我成為了他。京子和紀子終有一天會成為繁，而幸一也越來越像他的父親，為了家庭奔波，不愛表達意見，只是一句「嗯！」父親、兒子雙重身份，每個人都有自己的生活啊。
代入感強烈地想到了自己與父母的關系。父母望子成龍，我卻也是在這大城市的城中村過活；父母家裡孤單，我卻總不能回去陪伴，甚至不想老聽到他們的嘮叨。這種親情的異化，過了這六七十年依然未變。或許我們只能用紀子的話安慰自己，「小時候我們想，絕不會變成這樣的人。但到了那個年紀，無論願不願意，我們就成為了這樣的人」。
『貳』 請介紹一下日本影片《東京物語》
中文名稱：東京物語
英文名稱：Tokyo Story
別名：Tokyo Monogatari
資源類型：DVDRip
發行時間：1953年
電影導演：小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
電影演員：
笠智眾 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原節子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi
劇情簡介
《東京物語》被普遍認為是小津安二郎漫長職業生涯中所拍攝的最為優秀的電影，同時也是那些經典藝術電影中的翹楚，也是小津安二郎戰後最感人的影片。
《東京物語》講述一個大家庭中兩代人的故事。親情與疏離，摯愛與義務，死亡與孤獨，在一樁樁觀眾再也熟悉不過的平常小事中緩緩鋪展開來。這是一個普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，無論你我他，都有可能在片中找到自己的位置。電影由平山周吉老夫婦站在月台對話拉開序幕，這對老夫婦欲前往東京與其他子女相聚。途中經大阪時，與在國鐵服務的三男敬三相見後，直達東京長男幸一家中，兩三天後，老夫妻因無聊而移往經營美容院的長女志子家中，但志子十分吝嗇，只有已故二兒子的媳婦紀子給予了二老熱情的接侍。由於與老友喝酒受到女兒責難，周吉一氣之下回鄉。周吉老太太不多久即因腦溢血病逝。最後與紀子語重心長的話別，使整部電影即在這滿盈感動與溫馨的畫面中結束。在這部電影中，小津簡約的影像風格近乎完美，一切都是那麼自然，電影的製作者既不需要煽情，也毋須告訴觀眾誰對誰錯，因為生活本來就是這個樣子的。或許導演唯一的傾向，是電影中那種不失溫婉的諷喻，但決不是義正詞嚴的批判，因為小津並不相信有什麼一勞永逸的解決方法，他不僅要表現生活本來的面貌，他還要我們接受人性並非完美這一事實。
《東京物語》是小津自己最喜愛的一部電影，但他卻很少談及。電影榮獲《電影旬報》年度評選第二名之後，小津說："我想通過父母與子女的經歷，去描寫傳統的日本家庭是如何分崩離析的。在我拍過的電影中，這一部最具通俗劇的特點。"。
沒有大起大落的是影片情節，也沒有愛恨情仇的繁瑣糾葛。有的只是一絲淡淡的憂傷，而這憂傷也只是像一片秋葉的飄落過程。但更多的，我們感受到的是一種平實的溫暖。它緩慢地，如此緩慢地滲入我們的內心，然後是許久地撫慰。這部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作為一代電影宗師，小津給予我們的影象世界是完全生活化的。我不可割捨地愛著他的電影。小津一輩子只拍攝一個題材的電影，那就是家庭。固定的機位，嚴格的構圖，平實的人物性格，永遠不存在壞人的故事情節，流暢的敘事方式。這幾乎就是他作品標志的全部。小津一身未娶，與母親生活在一起直至她去世。我真的不明白為什麼小津的電影會如此簡單但又能如此深地打動我。我想，可能真的是一份平靜中的溫暖在慰籍著我，這個秋天果真是收獲的，我在小津的電影里找到了最深厚的感動。這感動不會讓我落淚，但會溫暖我許久許久。
海報：http://www.grassy.org/art_ovsea/bill/bill/2p122b.jpg