芝加哥電影的音樂風格

『壹』 死侍電影插曲

《you' re the inspiration》 Chicago芝加哥樂隊，1967年2月15號成立於芝加哥，音樂風格主要是Soft-rock和Jazz rock，樂隊成員有Bill Champlin，Robert Lamm，Peter Cetera，Donnie Dacus，Keith Howland，Tris Imboden，Terry Kath，Lee Loughnane，James Pankow，Walter Parazaider，Jason Scheff，Daniel Seraphine，Laudir DeOliveira，其比較好的專輯有1970年的Chicago 2,1984年的Chicago 17,代表性單曲有Beginnings，Saturday in the Park，Just You 'N' Me，Call on Me,If You Leave Me Now ，She's Out Of My Life

『貳』 電影芝加哥的音樂

《芝加哥》電影原聲帶發行首周空降Billboard流行專輯榜TOP 4，第二周攀登亞軍，原聲帶完整收錄李察吉爾、芮妮齊薇格、凱薩琳麗塔瓊絲等巨星戲味十足的唱作，從凱薩琳麗塔瓊絲引燃歌舞熱力的開場序曲「Overture/And All That Jazz」，芮妮齊薇格嬌媚動人的「Roxie」、李察吉爾一副公子哥兒調調大開法庭玩笑的戲謔歡唱大作「Razzle Dazzle」、節奏藍調女歌手Mya與眾家姐妹大吐殺夫內幕的探戈歌舞秀「Cell Block Tango」、嘻哈女傑Queen Latifah注入嘻哈時尚的「Cell Block Tango (He Had It Comin')」、約翰萊利傷感自憐的藍調小品「Mister Cellophane」，到凱薩琳麗塔瓊絲與芮妮齊薇格艷光四射的主題曲「I Move On」，全體演員使出渾身解數升華原劇里那種冷嘲、揶揄、嬌腆的戲味，堪稱好萊塢影歌界與百老匯音樂圈最精採的聽覺饗宴。原聲帶同時選錄《蜘蛛人》、《紅龍》電影音樂鬼才丹尼葉夫曼分展雅緻與即興風格的爵士小調樂音。

專輯曲目:

1. Overture / And All That Jazz
Catherine Zeta-Jones / Renee Zellweger / Taye Diggs
2. Funny Honey
Renee Zellweger / Reilly, John C. / Colm Feore
3. When You're Good to Mama
Queen Latifah / Taye Diggs
4. Cell Block Tango
Catherine Zeta-Jones / Susan Misner / Deidre Goodwin
5. All I Care About
Richard Gere / Renee Zellweger
6. We Both Reached for the Gun
Christine Baranski / Cleve Asbury / Shaun Amyot
7. Roxie
Renee Zellweger
8. I Can't Do It Alone
Catherine Zeta-Jones / Taye Diggs
9. Mister Cellophane
John C. Reilly
10. Razzle Dazzle
Richard Gere
11. Class
Catherine Zeta-Jones / Queen Latifah
12. Nowadays (Roxie)
Renee Zellweger / Taye Diggs
13. Nowadays / Hot Honey Rag Medley Title
Renee Zellweger / Catherine Zeta-Jones / Taye Diggs
14. I Move On
Catherine Zeta-Jones / Renee Zellweger
15. After Midnight
Danny Elfmann
16. Roxie's Suite
Danny Elfman
17. Cell Block Tango
He Had It Comin' - Queen Latifah / Lil' Kim / Macy Gray
18. Love Is a Crime

『叄』 電影《芝加哥》中《Nowadays》的演唱者是誰

專輯介紹：

李察·吉爾、芮妮·齊薇格、凱薩琳·麗塔瓊絲等巨星戲味十足，重現百老匯神採的精湛唱作！

躍登Billboard流行專輯榜亞軍大作；榮獲娛樂周刊樂評A-、Soundtrack Net網站4顆半星超優監賞推薦！

1920年代的芝加哥，舞台上火熱艷麗的爵士歌舞，舞台下利慾薰心的沉淪墮落，全都寫在《芝加哥》這出百老匯著名戲碼里，憧憬著歌舞美夢的天真少女蘿西哈特嚮往著秀場歌後薇瑪凱莉的明星風采，兩人分別因槍殺情夫與老公而關進庫克郡大牢，為了擺脫法律刑責，兩人找來律師比利為自己辯護，經過一連串你爭我搶的名利大戰，兩人終究抵不過傳媒喜新厭舊的現實而失寵，最後，蘿西與薇瑪決定拋開恩怨以雙人歌舞秀再出發，叱吒閃耀芝加哥秀場。

99年以迪士尼頻道重拍版的音樂片《安妮》榮獲艾美獎最佳編舞獎的導演羅伯馬歇爾一肩扛下《芝加哥》電影版的導演大任，力邀《眾神與野獸》的金獎編劇比爾康登重新編寫這出一度以《酒店》金獎鉅導鮑伯佛西所編導的版本撼動百老匯舞台的好戲，並找來李察吉爾、芮妮齊薇格、凱薩琳麗塔瓊絲、皇後拉蒂法擔綱演出，影片上映後佳評潮湧，先是搶下2003年金球獎(音樂或喜劇類)最佳影片與男主角、女主角三項大獎，接著再獲英國影藝學院最佳影片、男、女主角、女配角、導演、音樂等十二項提名，並在奧斯卡提名戰中以十三項提名傲視群倫，入圍最佳影片、最佳女主角、最佳女配角(2)、最佳男配角、最佳改編劇本、最佳導演、最佳攝影、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳剪輯、最佳音響、最佳電影主題曲等項目。

《芝加哥》電影原聲帶發行首周空降Billboard流行專輯榜TOP 4，第二周攀登亞軍，原聲帶完整收錄李察吉爾、芮妮齊薇格、凱薩琳麗塔瓊絲等巨星戲味十足的唱作，從凱薩琳麗塔瓊絲引燃歌舞熱力的開場序曲「Overture/And All That Jazz」，芮妮齊薇格嬌媚動人的「Roxie」、李察吉爾一副公子哥兒調調大開法庭玩笑的戲謔歡唱大作「Razzle Dazzle」、節奏藍調女歌手Mya與眾家姐妹大吐殺夫內幕的探戈歌舞秀「Cell Block Tango」、嘻哈女傑Queen Latifah注入嘻哈時尚的「Cell Block Tango (He Had It Comin')」、約翰萊利傷感自憐的藍調小品「Mister Cellophane」，到凱薩琳麗塔瓊絲與芮妮齊薇格艷光四射的主題曲「I Move On」，全體演員使出渾身解數升華原劇里那種冷嘲、揶揄、嬌腆的戲味，堪稱好萊塢影歌界與百老匯音樂圈最精採的聽覺饗宴。原聲帶同時選錄《蜘蛛人》、《紅龍》電影音樂鬼才丹尼葉夫曼分展雅緻與即興風格的爵士小調樂音。

專輯曲目：

1. Overture / And All That Jazz
Catherine Zeta-Jones / Renee Zellweger / Taye Diggs
2. Funny Honey
Renee Zellweger / Reilly, John C. / Colm Feore
3. When You're Good to Mama
Queen Latifah / Taye Diggs
4. Cell Block Tango
Catherine Zeta-Jones / Susan Misner / Deidre Goodwin
5. All I Care About
Richard Gere / Renee Zellweger
6. We Both Reached for the Gun
Christine Baranski / Cleve Asbury / Shaun Amyot
7. Roxie
Renee Zellweger
8. I Can't Do It Alone
Catherine Zeta-Jones / Taye Diggs
9. Mister Cellophane
John C. Reilly
10. Razzle Dazzle
Richard Gere
11. Class
Catherine Zeta-Jones / Queen Latifah
12. Nowadays (Roxie)
Renee Zellweger / Taye Diggs
13. Nowadays / Hot Honey Rag Medley Title
Renee Zellweger / Catherine Zeta-Jones / Taye Diggs
14. I Move On
Catherine Zeta-Jones / Renee Zellweger
15. After Midnight
Danny Elfmann
16. Roxie's Suite
Danny Elfman
17. Cell Block Tango
He Had It Comin' - Queen Latifah / Lil' Kim / Macy Gray
18. Love Is a Crime
Anastacia

結論-----------芮妮·齊薇格 (Renée Zellweger) 扮演 Roxie Hart

『肆』 以奧斯卡獲獎電影《芝加哥》為例，探討如何成功使音樂劇電影化

好萊塢歌舞片與百老匯音樂劇一直有著緊密聯系，自20世紀20年代以來，兩者相互借鑒、互相映襯，共同發展。高質量的音樂劇改編為歌舞片搬上大熒幕，是業內常有發生的事情。可以說，美國百老匯音樂劇為好萊塢歌舞片提供了源源不斷的新鮮血液和創作來源。

其中，《芝加哥》作為極具諷刺意味的百老匯經典音樂劇，多年來長盛不衰，更是在2002年被改編為電影，讓更多的人得以領略其韻味和魅力。2003年，電影版《芝加哥》一舉斬獲包括最佳影片在內的奧斯卡六項大獎，並打破了35年來歌舞片無緣奧斯卡最佳影片的局面，成為一部在商業上和口碑上都取得巨大成功的歌舞電影。

影片講述的故事情節很簡單，主要講述了兩名女子殺人以後，不僅沒有得到當地法律的制裁，反而經過律師比利炒作後聲名大噪的故事，諷刺了芝加哥二十世紀二十年代娛樂至死的黑暗荒誕世態。

音樂劇和歌舞片是兩種不同意識形態的藝術作品，兩者相映成輝、各有千秋。在如今市場上越來越多音樂劇改編歌舞劇的情況下，這部18年前的老作品，在豆瓣上依然保持8.8的高分，被認為好於96%的歌舞片。

《芝加哥》憑什麼脫穎而出，成為音樂劇影視化的經典之作？

在我看來，僅從電影的故事情節探討，無法深入回答這個問題。今天本文就以《芝加哥》為案例，從電影敘事手法、鏡頭話敘事語言、聲音藝術創作三個方面，探討這部歌舞電影如何對音樂劇進行影視改編，從而與觀眾情緒產生聯結，帶給觀眾強烈的視聽感染力。

寫在最後：

電影《芝加哥》作為一部成功的歌舞片，無論是商業價值還是影片口碑都取得巨大的成功。影片憑借美妙迷人的歌舞場景、入木三分的人性刻畫以及現實深刻的主題內涵，成就其歌舞片史詩級地位，並成為無數人心中的經典之作。

因此，今天這篇文章詳細分析了電影《芝加哥》故事情節之外的魅力和精彩之處。

在我看來，影片通過對電影語言的熟練運用，成功將舞台作為主導的音樂劇改編為更具大眾文化的影視作品，將局限於舞台的小眾文化傳播給更加廣闊的受眾，這正是影片《芝加哥》長久不衰的魅力和獨到之處。