藍調音樂始於本世紀初美國的藍部。本為貧苦黑人勞動時吶喊的短曲,而其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節奏及韻律。
這種音樂有一種很明顯的特式,便是使用類似中國民俗唱山歌的「一呼一應」的形式進行,英文叫作「Call and Reponse"。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴,無助的感覺,然後接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好象受苦的人向上帝哭訴,而其後得到上帝的安慰與響應!
所以藍調音樂很著重自我情感的宣洩和原創性或即興性。(筆者曾向 William Tang討教一些樂句,但他笑著對我說他自己都記不起那首樂曲當時是怎樣吹的了!因為那是即興的!)
這種即興式的演奏方法,後來慢慢地演變為各種不同類形的音樂,如Rock and Roll、Swing、Jazz......所以藍調亦是現代流行音樂的根源。
至於口琴被廣泛用於藍調音樂中是起始於約二十年代中,那時候在美國當地有很多街頭藝人表演音樂,他們常用樂器是五弦琴、鼓、和一種叫「pan quill pipes"的吹奏樂器。而由於結他和口琴的性能比這些傳統樂器好和更適合於空獷的地方表演,所以漸漸地口琴便常被用作吹奏藍調音樂。
及後三十年代左右,很多黑人移往大城市芝加哥居住,藍調音樂和藍調口琴亦隨之在芝加哥這地開支散葉,及後更自成一派名為Chicago Blues。
在聽藍調音樂的時候,你會發覺它們好象都依著一個相同的曲式來進行。其中原因是因為藍調音樂會常用到一種標准曲式,名為12 Bar Blues
❷ 急!!!用藍調·搖滾·R&B·爵士的經典電影各舉兩例。
《晝夜搖滾》
它也許是世界上第一部真正的搖滾電影,也是搖滾這個詞第一次被用到電影中,以今天的眼光來看,它其實和一部紀錄片差不多,因為片中的情節幾乎可以忽略不記,台詞也只是對音樂的鋪墊,它真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一批樂手歌手的現場演出,並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂,由於比爾·哈利、「彗星」等人的演出實在瘋狂,而引起的騷亂又太多,所以在英國眾多城市遭到禁映。
《迷牆》
在1982年拍攝了一部影響深刻且引起廣泛爭議的同名探索電影《迷牆》(Pink Floyd The Wall),片中沒有一句對白,完全以畫面結合原唱片中的歌曲以闡述了 Waters 的創作概念.
本片是「迷幻搖滾」的掌門樂隊「平克·佛洛依德」1982年自編自演的音樂巨片,由逼人心魄的音樂和光怪陸離的聲光效果組合而成,迷幻色彩濃厚,敘事手法前衛大膽、超越傳統,被視為是當今MTV的開山鼻祖,而其中深刻的哲學理念更是在現在都為樂迷所津津樂道,更被和平主義者們視為圭臬。本片由著名英國導演阿倫·帕克執導,他的影片向來以題材敏感、尖銳著稱,在本片中,他對場景的支配和調動出神入化,令本片成為音樂片中的經典之作。
一個叫Pink Floyd的男孩,幼年時二次大戰奪去了他父親的生命。他在母親的過分呵護下長大,始終於著意氣消沉的生活,最終開始吸毒,陷入瘋狂狀態。這張具有紀念意義的專輯其實是Pink Floyd兩位成員真實生活的寫照。Pink童年的遭遇同Roger Waters相象。Roger是《The Wall》的最主要的創作者,他的父親在第二次世界大戰中死亡。他在這張專輯中傾注了對父親的感情,以及失去父親後的孤獨感。Pink成年後的生活則基本上是原主唱Syd Barret的寫照。Roger Waters、David Gilmour、nick Mason和Richard Wright四人將這些生命的故事組合在一起,最終創作出了神秘的有關男性精神世界幻覺之旅的專輯。
《藍調傳奇》
本片主要講述了著名R&B唱片公司「Chess Records」數年間的起伏跌宕。故事以唱片公司老闆Leonard Chess的一生為貫穿全片的主軸,其中最重要的內容就是Leonard和哥哥在1950到1960年代經營唱片公司的過程,該公司在那段期間造就了不少對樂壇造成深遠影響的重要藝人,除了艾特·詹姆斯以外,還有藍調大師Muddy Waters、Willie Dixon等。
《布魯斯——百年藍調音樂之旅》
2001年九月底至十月初,美國公共電視為了慶祝「藍調年」,以連續七天,每天將近兩小時(含製作說明與相關紀錄片)的大手筆,播出由導演馬丁·斯科塞斯擔任總監制的七部紀錄片,統稱為《布魯斯——百年藍調音樂之旅》,斯科塞斯自己親自執導了其中一集,而其他幾集的導演則包括維姆·文德斯和克林特·伊斯特伍德這樣的重量級導演。
❸ 請推薦一些歐美最好聽的藍調音樂
還主要是看你喜歡哪種曲風咯
如果是所說的R&B,那差不多就是USHER,ALICIA KEYS之類的
URBAN的話應該沒人能和BABYFACE比了
還有NEO-SOUL(新靈樂)JOHN LEGEND不錯
SOUL那就是已經故去的RAY CHARLES啦
其他還有很多很多的
❹ 什麼是藍調音樂推薦幾首好聽的藍調音樂
簡單的說藍調就是低調、憂傷、憂郁的調子(歌) just one last dance就是一首不錯的藍調 my love will get you home也不錯的 藍調也分很多種 我想有人會回答的 如果藍調有很節奏感的話。。。那就是R&b了 懂了什麼是藍調了么? 感受一下R&B就差不多了 克雷格大衛的歌很好。。。大部分是藍調 7Days don't love you no more 都還可以的 r.kelly的歌也是藍調為主的 我喜歡他的 Sex weed 還有很多歌呢。。。 自己慢慢聽吧
❺ 推薦一些經典的藍調音樂
Lil Wayne Feat. Bobby Valentino - Mrs. Officer
Jennifer Hudson - Spotlight
jennifer hudson - pocketbook
ne-yo - mad
ne-yo - nobody
lloyd - i can change your life
Solange - T.O.N.Y.
Keri Hilson Feat R. Kelly - Number 1 Sex
Atozzio - Every Piece Of My Heart
Timbaland Feat. T-Pain - Say
Pussycat Dolls Feat R.Kelly - Out Of This Club
Mario - I Choose You
Ray J - Sexy can I
Nasri - Not The Same
Joey Moe - Cheating
Joey Moe - Flip It (Like A DJ)
R.Kelly - Skin
R.kelly - sex in the kitchen
Monica - Right Here Waiting
keyshia cole - i remember
❻ 求有關藍調、藍調音樂方面的電影,大家推薦下。 拜託了~
藍調傳奇
匪幫說唱傳奇黑蛇呻吟 十字路口海上鋼琴師 西部往事貓王 百年藍調音樂之旅
❼ 最好聽的藍調音樂
1、bbking 《The Thrill Is Gone》
2、Albert King 《Born Under A Bad Sign》
3、Bobby Blue Bland 《Ain No Love In the Heart of the City》
4、Blind Lemon Jefferson 《Black Snake Moan》
5、Muddy Waters 《Got My Mojo Working》
藍調(Blues)為爵士、搖滾及福音歌曲(Gospel)的老祖宗,原本只是美國早期黑奴抒發心情時所吟唱的12小節曲式,演唱或演奏時大量藍調音(Blue Notes)的應用,使得音樂上充滿了壓抑及不和諧的感覺,這種音樂聽起來十分憂郁(Blue)。
但就是這么一股「反骨」氣息,使得它後來在叛逆的搖滾樂中發揚光大。藍調以歌曲直接陳述內心想法的表現方式,與當時白人社會的音樂截然不同。
(7)關於藍調音樂的電影擴展閱讀:
藍調音樂始於本世紀初美國的南部。本為貧苦黑人勞動時吶喊的短曲,而其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節奏及韻律。
藍調音樂是黑人的思鄉之曲。文明時代最骯臟的歷史,莫過於把黑人從非洲販賣到美洲。16世紀30年代,那些在美洲的可憐的黑人們,每到周末就會聚到一起唱歌跳舞,在簡單的吉他曲中訴說思鄉情,他們在演唱中漸漸融入了種植園的小調,地方民歌,宗教音樂甚至靈歌,逐漸形成了藍調音樂。
同時藍調音樂也是美國南北戰爭前黑人工作歌與哀歌的分支。南北戰爭後,黑人在街頭和沙龍即興奏唱新的哀歌,哀悼他們與法律的沖突,對愛的失望或在充滿敵意的世界中悲哀的命運。
這種音樂有一種很明顯的特式,便是使用類似中國民俗唱山歌的「一呼一應」的形式進行,英文叫作「Call and Response」。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴,無助的感覺,然後接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好像受苦的人向上帝哭訴,而其後得到上帝的安慰與響應!
❽ 關於布魯斯音樂的書籍和電影
布魯斯——百年藍調音樂之旅《藍調傳奇》,
❾ 一部美國電影,這部電影本身並不出彩,但是裡面很多很好的藍調音樂,求名字!這部電影很老了
世界名曲《say you say me》1985年由萊昂納爾·里奇(Lionel Richie)譜寫,同時由其擔任主唱。 作為電影「飛越蘇聯」《White Nights》的主題曲。電影敘述一位原蘇聯芭蕾舞男演員和一位美國黑人踢踏舞演員在策劃出逃時結下的友誼。這首歌是在影片結束時唱的。相比電影本身的默默無聞,作為主題曲的《Say you say me》卻是享譽世界。
❿ 震撼心靈布魯斯(藍調)音樂、最好是黑人的、
音樂報告----藍調音樂
一、何謂藍調音樂
二、 藍調音樂之由來及歷史
三、 藍調音樂和爵士樂之比較
何 謂 藍 調 音 樂
藍調(Blues)為爵士、搖滾及福音歌曲(Gospel)的老祖宗,原本只是美國早期黑奴抒發心情時所吟唱的12小節曲式,演唱或演奏時大量藍調音(Blue Notes)的應用,使得音樂上充滿了壓抑及不和諧的感覺,這種音樂聽起來十分憂郁(Blue)。但就是這麼一股"反骨″氣息,使得它後來在叛逆的搖滾樂中發揚光大。
藍調以歌曲直接陳述內心想法的表現方式,與當時白人社會的音樂截然不同。
音樂主體以I、IV、V級和弦的方式,以最常使用的12小節方式進行,也有8和16小節形式,而它的音階是採用降第三音和降第七音以模仿西方音階。早期的樂手是使用提琴或班喬琴(Banjo)來演奏,還有一些樂手,更以Slide的方式使音符走調,讓吉他發出像人聲哭泣的聲音,藉以抒發自己的情緒,這就是藍調。
藍調樂派可分為下列幾派:
一、 Delta Blues:密西西比三角洲藍調
所謂的街頭藍調,這時期的藍調以空心吉他和口琴為主要樂器。以國內來看,有點像是地下道的老太婆手上拿著胡琴談著凄涼的曲調,國外就是一個老黑人拿著吉他坐在路邊。
Delta Blues 的大師如 Robert Johnson,對於後來藍調的發展具有相當大的影響力。
二、 Texas Blues:德州藍調
一般所謂的德州藍調就是很搖滾的藍調,如Eric Captain、Bonnie Raitt、T-Bone Walker 等等。
很多早期的Rock Music 都是 Blues
三、 Chicago Blues:芝加哥藍調
與Delta Blues的草根味,Texas Blues的火爆味比起來Chicago Blues 是屬於舞台上的Blues與其他藍調樂派比較起來,Chicago Blues顯得多樣化了點,當然這跟芝加哥的音樂非常興盛有關
而最有名的Chicago Blues的大師為B.B.King,號稱藍調之王。
四、 Country Blues:鄉村藍調
鄉村音樂的節奏和藍調音樂的進行方式,融合成為鄉村藍調。與一般的藍
調的悲苦比較起來,Country Blues是相當輕快明朗的。
Country Blues的代表有Lightning Hopkins、Cephas and Wigins。
五、 Rythm Blues:節奏藍調(R&B)
有聽過貓王嗎?早期的Rock 'n Roll跟R&B的不同在於,前者是白人唱的,後者是黑人唱的 所謂的節奏藍調就是藍調音樂和流行音樂的節奏結合的成果。
曾經風靡一時的貓王、Lucky Peterson、All 4 one、BoyIIMan都是屬於R&B樂風。
六、 Jazz Blues:爵士藍調
簡單來說就是以爵士的方式演奏Blues。其實幾乎有一半左右的爵士經典曲目是藍調,由此就可以知道藍調對爵士的重要性了。特別是早期的爵士,幾乎都是以藍調為主,直到Bebop後才稍有改變。
藍調音樂的由來及歷史
藍調形成初期(即十九世紀晚期)主要是工作者,即是在工作時有呼有應的一種音樂,常是即興的,後來結合了黑人的敬拜贊美內容(靈歌)及很多種生活音樂,而RAGTIME則是結合了歐洲鋼琴,切分音(重拍不同於歐洲音樂的強-弱-次強-弱,而是:弱-強-弱-強)與非洲的節奏。
在美國剛成立之初,有非洲大陸運來了許多黑奴,這些來自非洲大陸的黑奴,有的是被騙,有的是被強行攎走到美國大陸當奴隸,替當地的白人工作,而這些黑人每天都要伐木開墾、修築鐵路隧道......等一些粗活,而且美國剛成立的時後,南方產業的經濟來源棉花田,需要大量的人力來開發,所以,大部份的男人也就被放到棉花田裡,每天拿著鋤頭,揮著汗水,曬太陽,辛苦的工作,而且還要遭受到到主子的鞭打、辱罵,更遺憾的是,這些每天辛苦工作的黑人,在社會上毫無地位,更不用說什麼自由,人權,加上又沒有受教育,社會的不公平待遇,所以,也就過得很辛苦,但是日子還是得過,於是他們只好把這些不滿、不愉快的心情,轉移到歌聲中。
在田裡一邊