電影藝術質量的評價標準是什麼

㈠ 電影好壞你是如何鑒賞的

首先，評價一個電影的質量或者好壞應該是從全面角度（即故事、試聽語言、場面調度、服化道、演員表現）去評判。畢竟我們也戲稱這個被稱作第八個藝術的電影是一個前七種藝術的特質的綜合體。 如果不去綜合的評判它的話，確實有些偏頗。
那簡單從專業的角度去評判一個電影的好壞吧。想拿年初大熱的《愛樂之城》做個例子。開篇對於本人的觀感來說可以用震撼二字來說。首先幾千人在橋樑上的舞蹈拍攝其實一個非常困難的大場面調度，現場的拍攝人員要核對光、演員位置、舞蹈音樂、場面控制等來滿足一個或者幾個鏡頭視覺化的呈現，最終完成並實現，所以這是一個難點也是一個亮點。我們可以在開篇看到的鏡頭與音樂還有演員、燈光的完美配合，同時配上後期的一個剪輯，這就是所謂的試聽語言和場面調度。
開篇的車子還有舞蹈演員。有機會可以看看《愛樂之城》的拍攝花絮。
服化道的表現可以體現在女主角在家裡和室友唱歌的畫面。
其實服化道還有演員的妝容，燈光的調整需要都在統一的一個調性里才能保證整部影片的夢幻的調性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生們穿的禮服裙不是那麼統一鮮艷的，或許影片既不能體現出女生要參加PARTY熱情的小心心和影片夢幻的影調了。對了，女主角的房間也很夢幻，這是多少女生想要的浪漫和舒適。
演員的專業度表現，可參考二人的一段歌舞演繹那段。要是演員功力不夠真不知道這部分到底要拍多久了。
情感還有表現的拿捏程度也奠定了一個影片的基調。哦對了，這部分也能夠體現出場面調度和鏡頭語言的表現。尤其在傍晚的拍攝，燈光的使用非常考究。
最後一點想說的是故事。其實這個片子的故事在網路上的反饋參差不齊。有的人可以潸然淚下，有的人可以昏昏欲睡。這無外乎一個人的理解程度。而現今的觀影群對一部影片質量的評價完全或者大部分來源於故事。這樣的評價標准對於他們而言是直觀卻又不科學的。觀眾大部分的觀感受來源於故事好或不好，但我們卻不能拿這樣的標准說《愛樂之城》不好。從其他的專業角度本人還是非常認可愛樂的表現的。
其實對於一部歌舞片而言，故事確實不是它的重點。畢竟今年奧斯卡沒拿最佳劇本獎也是說明了。但我們不能否定導演在這部影片下的功力。

㈡ 你是如何衡量一個影視作品的好壞的

看一個影視作品的好壞，主要是看影視作品的情節，看其劇本製作和演員的專業程度。相信大家都看過許許多多的影視作品，在我們看過的眾多影視作品當中，不由自主的會為我們看過的那些作品評一個好壞。有我們很欣賞的作品，也有讓我們忍不住去吐槽的作品。

第三個衡量標準是看演員的專業程度。一個好的影視作品和影視演員的關系是密不可分的，如果演員十分專業，演技精湛，自然會令觀眾叫好。以《甄嬛傳》為例，盡管《甄嬛傳》的拍攝時間已經過去長達七年之久，但是人們對甄嬛這個人物形象仍然是難以忘懷，不得不說《甄嬛傳》是一部好作品。

我們既然選擇看影視作品，就表示我們可以接受其中的大部分情節。只要是用心製作的，自然會得到觀眾的稱贊和欣賞，如果這部影視作品給觀眾一種只是為了掙流量之感，觀眾也自然不會買賬。

㈢ 國內優秀電影的評判標准

作為在豆瓣工作的我來回答這個問題是再好不過的了，接下來就讓我來回答這個問題吧！

作為一部優秀電影必須具備以下幾點：

1. 電影主題生動思想內涵豐富

正像其它藝術作品一樣，影片的主題是電影作品中的靈魂和精華，也是我們為之迷戀的「精神家園」。更是我們在看了一部影片以後，力圖總結分析出來東西。如果一部電影的主題模糊、內容空洞、思想偏激，必然得不到觀眾的喜愛，就算這部電影運用了多麼高超的藝術表現手段，從根本上就註定了其不能成為一部優秀電影。

2. 情節結構完整敘事方式新穎

在世界各國的許許多多愛情影片中，男女之間相互愛戀的故事早已司空見慣，形形色色，其中的共同點是：鋪陳人物情感發展變化的歷程。

3. 人物刻畫鮮活人物關系細致

電影中的人物，是電影創作中的核心，也是作品的核心。反寬渣過來講，人物的塑造，是電影導演創作的重中之重。我們對文學的理解是「文學是人學」「風格即人」。同其它的藝術形式相比較，慎並悄電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。電影中的人物表現，不僅僅是影片蔽宴的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。

4. 視聽語言優美表現手段高超

任何一門藝術，都有其獨特的表現手段，電影的藝術表現手段，就是其區別於其他任何藝術形式的視聽語言。電影的視聽語言包含眾多，總的來說有畫面、聲音和鏡頭，具體包括色彩、燈光、鏡頭運動方式、音樂和音響，台詞和對白、旁白、蒙太奇、表演、細節等等。施展高超的電影藝術表現手段，巧妙地運用各類視聽語言，是一部優秀電影的技術保證和藝術體現。

綜上所述，一部優秀電影至少應該具有以下四點特徵：電影主題生動，思想內涵豐富；情節結構完整，敘事方式新穎；人物刻畫鮮活，人物關系細致；視聽語言優美，表現手段高超。同時這四點特徵，也是評價一部電影能夠稱之為優秀電影的必要評價標准。

㈣ 如何以專業角度判定一部電影的好壞

我覺得要評判一部電影的好壞，一定要有兩個標准。一個是客觀標准。一個是主觀標准。客觀標准，就是技術層面的了，你電影的畫面怎樣，美術怎樣，剪輯怎樣，拍攝的角度和特寫怎樣，道具怎樣，劇情結構是否完整，等等等這些，都是可以客觀評價的。舉個例子，比如有這樣一部電影，名字就叫《上海的日與夜》好了，導演想要表達的是上海本地底層人的日常生活，展現他們生活中現實心酸無奈的一面。另外，再說說電影的主觀標准。同樣拿《上海的日與夜》來舉例子。電影通過一個農村高中少年在上海的兩個暑假的經歷，展現了上海底層人民的生活狀態。

㈤ 對於一部電影好壞的評價標准

當然是劇情以及導演所想要表達的思想。
最重要的是有沒有觸動到你（這點最重要）；
再好的電影也不可能打動每個人，這是個仁者見仁智者見智的問題。

㈥ 談談如何評價電影的優劣，有哪些標准，用什麼方法和理論依據

這難說了，一個人一套標准，不過基本上可歸為兩類。
1、形式主義派。將電影視為工業產物的商業片價值觀，重視故事的作用，一切以觀眾為中心，說白了就是觀眾說好的電影就是好電影，觀眾不喜歡的電影就不是好電影。好萊塢電影人大部分屬於這類價值觀，將電影視為商業而非藝術，商業嘛，觀眾喜歡，票房高，賺錢多，那就一定是好電影，也可稱之為造型主義派。用的方法很簡單，就是觀眾的評價和票房為標准。理論依據的話，電影歸根結底是一門大眾藝術，電影作品創作的最終目的是訴諸於觀眾，給觀眾欣賞，因而觀眾是一切標准，觀眾即上帝。
2、現實主義派。將電影視為藝術的藝術電影價值觀，重視影視創作的實驗性和影像價值的探索性，一切以影像表達為中心。歐洲電影人多數屬於這類，電影作為藝術是其根本觀點，也就是電影的本質是藝術。標准就是電影作品是否具備藝術價值，但這里藝術價值的概念絕不是主題，而是影像表達，也就是導演的鏡頭設計、場面調度、聲音設計等電影元素是否尊重現實。方法就是電影批評那一套，三言兩語說不完。依據就是巴贊的現實主義理論，木乃伊情結等等。
要我談如何評價的話，要把以上兩者結合。因為電影不能孤立來看，它是藝術與商業的結合體。藝術是電影的本質，是藝術性將電影獨立出來的，電影首先是一門藝術，其次才是商業。但電影不能沒有商業，否則電影就失去了其作為大眾藝術的魅力，因為電影的最終結果是訴諸觀眾，一部再優秀的電影，倘若沒人看，那麼它的價值再高，失去了傳播的觀眾群和作用對象，也就沒有了任何意義；一部再受歡迎的電影，倘若不具備任何價值，終究會在歷史中迅速被人遺忘，重要的是倘若這類電影越來越多，電影終究會慢慢走向滅亡，因為停止了影像表達探索的腳步，終究會被其他藝術替代，就像曾經電影替代戲劇一樣，事實上歷史上就是因為如此，電視一度曾把電影推下歷史主流舞台。

㈦ 你評價一部電影的好壞的標準是什麼

從作品本身來評判一部電影好壞。 首先這得從作品表現出的文化價值來看，弘揚正能量的，有積極意義的，可以讓觀眾看了這部電影有收獲，或認知上的，或娛樂有笑點的。其次是作品的取材，製作，表現手法和特效，最直接的就是觀看的感覺了