『壹』 電影後期配色是怎樣的有哪些模式
彩的組合上千萬種,當顏色混在一起,就不只是呈現在肉眼下的形態,還可以透過這些配色方式了解電影所呈現的氣氛,以及角色的內心世界。然而,這個部分多交由電影攝影師以及美術指導們來負責,也偏屬於電影後期製作階段。
互補色模式:是指兩種對應的顏色所形成的對比效果,這也是現今最廣泛的配色模式。以暖色系與冷色系的兩種顏色來強調對比度以及提升鮮艷、突出的效果。
相似色模式:是指以色相環上鄰近的顏色組成,呈現電影中整體色彩的協調感。彼此之間的色彩結合較為柔性,且非為暖色調或冷色調,因此並不會表現出像互補色模式那樣強烈的效果。通常以相似色作為電影中的風景色調來呈現自然、柔和之感。最常見的模式是選擇一個主色系,並挑選與其相近的色彩作搭配,最後再以黑色、白色以及灰色作襯托。
三等分配色模式:是指三種顏色在色相環上以120°隔開,雖然整體色彩的飽和度不會太高,但一樣給人生氣勃勃之感。然而,三等分配色為電影中最冷門的配色模式,不過適當使用仍會展現出令人驚艷的效果。
補色分割模式:相似於互補色的對應關系,但兩者之間的差別在於補色分割是以主色及其對應之兩側顏色作結合。一樣具有強烈的對比度,但張力的效果較不明顯。
矩形配色模式:是由兩組互補色所構成,通常具有五光十色的繽紛感,但至少有一種主色來突顯效果。
『貳』 電影語言中的色彩語言
每一種色彩都有自己獨特的情感表現
在潛移墨化中影響觀者的情緒
電影導演
也往往會運用色彩來表達
故事發展和情感線索
以至於色彩主調
成為了導演的特色之一
《大紅燈籠高高掛》1991年張藝謀導演
《滿城盡帶黃金甲》2006年張藝謀導演
在張藝謀導演的電影語言中
中國傳統配色的運用
大紅大綠的對比
光影濃郁深沉
是他心目中
濃墨重彩的中國風表現
《布達佩斯大飯店》2014年導演韋斯·安德森
色彩明艷的畫面如同水彩明信片
大面積鮮艷色塊以及色差用在場景中以及服裝上
造成強烈的視覺感受
三十年代色彩呈暖色調
為求真實,在拍攝1960年代的大堂時
天花板上刻意掛了熒光燈
以區別於三十年代的色彩
『叄』 《拉片放映室》---第十五集:電影中常見的7種影片配色
《拉片放映室》第十五集---電影里常見的7種影片配色
拉片有技巧,觀影有門道!哈嘍,大家好,我是劉導!
學會拉片,讓你技術性的去看電影!
所謂配色,簡單來說就是將顏色擺在適當的位置,做一個最好的安排。
適當的色彩搭配不僅在視覺上具有舒適感,還可以營造不同的氛圍、傳遞不同的情緒和心理暗示、表達不同的立場和主題,甚至決定影片的視覺基調和故事線的走向。
電影的配色方案有助於大家了解電影所呈現的氣氛,以及角色們的內心世界,看懂導演背後的創作意圖,再或者根據電影里角色和場景設計,去學習著裝和家居顏色搭配。
除此之外轉換思維也能幫助到設計師、修圖師、調色師找尋靈感,完善自己的作品設計和電影色彩搭配。 拋開影片的劇本、結構、鏡頭等因素,我們對一部電影所具有美感的最高評價就是 :電影 美得每一幀都可以 截圖當 桌面 。
電影配色里,盡管單一固定的顏色可以帶來深意,但更充實的電影色彩調色盤(即「配色方案」)在情境溝通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩間的和諧關系。這種電影調色還能創造出整體感,促進色調的互相凝聚。那接下來我們就學習一下電影里常見的7種影片配色。
1、單色調
單色配色方案由單一顏色的不同色調產生,比如紅色、暗紅色和粉紅色。它們能創造出一種柔和的、使人平靜舒緩的和諧感。
《黑客帝國》就是一個很好的單色調電影配色案例。這部電影里幾乎每個場景都有綠色色調。綠色滲透了全片內容,契合了電腦數字未來世界虛幻的科幻效果,盡管過去了20年,再度回頭觀看也會發現電影里的色彩感超強。
2019年8月,華納兄弟影業正式宣布開發《黑客帝國4》,基努里維斯等主創回歸,影片將於2022年上映,屆時我們也可以再度欣賞一下它的電影配色。
2、互補/對比色
色輪上,兩種顏色位置相對,形成互補色。這是目前應用最廣泛的色彩方案。常見的例子是橙色和藍色或青色。這對顏色一個是暖色一個是冷色,形成了強烈的對比效果。其飽和度需要調整,而視覺上互補色是很自然很舒服的。
互補色會產生對立的戲劇效果,它結合了冷色調和暖色調,在很多的好萊塢電影中,會使用橙色和藍色的互補色來營造電影的畫面感,建立戲劇性的沖突和畫面張力,通過電影配色來展現人物情緒和內心情感,一個人物內心的矛盾沖突就會由外部環境的色彩反映出來,和觀眾在觀影視覺上產生互動。
讓-皮埃爾·熱內的導演作品《天使愛美麗》中的電影配色,是一個典型的紅色和綠色互補色。
3、 分散互補色
分散互補色和互補色方案很相似,不同之處在於,互補色中,使用的顏色是基礎色位置直接對準的顏色,分散互補色中,使用的是對准顏色兩旁的顏色。同樣對比度很高,但張力不及互補色。
科恩兄弟的作品《閱後即焚》的這個場景中,使用的分散互補色是紅綠青。
4、 相似色
相似色在色輪上位置相鄰。它們的匹配性很高,能在色板上創造出一個整體的和諧感。它不是暖色也不是冷色,所以沒有像互補色的那樣的對比度和張力感。
相似色很容易被用到外景中,因為它看起來比較自然。
5、 三色
三色是三種顏色均勻的在色輪上隔開。一個顏色是主色,另外兩個是強調色。即便是色調飽和度不高,這些色彩也帶給人生動的感覺。三原色是最不常用的電影配色方案,但即使色調不飽和,它也能使畫面引人注目且充滿生機。
讓·呂克·戈達爾1964年的電影《狂人皮埃羅》使用了三色方案,其中三色分別是紅藍黃。
6、 四色(矩形配色)
四色由四種顏色組成,位置是兩對互補色的位置。其色板有很多豐富的顏色,在這些色彩調和中,有一種顏色是主色。
《媽媽咪呀》多彩的party場景中轉變成四色,這樣在場景中製造了很好的平衡和調和感,免去了變成俗不可耐的舞廳場景。
不管畫面中的顏色是橙色/青色,都能創造常見的場景效果,橙色放到高光和膚色色調的中上部,青色(藍綠色)放在隱形中。
7、 不協調配色方案
不協調的配色方案是一種導演經過深思熟慮的選擇,它與上述方案不同,可以用來調整觀眾的注意力。不協調的顏色可以幫助一個角色、細節或場景從影片中脫穎而出。比如,天使愛美麗中的綠色或第六感中的紅色。
但是不協調的顏色配色無論在前期還是後期調色中使用,都需要綜合考慮其使用特點和意義,不要在不合適的位置用不協調的配色方案,不然會適得其反的讓觀眾覺得是糟糕的色彩搭配(俗稱辣眼睛)。
而任何偏離影片主要色調的顏色,通常會用來使觀眾關注某個特定的人物、物體或地點。例如《辛德勒的名單(1993)》中的紅衣小女孩,《靈異第六感》中的紅色等。
『肆』 電影色彩的搭配原則是什麼
1、電影色彩的搭配原則——仔細閱讀劇本
不僅限於電影的色彩搭配原則,這個問題往往被許多影視工作者所忽視。讀一個好的劇本比很多人認為的更重要。
你知道,真正的腳本是為屏幕而寫的,這意味著好的腳本有屏幕的感覺。圖像中的顏色也有助於敘述。在我們進行混合之前,我們必須知道這個劇本的故事。
2、電影色彩的搭配原則——調整你的情緒
好的藝術作品往往是創作者在良好的激情狀態下創作出來的;但一部好的電影,其創作的情感狀態決定了電影的藝術高度。同樣,在影視混色作品中,色彩師的情感狀態也要能夠達到電影創作的激情狀態。只有充分理解劇本,在良好的調整狀態下,情感才能產生共鳴,然後色彩處理才能更好的達到影片的技術水平和藝術高度。
3、電影色彩的搭配原則——概念和意圖
影像色彩作為電影色彩的搭配原則,在創作過程中要有創造性的想像,在作品的內容和形式上形成整體的觀念和意識形態。
4、電影色彩的搭配原則——與導演、攝影師和調色師一起工作
在調色工作中,調色員在看完劇本後,要與導演進行溝通,了解導演的創作意圖,並將其融入到畫面中。此外,我們需要與攝影師交流他們的構圖概念,與照明工程師交流關於光線處理。
5、電影色彩的搭配原則——修改和審查
比賽後一兩天再檢查一次,以避免視覺疲勞和色覺遲鈍。
以上就是電影色彩的搭配原則的全部內容了,這些概念對於使您的影視後期作品變得更加出色起著至關重要作用。如果您對此類項目有興趣,可以關注我們影視後期的其他內容,如果想知道更多視頻調色的相關知識及技巧等,可以點擊本站的其他文章進行學習。
『伍』 澶х墖濡備綍閰嶈壊
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