開拍電影之前就要把音樂想好嗎

㈠ 微電影拍攝技巧

微電影拍攝技巧

拍攝微電影說難不難，說簡單也不簡單。沒有什麼事情是特別容易的，但你要付出努力。最近發現拍攝微電影也是一件很好玩的事情，可以把自己的故事拍出來。下面，就來講講微電影的拍攝技巧吧。

微電影拍攝技巧

首先，需要掌握好的剪輯和拍攝技巧需要時間。光讀不做是不行的，最重要的是行動。記住蹩腳的腳本鏡頭將會產生一個蹩腳的電影，收集好的腳本鏡頭是最重要的。

有新點子新手法

有自己獨特的想法是很關鍵的。被人們用濫的手法很容易過時，有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。

新點子新手法清單

忘記新點子是輕而易舉的，把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。

攝像機角度

當你要運用新的表現手法時，結合攝相機的角度是很重要的(如特寫，廣角，移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法，並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小，不要害怕太近，很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時，從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼，要抓住你的想法，什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。

錄像長度

拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的比拖沓的4分鍾強。

拍攝場地

找到一個好的拍攝場地可能很難，尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點，把它們記下來，並確保能去那裡拍攝。

拍攝用軌道車

當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的，你得確保它滾動時平滑，這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。

音樂

在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了，這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。

剪輯

剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。

最好是邊拍攝邊剪輯，因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向，它帶給你更多的'想法，讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後，發行之前，等一天，然後帶著全新思想再看一遍，看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮，簡潔，扼要。選擇好的顏色，遠離劣等的開篇動畫。

調色

Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。

好的態度

面帶微笑。壞的心情會被傳輸甚至毀滅你正在拍攝的電影。打起精神，如果你感覺很糟，不要害怕停止拍攝，擇日再來。拍攝本身也可能很讓人灰心。

樹立榜樣

過去人們拍片子時還並不時興戴頭盔，但最近越來越多的人拍片時開始戴頭盔。要知道當你在拍攝電影時你也同時在為他人樹立一個可以效仿的榜樣。佩戴頭盔就是一個好的榜樣。

㈡ 我想用一部電影剪輯出一段短視頻，我是應該先選好音樂再剪，還是根據我想要表達的內容選音樂

首先，確定你根據電影剪出的視頻有沒有主題思想或你說的內容，如果有，根據主題選音樂，然後再粗剪調出鏡頭，最後鋪上音樂做精剪。

如果是沒有固定主題只是混剪，就直接選好音樂開剪就行。

㈢ 如何成為電影配樂師 必須會創作歌曲嗎

我也很喜歡電影的配樂，個人的看法是，首先是需要有良好的音樂基礎，一些樂器是必須會的，有的配樂家擅長鋼琴，有的擅長吉他或者是小提琴或者是薩克斯等管樂等，早期的大師們都是以交響樂團為主，後期的中生代加入了很多電子合成器，很多專業的人一般都是畢業於作曲專業，但是如果你擅長樂器，也有很好的音樂素養，不是專業作曲的也可以創作電影配樂的

㈣ 是先有的電影原聲還是先拍的電影呢

首先要看這個電影音樂是導演使用的既有音樂，還是專門請作曲家創作的配樂。比如伍迪•艾倫的片子，大部分都是用的現成的歌和曲子。這種情況一般是導演本身很文藝，很可能在拍電影之前腦子里就給他的畫面配好音樂了。（即便如此，大多數電影還是需要一些專門為它創作的音樂來遛縫兒。）除了用現成的音樂，絕大部分的電影配樂都是由作曲家專門創作的。這個配樂是在什麼時候創作，取決於每個作曲家的工作習慣，導演的要求，以及電影的工作進度。比如有的影片需要演員在電影里直接演奏演唱配樂（像2005版「傲慢與偏見」里彈的鋼琴曲、「放牛班的春天」里唱的歌，歌舞片類的就更不說了），那作曲家最起碼得在演員進片場之前就先寫好幾段旋律。還有的導演就喜歡一邊聽配樂，一邊讓演員在片場找感覺，這種情況其實還挺常見，只是更多時候，導演可能使用的是代替音樂，最後作曲家創作完配樂之後再把代替音樂換掉。偶爾，也有代替音樂實在太好最後修成正果的情況發生。

更多時候，作曲家創作電影的時間跨度是從拿到劇本一直到剪輯完成。而無論作曲家什麼時候寫出的曲子，在剪輯完成之後，他都必須跟著片子按著點把音樂嚴絲合縫地嵌進去，這時候有的音樂可能會被棄用，有的要改寫重錄，這是電影配樂中最重要的環節之一，是電影配樂之為電影配樂的最顯著特徵。這也就是提主問的為什麼電影配樂看起來和畫面那麼合拍（當然了，那可是作曲家和音樂編輯一幀幀對出來的啊）。與之相對，電視劇音樂的製作，一般就要粗糙得多，大多數時候就是作曲家寫個十幾二十條旋律，除了主題音樂之外，剩下的代表各種情緒氛圍，然後很多時候作曲家就撒手不管，剩下的活兒扔給苦哈哈的音樂編輯，由他們對著片子剪剪貼貼弄上去。