電影辛德勒的名單音樂賞析

❶ 《辛德勒的名單》主題音樂,請同學們說一說這首音樂表達怎樣的情緒

連續不斷的下行大跳和下行旋律，交織著，傳遞著，哀慟，凄苦，心碎的情緒。

❷ 《辛德勒的名單》的那曲小提琴獨奏反映了什麼

使影片的藝術個性十分突出，風格凝重而細膩。..其次。..本片的電影語言的技巧運用的相當出色。..蒙太奇手法無處不在。..從開始到結尾的鏡頭組接都運用的玄妙自如。...突然想起一部影片《美國往事》..無論從拍攝手法和表達意念上。..都給人以不凡的視覺沖擊和深刻意味。...
我並不想寫的太血腥..畢竟..有些事情到現在還是無法令人接受..聽著《辛》的小提琴獨奏。...讓我深切體會到這位在身體中流著猶太人血液的導演在創作此片時的心情..這首吸取了猶太民族的旋律..採用小提琴獨奏為背景音樂。..頓感凄婉.哀怨.空異.迷幻..帶著殘存的希望..抱著對生命的渴求..直達人內心深處的旋律。.. 尤若一隻受傷的海鷗.內心的恐慌發出的鳴叫..讓人感到撕心裂肺..

❸ 《辛德勒名單》中音樂與畫面分析

《辛德勒的名單》由史蒂文·斯皮爾伯格導演，於1993年11月上映，是電影史上一部經典的作品，曾創下全球票房3.21億。史蒂文·斯皮爾伯格導演的三部電影，包括《大鯊》 （1975） 、《E.T.外星人》 （1982） 與《侏羅紀公園》 （1993），曾打破票房紀錄，成為當時最賣座的電影，顯然，《辛德勒名單》也同樣堪稱經典之作。

《辛德勒名單》是根據澳大利亞小說家托馬斯·肯尼利所著的《辛德勒名單》改編而成，影片再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒與其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大戰期間傾家盪產保護了1200餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。美國總統柯林頓看過此片後印象很深，以至在一次新聞發布會上疾呼："我迫切要求你們去看看這部影片。"

《辛德勒的名單》思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度，攝影技術的運用也是出神入化，同樣，這部影片的配樂也相當優秀，具有強烈的感染力，作曲者約翰.威廉姆斯與斯皮爾伯格多次合作，深切體會這一位身體中流著猶太人血液的導演在創作此片時的心情，因此吸取了猶太民族音樂的旋律特點。在片子中並沒有使用他個人善長的大型交響樂，而是以小提琴和大提琴的獨奏作為整個音樂的基調，使得整個配樂充滿了人文關懷，讓音樂成為深具說服力和感染力的歷史獨白，也符合斯皮爾伯格紀錄片氣息的黑白攝影風格。

在影片中，音畫時而同步，時而對立，皆展現了無與倫比的美麗與深刻的內涵。例如，獲救者名單一出現，憂郁的音樂主題馬上轉入由小提琴和手風琴奏出的三拍子歡快音調。兩種樂器交替奏出的旋律猶如兩個人真誠的心聲交流，把人從沉重、壓抑的氣氛帶入一種歡樂、輕松的情緒中。到後來音樂轉入更為歡快的德軍舞會使用的舞曲，這段音樂配合著德軍軍官果斷有力的歌聲，一直到銀幕出現辛德勒招聘猶太打字員時，詼諧風趣的小提琴在鋼琴伴奏下，跳動的音符充滿了生命的活力，影片的整體情緒也隨之漸趨歡快明朗。以上是音畫同步的舉例，它不知烘託了氣氛，更令影片主題更為深刻。

在影片播放一小時左右，納粹血洗猶太社區，整個畫面一片血腥，充滿殘酷、悲愴的氣息。而畫外配音卻是優美動人的鋼琴伴奏下純潔的童聲合唱，配合著銀幕上混亂人群中唯一的彩色形象，在一小時零八分鍾時，一個身穿暗紅色大衣的猶太小女孩在極度悲痛中盲目走向畫面深處。當德軍沖入猶太家庭用沖鋒槍掃射時，一個德軍軍官在猶太人家中的鋼琴上演奏巴赫的音樂，純凈、優美的琴聲和槍聲、腳步聲、軍犬叫聲一起回響在整棟大樓。納粹集中營的一場戲更是驚心動魄，德軍哄騙大批猶太兒童到幾輛卡車上時，母親們驚恐的尖叫聲、哭喊聲和車上兒童們天真無邪的笑容形成巨大的反差。這時的音樂並未隨畫面的變化而變化，而是出現了一段甜美的、歌謠似的女聲獨唱以及純潔的童聲伴唱，整個廣場似乎都被空靈悠揚的歌聲包圍，沉浸在聖潔的音樂世界中。音畫對立的藝術處理剝奪了祥和曲調應有的優美感，輕柔的聲音這時彷彿變成魔鬼的咒語,令人毛骨悚然，突破了音樂尾隨畫面的一般處理，大大加強了音樂的寓意性和深刻性。

❹ 《辛德勒的名單》中的樂曲表達了怎樣的思想感情和精神理念

喜歡電影《辛德勒的名單》，其中的樂曲，表達了作者一種強烈的同情和憤慨之情。
飽含了對法西斯主義的憤恨，和對人類和平的期盼。

❺ 《辛德勒的名單》中的配樂作者是誰並結合音樂主題舉例說出音樂片段和劇情的結合點 並分析之！

配樂的作曲為約翰.威廉姆斯（John Williams )，一位曾獲得過五次奧斯卡獎、十八次格萊美獎、三次金球獎的作曲家，《侏羅紀公園》《星球大戰》《拯救大兵瑞恩》等影片的配樂便出自他手。在《辛德勒的名單》中，約翰·威廉姆斯採用了與以往不同的創作手法，不再以景，而是以情入樂，採取浪漫樂派的傳統寫法，用柔和簡練的旋律將影片所要表達的一個民族復雜而沉重的內心世界表現的淋漓盡致。
配樂中有著許多小提琴獨奏的樂段，演奏者是舉世聞名的小提琴大師——伊扎克·帕爾曼（Itzhak Perlman），一名猶太人，由他來演繹這樣一部電影的配樂自是最合適不過。鋼琴部分由則作曲家親自上陣，同時還有合唱團的聲音。
一幅微光中一支黯然燃燒的蠟燭的意象，一份只有經過歲月洗禮才能體會的孤單、無奈，就在帕爾曼的小提琴琴弦椎心肝似的劃來劃去，在心頭烙下一條條的傷痕。約翰·威廉姆斯以單調的主題旋律為滿是感傷回憶的畫面，找到單一、集中、卻也最沉重的慰藉，整篇弦樂鋪排也將所有情緒單一化，揮之難卻的樂音一再撩起幢幢的傷懷記憶，一個時代、一種回憶、一份感傷，約翰威廉斯生平最簡單的古典悲調，最能在午夜夢回時，為心靈進行救贖，啟迪悲天憫人的至高情。
威廉斯在這部影片中使用了與過去那種力求音畫同步的寫實主義截然不同的創作手法。音樂所注重的不再是「景」，而是「情」。它所著重表現的不再僅僅是畫面本身，更多的是人物(對於這部影片來說，同時還是一個民族)的復雜、沉重的內心世界。在風格上，他採取了浪漫派音樂的傳統寫法。不言而喻，在全片總長約60分鍾的14段配樂中，佔有突出地位的是廣大電影音樂愛好者耳熟能詳的那段主題音樂。
《辛德勒名單》配樂的主題(The Main Theme)結構完整，是常見的復雜三部曲式。在短短的憂傷的引子之後，小提琴如泣如訴地奏出了主題樂段。這貫穿在全片中的哀婉動人的旋律，完全游離於畫面之外，從宏觀的角度刻劃了一個災難深重的民族的心理歷程。主題在高八度上以明亮的音色反復和擴充之後，進入中間段。小提琴在低音區繼續傾訴著，聽眾可以想見演奏者此刻灌注在弓弦上的激情??小提琴家帕爾曼所屬的整個猶太民族的那種飽含苦難的難以言喻的激情。主題在高音區上熱烈地再現，最後消失在豎琴深情的主和弦分解音型上。
影片里有代表性的配樂段落，除了最富於感染力的上述主題以外，還有一大段音樂具有明顯的「寫意」傾向，在威廉斯所有作品中可以稱得上「超凡脫俗」了。這段音樂跨度很大，長達10分鍾，定名為「辛德勒的勞動力」(Schindler′s Workforce)。其主要部分是從克拉科夫的猶太人在黨衛軍監視下搬出家門，而辛德勒同時遷入「新居」開始的。它幾乎不為人知地悄然響起，在鏡頭不斷地切換，場景也不斷更替的過程中，音樂始終在相對固定的節奏上反復變奏著一個動機。獨奏單簧管嗚咽般的音色在不時地插入。這里，音樂在進行中與畫面保持了一種平行發展的非同步關系。正是這種不落窠臼的寫作手法，使音樂始終游離於畫面之外，在獲得相對獨立的品格之後，得以更深刻地揭示畫面內涵。觀眾所看到的一切??猶太人受到的非人待遇和他們面臨的悲慘處境；德國納粹的囂張氣焰與橫行霸道；作為個人的猶太人會計施泰恩為了同胞而忍辱負重、積極斡旋；和同樣作為個人的德國人辛德勒想利用戰爭大發橫財，為建立自己的工廠費盡心機等等，這一切都是在當時那動盪不安、危機四伏的歷史大背景下發生的。而作為民族與個人，都無法逃離命運的軌道。音樂里那固執的、顯得不近人情的呆板節奏，正像歷史的沉重無情的腳步，在驅使人們無奈地一步步走向不可知的未來……
在這里，音樂已經高度概括化了。
如果說影片配樂創作仍帶有約翰?威廉斯特徵的話，那麼最明顯的就是辛德勒與他的猶太人分手這一場景中的配樂了。這時音樂盡管仍然保持著寫意功能，但在段落上卻恰如其分地與畫面保持了同步，伴隨情節的發展准確地烘托著畫面的氣氛，達到了催人淚下的藝術效果。作曲家將這段音樂定名為「我該救更多的人」(I Could Have Done More)。隨著辛德勒在猶太人簇擁下一邊緩步走向汽車，一邊向會計施泰恩交代最後一些事宜，在溫暖的弦樂背景上，長笛、單簧管、英國管先後形象地吹奏出了人聲對話般的親切旋律。在猶太長老向辛德勒遞交那張所有被救者簽了字的證明書時，弦樂再次以溫暖的音色奏出了一個充滿深情的主題變奏。而當會計施泰恩鄭重、恭敬地向他們的守護神辛德勒獻上那枚凝結著一個民族的感恩之情的戒指時，隨著辛德勒接過戒指的動作，影片主題旋律再次響起，將畫面中的感人氣氛推向了高潮。其後，辛德勒離去時，移動攝影機透過車窗拍攝的他的側面特寫鏡頭中，玻璃上疊映出了依依惜別的人群。在畫面以形象、精練的電影語言表現內涵的同時，音樂也用從主題發展出的悠長、綿延的旋律線表現了辛德勒與他傾盡全力救出的這一千多個生命之間結下的難舍親情……
觀眾一定會記得，影片結尾處出現了一個全景鏡頭：陽光明媚的原野上，存活下來的猶太人排成一列從地平線上走來。他們代表著自己那苦難深重的古老民族，一改過去屈辱壓抑的形象，正在大踏步地走向充滿希望與光明的未來。與此同時，殘暴無比的集中營司令官，黨衛軍少校阿蒙?格特被處絞刑。人類歷史上那人性極度扭曲的、最為恐怖血腥的一頁翻過去了，一個新的時代開始了。在這組鏡頭中，音樂也第一次表現出了輕松與欣慰之情。在獨奏吉他的小調分解和弦上，口哨吹出的前奏，令人感到一種適度的愉快與活潑，引出了民歌合唱曲「金城耶路撒冷」(Jerusalem of Gold)。
山林的氣息美酒般清爽
鍾聲和松柏的芳香
在風塵中彌盪
沉睡的樹叢和石垣
還有那橫亘的城牆
把這孤獨的城池
送入睡鄉
黃金之城 青銅之城
耶路撒冷到處充滿光芒
我用我的琴聲
永遠為你歌唱
這是一首三拍子的、用自然聲演唱的歌曲。詞曲作者並不是威廉斯，而是猶太裔作曲家瑙米?謝默，而且這首以希伯來語演唱的頌歌也並非為本片而作。「金城耶路撒冷」最早曾出現在1991年由法國和以色列合拍的影片《為了薩沙》(Pour Sacha)中。這首頌歌以其質朴的旋律、虔誠的情感，表達了猶太民族對金城耶路撒冷的無比崇敬和無限希望。在《辛德勒名單》里，對於作曲家約翰?威廉斯來說，它還是配樂創作的基石??辛德勒主題的主導動機就出自這首合唱曲的第一小節。正是在這一小節下行五度的短小動機上，作曲家創作出影片《辛德勒名單》充滿激情的全部音樂。