播放音樂好看的電影

Ⅰ 豆瓣高分榜的音樂電影除了《鋼琴家》、《百鳥朝鳳》，還有哪些

《心靈捕手》是格斯·范·桑特導演，馬特達蒙，羅賓威廉姆斯，本阿弗萊克主演的治癒電影，這部電影在70界奧斯卡獲得了最佳劇本獎而羅賓威廉姆斯也獲得了最佳配角獎。

這部電影在豆瓣TOP排名81評分8.8是十分經典的教師題材電影，可是這部電影給我感動的點不僅僅是羅賓威廉姆斯拯救馬特達蒙扮演的天才少年威爾的故事，而是對人生的探討，對友情的詮釋，對愛情的描繪都成為這部電影成為經典的原因。

電影主要講述一個天才少年威爾作為一個孤兒童年飽受欺凌，但是他卻有超越常人的數學天賦，他能輕易解開麻省理工大學數學系教授出的難題，哪怕全世界只有兩個讓你解開過的數學難題在他那裡卻能輕而易舉的解開，可惜由於沒有接受過正經系統的教育，他卻做著建築工人清潔工等工作，而且經常跟朋友在街頭尋釁滋事，麻省理工大學的數學教授蘭博意外發現了威爾的天賦不想其浪費天賦於是找到威爾決定拯救他，找來了心理醫生跟催眠師，由於威爾童年受過巨大的打擊，而且極具天賦的他在自身周圍設了一個保護層，任何想接近他的人都被他用超群的智商趕走了，藍波無奈只能找到自己的大學同學西恩，西恩跟威爾的第一次談話也因為威爾的攻擊性而不歡而散，不過也讓西恩對他展開了興趣，其實這段也是為之後西恩跟藍波有相同的經歷做鋪墊，經過幾次談話西恩始終再問威爾到底想要什麼想做什麼，你可能在書裡面學習了不少知識，直到一些別人不知道的理論也可能懂愛情或者上過幾次床，可是如果你不打開心扉我無法認識你我們也無法溝通，後來威爾主動跟西恩談自己的愛情面臨的困惑，而西恩也跟他說自己去世的妻子包括妻子的不完美和自己因為這些不完美對妻子的愛，威爾總覺得自己太聰明如果對任何一個事深入了解都會覺得不完美，而西恩告訴他每個人都不完美，正是因為你自己的不完美你才拒絕繼續下去，你可以一輩子不認識任何人，這是極好的哲學。

後來西恩跟史凱蘭走在了一起，因為史凱蘭是一個富家女，所以西恩對待這段感情總是患得患失，他總認為自己配不上她，在史凱蘭決定要去加州尋找記得生活的時候，西恩覺得史凱蘭在加州很快就會找到新的朋友同時拋棄他而史凱蘭只說「我愛你」如果你愛我就跟我去加州如果你不愛我你告訴我就會消失，而這時威爾說了句「我不愛你」然後就離開了，其實對於威爾而言他愛著史凱蘭，可是最大的困惑是離開這里，因為這里是他的安全區他有最信任的三個死黨，這時他的好朋友查克（本阿弗萊克飾）的一段話改變了威爾的生命，他說你應該離開這里，你不屬於這里，你擁有我們不具有的天賦，如果50歲你還來我家看球喝酒那麼我會殺了你，你可能沒覺得對不起自己不過你一直在這就是對不起我們，你擁有我們不具備的天賦卻在輕易浪費，這是我們願意拼盡一切換來的東西，每天我見你最開心的時光只有10秒就是我開車去你家接你打開門的這段時間，如果發現你還在我就會很沮喪，我多麼希望你哪一天離開這里，一聲招呼都不打。然後威爾又去找到了西恩，西恩給他看了自己小時候也被虐待的慘痛經歷，而且對威爾說這不是你的錯，這不是你的錯，直接擊垮了威爾心裡最後的一道防線，威爾哭泣的跟西恩擁抱在了一起，這是一種解脫也是一種信任。影片的最後威爾駕車去了加州尋找他的姑娘史凱蘭，他終於找到了自己想要的方向跟面對真實的內心世界。

這部電影感動我的地方有三個，師生情，友情，愛情。威爾是一個天才少年由於不幸的成長經歷他封閉自己偽裝自己不願意坦露心扉，把一層面具掛在臉上，他不知道自己究竟想要什麼，可是他卻擁有常人難以企及的學習天賦，教授藍波不想放棄他，所以讓西恩來改變他的人生，而西恩用自己的真誠用自己的故事來感染威爾，他像威爾敞開心扉希望推心置腹的交流，兩個人都有共同的愛好也都有共同的創傷，西恩經歷妻子的死亡後不願意打開自己的心靈，而威爾的到來也讓西恩願意去嘗試新的生活，兩個人最後的擁抱算是影片的高潮，兩個心靈受過創傷的人互相拯救互相幫助，最後走出自己人生的陰霾，奔向自由的真實的嚮往的新生活。

友情貫穿了整部電影，主角威爾有三個死黨兼兄弟這是他最信任的三個人，因為所有人都拋棄了他，只有這三個人願意一直跟他在一起，他們一起工作一起打架，這是威爾成長中唯一的快樂唯一的依靠，甚至為了他們願意放棄藍波教授給的工作放棄跟女朋友去加州的機會，這三個朋友就是威爾的舒適區，就像我們平時不願意逃離現實的情況一樣，因為這里有我們可能得到舒適感受，所以逃離這里就很困難，反而電影裡面展現友情卻用了反其道的方式，威爾的朋友查克跟威爾說，我每天去你家接你我們一起玩耍一起笑鬧，這些都很棒很棒。但是我一天最開心的時刻就是只有十秒，從打開車門 到敲門的這段時間，我多希望你哪天不在了，沒有打一聲招呼，不說再見，什麼都沒有，我懂得不多，但我很清楚」這里查克作為一個朋友他在設身處地的幫威爾著想，因為作為朋友他更不想看到威爾浪費自己的天賦，泯然眾人。

而最後就是愛情，這裡面描寫愛情有兩個方面，一方面就是通過西恩的回憶，一方面是威爾跟史凱蘭的現實愛情，這裡面有三個場景表達了西恩對自己妻子的思念，第一個是第一次威爾見到西恩說：你 肯能娶錯了人，你的妻子一定出軌了。威爾用自己了解的知識判斷一件莫須有的詩，而這時西恩十分震怒，因為他不允許其他人侮辱揣測他去世的亡妻，這是他心中最柔軟的地方。第二段是他跟威爾敞開心扉說了自己妻子的小毛病，他臉上始終掛著幸福的笑容也正因為這些小毛病他才會愛上他的不完美的妻子。最後是最終他願意去旅行願意接受新生活時它所表達的情緒，也是對亡妻最好的交代。而威爾跟史凱蘭的愛情是美好而現實的，史凱蘭雖然是富家女孩卻失去了父親，而威爾一直是在自卑中徘徊，他不相信史凱蘭是真的愛他，他是愛他的卻沒有勇氣付出真心，也只有史凱蘭在一定程度的堅持，給她足夠的信任，兩個人感情的爆發點是威爾最後給她打電話，只說了些毫無相乾的內容，可是史凱蘭只說了一句「我愛你」史凱蘭在威爾離開後這樣依然堅持的表達愛 ，這是電影里關於愛情最美的表達。威爾最終也跟隨自己的心意去找史凱蘭，我愛這個結局。

《心靈捕手》這部電影的要表達的主旨就是人應該如何活著，活著如何追尋自己的內心才不算枉活一生。每個人只有一次生命，什麼是真正的心靈朋友，什麼是真正的愛情，什麼是真正的友情。一個人的成功不在於你取得了什麼，而是在於你怎麼找到自己內心深處的聲音。

Ⅱ 有哪些類似《菊次郎的夏天》的溫情而且音樂也好聽的電影

《情書》

是日本作家岩井俊二的長篇小說，也是其成名作，首次出版於1995年。小說由一個同名同姓的誤會展開，通過兩個女子書信的交流，以舒緩的筆調細致的展現了兩段可貴的愛情。

故事中的博子和女藤井樹有著相似的面龐，卻是不同的性格，不同的人生。而他和她，有著一樣的名字，有著共同相處的那段青春時光，卻終究擦肩而過。他已經不在這個世界上，本來這便是一個結局。然而，通過一個陰差陽錯的地址，一切交錯在一起，寄往天國的信件帶來了時光的穿梭。 [3]

這部小說始終在回憶與現實中交織，讓兩個女孩子在不同的命運中奔走。兩個有著同樣容顏的女孩，素昧平生，僅僅因為擁有通向同一個逝者的記憶，就開始了一段神交。起因是離奇的，而女孩子微妙的心思與夢想、浪漫與憧憬，被作者娓娓道來，就像那封寄往已經不復存在的地址的信，彷彿漂流瓶。愛的唯一定義——讓對方心無掛礙沒有恐怖地幸福地活下去。女人有時候需要這樣小小地自欺欺人一下來安慰自己。雖然明知道這份問候不會得到回答，可是真的好想得到來自最愛的人的回答，哪怕是簡單的、短短的一句「我很好」。

《情書》的結局，對博子而言，是最好的結局。男藤井已經把所有的重負，包括愛的思念，情的蝕心腐骨，全都轉給了女藤井。他要他的博子拋開一切，重新尋找自己的人生。因為讀者清楚：日子永遠在繼續，失去什麼也不能失去向前走的勇氣。

開首的HIS SMILE,配合的是博子懷念男藤井樹的鏡頭，合成器的音色伴奏之下，鋼琴奏出悲傷的旋律，博子躺在雪中，獨自體會樹生前的點點滴滴，心中泛起波瀾，樹已經去世三年了雖然再非大悲大慟，但博子還是難以忘懷，而清冷的音樂加深了這份感覺。

CHILDHOOD DAYS 是整部影片中較為歡快的音樂，多伴隨女藤井樹和博子通信時回憶她和男藤井樹中學相處的場景，而在「噩夢般的三年」回憶起來實際上顯得是那麼的美好，那種青澀朦朧的感覺也被這段小提琴的獨奏襯托的美不勝收，旋律是輕松活潑的華爾茲風格，但就是這樣的的旋律仍然帶有一些酸楚的感覺，讓人感慨這無常的命運。

FLOW IN THE WIND是一首過渡式的小品，鋼琴走出的主旋律在弦樂的配合下，略顯急促，出現在女樹生病入院時的場景，象徵著生死僅在一念之間。

LETTER OF NO RETURN的旋律第一次出現在博子和女樹建立通信關系後，博子和秋田飛赴北海道小樽，去追尋男樹的往昔。這段音樂的功用有二：一是勾起回憶的前奏，二是象徵寧靜而清冷的男樹和女樹往事的發生地——小樽。

影片中最感動的畫面無疑是博子在秋葉的陪同下來到男樹遇難的山前，呼喚男樹，大聲向他訴說心中的心中的思念：你好嗎？我很好！在「守孝三年」之後，博子終於徹底擺脫男樹的死亡陰影，給深愛她的秋葉以完滿的愛，而剛從死亡陰影里走出的女樹也心生感應，答道：我很好，這也標志著她擺脫了家族的死亡陰影，會開始新的生活。此時的音樂是GATEWAY TO HEAVEN，這段音樂以較陰郁的弦樂開始，逐漸展開，伴隨博子撕心裂肺的呼喊，凄婉動人，結尾的音調加強，轉向激昂，預示著希望的開始。

SMALL HAPPINESS出現在影片結尾，實際上是前面LETTER OF NO RETURN旋律的重新演繹版本，是為那個最浪漫溫馨的場面伴奏的，博子敏感的意識到寫滿借書卡的「藤井樹」應該是女樹的名字，而那些女生帶來的《追憶似水年華》的借書卡才是秘密的真正揭示：反面是少女樹的素描，羞澀的男樹是以這種方式表達他對少女樹的愛慕，西方人可能很難理解這樣的表達，這種含蓄確是東方獨有的。女樹此時心緒如風，感動不已，她給博子寫了信，但不準備寄出了（所以這段旋律稱之為LETTER OF NO RETURN也可以），這段屬於她個人的美好回憶，SMALL HAPPINESS，她准備深深埋在心裡，留待一生追憶，而音樂以全知視角響起，略帶酸楚的優美旋律不斷回響，字幕展開，讓觀眾亦能感受到她的思緒，產生共鳴，正是「此情可待成追憶，只是當時已惘然」。

《音樂之聲》想必很多朋友都曾看過，這是一部十分溫暖的音樂電影，講述的是瑪利亞修女被安排到特拉普上校家當家庭教師所引發的一系列故事。

影片中上校的妻子去世多年，為他留下七個孩子，因為軍人的習慣，上校對這7個孩子要求十分嚴格，但無奈孩子們實在過於調皮，常常去捉弄來家任職的家庭教師，所以每一個家庭教師都不會任職太久，直到瑪利亞的出現。瑪利亞一開始也常被孩子們捉弄，但她憑借耐心、天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。

影片在主線故事中穿插了很多首悠揚悅耳的歌曲，就比如表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》、愉悅靈動的《孤獨的牧羊人》、特來普演唱的《雪絨花》、歡樂有趣的《哆來咪》，以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見！》等等都給我們留下了深刻的印象。

七個孩子天籟般的童聲沁人心脾，他們同瑪利亞一起用美景美聲美樂編織了一個夢幻的至美之境。《音樂之聲》值得一看。

有啊。風語者推薦美國好萊塢佳片：《音樂之聲》和《出水芙蓉》，音樂，風光，舞美，人文格調，童趣溫情，包你樂開懷！

《音樂之聲》里的配樂是及其經典的田園牧歌，極為浪漫溫情，《DO RAI MI》，《雪絨花》，《音樂之聲》等大量歌曲流傳很廣，受到各地人民喜愛。奧地利的旖旎風光，田園城堡，草原森林……非常吸引眼球。特別是劇情十分有趣兒，一位家庭教師來到一位軍官的別墅，面對一群調皮又可愛的孩子所發生的故事，童趣盎然，且有反納粹主題，非常值得一看。

《出水芙蓉》是豪華的好萊塢大製作，喜劇色彩斑斕，音樂動聽華麗，被人們公認為十大最好看影片之一。後來還有《雨中曲》，《放牛班的春天》等作品，都是十分好看的音樂片。

國產片《那山那人那狗》以溫情脈脈的風格迷倒了萬千日本觀眾，國內影響小些，音樂上還行……風語者推薦，歡迎吐槽評論轉發關注，看官謝過！

這種曲子簡直不能太多了吧，主要是你在聽曲子時，帶給你的感覺以及那個時刻的場景。比如在需要打雞血的時候，那你肯定會覺得魔獸世界的主題曲《awake》非常適合。當心情很好的時候，梁靜茹的《寧夏》、久石讓的《summer》這種歡快的曲子非常好聽。我最近在追一部劇，叫我的天才女友，裡面的插曲《in remembrance of you 》就非常好聽，主要講述兩個性格迥異的女孩子，從小長到大，在面對相同事情時，所做出不同選擇而帶來的不同人生。講了那麼多，我還是最喜歡電影寂靜嶺裡面的插曲《promise》，每次心情不好或者很開心的時間，都會想要去聽這個曲子。曲子節奏很單一，但是我會覺得有一種治癒的感覺。

看到這個問題，我第一個想到的電影是 《天使之城》，尼古拉斯凱奇和梅格瑞恩主演。該電影劇情不做詳細介紹，在豆瓣評分7.9。沒記錯的話在電影1小時08分時，出現插曲《Angel》，莎拉·麥克拉克蘭演唱。

劇情、演技、節奏、嗓音、在那一刻幾乎是完美融合在一起，借用一句話來形容是這首歌彷彿一道細流滋潤並溫暖著人們的心田，凄涼唯美的鋼琴旋律，空靈飄渺的歌聲，幽靜而深遠的意境，輔以哀傷迷惘的歌詞，整首歌變得天衣無縫。

後來記得在《北京遇上西雅圖》電影里好像也借用了這首歌，但當時就有了一種物是人非的感覺。

《千與千尋》

每次聽這首歌，心情都會變好，感覺一切事物都是那麼平和

《犬夜叉》插曲《穿越時空的思念》

聽這首歌就像在初戀一樣

《天空之城》

風居住的街道

雨的印記

法國電影《蝴蝶》、《放牛班的春天》、《不可觸碰》。

《那年夏天的海》《情書》《只是愛著你》

Ⅲ 好看的音樂電影有哪些 十部好看的音樂電影推薦

首推石頭姐愛樂之城
其次是馬戲之王，紅磨坊，藍調傳奇，搖滾黑幫，雨中曲，完美音調，瘋狂的心，天鵝絨金礦，靈魂歌王，k歌情人，鋼琴家，玫瑰人生，醉鄉民謠，放牛班的春天，有一些是我看網上的，大致就這些，都是一些不錯的片子。望採納，謝謝。

Ⅳ 有哪些好看的音樂電影可以推薦

《放牛班的春天》第一次看這部電影的時候有點沒看進去，第二次看的時候才慢慢品嘗，一部心靈雞湯一樣的影片，一部讓你哭得稀里嘩啦的電影。電影開頭採用倒敘的方式講述故事，音樂家克萊蒙馬修到一所叫「池塘之底」的學校當學監，這所學校專門接收不良少年。細心的克萊蒙馬修發掘到每個孩子身上特有的潛質，用音樂不斷感化他們。音樂是可以傳達人間最美好的東西。影片最後用這樣一段感人的話來結束：「他繼續給別人上音樂課，直到去世，從未試圖過揚名立萬，他所做的一切都成為了他的秘密。」

Ⅳ 有哪些好聽又好看的音樂電影值得推薦

這里推薦兩部約翰卡尼導演的兩部音樂劇。
1-曾經Once
這是一部由音樂開啟的電影，賣花女被街頭藝人的音樂所吸引，由此開啟了一段浪漫愛情故事。而影片的男主和女主的演員本身也是音樂人，愛爾蘭前The
Frames樂隊的靈魂Glen
Hansard以及捷克年輕唱作人Marketa
Irglova，而導演也是男主前樂隊的貝斯手，所以整部電影的原聲都很好聽。
經典音樂場景：男女與女主在相遇之後在樂器店的鋼琴前合奏的一首歌Falling
Slowly
原聲配樂：Once
(Music
from
the
Motion
Picture)
另外男主Glen
Hansard和女主Marketa
Irglova這兩個歌手也值得一聽。
2-​歌曲改變人生
曾經的導演約翰卡尼的另一部電影，同樣是有關音樂的故事。女主角格雷塔拋棄了一切跟隨著男友戴夫來到美國紐約實現他們的音樂和愛情夢想，由英倫玫瑰凱拉·奈特莉
Keira
Knightley和魔力紅主唱Adam
Levine飾演男女主角，與電影Once同樣是有關音樂的都市清新愛情故事。
經典音樂場景：男主最後再舞台上演唱他們共同創作的一首歌Lost
stars，女主角卻在歌聲中離去。在電影原聲里這首歌有兩個版本，分別由凱拉·奈特莉和Adam
Levine演唱，兩個版本有兩種不同風格。
電影原聲：歌曲改變人生

Ⅵ 音樂電影排行榜前十名

音樂電影排行榜前十名：《綠皮書》，《音樂之聲》，《悲慘世界》，《閃光少女》，《歌劇魅影》，《完美音調》，《愛樂之城》，《雨中曲》，《心靈奇旅》，《尋夢環游記》。

1、《綠皮書》

這部電影講述了保鏢托尼被聘用為古典鋼琴家唐的司機，跟著唐從紐約開始舉辦巡迴演出，一路南下，而在這其中，也遭遇到一系列的麻煩，倆人在這個過程里，產生了一段跨越種族、階級的友誼的故事。

Ⅶ 電影清單｜音樂生的搖滾樂電影分享（二）

1.《劣跡斑斑》

長發金屬的時代多麼紙醉金迷？只有這部老牌重金屬樂隊的傳記片才能讓你真正穿越回那個失控、瘋狂卻幻滅的時代。你嗤之以鼻的腦殘年代，也是某些人終身懷念的最好的日子。叛逆、才華、夢想、迷惘、墮落、救贖，劣跡斑斑而生機勃勃的搖滾樂的黃金時代。

2.《波西米亞狂想曲》

這部電影是對皇後樂隊、傳奇主唱—弗雷迪 •莫庫里以及他們音樂的致敬盛宴，這是一段充滿愛、痛苦、接納和音樂的旅程。

猶如親臨人類歷史上最偉大的演唱會，彷彿佛萊迪•

摩克瑞復活重生，帶領皇後樂隊在你面前為你演唱，親身體會人潮人海、振聾發聵，讓人筋脈活絡、熱淚盈眶。這部電影為我們締造了一場最真實的夢境。

3.《北京樂與路》

這部電影拍攝的是地下搖滾時期正磨前中國搖滾樂隊的真實生存狀況。

北京的搖滾是在憤怒中成長起來的。對於20年以後因為一部大火的綜藝才接觸搖滾樂的年輕樂迷來說，可能無法體會像新褲子和刺蝟這樣成長於地下搖滾時代的樂隊對於生存的執念。那麼說來，《北京樂與路》大概就能一窺那個年代的冰山一角。

4.《盛夏》

這是一個關於搖滾、愛情和友誼的故事。對於國內的樂迷來說，或許前蘇聯搖滾教父維克托·崔的名字顯得有點兒陌生，而關於他的故事，大部分時候我們也只知道他成名之後的故事，單一切都顯得太過沉重。

而《盛夏》則把鏡頭放在了維克托成名之前的時期，當游汪西方的搖滾樂開始沖擊著這個社會主舉清義國家的時候，那些年輕人們如盛夏般綻放的搖滾青春，真是美極了。

Ⅷ 好看的音樂電影（情節要與唱歌有關）像《放牛班的春天》這樣有歌可以聽的音樂電影，跪求！！！

《艾美的世界》，這個電影情節和唱歌是不可分割的那種，正合你口味。《勁歌飛揚》也值得你好好看看聽聽。

以下是給你的建議，是看多少遍都值得的一些電影，但不是唱歌的電影：
《有夢就去闖》
《兩小無猜》就是《Melody》，是英國的。不要看法國的，否則後悔來不及。
《家庭作業》
《雛菊》
《可愛的骨頭》
《微光城市》
《卡羅爾的旅程》
《沉靜如海》
《特殊的友情》
《羅馬假日》
《諾桑覺寺》.
《小淘氣尼古拉》
《醜八怪》
《父親的榮耀》
《母親的城堡》
《莎拉的鑰匙》
《怦然心動》
《仙境之橋》
還有很多很多，我暫時寫到這吧。