㈠ 一個記者采訪一個曾做慰安婦的日本孤獨老女人的電影叫什麼名字
1974年出品的日本電影【望鄉】由當時的著名影星(栗原小卷)出演女記者。當時包括《望鄉》、《追捕》和《狐狸的故事》在內的三部電影,是鄧小平1978年訪日後,為了加強中日間的文化交流,從日本引進的。盡管經過了嚴格的刪減,仍給當時的國人帶來了無比的震撼。
㈡ 阿奇婆是誰
電影《望鄉》中的人物。
詳見:
原名:望鄉。山打根8番妓院 英文名:Sandakan No.8根據山崎朋子的同名小說改編編劇:廣澤、熊井啟導演:熊井啟攝影:金宇滿司主演:田中絹代、栗原小卷、高橋洋子、田中健獲獎紀錄:獲1974年日本《電影旬報》最佳影片、最佳導演獎/柏林電影節最佳女演員獎/1974年奧斯卡最佳外語片獎提名。
禁級:XXXX [劇情]一架巨型客機降落在馬來西亞機場。日本亞洲史研究專家三穀圭子走下飛機,農業實驗所的山本前來迎接。他們驅車來到「山打根客家會」,山本告訴圭子,這里就是山打根8號妓院的舊址。望著已經荒廢了的舊樓,圭子想起3年前為研究亞洲婦女史上賣身海外妓女的專題,曾在九州島的天草同阿崎婆相處的那段日子。
3年前,圭子為得到日本婦女被賣身海外的第一手資料,幾乎跑遍了天草,但由於當地人都迴避這件事,圭子一無所獲。正當她失望地要離開時,她意外地遇到了阿崎婆。
阿崎婆年過七旬,吸煙,愛聊天,但只要一有人提起被賣到海外當妓女的南洋姐的話題,她便會轉身離去。圭子在一家酒館里與阿崎婆相遇,便有意和她攀談起來。阿崎婆請圭子到家裡做客。她獨自一人住在一所茅草房裡,只有幾只棄貓與她做伴。室內的陳設簡陋破爛,屋頂上爬滿了蜘蛛網。圭子說想多住幾天,阿崎婆很高興,孤獨的她很願意有個人做伴。圭子白天幫阿崎婆幹活,晚上一起聊天,阿崎婆終於向圭子敞開了自己的心扉。
原來,阿崎出生在天草一個貧民家裡,她6歲喪父,為了生活,母親帶著她和哥哥矢須吉改嫁給了阿崎的伯父,但生活依舊非常艱難。為了賺錢,好贖回土地、蓋座大房子、給哥哥娶個好媳婦,阿崎跟人販子太郎造去了南洋。
阿崎到達南洋婆羅洲後,被賣到8號妓院當了妓女。14歲的阿崎臉上濃妝艷抹,在一間簡陋破爛的房間里,被迫開始了南洋姐生涯。她也曾試圖反抗,但在毒打和威嚇下,她不得不默默地忍受著。
就這樣,阿崎在南洋度過了5年辛酸的賣春生涯。後來,她愛上了一個叫竹山秀夫的青年,秀夫答應她等賺夠了錢就來給她贖身,和她成親,但他一去就沒了音訊。
隨著日本經濟的復甦,靠南洋姐賺取外匯的盛期逐漸過去,妓院開始衰落。最後,妓院幾經轉手,到了一個妓女出身的老闆娘阿菊媽的手裡。善良的阿菊媽臨死前把自己一生賣身的積蓄分給了姐妹們,並囑咐大家不要回日本,她為姐妹們在當地都修好了墓碑。
阿崎沒聽阿菊媽的話,她太想念家鄉和親人了。但當她滿懷渴望地重歸故里時,卻沒有人來接她。在新蓋好的大屋裡,哥嫂勉強接待了她。無意間,阿崎聽見人們私下裡議論,原來,哥嫂嫌棄阿崎,又擔心她會索回這所由阿崎出錢蓋的房子。猶如晴天霹靂,阿崎想不到當年那麼疼愛自己的哥哥竟會變得如此絕情,她不禁絕望至極,從此開始自暴自棄,整日酗酒,喝醉了便在海邊痛哭。
後來,阿崎移民去了中國東北,在那裡她和一個皮匠成了親,婚後生下一子,取名勇治。日本戰敗投降後,在遣返回國的途中,阿崎的丈夫不幸病逝。回國後,阿崎先是和兒子住在京都,可是長大成人的兒子卻嫌當過妓女的母親名聲不好,打發阿崎婆回了天草。兒子已成家9年了,但阿崎婆至今還沒有見過兒媳。
圭子被阿崎婆的遭遇深深地打動了,由衷地叫了阿崎一聲「媽媽」。阿崎婆要了圭子使用過的手巾做紀念。她把手巾緊緊地貼在臉上,失聲痛哭起來。
影片的結尾,圭子在山本的陪同下,來到了山打根的森林中,雜草間,矗立著許許多多南洋姐的墓碑,背對著她們的祖國日本。
[焦點]本片由於以寫實的手法描寫了日本妓女的生活,在上世紀80年代初中國大陸特定的文化環境下,不可避免地引起了強烈的爭議,因而幾度遭禁。雖然公映的版本已經官方審查機構做了刪剪,但仍被許多正統人士指責為「黃色電影」。
[背景]影片反映的時代是從1907年到1974年。從幕府末年(1897)開始,直到昭和初年(1920),日本政府為了積累資金發展資本主義,曾把販賣妓女到海外作為謀取外匯的一個手段。一些貧苦人家的女兒,為了替家裡還債,被迫去南洋賣身。她們為國家賺取了外匯,命運留給她們的卻是精神和肉體上無法癒合的創傷。電影《望鄉》反映的正是這段歷史。
本片導演熊井啟是日本著名的社會派導演。熊井啟出生於1930年,1953年畢業於日本信州大學文理學部社會學系。1964年,熊井啟因自編自導《帝銀事件。死囚篇》而一舉成名,此後拍攝了一系列日本現代史題材的重要作品。他的代表作有《日本列島》、《黑部太陽》、《大地之群》、《朝霞之詩》、《謀殺下山事件》、《海與毒葯》、《深河》、《愛》等,都是具有深刻社會意義的政治影片。他的電影往往善於通過真實的社會事件和生活素材來表現實質性的東西。2003年,熊井啟導演了黑澤明生前編劇的《大海作證》。
在本片中扮演阿崎婆的是日本電影史上著名的表演藝術家田中絹代。她年幼時曾拜琵琶名家為師,立志終身從藝。15歲時,她進入日本松竹下加茂製片廠,正式從影。她的第一部影片是《村莊的牧場》。1927年,她因在《害羞的夢》里扮演一個平民少女形象而受到觀眾喜愛,從此走上明星道路。1931年,著名導演五所平之助慧眼識英才,讓她參演了自己導演的影片《太太和妻子》,結果大受歡迎。在以後的幾年裡,田中絹代平均每年拍攝10部電影。她不斷展示自己的表演才華,名望連連提升,開創了日本影壇的「田中絹代時代」。在半個多世紀里,田中絹代拍攝了250多部電影,其中有不少已成為電影史上的名作。她所扮演的角色,性格變化之大,是同時代演員難以比及的,也正因此,田中絹代被譽為「日本性格女演員的活字典」。《望鄉》中的阿崎婆是田中絹代塑造的最後一個藝術形象,在這部影片中,田中絹代的舉手投足都傳神地表達了阿崎婆的內心世界,加上她那靈活的眼神和細膩的面部表情,使得阿崎婆的形象真切動人。
和阿崎婆配戲的栗原小卷也是一位優秀演員,她曾主演過熊井啟執導的《忍川》,她主演的另一部愛情片《生死戀》曾在我國風靡一時。
[欣賞]《望鄉》是一部主題嚴肅的影片,影片通過研究亞洲女性史的圭子對當年被賣身海外的南洋姐苦難史的調查,展現了貧苦農民出身的阿崎婆的悲慘人生。阿崎婆在明治四十年被騙賣到南洋當妓女,她在那裡備受凌辱與辛酸,好不容易挨到戰爭結束,回到祖國後卻遭到同胞的冷遇。導演把一個妓女的不幸遭遇加入了歷史性與社會性的觀點,對造成這一悲劇的國家和社會原因進行了深入的探究。導演以雙重倒敘手法,使兩個時空的敘事形成對應和隱喻,恰到好處地表現了這部影片深刻的思想內涵,使這部影片達到了思想性與藝術性的完美統一。本片層次清楚,主次分明,情節的發展自然而流暢,既注意了細節的選擇,又與全劇緊密相連。
熊井啟在改編時力求忠實於原著,只是在影片的序幕里添加了一個小故事,即沒有回到日本就死去了的「南洋姐」們的墓群,這些墓的墓碑無一例外地全都背對著日本。據熊井啟在回憶錄《電影和毒葯》中介紹,這一情節取材於真實的歷史。這塊墓地是來自天草的木下國在1908年自己出資建造的。木下國是南洋一帶有名的女中豪傑,她年輕時曾與一個在橫濱工作的英國工程師同居,英國人回國後,她來到山打根開了一家雜貨鋪,後來又買下了「八番妓院」。據說,她對妓女們像慈母般愛護。不久,她為死在南洋的妓女們修建了一片公墓,公墓里所有的墓碑都背對著祖國日本。這個發現曾讓熊井啟感到震驚,也引起他的深思。最後,他把影片結尾處理成日軍在山打根殺人放火留下的遺跡與覆蓋墓地的綠色密林疊化在一起,作為女主人公的幻覺放入影片。墓碑背對的也不僅僅是日本,而是廣義的侵略戰爭。於是,墓碑成了「南洋姐」的憤怒和痛苦的象徵。
㈢ 望鄉高清完整版電影
望鄉-滿文軍.mp4
㈣ 尋求一部日本老電影望鄉
[檔案]
原名:望鄉、山打根8番妓院
英文名:SandakanNo.8、Sandakan8
更多中文片名:山打根8號
更多外文片名:
Sandakanhachibanshokanbohkyo
Brothel8
BrothelNo.8
SandakanHouseNo.8
SandakanNo.8
根據山崎朋子的同名小說改編
編劇:廣澤、熊井啟
導演:熊井啟
攝影:金宇滿司
主演:田中絹代、栗原小卷、高橋洋子、田中健
獲獎紀錄:獲1974年日本《電影旬報》最佳影片、最佳導演獎/柏林電影節最佳女演員獎/1974年奧斯卡最佳外語片獎提名。
[劇情]
一架巨型客機降落在馬來西亞機場。日本亞洲史研究專家三穀圭子走下飛機,農業實驗所的山本前來迎接。他們驅車來到「山打根客家會」,山本告訴圭子,這里就是山打根8號妓院的舊址。望著已經荒廢了的舊樓,圭子想起3年前為研究亞洲婦女史上賣身海外妓女的專題,曾在九州島的天草同阿崎婆相處的那段日子。
3年前,圭子為得到日本婦女被賣身海外的第一手資料,幾乎跑遍了天草,但由於當地人都迴避這件事,圭子一無所獲。正當她失望地要離開時,她意外地遇到了阿崎婆。
阿崎婆年過七旬,吸煙,愛聊天,但只要一有人提起被賣到海外當妓女的南洋姐的話題,她便會轉身離去。圭子在一家酒館里與阿崎婆相遇,便有意和她攀談起來。阿崎婆請圭子到家裡做客。她獨自一人住在一所茅草房裡,只有幾只棄貓與她做伴。室內的陳設簡陋破爛,屋頂上爬滿了蜘蛛網。圭子說想多住幾天,阿崎婆很高興,孤獨的她很願意有個人做伴。圭子白天幫阿崎婆幹活,晚上一起聊天,阿崎婆終於向圭子敞開了自己的心扉。
原來,阿崎出生在天草一個貧民家裡,她6歲喪父,為了生活,母親帶著她和哥哥矢須吉改嫁給了阿崎的伯父,但生活依舊非常艱難。為了賺錢,好贖回土地、蓋座大房子、給哥哥娶個好媳婦,阿崎跟人販子太郎造去了南洋。
阿崎到達南洋婆羅洲後,被賣到8號妓院當了妓女。14歲的阿崎臉上濃妝艷抹,在一間簡陋破爛的房間里,被迫開始了南洋姐生涯。她也曾試圖反抗,但在毒打和威嚇下,她不得不默默地忍受著。
就這樣,阿崎在南洋度過了5年辛酸的賣春生涯。後來,她愛上了一個叫竹山秀夫的青年,秀夫答應她等賺夠了錢就來給她贖身,和她成親,但他一去就沒了音訊。
隨著日本經濟的復甦,靠南洋姐賺取外匯的盛期逐漸過去,妓院開始衰落。最後,妓院幾經轉手,到了一個妓女出身的老闆娘阿菊媽的手裡。善良的阿菊媽臨死前把自己一生賣身的積蓄分給了姐妹們,並囑咐大家不要回日本,她為姐妹們在當地都修好了墓碑。
阿崎沒聽阿菊媽的話,她太想念家鄉和親人了。但當她滿懷渴望地重歸故里時,卻沒有人來接她。在新蓋好的大屋裡,哥嫂勉強接待了她。無意間,阿崎聽見人們私下裡議論,原來,哥嫂嫌棄阿崎,又擔心她會索回這所由阿崎出錢蓋的房子。猶如晴天霹靂,阿崎想不到當年那麼疼愛自己的哥哥竟會變得如此絕情,她不禁絕望至極,從此開始自暴自棄,整日酗酒,喝醉了便在海邊痛哭。
後來,阿崎移民去了中國東北,在那裡她和一個皮匠成了親,婚後生下一子,取名勇治。日本戰敗投降後,在遣返回國的途中,阿崎的丈夫不幸病逝。回國後,阿崎先是和兒子住在京都,可是長大成人的兒子卻嫌當過妓女的母親名聲不好,打發阿崎婆回了天草。兒子已成家9年了,但阿崎婆至今還沒有見過兒媳。
圭子被阿崎婆的遭遇深深地打動了,由衷地叫了阿崎一聲「媽媽」。阿崎婆要了圭子使用過的手巾做紀念。她把手巾緊緊地貼在臉上,失聲痛哭起來。
影片的結尾,圭子在山本的陪同下,來到了山打根的森林中,雜草間,矗立著許許多多南洋姐的墓碑,背對著她們的祖國日本。
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㈤ 望鄉演員表 電影望鄉主演
1、《望鄉》是由熊井啟執導,栗原小卷、田中絹代等主演的劇情片。
2、影片講述了被騙賣到南洋當妓女的日本貧苦婦女阿崎的悲慘遭遇的故事。該片於1974年11月2日在日本上映。
3、為了研究亞洲婦女史關於五十年前日本婦女被賣到南洋當娼妓的心酸歷史,山穀圭子(栗原小卷飾)幾乎跑遍了天草的各個角落。但當人們得知她是為這個主題而來,幾乎所有人都緘口不提。就在圭子決定離開的時候卻意外的認識了當地一個窮苦的老太婆—阿崎婆(田中絹代飾)。
4、在阿崎婆家短暫小住返回京都後,圭子再一次來到了這個偏遠的小山村。阿崎婆遠在東京的兒子從來都不來看她,連兒媳長什麼樣子她都不知道。孤獨的阿崎婆對於圭子的到來異常興奮,並向街坊四鄰介紹圭子是自己的兒媳婦。
5、圭子試探地向阿崎婆提出關於「南洋姐」的話題,每當這時阿崎婆總是神色黯淡,不願提起過去的日子。圭子知道阿崎婆就是曾經的南洋姐,但那段生活對阿崎婆來說是痛苦的回憶,讓她自己剝開傷疤是何等的殘忍。
6、然而一個偶然的機會,阿崎婆卻講起了她的過去。小時候阿崎婆家生活很貧困,母親改嫁後為了能讓家人吃上飽飯,阿崎婆跟隨人販子來到了南洋。但她並不知道自己悲慘的生活即將開始。十幾歲的阿崎婆被賣到了8號妓院,並開始被逼接客。盡管她也曾經誓死不從,但在老闆的威逼利誘下最終也只能默默忍受。為了能早一天離開這個鬼地方,幼小的阿崎努力接客賺錢用以贖身。
7、在南洋的那段日子裡,一個叫竹山秀夫(田中健飾)的年輕人走進了她的生活,這是阿崎婆第一次愛上了一個男人。秀夫承諾賺錢為阿崎贖身,但終因無法接受她娼妓的身份從此便杳無音信,失望的阿崎整日過著生不如死的日子。
8、時間流逝,隨著日本經濟的復甦,日本政府已不再依靠販賣南洋姐賺取外匯,妓院生意開始衰落。阿崎所在的8號妓院幾經轉手被同是妓女出身的老闆娘阿菊媽接手。善良的阿菊媽用一生的積蓄在當地為所有日本的南洋姐修建了一座墓地,並在臨終前囑咐大家在這里度過餘生,不要再回到日本。
9、但思鄉心切的阿崎卻沒有聽從阿菊媽的勸告,回到了家鄉。此刻哥哥已經娶妻生子,家裡再也容不下她。家人和鄰居的歧視令阿崎悲痛欲絕,無奈下只得離開日本來到了中國東北,並嫁給了一個皮匠。日本戰敗後阿崎回到了家鄉,丈夫去世了留下一個兒子。兒子長大後將阿崎婆送回了老家,自己在城裡娶了妻子,卻再也沒有露面。
10、圭子被阿崎婆的故事深深打動,臨行前阿崎婆向圭子要了她用的毛巾留作紀念。圭子特意來到當年阿菊媽修建的墓地,在那裡祭拜那些曾經深受苦難的南洋姐。
㈥ 哪一部日本電影讓你印象最深刻
在我的心中,最印象深刻的莫過於1974年的一部老電影《望鄉》。
豆瓣評分8.7分,這是一部充滿了苦難色彩的電影,慶幸的是,因為這部電影也讓更多人銘記了那群曾經「背向日本,長眠地下」的南洋姐。
這就是南洋姐,一個被 歷史 遺忘的群體。而電影《望鄉》正是經由女史學家三穀圭子(栗原小卷飾)的調查,通過倖存的南洋姐阿崎婆(田中絹代飾)的講述,由此揭開了那段無辜少女被賣做風塵女的悲慘遭遇以及她們在漫長苦難的一生中數度想要回到故鄉卻最終背鄉長眠的故事。
影片開頭,三穀圭子為了查訪南洋姐的 歷史 來到了第八番館,那裡曾是阿崎婆記憶中最痛苦的地方。少年時的阿崎婆早年喪父,母親改嫁後繼父一家容不下阿崎婆兄妹,哥哥為了維持生計只得去做礦工,而阿崎婆卻被人販子騙到了南洋。
來到第八番館的少女起初都不知道自己是被拐賣來做妓女的,但是就算知道了又能怎麼樣?世道就是這樣,沒人會去管一個女人的死活。不反抗的就直接認了命,像阿崎婆這樣反抗的不過是多挨幾頓打之後再認命。在第八番館的那些年裡,阿崎婆每天都在醉生夢死和痛苦壓抑中度過,那裡是一個不容許有愛情的地方,也不容許你像個正常人一樣地去生活。
無數個「阿崎婆」們思念著她們的家人和故鄉,卻只能在每一次的午夜夢回里以淚洗面。
被本國人遺忘的過去,也該被本國人彌補和反思。
南洋姐也曾是日本經濟飛速發展的墊腳石之一,卻因為其不堪被提起的屈辱史而被祖國選擇性地遺忘和拋棄,因此她們在最後的一刻懷著對故鄉的愛與恨將墓碑背向國家後絕望的死去。
當年熊井啟懷著勇敢正義的心情去籌拍這部影片,而最後的過審也是很多人所想不到的。 這是日本當代人民的覺悟和反省的體現之一,不管怎樣,正視 歷史 ,哪怕它曾經是不光彩的。
其實不只是導演熊井啟,影片中的兩代演員都為了這部電影付出了讓人難以想像的心血。 尤其是田中絹代,為了塑造老年阿崎婆的生活窘迫,她竟然生生地將自己的一口好牙悉數拔下;更為了演出瘦骨嶙峋的感覺,她連續幾天都沒有吃飯。 影片中田中絹代兩次撕心裂肺的哭喊,痛徹心扉,更是催人淚下。而這位這老藝術家也真正地為這部影片奉獻了自己最後的熱忱,在結束拍攝後不久便與世長辭。
而在飾演三穀圭子的栗原小卷的身上,我們更是看到了在那個苦難沉重的年代裡難得的一抹優雅,影片中,圭子與阿崎婆的那段短暫的相處也是最溫情的時光。栗原小卷的溫柔和美麗,畢生難忘,她飾演的是一個富有同情心的女史學家,所有的憐憫都藏在了她的眼睛裡。
這是一部沉重的電影,卻也是一部了不起的電影。它出彩的地方太多,又或者說,它能將一部邊緣題材的作品升華到藝術兼具內涵意義,其本身就是出彩的。《望鄉》更是一部值得人去反思的電影,而這種反思也恰恰是世人最難做到的。
追捕。
當然是《追捕》了!小時候我父母特意買的影碟看的!冷麵酷哥高倉健被人陷害,成為逃犯!為查明真相還自己一個清白!幾番輾轉,途中得到富家大小姐中野良子的垂青,捕獲芳心,幾次化險為夷,最終真相大白!聽我父母說,當年這部電影在日本上映時票房慘淡,可在中國非常受歡迎,引起轟動!後來消息傳回日本,這部電影才受到日本影迷的好評!
我父母說,當年看完這部電影,走出電影院的女人們都歡快的挎著自己伴侶的手臂!在那個年代這種舉動是非常大膽的!而走出電影院的男人們,都把衣領立了起來,嘴裡哼著啦呀 啦!後來如果人們開玩笑說別人丑,就說他長得像橫路敬二!可見這部電影在當年的影響力!
印象最為深刻的一部電影,是黑澤明導演的《羅生門》。因為它的攝影技術,它的敘事技巧,它的開放式結尾,更因為它的拍攝年代,以及取得的成就。為什麼這么說呢?我想有以下三方面理由:
第一,電影的攝影技術,觀看起來就是一種美的享受。無論是樵夫的行走路線,橫移鏡頭,全景鏡頭,還是光影的成熟運用,對於大雨,門的鏡頭特寫,還是人物形象的三角構圖,還是前後景,大特寫,大全景,速度感,節奏感,都非常棒!無論是節奏感,畫面感,流暢感,縱深感,層次感,都無可挑剔,它能夠在那個年代取得那麼大的成就,得到西方影視界的認可,足以說明它的實力,它的超前,以及那份純粹,那份執著,那份對於藝術的追求。背後肯定是無數次的嘗試,無數次的實驗,才會取得這樣的效果。
第二,電影的敘事技巧。現在看來,仍舊是一個非常棒的講故事的方式,無論是樵夫等三個人,還是強盜等三個人,可以說,故事裡套著故事,結構里裝著結構。而且,導演對於三這個元素,運用得非常巧妙,可以說,運用自如,很多無形之處,讓你感到它的奇妙之處。比如,每個人在回憶時候,他的位置都要高於,形象要大於其他兩個人。比如每個人物形象的表情,言語不多,很多都是通過肢體動作表達出來。
第三,電影的開放式結尾。在電影中,每個人從自己的利益出發,表達了自己的想法,但是,到底誰說的對,誰說的才是真相,並沒有答案,也沒有結果。採用開放式結尾,讓觀眾自己去想像,自己去判斷。一千個人心中,就有一千個哈姆雷特。仁者見仁智者見智,每個人都有自己的判斷,這也是電影的魅力所在。
綜上所述這就是我對於這個問題的全部分析。都是個人見解,不當之處歡迎大家批評指正,也請大家提出你的意見建議。
當然是《啊,野麥嶺》!!!以前看過不少日本優秀電影,比如《望鄉》、《追捕》、《遠山的呼喚》《寅次郎的故事》、《W的悲劇》《阿西門的街》、《人證》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情書》、《菊次郎的夏天》、《蒲田進行曲》等,但只有《啊,野麥嶺》最讓人回味無窮。
《追捕》。
這是文革結束後中國引進的第一部外國故事片,也是包括我在內的許多人觀賞的第一部日本故事片,1978年該片在中國公映時,一票難求,盛況空前!
先談談人物:
高倉健飾演的杜丘與國產片中講起大道理來一套一套的「高大全」式人物迥然不同,他冷峻高傲,深沉穩重,不苟言笑。形勢愈發危急,鬥志愈反昂揚。他為遮掩面目而豎起衣領的打扮,讓不少年輕人競相模仿(插話:班上一同學穿中山裝也裝模作樣豎起衣領,被老師點評:「想學杜丘啊?瞧你這慫樣,就是個『土丘』!」拜老師所賜,此外號不脛而走)
中野良子飾演的真由美,典型的「白富美」,對救命恩人杜丘一見鍾情,不顧對方逃犯身份,甘作從犯,並當面大膽表白:「我喜歡你!」如此開放直接,讓70年代的年輕人驚異不已。閱歷豐富的大叔們感慨:「真是『男人不壞,女人不愛』啊!」
再來看看故事情節:
警方追杜丘,步步緊逼;杜丘追幕後黑手,險象環生。深山遇熊、駕機逃生、深入虎穴、直搗黃龍……各類驚險場面接連不斷 ,精彩紛呈,叫人連呼「過癮」!
另外,影片中透露種種細節,著實讓當時的國人大開眼界:摩天大樓比比皆是;富有的農場主真由美父親不僅有豪宅、轎車,居然還有私人飛機,這可以說超出了當時人們的想像力。
最後,是上譯廠畢克、楊成純、翁振新、丁建華、富潤生、嚴崇德、尚華、程曉華、邱岳峰、童自榮等一批優秀配音演員的絕妙配音,讓這部影片錦上添花,更具魅力!
日本電影里,讓我印象最深刻的就是《追捕》了。
《七武士》
1、《周圍的事》 木村多江、中川雅也主演,豆瓣8.3分
2、《東京家族》 山田洋次導演,很多人主演(見圖片) 豆瓣8.7
3、《眼鏡》 小林聰美、加瀨亮主演 豆瓣8.0
看完電影:日本電影擅長表現田園牧歌式生活,人與自然渾然一體,讓人把歸隱終老列入考慮。可是如眼鏡里表達的,生活在別處也需要天賦。小森林式的生活只是嚮往,鋼筋水泥體質的人可能無法適應。試想有天要搬去世外桃源了,打包行李發現還要帶兩櫃子的衣服。所以,我們心裡有片海,卻是田園生活的異鄉人。
4、《60歲的情書》 主演看圖 豆瓣8.2
稍微修改一下下,增加兩部個人非常喜歡的動畫——————————
非常感謝大家的贊,其實我感覺自己寫的有點混亂,有空會更新修改,以及看大家安利的好電影!感謝!—————————————————
多圖。。。。。。。。。
劇情緊湊,全程被吸引。松隆子還是這么溫柔啊~
2、《金色夢鄉》 豆瓣8.6分
這部電影給人的感覺很奇妙,又絕望又熱血!喜歡雅人叔雅人叔~
這部雖然也有點懸疑色彩,但更多是 搞笑 啊~各種黑色幽默
4、《嫌疑人X的獻身》 豆瓣8.3分
作為東野奎吾的粉這部還是要看的,雖然電影不及書好看,不過看看福山雅治也挺好的嘛
是枝裕和導演的淡淡的清新風格,柔軟細膩到讓人想哭。瑣碎的家庭小事卻滿是溫暖。
首數《追捕》,其次是《生死戀》。
追捕,絕唱,龍子太郎。。
㈦ 如何評價望鄉劇本有什麼出彩的地方
《望鄉》是一部優秀的日本現實題材影片,主題嚴肅深刻。影片層次清晰,主次分明,情節的發展自然流暢,既注重了細節的選擇,又與全劇緊密相連。
劇本出彩的地方是片中結尾部分當得知山穀圭子將要離開時候的一場哭戲,令人為之動容。
(7)老電影望鄉圖片擴展閱讀
《望鄉》主要劇情:基於各種原因,自幕府末期至昭和初期,日本大批窮苦人家的女孩被販賣到南洋當妓女,世稱「南洋姐」。她們的命運坎坷,受盡人世間的屈辱。有些人客死他鄉,有些即使回到故鄉,卻仍要承受世俗鄙夷的目光。
女性史學家三穀圭子(栗原小卷 飾)為了調查和解開這段歷史,走訪了九州天草的崎津町 ,不過她的采訪並不順利,曾經歷那個年代的老人們對此皆閉口不談,諱莫如深。
偶然間,她在路邊冷飲店邂逅曾當過南洋姐的阿崎婆(田中絹代 飾),經過一段時間的試探和交往,原本緊鎖心門的老婆婆終於向圭子敞開心扉,一同回首那段不堪回首的悲傷往事。