① 雛菊韓國電影這講什麼
電影前半段分別從三個主人公的角度進行劇情,就像講故事一樣呀。。。感人的劇情大都大同小異,不過電影中的荷蘭風景很美啊,就像又見一簾幽夢中的法國場景一樣。。。
《雛菊》
第一次看時只為愛情落淚,再次欣賞卻有了更深的思索。什麼是愛情,什麼是友情,什麼又是兄弟情誼?
影片的最後,殺手生命的最後一瞬,在他腦海里浮現出來的,不是惠英的美好微笑。——身處黑暗,以為老闆的「永遠都是好兄弟」可以持續永遠,相信最後一次的賣命是老闆的有心成全,彷彿就要與黑暗告別與邪惡劃清界限,卻不想人心竟是黑暗,沒有愛的承諾抵不住私心的腐蝕,當眼淚決堤,才發現原來殺手才是故事裡最單純的人,黑暗中擁有一顆純凈心靈的天使。
代表著正義,錚錚鐵骨熱血男兒的國際刑警,也許從沒想過會在愛情面前柔情似水,本應該與殺手勢不兩立懲凶除惡的國際刑警,沒想到卻可以因愛而放棄追凶任務,也許是愛屋及烏,愛也可以這樣成全。也許編劇想表達一種至愛至純的人世間吧,刑警最後還是被殺手集團殺害,可看似是被邪惡所害,不如說是被站在他正義世界裡的兄弟的名利心所殺,什麼正邪不兩立,什麼兄弟情義,邪惡的「兄弟」終抵不過私心貪欲的戕害,正義的「兄弟」最終還是為所謂的正義所累,愛本就不該被俗世枷鎖所累,跳出正邪的圈套,唯有人世間至真至純的愛如雛菊一般飄香在人間。
雛菊的花語,是「愛永在心中」,惠英的存在,彷彿就如那雛菊一樣,純潔,善良,美好,她是正邪兩個追求者共同的守護,刑警和殺手。他們守護的是惠英,守護的使他們彼此心中共同的純潔的「愛」,因為愛在心中,所以相視一笑泯情仇。
影片的結尾,殺手在生命的最後一刻回憶起的竟是與刑警相遇的那個下雨的黃昏,點頭微笑彷彿彼此才是最好的兄弟,黑白相望不可觸犯,卻心靈相犀互相懂得……
關於三個人的愛恨糾葛彷彿隨著他們一個接一個的死亡而消散,留下一片血泊任觀眾黯然神傷,編劇也許是想讓人們相信時間仍有愛,片尾又響起《雛菊》的主題曲,在殺手的回憶中,一盆被高高舉起的雛菊點亮了整個灰色的天空……人間仍有愛,只要愛永在心中。
自我推測,編劇可能有精神潔癖,暫不知道有多麼嚴重,但有點極端個人主義和完美主義是肯定的。(哼,他太不寬容了,竟讓三個人都去見了孟婆。)但很喜歡他表現可遇不可求的感覺的手法。人們總想超脫,可是掙扎著總在命運里兀自嘆息,可是盡管這樣,還是不放棄追逐美好,也許這就是人性吧。超越社會基本法則的美本就是一個烏托邦,可也是這個虛幻迷離的烏托邦支撐著人們渡完這浮沉的一生……我們不知是該悲嘆,還是繼續尋找,但是希望我們的找尋都能止步於此,懂世俗而不世俗吧。哈哈扯的好像有點多了 嘿嘿 要是有興趣還是希望大家看一看。
③ 韓國電影《雛菊》的結局是什麼
男警察先死然後女主角被殺,男殺手和老闆同歸於荊韓國版男警察先死然後女主角被殺,男殺手殺了老闆活著出來了。
《雛菊》又譯名(愛無間)是2006年上映的一部電影,由香港導演劉偉強及幕後班底攜手韓國演員全智賢、鄭宇成、李成宰聯合打造的韓國黑幫電影。
該片以黑幫作為故事背景,描述國際刑警正宇正在執行追捕逃犯的任務,而他的心卻被偶遇的畫家慧瑛所捕獲。誰料被他追捕的殺手朴義,與他愛上了同一個女人。
(3)經典雛菊電影圖片擴展閱讀:
角色介紹
慧英
女畫家慧英。她本來是一個樂觀進取的女孩,但是被警官李成宰和殺手鄭宇成同時愛上,也讓慧英原本簡單的世界變得復雜起來,成為了一個憂郁、悲情的女子。
朴義
活在刀尖上討生活的殺手,從第一眼看到慧英的那一刻起,就深深地被這個美麗的女子所吸引,但身上所背負的諸多命案卻又讓他不得不過著暗無天日的生活,這註定了在愛情的道路上,他走得不會平坦。因為自己的特殊身份,他只能把這份愛放在心底,遠遠地注視著慧英,默默地為她付出。
鄭宇
刑警,某次任務,他隨手的一盆雛菊讓慧英誤以為是他。本來他是利用慧英觀察罪犯,但他卻漸漸愛上了純真善良的慧英,有白鴿飛過的廣場上,慧英一筆一筆,勾勒著愛的輪廓……明知道慧英錯把自己當成了別人,可是因為自己愛著慧英,卻將真相埋藏心底。
參考資料來源:網路-雛菊
④ 《雛菊》開在心中那朵脆弱的愛情雛菊
周末一個人看了韓國電影《雛菊》,影片中這樣的愛情讓人有點不能接受,我們其實不喜歡悲劇,但是又只能悲劇才能感動我們在生活中逐漸麻木的心,即使是周星馳式的喜劇也是那幾部“帶眼淚的微笑”式的電影讓我們持久記住,比如《喜劇之王》,比如《食神》,或者說被大家廣為傳誦的《大話西遊》,也是帶眼淚的那段表白深深的打動了我們心中那脆弱的感情。
《雛菊》是部傳統的三角戀情電影。
故事發生在優美如畫、碧空如洗的荷蘭阿姆斯特丹,一個戀人們相愛的天堂。故事通俗老套,影片描寫兩男一女,全智賢扮演的惠英是在阿姆斯特丹的廣場上畫肖像畫的畫家,她邂逅了兩個深愛著她的男人,國際刑警鄭宇(李成宰飾)和殺手朴義(鄭宇成飾),兩個男人同時愛上惠英,惠英在兩人間無法抉擇,以致悲情結局。
這種故事講述手段以及常見,難能可貴的是導演依然把這個俗套講述得撼人心魄。
影片中的槍戰激動人心,但是真正讓人心碎的是三個人微妙而又宿命的關系,那通過三個角色口中描述出來的脆弱的愛情,配上憂傷的音樂,一波又一波的感情沖擊著我們的心靈。
我們對愛情的欣賞和認同,很多時候不同於西方的乾柴烈火,而是欲說還休,吊足胃口,留給觀眾無盡的想像與期待。這樣對感情的處理方式,常常會帶出遺憾、失落與悲情,但對於催淚的愛情電影,這些正是不可少的元素。
所以這部聚集韓流風暴的主角全智賢、鄭宇成、李成宰,還有《我的野蠻女友》編劇郭在容、《無間叢模嫌道》的導演和劇組人員、代表歐洲一流製作水平的荷蘭Barking Dog Films公司所組成的超強陣容的電影,觸動了我們心中那朵脆弱的愛情雛菊。
電影里警察和殺手對惠英的感情都是真摯的,兩人甚至都做出為了惠英的幸福,自己寧願退出這種關系的決定,惠英雖然深愛著警察,卻不知道殺手才是她一直等待的那個默默送她雛菊花的人。
雛菊的花語是“在心底的愛”,而作為殺手的朴義因為殺手職業的身份不敢表達他對惠英的愛,只能把愛化作雛菊花默默的送到他愛的人面前,影片的副名也因此叫做《隱藏的愛》。
當朴義發現自己深愛的女人面前出現了其他男子,殺手朴義不知不覺的起了嫉妒心……無奈的愛,要隱藏的愛,不能說出來的愛,朴義要把這樣的感情演繹得淋漓盡致,這樣的一種演繹與鄭宇成在電影《我腦中的橡皮擦》里的感覺完全不一樣。
《雛菊》里,他默默地注視甚至說是偷窺著自己心愛的女人,看她,觀察她,為她找回畫包、為她搭橋,為她每天送雛菊,甚至為她去看對於殺手來說本來應該是枯燥無味的藝術理論書籍,看起了莫奈、和鄭雨頭頭是道地講起了抽象主義。
可是盡管她可以如此如此,卻不能接近自己深愛在心裡的女人。
朴義的感情是最復雜的,他是一個要隱藏自己的愛情卻不知不覺流露純真愛情的人物,他知道愛情原來是不能像控制自己手中的槍一樣控制自如的,可是,當他知道這個道理的時候已經晚了,因為他早已經踏入了長滿雛菊的愛情地。
看到這些地方,我不免唏噓感嘆。愛情總是不圓滿的,總是那麼折磨有情人,有情人終成眷屬的美好想像只能留在過去了,《雛菊》留給我們的是愛情的凄美。
對於這樣的愛情電影,不得不說風景,《雛菊》據說是在荷蘭阿姆斯特丹100%當地取景拍攝。離開紐約、倫敦、羅馬等人們熟悉的城市,影片選擇了荷蘭阿姆斯特丹,沒有採用一點人工布景,完全展現了當滲手地自然的風景。碼鏈
那裡有電影里戀人們的戀愛場所、有殺手集團和國際刑警槍戰的廣場、有像畫一樣的運河為背景的殺手隱居處、歐洲風格十足的古董商業街、陽光明媚的雛菊花園。
而大量地採用自然光,使電影整體彷彿像印象派畫家畫出的畫一樣細膩唯美。
在當今電影更多的運用電腦圖像特效時,電影《雛菊》卻反其道而行之,最大程度的排除了人工化,表現了最自然的愛情和追求最高的自然境界。
所有的這一切,構成了唯美而充滿浪漫氣息的畫面。值得一提的是,《雛菊》的音樂極為優美,尤其片尾主題歌響起,任你是鐵石心腸,不動情也難。
最後三人一起在路邊躲雨,並端出雛菊來結束影片的段落,讓我想起《無間道》系列結束時,劉健明來到陳永仁的音像器材店,試音響,並引出《被遺忘的時光》……
正如朴義所說,他愛上這泥土了,泥土是最純潔的,它可以吸出所有的硝煙,所有的罪惡,以獲新生……
可是生命不能輪回,愛情也不能輪回,盡管導演最後終極無間道似的結尾給觀眾一種朦朧的感覺,但是開在心中那朵脆弱的愛情雛菊,依舊會在那抹殘陽中若隱若現,直到凋謝……
⑤ 韓國電影《雛菊》講得是什麼故事
國際刑警正佑(李成宰)正在執行追捕逃犯的任務,而他的心卻被偶遇的畫家惠瑛(全智賢)所捕獲。誰料被他追捕的殺手朴義(鄭宇成),與他愛上了同一個女人。糾纏在三人之間的命中註定的愛情,從此開始。
那年的秋天,阿姆斯特丹。彌散著火葯味的靈魂,像秋日陽光般溫暖的靈魂,這兩個男人,在同一個女人身邊出現了。
畫家惠瑛正在為她的個人畫展忙碌著,她每天都會去廣場上給人畫肖像畫。在這個陌生的城市裡,唯一能支撐她活下去的,就是對初戀的回憶。每天的同一時間,都會有人給惠瑛送來一盆小小的雛菊。他到底是誰呢?惠瑛很好奇,卻一直沒有機會看到他的樣子。這讓惠瑛心中生出一種異樣的感覺。
正佑是一名國際刑警,為追捕一個殺手來到了這個城市。明明是他在追捕別人,但他卻先被純真善良的惠瑛俘獲了。熙熙攘攘的廣場上,正佑靜靜地坐著,讓惠瑛給他畫肖像畫。兩人的臉上,滿是幸福的味道。
然而還有一個人,一直躲在暗處,痛苦地看著惠瑛和正佑那幸福的模樣。朴義是一個殺手。他一直隱瞞自己的身份,守護在惠瑛身邊。他也來到廣場上,讓惠瑛幫他畫畫,然而惠瑛畫到一半卻無法繼續。絕望的朴義發現,她畫的竟是另一個男人的臉。然而這份悲傷的愛情,卻不是那麼容易就放棄的。故事的結尾,盛開著雛菊的畫上,濺滿了鮮血……
⑥ 求電影《雛菊》的一張圖~~!
這個可以么?我找了一大晌!我很喜歡這部電影,太感人了!