『壹』 電影《珍珠港》的背景音樂是誰配的
漢斯季默
『貳』 我想知道電影珍珠港開頭音樂的簡介
《珍珠港》
唱片公司:華納唱片
曲目:
1. There You'll Be - Faith Hill Music
2. Tennessee Music
3. Brothers Music
4. ...And Then I Kissed Him Music
5. I Will Come Back Music
6. Attack
7. December 7th
8. War
9. Heart Of A Volunteer
原聲簡介:
飆創影史最高製作的電影,直襲心靈深處的浪漫史詩。2000年全美冠軍曲《Breathe》國民天後費絲希爾獻唱電影金曲創作才女黛安華倫抒情力作《There You'll Be》 《神鬼戰士》、《人魔》奧斯卡音樂家漢斯季默一篇燃燒真情指數的肺腑之作。
1941年12月7日清晨7點55分,珍珠港軍事行動摧毀了四艘戰艦,扭轉了二次世界大戰的局勢,劃下20世紀美國歷史上關鍵的一頁,卻也犧牲了近兩千五百條人命,60年後的2001年,迪士尼集團旗下的正金石製片廠斥資一億三千五百萬美金攝制的夏季強檔鉅片《珍珠港》緬懷這個榮耀與悲傷交織的日子。
以「悍衛戰士」、「赤色風暴」、「空中監獄」、「全民公敵」...等14部片締造全球近34億美金票房保證的製片巨子傑瑞布魯克海默協同廣告視覺界出身的新銳導演麥可貝,兩人繼「絕地戰警」、「絕地任務」、「世界末日」後四度合作,與「梅爾吉勃遜之英雄本色」金獎提名編劇家藍道華勒斯藉由兩位情同手足的戰斗機駕駛員與一位戰地護士之間的三角戀情,輝映出大時代的雄心壯志與兒女情長。參與這部影史斥資最高電影演出的陣容有:「世界末日」性格小生班艾佛列克、「強迫入境」清秀女星凱特貝琴薩、「愛在地球盡頭」新進小生喬許哈奈特、「怒海潛將」金獎得主小古巴古汀、「獵殺紅色十月」男主角亞歷鮑德溫、「全民公敵」老牌演員強沃特、「搶救雷恩大兵」男配角湯姆塞斯摩、「魔鬼剋星」男主角丹艾克洛伊。
《珍珠港》電影主題曲《There You'll Be》是抒情金曲才女黛安華倫(Diane Warren)繼《Because You Loved Me》(因為你愛過我)、《How Do I Live》(空中監獄)、《I Don''t Want To Miss A Thing》(世界末日)、《Can''t Fight The Moonlight》(女狼俱樂部)後,又一電影歌曲創作,2000年以抒情榜17周冠軍曲《Breathe》風靡全美,2001年囊括3座葛萊美獎、3座全美音樂獎、3度入選People雜志娛樂界最美可人兒的鄉村跨界國民天後菲絲希爾(Faith Hill)真情呼喚的歌聲將一份永駐心頭的依偎情誼自然涌現。80年代末期為好萊塢電影音樂工業注入新動力的音樂家漢斯季默(Hans Zimmer)繼深受全球音響發燒友最愛的「絕地任務」後,再度為麥可貝執導的影片創作音樂,著名創作包括:奧斯卡得獎作「獅子王」跟「雨人」、「埃及王子」、「神鬼戰士」等7度獲奧斯卡提名的漢斯季默緊接著年初「人魔」烹調驚悚片型典雅精緻品味,
《珍珠港》以古典浪漫氣質樂音為核心,從柔情似水的鋼琴音調里緩緩的帶出悲壯悠揚的古典弦樂,剎那間,如John Barry與Ennio Morricone一般的歐陸浪漫典雅氣息盎然飄盪,默默地為這個烽火連天的有情天地獻上最誠摯、最寫意的祈禱,而季默多年的外向影音傳動催化駕馭力,成功的向內凝聚成一波直擊心靈的傷感,《Tennessee》、《Brothers》展現季默回歸古典音樂的浪漫情懷,而在寫意感性之餘,也在一些樂段燃燒著戰火煉獄里慨然悲壯的胸襟。 此番招兵買馬的精英包括:愛爾蘭皇家音樂學院畢業,擁有辛辛納提大學碩士學位,擁有30年豐富作曲編曲歷練,擔任過「終極警探」、「金色豪門」電影音樂指揮與管弦編曲的Fiachra Trench; 有著希臘/愛爾蘭/波多黎各家族背景,執著於歐美劇場界鍾情於戲劇與舞蹈演出,84年與多明哥合唱「卡門」的紐約女高音Julia Migenes;精通中提琴、五弦琴、曼陀林、吉他等樂器, 跟過bluegrass、搖滾、藍調、雷鬼、爵士、居爾特等各類型樂團演奏的德州小提琴跨界奇葩Craig Eastman;創立Hiroshima樂團,擔任作曲與製作的長笛與Shakuhachi高手Dan Kuramoto;曾與Ella Fitzgerald、Frank Zappa、Quincy Jones共事,參予過「捍衛戰警」、「龍卷風」等原聲帶管弦編曲工程的洛杉磯長號樂手Bruce Fowler;來自瑞士蘇黎世,古典音樂出身,卻選擇跟B.B.King、Beck同台,甫在「人魔」綻現風採的大提琴家Martin Tillman; 「神鬼戰士」擔任原著音樂製作、創作與編曲等工程的Klaus Badelt跟「落跑雞」、「小蟻雄兵」幕後音樂人才Steve Jablonsky、Geoff Zanelli與「急凍任務」里初展電影音樂長才的James S. Levine及「赤色風暴」音樂剪輯Bob Badami。
『叄』 奧斯卡獲獎金曲有什麼
1、《Can You Feel the Love Tonight》
《Can You Feel the Love Tonight》是動畫電影《獅子王》的插曲,由英國歌手艾爾頓·約翰演唱,由艾爾頓·約翰作曲、蒂姆·萊斯作詞,收錄在電影《獅子王》的原聲帶中,發行於1994年5月12日。
該首歌曲在法國SNEP音樂排行榜取得了第一的成績。1994年到1995年,艾爾頓·約翰憑借該首歌獲得第67屆奧斯卡金像獎最佳原創歌曲獎、第37屆格萊美音樂獎獎最佳流行男歌手獎、第52屆金球獎最佳原創歌曲獎。
2、《My Heart Will Go On》
《My Heart Will Go On》是加拿大女歌手席琳·迪翁演唱的一首流行歌曲,歌詞、曲譜由詹姆斯·霍納和威爾·詹寧斯編寫,後者負責音樂製作。該歌曲作為1997年電影《泰坦尼克號》的主題曲,於1997年12月8日通過哥倫比亞唱片公司發布。
《My Heart Will Go On》登上美國、英國、加拿大、德國、法國、丹麥、比利時等18國音樂排行榜第一名,並拿下多周冠軍。1998年,《My Heart Will Go On》分別獲得由第70屆奧斯卡金像獎和第55屆金球獎頒發的「最佳原創歌曲」獎。
3、《Let It Go》
《Let It Go》是華特迪士尼動畫工作室的2013年動畫電影《冰雪奇緣》的主題曲,由克里斯汀·安德森-洛佩茲和羅伯特·洛佩茲作曲作詞。在電影冰雪奇緣中,伊迪娜·門澤爾為主角艾莎配音並配唱,而收錄於《冰雪奇緣》官方音樂帶里是迪斯尼歌手黛米·洛瓦托版的《Let It Go》。
2014年3月2日晚,《Let It Go》獲得第86屆奧斯卡最佳原創歌曲獎,伊迪娜·門澤爾在現場演唱了此曲。
4、《Glory》
《Glory》是由美國說唱歌手科曼與美國靈魂樂歌手約翰·傳奇共同演唱的歌曲,由朗尼·林恩、切·史密斯和約翰·史蒂芬斯共同譜寫,為2014年電影《塞爾瑪》的主題曲。歌曲被收錄在該電影原聲專輯內,於2014年12月11日發行。
2015年,歌曲獲第72屆金球獎最佳原創歌曲、第87屆奧斯卡金像獎最佳原創歌曲獎。2016年2月,歌曲獲第58屆格萊美獎最佳影視歌曲獎,並入圍最佳說唱歌曲、最佳說唱合作獎。
5、《Falling Slowly》
《Falling Slowly》是愛爾蘭音樂電影《Once》中的一首插曲,由愛爾蘭音樂人格倫·漢塞德(Glen Hansard)和捷克音樂女孩瑪可塔·伊爾格洛娃(Marketa Irglova)創作並演唱。
二人同時也是電影的男女主角,影片中在都柏林的一家樂器行里,他們第一次的共同演奏就是這首歌,格倫吉他主奏,馬可塔鋼琴伴奏。該歌曲獲得第80屆奧斯卡原創歌曲獎。
『肆』 有名的電影配樂人
第一位:漢斯·季默 英文名:Hans Zimmer 出生年:1957年 生日:9月12日 國籍:德國 Hans Zimmer是近年來崛起速度十分驚人的電影配樂大師,在電子合成器和傳統器樂的結合上,每每展現令人震撼的個人風格,也屢次締造令人激賞的配樂成績,特別是在動作電影配樂方面,他獨特的音樂型式已經蔚為風尚,揉合了電子樂的炫麗緊湊,和交響樂的磅礴氣魄,幾乎是近年來,典型好萊塢英雄主義動作電影不可或缺的「標准配備」。 《THE ROCK》、《角鬥士》、《加勒比海盜》、《珍珠港》、《黑鷹墜落》、《碟中諜II 》、《雨人》··· 將他稱作當今世界上最偉大的電影配樂大師也絕不為過! 第二位:范吉利斯 1943年3月29日出生於希臘,幾乎沒有受過任何音樂教育的他,4歲便能演奏鋼琴,6歲舉行個人作品發表會, 可謂真正的音樂天才。 1970年代的范吉利斯全心投入電子音樂創作,並轉往倫敦為電影製作配樂,開啟他輝煌的電影配樂時代,其中包括1981年榮獲奧斯卡金像獎最佳配樂的「火戰車」、1982年的「銀翼殺手」、1983年的「南極物語」、1992年的「1492征服天堂」等重要作品。 喜歡他創作的音樂里那種空曠、揮灑的感覺。 第三位:約翰.威廉姆斯 1932年2月8日出生,美國人。 電影配樂大師約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者,他有好萊塢大片音樂教父之稱。曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名,並5次獲獎。同時,他的配樂還15次獲得格萊美獎(Grammy Award)。 說起他的作品,大家一定非常的熟悉,大部分斯皮爾伯格的電影都是他擔任的配樂。其著名代表作有:《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》等。近期的作品有《愛國者》,《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》等。其氣勢磅礴的配樂,確實無可替代。 第四位:S.E.N.E 含義:Sound(聲響)、Earth(大地)、Nature(自然)、Spirit(心靈) 樂隊成員: 深浦昭彥(Akihiko Fukaura) 出生日期:1959年5月13日 畢業於:日本熊本 血型:B 愛好:釣魚 樂曲,合成,計算機編程,合音 勝木由佳里(Yukari Katsuki) 出生日期:1956年4月1日 畢業於:日本福岡 血型:B 愛好:游日本溫泉 樂曲,鋼琴,歌唱,計算機編程 在中國,聽過S.E.N.S.這個名字的人可能不多,但他們的音樂作品早已膾炙人口。眾多的港台武俠劇及日劇的配樂便是出自他們之手.最有名的當屬《故宮三部曲》、《愛情白皮書》、《雪山飛狐》、《射鵰英雄傳》等. 第五位:久石讓 本名:藤澤守 身份:日本知名作曲家、歌手、鋼琴家 生日:1950年12月6日 出生地:日本長野縣中野市。 2008年4月13日,第27屆香港電影金像獎頒獎典禮上,由久石讓配樂的《姨媽的後現代生活》獲得最佳原創電影音樂獎。 在日本,久石讓早已是聞名遐邇的資深音樂人。除了令他聞名遐邇的電影配樂外,他還創作了不少現代風格的音樂專輯,有著旺盛的創作力,其個人專輯已有15張以上。近年來久石讓除了配樂之外,更積極以鋼琴獨奏家身份參與正統演奏會形式,包括獨奏、室內樂、協奏曲等各類型演出,獲得樂界的一致好評。近些年來,久石讓開始與中國、韓國等國導演合作。他曾為韓國電影《歡迎來到東莫村》配樂,獲得了在韓國的MBC電影獎,也曾參與中國影片《情癲大聖》〔2005,劉鎮偉〕,《士兵突擊》,《姨媽的後現代生活》〔2006,許鞍華〕和《太陽照常升起》〔2007,姜文〕的音樂創作。 久石讓與著名導演宮崎駿(1941年1月5日)合作長達十幾年,宮崎駿電影中,1984年的《風之谷》、1986年《天空之城》、1988年《龍貓》、1989年《魔女宅急便》和《螢火蟲之墓》、1992年的《紅豬》、1997年的《幽靈公主》、2001年的《千與千尋》、2005年的《哈爾的移動城堡》等,其的曲折、詩意的故事畫面與久石讓的優美、富有張力的美妙旋律完美結合,打造出一部部不朽的傳世之作。曾經在大街小巷廣為流傳的曲目《天空之城》,便是出自久石讓大師之手. 第六位:詹姆斯.霍納 James Horner生於1953年8月14日洛杉磯。 他是新一代的電影配樂大師,擅長於運用英格蘭、蘇格蘭等歐洲民間音樂的素材來創作。 詹姆斯.霍納的作品有我們所熟悉的,但他也為許多不知名的小電影做過配樂。 其代表作有:《特洛伊》《光榮》、《燃情歲月》(legends of the fall)、《勇敢的心》(Brave heart)、《阿波羅13號》(Apollo 13)、《泰坦尼克》、《蒙面佐羅》(The mask of Zorro)、《末日大撞擊》、《美國鼠潭》等。 第七位:喜多郎 生於1953年2月4日,日本著名的新世紀音樂作曲家,音樂家。喜多郎的作品也同S.E.N.E一樣,被諸多港台劇當作配樂,他最有名的作品是《絲綢之路》、《天與地》、《宋家王朝》等.《絲綢之路》系列的推出以及佳作《敦煌》的面世,都讓中國的聽眾備感親切。對中國題材音樂如此情有獨鍾,是因為喜多郎一直堅持「中國文化才是日本文化的根」。 第八位:姬神 原名:星吉昭 1946年3月16日生於日本宮城縣若柳町。日本著名新世紀音樂作曲家,作品風格清醇,飽含著人類對神或者說自然的崇敬與愛,一方面融有深厚的民族性質,一方面採用大量電子音樂元素,hip-hop、house節奏等等現代的音樂表達方式(很典型的newage,星吉昭又原本就是電子琴高手)。這音樂是活的,因為滲透著真實的歷史與人文風土,聽的時候可以感覺到從遙遠的奧羽山脈、北上高地所流瀉飄散出的神風之清響,召喚著我們這些寄身於城市的人們,召喚著那些最親近自然的人類祖先的靈魂。 他的不少作品也為諸多港台影視劇廣為引用
『伍』 Hans Zimmer都給哪些大片配過樂
Hans Zimmer是近年來堀起速度十分驚人的電影配樂家,在電子合成器和傳統器樂的結合上,每每展現令人震撼的個人風格,也屢次締造令人激賞的配樂成績,特別是在動作電影配樂方面,他獨特的音樂型式已經蔚為風尚,揉合了電子樂的炫麗緊湊,和交響樂的磅礴氣魄,幾乎是近年來,典型好萊塢英雄主義動作電影不可或缺的「標准配備」。 Hans Zimmer生於德國,成長過程中,足跡幾乎遍布全歐洲,在移居倫敦後,與Trevor Horn,Geoff Downes組成了名為「The Buggles」的音樂工作團體,最初Hans Zimmer是一名電子合成樂的工程師,主要的工作是替他人的音樂作品做合成混音的工作,後來Hans Zimmer開始寫自己的音樂,並且為一些廣告片作曲,直到遇到了電影配樂家Stanely Myers(「越戰獵鹿人」),在Stanely Myers的耐心指導下,Hans Zimmer開始走入電影配樂的領域,Hans Zimmer與Stanely Myers合作過很多電影配樂,比較正確的說法,或許應該說Hans Zimmer跟著Stanely Myers做了許多電影配樂,Hans Zimmer就像Stanely Myers身邊的實習生,他說,Stanely Myers不愛做飛車追逐,所以那樣的音樂自然全交給我了!Stanely Myers是Hans Zimmer的良師,Hans Zimmer說:「我所知道關於電影配樂工作的一切細節,都拜Stanely Myers所賜。」 他們在倫敦成立了「Lillie Yard Studio」,Hans Zimmer一方面開始開拓電子音樂與交響器樂結合的音樂構想,並且和多位音樂工作者合作完成了許多電影配樂,其中國內觀眾比較熟悉的,應該是1986 年,奧斯卡金像獎最佳電影音樂的得主《末代皇帝》,不過嚴格說起來,《末代皇帝》並不是Hans Zimmer的作品,因為雖然Hans Zimmer參與了《末代皇帝》的製作,但是《末代皇帝》的作者應該是阪本龍一,David Byrne以及蘇聰,其中阪本龍一的音樂扮演了十分重要的角色,但國內觀眾最熟悉的序曲則是David Byrne的作品. Hans Zimmer早期在英國所創作的電影音樂多半是和許多人一起完成的,而且多少帶了一些玩票性質,但其中也有一些獨立配樂創作的嘗試,《分離世界-A World Apart》是Hans Zimmer第一部獨力完成的電影配樂,這部電影在坎城影展上大出風頭,Hans Zimmer自然也受到矚目,尤其吸引了一位女士的注意,她就是導演Barry Levinson的夫人,Barry Levinson本人可能並沒有看過《分離世界》,但Levinson太太可把這部電影看了八九遍之多,而且還買了原聲帶的CD和錄音帶,Barry Levinson也因此注意到Hans Zimmer的音樂,進而促成Hans Zimmer為Barry Levinson的《雨人》擔任配樂,《雨人》是Hans Zimmer第一部好萊塢電影配樂,並且初試啼聲即一鳴驚人,成為他個人第一部入圍奧斯卡金像獎的作品,隔年的《溫馨接送情》雖然被金像獎忽略,但卻獲得葛萊美音樂獎的提名,是Hans Zimmer溫馨小品音樂的代表作,接著與導演雷利史考特合作的《黑雨〉,則展現了Hans Zimmer充滿能量與爆發力的電子動作樂風,令許多影人留下深刻的印象. 90年以後Hans Zimmer揉合了電子樂與交響樂成一體的音樂漸受青睞,成功打入好萊塢電影圈,許多知名導演都陸續與他合作.除了有火熱的動作電子音樂作品如《雙面女蠍星》,《霹靂男兒》外,也有不少溫馨優美的抒情作品如《綠卡》。1991年Hans Zimmer和導演朗霍華合作的《浴火赤子情》,展示了十分成熟的音樂技巧。在這部作品中,也可以窺見Hans Zimmer日後動作音樂風格的雛型,這樣的音樂風格果然在1995年的《赤色風暴》中大鳴大放,在這部配樂中,Hans Zimmer將凜冽緊湊的電子節奏,深沉宏偉的人聲,以及悲壯澎湃的管弦器樂,融合成豪情凜然的壯闊樂章,為Hans Zimmer贏得了一座葛萊美音樂獎最佳電影配樂,不僅成為Hans Zimmer作品中的一個轉折點,也成為動作電影配樂中一部獨領風騷的經典示範。不論是不是Hans Zimmer本人的作品,Hans Zimmer的風格和影響都處處可見,由於以動作派音樂大領風騷,動作音樂成為一般樂迷對Hans Zimmer的主要印象,不過對Hans Zimmer本人來說,做有深厚情感的音樂其實比做動作音樂更有意思,Hans Zimmer甚至說:一個音樂家一輩子大概只能寫出兩場最棒的飛車追逐音樂吧!照這種說法的話,Hans Zimmer的動作音樂產量恐怕老早就超出這種極限了,而且Hans Zimmer式的動作音樂在大量生產下,出現許多雷同的作品,漸漸不免也招致一些批評,認為這類音樂已漸無新意,淪為另一種制式罐頭音樂,不過Hans Zimmer其實也嘗試許多不同的音樂風格,如溫馨的《懷胎九月》,可以算是Hans Zimmer獻給自己女兒的作品,而《紅色警戒》的省思與《愛在心裡口難開》的明媚甜美,都是讓人耳目一新的佳作,Hans Zimmer或許被貼上「電子動作音樂」的卷標,不過他並不是一個只善長寫電子音樂的音樂家。 Hans Zimmer出身自一群深具挑戰與實驗精神的音樂玩家,而他的配樂成品也常是和這些出色的音樂工作者,包括了交響編曲,演奏,計算機合成剪輯以及指揮家等各種人才,分工合成,協力完成,近年他們甚至組成了工作團體Media Ventures,以充滿創新和領先魅力的音樂風格,擄獲了不少樂迷的心,成為當代電影音樂的一股新勢力,而這種團隊合作,群策群力的電影配樂組合,似乎也將成為一種潮流.
『陸』 電影珍珠港的獲獎情況
第74屆奧斯卡金像獎 最佳音效剪輯
第22屆金雞獎 最佳外國影片譯制獎
『柒』 電影《珍珠港》的Tennessee資料
《珍珠港》電影主題曲"There You''ll Be"是抒情金曲才女黛安華倫(Diane Warren)繼"Because You Loved Me"(因為你愛過我)、"How Do I Live"(空中監獄)、"I Don''t Want To Miss A Thing"(世界末日)、"Can''t Fight The Moonlight"(女狼俱樂部)後,又一電影歌曲創作,2000年以抒情榜17周冠軍曲"Breathe"風靡全美,2001年囊括3座葛萊美獎、3座全美音樂獎、3度入選People雜志娛樂界最美可人兒的鄉村跨界國民天後菲絲希爾(Faith Hill)真情呼喚的歌聲將一份永駐心頭的依偎情誼自然涌現。80年代末期為好萊塢電影音樂工業注入新動力的音樂家漢斯季默(Hans Zimmer)繼深受全球音響發燒友最愛的「絕地任務」後,再度為麥可貝執導的影片創作音樂,著名創作包括:奧斯卡得獎作「獅子王」跟「雨人」、「埃及王子」、「神鬼戰士」等7度獲奧斯卡提名的漢斯季默緊接著年初「人魔」烹調驚悚片型典雅精緻品味。
『捌』 詳細歷屆金雞獎獲獎名單
截止至2020年11月,金雞獎一共舉行過32屆,獲獎名單如下:
第一部分:第1屆—第22屆
第1屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片:《巴山夜雨》、《天雲山傳奇》
2、最佳紀錄片:《劉少奇同志永垂不朽》
3、最佳科教片:《生命與蛋白質--人工合成胰島素》
4、最佳美術片:《三個和尚》
5、最佳導演:謝晉《天雲山傳奇》
6、最佳編劇:葉楠《巴山夜雨》
7、最佳男主角:空缺
8、最佳女主角:張瑜《廬山戀》、《巴山夜雨》
9、最佳男女配角集體獎:石靈、歐陽儒秋、茅為惠、林彬、仲星火、盧青《巴山夜雨》
10、最佳攝影:許琦《天雲山傳奇》
11、最佳錄音:空缺
12、最佳美術:陳紹勉、丁辰《天雲山傳奇》
13、最佳音樂:高田《巴山夜雨》
14、特別獎:向雋殊、《苗苗》
第2屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片:《鄰居》
2、最佳紀錄片:《先驅者之歌》、《莫讓年華付水流》
3、最佳科教片:《蜜蜂王國》
4、最佳美術片:空缺
5、最佳戲曲片:空缺
6、最佳導演:成蔭 《西安事變》
7、最佳編劇:張弦 《被愛情遺忘的角落》
8、最佳男主角:張雁《月亮灣的笑聲》
9、最佳女主角:李秀明《許茂和他的女兒們》
10、最佳男配角:孫飛虎《西安事變》
11、最佳女配角:賀小書《被愛情遺忘的角落》
12、最佳攝影:鄒積勛 《傷逝》、《許茂和他的女兒們》
13、最佳錄音:張瑞坤 《沙鷗》
14、最佳美術:韓尚義、瞿然馨、李華忠 《子夜》:
15、最佳音樂:楊紹櫚《喜盈門》
16、最佳剪輯:傅正義《傷逝》、《知音》
17、最佳道具:劉清標 《鄰居》
18、最佳特技:戈永良、陳繼章、周浩斐《李慧娘》
19、最佳服裝:曹穎平 《南昌起義》、《阿Q正傳》
20、最佳化裝:王希鍾、李恩德《西安事變》
21、榮譽獎 :《喜盈門》
第3屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片:《人到中年》、《駱駝祥子》
2、最佳科教片:《昆蟲世界-——身體構造與功能》
3、最佳美術片:《鹿鈴》
4、最佳導演:吳貽弓《城南舊事》
5、最佳男主角:空缺
6、最佳女主角:潘虹《人到中年》、斯琴高娃《駱駝祥子》
7、最佳男配角:牛犇《牧馬人》
8、最佳女配角:鄭振瑤《城南舊事》
9、最佳攝影:魏鐸《逆光》
10、最佳美術:俞翼如《駱駝祥子》
11、最佳音樂:呂其明《城南舊事》
12、最佳剪輯:周鼎文《牧馬人》
13、最佳道具:鄧成玉《駱駝祥子》
14、最佳煙火:於澤、王全榮、邱必奎《風雨下鍾山》
15、最佳特技:李再春、門玉鳳、朱革、藤春飛、張爾瓚、邢培修、金燕茜《孔雀公主》
16、最佳化妝:顏碧、許建新、李遵訓《風雨下鍾山》
17、特別獎:《一盤沒有下完的棋》、《茶館》、《泉水叮咚》
第4屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片:《鄉音》
2、最佳紀錄片:《我們看到的日本》
3、最佳科教片:《灰喜鵲》
4、最佳美術片:《鷸蚌相爭》
5、最佳導演:湯曉丹《廖仲愷》
6、最佳男主角:董行佶《廖仲愷》、楊在葆《血,總是熱的》
7、最佳女主角:龔雪《大橋下面》
8、最佳男配角:於是之《秋瑾》
9、最佳女配角:宋曉英《十六號病房》
10、最佳攝影:楊光遠《再生之地》
11、最佳美術:王興文《李冰》(上,下)
12、最佳錄音:史平一《再生之地》
13、最佳道具:徐國梁《秋瑾》
14、最佳特技:董振聲、才汝質、雒廷富、陶世恭、紀景春、王大雨《火焰山》
15、最佳服裝:費蘭馨、朱鳳堂、李琴《再生之地》
16、最佳化妝:王玢瑞、紀偉華《李冰》(上,下)
17、特別獎:《毛澤東》、《四渡赤水》、《不該發生的故事》、《候補隊員》、《路》陳立洲
第5屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片:《紅衣少女》
2、最佳紀錄片:《零的突破》
3、最佳科教片:《廣開節能之路》、《細胞重建》
4、最佳美術片:《火童》
5、最佳戲劇片:《五女拜壽》
6、最佳導演:凌子風《邊城》
7、最佳編劇:李存葆《高山下的花環》
8、最佳男主角:呂曉禾《高山下的花環》
9、最佳女主角:李羚《黃山來的姑娘》
10、最佳男配角:何偉《高山下的花環》
11、最佳女配角:王玉梅《譚嗣同》
12、最佳攝影:張藝謀《黃土地》
13、最佳美術:張之楚《雅馬哈魚檔》
14、最佳音樂:許友夫《人生》
15、最佳錄音:馮德耀、苗振宇《雷雨》
16、最佳剪輯:周鼎文《高山下的花環》
第21屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片:《毛澤東在1925》
2、最佳紀錄片:《東方巨響——兩彈一星實錄》
3、最佳戲曲片:《生死淚》
4、最佳美術片:空缺
5、最佳合拍故事片獎:空缺
6、最佳電視電影片:《王勃之死》、《上車,走吧》
7、最佳導演:霍建起 《藍色愛情》
8、最佳編劇:王曉棠、王宸《芬芳誓言》
9、最佳男主角:戈治均《押解的故事》
10、最佳女主角:宋春麗《相伴永遠》
11、最佳男配角:傅彪 《押解的故事》
12、最佳女配角:彭玉 《月圓今宵》
13、最佳攝影:蔡抒南、崔新萍《血性山谷》、馮小寧 《紫日》
14、最佳錄音:馮德耀 《劉天華》
15、最佳美術:屠居華 《相伴永遠》
16、最佳音樂:葉小剛 《刮痧》
17、導演處女作獎:齊星《押解的故事》
第22屆中國電影金雞獎
1、最佳故事片 :《美麗的大腳》、《沖出亞馬遜》
2、最佳科教片:《深淵—邪教的本質》
3、最佳兒童片:《六月男孩》
4、最佳合拍故事片獎:空缺
5、最佳外國影片譯制獎:《珍珠港》
6、最佳電視電影片 :《法官老張軼事》
7、最佳導演:陳凱歌《和你在一起》、楊亞洲 《美麗的大腳》
8、最佳編劇:思蕪 《生活秀》
9、最佳男主角:寧才《天上草原》
10、最佳女主角:倪萍《美麗的大腳》
11、最佳男配角:王志文《和你在一起》
12、最佳女配角:袁泉《美麗的大腳》
13、最佳攝影:董亞春《沖出亞馬遜》
14、最佳錄音:呂家進《小城之春》
15、最佳美術:全榮哲《沖出亞馬遜》
16、最佳音樂:三寶《天上草原》
17、最佳剪輯:周影《和你在一起》
18、導演處女作獎:黃宏《二十五個孩子一個爹》
19、評委會特別獎:馬恩然《法官老張軼事》