電影什麼之後

Ⅰ 電影從序幕之後分為哪些

電影經過一百多年的發展，已經沒有一個固定的模式了。一般是序幕、前奏、經過（又叫發展）、高潮、結尾這四個部分。但有些電影實際上根本就沒有高潮，有些則沒有前奏，但肯定有序幕或者結尾。

Ⅱ 明日之後別名是什麼還有這部電影主要講什麼

中文片名：《明日之後》又名《後天》
英文片名：《The Day After Tomorrow》
導 演：羅蘭德-艾默里克 Roland Emmerich
領銜主演： 丹尼斯-奎德 傑克-吉倫荷
發行公司：二十世紀福克斯影片公司
中影發行集團公司 華夏電影發行公司
上映日期：2004年5月28日(全球同步上映)
背景
冰河世紀的威脅 嚴重的溫室效應
六千五百萬年前的冰河世紀，讓恐龍全面滅絕；如果新冰河世紀來臨，人類會在哪裡？電影《後天》為喚起世界對日益嚴重的溫室效應，及理論上可能引起的新冰河世紀威脅，針對全球著名地標設計了一系列相關冰凍圖像，顯示氣候對人類的威脅的急迫性與全面性。由於影片中氣候異變是先由海水淹沒後因氣溫急速下降而驟然冰凍，因此包括自由女神、艾非爾鐵塔、倫敦大笨鍾都將被凍成冰柱 ，橫向的冰柱突顯地球的急速降溫與急凍。選擇自由女神「濕身」和自由女神「雪糕」兩款圖像做為官方海報！
注意到溫室效應所帶來的恐怖後果，《後天》導演羅蘭-艾默里奇決心讓《後天》成為全球首部完全「碳中和」(carbon-neutral)的A級製作：「拍片時大量使用的燈光、發電機和燃料，都讓溫室效應更加嚴重，我們努力讓排放出來的二氧化碳被中和吸收掉來彌補地球?鋇纈啊逗筇臁泛吐錐氐摹拔蠢瓷

Ⅲ 日落之後的影片評價

集動作、冒險與喜劇等多種類型元素於一身的《日落之後》是皮爾斯·布魯斯南主演的新作，習慣扮演足智多謀、風流倜儻的詹姆斯·邦德的他此番搖身一變，成了一名專偷名貴鑽石的江洋大盜，盡管身份有了翻天覆地的變化，但他的舉手投足、音容笑貌依然不脫007的影子，而他身邊照例有一位風姿綽約的女郎，墨西哥美女莎爾瑪·海耶克是他在影片中的新搭檔。
台詞值得玩賞
《日落之後》的開場是美國NBA比賽現場，FBI特工混跡於觀眾，監視佯裝觀看比賽的鑽石大盜麥克斯。鏡頭間或掃視客串觀眾的明星臉，比如愛德華·諾頓。這種看似隨意鏡頭的作用只是博觀眾會心一笑，現實生活中美國演藝明星非常喜歡去現場看NBA。此後15分鍾之內安排了至少3個有意思的情節，如第二男主角FBI特工斯坦(伍迪·哈羅森飾，1996年主演《性書大亨》)護送鑽石途中遭遇流浪漢，如麥克斯利用比賽現場大屏幕播放的假畫面金蟬脫殼。
比起呆板的情節，《日落之後》的俏皮台詞更值得玩賞，最有意思的是麥克斯到酒吧喝雞尾酒。酒保向他推薦了幾種花哨的雞尾酒，麥克斯都不太滿意，最後他決定要一杯Jackonthe Rocks(其實就是Jack Daniel牌威士忌加冰塊)。「我要Jack ontheRocks。這玩意兒沒有好玩兒的名字，不過如果弗蘭克喜歡，我也喜歡。」「弗蘭克？誰是弗蘭克？」「辛納特拉呀。」「他要雨傘嗎？」「就算下雨也不打傘。」這段對話主要是想說明麥克斯退隱之後，對平庸的海島生活感到厭倦。雞尾酒早就喝膩了，最討厭的是每一杯雞尾酒裡面都插一把小紙傘。麥克斯無聊之餘，拿著名美國爵士歌手弗蘭克·辛納特拉說笑，無奈酒保連這等俗到家的美國文化代表都不知道。至此麥克斯明白自己是自討沒趣，徹底崩潰。
海灘風光美不勝收
比起呆板的情節，《日落之後》展現的海灘美景更吸引眼球。影片主要情節在「堂島」上展開，實際的外景地是巴哈馬首都拿騷。海水清澈湛藍，日落如夢似幻，大部分鏡頭都有意無意地掃過身材勁爆的美女。男主角布魯斯南雖然英雄遲暮，拍海釣戲時不慎露出微凸腹部，同床時不慎顯露胸肌下垂的老態，但是背部肌肉在同齡男演員中還是很可觀的。
《日落之後》的拍攝地——美屬巴哈馬群島的確是個完美的地方。巴哈馬群島國家公園、海濱浴場、印第安古跡和丹麥移民史跡等都是赫赫有名的旅遊名勝，被稱為旅遊度假的天堂。在《日落之後》里的巴哈馬群島，不僅蔚藍的大海，美麗的珊瑚礁，金黃的沙灘島上的異國風情頻頻出鏡，就連影片中兩名鴛鴦大盜在天堂島的房子都異常漂亮。
搓揉眾多商業元素
故事的鋪陳遵循既讓觀眾意外，又能令其感動的方針，融入了警匪鬥智、驚險打鬥和幽默搞笑的情節。說到底，這部影片給人最終的印象是夕陽美景、海灘風情、熱辣美女、江湖義氣、輕松幽默、神偷俠盜等等的綜合體，它不像是部純粹的風格化電影，更像是搓揉進更多商業元素的大餐。《日落之後》上映期間，新昆明影城繼續實行優惠，全天票價15元。

Ⅳ 電影什麼之後

《之後》影評：一部寫成年人的青春電影，對於校園青春片，日本的是很有特色，風格的，穿著青春可愛的校服，但可以看出很多都是中老年作家創作的

前瞻居士
2021-02-21 18:21:33 看過
提示：這篇影評可能有劇透
《之後》影評：一部寫成年人的青春電影，對於校園青春片，日本的是很有特色，風格的，穿著青春可愛的校服，但可以看出很多都是中老年作家創作的。因為透過青春偶像的外殼，可以發現人家真正想表達的是人生，很少看美國的青春片，但這部想給她格外的贊美，沒有辜負青少年暢銷小說改編的盛名，打了五顆星，滿分，不能說十全十美，但是很多亮點是非常出色的，完全可以彌補愛情電影天生會在層次上的不足，使得整部電影成為渾然一體的藝術品。
1，常說一部好電影要做到敘事，傳情，寫意，前者是及格分，後者是感情分，最後是藝術分。
很多網友會以笑，或哭為標准來認定一部影視的優劣，即讓我連連大笑，或者哭濕了多少紙巾等等，但這應該只是初級層次的欣賞水平，只是說明傳情部分和觀眾產生了交流。
可未必能做到寫意，中國文字博大精深，很難局限什麼叫做「寫意」。以竊之淺薄。認為寫意可以理解為：意境，人生哲理，社會意義，意猶未盡等等；編導和觀眾之間的靈魂溝通，意會交融。無法用文字簡單表達的思想范疇的內容，也是我們劇作家夢想追求的創作最高境界，誰不想自己的作品能讓廣大觀眾得到精神上的愉悅享受，乃至心服口服。賣錢，票房只能代表商業上的成功，是第一層次的，而寫意的作品卻是可以讓作者留名千古的。
我們現在欣賞贊譽的很多奧斯卡影片，經典佳作，其實不會去關心當年的票房，商業成功與否，但確實會讓我們得到精神上的某種享受，理解人家想表達的人生哲理，思想內涵，積極的社會意義。
所以說一部好電影不是僅僅只是給現在的觀眾去評價，而是可以讓幾十年，幾百年以後的社會觀眾去評價，學習和思考的。
古語：「留取丹心照汗青」，不只是僅指保家衛國，一首詩，一首詞，一篇文章，一部電影都能成為依據，如李白，李清照，吳承恩。

2，回到該片，在敘事上中規中矩，類型可以看作是青春愛情片，或者小妞電影（大女主）。
講述了女主是一個保守乖巧的女孩，有個單親媽媽，青梅竹馬的高中男友，一起送她去上大學，媽媽很擔心室友的不良習氣（吸食大麻）會帶壞女兒，那女主表現了自己的獨立性，讓媽媽要充分相信自己。
接著從女主和同學的交往中，可以看出她是不喝酒，還是處女，愛好文學（小說），同時有獨立的一面，主動說服母親。這也是人物亮點和初始狀態。
然後她遇見了冷酷帥氣的男主，因是電影，不是小說，所以但從影像上，不能直接看出男主是否喜歡，或者女主是否喜歡男主，對白也不是非常直白，一語雙關的居多，給觀眾的感覺可能是，男主喜歡，欣賞女主的外表和性格，但或許有某種壞壞的目的，而女主對男主的感覺是即討厭卻又有某種對她的吸引力，男主也喜歡小說，而且有一定的造詣和理解，以及和她老實的男友基本不一樣的性格。
一晚，一眾同學玩著真心話和大冒險的游戲，男主和女主在即將要接吻的時候，女主矛盾的逃離了。隨後在文學上，女主發現和男主有心靈相通的地方，開始試著接近男主，一起來到了男主經常獨自欣賞的湖泊，兩人開始敞開心扉，交往。
但是周圍的人都在暗示女主要當心男主，並知曉男主是校長的兒子，家庭面臨重組，女主也覺得反常，就去質問男主對她的感覺，男主否認了喜歡女主。
女主經常夢見，忘不了男主，但是卻並不氣餒，開始重新改造自己，這也是小妞電影的必選項，以及人物弧光的一部分。
終於男主忍不住了，像女主認錯，表示真心喜歡女主。
此時，女主的前男友發現了女主的變心，兩人分手，女主母親也讓女主離開男主，此時女主選擇了反抗，不想按著母親指定的道路去生活，母親無奈對女主斷供。
男主見此，選擇了和女主同居，開始了非常浪漫的生活。
女主說服了男主去參加他父親的再婚晚宴，並用女人的大氣和成熟，撫慰了男主曾經偏激和陰暗的心理，男主對女主的愛更加深了一步。
此時，同學給女主看了一段視頻，原來在以前玩大冒險游戲，女主拒絕和男主接吻時，男主說要追上女主，並再甩了她。
女主非常氣憤和傷心，不顧男主的解釋，選擇了分手。
女主從失敗的愛情中，選擇了跟母親和前男友道歉，達成和解，而後開始用心工作，積極面對未來生活。這就讓她的人物弧光逐步遞進加深。
在即將畢業時，老師給女主看了男主上交的論文，女主打開後，有隻有他們一起去的隱秘地方照片，以及用心畫的女主畫像。
論文大致是這么寫的：曾經不相信導師說的，愛是世界的核心，直至遇見她後，帶他走出了心理陰影，明白了他和她的靈魂是一樣的。
男主找到了獨自呆在湖邊的女主，電影嘎然而止，意猶未盡。

可見，該片在敘事以及人物設計上是比較完整的，起到了很好的傳情效應，特別是在畫面處理，主要為男女情愛鏡頭的設計運用，不但遞進明顯，而且非常具有藝術美感，外國電影在這方面沒有過嚴的要求，所以我們也不能以自己的眼光去要求國外的作品，個人覺得該片在這方面得處理是亮點比較突出得的。
在片中的表達，可以理解為是一種「愛」的誘惑，對慾望的追求，同時也是一種鏡頭語言的運用，例如，女主對性相對保守，和前男友沒有過性接觸，和男主卻是在對方心理極差的時候，作為一種女性天性具有「母愛」的表達，先是主動邀請他跳舞，再以獻身給對方，來表達撫慰對方受傷的心靈，以及可以看作是對男主開始敞開心扉，接受父親和這個世界的一種鼓勵。
3，接著，重點談該片寫意亮點的部分，也就是為什麼他是一部講成年人的青春愛情片，講人生的故事。
A，從該片的整體定位和立意來看，想表達的主題是：愛是世界的核心，男主的論文中已有提及，我再通俗易懂的概括解讀一下主題為：有愛的世界是彩色的，無愛的世界是灰色的。
該片想表達是「愛」，而非僅僅是「愛情」，這就不單是一部愛情片，可看作具有一定人生哲理和思想深度的劇情片（倫理片）。
宣揚的是非常具有共性的對世界要有愛，一種積極樂觀的人生態度。
這從故事結構中是很明顯可以看出來的：
a，女主和男主是一個對立面，他們的愛情是存在著某種必然性的，女主是一個始終有愛的人，即使是失戀後，她也會從母親和前男友的和解中，得到母愛和朋友情，同時對工作充滿熱情，她開始對男主的感覺，可以看作是對愛的一種渴望，需要男主那種充滿誘惑和挑戰的愛情。
而男主是一個只愛自己，對親人和世界都無愛的人設，充滿著悲觀，壓抑和不信任，所以他對女主的愛說明了他潛意識里是渴望被拯救，被征服。所以雖然他表示不會戀愛，對其他女人無感，但他遇見女主就難以自拔了，所謂緣分天註定。
b，紅花還需綠葉配，從編導設計的幾個支線，或稱序列來看，都可以得出該片的立意。
如：女主母親，愛女兒是操控型的，一旦女兒選擇反抗，就選擇了對其斷供，但從最後對女兒的諒解，可知她是經歷了一個不懂愛到理解愛的過程，從灰色到彩色的情緒波動。
而男主父親，由於年輕時酗酒，不成熟，導致妻子被侮辱，進而失去了兒子對他的愛，但他的選擇是再婚，把對方的兒子也視同親生，一家人，說明了他對愛的理解加深了，從無愛到有愛，襯託了主題。
同樣的支線處理，還有女主前男友和女室友，女室友是同性戀，但可以看出她對人生是積極向上的，有愛的人設，但她選擇的不是異性的愛情，而是同性戀。
這都可以說明，該片講的主題是愛，而非僅指愛情。
從哲理定位上，愛情是短暫，有條件的，而愛可以是永恆的，你沒有愛情，但對親人，朋友，工作，世界卻可以始終充滿愛，充滿熱情。
這也是該片想要宣揚的東西。

B，從劇作理論上，要求一部電影是一個整體，必須工整，很多電影失敗的原因就是散亂，一個是劇情結構上的，另一個是思想主題和立意上的，前者會讓你走神，恍惚，後者會讓你根本看不出編導想表達什麼，即無法精準提煉主題。
寫意不是讓你可以隨心所欲，任意發揮，而是要主次分明，多層次，多維度的圍繞著你的主題來表達，你的對白，鏡頭語言，場景，支線，序列，段落，情節，橋段，幕等等，不管何種專業術語，都要有一個共同的目標。
當然有的電影如恐怖片，懸疑片，未必有思想主題，就是圍繞著一個事件起承轉合，精心設計，即所謂的情節劇，一些多線索的奪寶游戲，基本不可能會有明顯的思想主題。
如果要強行灌輸，就會出現什麼都想講，卻什麼都講不好的大雜燴。
所以該片在劇情處理上是非常精準到位的，第一主線故事非常緊湊豐滿，就是圍繞著一對有愛的女人和無愛的男人從相知，相愛，挫折，成長的故事。
而在副線或稱支線上的處理是非常簡明扼要的，避免出現喧賓奪主，或者過於淺白的現象，你不認真看，根本看不出明顯的起承轉合，一定要復盤或者回味後，才能理解編導這么處理的用意和取捨。即綠葉就是為襯托紅花服務的，跟紅花紅花毫無關聯的人物和支線，直接舍棄。
這點在《八百》的處理上是存在很明顯的缺陷的，主線和男一號立不住，因果邏輯關系過於淺白，導致次要人物喧賓奪主，最終卻是一個人物都立不住，事實上他的主要人物關系應該是逃兵和抱炸彈犧牲的士兵，編導應該緊緊圍繞著它做細膩豐富的精細化處理，理清邏輯關系，其他人物關系則作為該主線的補充或反襯。現在是一個非常有價值，有創意的故事，沒有發揮該有的水準和藝術魅力，比較讓人惋惜。

C,所謂寫意，不僅僅局限於思想主題和立意上，在情節，細節表達上同樣存在是否寫意，講究意境，即不能太直白，藝術要高於生活。
以該片為例；
你是一個十五六歲的花季少年，可以從成長的角度去理解故事，踏上學校，如何面對喝酒，大麻，派對，同學和戀人，如何處理與之的關系。
你是一個戀愛豐富的青年，可以理解如何面對愛情和戀人，學會理解和包容對方。
你是一個被婚姻埋葬了愛情的中老年，就可以體會如何去愛這個世界，積極樂觀面對人生中的挫折和苦難。
同樣面對這樣一部電影佳作，藝術品，你十六歲看的時候，會是一種怎樣的觀感，十年後又會有更深的理解，二三十年後可能就會完全懂了。這就是電影的藝術價值和生命力。
反之，像大白菜一樣的膚淺，直白，就像速食快餐一樣，吃了一遍就毫無回味的價值。
當然像做到這樣的藝術境界，自然是很難的事情，需要編導具有一定的天賦和十分用心，精心設計和布局每個環節，細節。
舉例：如片頭，你是看不出女主和前男友的戀人關系，人家是故意誤導觀眾會聯想到是否是兄妹關系，包括讓女室友誤會。
為什麼這么處理呢？他是在告訴你，女主和他不是真正的愛情，所以為後來她會對男主的誘惑產生慾望，給了一個邏輯自洽，自圓其說的理由，因為女主是渴望被愛，對世界充滿熱情的人設，她是不能無愛的，這和後面她失戀中的選擇是前後呼應的。
所以編導是故意這么處理，讓觀眾有意料之外，情理之中的回味。
包括編導對女主母親，男主父親的戲份處理都非常簡潔隱晦，但你看完整部電影，全部聯系起來，卻可以整理出他們的起承轉合。
比如：男主父親是一個不懂愛的父親，丈夫，對妻子個兒子造成了傷害，一直深深自責，但是十幾年後，他遇見了一個值得愛的女人，就非常珍惜的想認真的去愛她，以及對方的兒子，同時也想並彌補對男主多年來的虧錢。他從一個無愛的父親，變成了一個懂得如何去愛的父親，丈夫，片中用了男主的對白，以及父親再婚時的一次演講，將這段情節演繹完整。
但又不是婆婆媽媽的直白敘述，那是電視劇和小品的風格，一般會破壞電影的節奏美感和意境。

D，我對該片的喜歡，不是僅僅停留在寫意上的，能夠做到意境出色的，首先要建立在敘事和傳情都做到位的前提之上，否則很容易變成編導孤芳自賞的散文詩。
兩者的區別，就是是否遵循故事，劇作理論的規范要求，如立住人物，情節緊湊，條理清晰等。
下面具體講該片立住人物做得出色的地方。
很多小妞電影，女主是立住了，但男主往往是花瓶，工具人，所以可能第一感覺是比較好看，復盤回想就覺得有所欠缺，不是一個完整的藝術片。
立住人物最重要的是人物動作，即他的主動性和選擇，而不是被動的隨波逐流。
在此，女主的人物就不詳述了，我在劇情簡述中已經加了自己的一些看法，講女主的主動性和成長，基本概括了一下，一看即知，這是最基本的，如果這點都做不到，那這種類型的電影基本可以用質量不及格來定義了，沒有觀看而不是欣賞的價值了。
該片對男主人物的刻畫，和女主有一個層次上的不同，女主是主觀視角，而男主是隱藏了一些片段，但是復盤後，可以發現他是非常具有主動性的，即他選擇和愛上女主是有必然性和符合基本人設的。
男主的性格是比較陰暗，消極，不相信世界有愛的，但是他潛意識里是渴望有愛和被愛的，只是童年受到了家庭變故，父親的影響才造成了冷酷偏激，玩世不恭。
片中開頭設計他喜歡小說和閱讀，以及從不喝酒，這就和女主有著相同的愛好，即骨子裡他們是同一類人。
但表面上，他們對世界，愛情的看法卻完全不同，他說自己不會戀愛，只愛自己。
但從後面，他對女主的主動追求和難以自拔來看，他在過去無愛的世界中一直掙扎，痛苦，潛意識里在等待一個人來拯救他，當他發現女主就是這個人時，他就主動去接近女主了，這和其他女同學對他的主動示好完全不同，因為女主和其他女性不是一類人。
這就是情感世界中的必然性，表面看男主愛上女主難以解釋，意料之外，但卻有著情理之中的必然性，這就是編導要做到，和他高明的地方。
低級直白的就是傻白甜愛上高冷總裁，兩人還愛得死去活來，卻是完全隨機，為了劇情服務的工具人。

男主的人物弧光也是比較明顯的，他和女主從相知到相愛，就是一個主動去接受世界，愛的過程，當他真正愛上女主後，因為曾經有過打賭的視頻，所以他努力保護女主，說明他是真心喜歡女主，關心則亂。
同時他在女主的要求下，主動去父親的婚宴，說明他願意為所愛的人去改變，但內心還是抵觸父親的，片中父親激情的演講時，他說了：他就是一個酒鬼。
並向女主說出了冰封多年的秘密，女主主動安慰，關心他後，兩人的愛情深華到了一個頂點。
戲劇性的反轉，女主發現了男主曾經要甩了她的視頻後，從男主精心准備的論文，照片可知，他是經歷了一個艱難痛苦的過程後，精心准備了向女主懺悔，也是他對愛是世界核心最終理解和接受的升華。

綜上，橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，一部電影佳作，作為藝術品是很難用三言兩語去贊美她的完整魅力，當然也會有一些欠缺，主要還是中西方文化差異上的，例如有吸食大麻的畫面，情愛的鏡頭較多，對青年人或許有吸引力和商業性，但對中老年觀眾可能會認為拖節奏，看慣了高山，何必留戀沙丘。
這就是重口難調和個人喜好的因素，但是總體上該片的亮點非常突出，意境上給人的享受，確實眼前一亮，驚喜不斷，並且能讓人意猶未盡，久久難忘，所以個人打了滿分。

Ⅳ 《遇見你之後》上映，這部電影講了一個什麼故事呢

電影《遇見你之後》主要給大家講述的是一個非常甜蜜的愛情故事，緣分讓兩個人相遇，相知，相愛，他們鼓起勇氣在一起，卻不敢面對這個結局。

該影片是由劉迅和黃堯兩人主演的，一個平凡的女孩在異國他鄉，遇到了偶像彭柏楊這個人跟自己是有著天差之別的，兩個人原本是毫無交集的，但緣分就是那麼巧妙，在古老的羅馬街頭，兩個人給觀眾們上演了一場浪漫戀愛之旅。

其實這部電影真的就像是洋蔥一樣，把每個人的表面都剝開，把內心最真實的情感表露了出來，也把愛情對自然的樣子呈現給了觀眾們，兩位主角身在異鄉是非常無奈的，同時他們也有對理想的追求和對自由的渴望，對愛情的憧憬。