秋菊打官司電影中的音樂

❶ 張藝謀導演的藝術風格分析

張藝謀的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊，達到獨特的藝術境界。

早期張藝謀以執導充滿中國傳統文化的文藝電影著稱，藝術特點是細節的逼真和主題浪漫的互相映照，善於電影色彩學和捕捉人物內心世界細膩動人的事物。

張藝謀作品的突出特點是對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識，是古樸民俗的奇特景觀，同時也飽含對女性反抗精神的謳歌和贊頌，他在強烈的色彩、大膽的構圖背後堅持了生活的真實和敘事的抒情。

人物評價

在電影人才的提攜上，張藝謀捧紅的「謀女郎」也是媒體和公眾聚焦的對象，鞏俐和章子怡都是其中的佼佼者。

除電影外，張藝謀「副業」很多。他執導過歌劇、芭蕾舞劇和大型山水實景演出「印象」系列成為當地的旅遊文化。

拍過北京申奧和上海申博的官方宣傳片以及北京奧運會會徽和火炬的宣傳片。另外，還拍攝過廣告，出版過圖書，設計國慶60周年紀念郵票，擔任北京奧運會開幕式總導演等等。

❷ 歷屆百花獎入圍名單有哪些作品呀是入圍名單喲，謝謝各位了。

第1屆大眾電影百花獎（1962年）

最佳故事片：《紅色娘子軍》
最佳編劇：夏衍 水華《 革命家庭》
最佳導演：謝晉 《紅色娘子軍》
最佳女演員：祝希娟《紅色娘子軍》
最佳男演員：崔嵬《紅旗譜》
最佳配角：陳強《紅色娘子軍》
最佳攝影：吳印咸 紅旗譜
最佳音樂：張敬安 歐陽謙叔 洪湖赤衛隊
最佳美術：丁辰 馬蘭花
最佳紀錄片：《兩種命運的決戰 》
最佳短紀錄片：《亞洲風暴》
最佳紀錄片攝影：《征服世界最高峰 》
最佳科教片：《沒有「外祖父」的癩哈蟆》
最佳美術片：《小蝌蚪找媽媽 》
最佳戲曲片：《楊門女將 》

第二屆大眾電影百花獎（1963年）

最佳故事片：《李雙雙》
最佳編劇：李准《李雙雙》
最佳導演：王蘋《槐樹庄》
最佳女演員：張瑞芳《李雙雙》
最佳男演員：張良《哥倆好》
最佳配角：仲星火 李雙雙
最佳攝影：郭鎮鋌 尹志《劉三姐》
最佳音樂：雷振邦《劉三姐》
最佳美術：童景文 張起旺《劉三姐》
最佳紀錄片：《中印邊界問題真相》
最佳短紀錄片：〈人民公敵蔣介石〉
最佳紀錄片攝影：澤仁 田楓 計美登珠札西旺堆《中印邊界問題真相》
最佳科教片：《知識老人》
最佳美術片：《大鬧天宮》
最佳戲曲片：《孫吾空三打白骨精》
榮譽獎：《槐樹庄》 （故事片）
《保衛古巴 在激流中》（紀錄片）
《中國武術 巧種多收》（科教片）

第三屆大眾電影百花獎（1980年）

最佳故事片：《吉鴻昌》《淚痕》《小花》
最佳編劇：陳立德《吉鴻昌 》
最佳導演：謝添《甜蜜的事業》
最佳女演員：陳沖《小花 》
最佳男演員：李仁堂《淚痕》
最佳配角：劉曉慶《瞧這一家子》
最佳攝影：陳國梁 雲文耀《小花》
最佳音樂：王酩《小花》
最佳美術：黃洽貴《藍光閃過之後》
最佳紀錄片：《敬愛的周恩來總理永垂不朽》
最佳短紀錄片：《美的旋律》
最佳科教片：《黃鼬》、《紅綠燈下》
最佳美術片：《哪吒鬧海》、《阿凡堤》
最佳戲曲片：《鐵弓緣》

第四屆大眾電影百花獎（1981年）

最佳故事片：《廬山戀》《天雲山傳奇》《七品芝麻官》
最佳男演員：達式常《燕歸來》
最佳女演員：張瑜《廬山戀》

第五屆大眾電影百花獎（1982年）

最佳故事片：《喜盈門》《鄉情》《白蛇傳》
最佳男演員：王心剛《知音》
最佳女演員：李秀明《許茂和他的女兒們》

第六屆大眾電影百花獎（1983年）

最佳故事片：《人到中年》《牧馬人》《駱駝祥人》
最佳男演員：嚴順開《阿Q正傳》
最佳女演員：斯琴高娃《駱駝祥子》
最佳男配角：牛bin《牧馬人》
最佳女配角：姜黎黎《赤橙黃綠青藍紫》

第七屆大眾電影百花獎（1984年）

最佳故事片：《咱們的牛百歲》《十六號病房》《不該發生的故事》
最佳男演員：楊在葆《血總是熱的》
最佳女演員：龔雪《大橋下面》
最佳男配角：劉信義《快樂的單身漢》
最佳女配角：王馥荔《咱們的牛百歲》

第八屆大眾電影百花獎（1985年）

最佳故事片：《高山下的花環》《人生》《紅衣少女》
最佳男演員：呂曉禾《高山下的花環》
最佳女演員：吳玉芳《人生》
最佳男配角：何偉《高山下的花環》
最佳女配角：王玉梅《高山下的花環》

第九屆大眾電影百花獎（1986年）

最佳故事片：《少年犯》《日出》《咱們的退伍兵》
最佳男演員：楊在葆《代理市長》
最佳女演員：方舒《日出》
最佳男配角：陳裕德《咱們的退伍兵》
最佳女配角：王馥荔《日出》

第十屆大眾電影百花獎（1987年）

最佳故事片：《芙蓉鎮》《血戰台兒庄》《孫中山》
最佳男演員：姜文《芙蓉鎮》
最佳女演員：劉曉慶《芙蓉鎮》
最佳男配角：祝士彬《芙蓉鎮》
最佳女配角：張曉敏《非常大總統》

第十一屆大眾電影百花獎（1988年）

最佳故事片：《紅高梁》《老井》《原野》
最佳男演員：張藝謀《老井》
最佳女演員：劉曉慶《原野》
最佳男配角：陳佩斯《京都球俠》
最佳女配角：呂麗萍《老井》

第十二屆大眾電影百花獎（1989年）

最佳故事片：《春桃》《寡婦村》《共和國不會忘記》
最佳男演員：姜文《春桃》
最佳女演員：劉曉慶《春桃》
最佳男配角：申軍誼《歡樂英雄》《陰陽界》
最佳女配角：鞏俐《代號美洲豹》

第13屆大眾電影百花獎（1990年）

最佳故事片 《開國大典》《本命年》《巍巍昆侖》
最佳男演員 古月（《開國大典》）
最佳女演員 宋佳（《庭院深深》）
最佳男配角 孫飛虎（《開國大典》）
最佳女配角 林默予（《紅樓夢》）

第14屆大眾電影百花獎（1991年）

最佳故事片 《焦裕祿》《龍年警官》《老店》
最佳男演員 李雪鍵（《焦裕祿》）
最佳女演員 宋佳（《落山風》）
最佳男配角 陳裕德（《斗雞》）
最佳女配角 伍宇娟（《龍年警官》）

第15屆大眾電影百花獎（1992年）

最佳故事片 《周恩來》《大決戰》《過年》
最佳男演員 王鐵成（《周恩來》）
最佳女演員 趙麗蓉（《過年》）
最佳男配角 葛優（《過年》）
最佳女配角 呂麗萍（《青春無悔》）

第16屆大眾電影百花獎（1993年）

最佳故事片 《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《楊貴妃》
最佳男演員 古月（《毛澤東的故事》）
最佳女演員 鞏俐（《大紅燈籠高高掛》）
最佳男配角 馮鞏（《站直了，別趴下》）
最佳女配角 陳小藝（《離婚》）

第17屆大眾電影百花獎（1994年）

最佳故事片 《鳳凰琴》《重慶談判》《炮兵少校》
最佳合拍片 《獅王爭霸》
最佳男演員 李保田（《鳳凰琴》）
最佳女演員 潘虹（《股瘋》）
最佳男配角 孫飛虎（《重慶談判》）
最佳女配角 丁嘉莉（《無人喝彩》）

第18屆大眾電影百花獎（1995年）

最佳故事片 《被告山杠爺》《留村查看》《一個獨生女的故事》
最佳合拍片 《天與地》
最佳男演員 李仁堂（《被告山杠爺》）
最佳女演員 沈丹萍（《留村查看》）
最佳男配角 謝園（《天生膽小》）
最佳女配角 李媛媛（《天生膽小》）

第19屆大眾電影百花獎（1996年）

最佳故事片 《紅櫻桃》《七七事變》《混在北京》
最佳合拍片 《大辮子的誘惑》
最佳男演員 張國立（《混在北京》）
最佳女演員 郭柯宇（《紅櫻桃》）
最佳男配角 方子哥（《混在北京》）
最佳女配角 何賽飛（《敵後武工隊》）

第20屆大眾電影百花獎（1997年）

最佳故事片 《紅河谷》《大轉折》《離開雷鋒的日子》
最佳男演員 高明（《孔繁森》）
最佳女演員 寧靜（《紅河谷》）
最佳男配角 牛(ben)（《夫唱妻合》）
最佳女配角 宋春麗（《離開雷鋒的日子》）

第21屆大眾電影百花獎（1998年）

最佳故事片 《甲方乙方》、《鴉片戰爭》、《長征》
最佳男演員 葛優（《甲方乙方》）
最佳女演員 劉蓓（《甲方乙方》）
最佳男配角 李保田（《有話好好說》）
最佳女配角 張路（《這女人這輩子》）

第22屆大眾電影百花獎（1999年）

最佳故事片 《男婦女主任》、《紅娘》、《一個都不能少》
最佳男演員 趙本山（《男婦女主任》）
最佳女演員 劉欣（《紅娘》）
最佳男配角 牛(ben)（《媳婦你當家》）
最佳女配角 李曉紅（《銀幕戀情》）

第23屆《大眾電影》百花獎（2000）

最佳故事片獎：《我的父親母親》《黃河絕戀》《國歌》
最佳男演員獎：潘長江《明天我愛你》
最佳女演員獎：章子怡《我的父親母親》
最佳男配角獎：尤勇《緊急迫降》
最佳女配角獎：陶虹《說好不分手》

第24屆大眾電影百花獎（2001年）

最佳故事片獎：《生死抉擇》、《漂亮媽媽》和《芬芳誓言》
最佳男演員獎：《生死抉擇》中飾李高成的王慶祥
最佳女演員獎：《漂亮媽媽》中飾孫麗英的鞏俐
最佳男配角獎：朱旭憑《刮痧》
最佳女配角獎：《留住心中的月亮》中飾月蘭的閻青妤
寧波市民評選出的最受歡迎演員獎：鞏俐

第25屆大眾電影百花獎（2002年）

最佳故事片：《法官媽媽》《二十五個孩子一個爹》《大腕》
最佳男演員：葛優(飾演《大腕》中尤優)
最佳女演員：周迅(飾演《煙雨紅顏》中趙寧靜)
最佳男配角：英達(飾演《大腕》中路易王)
最佳女配角：袁立(飾演《絕對情感》中安然)

第26屆大眾電影百花獎（2003年）

最佳故事片獎：《沖出亞馬遜》《英雄》《鄧小平》
最佳女演員：徐靜蕾
最佳男演員：盧奇
最佳女配角：袁泉
最佳男配角：王志文

第27屆大眾電影百花獎（2004年）

最佳故事片獎：《手機》
優秀故事片獎：《驚心動魄》、《暖春》
最佳男演員獎：葛優(《手機》中飾演嚴守一)
最佳女演員獎：范冰冰(《手機》中飾演武月)
優秀男演員獎：李幼斌(《驚心動魄》中飾演乘警長)
優秀女演員獎：張妍(《暖春》中飾演小花)

第28屆大眾電影百花獎獲獎名單：
最佳故事片獎：《張思德》
優秀故事片獎：《功夫》《生死牛玉儒》
最佳導演獎：尹力(《張思德》)
最佳男主角獎：吳軍(《張思德》)
最佳女主角獎：劉若英(《天下無賊》)
最佳男配角獎：謝霆鋒(《新警察故事》)
最佳女配角獎：元秋(《功夫》)
最佳新人獎：孫儷(《霍元甲》)

❸ 93版倚天屠龍記還有哪些歌曲或插曲

01. 刀劍如夢(「倚天屠龍記」主題曲 周華健)
02. 你給我一片天(「倚天屠龍記」片尾曲 成龍)
03. 倆倆相望(「倚天屠龍記」插曲 辛曉琪)
04. 鬼迷心竅(「末代皇孫」主題曲 李宗盛)
05. 碧海情天(「碧海情天」片尾曲 萬芳)
06. 得意的笑(「英雄少年」片尾曲 李麗芬)
07. 愛江山更愛美人(「倚天屠龍記」片尾曲 李麗芬)
08. 隨遇而安(「倚天屠龍記」主題曲 黃沾)
09. 快樂似神仙(「英雄少年」主題曲 趙傳)
10. 聰明糊塗心(「江湖再見」片尾曲 陳淑樺)
特別收錄[倚天屠龍記]全本配樂真經(趙季平配樂)
11. 倚天屠龍風波生
12. 情比石堅締良緣
13. 愛恨情仇命里去
14. 浪跡天涯俠客行

您用碟名或單曲名作為搜索關鍵字就很容易找到，土豆都有前幾首歌很多的相關視頻。您看看這個網址行不行？
參考資料：http://www.xgdown.com/soft/24726.htm

❹ 配樂大師趙季平在中國配樂里什麼地位

趙季平的影視配樂譽滿天下，是很多知名電影影視劇的配樂作曲家，集民間音樂與學院派於一身，博採眾長。《好漢歌》就是取材自河南民歌《王大娘補缸》。而新三國的片頭曲《還我一個太平天下》採用藝術歌曲的表現手法雖然創作很出色，但可能不夠通俗令大眾聽感不適並沒有廣為傳播。私以為笑傲江湖的片頭曲與前者構思方向類似意境層次卻更高一籌。

20世紀80年代，隨著中國電影第五代導演的集體走紅，作為電影音樂的創作者趙季平也帶著自己獨具一格的中國民族性音樂出現在人們的視線。第五代著名電影導演張藝謀曾經說：「談及80年代到90年代的中國電影音樂的歷史，不能不說到趙季平，它代表了這個階段的電影音樂，他是這個時期的里程碑和巨匠。」他在短短的十餘年間，曾經為近50部電影創作音樂，有20餘部在國際，國內的電影節上獲獎，著名的代表作：《黃土地》、《霸王別姬》、《紅高粱》、《秋菊打官司》等。他認為電影音樂並不是電影的一個附屬品，而是表現電影靈魂的一個非常重要的手段。因此，他創作的的電影音樂不只是具有協作和媒介的作用，更重要的是揭示了畫面所未能表達的深層次的感情，使音樂和畫面的結合渾然一體。並且，縱觀他的影視音樂，我們會發現所有影視作品的音樂無不體現了作者濃厚的民族本土化情節，而且正是這種濃厚的民族風格，鮮明的個性，奇特的音響組合打動和震撼著不同膚色不同種族的觀眾。

❺ 論張藝謀的電影藝術風格

張藝謀作為我國很少有的天才藝術家創作了很多膾炙人口的作品，如《紅高粱》、《秋菊打官司》、《我的父親母親》、《大紅燈籠高高掛》、《一個都不能少》等，它們可以和世界上最偉大的電影藝術作品相提並論而毫不遜色。張藝謀的電影創作始終顯示了他厚積薄發，對電影藝術的赤誠態度，這在其他藝術家中是很少有的，這是一個藝術家最難能可貴的品質。當然，張藝謀的電影始終處於被關注、被爭論的漩渦之中，其主要根源就是他的電影始終處於民族文化與西方文化，傳統文化與現碧寬代文化，民間文化與精英文化的碰撞與對話之中，顯示了多元與開放的藝術追求，在執著與困惑之間思索著人、民族與藝術的命運。但無論怎樣，在他電影作品中始終如祥孫一的三個基本主題：對美的追求，對執著信念的描述，對城鄉差別的關注，對我們理解他的電影的藝術特徵和藝術追求，思考他的電影對當代中國電影的意義提供了一個新的向度。
張藝謀電影中的紅色和趣味
美作為張藝謀電影的一個基本主題，這是任何一個熟悉他電影的人所共同感受到的。他對完美形式的追求在當代電影藝術中是絕無僅有的。他的電影的音樂聽起來耐人尋味，特別是由於他電影所特有的民間氣息，使任何一個人，即使沒有任何音樂修養的人也會被他音樂的魅力所深深打動，如粗獷豪放的《妹妹你大膽地往前走》，《祝酒歌》，韻味雋永，撩人心弦，具有民間音樂特色的《我的父親母親》的主題音樂等。當然最顯著的還是對視覺審美效果的追求，可以這樣說，他精心經營的電影的每一個鏡頭和畫面都具有廣告一般的美。這當然與張藝謀最初所從事的攝影專業的影響有關。對視覺審美效果的追求是電影相對於其他藝術形式所具有的根本的特徵。張藝謀對視覺效果的刻意追求，甚至是苦心孤詣的追求，顯示了他對電影藝術與眾不同的理解。在張藝謀的電影對美的追求中，《我的父親母親》、《大紅燈籠高高掛》是最為突出的。電影的畫面精緻、對稱、和諧，具有一種古典的美。如《大紅燈籠高高掛》中大公子做生意從外面回來，在樓上吹笛，最後和四姨太一同離開的場面，這種匠心獨運不僅顯示了張藝謀對畫面的刻意追求，與整個電影以四合院為基調的平整、穩定、壓抑的畫面既和諧一致，又顯示了他內在的浪漫氣息。與此相反，《我的父親母親》的畫面則充滿了一種不穩定的動感，顯示了青春的活力，同時也顯示了生命謹慧鏈的一種悲壯與崇高的美。特別是在畫面與細節的處理上表現了一種與眾不同的根本特點。
紅顏色為血和火的顏色，它代表了對幸福和理想的嚮往。與國慶、生日、婚宴等各種喜慶中出現的紅色所代表的穩定和平吉祥的寓意不同，張藝謀電影中的紅色大多具有民間文化所特有的跳躍、奔放、熱烈、動盪的特點。張藝謀電影中的「犟」
張藝謀的電影中很多地方都反復出現「犟」的主題，主人公的執著、倔、犟，對信念的不懈追求，顯示了張藝謀電影對善的理解和渴望。
《我的父親母親》表達了執著的愛情，特別是母親對愛的執著。《一個都不能少》主要表達對信念的執著。電影不僅僅表達對教育的重視，更重要的是表達一個普通人對信念的追求。如果說此電影僅僅是對教育的關注，我們無法在張藝謀其他的電影中得到印證。而對執著的敘述確是他電影反復出現的主題。電影告訴我們的並不僅僅是教育的重要性：破敗不堪的校舍，生活無著的學生，毫無著落的教師。張慧科到城裡去打工，是眾多學生中的一個，他的歸來對整個山村的教育也不會有任何影響，至少在電影里沒有講清張慧科的歸來對整個山村教育的影響。但是電影里唯一講清的就是魏敏芝為「一個都不能少」所付出的努力與代價。當然，教育的重要性是不言自明的。窮山溝里的簡單得不能再簡單的近乎原始狀態的教育狀況在觀眾視覺上造成的強烈沖擊淡化了人們對魏敏芝「一個都不能少」的信念的敬意。從這個角度，我們在理解《我的父親母親》的主題，並不僅是對一個在普通教育崗位上堅持到底的普通教育工作者的歌頌，更重要的是對兩位普通人對愛的執著的歌頌。張藝謀在《秋菊打官司》中表達了對公平的追求。秋菊對「說法」的執著使很多人都感到不可理解，雖然電影真實的鏡頭被一種理想的信念所組織著，其實，我們在中央電視台的《今日說法》中就能常常看到秋菊的形象
對城鄉差別的真誠關注
在張藝謀的電影主題中，對城鄉差別的真誠關注則是他對中國現實關注的一個最為令人贊賞的主題。中國是一個城鄉無論歷史上還是現實中都有著巨大差異的國度。有些藝術家關注城市，有些藝術家關注農村，而張藝謀卻用他不朽的藝術展示了我們這個時代現實的一個最為重要的一個主題：城鄉的巨大差別。至於他對民間文化的理解和贊美就更是藝術家中所絕無僅有的了。
《一個都不能少》強烈地表現了城鄉差別，因此對農村並不了解的城裡學生認為電影太誇張，不真實。任何有農村生活經驗的人都會感受到它無比強烈的真實性。它使我們關注城鄉的巨大差異，關注農民的命運，思考農村的發展對中國民族前途的巨大意義