賞析印象深刻的電影音樂

⑴ 電影《海上鋼琴師》的音樂魅力賞析

                           電影《海上鋼琴師》的音樂魅力賞析

【 摘要 】電影《海上鋼琴師》是由義大利導演朱塞佩·托納托雷在上個世紀90年代末創造的又一個電影奇跡。而電影的配樂是由同樣來自義大利的作曲大師埃尼奧·莫里康內創作，這位偉大的作曲家不僅僅只是為這一部電影進行過配樂，他已經為全世界400多部電影做過配樂了。這其中就包括導演朱塞佩·托納托雷的「回家三部曲」——《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》、《天堂電影院》等。作曲大師埃尼奧·莫里康一生擔綱製作的配樂不計其數，本文將在這里通過對《海上鋼琴師》這部電影的音樂賞析，來感受這位才華橫溢在世界享有頂級聲譽的義大利配樂大師的音樂魅力。

【 關鍵詞 】電影；《海上鋼琴師》；音樂賞析

0.引言

       提起埃尼奧·莫里康的名字，肯定很多中國人都不認識。但是喜歡文藝電影的觀眾肯定看多由義大利導演朱塞佩·托納托雷導的「回家三部曲」——《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》、《天堂電影院》。這三部電影在各大文藝電影推薦的網站和帖子上長期占據榜首，一部好的電影其配樂一定要做的好，那怕是一部商業電影，能與電影故事情節緊密相連，幫助烘托出電影的氣氛，並營造出電影想表達的內容。那麼文藝電影在電影配樂上的要求就更加的苛刻，《海上鋼琴師》作為一部始終在圍繞著音樂這個話題的故事而創作的電影，對於電影音樂的配樂要求就可想而知了。

1.音樂下誕生的生命

       看過《海上鋼琴師》的觀眾都知道，電影主人公是一位在船上出生的人。那時候的遠渡游輪在海上航行的時間長的要一兩年時間，也許電影主人公的父母就是在上了游輪以後相愛並生下了他，又也許是他們還沒有準備去迎接這個突然降臨的新生命，選擇拋棄了他。然後，被輪船上的鍋爐工人丹尼收留下來，因為沒有名字，剛好那年是1900年，所以大家就叫他1900.他這一生沒有離開過輪船，也沒有登上過陸地，這一生都是在倫船上度過。在他很小的時候，鍋爐工人丹尼根本沒有什麼時間照顧他和教育他，他每天都在輪船的地板上爬來爬去。輪船上其實就是一個微縮版的世界，上面有全世界的不同膚色的人類，他們還有高低貴賤之分。1900每天都在輪船上玩，看形形色色的各路人，看晚上輪船上的貴族舉辦的音樂會，在所有樂器之中他看上了鋼琴，也許是因為鋼琴的美妙多變的音色打動了他。他沒有老師，船長和樂手們不會讓他碰鋼琴，他只能蹭晚上沒人的時候才能去練習，白天耳濡目染，晚上實踐練習。終於有一天，他以自己高超琴技代替掉了輪船上鋼琴師，也從此開始了他傳奇的一生。

2.《海上鋼琴師》音樂分析

2.1主題音樂分析

（1）音樂與電影的風格

         《海上鋼琴師》的主題音樂大部分都是爵士樂，很多時候都是即興演湊出來的。因為1900他沒有正式向老師學過，基本上走的都是野路子，所以經過他改動過的莫扎特的作品裡面加人了大量的其他音樂元素，比如布魯斯、鄉村等音樂元素。加人1900演湊技術上的靈動，使得電影裡面的鋼琴演湊很有感染力，連不懂音樂的人都會被帶入進去。埃尼奧·莫里康為這部電影創作的主題音樂《愛的旋律》，他與電影里其它的配樂之間毫無違和感，反而更加的相得益彰。這首曲子非常的深情和典雅，即批判了這個過於物質的世界，又表達了對真愛和自由的嚮往。

（2）音樂與人物的關系

      《愛的旋律》的創作靈感來源於1900對自己心儀女孩的愛，該樂曲在影片中一共出現了十次，每一次都與影片中的主要人物有著密切的關系。動人的旋律表達了1900對女主的愛，即興演湊的畫面也讓觀眾知道了1900高超的琴技，更是讓這首主體音樂突顯了電影的主題。

2.2背景音樂分析

     《海上鋼琴師》這部片子被譽為是20世紀最不能錯過的電影行列裡面，除了其傳奇的故事情節和演員的表演以外，電影原聲配樂的功勞也是不可小覷的，特別是對於一部文藝氣質非常濃厚的文藝片來講。偉大的義大利作曲家朱塞佩·托納托雷以深情飄逸的創作手法和細膩多變的曲風見諸，再配上影片跌宕起伏的故事情節，這部片子近乎完美了。

（1）藉助音樂塑造人物

       整部電影在看的過程中讓人始終都處在享受音樂的狀態中，而導演也會根據故事情節的變化在加入新的角色時，幾乎都運用了不同的音樂形式或者不同的影月風格去卻分他們。比如，電影開頭不久鍋爐工丹尼抱著1900躺在吊床上的時候，吊床發出的叮當聲和雙簧管的簡單旋律，這樣的安排可以迅速的將觀眾帶入到影片里去，讓觀眾也感同身受到丹尼的落寞。

（2）藉助音樂營造氣氛

       不同的樂器有不同的表現力，一般琴身越大發出的聲音會越低沉，就像小提琴比大提琴音要高，還有Double bass，音非常的低，中國的二胡拉出來的聲音給人的感覺就是很悲傷的。導演就藉助了樂器的這個特點去營造影片的整個氛圍，比如，本片中著名鋼琴家莫頓上船去與1900斗琴時，在莫頓演湊完後，1900出乎意料的演湊了一首四手連彈的作品，那快速的節湊讓在場的所有人都驚呆了。隨後影片加入了以弦樂為主的交響樂，弦樂烘托氣氛的效果是非常強的，這一下子將影片的高潮宣洩出來了。

3.結語

     《海上鋼琴師》作為一部經典的電影藝術作品，它的經久不衰離不開電影音樂。在這部電影里音樂不是主角，而是整部片子的靈魂。《海上鋼琴師》里的音樂魅力，已經遠遠超出了電影音樂本身的作用和價值。

⑵ 有哪些讓你印象深刻的電影配樂，分享一下

Por Una Cabeza（一步之遙）聞香識女人》整部影片中最吸引眼球的一段探戈，同時也是最抓耳的一段音樂。樂曲以弦樂為主慢慢漸入，中校邀請那位獨自等待的美麗女士跳舞，弦樂能夠最貼切地展現人物的內心活動，兩位都是不確定、試探的，女士從未和陌生男子跳過舞，而中校是一次新的邂逅。幾個音符之後，兩人漸漸熟悉對方的舞步，這時從鍵盤開始逐漸走向高潮，兩人的配合十分默契，樂曲中也添加了更多的樂器，顯示出二人的內心情感都變得豐富起來，愉悅又有趣。

⑶ 你覺得哪部電影的主題曲，最讓你懷念

你好 懷念的主題曲太多了 這里我說幾個我自己特別喜歡的

《蜀山奇俠》之仙侶奇緣裡面的主題區《正義柔情永在》陳松玲和溫兆倫演唱 唱出俠骨柔情 仙俠之氣

《射鵰英雄傳》主題曲 《鐵血丹心 》《世間始終你好》

《雪山飛狐》片頭 片尾 《雪中情》《追夢人》

《笑看風雲》主題曲 《笑看風雲》

《霍元甲》主題曲《萬里長城永不倒》

這些歌曲不但經典 而且電視劇還很好看

電影的主題曲 劉德華演的《天若有情》裡面的主題曲 《天若有情》讓人印象深刻 看到最後華仔騎摩托車帶著自己的愛人 音樂響起 眼淚瞬間就落下來了

《畢業生》這部電影拍出了那個年代的迷茫，主題曲也特別好聽。

該片發生在上世紀六十年代，那時美國 社會 反抗運動開展的如火如荼。片中男主大學畢業生本恩出生中產家庭，畢業於常青藤名校，在校期間他表現的非常優秀，父母對他很滿意，經常像炫耀最漂亮的作品一樣拿出來給眾人展覽。

但畢業來臨，本恩開始陷入無盡的迷茫中，他不知道接下來的人生將如何開展。

剛回到家，人人都在恭喜他學成歸來。他卻不知道有什麼可慶賀的，畢業後該何去何從，要留校深造，還是踏入 社會 ，他不知道，他就像是一隻失去雁群的孤雁，焦慮得不知所措。

這時，他遇到了對他感興趣的羅賓遜夫人，這個女人已人到中年，但風韻猶存，跟丈夫多年的婚姻早已沒了激情，如今她只想找個鮮肉滿足自己的生理需求，而本恩這種尚未涉世的男孩，就是她最好的獵物。

年輕迷茫的本恩就這么跟已婚女人亂搞在了一起，可時間長了，他也覺得沒趣，這時再遇到羅賓遜夫人的女兒，他才知道正常的屬於年輕人的戀愛有多美好，最後他不顧阻撓，在婚禮上搶走了女孩，兩人手牽著手私奔了。

這部電影真的很好，可以說拍出了一個時代的迷茫。電影的主題曲《the sound of silence》特別動聽，旋律飄渺低迷，彷彿那個焦慮茫然的本恩在輕生訴說：

Hello darkness, my old friend

I've come to talk with you again

Because a vision softly creeping

Left its seeds while I was sleeping

And the vision that was planted in my brain

Still remains

Within the sound of silence

In restless dreams I walked alone

Narrow streets of cobblestone……

推薦大家去看這部電影，也聽聽這首超贊的歌。

看不穿是你失落的魂魄

猜不透是你瞳孔的顏色

一陣風一場夢

愛如生命般莫測

你的心到底被什麼蠱惑

你的輪廓在黑夜之中淹沒

看桃花開出怎樣的結果

看著你抱著我

目光似月色寂寞

就讓你在別人懷里快樂

……

——《畫心》

一隻九霄美狐剛在西域沙漠里吃了那個貪圖她美色的沙匪頭子的心，看似慵懶閑散的挖心動作，卻不失熟練，像是做了無數遍。哼！再厲害的男人不都一個樣被她迷住甘願把心給自己！正想離開，不想突然闖入一個人，一個很威風的男人，第一眼就看到了衣衫不整的她。卻沒有對自己起色心，用他那剛殺過人的兵器迅速挑起了不遠處的一塊披風蓋到了她的身上。

他叫王生，是都蔚，他要她跟他一起走，一手拿著兵器，一手夾著自己，就這樣大步走了出去。他們帶著她騎著馬，一首富有詩意的歌曲被他們唱得很粗糙，她竟覺得在這荒漠里別有一番滋味。也被這種氣氛感染不由自主的跟著笑。

終於回到了他的地方，她眼神搜索著他的蹤跡，卻看到不遠處的他和一個女人站在一起，女人還很親密地撫摸他的臉頰。他則很溫柔的看著女人。這一幕讓她覺得有點不舒服，像是挖到手的心被搶走的感覺。

她以一個家破人亡的官家女兒的身份住進了他的府里。叫小唯。並和那女子成為好姐妹，那女子是王生的妻子，是王夫人，叫佩蓉，王生對她真的很好，好到讓她嫉妒，是的嫉妒，後知後覺她才發現自己愛上了他，不是想要挖他心的那種愛，是男女之情。

她能感覺得到王生總是偷看她的目光，她知道他的心裡也有自己。為了能和他在一起，不得不多吃蜥蜴精挖來的人心來維持這副皮囊，因為她不確定王生是愛這副皮囊還是愛皮囊下面醜陋的自己。想著自己從前怎麼會為了修煉成魔吃那麼醜陋的人的心，現在看來真是惡心。

她是妖，是九霄美狐，斷然不會做妾，定要想個法子從王生的心底除去佩蓉才行。於是她頻頻在佩蓉面前漏出妖的本性，再加上她讓蜥蜴精到處挖人心，引佩蓉注目。這個笨女人果然找了道士來證實，還將她是妖的事告訴了王生，可惜她太不了解像王生這種人，他怎麼可能會相信她說的話。

這笨女人還去找了自己的老情人幫忙，王生因此更加生氣，就在她准備坐收魚翁之利時，卻發現過那老情人的幫手居然真的是捉妖師，而且那捉妖師的爺爺還曾傷過自己，這有點棘手了。

不過她早已想好另有一計，那晚她故意讓佩蓉看見自己請一個心中愛慕自己的王生的部下進房裡，想引誘她，那個女人真的很笨，她果然跟著來了，她當著她的面挖了那個部下的心，並吃了下去，還脫下自己的皮囊讓她看到自己的真實面目。

用王生來威脅她，讓她喝下毒葯，還要她承認那些人都是她殺的。沒成想她真的喝了，還大言不慚的對自己說「你根本不懂什麼才是真正的愛情」。聽完她滿是不屑。

半夜佩蓉的毒發作了，妖毒把使她變成了一個白發蒼蒼全身發白的怪物，連她自己的貼身丫鬟都怕她，他們都說她是吃人心妖怪，那些人都是她殺的。王生看著這一切也沒有出來保護她的意思。看著這一幕真實很開心。馬上就要是王夫人了。她心裡想著。

佩蓉被老情人和捉妖師帶走了，他們緊跟其後，到了一個山洞，王生的部下嚷嚷著要殺了佩蓉。王生讓他們停下，並說如果佩蓉是妖，他一定會殺了她，說完他慢慢的走向佩蓉，佩蓉看著他，並親口承認自己是妖。然後握著王生的手上的匕首自殺了。王生非常痛苦的抱著她的屍體痛哭。

老情人氣憤不已，用刀砍向還在獃獃看著王生的小唯，他們才知道她才是妖。王生走了過來，用刀刺入她的胸口，並對她說，他愛她，可是他已經有了佩蓉，要她把佩蓉還給自己。然後同樣的用匕首插入自己的胸口。他死了。那一刻她像是明白了佩蓉的那句「你根本不明白什麼是真正的愛情」。

愛情是付出是成全是犧牲。她崩潰的朝天大吼了一聲，蹲下來撫摸著王生，隨即吐出自己的內丹，交給了那個捉妖師。她想還原這一切。把佩蓉還給王生。也許她會死，可是能成全他們，她覺得挺好。王生醒來看著快消失的小唯，她微笑的看著他，他的心不由的疼了起來。他明白自己心裡是有她的，只是……

至少她用這種方式永遠留在了他的心裡不是嗎？

愛著你像心跳難觸摸

畫著你畫不出你的骨骼

記得你的臉色

是我等你的執著

你是我一首唱不完的歌

笑帥來答題！歡迎各路朋友多多指教！

1991年杜琪峰導演的一部關於賭術的動作片《至尊無上之永霸天下》。這部電影有老牌天王浪子王傑和新晉天王劉德華、台灣美女吳倩蓮、香港小姐冠軍陳法蓉、溫文儒雅的王霄共同出演。其中電影插曲和片尾曲分別是劉德華演唱的《一起走過的日子》和王傑演唱的《冰冷長街》。這兩首都是粵語歌曲，並且都是在1991年發行。這部電影之所以經典，除了精彩感人的故事情節，這兩首歌也是功不可沒。

《一起走過的日子》由小美作詞、胡偉立作曲。歌詞情真意切、歌曲凄美動人，再加上二胡憂傷悲情的配樂，使得這首歌更加的傷感。劉德華就是憑著這首歌曲登上了天王的寶座，這首歌也成為了華語樂壇里一首永恆的經典，也是劉德華演唱會上必唱的曲目之一。這首表達了對愛人逝去的痛苦，對美好過往的懷念，不敢面對往事怕觸景生情，不敢面對未來因為害怕孤獨，只留下一個傷心的人在遺憾中感慨、回憶。這首歌的意境和電影的故事情節搭配的天衣無縫，令人在觀看電影的時候不禁悲從中來。這首歌的國語版便是劉德華作詞的《來生緣》。

一條落滿枯葉的長街上，王傑獨自一人漫無目的地走著，他的神情顯得格外疲憊，憂郁的雙眼望著前方，不知道這孤獨的長街有沒有盡頭？突然，不知從哪裡出來兩個殺手，一前一後的朝王傑開了兩槍，鮮血頓時染紅了潔白的襯衫，兩個殺手迅速乘車逃離。王傑痛苦的跪倒在地，此時音樂響起，王傑的滄桑而又寂寞的歌聲傳了出來。這個時候陳法蓉開車到來，王傑掙扎著上了車，面對著天真的女兒，王傑只淡淡的說了一句：爸爸累了，想睡一會兒。車子緩緩的開走了，在凄涼的歌聲中，只留下一條長長的街道，電影也到處結束了。這樣的結尾讓人傷心，久久不能釋懷。王傑的這首《冰冷長街》是由王傑作詞、德國樂隊作曲，這首歌所表達的就像是王傑的人生，浪子的心酸與無奈。這首歌在王傑的音樂生涯里算不上經典，但它的國語版絕對是華語樂壇里一首經久不衰的經典，那就是《忘記你不如忘記自己》。

其實這部電影還有一首經典插曲，就是王傑作詞作曲的國語歌曲《心痛》。懷念這些歌曲是懷念自己的那段青春歲月和曾經純真的友誼。

我覺得最讓我懷念的就是電影《映山紅》的主題曲。非常動聽的歌聲，和電影中的情節十分相配。

電影《神話》的主題曲《美麗的神話》最讓我值得懷念，

該片以秦朝為背景，講述了一段刻骨銘心的曠世愛情。歌曲在電影的尾段唱出，就像故事裡那樣，對這段誇越千年的愛戀做了一個總結和歌頌。

在片中，這首歌聽著，跟當時的畫面非常的搭配，音樂清脆悅耳，浪漫中又帶著半絲的哀傷，特別是男女對唱，更加引人入勝，令人陶醉於這場愛戀！

影片此時也到了高潮，聽著音樂就能使人對這段愛情產生無比的感動和嚮往。

好的電影主題曲，是一放起這首歌，你就會想到那部電影呢！下面六首經典的電影主題曲，每首歌都成就了一部電影！

一、重慶森林-夢中人

夢中人是電影《重慶森林》的插曲，影片講述的是情竇初開的少女對自己喜歡的人做的一切，而歌曲《夢中人》也是王菲演唱，歌詞寫到「你萬分鍾的吻，我仿似跟你熱戀過，和你未似現在這樣近。「以音樂的形式再現了電影情節。

二、甜蜜蜜-甜蜜蜜

《甜蜜蜜》是由一代歌後鄧麗君演唱，電影則是張曼玉與黎明主演，歌曲《甜蜜蜜》貫穿電影始終，他們很喜歡鄧麗君的歌，直到有一天，他們發現對方並不是自己來香港的理想所在，於是他們分手了。時間來到1995年5月8日，他們在紐約唐人街一家商店的櫥窗前，一起看著鄧麗君去世的消息。當四目相對，耳畔傳來的又是那首他們在香港一同唱過的《甜蜜蜜》。

三、倩女幽魂

歌曲《倩女幽魂》是同名電影《倩女幽魂》的主題曲，也是由黃沾先生作詞作曲，張國榮演唱，該曲曲調悠揚、詞境幽遠，風靡一時。「人生路美夢似路長，路里風霜風霜撲面干，人生是美夢與熱望，夢里依稀依稀有淚光」。

四、泰坦尼克號-我心永恆

這部影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件而發生的一段愛情故事！歌手席琳迪翁這部悲慘的愛情片演唱主題曲，聽到「My heart will go on」，你的腦海中是不是浮現的傑克與rose緩緩陳榮海中的畫面呢？

五、畫皮-畫心

六、大話西遊-一生所愛

《一生所愛》是由唐書琛作詞、盧冠廷作曲並演唱的歌曲，無論是歌詞所表達的意境還是歌曲本身的旋律，這首歌都無疑是不可超越的經典之作，無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。有人說：當你真正看懂了《大話西遊》，你就真的懂了愛情；那麼，當你聽懂了《一生所愛》，你就真的懂了什麼是哀傷和無奈。

1 天龍八部主題曲——難念的經

2 還珠格格主題曲——當

3 情深深雨蒙蒙主題曲——情深深雨蒙蒙

4 新白娘子傳奇主題曲——千年等一回

5 春光燦爛豬八戒主題曲——好春光

6 風雲雄霸天下主題曲——風雲

7 仙劍奇俠傳一主題曲——殺破狼

8 秦時明月主題曲——天將明，一雙人

9 西遊記主題曲——通天大道寬又闊，敢問路在何方

10 三國演義主題曲——滾滾長江東逝水

11 水滸傳主題曲——好漢歌

12 放羊的星星主題曲——我們的紀念

13 喜羊羊與灰太狼主題曲——別看我只是一隻羊

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有非常多的電影主題曲我都很喜歡，但說到最懷戀的一首絕對是《英雄本色》的主題曲《當年情》。

三十多年後在看本片，依舊熱血沸騰，好的電影不會被時間埋沒，經典永遠是經典。

無數次的香港各種電影電影評選中，它總是高居榜首。其 歷史 意義也再無須多言，從《英雄本色》開始，黑幫片成了香港電影除了功夫片之外另一個主題，無數黑幫片脫穎而出，無不是在變換角度重復敘述著同樣的江湖意氣，男兒尊嚴，但本片始終站在最高點。

拍攝《英雄本色》時，哥哥張國榮正好三十歲，在而立之年他逐漸把重心從音樂轉移到電影上。從這部電影開始喜歡張國榮，然後才喜歡上他的歌。

發哥塑造了小馬哥這個深入人心的不朽人物，一掃以往的頹勢，把自己「炮房毒葯」的的帽子甩倒外太空，也憑借的小馬這個角色哥拿到了自己的第一個影帝。

少不經事的我第一看《英雄本色》時並沒有體會到三個男人之間的江湖情，兄弟情，以及各自的挫折、失敗、懺悔和報復。只記得《當年情》這首粵語歌很好聽。

輕輕笑聲 在為我送溫暖 你為我注入快樂強電

輕輕說聲 漫長路快要走過 終於走過明媚晴天

多年以後，這首熟悉的旋律再次響起時，腦海中不短閃現出電影的畫面。當我面對挫折時，會不由自主的輕哼《當年情》，當我真懂《英雄本色》時，哥哥已飄然遠去。

NO.1 泰坦尼克號《My heart will go on 》

NO.2 速度與激情《See you again》

電影和主題曲一樣的精彩，我個人更喜歡主題曲一點點，好像身邊許多人聽到這首歌就像跺腳一樣，一旦開始就停不下來，循環來幾遍是必須的，是我最喜歡的電影主題曲了。

NO.3 人鬼情未了《Unchained melody》

《Unchained melody》就是經典的代名詞，《人鬼情未了》裡面的做陶瓷的片段更是被世人不斷效仿的經典橋段，很大原因是因為這時候主題曲恰好地出現，才成就了如此深刻地場景。當然《人鬼情未了》的多情傷感也做得很出色，但不可否認《Unchained melody》是這部電影極富盛名的重要原因。

NO.4 笑傲江湖 《滄海一聲笑》

創作人又是黃沾！黃沾對古風音樂的造詣簡直出神入化，「滄海一聲笑」一開口，那種江湖豪情被展現得淋漓盡致，簡直就真的像是電影裡面的人物寫出來的一樣。

NO.5 倩女幽魂《倩女幽魂》

主題曲《倩女幽魂》成為了古裝奇幻的最經典一曲。詞曲由香港殿堂級音樂人黃沾創作，從歌詞到編曲，飄渺與靈異的感覺與電影《倩女幽魂》完美結合！每當一聽到這首歌，就像想起電影的畫面，這便是一首非常優秀而完美的主題曲，教科書般的主題曲！

⑷ 有哪些電影或者電視劇中的插曲或主題曲讓你印象深刻

《國產凌凌漆》中，星爺嘴裡叼著煙，彈鋼琴唱的那首印象最深：《秋意濃》。一套一塵不染的白西服，頭發也一絲不苟，一幅沉醉的表情，當時只覺的星星真是帥呆了、酷斃了，也不知道這歌是不是星星唱的，還真有張學友的味道。這首歌為影片增色很多，電影中經典片段太多，這首歌絕對佔有一席之地。

⑸ 有哪些電影的配樂，非常經典讓人印象深刻還廣為流傳

經典而廣為流傳的電影配樂有不少，其中比較為觀眾所熟知的有：《友誼天長地久》、《我心永恆》等等。其中，《友誼天長地久》是有名的老電影《魂斷藍橋》的經典配樂。而《我心永恆》則是廣為大家熟知的愛情電影《泰坦尼克號》的經典配樂。我們在看這些電影的時候，一方面，為這些優秀電影的劇情、場景所打動，其中的電影配樂更是讓人難以忘懷。

無論是《友誼天長地久》，還是《我心永恆》，這些優秀的配樂都是經典的電影中不可或缺的重要組成部分。它們增加了電影的經典性，也讓觀眾在大飽眼福的同時，聽覺上也得到了非同一般的享受。

⑹ 哪些電影的插曲給你的印象最深刻

《勇敢的心》插曲，亂世英雄，無心成名，你毀了我的家園，殺了我的愛人，我就要跟你打到死。風笛聲響起，我想念的是那個我最痛苦時給我遞花的小女孩，那個和我一起冒雨看風景的美倫。一切反抗，都是為了自由而美好的生活。