『壹』 電影《紅高粱》中插曲是什麼歌名
1、《妹妹你大膽地往前走》
《妹妹你大膽地往前走》是張藝謀1987年導演的電影代表作《紅高粱》中的插曲,由趙季平作曲,張藝謀作詞,具有濃烈西北風的粗獷風格,一經播出就深受大家喜歡,並且紛紛模仿翻唱。
該歌曲流行較廣的演唱版本有張藝謀版,姜文版,趙傳版,庾澄慶版,騰格爾版等。張藝謀和姜文一張口就唱出了西北的豪放、粗獷,庾澄慶則用通俗唱法演繹了歌曲的流行音樂的版本。
2、《酒神曲》
《酒神曲》是張藝謀導演的電影《紅高粱》里插曲,又名「敬酒神」。由張藝謀填詞,趙季平、楊鳳良作曲,影片中主演姜文演唱。
這首歌曲為趙季平摘得第八屆「金雞」獎最佳作曲獎。《酒神曲》吸收了河南豫劇和民歌《抬花轎》的元素,加上嗩吶等配樂,表現男性的陽剛之氣和不倒的精神。
(1)紅高粱電影分析音樂擴展閱讀:
一、《妹妹你大膽地往前走》歌詞
填 詞:張藝謀
譜 曲:趙季平
歌曲原唱:張藝謀,姜文
妹妹你大膽地往前走
往前走, 莫回呀頭
通天的大路 ,九千九百
九千九百九呀
妹妹你大膽地往前走呀
往前走 ,莫回呀頭
通天的大路, 九千九百
九千九百九呀
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
從此後你, 搭起那紅綉樓呀
拋灑著紅綉球呀
正打中我的頭呀
與你喝一壺呀
紅紅的高梁酒呀
紅紅的高梁酒呀嘿
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
通天的大路 ,九千九百
九千九百九呀
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
從此後你 ,搭起那紅綉樓呀
拋灑著紅綉球呀
正打中我的頭呀
與你喝一壺呀
紅紅的高梁酒呀
紅紅的高梁酒呀嘿
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
二、《酒神曲》
填 詞:張藝謀
譜 曲:趙季平,楊鳳良
歌曲原唱:姜文
九月九釀新酒
好酒出在咱的手
好酒,喝了咱的酒
上下通氣不咳嗽
喝了咱的酒
滋陰壯陽嘴不臭
喝了咱的酒
一人敢走青殺口
喝了咱的酒
見了皇帝不磕頭
一四七 ,三六九
九九歸一跟我走
好酒, 好酒, 好酒
『貳』 酒神曲的歌曲賞析
音樂是構成電影聲音的組成部分,出色的電影音樂能完整地呈現出影片的氣質,深化影片的主題,強化觀眾的心理活動。《紅高粱》這部電影的音樂相當出彩。《酒神曲》語言通俗易懂,透著強烈、鮮明的自我表現肯定和贊美。
歌曲在電影中,第一次出現是在九兒第一次看到釀酒時,伙計們在釀酒出來後唱起了《酒神曲》。「九月九釀新酒好酒出在咱的手好酒,喝了咱的酒上下通氣不咳嗽,喝了咱的酒滋陰壯陽嘴不臭,喝了咱的酒一人敢走青剎口,喝了咱的酒見了皇帝不磕頭,一四七三六九,九九歸一跟我走,好酒好酒好酒。」曲調高昂,充滿激情,有一種張揚,顯現了高粱酒的醇烈,伙計們也唱出了喜悅的心情。通過歌詞我們也可以看出山東人民的朴實與善良。
而當第二次唱起這支曲時,是在日本人來後,羅漢被殺,大家祭羅漢大哥的時候,余占鰲和豆兒、伙計們跪下後,開始嘶喊《酒神歌》,「九月九釀新酒,好酒出自咱的手......喝了咱的酒啊,滋陰壯陽嘴不臭」等,此時的歌曲就變得凄哀悲涼,又透出一種反抗、執著,表明男人們將要為他報仇而放手一搏,歌聲縈繞在夜色的上空,久久回盪著。這些簡潔有力、淳樸的歌詞首先是對故事情節的一種重復,與之前發生的事存在某種程度的耦合關系;其次是慢慢點燃了劇中人物的激情,壯了膽。 趙季平說:「電影音樂是變幻莫測的調色板,在作曲家的筆下,你可以根據自己的心靈感應,去繪制色彩斑斕的音畫。《紅高粱》要的是一個火紅,紅的天,紅的地,火紅的高粱,火紅的人生。這就是影片的色調。《紅高粱》音樂追求國粹化、地地道道的中國農村音樂。音樂完全融進影片,成為影片劇作的一部分。樂器選擇上,立足於民族樂器的發掘,使用樂器精煉。整部影片就用了兩件樂器:嗩吶和中國大鼓。鼓敲得像心跳,嗩吶吹得像痛快的吶喊。如果把幾首盪氣回腸的歌、嗩吶去掉,《紅高粱》就不成其為今天的《紅高粱》。音樂賦予影片精神和靈魂。
『叄』 以電影《紅高粱》為例,分析該影片的主題,音樂,色彩,景別,運動鏡頭的內涵及意蘊
賞析《紅高粱》
選自《影響中國學生的80部書》
<紅高粱>顯然已經得到國際社會的關注,2002年它又十分醒目地出現在」諾貝爾文學獎」侯選名單上,不單是僅有的中文創作名目,更是80年代以降二十年中唯一入榜書.在<紅高粱>中設有兩條平行的線索,」過去式」寫爺爺和奶奶的愛情故事;」現在式」寫爺爺背著父親正在進行著的一場伏擊戰.這兩條線時隔幾十年,交叉進行,且均屬於過去,與現在無關.但令人無不驚詫的是,莫言何以能把他尚未經歷過的抗日戰爭寫的那樣波瀾壯闊,有聲有色;他何以具有如此豐富瑰麗的想像力;他的文字何能如此無拘無束舒捲自如;他怎麼就能把那驚心動魄的場面寫的飽滿暢酣淋漓盡致震撼人心.顯然,莫言在小說中的歷史描述別具一格.
莫言曾被歸為」尋根」一派,那麼莫言在自己的故鄉山東高密尋到了自己的根.對於莫言來說,高密是一個悖論,簡單說來它無疑是地球上最美麗又最醜陋,最超脫又最世俗,最聖潔又最齷齪,最英雄好漢又最王八蛋,最能喝酒又最能愛的地方.在這片神秘的土地上,莫言豎立起了一個復雜的形象-----爺爺(我們甚至可以忘掉他的名字),他是一個勞動者,一個殺人犯通姦犯,一個土匪,而他又是個抗日英雄.如此這樣一個形象,完全不同於文革文學當中平板的格式化的英雄形象,而集美醜善惡於一身,為當代讀者提供了全新的閱讀體驗.作品中的奶奶也是極端反傳統的.作為一個主宰自己命運的女性,奶奶反叛了傳統的價值道德觀念.當她被父母為換取一頭騾子而許配給麻風病人單扁郎時,她勇敢的選擇了與爺爺通姦,以此來進行反抗.而奶奶臨死的獨白正是對她一生最好的概括:
「天,你認為我有罪嗎?你認為我跟一個麻風病人同枕交頸,生出一窩癩皮爛肉的魔鬼,使這個美麗的世界污穢不堪是對還是錯.什麼叫貞潔?什麼叫正道?什麼叫善良?什麼是邪惡?你一直沒有告訴我,我只有按照我自己的想法去辦,我愛幸福,我愛力量,我愛美,我的身體是我的,我為自己做主,我不怕罪,不怕罰,我不怕進你十八層地獄.我該做的都做了,該乾的都幹了,我什麼都不怕.」
可見,莫言的歷史小說推翻了傳統抗戰小說創作中的二元對立模式,重構了歷史,模糊了過去和歷史,死亡和生存,以及善與惡,好與壞的界限.正因為如此,他的筆下才有如此豐滿而復雜的人物形象.
不僅如此,<紅高粱>里還在濃濃的鄉愁里洋溢著對父輩們的深深的崇拜:
「一隊隊暗紅色的人在高粱棵子里穿梭拉網,幾十年如一日.他們殺人越貨,精忠報國,他們演出過一幕幕英勇悲壯的舞劇,使我們這些活著的不肖子孫相形見拙,在進步的同時,我真切的感到種的退化」
在莫言的心裡,爺爺(父輩)充滿了讓人著迷的男性的力與美.爺爺是一個橋夫,但卻膽敢為了奶奶,為了一段」姦情」去殺人;他本是個農民,卻為反抗日寇而成為」余司令」.奶奶本是一女子,卻也感愛感恨,深明大義,具有男子漢的氣魄.就連當時年僅十多歲的父親,也是一個敢拿起勃郎寧就射的小英雄.這就是神秘的高粱地生活過的人們,他們代表著一種健康的精神-----而那片」高密輝煌」」凄涼可人」」愛情激盪」的紅高粱,就是莫言要尋找的故鄉,要尋找的精神家園吧.
『肆』 《紅高粱》中《九兒》歌曲有何深層含義
說起紅高粱,耳邊就不禁環繞著九兒這首歌曲來。歌曲令人魂牽夢繞的旋律,聽起來是那麼地動聽。但同時也讓人感到悲涼。這部劇本就屬於悲劇系列,一首九兒更是成功地渲染出了他悲劇的主題。讓人聽到就情不自禁地落下悲傷的眼淚來。
最終九兒用自己的生命,把自己的親人送往了幸福之路。同時也是為了家鄉能早日恢復和平,讓自己的家人平安。回望歷史,我國有多少像九兒一樣的人,為了家鄉的親人,都不幸地被日本人殘害。我們一定不能忘記曾經的恥辱,將我大中華發展壯大,永遠都不會再有侵略者。
『伍』 跪求 一片關於【紅高粱】電影音樂的賞析文章!!!
電影《紅高粱》的原型是作家莫言的中篇小說,描繪了中國二三十年代一夥農民古樸、野性的生活和與侵略者浴血奮戰的過程;贊美了對生命的自由,愛恨分明,死生大義;情節,跌盪起伏,扣人心弦。明快緊湊的節奏,畫面雄渾,色彩斑斕的視覺沖擊,生動而強烈,是抗日戰爭題材的突破,彷彿依稀自由奔放、熱血沸騰的生命躍到前台。人數不多,卻比擅長人海戰術的震撼,日食、紅色籠罩的世界,響徹大地人間的童謠,如血海汪洋的高粱地......
電影音樂,是為襯托影片畫面,推動情節發展而生的。出色的的電影音樂能直接的呈現影片的氣質,深化影片的主題,拉扯著觀眾的心理。在鋪陳影片情感世界和觀眾審美效果上,音樂扮演著主打作用。
九兒出嫁的路上,西北的歌謠,釀高粱酒的勁歌,和那首「哎—妹妹你大膽往前走哇往前走,莫回頭,通天的大路,九千九百,九千九百九哇哎.......紅紅的高粱酒哎,呀嘿......」,從一群粗桑烈喉的爺們喊出來,敢愛敢恨的性格,深入人心。
於是,人們再也難以忘記十八里破那片繁茂幽深的高粱地,無法忘記那段發生在黃土高坡的遙遠華夏歷史。《妹妹你大膽往前走》喊出的是生命的怒放,朴實的快樂,顛簸的紅轎,勁拙壯烈的音樂伴著高粱酒,那是一種生命的激情,滿懷著黃土高原人的火辣酣暢。
音樂是變幻莫測的調色板,在作曲家的筆下,你可以根據自己的心靈感應,去繪制色彩斑斕的音畫和譜線。《紅高粱》要的是一個火紅的天,火紅的地,火紅的高粱,火紅的人生。這就是影片的完美色調。嗩吶和中國大鼓,伴著痛快的吶喊,鼓鼓入耳,與心跳達成和諧的頻率,彷彿給影片添加了靈魂,當我們閉上眼睛時,仍然可以聽到那不遠不近的高亢,述說著.......
<下次提問時,要求寫詳細點,如字數、體裁,不滿意再說!如果想真正獲得靈魂上的賞析,建議看下《紅高粱》>
『陸』 紅高粱影評視聽語言
然生命下的民族情懷
——評《紅高粱》的視聽語言
影片中的色彩起著尤為重要的作用,色彩是重要的造型手段,具有抒情表意等多種功能。男女主角在高粱地野合時,鏡頭里一片片狂舞的綠高粱給人一種生命的神聖感,這里將是新生命的開端。影片中的紅色奠定了全片的基調,在李大頭死後九兒收拾房間,她用了一個紅色的剪紙代表著九兒的新生活開始,代表著生活的新希望,同是紅色的剪紙也是代表著一種熱情的表達。在「剝皮示眾」的這一段環節,天邊的一輪紅日,這一輪紅日分外濃艷,而這紅色象徵著中華民族人民危難之後頑強拼搏的精神,似乎在訴說著日本人的滅絕人性。
音樂具有塑造人物、抒情等功能,有時還具有特殊的象徵意味。影片中使用了迎親曲這首音樂,並且使用了兩次, 第一次是在九兒娶親的路上轎夫用豪邁的男聲所唱,表達了黃土地人民的豪放不羈的性格,烘托畫面的喜慶感。第二次出現是在九兒被殺害後, 沒了之前的喜慶,而是悲壯和慘烈。 同時也是對抗日英雄的一種贊頌。妹妹你大膽往前走,在影片中也出現了兩次,第一次是在女主人公回娘家時,男主人公給女主人公在高粱地里唱起這首歌,是男主人公對女主人公的愛意的表達,希望女主人公能夠不畏懼前方的險阻,勇敢的走下去,同時也表現了男主人公粗曠豪放的性格。第二次唱妹妹大膽往前走這首歌是是在男主人公和燒酒鍋的兄弟們打過仗之後出現的一首音樂, 烘託了余占鰲在失去愛人的孤獨感和心痛感,伴隨著紅日的出現,也預示著抗日戰爭終會勝利。
鏡頭造型,在影片中也具有這一特殊的藝術氣息在影片中,不同的景別對事物有著不同的敘事和表意功能。在九兒嫁娶時,這時給了十八里坡一個遠景的鏡頭,體現了十八里坡的宏偉氣勢,體現了十八里坡的曠達。同時也能夠體現出黃土地人民能夠在這曠達的土地展現出豪壯奔放的性格。影片中也出現了多處空鏡頭,在男主人公和女主人公野合時,出現了高梁地的綠色的高粱微微晃動的鏡頭,在這里體現著生命代表著新的希望。在影片結尾時,紅日下的綠高粱應變出了一片紅色的高粱,出現了空鏡頭,紅色的高粱代表著抗日戰爭的熱血和勞動人民的民族情懷。
影片中運用了多種畫面造型手段,把影片展示的淋漓盡致。影片表現了歌頌了勞動人民的民族情懷,惟妙惟肖的將黃土地人的豪放性格和偉大的抗日民族精神完美的展現出來。通過黃土地的人民表達出了人民對抗日戰爭大無畏的犧牲精神。
『柒』 《紅高粱》影片主題及視聽語言分析
似紅似火的精神抗爭
——淺析《紅高粱》的視聽風格
電影《紅高粱》是由張藝謀改編莫言同名小說而來,影片延續了張藝謀導演重色彩、 重時代刻畫等藝術風格。紅色色調是這部影片的靈魂,起起伏伏,揮揮灑灑的紅高粱,有著寄寓當地人民乃至全中國人民的抗爭精神。導演借九兒、余占鰲等人物謳歌了三十年代西北淳樸卻擁有抗爭精神的勞動人民,延伸出現當代人們對此熾熱的感慨。這是他對故事繪聲繪色的彰顯,亦是對於小到封建禮教束縛,大到對民族侵略的偉大抗爭精神的贊頌。
紅色調的熾熱,貫穿至影片靈魂深處。導演從開頭便緊扣抗爭的主題,從畫面的最開始,九兒便是在濃艷的紅色下出場。此刻的紅色不僅僅是婚嫁的基本襯托,從九兒沮喪不甘的面部特寫便可看出,這更是對此刻九兒抗拒的內心心境的襯托。「坐轎不能哭, 哭轎吐轎沒有好報。蓋頭不能掀,蓋頭一掀必生事端。」,然而九兒卻掀了蓋頭,哭了轎,這是她對父母之命媒妁之言的抗爭,而紅色正是她此刻內心最好的詮釋。直到影片的末尾,紅色的表現力則更加鮮明亮眼。九兒、余占鰲以及幾個弟兄夜晚在酒庄以高粱 酒祭拜英勇獻身的羅漢大哥時,周圍熊熊的焰火將整個屋子充斥著紅色的熱烈,映襯的是他們此時此地心中燃燒著的對日本人抗爭的熊熊烈焰。
紅高粱的內涵,詮釋著人物真實獨白。紅高粱作為片名,不僅僅是因為故事中的人民生活總是圍繞著紅高粱,更是因為高粱代表了當時朴實的勞動人民;一個「紅」字, 也不僅僅是因為高粱的顏色是紅色,更是因為它代表了朴實的勞動人民也擁有著紅色所 傳遞出來的抗爭精神。從小的方面看,余占鰲等抬轎工人在送九兒的途中,在高粱地遇到了劫匪,面對劫匪的蠻橫威脅,他們為保全大局作了小小的妥協便給了錢財,可當劫匪打了九兒的主意,余占鰲為首的弟兄便奮起反抗打倒了劫匪。這一小插曲為接下來大的方面作了呼應。同是在這片高粱地,結尾的高潮部分,面對日本人對當地人民的壓迫, 以及九兒的英勇獻身,一場熱血的戰爭在這片高粱地一觸即發,過程中導演有大量對高粱地的鏡頭特寫,一場血紅而壯烈的斗爭在火紅的高粱間相得益彰地展現,將紅高粱的內涵相得益彰地寄予在了抗爭的人群當中。
意境的濃墨渲染,給予了畫面想像空間。影片中有著不少重寫意的片段,往往以遠景的方式呈現,並且沒有人物對話......(此處省略500字)
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