《放牛班的春天》觀後感1
孫傳開「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影,或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇,《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。這是一位評論家為法國影片《放牛班的春天》寫下的一段話。《放牛班的春天》講述一個才華橫溢的音樂家馬修,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫「水池底部「,因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後馬修發現學校的校長,以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜馬修的嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈,就組織了一支合唱團,讓每個孩子都找到了新的有價值的自己。
片中有幾個情節更是讓我記憶深刻。馬修第一次進學校時,在門口看見了一個叫佩皮諾的小男孩,才知道小男孩每周六都會在學校門口站著,等著……是為了等自己的爸爸來接他,可是事實上,他的爸爸早已去世,學校里的學監告訴男孩這個事實,可男孩不肯相信,因為他堅信爸爸會在周六那天來池塘之底接他。在故事結尾,在馬修離開學校的那天,佩皮諾帶著自己的行李要跟馬修走,因為此時的他已認定馬修就是他的爸爸,而這天正是星期六。馬修作為老師真是付出了自己的精力與愛心。影片呈現出美好的一面,同時也在揭露那惡的一面。片中的校長是個虛偽、虛榮的男人,他把孩子們當成那些罪犯,對他們進行體罰,一開始他強烈反對合唱團的組成,後來因為孩子們純潔美妙的童聲得到了眾多高貴地位人士的欣賞,校長便又舉雙手贊同。可見此人的兩面性。也正是因為校長對學生的這種看法,態度,使得後來的轉學生蒙丹放火燒了學校,片中並沒有直接描述,而是給了一個場景就是:山下的學校冒著濃濃的煙,而蒙丹站在山上,抽著煙,得意的一笑。聰明的觀眾我想應該知道這件是誰乾的吧!此時的馬修正帶著孩子們在山裡玩耍,可以說是馬修救了這些孩子的命,可校長卻覺得是因為馬修的失職而造成了大火,把馬修辭退了。最後一個場景更是讓我感動,校長不讓孩子們去送馬修,馬修一個人走了,顯得好孤獨。此時從空中飄下來一架架紙飛機,裡面是孩子們的祝福和簽名。馬修抬頭一看,窗口全是孩子們的手在向馬修告別。因為圍牆太高,所以只好伸手做最後的告別。馬修一下子變的好幸福,他在校門口說了這么一句話:「我是偉大音樂家馬修……可是,誰又認識我呢?」
我在欣賞這部影片時,幾次眼淚在眼裡打轉,有欣慰,有同情,有反思,有對照。馬修的教育理念需要我們去意會,而非言傳所能領悟的,他遵守制度,並不象以往刻畫的此類人物那樣藐視制度和管理;馬修是伯樂,他挽救了許多孩子的心靈,培養了出了皮埃爾這樣的合唱指揮家;他認真執著,同時他也有不能改變和無法挽回的學生,但是他在盡自己的所能做著可以做的事情。放牛班的孩子是幸運的,他們遇到了馬修,皮埃爾是幸運中的幸運,如果沒能遇見馬修,他極端又叛逆的性格將給他一個黑暗的未來。可是又有多少孩子能這般幸運,能夠碰得見馬修這樣的伯樂。問題學生在每一所學校,在每一個班級都有存在,我們提及他們總是充滿了厭惡,有馬修出現嗎?包括我自己,我有過他的偉大嗎?通過這部影片我們應該看到想到:孩子們都有自己的優缺點,關鍵要看我們怎麼去發現,怎麼去挖掘,怎麼去引導。我們作為老師應該用發現的眼睛,去尋覓學生身上的閃光點,用心的尋找孩子們的有點和點滴進步,或許我們每一次真誠的表揚,每一次的寬容,都會給他們一份自尊和自信,讓孩子們更加茁壯的成長,讓每一個孩子都看到自己的「春天」。這正是《放牛班的春天》帶給我的感動,為現實中不易得到的而感動。
《放牛班的春天》觀後感2
在高中的時候,我曾經是貝塔斯曼書友會的一名會員,那時我每隔一段時間可以免費收到書友會一些免費介紹新書的資料,也就是在那時,我第一次接觸到了《放牛班的春天》這部電影,當時它是作為為數不多的影視製品向會員推薦的,從其中的簡介中,我隱隱感到這是一部充滿溫情,感動的電影。雖然我對《放牛班的春天》也很感興趣,不過自己一直沒有機會看到它。
後來隨著時間的流逝,我也漸漸淡化了對這部電影的印象,直到一次偶然的機會,我再次與這部電影不期而遇,一下子喚起了昔日我對它的期待,也讓我在心底暗暗慶幸,自己幾乎錯過了一部電影。
電影的.開始很平淡,兩個老人的相遇,對曾經年代的懷念,電影採取了倒敘的手法,有點像《泰坦尼克號》。情節也很簡單,講的是一個老師與一群學生的故事。
當麥神父在電影剛剛開始就因學生的調皮而受傷時,讓我們沒有見到那一群學生便感受到了他們是多麼不容易被管教,所以當馬修老師首次進入教室便被捉弄也就在大家的意料之中了,但出乎大家意料的是當教室亂作一團,院長進來維持秩序並大聲質問時,馬修老師對孩子們袒護的態度。也許這正是他試著走入孩子們之間的第一步。人與人之間需要的是理解,交流與寬容。孩子們的調皮搗蛋也許只是天性使然,也許是缺少傾訴的對象,但並非不可救葯。尤其像孩子與大人們之間這樣的情況更容易出現代溝和隔膜,院長簡單粗暴的體罰並不能解決一切問題。相反,可能只會引起同學們更強烈的叛逆,也只會在孩子們的童年裡留下一片陰影。而馬修老師則試著走入他們的內心,於是在第一堂課上,他就讓每個人寫下他們的將來想要從事的職業,盡管結果五花八門,但這樣的方式卻讓孩子們認真的思考了自己的未來。同學們也由此感到了新老師的與眾不同之處。
馬修老師與院長不同,他不會隨便的體罰學生,那怕學生們真的讓他很生氣。相反他往往在不同場合維護著孩子們。然而即使要懲罰學生,他也會採用不同的方式,就好像他讓樂格克去照顧麥神父而不是將他送到校長室去接受體罰一樣,所以當我們看到樂格克因自己的錯誤做法而流淚時,我們也就感到了馬修老師的做法的真正目的。
面對一群桀驁不馴的學生,馬修老師也明白簡單的體罰並不能在孩子們中間樹立起真正的權威,所以在他與孩子們的較量中,他也針鋒相對,讓孩子們心服口服。就好像他給莫杭治畫畫像一樣。馬修老師的做法讓他感到無奈,同樣增加的還有心中對老師的服氣。
電影的經典部分自然是馬修老師將孩子們組建成一隻合唱團,充分的給與他們才能發揮的空間,讓他們在音樂中建立自信,贏得尊重。也讓他們對自己的未來不再迷茫。莫杭治也在後來進入到音樂學院學習,使他的將來也逐漸清晰。不可否認,馬修確實是一位好老師,他總是想法設法的幫助孩子們,沒有私心,有的對工作的熱情。記得一位企業家說過:「一個人最難辦到的就是沒有私心。」但在馬修老師身上,我們看到了這種精神。與之相對比的是院長的行為,院長想得最多的只有自己的升遷與仕途。尤其是最後院長在回答是自己創建的合唱團時,讓我們清楚地認識到了院長的卑鄙,而馬修老師的不與辯解也讓我們感到了他人格的偉大,因為他們是兩種不同的人:一個是熱衷官職,一個淡泊名利,關心的只是孩子們得學習與生活。
任何事情都不會是一帆風順的,馬修老師因得罪院長最後得到的是被解僱的命運,這也讓我們不由想起了電影開始時馬修老師的自敘:當自己在一系列領域受挫之後才來到的這所學校——。也許以前也正因為馬修老師的正直行為才不斷被人排擠。這也無疑是對社會某種現象的的諷刺!雖然馬修老師走了,但他卻成功的走入到了孩子們中間。於是在最後的電影畫面中,
在馬修老師站在樓下面,頭頂不斷有紙飛機飄落,在身邊慢慢盤旋。馬修老師的臉上不再有被解僱的失落,帶有的是會心的笑容。
在最後馬修老師蹬車離去時,佩皮諾主動要求與他一起走,當我們聽到電影中的一個聲音告訴大家那一天是周六時,我們也豁然想到在電影開始時的哪一個小小的伏筆,告訴我們佩皮諾每周六就會到校門口等待父親來接他。同時我們心中也湧起了一陣感動,馬修老師被解僱這個看似不完美的結局也在這時變得圓滿。
這部電影其實告訴了我們很多東西,人與人之間的交往需要的是理解與寬容,同樣重要的就是尊重。尊重才能讓人與人之間平等,理解與寬容則能讓人與人之間交流與共鳴。
⑵ 音樂電影《放牛班的春天》觀後感範文三篇
電影《放牛班的春天》沒有暴力、沒有商業化的元素,整個影片都流露出溫情,喚起了觀眾們的共鳴。以下是我和大家分享音樂電影《放牛班的春天》 觀後感 範文三篇相關參考資料,提供參考,歡迎你的參閱。
放牛班的春天觀後感1
春天不僅意味著萬物復甦、奼紫嫣紅,候鳥一路向南,它更是一個友好的季節,我們大可以歡天喜地,穿紅戴綠。所以人們總是習慣用“春天”來形容美好,代替開始,謳歌希望。
一群叛逆的孩子,一個暴虐的校長,當他們遇見仁慈的校監,整個校園奇跡般地度過陰霾,迎來了春天。
校監馬修善良而不失嚴謹。他懂得人的尊嚴,因而慈悲為懷。他是個不成功的音樂家,不苟言笑,然而卻執著於音樂能使“壞小孩”轉變,給人帶去快樂。自然而然,同學們都成了小小合唱團的一員。每天的必修課就是唱歌。學著配合,學著使歌聲美麗,學著安定。
孩子們由最初的五音不成調,到最後的自信與默契,這一變化是深諳音樂魔力的馬修意料之中的事。正如我們不必過分擔憂花苞是否綻放,權可以靜待花香四溢。
春洗脫了冬的冷傲和秋的惆悵,當早晨八、九點鍾,太陽高掛,溫暖便在心裡靜靜流淌。人們會莫名地抬頭仰望藍天,並不是為了思念,而是一種祈禱或是感激。抑或只是單純地停駐,去欣賞向來被遺忘的風景。簡單使得春天擁正帆察有著可以高歌的權力。在孩子們的世界裡,快樂顯得純粹。有歌聲,微笑便裝滿胸膛。就像一場春雨後的彩虹,那樣自然,又很可貴。
春天似乎有點短暫,來得靜悄悄,去得也無影蹤。徐志摩先生的那一膾炙人口的詩句———輕輕地我走了,正如我輕輕地來……原來也可以安放在“春天”。學校著火了,學生們安然無恙,這個像是故事的事故卻導致了馬修的離職。“我盼望著能看見孩子們涌到門口和我道別”,這是馬修心底里卑微的願望。可惜並沒有。然而在路的轉角,孩子們用他們引以為傲的清脆的歌聲鋪滿了整條街,覆蓋了臨別時的憂愁。揮動的雙手,是在道別,更像是無助的表達,也在宣告著,從此後要獨自轎兄飛翔。
還在念著“冬天來了,春天還會遠嗎?”,一轉眼,春天已掠過身旁。不經意地,我們竟看見小鳥歡唱、柳枝嫩綠、蝴蝶翩飛……
放牛班的春天觀後感2
今天,我們看了一部電影,叫《放牛班的春天》,裡面寫了一群不守規矩,沒有教養的孩子,在一位失意的音樂家馬修的耐心指導下,脫胎換骨,變成了一個個乖巧懂事的可人兒。
電影中的校長,對孩子不僅沒有耐心,而且往往對犯了錯的孩子處以嚴酷的體罰,例如:將小孩關在密室里,無視這些孩子們的害怕,而新調來的馬修老師則完全不同,他對孩子充滿了愛心,對犯錯的孩子,也不是一位偏袒,而是給予他們一次又一次的機會。
在這部電影里,有許多感動人心的鏡頭。
鏡頭一馬修老師剛進這所學校時,很多同學都不舉茄服氣,花招百出地捉弄他,每到上課時間,同學們都吵吵鬧鬧的,在馬修老師去校長辦公室的時候,有一位同學,畫了一個馬修老師的頭像,給他的禿頭來了個特寫,正巧馬修老師回到了教師,他不但沒生氣,而且也給那位同學畫了一幅畫,因為那位同學鼻子上有一顆紅痣,所以馬修老師也給這顆紅痣來了一個特寫,變成了小丑頭像,惹得同學們鬨堂大笑。
鏡頭二:在影片快結束時,馬修老師指揮全班合唱一曲,那個最有天賦的男孩因為犯了錯而晾在一邊,神情顯得十分寂寞。第一節音樂快結束時,馬修老師突然轉向那個男孩,那個男孩很驚訝,但更多的是驚喜,他出色成功地完成了這次演唱。如果是換成任何一位別的老師,同學們犯了錯誤,一定會不相信他們,而馬修老師卻給了他們許多機會。
我真想去那所學校里,成為馬修老師的一名學生。
鏡頭三當馬修老師被校長開除時,校長下了一條命令:不準讓學生和馬修老師見面。於是,那些孩子們想出了一個辦法。當馬修老師快走到校門口時,突然從教室窗口飛下來了一些飛機,上面寫的都是對馬修老師的不舍,馬修老師抬頭一看,無數只小手在教室窗口擺動著,孩子們都捨不得這位擁有著父愛般的老師。
看完影片後,我才知道這個“放牛班”是指那幫調皮的學生,“春天”,是代表希望的意思,而那位馬修老師就像一位放牧人,用他的愛找回了一群迷失的羔羊,用愛為他們指引方向。
放牛班的春天觀後感3
摒棄名利,金錢,權利等身外之物,這些世俗的符號會變成我們享受生活的桎梏。我們需要一種豁然的心態來看清未來與真諦。
片中憨厚善良的音樂老師克萊門特固然拮據,然而他卻收獲了人性的褒獎——孩子們的尊敬與愛戴。
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在法國的1949,他無奈因命運退避到一間男子寄宿學校,成為一名助理教師。生活像是乾枯的木葉,毫無生機。我不得不承認,克萊門特的出現是一束暖黃的光,投射在人們所謂的“水池底部”——一所充滿問題少年的學校。我們的馬修老師沒有放任孩子,而是用自己的方式捧給這里的少年一份光明。不同於校長的殘暴高壓,他試圖用音樂感化孩子,耐心將他們分成不同聲部,教他們音調,歌唱,驅趕走所有人內心的灰暗,他洞開了自己的心靈之門,他指給孩子們看,其實世界真的很美好。
劇照上的放牛班儼然是其樂融融的一大家子。照片上每一個人的臉孔都笑容甜美,馬修老師是矮小的法國男人,微微謝頂,他站在孩子們旁邊,微微勾起嘴角。我突然有種想哭的沖動,我驚異於人性的美好,一個人的拯救顯得如此重要。我們得以聽見放牛班仿若天籟的童聲,是因為馬修所綻放的光芒,黑暗之光,毫不吝嗇自己的熱度與光亮。
影片中的標志性聲音是童聲合唱,有著聖歌般細膩與洗禮過後的光華,愛音樂的話,相信你不會錯過這童聲。
放牛班的春天在片子結尾姍姍來遲,但我們在影片中途就已經呼吸到了暖意,頑劣的學生開始唱歌,古板校長不再可怕,童心開始綻放光芒,少年開始直視這個世界。生活將會很美好,孩子們將來會變成工程師,音樂家,老師。他們將會散布到世界上任何一個角落,活得精彩。生活將是一盒甜美的巧克力豆。我們也已感受到了,永遠不要輕易放棄希望,因為,一個生命的存在便是最大的希望。
⑶ 音樂電影放牛班的春天賞析
《放牛班的春天》是一部著名的音樂電影,你有看過《放牛班的春天》這部電影嗎?下面就讓我給大家介紹一下音樂電影《放牛班的春天》賞析的相關內容吧!
音樂電影《放牛班的春天》的賞析
“池塘之底”是一所專為“再 教育 ”問題少年們而設置的寄宿學校的名字。一如其名,學校擁有陰森古陳的建築、笨重重疊的大門,灰色斑駁的教室以及幽暗閉塞的氛圍。
夏丏尊格言:”教育沒有了情愛,就成了無水的池,任你四方形也罷,圓形也罷,總逃不了一個虛空“。處於池塘之底,那就意味著幽晦如地獄,沒有陽光溫暖心靈;意味著井底之蛙,籠中之鳥,沒有湛藍的天空任意飛翔;意味著冰冷如冬,污穢叢雜,亦沒有真情實愛的潤澤。
在這里,觀眾看到教育的“理念”:“行動—反應”原則,如果有孩子觸犯了紀律,全校師生立即集合,肇事者將受到嚴厲的懲罰。設若三秒內找不到肇事者,所有人都要關六小時的禁閉,輪流進行,取消所有娛樂活動,禁止任何外來探訪,直到肇事者自首或被揭發為止;在這里,有著嚴格的客人探訪條例,只可以在規定時間段親子見面,其餘時間都處於鞭子與辱罵的凌威之下;在這里,缺乏公義、尊重、愛心。
拉齊校長,自私貪婪、刻薄威嚴而又剛愎自用。曾經是鼓號手的他,也有過夢想與激情,可是面臨教育的異化,逐漸將自我的心靈扭曲變形。為了向同業委員會爭取經費,為了晉升和榮譽勛章,他可以不擇手段,任意掠取馬修的艱辛努力。為了逃避自己的責任,他可以把蒙丹送進監獄,可以宣告合唱團解散,可以解僱馬修。在他眼裡,唯有絕對的權威,才能控制消極行為的發生,抑或懲罰消極行為。他不再關注學生的靈魂生長,不再傾聽教師的善意建議,只在尋求通達的路徑,只在解決經費的來源。面對學生的種種變化,他無法認識到音樂的育人功效,認為音樂帶來的紀律改變只是湊巧。
學校的教師個個行為乖戾,面目可憎,令人匪夷所思。他們忘記了說笑,也就失去了生活的情趣與品位。在他們眼裡,看什麼都覺得是壞事,這幾乎成了職業習慣,或者說思維定勢。每天如臨大敵,與學生沒有任何情感的交流。
正因為如此,學生敵視教師,與教師形成敵對壁壘。在馬修剛出現的時候,大家諷刺辱罵他“禿子”、“光彈頭”;因為哈讓沒收了穆東的香煙,而被剪刀所捅人;被視為無葯可救的孤獨的靈魂縱身跳樓自殺;隨時准備陰謀襲擊教師;蓄意報復教師的批評懲罰;課堂創作漫畫羞辱校長;遠離家長,叛逆心理極其嚴重……
馬修,一個落魄的藝術行俠,一個倉皇的生活男人,一個另類的學監教師。在所有領域經歷了系列挫折後,他終於跌入人生的最低谷。音樂創作的夢想,愛情詩意的浪漫,年少意氣的輕狂都被捲入生命的池塘之底。
在陰雨霏霏的冬末,馬修將孤獨的身影寫進另一方“池塘之底”。悲哉,同是天涯淪落人!馬修看到在校門翹首南望、苦等周六的戰爭孤兒佩比諾;看到跪地洗刷、冷漠敵意的被罰者。
音樂電影《放牛班的春天》的劇情簡介
世界著名指揮家皮埃爾·莫昂克重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友佩皮諾送給他一本陳舊的 日記 ,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特·馬修遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,名為“池塘底教養院”。這所學校有一個外號叫"池塘之底",因為這里的學生大部分都是一些頑皮的 兒童 。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的 方法 改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
馬修開始教學生們如何 唱歌 ,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫昂克,皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的調皮的性格,諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情,但卻是一廂情願。最後因為失火事件被校長解僱,臨走前帶走了佩皮諾(Pépinot alte)。這是一部十分感人的電影,引人深思。
音樂電影《放牛班的春天》的穿幫鏡頭
1.在影片快要結束的時候,當拉辛和他的家人離去,他走進汽車的時候,可以在車窗玻璃上看到工作人員的倒影。
2.在影片快要結束的時候,馬修乘坐的公車第一次離開時汽車尾部有白底黑字圓牌“限速85km/h”,但帶著佩皮諾第二次離開時,圓牌消失了。
3.扮演成年皮埃爾的演員雅克·貝漢有一雙棕眼睛,但扮演少時皮埃爾的演員Jean Baptiste Maunier有一雙藍綠色眼睛。
4.在電影開頭,佩皮諾拿出相片(也就是那張大合影),大合影上中間的佩皮諾拿的牌子是在他的膝蓋前面但是在電影00.58.07中,牌子卻到了他的大腿上
⑷ 音樂電影《放牛班的春天》觀後感
這個星期有幸觀看了影片《放牛班的春天》,故事發生在法國,某個小鎮的郊外,有著這樣一個充滿嚴格制度的少年學校。而這個學校里的學生,並沒有因為這樣的嚴厲管制而變得乖巧,反而成為了一群沒有教養,只會用武力解決問題的孩子。電影中的院長,對孩子不僅沒有耐心,而且往往對犯了過錯的孩子,處以嚴酷的體罰,例如:將小孩單獨關在禁閉室,無視這些孩子的驚恐害怕。而誰也不會知道,在這樣似乎無可救葯的孩子幼小的心靈中,一個個美妙的夢想正在悄然升華。懷著這樣天真爛漫的夢,他們遇見了一個可以說足以改變他們命運的人——他就是馬修。馬修老師則完全不同,他對孩子充滿了愛心,對犯錯的孩子,也不是一味偏袒,而是給予他們改過的機會,在他的循循善誘下,每位孩子都拾回了他們的自信,找到了屬於自已的春天 。
有些遺憾的是,我還有點沒反應過來,影片就結束了,馬修就那樣走了,孩子們依舊在"河底"上著課。
但是,雖然孩子們依然叛逆,依然被關在"監獄"中,但是他們的結局一定是美好的,因為他們每個人都是好孩子,在離開馬修後依然是,因為任何人心底里都有一塊善良的凈土,馬修只不過用特殊的方式走進了那凈土而已。
給我留下印象最深的人是孟丹,他叛逆、暴力、邪惡,在來到學校時就已經被戴上了這樣的帽子,其實這頂帽子在很早以前就被戴上並狠狠禁錮了他,他只好去順著發展,甚至扭曲。他又何嘗不想做一個好孩子呢?他被冤枉偷了錢,但無力辯解,遭受校長的毒打,一個孩子的心靈怎麼能承受得起這樣的委屈呢?他生活的環境、他的家庭,他所受的遭遇像壓力鍋一樣將他的心靈扭曲、變形。
影片中最後看似孟丹的結局是不堪的,無可救葯的,但仔細觀察可以發現,馬修對他的.影響不小,馬修堅信他心中有一篇凈土,並發現了他的優點,這一切改變著孟丹,當馬修訓斥孟丹欺負佩皮諾時他垂下眼瞼,最後對馬修的微笑,那是一種真誠的尊敬。他心中的凈土僅對馬修一人開放。
我們其實都不是壞孩子,有的貪玩僅僅因為天性;有的吸煙僅僅因為扮酷;有的早戀僅僅因為荷爾蒙分泌過剩。每個人心中都有著一片凈土,每個人身上都有著金子一樣的地方,只不過不能面對著所有人開放,時間久了就會不再開放,真心希望老師父母們能夠去發現去探尋那片凈土,開拓它們!
我們都是好孩子,真的!
音樂無所不在,我們所要做的就是敞開心扉,豎起耳朵去聆聽。音樂是什麼?音樂不僅僅是一種娛樂方式,音樂更是人們將心之所想譜上旋律或吟唱或彈奏出來的一種表達方式。音樂往往是人們內心的真實寫照,是人性本真的傳頌。今天我們要講的這部電影《放牛班的春天》就是一部感人肺腑的音樂電影。這部電影巧妙地將劇情與動人的歌詞和旋律相結合,譜寫出了一組體現人性善良的樂章。
電影採用倒敘的敘事手法講述了這樣一個感人的故事:懷才不遇的音樂人克萊蒙馬修在事業屢屢碰壁後,內心困窘的他被分配到一所叫做「池塘之底」的專門接收不良少年的寄宿學校當學監。細心的克萊蒙馬修體會到了每一位孩子內心的善良與天真,他發現了每一位孩子的獨特潛質。他希望通過音樂感化孩子們的心靈,於是他建立了「池塘之底」合唱團,漸漸地,孩子們通過音樂變得更加隨和,更加能融入社會生活,同時也與克萊蒙馬修產生了難以割捨的師生情。
電影以著名指揮家皮埃爾莫朗傑的一場音樂會拉開序幕,音樂會前莫朗傑得知了母親去世的噩耗,但他忍著內心的劇痛,堅持為觀眾呈現出了一場完美的視聽盛宴。母親的葬禮似乎與電影主要表達的故事相脫節,但是仔細琢磨會發現,母親的葬禮為回憶中莫朗傑與母親的關系,學監克萊蒙馬修與母親的關系做了鋪墊,在莫朗傑與克萊蒙馬修的故事裡母親是一個重要線索。這一噩耗使莫朗傑的人生再一次跌入谷底,就像童年時的低谷——他被遣送到不良兒童寄宿學校「池塘之底」。在「池塘之底」學監克萊蒙馬修給予了處於人生低潮時期的莫朗傑溫暖,就像佩皮諾現在來到處於人生谷底的莫朗傑身邊講述童年的回憶,童年中與克萊蒙馬修相處的一幕一幕又浮現在了莫朗傑眼前,這對現在的他也起到了撫慰作用。
指揮家皮埃爾莫朗傑
雨夜,窗外的狂風驟雨如同莫朗傑的內心,悲痛無奈,童年舊友佩皮諾來到莫朗傑家中與莫朗傑共同回憶起童年的「池塘之底」,一本克萊蒙馬修的日記打開了一段塵封的回憶。
最開始聽到這個電影名字的時候,感覺很熟悉,但是不知道講的啥,看到最開始的鏡頭,小男孩在門口的等待,我知道了我曾經看過,但太久遠,記不清了。猶如小時候的記憶,記不太清,只留下了那些因為不聽話而被罰的事情,然而每個人的童年都有著調皮的時候,因為家長的觀念,會判斷孩子的這種做法是否正確,然後一棍子拍死,不給解釋、也不想溝通,在成年人的世界裡頭,生活壓力所帶來的問題讓我們覺得錢可以解決一切問題,對於懷有童真的孩子們來說,並不是這樣,他們看著電視里的警察、醫生、科學家等,就會想到我以後想成為一個什麼樣的人,他們是有夢想的,成年人被生活壓住了,他們沒有。
記得初中那會兒,我們常聽到的一句話就是你們是我帶過最差的班級,再細想一下,班主任並沒有這么說過,老班姓王,有一個別稱「王奶奶」,不是說她老,而是真的心地善良,我承認我初中班級有很多搗蛋鬧事的,也對我們處罰過,但是我們乃至至今我們都不曾記恨,想起來就是對我們的好,無論是誰都一視同仁,該罰的時候就罰,上初中的孩子都是在叛逆期,「王奶奶」確實就像一位奶奶一樣慈祥,三年來,我們大大小小的錯誤都有過,懲罰是循循善導,讓我們不至於過早走彎路,失去讀書的機會。
一位好的教師就如爺爺奶奶般慈祥、可愛,不會因調皮或者犯過而對學生失去耐心,他們會去發覺學生潛力,用雙手助他們飛翔。
這是一個令人痛心又感到溫暖的故事,被社會拋棄的老師和孩子們,他們的相遇使彼此都重拾了對生活的熱愛,對人生的感激。法式浪漫並不僅僅專屬於愛情,在那名為"池塘之底"的校園,老師馬修用寬容和善良融化著一群問題孩子被冰封的心靈,更令這些被定義的"標簽"學生唱出了那令人難忘的天籟之歌。
這不僅是一部好看的電影,這也是一部好聽的電影,如天籟的童聲每次都能讓人陶醉並感動。一個落魄、失意的音樂愛好者在一群問題少年身上重新找回了自我,數個問題少年因為音樂的啟蒙重新走上了正確的人生道路。天籟般的童聲,定是最接近上帝的存在。最令人動容的是伴隨著孩子們的歌聲,一架架紙飛機從幽暗、深邃的窗子中競相飛出,這一刻他們真的懂了。
要說遺憾的是,那個有暴力傾向的男孩子沒有被領到正確的道路上。可見每一個調皮搗蛋的孩子都有心中自己無法解開的那個結。遇到了幫我們解開心結,指引前進方向的老師是一件多麼幸運的事啊!那一雙雙揮動的小手,一架架飛舞的紙飛機,是我對您最大的敬意。影片最後,小不點帶著小熊玩偶提著行李勇敢的說走就走,世俗的校長被檢舉。放牛班的春天,來的不算晚……
⑸ 和春天有關的電影或者歌曲有哪些
春天裡,汪峰創作並演唱的。提起這首歌,就不能繞開一個組合,大家都很清楚的旭日陽剛組合,很多人說沒有旭日陽剛就沒有汪峰的大紅,因為當年在網路上旭日陽剛確實挺火的,而且還上了春晚,春晚確實是一個一夜成名的好舞台。說實話我當年也是因為聽了旭日陽剛也才知道的汪峰,
⑹ 音樂片《放牛班的春天》,用心找共鳴,憑什麼豆瓣評分9.3
很少有音樂電影做到如此境界,站在大眾的評論角度看,豆瓣評分高達9.3分,確實很讓人佩服。但是也有很多人說這部電影一點都不動人,這分兒也未免太虛高了,完全沒有體現“教化”的動人之處,小男孩的歌喉也相當有限。只能說那個年代還沒有《芝加哥》,沒有《和聲》,才讓可憐天生不懂什麼是劇情的法國人得到這樣殊榮。憑什麼豆瓣評分如此之高呢?
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這也可以說是一部論如何教育的影片。一個失意的音樂家和一群調皮的男孩的音樂故事,很動人,最喜歡裡面最小的那個孩子。結尾有淚點,教育可不簡簡單單是體罰那麼簡單,可見一個表面愛搗蛋的孩子都有心中解不開的結。每個孩子都有自己的性格。永遠不要說永遠,凡事皆有可能。故事情節並不復雜,但是越簡單的事物往往越有直指人心的深刻力量。總有一種純粹的感情讓人熱淚盈眶,溫暖人心。