國內電影行業最缺什麼人才

① 德國留學，打算讀動畫專業，什麼學校比較好啊

德國動畫設計留學專業介紹攻略總結及申請院校推薦，德國藝術作品集輔導機構

動畫設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計、製作。

動畫設計主要學習素描、透視、線描、速寫、色彩構成、手繪漫畫、動畫概論、卡通形象設計、插畫設計、Flash動畫製作、Phototshop圖像處理、3DsMAX、MAYA、網頁設計與製作、計算機軟體應用、AXA、PAINTER、繪畫後期編輯、影視後期合成，影視特效合成等。Photoshop軟體操作、Maya高級模型、Maya材質與貼圖、Maya高級影視動畫、Maya高級特效、After Effects影視後期合成、Premiere視頻編輯、ZBrush高級雕刻，BodyPaint三維紋理繪制，群體建築渲染表現技術。

② 中國電影產業現狀與未來

經濟基礎決定上層建築，而電影，是上層建築中的上層，不如發達國家尤其是超級大國老美，這很正常。
我作為一個觀影量過5萬部的電影發燒友，對咱們電影產業的現狀講真，不是太滿意，首先就是人才的缺乏，比如化妝師，，特效師，攝影師，燈光師，擬音師，剪輯師等等，這些幕後人員很重要，但是很缺，這跟我們現在的票房分成有很大關系，院線分走一半，演員分走了剩下的一半，然後是導演，編劇，最後能給幕後人員多少？沒錢賺自然沒人研究，搞得現在想出好的作品得請國外的團隊，《肖申克的救贖》裡面用燈光反映人的情感變化，用攝影來表現人物地位是多麼的牛X，尤其是弗里曼三次請求保釋出獄，幾乎一樣的攝影角度，通過光線服裝來投射人物心理，真是沒話講的構思
還有，就是咱們的制度也不行，美國派拉蒙法案中規定，一個公司，院線，出品，製作，不可以同時經營，說白了就是你要是開電影院就不能拍電影或者投資電影的拍攝，以防院線不正常排片，防止電影行業壟斷，阻礙小電影公司的發展，正是因為這個法案，我們才能看到夢工廠的崛起，迪士尼的轉型和現在美國電影市場的百花齊放，可是咱們，哎~馮小剛艾特王健林的事也就是微博上鬧鬧
至於現在的電影爆發，尤其是網路電影~我真的不想說啥~看100部得有101部的爛片，演員的表演不在服務區也就不說啥了，更有劇情邏輯硬傷，簡直是挑戰觀影人的智力下線~
還有提到演員，我們需要的是什麼演員？我認為好演員，是熱愛表演，能體味人物然後去演繹，孫儷給我印象較深，眼淚含在眼珠里，念完最後一句話，眼淚正好落下，不錯~但也僅僅算是稱職的演員，真正的好演員是像克里斯蒂安.貝爾那樣的2004年拍《機械師》時候兩周，體重從170減到103，因為他要演繹一個失眠症患者，到2005年拍《蝙蝠俠》一身肌肉回來了,6個月到199,2006年《重見天日》貝爺變身，體重為140,2008年《蝙蝠俠》的一身肌肉又回來，體重回到190,2010年為了演《鬥士》中的吸毒拳手，體重到160（皮包骨），2012年《蝙蝠俠》這次崛起的不僅僅是蝙蝠俠，還有貝爺的體重,——187，到了2013年，《美國騙局》貝爺為了演一個職業騙子，體重過200，我看完這個片子，直到結尾才發現貝爾的名字，這才知道這大肚子的貨居然是蝙蝠俠~！這才是好演員，而咱們國家那些一部片一個表情的貨，尤其是那些只會瞪眼睛的居然還出去接拍好萊塢片子，我真不想說啥~丟人~而且我覺得這樣演員拍出的片子就是詐騙！
最後話說回來，電影是上層建築中的上層建築，想要變好，需要的不僅僅是電影人去努力，還要我們每一個人參與，讓基礎硬起來，才能好好去構築上層建築，否則只能是空中樓閣，那中國電影跟美國電影比，本身就沒啥可比性，但是前面我說的那些，是因為我實在不想看某些票友去拍電影，你說人長得漂漂亮亮的，好好坐家看電視不好么？

③ 中國電影為什麼缺少好演員

從目前中國電前哪影的發展難看，中國電影缺的還是好的導演，有很多優秀的演員，但是沒有好的導演，讓優秀的演員能夠發揮自己更多的潛力，優秀的導演更加具有全面的優勢，才可以更好的發展

目前來說在這個圈子裡有許許多多對視聽語言一知半解的導演，在他們肆意妄為的改編翻拍別人的作品的時候，那些真正為作品耗費了幾年甚至十幾年光陰的創作者卻還在為了署名權苦苦掙扎

。這就是目前電影圈惡劣的創作生態。有很多人把裂悔巧中國電影近年來發展的不好歸咎於中國特種的審片制度，說是在這種制度下，不會出現好的作品。

這一點真的不敢同意。刷了很多歐美的片子，很多經典片子根本涉及不到社會制度問題，但經典依舊經典，喜劇還是很好看，城市劇也很好看，很多題材都很好看。

更多的時候覺得中國電影都在追快錢，流量明星實在佔了太多的資源，很少有公司把電影當成追求。即使象戰狼、紅海行動等也帶點投機的味道。

中國缺好演員嗎，看看一二十年前的電影，看看話劇舞台，好演員真的很多，但似乎沒有給他們發展的機會。即使貴如葛優、鞏俐等這樣的演員，也陷入了無片可拍的地步，經常是一堆影帝影後出了個爛片。

編劇才是一部劇的靈魂，幾億的投資、上百人數月甚至數年的工作都是在一個劇本的基礎上進行的，但是絕大多數國產劇的靈魂很不給力肆鍵。

中國好演員能數出一批，中國好導演也能數出一批，但是中國好編劇卻數不出幾個。中國編劇面臨的環境的確非常困難：待遇低，一部劇本寫出來根本就拿不到多少錢；

地位低，與其說編劇是一個創作人員，倒不如說是一個打工的；沒有話語權，導演、資本方、甚至演員都可以來要求改劇本；創作不自由。

④ 國內的影視劇，更缺好演員還是好編劇

其實我覺得國內影視劇的困境不只是演員和編劇的問題，但如果一要從這兩個選項里挑一個的話，那肯定是缺少好的編劇。
國內從來不缺好的演員，我見過很多認真拍戲的年輕人，甚至一些被人詬病的流量明星也不乏努力轉型實力派的。
所以，我相信只要有好的劇本，不怕找不到好的演員。
說實話，我現在很少看影視劇，因為總會忍不住吐槽的心情，有的時候也會感嘆編劇的錢好掙，我甚至會懷疑他們是不是有統一的模板，怎麼劇情也可以這么「流水線」呢！
劇情老套都算是好的了，現在的一些影視劇，已經脫離了現實，人物塑造空洞，毫無魅力可言，比如前一陣看了一部電視劇，為了塑造男主霸道總裁的形象，編劇安排了這么一段奇葩劇情，女助理請總裁吃手工餅干，總裁面無表情的說：「一. 沒有食品營養配料表，二 . 沒有生產許可證 三 . 沒有IS安全認證，拿走！」
我心說你是吃深加工食品長大的嗎？你家年夜飯是不是一桌子餅干、薯片、午餐肉啊？原諒我是個窮鬼，實在想像不出總裁吃的高級深加工食品是啥樣的。
這劇我看了五六集，實在看不下去了，因為槽點太多了，劇情還無聊，編劇一直再撒工業糖精，雖說看愛情劇就是為了甜甜自己吧，但工業糖精太膩，實在消受不了。
其實我覺得劇情老套、狗血一點也可以忍，只要編劇功力深，完全可以化腐朽為神奇，比如童年回憶《王子變青蛙》，現在看依然優秀。
真的，看了那麼多劇，雖然不乏精品，但爛劇佔大多數，歸根到底是編劇水平不行，所以才會有那麼多的奇葩劇情。

⑤ 拍攝電影都需要什麼人才

1、 選擇劇本. 這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在現在的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准.
2、 資金. 每部電影都不能沒有雄厚的資金,象<強戰世界>這樣的電影,超過了2億美金,那麼就得找到一個很厲害的公司做電影投資.
3、選擇導演、演員.中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的.
4、 在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障.
5、 組建攝制組,進行拍攝.
6、電影剪接. 在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了.
7、發行商, 商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現.
8、 發行海報,廣告宣傳. 就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐.
9、 電影國際發行,發放電影配音權,剪編權
你看下你哪些方面出色，以上又可以分成很細的工種