庫布里克電影經典音樂

『壹』 電影《2001太空漫遊》 宇宙飛船在太空的 背景音樂 叫什麼 我很好奇

施特勞斯的《查拉圖斯特拉如是說》?

『貳』 哪一首配樂在電影裡面出現的頻率最高

要論及電影配樂中出現頻次最高的古典音樂，筆者認為非義大利作曲家馬斯卡尼所作歌劇《鄉村騎士》間奏曲(Intermezzo)莫屬。無論是經典西方電影《教父3》，還是中國電影《陽光燦爛的日子》都不約而同引用了這段曼妙悠揚的歌劇間奏曲。近期，國家大劇院首次製作了馬斯卡尼《鄉村騎士》一劇，實際上這是一部時長僅一小時的義大利現實主義歌劇，不過劇中的《鄉村騎士》間奏曲早已深入人心，成為音樂會上頻頻演出的保留曲目。國家大劇院版《鄉村騎士》甚至吸引到電影《陽光燦爛的日子》導演姜文攜當年的一眾主創和演員親臨現場，姜文導演坦言自己深受這首短短三分鍾時長的間奏曲影響，此番親蒞歌劇《鄉村騎士》的演出現場只為追憶自己往昔的青蔥歲月，姜文還坦言第一次接觸此劇是在多年前的紐約。

『叄』 誰知道庫布里克遺作《大開眼界》片頭曲是什麼

.Musica Ricercata No. 2
歌手： Dominic Harlan
所屬專輯：《Eyes Wide Shut (Music From The Motion Picture)》

《大開眼戒》是由斯坦利·庫布里克執導的劇情，愛情片，湯姆·克魯斯、妮可·基德曼參加演出。電影講述了內科醫生威廉·比爾和妻子畫廊經理愛麗絲憑借著事業的成功活躍在上流社會圈，之後威廉·比爾和愛麗絲開始厭惡本來平靜的生活，開始背著對方偷腥，尋找刺激，之後威廉·比爾和愛麗絲認識到自己的錯誤，重歸於好。
Dominic Harlan是一個鋼琴家，演奏家，車間領導，主持人和作曲家。通過他的工作坊，朗誦和演講，他介紹了古往今來無數人的背景和能力，歌劇，世界音樂劇院，音樂會和組成。

『肆』 2001太空漫遊中的音樂

1. Overture: Atmospheres
2. Also Sprach Zarathustra
3. Requiem for Soprano, Mezzo Soprano, Two Mixed Choirs & Orchestra
4. Blue Danube [Excerpt]
5. Lux Aeterna
6. Gayane Ballet Suite
7. Jupiter and Beyond: Requiem for Soprano, Mezzo Soprano, Two Mixed Cho
8. Also Sprach Zarathustra
9. Blue Danube (Reprise)
10. Also Sprach Zarathustra
11. Lux Aeterna
12. Adventures [Unaltered]
13. Hal 9000 [Dialog Montage]
http://www.yourblog.org/data/200612/497211.html

『伍』 姜文電影一步之遙 用了哪些世界名曲

轉 自 毒舌電影

1.《查拉圖斯特拉如是說》

▶完顏英獲得「花域總統」時用所使用的背景音樂是《查拉圖斯特拉如是說》
電影出處：完顏英獲得「花域總統」時用所使用的背景音樂。
解析：這部交響樂的創意來源於哲學家尼採的同名著作，它描繪了無神論者從唯心走向唯物的一個富於哲理的過程。而姜文一直以來被稱為是「馬列毛」唯物主義的堅定擁護者。當然，施特勞斯的作品被影迷所熟知還是因為它曾在庫布里克的《2001太空漫遊》以及周星馳的《少林足球》這兩部電影的開篇出現過，而庫布里克也是姜文最為崇拜的導演之一。

2.《貴妃醉酒》
電影出處：馬走日給完顏英吹口哨用的曲子是京劇《貴妃醉酒》，而到了開車上月球的情節時，這首曲子則被當做配樂使用。
解析：《貴妃醉酒》又名《百花亭》，源於乾隆時一部地方戲《醉楊妃》的京劇劇目，此劇主要描寫楊玉環醉後自賞懷春的心態，凸顯楊玉環對帝的柔情。在《一步之遙》中，碩大的月亮出現之時，正好唱到「皓月當空」，歌詞里的「玉兔」等元素也出現在馬走日與完顏英的對話里。

3.久石讓原創

▶從《太陽照常升起》開始，姜文的電影就一直使用久石讓的配樂。
電影出處：《一步之遙》片尾字幕升起時，播放的是《讓子彈飛》中久石讓的原創音樂。
解析：久石讓，這位與宮崎駿和北野武合作多部電影的日本著名配樂家，其實只給姜文完成了一部電影《太陽照常升起》的原創配樂，此後姜文卻將同樣的旋律反復用在了《讓子彈飛》和這部《一步之遙》。

再補充下：

來自 蝦米， I ♡ DKNY，標題：「一步到位真心難懂」

01 Sing, Sing, Sing -- Louis Prima
花域大選開場舞

02 Summer Time
花域大選 白狐演唱曲

03 O mio babbino caro f...
「普契尼《賈尼·斯基基》的我親愛的爸爸（米雷拉版）片中青盧演唱曲」

04 Also sprach Zarathus... -- Vienna Philharmonic Orchestra
「高能：查拉圖斯特拉如是說都來了 赤果果地致敬啊」

05 German Dance No.1 In... -- Leonard Rosenman
「巴里·林登 原聲……」

06 Egyptian Fantasy -- Sidney Bechet & His New Orleans Feetwarmers

07 貴妃醉酒·海島冰輪初轉騰 -- 李勝素
「馬走日吹口哨」

08 Niccolò Paganini: 24... -- Yehudi Menuhin;Marcel Gazelle
「默片配樂」

09 For Elise -- Various Artists
「默片配樂 片中郎朗演奏」

10 Alte Kameraden -- Berlin Philharmonic Wind Ensemble
「舊友進行曲」

11 母親消失 -- Joe Hisaishi
「終於看到久石讓了 太陽、子彈又來了」

12 Solveig's song -- San Francisco Symphony
「索爾維格之歌 格里格的皮爾金特」

13 Liebesleid -- Fritz Kreisler
「片中為姚亮演奏」

14 Ludwig van Beethoven... -- Takács Quartet
「這首不是貝多芬的弦樂四重奏么 片尾字幕說作曲是帕格尼尼 混亂了 求科普」

15 "Libiamo ne'lieti ca... -- Mirella Freni
「威爾第的茶花女《祝酒歌》還是帕瓦羅蒂和米雷拉的版本
周韻和大帥的口型對得……」

16 Fascination -- 101 Strings Orchestra
「婚禮舞會」

17 Bridal Chorus from L... -- Anthony Newman
「瓦格納婚禮進行曲 片中郎朗演奏」

『陸』 《發條橙》為什麼可以成為庫布里克經典的代表作

電影《發條橙》是著名導演庫布里克在1972年創作的傳世之作。

《發條橙》當年在拍攝完成後，由於影片對暴力和性的表現而被美國電影審查委員會評定為X級的電影。在電影上映一年後，庫布里克刪剪掉了電影里的30秒鍾的鏡頭，才使《發條橙》的評級改為了R級。英國則直接禁止此片在國內上映，直到2000年才被解禁。

《發條橙》這部電影無論在鏡頭語言的表達，還是主題意蘊的挖掘上都堪稱「教科書級」的作品，也正是如此，才讓這部電影歷經半個世紀，仍被視為影史經典之作。

本文原創，侵權必究，作者：劍神彈棉花（網路知道認證行家）

『柒』 哪些電影里用了大量古典音樂具體用了哪些

作為一部動作片，《殺破狼2》是成功的，托尼賈和吳京猛斗張晉，拳拳到肉的場面，更是被很多影迷津津樂道。一部好電影，往往有優秀的背景音樂，《殺破狼》2也是如此。該片的音樂監制是香港音樂人陳光榮，曾經給《無間道》三部曲、《竊聽風雲》等電影做過背景音樂，其中很多曲目流傳甚廣，比如《再見，警察》無數次被各大電視台引用過。
對於古典音樂，我們往往會不自覺地產生排斥感，感覺這種東西太陽春白雪，離大眾口味太遠，然而事實上並非如此。我們耳熟能詳的很多電影當中，都出現過作為背景樂的古典音樂，比如《殺破狼2》片尾，托尼賈、吳京與張晉打鬥時出現的那段情緒緊張昂揚的音樂，就是18世紀音樂家維瓦爾第（Antonio Vivaldi）的作品《四季》（The Four Seasons）當中的「夏」（Summer）。這段音樂描繪的畫面，是悶熱的夏季大暴雨將至，以小提琴為主樂器，曲調高亢暴烈，好像一團積雨雲即將爆發出刺目的雷電，力量感十足，經過陳光榮的巧妙引用，在電影中很好地起到了烘托氣氛的作用，令人心弦緊綳。
維瓦爾第：《Four Seasons: Summer 3rd Mvt》

《陽光燦爛的日子裡》，孤獨的馬小軍行走在屋頂上……《憤怒的公牛》里，孤獨的羅伯特揚起倔強而痛苦的臉……《教父3》里，孤獨的邁克爾死在椅子里……這里用到的音樂都是20世紀音樂家馬斯卡尼（Pietro Mascagni）的歌劇《鄉村騎士》（Cavalleria rusticana）里的一個片段「Intermezzo」。馬斯卡尼的音樂特點，是詠嘆調風格濃烈，喜歡用動與靜、熱烈與抒情形成對比。
Pietro Mascagni: Intermezzo From Cavalleria Rusticana

殿堂級科幻片《2001太空漫遊》當中，導演庫布里克至少運用了兩個古典音樂。影片開頭，當猿人誤打誤撞地發現骨頭可以作為武器的時候（人類開始使用工具的象徵），背景音樂是理查·施特勞斯的《查蘭特斯特如是說》，開場是狂風暴雨般的管風琴，磅礴壯闊，充滿了野性勃勃的力量。
Medley: Zarathustra Fanfare / Strauss Waltzes

隨後，骨頭被猿人高高拋起，鏡頭轉入人類的太空飛船在蒼茫的宇宙中飛行，背景音樂變為《藍色多瑙河》，優雅深邃。通過背景音樂的變幻，庫布里克展示了人類在進化過程中的變與不變。據說，庫布里克是在電影製作後期才決定拋棄原來的配樂，大膽地改用古典音樂。用古典音樂給現代化的科幻片做背景音樂，是相當冒險的，很容易產生違和感，但是正是這個大膽的決定，《2001太空漫遊》居然大放異彩。
The blue Danube

《這個殺手不太冷》當中的壞蛋警察每次行兇前，總是幻想在聽貝多芬的《歡樂頌》……《發條橙》當中崇尚暴力的小壞蛋，最喜歡的就是《歡樂頌》……《全職殺手》當中的Tok當街大搖大擺地做掉黑社會頭目，背景音樂也是《歡樂頌》。嗯，如果貝多芬知道自己的音樂被這樣用，可能會不愉快。
Symphony No. 9 in D Minor Op. 125: An die Freude (Ode to Joy)

貝多芬不愉快，巴赫同志可能也不高興。《七宗罪》當中，辦案的老警官威廉在圖書館查資料的時候，背景音樂是巴赫的《G弦上的詠嘆調》……《大逃殺》當中，孩子們在曠野里互相殘殺的時候，背景音樂是《G弦上的詠嘆調》……巧合的是，《全職殺手》片尾，背景音樂也是《G弦上的詠嘆調》。
Air On A G String

或許，貝多芬稍微好一些吧，比較一下，還是巴赫躺槍的次數比較多。經典犯罪電影《沉默的羔羊》和《漢尼拔》當中，高智商犯罪分子最鍾愛的都是巴赫的《哥德堡變奏曲》。巴赫喜歡管風琴，宗教風格濃烈，宿命意味深沉，他的作品以嚴謹理性著稱，而《哥德堡變奏曲》則被譽為音樂史上規模最大、結構最為恢弘、也最偉大的變奏曲，難怪它會成為高智商犯罪分子的最愛。巴赫，安慰安慰貝多芬吧。
Goldberg Variations BWV 988 in G Major, BWV 988(Electric Guitar version)

因為電影《我的野蠻女友》，《canoon》火了，很多愛情電影都喜歡用它當背景音樂。准確地說，「canoon」並不是曲名，而是一種音樂形式，一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部,直到最後的一個小節,最後的一個和弦,融合在一起，永不分離。據說其中有一個凄美的愛情故事。
Canoon

經典電影《征空先鋒》的背景音樂氣勢撼人，有力地表現了宇宙的浩瀚蒼茫，該片的音樂取自20世紀音樂家霍爾斯特的《行星組曲》，其中又以「木星」（jupiter）的流傳最廣。這個樂章構思宏偉，第一部分磅礴遼遠，第二部分歡快雄壯，第三部分又回歸第一部分的基調，表現了宇宙的遼遠神秘。
The Planets Op. 32: Jupiter

塞繆爾·巴伯，20世紀美國音樂家，音樂風格以抒情浪漫見長，如果看過經典電影《野戰排》，怎麼能忘記催人淚下的背景樂《弦樂的柔版》，好電影和好音樂就是這么相得益彰。
Adagio for Strings

電影《見龍卸甲》結尾，名將趙雲孤身策馬沖向呼嘯如潮的敵陣，背景音樂慷慨悲壯，該片的製作人是香港音樂人黎允文，這段音樂借鑒了義大利國寶級音樂大師莫里康內為《荒野大鏢客》作的主題曲《Titoli》，不同的是，黎允文改編過後的音樂更多的是「自古名將如美人，不許人間見白頭」的悲涼，而原作更多的是「事了拂衣去，深藏功與名」的瀟灑快意。當輕快的口哨響起，馬鞭破風聲呼嘯，彷彿看到漫漫黃沙中，一個瀟灑的西部牛仔正策馬沖向夕陽，身影漸漸消失在地平線……
Titoli

依然是莫里康內。嚴格地說，莫里康內的音樂已經夾雜了一些現代音樂元素，並不完全是古典風格，但是從總體風格而言，他還是偏向古典風格。他為許多電影做過音樂，其中最為著名的當屬美國三部曲——《革命往事》《西部往事》《美國往事》。《once upon a time in the west》是《西部往事》的主題曲，莫里康內音樂的特點是，善於通過音樂本身講故事，或者說催化、延伸劇情。關於這一點，他為西部片做的音樂表現得尤其明顯。為了適應不同的場景，他的音樂元素比較多：口琴、短笛、口哨、馬鞭……所以，這一類音樂當中有濃烈的江湖氣息，蒼涼曠遠，盪氣回腸。
Once Upon a Time in the West