音樂電影是音樂作品嗎

1. 電影音樂的介紹

電影是音畫藝術，眼睛和耳朵兩個器官是在第一時間接收信息的。人們坐在電影院里看電影的一大原因，就是想聽聲音刺激。電影能從無聲發展到有聲，這也正是人們對動效和聲音的需求，期望能有除了攝影美術之外的表達形式。你看那些好萊塢大片，從開始到結束，大量的音樂充實著劇情的不斷發展，甚至於當電影出現某種色調時，音樂都能起到增強作用。
其次，電影具備多種節奏功能，比如主觀節奏、客觀節奏、導演心理節奏和觀眾心理節奏等等。只有音樂這種形式和電影在節奏上是非常統一的，其它藝術形式就略差一些。音樂可以通過不同的音樂節奏和音樂語言，來表達這些節奏，迎合故事不同的風格、不同的場景。從某種程度上說，音樂對電影的作用是任何形式都不能替代的。」王黎光曾對他的研究生們做過一個實驗，為他們放映《加勒比海盜》的同時，將國際聲道的聲音頻道全部關掉，結果不出20分鍾，有人就看不下去了。
為電影而創作的音樂，是電影綜合藝術中的一個重要組成部分。它的演奏通過錄音技術與對白、音響效果合成一條聲帶，隨電影放映而被觀眾所感知。電影音樂是20世紀新出現的音樂體裁，有音樂的一般共性，又有自己的特性，在當代人的文化生活中佔有重要地位。電影音樂的主要特徵視聽統一的綜合性 電影基本上是一種視覺藝術，但聽覺要素也是不可缺少的重要輔助部分。電影音樂與對白、旁白、音響效果等其他聲音因素結合後，如與畫面配合得當，能使觀眾在接受視覺形象時，補充和深化對影片的藝術感受。電影音樂如脫離畫面單獨存在，則失去其視聽統一的綜合功能。但特別完整的片斷，仍可作為獨立的音樂作品予以演奏和欣賞。
電影音樂是在影片中體現影片藝術構思的音樂，是電影綜合藝術的有機組成部分。它在突出影片的抒情性、戲劇性和氣氛方面起著特殊作用。電影音樂已經成為一種新的現代音樂體裁。

2. 關於音樂的電影

關於音樂的電影有：

1、《音樂之聲》作為最經典的音樂電影之一，影片講述了修女瑪麗亞成為了上校家的家庭教師，瑪麗亞用愛與音樂打動了上校一家，改變了原本枯燥的生活，她與上校也墜入愛河，然而完婚後的他們卻面臨著更大的危機……

2、《媽媽咪呀》即將結婚的女主角蘇菲卻為不知道親生父親是誰而苦惱，通過偷看母親的日記，蘇菲得知自己的生父是其上記錄的三個男人中的一個。

3、《歌劇魅影》作為享譽世界的作曲家韋伯的代表作，《歌劇魅影》的魅力跨越了時代與國家，時至今日，這出哥特式浪漫愛情悲劇仍在各國劇院中常演不衰。

4、《愛樂之城》在洛杉磯，女演員米婭和爵士鋼琴家塞巴斯蒂安相識，在墜入愛河後，兩人開啟了一場平凡人的逐夢之旅。隨著時間的推移，兩人之間的距離卻越來越遠，在理想和感情、夢想和商業間，他們必須做出選擇。

5、《歡樂好聲音》講述了主人公為拯救經營慘淡的劇院而舉辦歌唱大賽，參賽者們雖然都心懷夢想，卻也各自面臨著重重困擾……

6、《馬戲之王》作品改編自真實事件，講述了男主人公巴納姆從社會底層一路奮斗，最終開創世界第一馬戲團的傳奇人生。影片將馬戲與歌舞結合，構建了宏大的視覺奇景，而影帝休傑克曼的加盟更賦予了影片獨一無二的傳奇色彩。

7、《魔法滿屋》影片講述了在哥倫比亞的一個神秘家族中，每個孩子都擁有魔法天賦。然而當家族陷入危機時，家族裡唯一一個沒有魔法的孩子米拉貝卻肩負起拯救大家的重任……

一部好的影視作品最重要的是？

一部好的影視作品自然是導演編劇都很重要，但最重要的還是劇本。

3. 音樂劇與音樂電影的相同點與不同點

音樂劇是20世紀出現的一門新興的綜合舞台藝術，集歌、舞、劇為一體，廣泛地採用了高科技的舞美技術，不斷追求視覺效果和聽覺效果的完美結合。

音樂劇（英語：Musical theater，簡稱 Musicals），又稱為歌舞劇，是音樂、歌曲、舞蹈和對白結合的一種戲劇表演，劇中的幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒作為動人的組成部分，與劇情本身通過演員的語言，音樂和動作以及固定的演繹傳達給觀眾。一些著名的音樂劇包括：奧克拉荷馬、音樂之聲、西區故事、悲慘世界、貓以及歌劇魅影等。

音樂電影是一種由普通電影（特別是歌舞片和以音樂為主要背景的其他電影）和Music Video糅合而成的新的藝術表現形式。一般以一個單線故事為軸，創作指定主題音樂和其他輔助音樂片段，按照電影拍攝的一般邏輯，並將音樂作為主要敘事工具，製作而成的短片。

優秀作品：
《特務J：跨國超級任務》三部曲（主演：蔡依林）
《歌舞青春》一，二，三部
《搖滾青春》（搖滾夏令營）
《放牛班的春天》
《勁歌飛揚》
《平民天後》
《音樂之聲》（美國）
《邁克爾·傑克遜：就是這樣》
《海上鋼琴師》
《once》

4. 電影歌曲是音樂的一種嗎

電影歌曲也是歌曲
當然是音樂啦!
流行音樂嘛

5. 音樂電影是mv嗎

音樂電影當然不是MV MV一般都是作為歌曲或音樂所創作的故事短片之類的，而音樂電影就是我們常說的音樂劇電影，就是載歌載舞的表現人物心理，或者將對白唱出來等等。這樣的電影很常見，比如 歌劇魅影 歌舞青春 音樂之聲 黑暗中的舞者 理發師陶德

6. 音樂電影是怎樣的一種風格

太多了，每一種風格都不一樣，但是都是同樣的感受，看著聽著就可以了，此生足矣！~

《和你在一起》親情總是很感人
《她比煙花寂寞》這部絕對經典，但看過的人不多
《鋼琴教師》畫面很美
《八月迷情》一般般，但是你要的勵志型的
《ONCE》很好看
《放牛班的春天
舞出我人生》系列，舞蹈很炫目，音樂也很時尚，青春氣息濃厚，非常勵志。 《夢幻女郎》，依舊是勵志主題的，小天後碧昂斯有出演，音樂是不用說的。 《貝隆夫人》，得過奧斯卡的片子多少還是有看點的，麥當娜的表演也是可圈可點，音樂也是悠揚動聽。 《歌劇魅影》，同名歌劇、音樂劇的影響力非同一般，由韋伯親自作曲，無論是故事、音樂、畫面都堪稱經典。 《媽媽咪呀》、《音樂之聲》和前兩部一樣都有相關的音樂劇作品，也都是佳作。 《放牛班的春天》，很感人，是本人稱贊不多的法國電影。 《海上鋼琴師》，完美地講述了一個鋼琴天才1900的傳奇人生，影片中的音樂可以當做唱片欣賞，極其優美。 《鋼琴師》，很值得一看。 《誰動了我的琴弦》筆筆的音樂電影dancer in the dark--bjork主演，她自己也唱，是真正的音樂電影fight club三峽好人--純音樂，氛圍烘托的好，另外賈樟柯系列的都很好，他很有才華，用的音樂也好。我們倆--歌舞青春 123跳舞大電影發膠灰姑娘之舞動奇跡搖滾夏令營公主日記熱力四射街舞少年 媽媽咪呀舞出我人生1、2平民天後勁歌飛揚 《歌劇魅影》，

7. 音樂在電影中的作用

音樂進入電影以後，成為電影這個綜合藝術的一個有機部分，是一種新的音樂體裁。

它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。

但另一方面，在溶入電影以後，在它的表現形式上也發生了相應的較大的變化。

具體表現在：

1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素，即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現導演的總體構思和美學欣賞原則。

2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現，並受電影蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發展。

3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念，和電影中的話語、音響等結合，形成了新的分段陳述的結構，並和"噪音"一起相結合，有時音樂與語言結合，有時音樂和音響效果結合，有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛，成為一種新形式。

4另外，電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝，最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。

同時，隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展，已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。

電影音樂按照在影片中出現的方式分為現實性音樂和功能性音樂。

現實性音樂又叫客觀音樂，在影片畫面上看到聲音來源：如畫面音樂會表演的器樂、聲樂節目；劇中人物的唱歌、拉琴、街頭演唱以及畫面中的收音機、錄音機播放音樂等。

功能性音樂又稱主觀音樂，在銀幕上看不到聲音來源而有作曲家為電影創作的音樂，著中表現畫面人物的心理活動、情緒和渲染環境創作的音樂，著中表現畫面中人物的心理活動、情緒和渲染環境氣氛等。

好的電影音樂應當和影片畫面結合得天衣無縫，音樂本身也優秀，並能離開畫面作為一種新的音樂讓人欣賞。

電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。

音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏配合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。

音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。

"對位"本是音樂術語，在這里來表現聲畫的結合目的在於更能表現人物的內心世界，反映生活的復雜性、多面性，從而表達影片豐富的內涵。

電影音樂根據影片需要，需要確定音樂的風格、主題音樂的性格特徵、音樂布局和 *** 的設置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關系。

電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂，這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。

電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器，在作曲的時候考慮用什麼樣的樂隊、用什麼類型音樂、如何配器，另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。

在音樂進入電子化時代後，對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。

電影歌曲是電影音樂中的一個重要部分。

分主題歌和插曲，對推動情節和揭示情感有著重要的作用，極富感染力。

專業電影工作者最常用的辦法是雇一位作曲家，讓他為電影的不同場景作曲，但有時也啟用一些現成的音樂作品，可以是舊的，也可以是新的，只要獲得它的版權。

電影音樂的作曲是安排在剪接好畫面以後，所以有時間的緊迫性，作曲是後期製作的最後一個創作人員。

通常電影音樂綜合了導演的作曲家的意見，一旦標定了音樂後便開始創作，作曲家還必須了解影片在音樂製作方面的預算，控制費用不超支。

使用流行樂作為影片音樂需要辦理版權許可證，這是個花錢的過程。

有雄厚資本的劇組才敢問津。

入行途徑：

先入音樂那行再入電影音樂這行。

不一定要科班出身哦，嚴肅音樂以外的一些地下音樂工作者也有可能為電影音樂作曲。

8. 以音樂為題材的電影有哪些

1、以音樂為題材的一種電影藝術形式。電影中穿插著音樂或者專門以音樂為主題的電影。 優秀作品： 《音樂之聲》 《歌舞青春》一，二，三部 《搖滾青春》（搖滾夏令營）一，二部 《歌劇魅影》 《放牛班的春天》 《勁歌飛揚》 《平民天後》 《音樂之聲》（美國） 《邁克爾·傑克遜：就是這樣》 《海上鋼琴師》 音樂電影之海上鋼琴師
[1]《八月迷情》（聲夢奇緣） 《once》 《瘋狂的心》 2、目前出現的一種新的藝術表現形式：音樂電影是一種由普通電影（特別是歌舞片和以音樂為主要背景的其他電影）和Music Video糅合而成的新的藝術表現形式。一般以一個單線故事為軸，創作指定主題音樂和其他輔助音樂片段，按照電影拍攝的一般邏輯，並將音樂作為主要敘事工具，製作而成的短片。長度大約在10到20分鍾左右。——snugmoon, HIT,2010 與其類似的概念有：歌舞劇、歌舞片、MV等。

9. 影視音樂包括電視劇的音樂嗎

包括電視劇的音樂，但是動漫音樂不一定。
有人分的細致，他們認為影視就是電影和電視的合稱、如果是動漫電影那就包括，因為他是電影；如果是純粹的動漫就算了，有人把動漫和影視分開。
也有人認為動漫、短片、電影、電視都屬於影視。
而且有一門專業就是影視動畫，所以我個人認為動漫音樂也可以算作影視音樂。
影視音樂的構成主要包括:主題音樂,背景音樂,敘事性音樂,情緒音樂,節奏氣氛音樂以及時空過渡的連續音樂，這是影視音樂內部的組成部分了，下面有介紹影視音樂的，看一看吧。

影視音樂不是純音樂,它是為影視作品而存在的音樂. 影視音樂的構成主要包括:主題音樂,背景音樂,敘事性音樂,情緒音樂,節奏氣氛音樂以及時空過渡的連續音樂等等. 影視音樂的片段性,不連續性和非獨立性特徵就成為它區別於其他音樂的重要標志。 影視作品中的音樂，一部分是參與故事情節的有聲源音樂，在畫面中可以找到發聲體，或與故事的敘述內容相吻合；另一部分是非參與故事情節的無聲源音樂，主要起渲染情緒，突出主題，刻畫人物的作用。 在影視作品中，影視音樂不是自成系統、獨立存在的，而是作為一個組成元素，為影片主題、人物、情節的塑造和發展服務的。因此, 影視音樂不能以自旁邏樣的完整演繹, 復雜的配琴和強烈的音響去與畫面爭奪硯眾, 而應不引人注目然而強有力的方式支持畫面,正如美國電影理論家林格倫所說「 最好的電影音樂是聽不見的。」 好的電影音樂能使原本平實的電影回味深長，熠熠生輝。好的電影音樂更要符合觀眾的心理，使他們產生共鳴，能夠完全融入電影情節中去。 電影, 有了音樂的進入才使其作為視聽藝術更加豐滿, 具有更強的藝術感染力。 電影音樂的創作分類 可以分為原創音樂和非原創音樂，這是根據影片中音樂創作的方式來劃分。由作曲家為影視作品中的某些片段專門創作的音樂我們稱之為原創音樂，由影視創作者從既存的音樂素材中所編的音樂資料我們稱之為非原創音樂。 影視音樂根據音樂介入影視作品的方式來說分為有源音樂和無源音樂，有源音樂是指畫面內出現聲源，無源音樂是指畫面內沒有聲源出現。