一、烘托與渲染畫面氣氛：
在劇情的發展中，影視音樂通過渲染的表現方法，起著渲染影片劇情的環境、製造劇情需要的氣氛的重要作用。通過音樂跟電影畫面的組合，實現其跟影劇情表達方式的結合，將電影劇情中驚恐、悲傷、喜悅、緊張等情境渲染得淋漓盡致，從而在深化視覺效果的同時，還可以增強觀眾聽覺感覺，讓觀眾通過電影音樂的暗示，不斷渴望著對電影劇情的進一步了解，讓電影更具吸引力。
電影《紅高粱》里的嗩吶極具表現力，嗩吶是中國的傳統樂器，充滿了民族鄉土氣息，在不同的場景里嗩吶所表達的情緒不一樣，渲染的氣氛不同，在九兒出嫁時，顛轎時的音樂是一種喜慶，在高粱地里野合一段，嗩吶宣洩了一種激情張揚的情緒，在最後「奶奶」倒在戰火里，此時的嗩吶聲凄涼而悲哀，更有一種悲壯之感。在不同的時刻，利用同樣的樂器，卻是截然不同的音樂和情緒，對於渲染烘托影片氣氛起到了很好的描繪作用。試想，在欣賞這部影片的同時若少了這音樂，這部片子將是什麼效果，索然無味且情緒得不到表達，影片氣氛平淡無奇。
二、抒發人物的內心情感
一部電影，是畫面與聲音結合的產物。視覺與聽覺同樣重要，音樂自然就成為了電影的靈魂。其中，音樂對塑造人物形象功不可沒，而這正是通過音樂表達人物的內心情感來實現的。
三、表現劇情或暗示劇情
音樂還可用來預示劇情里即將要發生的事，導演會通過音樂事先給觀眾警告，通常都配上帶「焦慮性」的音樂，有時它可能只是虛驚一場，有時卻爆發為一個高潮。有時角色約束或隱藏情感，音樂也常能暗示他們的內心狀況。不成調、不和諧的現代音樂一般帶給人的感覺是焦慮。這類音樂沒有旋律，甚至像分散混亂的雜音。借音樂製造焦躁、缺乏方向、歇斯底里的印象都是影視音樂常用的手法。最經典的莫過於電影大師斯皮爾伯格的《大白鯊》中鯊魚主題的配樂，堪稱史上最佳，鯊魚出現的主題結較為簡單，就只是一兩個音一再反復，但是加上漸進層遞和由簡入繁的編曲手法，極為成功詮釋出大白鯊的冷血窺伺、神出鬼沒，和導演在攝影手法上以大白鯊為主觀的運鏡手法相結合，搭配出強烈的藝術風格和電影效果。
❷ 如何評價電影中畫面和音樂的配合
看破風的時候我一直以為是哪位哥特搖滾和古典搖滾製作人做的，看完查了一下，原來是黎允文，他在《歲月神偷》和《鴻門宴》的配樂也讓人印象深刻。可以說，黎允文的電影音樂，在航拍全景鏡頭和騎行特寫兩種片段上非常的合適。這使我想鷺巢詩郎起在《新世紀福音戰士》和《劍風傳奇》中，宏大戰斗場面和心理描寫場面都使用交響配樂而不是搖滾。兩人對音樂畫面配合，調動人情緒的方式，都有異曲同工之妙～我曾經的作業分析過《新世紀福音戰士》戰斗場面的電影聲音，肌肉撕裂聲，液體噴濺聲，導彈開倉聲，導彈發射聲，爆炸聲，電流聲，輕型武器設計聲等等。一個戰斗場面的電影聲音已經如此豐富，所以交響配樂反而潤滑了鈍重的戰爭音效～反之，如果為了帶動場面氣氛而採用重金屬，鞭擊金屬或者硬核，只會覺得很嘈雜。破風里同理。哥特搖滾和古典搖滾的磅礴激昂適合畫面整體風格。航拍鏡頭呈現全景後，視覺上必定覺得焦點渙散，整個視覺感受是比較空的。正好用音樂填補視覺刺激的減弱，顯得畫面大氣磅礴。
❸ 大學生對動畫電影或動漫的喜愛，音樂或是對話說說你們的看法，重點要英文方面的資料
這並不是一個簡單的問題。
好的動漫在畫面，音樂，聲優上是有機結合的，畫面固然重要，因為看動漫給觀眾最直觀的就是畫面，沒有好的畫面，其他的不用說，根本就沒發提起觀眾的興趣，甚至招來謾罵，例如《武裝機甲》畫面崩壞的如同幼兒畫的一般，Fans們沒有不罵的，所以一個好的動畫，畫面是基礎。
僅有畫面是不行的，必須有好的配樂，音樂可以說是一部作品的靈魂，作為氣氛、環境的渲染手段，配樂上也必須下功夫，《犬夜叉》就是這方面的典型代表
這部作品配樂不僅在各個情節上把握的十分到位，而且所有音樂都大氣磅礴，十分震撼。同時好的配樂也是引人入勝的關鍵，深夜故事想必你一定聽過，這個廣播之所以聽起來恐怖，完全是配樂的功效，所以稱配樂是一部作品的靈魂也不為過。
然後就是聲優了，有了好的畫面，好的配樂一部作品並不完整，關鍵在於聲優的運用，為什麼現在有那麼多聲優控，就是因為他們在某個角色的扮演上取得了成功得到了大家的認可。觀眾的第一印象是這個人物本身，而聲優又賦予這個人物生命，賦予他性格，品德等等，所以觀眾才會喜歡這個角色，喜歡這個角色的聲優，可以說聲優是作品的點睛之筆。
如果想做廣播，那麼配樂和聲優上要更下功夫，因為沒有畫面，所以只能靠這兩方面吸引聽眾，當然你可以看幾部動畫或電影，並體會一下其中的配樂、配音等等，這樣也許會有很多啟發，網路知道里有不少動畫推薦的問題，網友推薦的動畫都是不錯的，你可以從中選幾部看，我個人比較推薦《狼與辛香料》。
總之希望你能去百家之長，早日獲得成功
❹ 電影嗯音樂和畫面有什麼關系
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。
音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏吻合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。
作為電影音樂的作用，往往根據影片內容的需要，運用影片所處時代具有代表性的音調或音樂作品，常用的音樂語言、表現手法以及樂器和配器特點等各種因素來進行創作，使影片賦予時代特徵。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器。這就需要作曲家熟悉每一件樂器的表現特性和演奏特點。電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。這都是電影音樂的特點。
另外，音樂進入了電子化時代後，對各種新穎的電子樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。電影歌曲和插曲是電影音樂中的一個重要部分。電影中的歌曲往往和畫面形象緊密結合並推動影片的劇情發展，產生強烈的藝術感染力。
請採納，謝謝！
❺ 你看電影喜歡聽背景音樂嗎最喜歡什麼電影的背景音樂
《魂斷藍橋》主題音樂《友誼地久天長》，原文用蘇格蘭語寫作，是一首非常著名的詩歌，意思是逝去已久的日子。出自蘇格蘭傑出農民詩人羅伯特-彭斯，這首歌也被譜上多國語言，流唱特別廣。經典影片《魂斷藍橋》的背景是第一次世界戰爭，人們緊張又無奈的情緒無邊的漫延著，這首歌既有哀傷又懷抱希望，撫慰著每一個熱愛和平的人。